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小学音乐教育课题范文1
【关键词】音乐；小学体育；课堂教学；运用
音乐通过人的声音或乐器发出的节奏旋律直接刺激和影响人的听觉，使人产生情绪和情感的体验。在小学体育课堂教学中引入悦耳动听、节奏鲜明的音乐，是一种非常有趣、有益且有效的教学手段。利用音乐来创设教学情景，活跃课堂气氛，有助于优化小学体育课堂教学的效果。那么，把音乐引入小学体育课堂教学究竟有哪些好处？在小学体育课堂教学的实践工作中应该如何恰到好处地选用音乐？在基础教育体育与健康课程改革日渐深入的背景下，探讨诸如此类的问题无疑具有较强的现实意义。
1 小学体育课堂教学中运用音乐的好处
1.1 激发学生激情，提高学习兴趣
小学体育课堂教学中增加音乐旋律，能激发学生的学习积极性，调动学生潜在能力，提高学习效率。例如，在课堂教学过程中，许多学生对于一些重复单一的技能动作练习感到枯燥无味，因此直接影响了教学的效果。造成这一现象的主要原因不是教学内容本身的原因，而是没有将学生内在的激情调动起来。在音乐的伴奏下刺激学生的听觉，进行同样教学内容的练习，学生就会表现出极大的兴趣，情绪高涨。
1.2发展学生的节奏感与韵律感，协调学生的身心
节奏是音乐的骨架。音乐之所以具有无穷的魅力，是与节奏的千变万化分不开的。它对人的生理和心理有一种奇特的作用。在小学体育课堂教学中运用音乐，使学生在音乐中学习动作和技能，学生感受了节奏，感受了动作。而且，音乐又给了他们充分的想象与表现的空间，使他们在音乐的伴奏下，积极地、活泼地、自由地想象，并力图在姿态、形体、气质等方面充分表现了个人的潜能，使身心得到了协调的发展。并且音乐可以使学生精神愉悦，消除疲劳，可以调节学生的心境，促进学生身心健康协调发展。
1.3提高生理机能水平，有助于机体的恢复
音乐通过音效，能够影响人的机能，激发人体能量的释放，使静态变为动态，从而使人有一定的活动欲望。从生理角度来讲，在剧烈运动时，心脏跳动很快，中枢神经系统高度紧张，肌肉的紧张度也很高，呼吸系统在尽最大能力工作。如果突然停止运动，由于肌肉失去运动中收缩与放松的工作过程，突然造成被动的紧张，特别是对下肢静脉血的挤压作用停止，大量静脉血集中停留在下肢肌肉中，造成返回心脏的血量减少，一时间出现脑部贫血和严重缺氧，血压下降，呼吸短促，造成恶心、呕吐、面色苍白、心慌、甚至是晕倒等症状。如不及时调整，人的生理机能就会处于劣性循环状态，影响运动技能的掌握和体质的增强。在做放松运动时感受到音乐，大脑的活动性就会得到改变，心率减慢，血压下降，心收缩力减弱，肌肉的紧张程度得到缓解，使机体处于良性的循环状态，并得到提高。从学生自己的感受来看，就是精神尤其轻松，肌肉、心血管和呼吸肌无紧张和不舒服感，而且动作技能掌握的既快又好。
2 音乐在小学体育课堂教学不同阶段的运用
英国教育家斯宾塞于1854年就提出了“快乐教育”的思想。他认为学习如果能给学生带来精神上的满足和快乐，即使无人督促，也能自学不辍。他的理论完全符合心理科学。在小学体育课堂教学中，应将快乐的学习情绪贯穿于学习的各种身体练习中，培养学生学习体育的快乐感和喜悦感，以此达到让学生热爱体育，自觉学习体育，充分发展个性，形成积极乐观与向上的生活态度的多重目的。 在小学体育课堂教学中，教师要善于结合课的不同阶段的特点巧妙地运用音乐，才能更好地发挥音乐的辅助作用。
