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数字化营销成功的案例范文1
图书营销学即为一门对出版发行图书的营销活动以及营销规律进行研究的科学。图书营销学属于市场营销的一种，它是市场营销在图书的出版发行活动中的产物，带有典型的图书出版发行特色，具有很强的实际应用性。营销学内著名的“4C”理论即为主张以消费者为中心，围绕消费者的需求要开展相应的营销活动的系列理论，其中，4C分别代指Customer、Cost、Convenience、Communication，即为顾客、成本、便利与沟通。本文主要研究数字时代下的少儿图书营销，将4C理论内的四个关键点分别对应到少儿图书营销方面的市场、定价、营销渠道和宣传四个方面的内容。
变革之一：开拓少儿图书市场及内容
数字出版时代的最明显特点是电子产品的普及与应用。数字出版的产品大大地突破传统纸质图书的限制，不拘泥于图书内容呈现方式的单一性。点读机、电子书、点读笔、电子杂志、电子书包以及某些五花八门的应用程序，大大增加了少儿图书的内容丰富度，儿童在进行阅读时，可以同时接受文字、声音、图像、视频方面的多重享受，这些经过多媒体手段处理后的图书，也对少儿读者有着很强的吸引力，能够提高青少年的阅读兴趣。
例如，哈珀・柯林斯虽然是一家传统的出版企业，但其通过持续、大胆的创新，在数字出版领域取得了骄人的成绩。哈珀・柯林斯选择了iPhone、iPod或iPad这些时下颇受追捧的应用平台作为其应用程序的平台。应用程序的趣味性、娱乐性、互动性十分吸引少年儿童，使书中的人物和情节更具乐趣，能够引起儿童的兴趣。哈珀・柯林斯还鼓励编辑多与文字作者和插画作者进行沟通，探讨怎样融入新技术，为电子内容增加新特性。
显然，不只是西方出版界意识到了少儿图书数字出版的重要性和可观前景，我国许多出版机构也在这一领域做出了尝试和努力。2011年，接力出版社进入数字出版市场，与法国伽利玛出版社签订了“第一次发现iPad版数字版权”合同，开发了“第一次发现系列”胶片科普图书iPad版读物。2012年，该系列图书《瓢虫》《森林》iPad版一经上市，便受到了市场的追捧。该系列在中国市场共计销售420万册，可以称得上是一次成功的尝试。
数字化的出版方式也弥补了传统营销以及出版方面的不足，满足了少年儿童多样化且个性化的不同阅读需求。数字时代下的图书营销具有“长尾效应”，这样即使是销量较低的图书，也能保证一定的经济效益。数字化图书检索方式快捷有效，传播广泛，将少儿图书的出版受众面从大众化转变为多众化，拓宽了图书出版行业的发展空间。
变革之二：降低消费者的阅读成本
数字化的出版方式提供了多种多样的读物获取平台，无论是在线电子阅读还是电子商务平台，这些与传统图书发行最大的区别就是获取方式的便捷性与传播的广泛性。电子平台推出大量的低价甚至免费的电子读物，大大降低了读者的阅读成本，变相地增加了全民阅读量，也适应了数字时代人们的消费模式。以电子商务平台当当网为例，该平台的电子书售价约为纸质书售价的3-6折不等，其中90%以上的电子书售价在10元以内，这对消费者而言具有极高的诱惑力。
数字出版方式比传统模式简便很多，传统方式中的制版、印刷、装订、包装、运输、储藏等多个环节，在数字化出版中，仅仅变为了数字编辑、网络开放平台和多媒体阅读三个步骤，节约了大量的图书成本，从根本上解决了图书出版方面的成本高问题，尤其是制作以及流通方面的成本。
变革之三：扩展了图书的营销渠道
营销渠道是图书营销的重要一环，我国当前的图书发行主要有两种渠道，一是在新华书店发行的主渠道，二是在民营图书发行公司或者民营书店发行的二渠道。这两种渠道均面临着流通渠道、流通成本以及上架时间和空间的约束。数字化的营销渠道则针对性地解决了相应难点，图书营销渠道进行了从交易型到关系型的转变，在中盘力量的支撑下，最大限度地发展垂直营销。
随着时代的进步和发展，iPhone、iPad这些电子产品受到更多人的追捧，越来越多的读者将平板、手机等作为使用率最大的阅读工具。在这样的阅读大环境下，兰登书屋、西蒙&舒斯特集团等等均选择开发合适的应用程序，来扩大自身的市场占有率。另外，我国越来越多的少儿出版社已经加入了电子书分销平台，用数字化的手段开拓营销渠道，达到一体化发行的效果。
作为美国第一大大众出版商，贝塔斯曼集团为旗下的兰登书屋在数字营销上采取的方式是收购了一家数字媒体机构Smashing Ideas。Smashing Ideas在其数字营销业务范围以内拥有一家电子出版集团，它的代表性产品是合作制作与开发的iPad电子书《爱丽丝漫游奇境》（Alice），这个以刘易斯・卡罗尔（Lewis Carroll）的小说为基础开发的电子书完全是由互动性的图画组成的。Smashing Ideas与兰登书屋的合作旨在开发一系列面向儿童的App应用。合作开始后，来自合作伙伴Smashing Ideas的头两个应用――《疯狂爱上书》（Wild About Books）和《拍拍小兔子》（Pat the Bunny）就都登上了苹果应用商店图书类排行榜的榜首。
变革之四：丰富了营销宣传手段
读者体验式的销售手段 互联网平台最大的特点就是互动性，给予读者实时主观的阅读感受，这也是儿童阅读最大的特点。以互联网技术为依托生产出的阅读产品，在满足儿童基本阅读需求的基础上，全面调动他们的五官，用儿童的视角来解读作品，更加贴近儿童的阅读模式。应用程序的短期免费试用、电子书的免费试读等，都是以互动体验阅读为出发点，让读者切身感受到数字时代图书营销的新意与诚意。
2012年，迪斯尼出版公司在苹果的iBookstore上了一款名为《科学怪狗》的互动电子书。这本电子书包含了音频、视频等多种元素，内容源于蒂姆・伯顿的同名电影，电影讲述了一个小男孩和他的小狗是怎样克服困难，获得重生的精彩故事。该电子书在iPad平台，通过多媒体出版物的形式对即将上映的电影进行预热。奥斯卡获奖演员马丁・兰道（新电影的人物配音）为该书做了前言，同时对电影中虚构小镇的数百位木偶角色进行了介绍。《科学怪狗》是迪斯尼采用iBook Author创作电子书的首次尝试，它是一款可以设计多点触控的电子书，同时还可以自由添加音频、视频等元素。这款电子书在iBookstore免费，供全球32个国家和地区的用户下载。
自媒体式的销售手段 自媒体的销售手段就是为读者个人提供信息生产、累积、传播、共享的渠道，一种兼具隐私性与公开性的信息传播方式。最具代表性的自媒体就是Facebook、Twitter以及空间、朋友圈和微博。少儿出版社的官方微博和少儿作者的个人微博是良好且有效的传播互动平台，其在微博形成的良好口碑会给图书营销带来直接的利益与效应，甚至形成一定规模的粉丝团。微博内的评论也是图书销售可以参考的有效的市场监测平台。
