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平面创意设计范文1
【关键词】平面设计；视觉；空间转换
和平面设计的抽象表现效果相比，三维空间设计的表现效果更加具体和真实，对于平面空间所表现的立体效果并不明显，只能依靠想象思维将事物形象化，因此，在某个作品中同时存在平面空间设计和三维空间设计是比较常用的设计手法，在目前市场上的平面设计作品中，维度空间的转换已经成为传递信息、创建视觉关注点以及提升幽默效果的主要创意方法。
1、平面设计中视觉空间转换概述
所谓的平面设计是指不同规则的形状，依照一定的标准在平面上组成一个图形或图案。平面设计的元素有：1）概念元素，概念元素是指人眼观察不到的、感应器官接触不到的，但却是在人的思维意识中确切存在的事物。比如，面对一个图案，我们能清晰的感觉到它的轮廓和线条，但是却看不到。2）视觉元素，视觉元素是指能够直观的反应出设计作品的具体和真实效果。视觉元素的具体表现通常是由概念元素凸显的，其元素组成通常包括、图案大小、色彩、形状等等，在显示屏上使用视觉元素对其要表达的视觉效果进行调节是视觉元素的关键作用。3）实用元素，实用元素是指能够表达作品主旨以及设计意义的元素。
三维空间的设计是运用等高线对图形进行边界划分，描绘图案，而其所要表现的空间效果并不是实际存在的，而是人的一种视觉错觉形成的空间。平面设计的重点就是通过人的空间感觉、空间意识和空间想象力进行作品设计，其中空间感觉是人类与生俱来的能力，是一种对外界事物有空间感知的能力。空间感觉、空间意识和空间想象力是三种常用的设计元素。空间感觉可以使用透明技术，在平面内创建三维的、复杂的空间感觉。平面设计中的三维图像是指在平面空间内具有三维的立体风格图像，换句话说，立体感觉就是所谓的三维空间，是三维图案形成的视觉空间感觉效果，三维空间是三维图案形成空间的效果的总称。平面空间是指在平面图形产生的空间效果中，具体的事物是三维空间中形成的视觉突显，因此，三维空间也可称之为真实空间。
2、二维平面空间之间的转换
对于平面空间转换的研究，主要是图形的空间和视觉效果的研究。研究图形空间转换的代表人物是奥地利心理学家鲁宾，他所写的关于空间转换研究的作品是《鲁宾杯》其中代表性的图案是由两张人面和一个酒杯组成的图形，当人们欣赏这幅图画时，会时而看到一个黑色背景下的白色酒杯，时而会看到一个白色背景下的两张黑色人面，视觉效果和图案之间的相互转换，使人的视觉空间感受的不停变换。鲁宾在对平面设计进行深入的研究后指出，在一个特定的样板设计中，封闭面的面积比相对较小的面积更容易被人视为图案，而相对较大的面积和连续部分更容易被人们视为背景或者底面。另外，还有一些艺术心理学家也对此进行了深入的研究和探讨，认为在具有一定辅助装置的场内，有一部分设计会被凸显成图案，而有一部分会被看作是背景或底面，这些研究成果都为以后的创意设计提供了很好的理论研究依据。
平面设计内的空间转换经常会使用共用图形（共用边界线、局部图形）完成底面、背景或者图像之间的转换，是人的视觉效果和空间感受在平面空间内相互转变，进而提升图形的表现能力和空间趣味性。
3、二维平面空间与三维化空间的转换