2.1课前
课前几分钟虽不属于体育课的主体部分，但实验证明通过优美的音乐鉴赏，引导学生主动参与意识，鼓舞学生热情投入，具有良好效果。尤其是在夏季下午的第一节课，学生往往不能迅速从午休状态调整到体育课要求的身心状态，精神不集中，这时可用打击乐曲，将起到吸引学生的注意力，引起学生对于该音乐的关注。
2.2准备部分
准备部分的基本任务在于用较短的时间迅速地将学生组织起来，集中注意力，调动学生的积极性，使他们振奋精神。做好准备活动，使身体的器官系统、机能迅速进入工作状态，并从生理和心理上做好准备，对少年儿童的身心和智力的开发有一定的积极作用。在这短暂的时间里音乐能起到收心热身和愉悦身心的作用，创造良好的心理状态和运动氛围。小学体育课准备部分的基本内容一般包括队列、队形、徒手操、活动性游戏等。在这些活动中，配以旋律优美、节奏明快的音乐或校园歌曲，能渲染课堂气氛，有助于激发学生的学习愿望。
2.3基本部分
基本部分是体育课堂教学的主体，是教师传授和学生学练的重要环节。要求大脑皮层处于最适宜的兴奋状态，人体机能保持较高水平，在此情况下完成学习和学练任务。在这一环节能巧妙选用音乐，调节气氛，对强心健体、技能掌握起到良好的辅助作用。如果练习时间过长，学生容易疲劳和厌倦，觉得枯燥无味。配上音乐，情况就不一样了。比如，运用圆舞曲嘭、嚓、嚓的节奏就可以让学生较容易掌握跑步的节奏以及呼吸的节奏；武术练习时配上《中国功夫》或《男儿当自强》等旋律雄浑的乐曲，学生就会越练越起劲。在体操、球类等技术性较强的项目中，配以优雅的乐曲，如葫芦丝或古筝伴奏的等等，不仅能烘托练习气氛，而且能使学生产生自由心理，使精力更加集中，练习充满信心。
2.4 结束部分
结束部分是整节课中不可分割的重要组成。它根据基本部分最后一个教材内容的性质，选择一些逐步降低运动负荷的练习，使学生的生理、心理从兴奋状态，迅速恢复到相对安静状态。在这部分，音乐能使学生较快地稳定情绪，恢复身心。在课中，一曲徐缓、舒畅的轻音乐让学生联想到蓝天、白云、绿草、溪流，柔化成一缕轻烟，淡淡清香弥散于音乐之中配以轻松自如的舞蹈、游戏将使你的课收缩有力，达到受益匪浅，余兴常在的效果。
3 小学体育课堂教学中选用音乐的几点建议
3.1音乐的选用应以伴奏乐为主
在小学体育课堂教学中，音乐的选用应该以伴奏乐的，通常不要选用带歌词的优雅音乐，更不能用流行歌曲作为背景音乐，那样就会喧宾夺主，反而会影响课堂教学的效果。
3.2音乐的选用要考虑教学内容的特点
由于小学体育课的教学内容多种多样，并非所有的项目都适用于配乐教学，有些项目本身就有很大的兴趣性，如果硬要配上音乐，有可能会弄巧成拙。因此，背景音乐的设计，要做到选曲恰当，音量适宜，使体育课既生动活泼，又有主有次、有张有弛。
3.3音乐的选用要考虑时机的选择
音乐只是作为一种手段运用于小学体育课堂教学中，它不是体育课的目的。因此，音乐的选用要考虑时机的选择，不要贯穿于课堂的始终，要重点选择那些有实际意义的乐曲，否则音乐的功能会失去其特有的效果。
3.4要善于选择健康向上的音乐
背景音乐的选择不能草率从事，应做到“以心听音”，知其内涵和意义，所选音乐的内容要健康、积极向上，学生容易接受，有利于身心健康，比如可以播放一些节奏欢快的小学校园歌曲，但是不可播放那些格调低下，有害于学生身心健康的音乐。
参考文献：
[1]季浏，汪晓赞.小学体育新课程教学法[M].北京：高等教育出版社，2003.