2012年，安徽少年儿童出版社开展了一场主题为“快乐随手拍，寻找安少赢大奖”的微博有奖转发活动。活动规定，8月28日至10月28日期间，成为安少社官方微博的粉丝，并在实体书店寻找拍摄到安少社产品、专架或宣传广告的照片，上传至微博并加上“寻找安少”标签，就有机会参加活动。活动受到了众多读者和经销商的关注，是一次成功的微博营销尝试。
线上与线下的互动营销 “线上获得关注，线下赢取效益”已经成为若干儿童图书成功的营销手段。出版社利用网络媒体在图书上市前获得一定的宣传效应，采用免费App、免费游戏等手段来赢得家长与儿童的关注，将图书内的主角塑造成经典卡通形象，在品牌影响力的作用下，将图书盈利最大化。
由童趣出版公司出版的《Barbie・边读边玩》将经典的卡通形象芭比娃娃和独具匠心的童情感教育故事构思相结合，融入识字、数数、空间定位等学前教育功能，在保证品质精良的同时又不失创新。App还设计了许多互动环节去引导儿童开动脑筋、解决问题。带有解谜性质的故事，既能吸引孩子又能满足他们解开问题后的成就感，是一个将经典卡通形象融入少儿电子书营销的成功案例。
中国少年儿童新闻出版总社推出的《植物大战僵尸》系列读物数字化是少儿图书数字化互动营销的又一成功案例。该系列图书出版仅8个月，销售量就突破了500万册。这是一套基于网络游戏创作的图书，然而其并未直接将网络游戏出版为攻略读物，而是将游戏转换为故事书并进行了有意的创作，进而成功吸引了少儿读者，点燃了少儿读者的阅读兴趣。
数字化营销成功的案例范文2
设计、广告、公关、营销的深度融合，又要对外整合跨媒体的资源，这对于广告公司的内部整合提出了更
大的挑战。
关键词 广告；数字化；多元发展
中图分类号G210 文献标识码A 文章编号 1674-6708（2013）107-0026-02
清晨，手机音乐盒带来美妙的乐曲，预报天气；上班了，电脑窗口有各种新闻资讯让你了解天下大事，各类网站可检索到工作所需的任何帮助信息；午餐吃什么？上网预定一份即时送的快餐吧！购物点点鼠标东西就快递到门口，淘宝网、京东网的电器、当当网的书籍、聚美优品的化妆品……互联网日益渗透在我们生活的方方面面，人生就在这真实与虚拟的交织中变得更精彩，不得不说，互联网已经改变我们的生活方式。据数据显示，中国网民数量已经突破5.38亿，手机终端超3.88亿，2013年，中国网民数量和普及率都是世界第一。
数字媒体的出现和迅速发展，是影响传统广告公司模式变革催化剂。过去，很多广告公司信奉大创意，但现在大创意的价值似乎已很难发挥。在传统媒体时代，4A靠创作大TVC大平面，用粗放式砸钱征服世界，如今，数字化时代的到来和企业需求变革，让以广告创意和媒介投放为生的典型寄生业务模式正在面临挑战。如今，这一切又发生翻天覆地的变化，当广告公司还在思考创意和媒介的问题的时候，数字化时代来了。数字化时代，是一个融合的时代，创意不能脱离数字媒体平台和技术，技术成为新的驱动力，品牌、设计、广告、公关、营销传播的边界已经被打破。
1 互联网环境下的品牌传播
广告传媒公司的业务核心是什么？广告公司利用自身的技术和资源帮助企事业单位的需求制作并信息有效的传播给目标受众。一直以来传统广告公司在市场竞争中往往扮演着制作广告的角色，或者拥有自己的投放终端，诸如媒体、户外大屏等终端依靠粗放式、单一的信息传播方式。然而如前文所述，互联网浪潮和人们生活习惯的改变或许将颠覆这一传统的广告模式。互联网让信息传播拥有了数字基因，整个信息传播生态系统发生了革命性变化。
互联网信息繁杂，只有细分品牌，才能在纷杂的虚拟世界有效传播，我们在设计广告，商标，VI的时候就应该围绕品牌去做设计，通过广告公司的整合策划，在视觉符号、色调、软文有系统的作出统一的规划设计，便于在互联网传播。传统广告公司的优势是创意和客户洞察力，通过对品牌和传播的诉求理解，抓取有效直接的信息通过视觉、声音、影响等多媒体手段去表现出来。这为能在互联网进行有效传播打下品牌基础。
2 数字化精准广告信息传播
在传统广告模式下就像是一个漏斗，为了吸引更多的用户，上端开口很大，到了漏斗底端，开口却很小—而漏斗最底端，正是最终进行消费的客户。这种粗放的广告投放方式，让广告主很不满。面对越来越多的数字新媒体，广告主越来越青睐数字化“精准营销”。
现在广告主从开始大幅提升数字媒体的投放预算比例，据调查，2010年，互联网在全球广告市场的地位发生了革命性变化：英国的互联网广告在2010年已经超越电视及报纸成为第一大广告投放媒体；美国与日本的互联网广告在2010年年底成为各自的第二大广告投放媒体。2012年，中国内地的互联网成为排在电视和报纸之后的第三大广告投放媒体。在这种大的形势下我们就能看到互联网广告的潜力。
移动互联网时代实现“人机合一”，让营销的精准性得到前所未有的突破，低成本、高效率的移动互联越来越成为广告主重视的广告投放平台，而在这一与技术密切相关的领域。
传统广告公司的运作模式是根据受众特点进行广告创意制作，购买相关媒体广告位，通过所投放广告的创意吸引受众，达到诉求。而很多新兴数字营销广告公司则利用DSP定向技术、SEM搜索引擎营销、iWOM口碑营销等方式，采取了与这样的传统广告公司完全不同的模式，网络广告运作模式的核心正由媒体转向受众。
这些新兴数字营销广告公司如何进行精准营销，直插传统广告模式的软肋？每个个人用户的网站浏览都有一定的习惯，Avazu通过自主研发的目前国内唯一的DSP平台，以及多年建立起来的数据库，能够根据用户的年龄、性别、地域、上网时间、浏览历史等进行个人定向，精确找到用户。而只有当更多目标受众能够看到他们想要看的广告时，广告公司的创意广告才得到了最大程度上的传播，才能产生最优效果。
3“碎片化”分众传播革命
传统广告公司兴盛于电视、报纸、广播等传统媒体占统治地位的时代。那时认为一个好创意能够征服世界，而对于蓬勃兴起的互联网以及数字化浪潮的今天又有什么变化呢？
中国媒体生态变化的转折点已经到来，数字媒体颠覆了整个媒介行业曾经赖以生存的大众传播模式，传播方式正在由过去“1对N”变为“N对N”，4A的光环逐渐淡去，与新兴的广告公司站在了同一起跑线上。
包括社会化媒体、移动互联、微博、微信、视频、LBS在内的互联网越来越呈现“碎片化”的趋势，导致4A在投放广告时面临困惑。广告主往往喜欢一种打包性质的整合服务，但是门户、社区、微博、搜索等等领域的细分、碎片化越来越严重，需要新兴广告公司去进行整合优化，从新建立起新的社会化营销体系。