3.1二维平面空间与三维化空间的组接。二维平面设计和三维平面设计使人产生的空间视觉效果和视觉感受是不同的。创造性的作品设计经常会采用二维空间和三维空间组合的方式对作品进行表达，这样不但可以获得良好的空间视觉效果，还会增强图案的趣味性。
3.2平面空间向三维空间转换。平面设计方案中，一些设计元素经常会应用到平面空间中，例如，文本标题等等。人们习惯用一种思维角度和思维方式去观察这些平面空间元素，但是当把这些平面空间元素应用到三维空间中，它会更人们带来全新的视觉效果，让人感觉到一种意想不到的新奇感。
3.3三维化空间向平面空间转换。三维空间的平面设计经常给人一种真实感和形象感，让人们能感受到具体的空间存在感，而一些暗示性的平面元素会将观众带回到现实的平面中去，让人们从虚幻的世界中回到现实世界中，让人们感受到一种强烈的视觉空间转换。
3.4三维化空间与平面空间的多项交替。三维空间设计和平面空间设计中的元素是可以相互转换的，通过视觉空间的转换，带动视觉效果的转换，提高人们对图像的关注度。
3.5平面空间、三维化空间与现实空间的转换。现代平面设计的基本要求是创意性和趣味性，将真实的图像融入到平面设计作品中去。平面设计通常采用划分、折叠这些方式来构建三维视觉空间，使空间视觉效果更加形象化和真实化，完美的实现平面空间、三维空间与现实空间之间的转换，给人带来巨大的视觉体验和视觉愉悦感。
4、强化平面设计中的三维视觉空间效果
众所周知，对于现阶段的平面设计来讲，三维技术应用是的越来越广泛，三维空间应用的内容也是越来越丰富，而合理有效的应用三维空间实现视觉效果的转换不但可以使视觉效果更加逼真，还能提高平面设计的趣味性和生动性，使平面设计所要表达的内容和要传递的信息能够快速被人们接受，加深人们对平面设计作品的理解和印象。平面设计中的视觉空间转换方式如今已经呗被全面的应用到设计中去，例如，明星、电影海报，杂志封面等等，都是通过实现平面空间和三维空间之间的转换完成设计的。为了能够进一步加强平面空间设计和三维空间设计的视觉转换效果，我们必须做到如下几点：
1）借用具象空间导向性，因势利导。在某个有限的空间内，有一些简单的图形或者画进行二维空间创建和设计，在通过运动性的设计元素打破这种二维空间模式，是要设计的作品更加生动化和形象化。
2）借用视觉空间的延续性，随形就像。在平面作品的设计中，图形的构建多以稳定、对称和不对称的方式为构建基础，从目标效果和所需内容开始设计，最终的视觉效果形成主要依赖于具体的视觉表现形式和艺术组合方式。形象和抽象的图案、简单和复杂的图案在最后要对其进行综合性的融合，使其成为整体性的设计。
3）借用空间的变化，调整图形的大小。运用现代设计中的视觉错觉设计是一种重要的艺术表现手法。相比而言，图像和背景、真实与虚拟、对称与不对称，都将实现视觉空间的表达效果。
我们可以借用空间变化，在三维空间设计中突显出二维空间，这也是目前平面创意设计的主流设计趋势。这种设计手法不但能使作品内容更加丰富，意境更加深远，还能为今后的平面设计带来更多的借鉴和启发。
总而言之，平面设计中的视觉空间转换有利于设计作品的创新，提高作品的可欣赏性和视觉愉悦性。我们要有创造意识，将虚幻和现实的空间视觉感受融合到平面设计中去，给人们留下深刻的印象。
【参考文献】
[1]张若谷.论平面设计中二维空间的构造[J].科海故事博览，2009（6）.
[2]杨岚；杨磊.想象力在平面广告设计创意中的重要性分析[J].大众文艺，2012（7）.