小学音乐教育课题范文2
关键词：音乐；教学；策略；小学
中图分类号：G62 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2016）33-0140-02
DOI：10.16657/ki.issn1673-9132.2016.33.091
在小学阶段，由于受到传统教育理念、考试因素等方面的影响，音乐教学未能受到足够的重视，音乐教学的质量普遍不高。在传统教学中，部分音乐教师甚至单纯将音乐教学理解为歌曲教学或者歌曲欣赏，而没有意识到学生心理、情感、思维等培养的重要性，没有达到音乐教学的目标。
一、合理选择乐器，提升学生音乐素养
器乐教学是音乐教学中不可或缺的教学手段，且具有多种优点。
第一，器乐教学可丰富学生联想力，提高学生思维、创新能力。
第二，器乐教学可调动学生动手与思考积极性，促进学生智力水平的提升。
第三，器乐教学可吸引学生积极参与乐谱、词曲、指法等记忆实践活动，提高学生记忆能力。
因此，音乐教师在开展音乐教学活动时，应该合理地选择乐器，提升学生的音乐综合素养。课前应对教学内容进行认真的分析研究，结合歌曲的词曲特征、旋律、音调和情感等因素选择合适的乐器进行教学。
例如在《美丽的家乡》这一课的教学中，教师可选用钢琴进行伴奏，在歌曲的学唱环节引导学生在钢琴伴奏下哼唱歌曲，在重音、十六音符、附点音符位置时给予学生提示，在学生学习并唱熟练之后，可进行钢琴伴奏和清唱替换教学。
又如在《吹起羌笛跳锅庄》这一课的教学中，歌曲的风格为幽默、风趣、活泼、欢快，可选用钢琴、羌笛、打击乐曲（例如木鱼、三角铃、舞板、碰铃）等展开教学。
合理选择乐器展开教学可以更生动、形象地展示歌曲，突出情感，营造良好的音乐教学氛围，有利于音乐教学质量的提高和学生音乐素养的培养。
二、深刻感受歌曲，巩固学生音乐情感
音乐是以各种声音形成的具有独特魅力的艺术，不仅风格多样，而且融入了歌曲创作者在特定情境、状态下的情感，深刻地感受歌曲的词句、音调、音色、歌曲结构、情感等能够使学生更加准确、生动地歌唱。
因此，在音乐教学中，教师应注意引导学生深刻地感受歌曲，以巩固学生的音乐情感，增强学生歌唱的兴趣。可在课前或学习完一首歌曲之后播放相同风格的歌曲让学生们欣赏。
例如在学习《美丽的家乡》这一课时，可以让学生们欣赏《满族风情》、《冬猎》、《丝路驼铃》《驯鹿》等歌曲，在歌曲第一次播放结束之后，教师可以通过设置提问引导学生对歌曲进行更深入的思考，感受歌曲，例如“大家听出歌曲是以什么乐器演奏的吗？歌曲中你最喜欢哪一部分，为什么？歌曲中表现了什么样的情境和情绪？欣赏完这首歌最大的感受是什么？”在提问结束后不要求学生立即作答，而是让学生带着问题欣赏第二遍歌曲，这时学生就不再只是单纯欣赏歌曲的音调和旋律，而是学会从歌曲中体会更深层次的内容，感受歌曲内涵与情感，理解到了歌曲中表现北方少数民族丰富多彩的、喜悦欢快的生活情境。这一过程可以很好地培养和巩固学生的音乐情感，有利于陶冶学生的情操，提升审美能力。
三、融入舞蹈教学，培养学生实践能力
音乐并不是单纯的音符和词曲的结合，而是戏曲、运动、舞蹈、美术等各项艺术活动的综合产物，当前小学音乐教学普遍以“领唱――学唱”教学模式为主，不仅教学形式落后、单一，打击学生学习兴趣，而且极大地浪费了相关的教学资源。对此，教师在音乐教学中应该结合教学的内容适时地融入舞蹈教学。
比如在《吹起羌笛跳锅庄》这一课的教学中，教师可以给学生展示一些跳锅庄的影像资料，向学生简单地介绍锅庄舞的起源、特点和甩袖、弓腰的动作要领，然后为学生示范舞蹈动作，让学生模仿学习。
在进行舞蹈教学时，应先将教室座椅靠边摆放，腾出空地，如有条件可选择室外教学，可以将学生分组，一部分围成圆圈跳舞，一步分使用舞板、三角铃、木鱼、碰铃等打击乐器伴奏，然后过一段时间再互相转换角色。
除了教师示范的舞蹈动作之外，教师还应鼓励学生根据所学的歌曲和动作要领，自主编制舞蹈动作。在音乐舞蹈教学中融入音乐教学不仅能够丰富音乐教学的形式，提高学生的学习兴趣，还可以增加学生的锻炼机会，增强体质，通过集体舞蹈、自主编制舞蹈等还能增强学生的团结协作能力、思维能力，有利于增强学生的集体荣誉感。
四、结语