很多人认为，在社会化媒体上开通官方账号、内容与粉丝互动，为了进一步吸引粉丝，做一些创意活动，这就算是用好了社会化媒体。其实，这些只是最基础的，可以说并不是在真的利用社会化媒体的优势。真正的社会化媒体运营需要时间、金钱、精力和其他资源的投入，不一定比传统媒体少。最重要的是社会化媒体运营是一个系统性的战略，要求跟品牌的定位、方向、核心理念等匹配，才能达到真正的社会化营销效果。
跟任何营销一样，社会化营销要求企业先在社会化媒体上审视自己的表现：其他人怎么说你？你的顾客在关心什么？你的消费者在说什么？你的竞争对手在做什么？不在做什么？你如何让自己的品牌在社会化媒体上脱颖而出？说的直白一点就是，企业先要学会聆听，不要先说话，要知道消费者想要什么，不要把自己的想法强加给消费者。
另外的一个关键点就是营销策略的一致性。这就要求战略的整合与人员的配合。企业不能在一个平台上说一套话，然后在另外的平台上有不一样的表现。企业必须利用不同的平台特性，去接触不同的人群，用一致的声音去表达品牌的独特性，然后才能收获最佳的效果。
还有一个关键点是，把品牌核心通过社会化媒体战略清晰地表达出来。无论你希望自己的品牌代替什么，都要在社会化媒体传播活动中明确的表达和展现出来。这些不只表现在内容上，还有互动的态度、创意活动的相关性等。可见，要在社会化媒体上实现传播价值，不只是拍拍后脑的事情。它的分量，甚至马上要超越传统媒体营销，因为它更需要企业能树立一个正直、透明、谦虚的个性，才能够真正做到被人喜欢，得到信任才能传播好的口碑。
社会化媒体的营销已经越来越受到广告主的青睐和重视，最近的雕爷牛腩，还有较为成功的小米手机的案例就是社会化营销的结果，不能不谈雷军这位佼佼者。在三年内建立了一个100亿美元估值的小米手机，小米在商业造神方面的广告营销技巧甚至已超越了苹果。如果说雕爷的例子对传统广告业起不了冲击，小米神话的空前成功就等于投下了一个重磅炸弹。首先小米机选择了一个高端智能手机的品牌定位，迅速圈来一大批铁杆米粉，借助微博的蹿红，当时社会网络资源上获取优质粉丝的成本较低。同时依靠社交网络的框架，可以低成本地组建以资深手机发烧友的社群，透过让他们积极参与，强大但有机成长的米粉社区陆续出现，通过社会化的口碑营销发展到今天的地位。还有最近炒的火热的皇太极，一个个鲜活的案例背后，是社会法分众传播的结果，值得我们学习和借鉴。
数字媒体的出现和迅速发展，或许也是影响传统广告公司模式变革的催化剂。司空见惯的传播方式和路径，消费者已经习以为常，激不起他们的神经的涌动。而数字化实际上是在开启品牌与消费者的对话时代。
但是，数字化对于广告公司而言也并非坦途。数字时代的“广告”事实上更强调整合，即要实现品牌、设计、广告、公关、营销的深度融合，又要对外整合跨媒体的资源，这对于广告公司的内部整合提出了更大的挑战。
数字化营销成功的案例范文3
在数字化媒体变革背景下，本文旨在关注国内外业界、学界关于“数字媒体”“数字营销”与广告的前沿观点，并融入传播学的理论思考，重点研究数字营销变革现状与动因、对广告业之冲击与影响，并提出应对策略。
关键词：
数字化时代 广告传播 数字化转型
数字化时代的来临导致广告营销环境出现两个深刻的变化：一是广告媒介的环境发生了变化，二是受众接触媒体的习惯也在悄然改变。
广告媒介的变化主要表现在，一是电视、广播等传统媒体的数量呈几何级增长，手机、移动电视等新媒体不断产生，从而导致传播效果被稀释，特别是传统广告的传播效果将大打折扣；二是媒体从大众化走向分众化，媒介信息传播模式从单向传播走向互动传播。
而受众接触媒介习惯方面的变化，则表现在人们获取信息的核心渠道从传统媒体向网络等新媒体转移，而且由于消费者的接触时间有限，为获取大量信息，他们不再集中于单一媒体，而是在媒体间频繁转换。
这两大变化要求广告营销人员更加关注广告传播模式，对于数字化时代下广告市场作出新的思考和运作。
一、数字化时代的到来
“数字营销革命”“数字化时代的广告传播”“数字化时代的品牌沟通”成为近年营销广告界多场峰会的共同主题。这类会议传达了两个重要讯息：第一，全球营销界、广告界、媒体界正共同面临一场数字媒体革命，这一次中国没有落后，而在某些方面还处于领先地位；第二，互联网公司如百度、腾讯、google等数据分析公司，成为新一轮营销革命的引领者，甚至有国外媒体预言广告业中心正在从麦迪逊大街向硅谷漂移。它们正在抢占传统广告公司的生存空间，营销、广告界竞争更加激烈和多元化。
而从广告业的风向标――2011年戛纳广告节的几个鲜明特点也可以管窥全球广告的基本趋势：
1.超广告的品牌传播现实。2011年戛纳广告节首度改名“创意节”，戛纳主席Terry说，这是因为品牌传播服务的范围已经从广告拓展到了公关、设计等更为广阔的领域。
2.创意要求更加实效。越来越多的广告大客户，如强生、宝洁、联合利华等组团参加盛会，2011年戛纳首次设立创意实效大奖。戛纳不再仅仅是广告公司的创意秀场，创意必须更紧密地与品牌实战相联系。
3.数字与技术对于创意的深度介入。一位全球创意总监说，数字几乎介入了所有的参赛作品，因此甚至没有必要再设一个数字创意奖项。
如果说戛纳创意节迫使我们认识到行业变革的紧迫性，日本电通的发展则从纵向上突破了我们对于广告的传统认识。日本电通不仅是上千家品牌的管家，而且成为日本政府与社会的智囊与设计师，从而引领了日本广告行业地位的整体提升。而在中国，广告行业在社会中基本处于边缘化的角色，其纵向拓展的空间巨大。广告能够而且应该为中国社会做更多的事情。
数字新媒体的出现，正在改变传统的“入侵式”广告模式，将是否观看广告的主动权最大限度地交还给消费者。长期数据跟踪显示，网购时代消费者品牌决策、购买行为的方式正在发生深刻变化。媒介与受众的变革，使传统的广告营销模式逐渐失效。
在这场数字浪潮中，传统广告公司面临怎样的冲击？从以下2011年业界杂志的醒目标题中可窥知一二：《数字营销颠覆传统广告模式》《互联网公司正在瓦解传统广告业》《传统广告公司面临消失隐忧，4A亟须数字转型》如此等等。问题已经很清晰：广告营销行业正在经历结构性变革，广告人、广告公司、广告业必须重新定位自己，找准变革的方向。
历史上有许多重要的转折点都源自传统领域的变革。技术从未像今天这样快速地改变着广告行业的面貌，从传统的电视、广播、报纸，到搜索引擎、社交网络、数字电视、智能手机等新媒体，广告载体或营销平台也从未像今天这样展示出千变万化的面貌，这是一个高度“碎片化”的媒体时代。
《中国广告》主编张惠辛在《重新理解广告》中这样殷切地写道：“诡谲多变的经济环境，数字化浪潮前所未有的冲击，已经让在全球绵延逾百年、中国发展逾30年的广告经历着一个沧桑巨变的重要阶段。如果不能对这种巨变产生的广告再定位具有足够的认识，就不可能对今天的广告有准确的理解，这种理解对于广告创意、广告业务以及广告研究都是如此的重要。广告，必须重新定位，在现实中，更在人们心中。”
二、数字化对广告传播的冲击
数字化的影响涉及媒介生态系统中的各个环节，对广告传播的影响是全方位的，包括对广告主体、广告媒介、广告信息及广告客体。数字化导致传统广告空间的模糊，媒介之间的界限正逐渐消融。据工信部截至2012年3月底的数据显示，全国3G电话用户已达到1.52亿户。同时中国互联网络信息中心（CNNIC）的《第29次中国互联网络发展状况统计报告》显示，我国网民数量在2011年12月底就已经达到了5.13亿，其中手机网民的规模达到3.56亿，互联网普及率达到38.3%。这些数据显示了受众对新媒体的接触和使用也达到了空前的广度。
总体来说，广告媒介传播及消费者接触媒介方式等方面的新变化，使得广告传播方式也随之发生变化，出现以多样化的广告手段，辅之以融合化的沟通模式，来应对广告行业的传播形态向媒介融合的形态进行转变，广告传播势必出现新的特征和发展趋势。
1.从单一媒介到多终端融合更多元
媒介终端的融合意味着内容传播打破媒介形态的限制，受众可以选择任何终端设备获取某一媒介上的内容。如消费者观看了某个视频内容，你很难判断他是通过什么渠道收看的，因为他可以通过电视、电脑、手机等来收看。也就是说，媒体通过多种方式转向终端化发展。
媒介终端的融合使得媒体更分众化，也使得消费者媒介接触方式多样化，同时也使得消费者购买方式多样化，如网络支付、手机支付等。在这个过程中，新旧媒体合作的捆绑的营销手段越来越常见，如将户外媒体与手机终端捆绑的广告模式，使得消费者可以更快捷地了解产品信息甚至购买，弥补了单纯的户外广告信息有限、购买延误的不足。
因此，媒介运用在种类、时间、频率上的系统考虑要求更加复杂和精密，需要将广告信息内容以不同的表达方式、内容等分别与属性适合的媒介终端融合，即“融合性传播”。国内有学者将这种广告运作方式称为“融合营销传播”。在这个过程中，不管是媒介的使用还是信息内容都是交叉融合的，这与传统的“整合式营销”又有所不同。CTR媒介智讯最新的广告主研究显示，终端推广因为较容易形成创意推广的方式，正在成为广告主越来越受青睐的广告推广方式。如图1所示：
2.从固定传播到移动式传播，更精准
从全球范围来看，2011年移动互联网在互联网总使用量中所占比重为10.01%，远高于2010年的3.81%，这证明智能手机和平板电脑的使用量正在增长。单是2012年第一季度，苹果的iPhone销售量就已达到3200万部，iPad销售量接近1200万台。在数字化时代，智能手机和平板电脑使得受众的媒介接触模式打破了时间和空间的束缚。
以手机为例。手机作为第五媒体，具有高关注度、强互动性、有效转化等优势，为企业品牌提供了更好的营销环境，再加上手机媒体丰富的APP应用软件已成为联系品牌企业与消费者之间的天然渠道，如用户通过手机下载餐饮、美食、数码、电器以及服饰等品牌的APP，来获取品牌的产品信息和优惠信息。（如图2所示）因此通过手机媒体进行移动营销也更为精准，成为很多品牌企业营销新的选择方向。
移动营销使得广告投放不再固定时段、固定位置，取而代之的是与受众出现的时间位置匹配的精准定位投放将变成主流。广告可以跟随内容进行投放，如视频贴片广告或者植入式广告，也可以根据受众定位进行即时投放，如利用蓝牙广告机等。
3.从一维广告到交互式广告更传情
以往传统营销模式是媒介单方面的告知，受众对广告内容只有单方面地接收，不能参与互动。在数字化的背景下，广告可与受众进行二维互动，受众可以参与其中，成为游戏或者娱乐内容的主角进行参与。在娱乐参与的基础上，使得受众对产品或服务有更深刻的体验，达成情感共鸣和深度沟通。在这种模式下，广告主需要进行有效的创意，通过画面、文字、活动等方式，引发受众的病毒式传播。如分众传媒新开发的互动广告机，利用Q卡刷取广告优惠信息，使得户外媒体更加互动和便捷；手机媒体可以通过二维码进行各种广告创意推广，如内衣品牌“维多利亚的秘密”就进行过此类户外广告活动；此外利用网络进行创意的广告更丰富更有创意，可以选择通过游戏植入，如中粮集团利用开心网游戏进行的广告活动，同时还可以利用视频进行互动传播等。
在这种广告传播中，消费者是自主选择，并能与广告有效互动，降低营销成本的同时提升了广告的创意空间，而更精准化的客户定位，也满足消费者个性化的需求。另外最具价值的是背后可以形成巨大的数据库，给企业积累极具价值的营销数据资源。
营销模式的改变和升级，考验广告主对媒体特性的熟悉和消费者心理的深刻掌握。因此，在数字化背景下，有效的广告传播有赖于广告主对媒体的掌控及对消费者的内心把握，否则广告信息极易稀释在海量的广告信息中。
4.从AIDMA模式到AISAS模式更互动
从传统时代到网络时代，传播环境与生活方式发生改变，消费者的购买探讨过程也随之变化。传统的消费者行为模式被称为AIDMA法则，从广告讯息引起注意（Attention）到消费者开始感兴趣（Interest），再到产生需求与欲望（Desire）并潜在地在脑袋中保留记忆（Memory），最后产生购买行动（Action）。这个法则适用于传统的大众传播环境，那时人们信息的获取主要通过报纸、杂志、广播和电视的灌输。这几个媒体的共同特点就是互动性差。人们无法对自己感兴趣的信息进行深度搜索，只能被动地接受广告信息。
然而在信息时代，人们获取信息的渠道更加多元。人们每天面对海量的信息，因此信息要引起人们的注意已经很困难，要让人们产生记忆就更困难，而且对广告的视觉疲劳已经很严重。因此AIDMA很难再适应目前的信息传播环境。
在数字化时代，广告致效的模式应该是AISAS。从创意吸引了受众的注意（Attention），创意的互动性让受众产生参与的兴趣（Interest），然后受众开始搜索与诉求相关的信息（Search），在对品牌或者诉求有足够的了解之后产生互动参与行动或者购买行动（Action），最后（Share）（分享）产品的消费体验，形成口碑传播。
从下面这个图中，就可以看出这两种消费行为模式的区别：相比AIDMA模式而言，AISAS的分享并不是消费者行为的终结。通过分享，口碑传播将直接影响到更多的消费者的购买行为，这应该是个循环的过程。根据AIDMA～AISAS的不同，二者会产生两种完全不同的广告的形式。AIDMA强调营销手段为主导，不断的强化产品的形象，让用户产生购买意愿的时候能够立即想到从而促进购买行为的发生，这一般会导致广告重复重复再重复，很容易引起消费者的反感。而AISAS则强调了与用户的互动和参与，以及用户发生购买意愿时的主动性。由主动搜索，再到分享，以口碑影响其他消费者。