总之，音乐教学有助于培养小学生思维能力、鉴赏审美能力以及集体荣誉感等，音乐教师应该正确认识音乐教学的教学目标和重要性。在教学中，教师应该合理选择乐器，提升学生音乐素养、引导学生深刻感受歌曲，巩固音乐情感、融入舞蹈教学，培养学生实践能力，通过有效的教学策略提升学生的音乐综合素养，为学生智力、思维、人格等各方面的形成和发展提供良好的基础支持，使学生获得身心健康的成长和全面的发展。
参考文献：
小学音乐教育课题范文3
一、中国音乐教育新体系在小学音乐课堂中的探索
1. 艺术体验――音乐活动过程的核心。
中国音乐教育新体系主张教学内容艺术化而非知识化，就是希望音乐的艺术性活动过程要成为音乐课堂的主要教学内容。对于学生来讲，音乐艺术不是一门知识，而是一种心理体验、一种音乐审美愉悦的体验。因此，音乐教学过程是在教师引导下，学生参与体验音乐艺术的活动进程，任何理性的分析和创造，必须以艺术体验为前提。比如，欣赏作品《跳圆舞曲的小猫》后，首先，师生们展开谈论。学生自由畅谈自己的内心感受，他们通常都会表达他们听到音乐后内心的愉悦，甚至情不自禁地手舞足蹈，这便是通过音乐体验艺术的魅力。在教师的引导下，学生渐渐熟悉了音乐主题，明晰了曲式结构。接着，可以让学生们手拉手，用体态来欣赏、感受音乐。当听到音乐节奏是拉宽的，大家就拉着手向外扩张；当听到音乐节奏是密集的，大家就随着节拍慢慢向中心靠拢。教师还可以因地制宜，将学生的桌椅排成不同造型，模拟出“猫舞会”场景，让大家在听到拉宽的节奏时随便走，当听到密集型的节奏时跳回“猫窝”里去。这样，将音乐欣赏融入音乐游戏，学生在艺术性的活动过程中进行了音乐体验、听力训练，更重要的是，学生在充分的艺术体验活动中，积累了音乐经验。
2. 以人为本――音乐情感体验的基础。
中国音乐教育新体系提倡以人为本的音乐教学，同时提出让音乐伴随孩子一生，服务孩子一生。因此，音乐课应该是学生的音乐课，所有的教学活动应该以人为本，为生服务。这就要求教师在教学设计伊始，熟知学情，在设计每一步教学环节时，以学生的认知水平为基础，以学生的兴趣为出发点，以学生的音乐情感体验为根本。课堂教学中，教师不可流于教学形式，而应该把目光紧紧锁定在学生身上。一堂好课的评价点不在于环节设计有多么精彩，而在于学生在本课中收获多少，是否对音乐产生兴趣，是否在音乐活动中萌感，享受音乐，体验精彩。笔者在教学《化装舞会》一课时，请六年级的学生视唱主旋律，学生能相对完整地唱出旋律的音高、奏，但对探戈的音乐风格拿捏不准。此时，笔者没有继续进行事先设定的教学环节，而是相机调整教学策略，加入体态律动，用手表现出顿与连的区别。这样形象生动的体态表现，能让学生在音乐兴趣没有消退前，及时把握好、演绎出探戈音乐中顿音、连音以及切分节奏的特殊韵味。以学生为主体的音乐课堂，会激发学生的音乐潜能，并让他们从中受益，同时，以人为本的音乐课堂，更有助于培养学生与人交往时平等共处、团结协作的良好品质。
3. 面向全体――音乐可持续发展的前提。
中国音乐教育新体系提出让音乐属于每一个学生，就是希望学生在音乐学习实践活动中，感受到学习上的满足，得到成功的喜悦感，进而对音乐课产生兴趣与留恋，甚至让学生与音乐始终保持密切联系，让人生因音乐而多彩。在这一理念下，在音乐课堂活动中，教师就应该尝试少用甚至不用语言与学生进行沟通交流，而是充分借助音乐这一具有强烈弥漫性的载体，让学生听赏，然后运用诸如表情、手势、动作、律动等多种方式、方法进行独有的沟通。这种别具一格的沟通方式呈现在学生眼前时，能一下子引发学生对音乐、对音乐课堂的兴趣，继而达到激发学生敏锐的观察力，并以此培养学生通过音乐活动体验、感受、表现音乐的目的。在小学音乐课堂《草原上》的教学中，笔者先是通过让全体学生围圈，拍节奏念“一片云、两片云、三片云……”，然后让他们用自己的右手去抓右边同学的左手，而自己的左手不能被左边同学抓住的游戏来训练节奏，同时也训练学生的注意力。笔者还让两个学生相对站立，各自双手举起和对方相对，但互相不能碰到，进行抓云的游戏。演唱旋律时，笔者让一个学生带着唱，另一个学生跟着。在这个过程中，笔者没有刻意地要求学生去画旋律线，但学生都可以很好地掌握音乐的走向。通过游戏的形式，学生对音乐产生了兴趣，歌曲旋律也得到了巩固，音乐的旋律走向也自然明了了。