三、数字化时代广告业的对策
在数字化的趋势下，涌现出了很多利用新旧媒体进行营销的经典案例。比如凡客作为电子商务企业，发迹于互联网，广告营销可谓深谙新媒体营销之道，经常有独具创意的广告营销案例。其早期的凡客体病毒营销充分利用了论坛掀起PS浪潮，同时结合线下户外公交路牌广告来凝聚广告传播力，塑造品牌形象。这些企业对媒介的使用驾轻就熟，在营销中取得了显著的成绩。
但是，当今中国的传媒业远未成熟，还需要继续迈上新的历史高度。在媒介融合的背景下，新的媒介形态不断涌现，人们的注意力碎片化，成为分众。在网络所形成的互动沟通平台和开放性社会系统中，社会单元之间的联结更趋丰富多元，网络的“蝴蝶效应”更为彰显。在这种情况下，看似不经意的偶然事件极易引发大规模难以控制的，对企业来说，危机也时刻潜伏。
1.广告营销者应成新媒体专家
传播学大师麦克卢汉曾经提出“媒介即讯息”的论断。在一个时代的信息传播革命中，我们更应该关注的是媒介本身，媒介比它所承载的内容具有更大的意义。新媒体正迅猛地发展，新的广告传播形式不断涌现。如电子书页面的植入广告、微电影营销广告等，而且新媒体自身的产品也在不断地推陈出新。以“围观”著称的新浪微博也于2012年4月推出了企业版，不仅尝试开发自己的盈利模式，同时也为企业开展营销活动提供了更细致、更具个性化的服务平台。
2.掌握用户信息以实现精准营销
传统广告是一种单向广泛的传播，它通过扩大覆盖面来提高广告的效果，非常粗放，且缺乏对受众的细分，存在严重的传播浪费，结果投入广告的钱至少有一半是浪费了，也得不到预期的效果。所以，人们开始关注广告传播的精确性。
而数字化时代则能够借助一些跟踪系统和庞大的数据库系统的储存，记录下来大量的用户信息及用户的浏览兴趣和消费习惯等。在广告的时候，不是针对每个人，而是针对目标客户。也就是说广告营销者可以借助于网络技术深入洞察消费者的兴趣和需求，把营销信息制作成消费者“想要的信息”，借助现代化信息技术精确地传递给目标消费者。这就是所谓的精准营销，其本质特征在于强调要在恰当的时间、恰当的地点，以恰当的价格，通过恰当的渠道，向恰当的顾客提供恰当的广告信息。
精准营销不仅给广告主带来满意的效果，也给消费者提供了个性化的体验。
3.让受众参与广告内容的创造
传统广告模式的核心是广而告之，通过媒体渠道把信息广泛地传播给消费者。
在数字化时代，互联网不仅使用户之间的沟通极其便捷，而且使品牌在用户中进行深度营销成为可能。
比如可口可乐开展的在线火炬传递活动就是个很成功的受众参与体验的广告活动。2007年，腾讯与可口可乐举行战略合作签约仪式，计划在未来两年内，继续运用多元化互联网平台手段，使双方在品牌、产品、内容、用户体验、营销模式方面有更大的提高。随着2008年的到来，他们在酝酿着一件大的网络盛事兼广告营销盛事，这就是2008年3月24日开始的“奥运火炬在线传递”。2008年3月24日，北京奥运圣火在雅典的古奥林匹克遗址上点燃。就在同一天，大多数人的QQ上突然弹出一个火炬形的消息，习惯性地打开对话框，发现是好友在邀请参加可口可乐的在线奥运火炬传递活动。接受邀请的网民发现，自己可以向另外一位在线的好友发出邀请。凭借这一循环的邀请参加方式，截至2008年3月31日20时19分，已经有8271004人参加这一活动。
2008奥运圣火采集仪式是中国人乃至全球都关注的盛事，可口可乐作为奥运会赞助商，它选择拥有2亿多人口基数的IMCX件――QQ作为消费者互动参与的载体，有其高度的策略性。在中国，QQ在年轻人的生活中已成为不可缺少的一部分，同时年轻人又是可口可乐的核心消费群体。因此，可口可乐与腾讯的合作赢得了受众的广泛参与，在火炬传递过程中受众又不知不觉地增强了品牌认知，进一步提高了可口可乐在年轻消费者心目中的位置。因此，可口可乐的在线奥运火炬传递活动是一次成功的广告互动营销活动。
4.企业更应重视危机预警机制
在网络时代，每个人都有自己的“麦克风”。一个不起眼的网络事件如果不小心迎合了某个“敏感点”，并在一个能够引发快速传播的“环境”，就能够引发巨量的传播。这对企业来说是把双刃剑，用好了可以小成本进行大批量的免费传播。如“人类已经无法阻止海底捞了”的“海底捞体”的广泛传播，使得“海底捞”的品牌形象及知名度有了大幅的提高。反之，一个小的危机事件就可以在网络的洪流中酿成重大的新闻事件。如肯德基的“勾兑豆浆”事件，一时间把肯德基推上了风口浪尖。虽然肯德基的“勾兑豆浆”比起可口可乐的“毒可乐”问题相对较轻，但是也引发网友的极大不满和媒体的大肆报道，使得肯德基的形象严重受损。
这需要企业积极地进行网络舆情监测，一旦发生危机事件，要及时、科学地进行“信息的冷却”。信息冷却包括自然冷却和主动冷却。自然冷却是让信息自动冷却，自然而然地告一段落沉寂下来；主动冷却是传播的干预，较为积极，如网络传播中出现的大量的网络公关公司，用各种积极干预和应对的手段去影响网络信息传播路径，弱化信息的关注度。当然最重要的还是企业做好自身，从根本上杜绝危机事件的发生。
5.新旧媒体之间更多的是配合
在媒介融合背景下，就广告市场而言，新媒体虽然瓜分了传统媒体的广告份额，但是新媒体广告不可能替代传统媒体广告，二者虽有竞争，但更多的是互补和融合。相反，一些逐渐成长壮大的互联网品牌如新浪微博、京东商城等在新媒体平台上的广告投放达到一定规模后，开始反过来投身传统媒体市场，如新浪微博宣布域名正式启用时，就选择报纸作为自己广告的主战场；而京东商城除了在电视剧中做植入广告外，还在电视节目《非诚勿扰》上投放了大量的广告。
就目前来看，新媒体广告的增速毋庸置疑，但是在整个传媒生态环境中，传统媒体广告市场空间依然坚挺，尽管各种新媒体蚕食广告蛋糕，但传统媒体经受住了新媒体的挑战，形成新的经营模式与核心优势，有自己稳定的市场空间和不可取代的作用。新旧媒体将在一个时期内互相配合、互为补充，互补发展。
结语
数字化时代，媒体的传播方式发生了很大的变化。它直接冲击到消费者的生活方式与信息接收方式。谁与顾客关系最好，谁就是赢家。媒体与消费者的巨大转变，使得广告传播与营销在数字化的驱动下方兴未艾。消费者自的提升，要求企业更深刻地挖掘洞察消费者的心理与需求，采用新颖、富有趣味的创意内容，鼓励消费者参与和分享。数字化媒体让企业能实时测量广告效果，剔除过时和无效率的内容，实现实时更新。
数字化营销成功的案例范文4
怎么转型？
与书刊印刷的水深火热相比，包装印刷似乎比较意气风发。各方面数据显示，包装印刷已成为印刷业最重要的细分市场，它在总产值中的占比权重还在持续上升。业内人士鼓吹包装印刷的光明未来，就连央视都在报道“包装印刷发展前景广阔”。
向包装印刷转型？