二、中国音乐教育新体系在小学音乐课堂中的思考
中国音乐教育新体系借鉴了国外三大音乐教育体系，而如何让国外三大音乐教育体系在中国“本土化”是亟待解决的问题之一。音乐本土化最重要的就是挖掘和发展本民族、本地区的民间音乐。在当前使用的小学音乐人教版教材中，我们能明显感觉到音乐教育专家们在发展和传承民族音乐文化方面所做出的努力。每册教材都有涉及我国不同民族的音乐，如汉族的山歌、小调、劳动号子，以及其他少数民族别具风韵的音乐作品。但由于我国幅员辽阔，少数民族众多，各地方言差异性非常大，民歌又多由口传心授代代相传而来，不会说方言就等于无法鲜活地表现不同地区的民歌，这就需要一线教师接地气，唱民歌，传古韵。
小学音乐教育课题范文4
关键词：合唱教学；音乐课堂；小学
在我们的音乐课堂中会经常出现学生对音高位置的把握难以到位，声部之间缺少聆听，一合唱音准就会跑调。教师都觉得上合唱课难，上好合唱课更难。如何在小学进行有效的合唱教学，便成了摆在我们小学音乐教师面前的一个实际问题。笔者针对小学合唱教学中出现的问题进行了研究。
一、合唱歌曲在课程中的比例
从教材中我们看出小学各个年级段对合唱歌曲所占的比例，二年级的时候只出现了一首轮唱歌曲，三年级合唱歌曲占教材的比例最多也只有11%，而到了四年级的时候一下子最多达到了38%，而五年级又达到了56%。从这一比例上看合唱教学在整个小学中高段的学习中占很重要的地位。
二、对学生素养养成的重要性
合唱教学中孩子们在聆听音乐的过程中，仔细认真地听赏歌曲的旋律、音高和节奏。在大家同时演唱的过程中对音准的把握，也是锻炼了对自己音色的高低协调能力，继而提高了对音乐的理解掌握水平。
三、合唱教学存在的问题
1.学生和声感差
中国人比较注重线条感，在绘画、书法、音乐都形成了独树一帜的“线”的艺术，中国民间音乐都是强调旋律的进行，注重“线”的进行。人们对音乐的欣赏偏向于单声部音乐，在我们的音乐课堂中也经常出现单声部旋律的倾向，如，我的师生“问好歌”，下课“再见歌”大多都采用单生部的旋律。而我们的教师在合唱歌曲教学中进行伴奏往往也是右手弹奏高声部的旋律，左右进行一个和声的伴奏。看似在帮助学生，其实是在强化孩子以旋律为单声部的感念。长此以往，学生在学唱合唱歌曲时就会出现“水土不服”。
2.缺乏认真聆听
倾听是小学阶段尤其是低年级学生非常重要的一种能力。听得准，才能唱得准。很多孩子没有认真仔细聆听音乐的习惯，不会聆听声部之间的旋律走向，加之对音乐记忆能力差，导致合唱学习出现声部不和谐。
四、合唱教学方法探究
1.有意识地培养和声感
笔者认为学好合唱就要从低年级就开始向学生灌输和声的效果，产生声音的这种立体的概念。教师往往就是忽略了要在低年级进行一个简单的合唱教学，只有在低段打好基础中高年级合唱才不会那么难。所以，在低段教学的时候，教师应该有意识地加以和声这方面的训练。
如，在一年级的歌曲中做一个纯五度练习。如，《小雨沙沙》一声部由教师来唱，目的就是让学生感受和声的效果。让孩子们聆听和声带给我们听觉上的美感。
如，《大家来劳动》最后一句教师唱高音的5.
二年级在发声练习中可以这样练习：学生会唱之后可以师生合唱，也可以生生合唱。
二年级下册开始让学生了解轮唱的形式，除了《两只老虎》的学唱，我们还可以把《卖报歌》《小蜜蜂》《我的家在日喀则》《蜗牛与黄鹂鸟》尝试着轮唱。刚开始可能会唱得比较辛苦，但是只要学生一旦掌握了轮唱这个方法，那么随便一首歌他们就可以信手拈来唱，这样到了三年级的时候学唱《钟声叮叮当》《美丽的黄昏》《嘹亮的歌声》这几首歌曲时就会很容易了。三年级的时候还可以进行音程的训练。先进行一个纯4、5度的练习，如，教师唱1，学生唱4，再进行一个纯4度的合唱。纯4度、纯5度的练习比较好唱，熟练之后就可以进行三度的音程练习。
2.利用前置性学习熟悉旋律
前置性学习又称前置性小研究或前置作业，它指的是教师向学生讲授新课内容之前，让学生先根据自己的知识水平和生活经验进行尝试性的学习。