在不断听到有书刊印企琢磨着向包装印刷领域转型之后，我们决定启动这组特别报道。北京作为公认的出版物印刷中心，会是这个话题的颇具代表性的观察视角。
这张船票不太好买
比较意外的是，在北京地区，书刊印刷向包装印刷领域转型只是嘴上说说的热潮而已。
广受关注的案例是盛通股份。国内首家，也是目前唯一一家民营上市出版物印刷企业，挟资本利器，气势恢弘地大手笔投资包装印刷项目。起点很高、起步不错，当然，其未来发展也还有待时间的检验。
我们尚未捕捉到特别成熟、成功的转型案例，反而听说有两三家上规模的书刊印企在转型过程中有些跌撞，不甚顺利。更多的企业虽然有所考虑，但犹豫不决、按兵不动，也许是有心无力、知难而退。
对于书刊印企，包装印刷究竟是不是通往新生的诺亚方舟？恐怕那些蠢蠢欲动想要转型的人们对此也未必笃定不疑。
如果非要比较，包装印刷的市场化程度一直以来都比书刊印刷要高，早就是一片充分竞争的红海。转型，若不过是从一片红海跳向另一片红海，必不是首选路径。
即使包装印刷就是那艘肩负拯救使命的诺亚方舟，船票也不太好买，非等闲之辈能购票上船。
资金实力会是第一大阻碍。转型包装印刷，首先面临的就是资金、场地方面的投资，各种人财物力的调配。理论上来讲，高起点、好布局是靠银子砸出来的。大部分印刷企业，尤其是民营印企，一来本就缺钱，二来也不愿意在下行经济周期逆势承担过大的财务风险。“民营企业，辛辛苦苦滚来那点利润，赚来那点血汗钱，可千万别再往坑里跳了，花钱买累受不值当。”一位书刊印企的经理人直言不讳。
如果你是不差钱的主，那么以下问题你准备好应对之策了吗？
市场的调整。和出版社打惯了交道的书刊印企，不一定能很好地应付要求更为严苛的包装印刷客户。另一方面，选择包装客户，面对的不可控风险也更大。“至少目前阶段，很少听说出版社倒闭的，但那些包装客户，市场变数要大多了。”有人说。
更重要的是，面对同一个客户、同一笔业务，作为新手，你想好要如何与那些经营多年、驾轻就熟的成熟包装印企竞争吗？你的核心竞争力是什么？核心竞争力太重要了，如果没有这个，难道还是靠拼低价吗？
无解的转型
在后文，我们报道了盛通进军包装印刷的规划与运营，记录了一位考察一年多后放弃向包装印刷转型的企业家的内心独白，还写下了一家说“转包装必死，不如坚守书刊”的中小型印企的故事。
报道之前，我们担心书刊印企盲目向包装印刷转型，陷入另一个泥沼。报道之后，我们欣喜于大部分书刊印企在这股“热潮”中保持着理智与谨慎。然而高兴只是那么短暂的一瞬，我们继而有了更深地忧愁。
书刊印企在包装印刷门前徘徊、止步，这背后激化的追问是，转型究竟该往何处去？上帝不肯大方地打开这扇门，那他预备掀开的另一扇窗会在哪里？
“我当然知道包装印刷不好转，但也找不到更好地想法啊。”有人说。当包装印刷变成一种侥幸的、退而求其次的选择，这当中有多少辛酸和无奈？
北京印刷协会理事长任玉成在后文《真正的转型》中说，“转型要从根上转，不能从面上转。调整转型是必然，但投资要慎重，不能陷进错误的地方。转型不是说做书刊印刷的改做包装印刷，做包装印刷的改做其他印刷，这个思路有问题。真正的转型是寻找新增市场，开发差异化产品，提高工艺和技术的科技含量，这样的转型才靠谱，才会成功。书刊印刷企业转型的真正方向是由传统模式走向数字化模式。这其中包括生产的数字化、管理的数字化，营销的数字化，以及对出版社客户服务的数字化”。
其实他最后还补了一句，“不过，这种转型更难”。
很多书刊印刷企业表示要耗着、熬着、坚持着，提起“转型”，却都颇有些“拔剑四顾心茫然”。说起未来，他们都有不同程度的焦虑与担心，但眼下，他们做得更多的还是深入挖潜、修炼内功，希望通过提升效率来争取回报。
数字化营销成功的案例范文5
在内部，大家把世纪鲲鹏比喻为“一把尖刀”。
事实上，在过去两年中，利欧数字（LEO Digital Network）不断添置“尖刀”，从收购聚胜万合（MediaV）、琥珀传播（Amber Communications）、氩氪集团（arkr GROUP）、万圣伟业、微创时代、智趣广告，到入股碧橙网络、秀视智能、世纪鲲鹏、盛夏星空，再到成立元力影业和心动映画，在互动、娱乐、科技和数字营销等方面布局，扩大自己的业务范围，从创意策略到媒介、效果营销，再到现在娱乐营销、互动营销，给客户提供“一站式数字驱动的整合营销”服务。
当媒体环境和客户需求发生了变化，如果公司固守自己原有的业态，帮客户创造的价值越来越低，就会逐步失去盈利的能力，很有可能被淘汰掉。这意味着，公司必须重新安排自己的战略，利欧快速走在了前面。
从细分到整合
目前，品牌与公司合作的模式主要有三类：
1. 自有团队。最近的例子是百事成立了一间创意工作室Creators League（创意者联盟）。更早的例子包括宝洁设立社交团队，2013年耐克挖来Burberry数字营销总监Musa Tariq组建内部品牌建设团队，他上任之初便收回原来由AKQA、W+K、Mindshare、R/GA等的社会化媒体业务，改由自己的团队运作。
一份来自数字营销协会SoDA的报告显示，2015年有27%的公司称在数字营销领域不再与第三方公司合作，这个数字是2014年的两倍。而美国全国广告协会（ANA）在2013年就发现，选择自建团队的公司数目在5年间从42%上升至58%。
2. 多家商组合，包括广告公司、数字营销公司、公关公司等协同为一个客户的同一个营销战役服务。在合作中往往很难有一个真正的“领头羊”，不同的机构负责活动的不同部分，对创意的理解程度和解读有所不同，彼此间的协调和统筹会导致效果在一定程度上打折。
3. 一站式服务是一个理想的选择，但同时也面临很多挑战。早在微软2014年3月的招标时就表示，将其大约80%的营销业务委任给一家或者两家广告传播集团，并称“这将会是走向成功的模式”。
融合不同业态公司是关键
提供一站式服务需要公司具备全方位能力。在数字化的营销环境中，品牌所面临的问题纷繁复杂：渠道的碎片化要选择何种组合才有效，传播接触点能怎样再指数级增长，如何将自己不同渠道的信息统一，如何将内外部数据整合等。
5年前，一家广告公司的任务就是根据客户的要求给出一个广告创意。如今，除了创意人才，公司需要更多懂技术的人，需要具备数字化的业务能力。
传播巨头们正在对移动、技术、互动和数据分析公司实施一系列的收购。以WPP为例，近两年收购了移动App开发公司Double Encore、专注数字媒体平台的Plista、电子商务技术公司FusePump、移动营销公司ActionX、数字营销公司The Exchange Lab、移动广告公司Medialets等。
比购买更重要的，是如何在内部架构及流程上融合这些曾经在不同业态中独立运作的广告公司、数字营销公司、科技公司等，真正打通，创造价值。