教师利用一节课的最后的五六分钟时间来先学习下节课的合唱内容，也就是把高低声部的旋律让学生来熟悉一下，让学生在脑子中先有个印象，以便下次上课时声部直接的合唱会和谐许多。一部分的孩子会把这个旋律在课后利用乐器来练习，这样的话他们经过几天的自学会在心里形成旋律感，那么到下次上课时合唱就会变得容易了。这种方法是针对这首合唱歌曲旋律比较简单的，学生能容易自学的条件下的，如果复杂的歌曲，那是比较难学，效果也是没有这么好的。如，五年级下册的《小白船》歌曲旋律，节奏比较简单，学生容易掌握，回家后也能够在口风琴（口琴）的帮助下得以掌握，效果非常好。
3.巧用录音软件
录音软件，是一个电脑（手机）录音软件，可以清晰地录下您的声音或者将自己的歌声和将自己用乐器弹奏的乐曲录制下来，界面简单而功能强大。我们课件里面合唱歌曲的音乐两个声部之间的进行给人感觉不明显。如果就这样给学生听，大部分的学生只能听出高声部的音乐了。这时要教师利用录音软件或者是手机（现在的智能手机都有录音功能）事先把自己范唱（弹奏的旋律）的一个声部录制起来，然后在课上自己再范唱（弹奏的旋律）另一个声部进行合唱，这样给学生听觉上是一个立体声音效果，那么接下的合唱学习就会好唱许多。
4.以口风琴（口琴）进行音准的训练
器乐教学是音乐课堂教学的重要组成部分。它的目的不仅是为了让学生掌握乐器的演奏技巧，更是为我们的合唱教学提供服务。帮助我们的孩子形成音准感，又提高了识谱能力。合唱教学的难点是低声部的音准，学生缺少内心音准的均衡感。在教学中借助口风琴（口琴）分别学会吹奏出各声部的曲谱。然后合起来吹奏，让学生感受声部之间的和声效果。再轻声合唱旋律，这将缩短学生音准训练的时间，提高教学的效率。乐器的学习对音准偏差的孩子有很大的帮助，能让他们在心中建立起稳固的音准。
我们的音乐教育既不是培养作曲家，也不是为了培养演奏家，而是只培养合格的听众。古人云：七弦为益友，两耳是知音。由此可见，聆听在整个音乐学习中尤为重要，它是学好音乐的一个基础。我们孩子要会听，会有效地聆听，那么我们的音乐教学会事半功倍。
参考文献：
[1]何帆，姚春城，关继文.合唱与指挥教程[M].西南师范大学出版社，2013.
[2]范汝梅.音乐启慧乐润童心[M].中国发展出版社，2013.
[3]王艳芳.小学经典乐曲赏析[M].轻工出版社，2013.
[4]单森权.思维定式在小学合唱教学中的运用[J].中国音乐教育，2011（12）.
小学音乐教育课题范文5
【摘 要】如何激发学生兴趣提高英语课堂的教学效率成为备受关注的焦点话题。新课程改革的浪潮下- 我在通过深入研究及实践的基础上找到一个值得深入研究及推广的教学新方法：在英语课堂上使用音乐元素――可以极大的提高教学效率。
【关键词】音乐；提高；英语；教学效率
音乐无国界，一首悦耳的英语歌曲，很容易把学生的注意力凝聚起来。因为那简短的歌词，轻松欢快的节奏和优美的旋律，可以缓解学生畏难情绪，帮助进入学习状态。所以在初中英语教学中引入英语歌曲是十分必要的。马克思说：“音乐是人类第二语言。”而唱歌又是人的声音与语言结合的一种音乐。因此，通过音乐来辅助学习一门外语，不失为一种十分有效的手段。下面我将介绍如何利用音乐元素打造高效课堂的个人经验。
1. 巧妙利用歌曲导入新课 唱英语歌能巧妙自然地引出新课内容，同时也能渲染英语氛围，把学生的注意力很快引到英语课堂上来。把确定的教学目标、需要学生掌握的单词、句子配上学生熟悉的曲调，然后进行演唱，学生既会感到熟悉，又会觉得新鲜。这样就会让学生在不知不觉中轻松地步入新课内容。如我在教人教新课标7年级上册UNIT1“Can you play the guitar”时，首先用歌曲“I love Music”导入，学生一下子就对关于乐器的复杂而枯燥的单词产生了兴趣，很自然地融进新课学习中。
2. 灵活利用歌曲增强记忆 输入的信息在经过人的注意过程后，便成为人短时的记忆，但如果不经过及时的复习，这些记住过的东西很快就会被遗忘，而经过及时复习的短时记忆就会成为人的一种长时的记忆，从而在大脑中保持着很长的时间。正因为如此，英语歌曲能在平时不断哼唱的过程中，帮助孩子们完成英语知识的“复习”。为了使孩子们能更牢地记住12个月，借助英语歌曲《Months Song》来辅助教学，这样不仅解决了孩子们记不住的困扰，还避免了死记时的枯燥乏味。如在7年级英语下How's the weather？这个单元时，我让学生用 “How's the weather？-It's windy” 对唱。学生很快就能在准备阶段把自己所学的短语全部自行梳理归纳出来，这样就变被动学习为主动学习，效果自然很好。尤其作为学生来讲，学英语往往容易记住又容易忘记。因此，在英语教学中必须采用手、脑、口、耳、眼、肢体并用和动态、静态相结合的方式来巩固所学知识。而唱英语歌曲无疑是一种很好的巩固方式。举例来说，学生在学唱“Color Song”和“Head， Shoulders， Knees and Toes”时，就能很好地复习七种颜色以及身体的八个部位。学生从中得到了乐趣并通过唱歌曲来巩固所学知识，学生的主动参与意识也会进一步增强。
3. 创新利用歌曲课外延展 人在心情愉快时，常常会不由自主地哼歌，而这些歌曲又是自己印象深刻、比较喜欢的。为此，除了在课堂中进行必要的新歌欣赏、重点讲解和适当地学唱外，应该尽量把练唱的时间安排在课外，以课外作业的形式让学生去欣赏、学习。还可以让学生在家中自己的小天地里，利用自由的环境、充足的时间和良好的音响设备，认真、自觉地去练唱英语歌曲，这样就为学生在课外学习英语知识拓展了更大的空间，争取到更多的时间。
4. 挖掘利用歌曲介绍背景 这里说的“背景”是指文化背景知识。对于一个学习语言的学生来说，了解所学语言国家的文化背景是非常重要的，有利于更贴切、更自如地运用该国语言。如在圣诞节到来之际，我教学生学一些圣诞歌曲，如：“Silent Night”、 “Jingle bells”等。在学唱歌曲之前，我先向学生讲了一些西方的传统节日，再重点介绍了关于圣诞节的一些知识，如圣诞节的由来、时间、圣诞老人和圣诞树，以及人们是怎样庆祝圣诞节等。学生也可以了解一些与歌曲有关的风土人情，更便于他们以后的英语学习。 运用英语歌曲如果恰当，可以起到良好的辅助作用，反之，则适得其反。因此，运用歌曲时要注意以下几点：一是教师应把握好教唱英语歌曲的度。教师在英语课堂上的重心是培养学生的语言运用能力，歌曲教学最多也只能起一个辅助作用，切不可单纯地为教唱英语歌曲、歌谣而偏离英语教学。二是歌曲内容应有趣并为学生所理解。最好是生动形象，浅显易懂，为学生所能理解。另外歌词内容的选择不但要注意不同年龄学生的兴趣爱好、理解能力和语言发展程度等，更要注意如何在他们已有水平的基础上稍向前发展一步。三是歌曲歌谣教学的形式要活泼多样。对于学生来说，单一的教唱方式是最不可取的，一定要让学生都动起来，配上一定的节拍，激发学生的兴趣，调动学生的积极性。 总之，英语教学中不能忽视运用英文歌曲这一手段，这种教授英语的方法既可以激起学生学习的兴趣，还可以帮助学生很快记住他们所学习的东西，可以说是一举两得。而且在课改的今天，我们的《英语新课程标准》对英语歌曲教学也提出了相应的要求。就让我们不断地实践、思考和改进，不断地去发挥英语歌曲在英语教学中的更大作用，使我们的英语课堂更加精彩吧！
5. 合理利用歌曲调控情绪 歌曲在我们的日常生活中占了非常重要的位置，因为它既可以调节人们的情绪，还能增添生活情趣。同样，歌曲在英语教学中也可以起到调节学生情绪的作用。我们都知道学生的自制能力比较差，很难在40分钟的课堂上都能全神贯注地听课。当觉察到学生开始出现疲倦时，一首英文歌曲，可以起到很好的调节作用，使学生精神抖擞。营造一个和谐、宽松的课堂氛围，让学生轻松愉快地学习，更会激发学生学习英语的兴趣。学生的注意力集中了，课堂教学效率也就自然提高了。 在教学生学习数字时，反复地进行教和读，让学生会感到厌倦，这时唱一首英文歌曲进行调节很有必要。如让孩子们都站起来，边做动作边唱“Number Song”之后，学生感兴趣又进入了很好的学习状态。有时在讲完作业或报听写后，教室里会有一阵骚动 ，这时只要放一下优美而熟悉的旋律，学生很快会停止躁动跟着唱起来，这样老师便能很快掌控课堂的局面。
参考文献
[1] 《英文歌曲教学与英语口语的提高》 苏玉洁 温州师范学院学报2001
[2] 《英语教学的“学、说、逗、唱” 》 管培军 山东教育 2003/13
小学音乐教育课题范文6
一、柯达伊音乐教育体系概况