在利欧入股之前，世纪鲲鹏在过去十年内都没有接受任何融资。“我对融资一直比较谨慎，公司成立十年没有融过资，一是我们现金流比较好，影视植入行业一般不存在垫资行为，二是我没想好拿了钱以后干什么。”杨宗灵表示。
此次接受投资，正是因为利欧的整合能力。杨宗灵向记者透露，曾有很多业内资源型公司与他接触，但考虑到站队的问题，会破坏第三方的身份，同时业内各家在总体市场份额里占得非常小，不论是电视剧、电影、网络，还是综艺没有哪个能“一家独大”，因此资源也是有限的。最后选择了利欧，是看重它并购后的协同效应。
比并购更重要的，是如何在企业内部架构及流程上融合这些曾经在不同业态中独立运作的广告公司、数字营销公司、科技公司等，真正打通，创造价值。
1、业务协同
如果集团追求利润最大化，要分开去创造力量，往往会造成每方各自切一块蛋糕、各自要最大的局面。只有当目标和理念一致了，自上而下的梳理才会顺畅。
“在上层解决利益问题，凝聚出一定的文化、一定的愿景，基层才会有向心力，拧成一股绳去做事。”利欧数字总裁郑晓东在接受《成功营销》专访时总结说道。
每一次并购都是对集团业务的再次梳理。例如当氩氪加入利欧数字后，撤销了集团的社会化小组，而将所有的社会化营销业务交予氩氪，合理分工，各司其职。
每周，利欧数字副总裁刘阳都会参加集团的内部例会。与会者有二三十人，他们都是集团旗下各个公司的决策者。在会上，大家沟通近期的工作、各自最新的资源，还可以就自己的疑惑或业务难点向兄弟公司寻求帮助。
接下来，还将会在集团层面成立媒介和创意的整合部门，由旗下公司的CEO领头。“如果把它比喻成一艘航母的话，我们做的就是把这个平台上的各项基础设施搭建好，给每一架飞机充足的补给，让它们充满战斗力，再次投入战场。”刘阳说道。
2、人员协同
现在在利欧数字内部，主要通过员工培训和共同服务客户的模式，并制定相应的KPI考核机制，来激励员工为客户提供整合的解决方案。
“现在在数字这个领域，因为客户的需求在变，他们需求是全方位的。那就需要我们各个公司的创意人员、服务团队等，对整个数字行业的方方面面都要有所了解。”刘阳说道。
3、数据协同
每一个团队能够接触并使用集团资源，这是促成整合营销成功的关键，而对于管理者来，只有把资源产品化、标准化，才能保证每一个业务部门根据客户的具体需求各取所需。
以利欧为例，在内部建立了一个集合旗下所有公司数据及分析的数据库，让每一个员工可以根据客户需求接触并使用这些产品化的集团资源。
整合创新趋势
adidas Originals成立于1972年，一直以来都在保持经典的同时不停创新。在气候反复无常的初夏，琥珀传播为adidas Originals制作了一系列兼具天气预报与夏日穿搭指南的WET WEAR BOOK，每日与天气同步更新的“湿身”动态海报，为消费者预备了初夏穿搭建议；为配合adidas Originals ZX Flux新款，琥珀传播在adidas Originals上海旗舰店举行“Flux it！创作直播”，联手哔哩哔哩视频网，邀请多媒体艺术家基于ZX Flux造型现场绘画，并根据网友弹幕，实时变幻鞋面色彩、图案等创作元素；Tubular Lab是adidas Originals与琥珀传播共同创造的一个构筑未来的实验室，可是当消费者在社交网络讨论实验室在何地、何时、如何发生时，才发现它并不真实存在，此时琥珀向年轻人揭示：社交网络中的“真实”有时并不是事实，手机只能记载上一秒的世界，你的未来不在手机里，以此启发年轻人将目光投射于更远的未来。
这些看起来都不是传统意义上的广告创意，更像是一整套数字化解决方案。
这样的整合需要每个细节都“打磨”得非常到位，用规模带动媒介、用技术发展策略、用数字引领创意。从2014年至今，利欧一直在探索一种全产业链的整合营销模式，协同上下游资源，从早期在创意、科技、媒介领域布局，到近期投资互动娱乐和内容，利欧在一步步夯实数字驱动的整合营销业务中“洞察”、“创意”和“整合”。
“在三年前大家更多喜欢谈‘平台’带来流量，但是今天我们意识到，娱乐是流量的重要来源，而娱乐和内容又是不可分割的，这不仅可以在某种程度上解决创意的问题，也部分解决了媒介的问题。”郑晓东向《成功营销》记者表示说。
《魔兽世界》在全球范围内拥有超过1亿的粉丝，累计十几年的人气使得《魔兽》这部电影成为炙手可热的超级大IP，其周边衍生品的授权、生产和发行以及品牌的娱乐营销植入皆备受瞩目。利欧数字旗下碧橙网络和世纪鲲鹏协同利用这个超级IP为品牌服务：碧橙网络作为魔兽电影周边授权商Jakks在中国的独家授权商，配合电影上映，在电商平台布局超级IP衍生品；世纪鲲鹏与中国平安共同点亮“平安 x 魔兽”联合标志，为品牌启动泛娱乐粉丝经济战略，社交网络上，微博热点话题阅读量高达500万以上，KOL加病毒视频推送，使得#平安魔兽#话题短时间内迅速引爆网络，结合为其量身定制一款魔兽lifeline，引得粉丝互动。
今年，利欧除了投资内容营销和植入营销机构世纪鲲鹏，还自建了影视公司和传统电视剧公司。不仅如此，利欧在智能大屏OTT领域还投资了国内最早的OTT广告平台商秀视智能，布局互联网大IP时代“人+内容+媒体”的互动传播资源。郑晓东表示：“我们希望把娱乐作为整个利欧数字版图中重要的一块。”
“如今的娱乐，已不再仅仅是内容，而更多是流量的来源。娱乐和内容的不可分割性，使创意和媒介的运用产生了更多的延展可能性，创意传播将不再受制于传播资源的限制。”杨宗灵进一步阐述说道。
据他介绍，世纪鲲鹏与孙红雷签订的独家商务战略合作、自制网剧等将提升集团对整体内容的控制能力，使营销公司从原本能覆盖的媒介范围，变成能覆盖的内容范围，“有能力与客户一同创造一些更新、更好的资源。” 在过去一年中，世纪鲲鹏为RIO鸡尾酒打造了多个影视植入作品，包括《恶棍天使》、《老九门》、《那年青春》、《示铃录》、《美丽的秘密》、《老婆大人是80后》等高收视率影视作品，就是公司与品牌共创价值的代表案例。
一切源于消费者洞察
媒介复杂化及信息多样化的同时也让创意的价值更被凸显，而好的创意离不开精准的洞察，只有真正懂得消费者，才能做出打动人心的创意。
过去几年中，利欧组建了“青年趋势”年轻消费者研究中心，邀请了社会学、心理学、营销传播学的专家学者，针对愈加年轻化的未来消费者展开针对性的焦点小组研究，为品牌与未来消费者对话提供直观的洞察支持。同时，还计划与女性社交电商美丽联合集团进行女性研究战略合作：打通美联旗下蘑菇街、美丽说、淘世界等多个电商、社交与传播平台，对不同层次、不同年龄段的女性消费者进行数据观察，并对这些数据进行分析、为客户提供细分的洞察。今年，利欧还先后与携程和12306共同成立了两家合资公司，并计划未来与不同垂直领域的巨头合作，以获取更多精准数据。