“柯达伊音乐教育体系”被誉为“世界四大音乐教育支柱”，其最大的特点――把民族音乐作为教学内容。任何一种教育体系，本质上是对这个国家的文化的继承和弘扬，归根结底是一种文明传承的文化核心。柯达伊音乐教育体系以其独特的魅力，成为发扬民族音乐文化的重要途径，就是因为它集社会、教育、历史、文化之综合要素，不仅对匈牙利民族文化的弘扬和发展起到了文化形式无法起到的作用，而且成为国际最有影响的音乐教育体系，在世界各国广泛运用。
二、民族音乐元素在我国中小学音乐课中的现状与运用
（一）民族元素纳入我国音乐课程新课标
我国最新的《音乐课程新标准》的基本理念是：1.以音乐审美为重点，以兴趣爱好为助力。2.重视音乐实践，支持音乐创造。3.突出音乐特点，关注学科综合。4.弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性。5.面向全体学生，注重个性发展。强调民族音乐在音乐教学中的贯彻运用是新课标不同于以前教学要求的重要一环。明显看出，教育部门希望我国义务教育阶段学生能够通过音乐课的学习，让学生熟悉并且热爱我国本土音乐文化，增强民族意识、培养高尚爱国主义情怀。随着时代地不断发展，体现我国近现代社会状况的优秀音乐作品，也可以融入音乐课的教学内容中。
（二）教学实践中教材改革民族元素之体现
为了顺应音乐教育的发展，音乐教材也应该与之相应的进行改革。从传统的教材的基础上，做出改变，将单一的、乏味的音乐文化知识进行调整，提高教材的趣味性与活动性，从而进一步提高学生的音乐兴趣。小学生喜欢新奇、有趣的事物，而从不将注意力放在乏味、枯燥的事物上，所以音乐教材应该在体裁与排版上都做出改革，将音乐教材的趣味性提高。
例如，成都市实验小学的课本中看到：在讲述音乐家的生平的时候，通过插图的方式来代替传统的黑白文字，使得整体的趣味性就提高了，学生对于音乐教材的兴趣也提高了，从而对音乐学科也有了更多的好奇心，并且保持自己的注意力集中。而且采用插图方式，也更加利于学生对于知识点的记忆。而且也间接教授学生一种新型的记忆方式，从而引导学生自主学习，更好的记忆知识点。
（三）教育实习中对民族音乐元素的运用
柯达伊音乐教育理念的非常重视教学个案的优质化，因为它直接影响到了教学质量与教学效率。笔者在教育实习时借鉴了老师在教授《茉莉花》的过程的一些优秀方法和特点，并通过一系列创新形式在自己的实践教学中开展、运用。优质教案上教师的教学设定是，教法采用的多媒体教学，并且由音乐教师来进行示范教唱，然后进行讨论，最后进行跟唱学习。这样的音乐课不仅仅是在单纯的教授音乐歌曲，而是在与其他领域的内容相融合，来进行综合性的教学，从而提升学生的综合性发展潜能。
三、对我国中小学音乐教育民族元素发扬的建议
（一）提升对民族音乐的重视度
民族音乐的发展集合了多类型学科的研究于一身，使得中国民族音乐更具全面性、客观性。但是以前的教材对民族音乐并不予以重视，介绍的篇幅小、内容单一。因此，我们不仅需要学习西方的先进音乐文化，同时还需要保存民族音乐的发展，并且结合新课标，全面提升对民族音乐的重视度。
（二）自然发展，因材施教
教材的使用和编创，就多要以学生身处的阶段进行创编，应该将一些不太经典但典型并具民族传承文化的优秀作品编入教材，多倡导我国音乐教育者要思考，结合其他学科的科学性借鉴并运用于我学科之中，而根据教材因材施教，也对老师的教学水平有所要求，作为音乐教育传播者，教师应当储备自己大量的民族民间音乐作品容量和民族音乐知识素养，让我们的音乐教育既不提倡搞超前教育，也不建议过于松散自由的教学方式。而是通过教师队伍及教育部门对此的动脑和改革，编写出好教材，将好教材应用于实践教学。
（三）回归本土，注重原创
对柯达伊音乐教育法的研究与应用及其民族元素的延展探究，最终要回到对我国自身民族音乐之上，取长补短，相互联系，取西补中，共同发展。如果搞教条主义的全盘西化，在教育的早期就没有倾注本国文化的特点，那么所有关于先进教学理念的研究都会沦为纸上谈兵。艺术教育是艺术创作的基础，假如这种教育永远不能培育出创造性人才，那么这种教育方式注定也是失败的。柯达伊当年构建他的音乐教学体系时，目的不是为了让全世界学习一种音乐教育模式，而是提供一种最简便科学的方案，让所有人都有机会参与到音乐活动和艺术创作之中。