谈及为什么会大力投入数据洞察方面，郑晓东解释说：“在过去两三年中，大数据很少被应用在创意的前端，更多的是应用在精准投放上，而我们希望能在最前端，在消费者洞察端，就通过更多的大数据来引领整个创意和策略的方向，再进一步落实到媒介。”
向互联网企业学习 布局未来市场
在互联网时代，“孵化器”是大家经常提及的词，一些小的公司通过孵化、利用资本渠道发展得非常好，成为一个在行业里或者在消费者生活中非常有影响力的品牌。因为沟通成本低、灵活应对市场变化，越来越多“小而美”的公司在中国的互联网环境下取得了成功。
向互联网公司学习， 利欧数字将“孵化器”概念引入广告营销圈。今年年初，利欧数字启动了“+A”创意热店平台，旨在鼓励内部创业的同时，吸引有想法、有执行力、有远见的外部优秀人才加入，自组团队，自主决策，自营业务。“+A”模式不仅仅是创意热店平台，更是创意人的创业孵化平台。随着大中华区最成功的创意人之一、拥有近40年工作经验的林俊明（Jimmy Lam）加入利欧集团担任首席创意官，首家创意热店“Jimmy+Amber”也正式成立。
“+A”模式让创业者拥有充分的创造自由度和决策权，成为自己团队的主人。对于创业项目的收入如何分配，刘阳介绍说将根据互联网时代的分配机制，各创意热店将依据每年的营收额获得相应的提成。
近一年以来，“孵化器”正在逐步扩大，刘阳表示将逐步把 +A创意热店平台、Yuē创新营销平台的实践经验带到亚太及南美地区。与此同时，利欧还在全球范围内寻找合适的合作伙伴，一起为中国本土企业提供整合的服务。
除了在数字营销领域，利欧还对互联网未来有更多的设想，全面布局、重构传播。2016年，利欧先后在衣、食、住、行各领域展开了布局，进一步扩展了集团在数字领域的发展空间。出行方面，利欧投资了原汽车之家创始人的全新创业项目“车和家”，着眼于新能源汽车这个未来可能的新入口之一；海外居住方面，利欧投资了“异乡好居”，以顺应出国留学及留学置业增长的趋势。前不久，利欧还出资10亿设立创新发展基金，主要针对在微信轻应用等领域的营销传播创新。
数字化营销成功的案例范文6
在年终岁尾之时，有必要研究并且交代一下它为什么这么火，火得如此冒尖？“网络营销”这个名词华丽登场。这个新兴的炒剧方式，以成本小、传播速率高、覆盖面积广等优势晋升为宣传第一手段。
《失恋33天》痛彻心扉的集体失恋小短片，《步步惊心》设计的穿越桥段和PS图片让大众群情激昂，满天相关资讯向我们袭来，使作品铺天盖地的走红，我们却稀里糊涂地参与后明白，呃，原来我们被“网络营销”了。
上月，一个“地铁女发飙狂骂男友”的视频在网上点击率疯狂增加，“男人没钱就是垃圾”的理论被大家热议，而与此同时，一部有关“女人物质”男女大PK的口舌之争的视频也热传。昨日，《巨额交易》上映。原来，两部风靡网络，并引发男女战争的视频皆出自于该片的策划，又为我们再次展示了强势的网络营销。
A何为网络营销？
网络营销就是以国际互联网络为基础，利用数字化的信息和网络媒体的交互性来辅助营销目标实现的一种新型的市场营销方式。简单地说，网络营销就是以互联网为主要手段进行的，为达到一定营销目的的营销活动。
影视作品的网络营销目前多指为“病毒式营销”，即发起人传递出有价值的产品信息，通过公众之间的口碑传播而呈几何倍数扩散。这种传播是用户自发进行的，像病毒一样自发复制、蔓延，从而达到推广产品信息和品牌影响力的效果。2011年电视剧《步步惊心》和电影《失恋33天》被认为是病毒式营销最为成功的经典案例。
B它们如何借网络营销走红？
《步步惊心》网络爆红空前
今年9月，清宫穿越剧《步步惊心》登陆电视荧屏并一炮走红，播出全程占据微博话题首位，网络搜索也高得离谱。从未有过一部剧会在网络上火得如此极致。究其原因，除了原著的知名度以及与之前热播剧《宫》的PK效应，大部分的原因当归于“病毒式营销”。
《步步惊心》VS“愤怒的小鸟”的恶搞图片、“《步步惊心》和《宫》(内地版、韩版)女主角你更喜欢谁？”的投票活动，还有同名网络游戏、搞笑花絮视频集锦，诸如“若曦穿越到清朝看到四阿哥，第一句话应该说‘吴奇隆(微博)’”等趣味穿越话题在网络疯狂传播。在这些精心设计的“网络力量”的推动下，该剧强势走红，也成为影视剧业内推崇的宣传方式。
《失恋33天》资质平庸却成票房神话
11月11日，《失恋33天》全国上档。这部讲述女主角黄小仙从遭遇失恋到走出心理阴霾的33天的故事，只是900万的小制作，无论如何看起来都资质平庸。可这部电影票房三天内过亿，并奇迹般地创造了三亿票房，堪称小成本电影的神话。而这部电影的成功秘诀就在于网络社交平台的推波助澜，尤其是微博。亦属“病毒式营销”。
普通电影的宣传都会把宣传重点放在会、访问、上电视栏目等传统宣传方式，但《失恋33天》的宣传主阵地搬到网络上。发行方在影片上映半年前就开始了网络营销，在全国多个城市都做了“失恋物语”的视频拍摄、“失恋纪念品”的收集，在网络上先行将电影炒得火热。
《巨额交易》掀起男女骂战
上个月，一个地铁女发飙狂骂男友称“男人没钱是垃圾”的视频在网络疯传。而与此同时，《巨额交易》片方也效仿《失恋33天》做了话题性的视频，大打“女人物质，男人苦逼”的大旗展开了男女言论大PK，其中不乏“女人你凭什么要车要房，你首先得有那个资本”等针锋相对言论，视频在网络被疯狂的点击。随着《巨额交易》上映，片方宣称“地铁女狂骂男友”的视频为《巨额交易》策划的一场秀，“当中呈现的内容是生活中真实且普遍发生的现象，我们选择了这种形式呈现。”
C成功“病原体”可遇不可求
“病毒式营销”的关键在于“病原体”。也就是能带动营销的话题，有营销公司专业人士指出，话题要适合网友的趣味、习惯和猎奇的心理需求，还能贴合时下热点，才能吸引用户主动转发和传播。“病原体”可制作成图片、视频、游戏、应用插件等形式，再去微博等网络平台推广传播。
电影《将爱》的PS海报、动画片《蓝精灵》的恶搞版歌词，都是国内病毒式营销相对成功的案例。不过，因“病原体”的可遇不可求，病毒式营销的效果也要看“天时地利人和”。
比如《失恋33天》的话题性切入好，但不可否认的是目标观众群找得很精准，题材讲述失恋，年轻人是对失恋最敏感的群体，也是网络营销的受众群。加上如此有地气的话题，才有了网络营销的成功。所以，成功经验，难以复制。
D网络营销不是全胜
据称，病毒式营销在国外的影视剧宣传中已经相当普遍。而且，“病毒式营销”的成本比电影会、硬广告投放等传统形式更低廉，再加上有成功案例，业内人士表示网络营销将更多地操作影视剧作品以及网民，我们时刻处于被“网络营销”的状态。