平面创意设计范文2
1广告公司常用的平面设计软件
（1）Photoshop软件：Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行图片编辑工作。ps有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。（2）PageMaker软件：PageMaker软件是一款非常流行的排版软件，其长处就在于能处理大段长篇的文字及字符，并且可以处理多个页面，能进行页面编页码及页面合订学习排版的设计的最基本原则、使用的技巧和方法，对于快捷键和工具箱的使用，对于各个菜单功能键和操作使用的技巧，宣传页、出版书籍、出片输出的注意事项，和对报纸杂志的专业排版的制作方法掌握。（3）llustrator软件：Adobeillustrator是一种应用于出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画的软件，作为一款非常好的图片处理工具，AdobeIllustrator广泛应用于印刷出版、海报书籍排版、专业插画、多媒体图像处理和互联网页面的制作等，也可以为线稿提供较高的精度和控制，适合生产任何小型设计到大型的复杂项目。（4）Freehand软件：Freehand是Adobe公司软件中的一员，简称FH，是一个功能强大的平面矢量图形设计软件，无论要做广告创意、作书籍海报、机械制图、还是要绘制建筑蓝图，Freehand都是一件强大、实用而又灵活的利器。（5）CorelDraw软件：CorelDRAWGraphicsSuite是加拿大Corel公司的平面设计软件；该软件是Corel公司出品的矢量图形制作工具软件，这个图形工具给设计师提供了矢量动画、页面设计、网站制作、位图编辑和网页动画等多种功能。通过使用CorelDRAW软件，全方位的设计到现有的设计方案当中，制作的矢量插图与图像设计，能够出色地设计出公司的logo、海报、手册和一些包装产品等等。
2广告创意设计对设计者的要求
广告设计者的设计必须要有目的性、规划性。对于平面设计首先是通过消费者的视觉来进行传播广告的设计，与此同时必须通过视觉的享受向消费者表达广告所要表达的信息。对于怎样设计一个好的广告除了灵感之外，还必须要极为准确地将广告的卖点信息表达出来，这样才符合企业的的要求。用于印刷广告，如果空间概念来划分，然后，是指当前的长度，宽度和各种广告媒体的广告传达视觉信息的二维的形态;如果生产方法的定义，可分为印刷类，非印刷类和光电三种形式;如果从使用场所限定，可分为室外，室内和三种形式可以是便携式的;如果从设计的角度来看，它包含了一个副本，图形，线条，色彩，所有的舞蹈元素。平面广告传达的信息简洁明了，能瞬间与人联系起来，从而成为广告的主要手段之一。在创作和表演的图形设计要求是指集中象征，一个优秀的图形设计，新颖的时代感十足，并具有独特的设计，表现手法和感情。如何设计一个好的广告，广告向消费者传达的视觉信息起着决定性的作用是广告策划的一个组成部分，从而使广告更加深化规划方案，使视觉更丰富的代表性吸引力。广告的最终目标是，达到广告的最终利益，广告设计质量，主要是广告设计师，是否有一个好主意。就目前而言，对于广告设计的首要任务就是根据商家的营销目标和能否达到要求，设计的广告能否达到效益，这是至关重要的，设计师要抓住消费者的眼球，准确将广告所要表现的信息全部呈现出来，这要才能有助于企业推销自己的的产品形象和企业的形象。平面广告设计作品的好和坏不能拿个人视觉的“好看”与“不好看”来评定，真正好的作品要看能够起到哪些广告效应，而不是整体版面的美观度，版面的美观度是衡量一份作品好与坏的，尤其是微小的一部分。对于平面广告的设计构成主要有点线面三个方面构成的。设计出的优秀的产品平面广告作品，是由点线面三个方面贯穿融合组成。与此同时不失大体，很适合大众的品味。也可以简单的说是图片和文案之间的组合，这种组合是简洁的，以便达到设计者的要求和需求者的需求。
3总结
平面创意设计范文3
在对图像进行处理的时候，要尽量地将图像进行抽象化，使得其各个点、线、面都能进行全新的组合，从而形成一种新的画面主体，从而能产生与众不同的效果。例如，在很多品牌的logo方面，图像的抽象化使得人们更加能记住，如体育运动品牌耐克的标志经修改后变成了现在的“√”，就是用了简单的图像使得人们对其印象更深。
2色彩的运用
第二个重要的元素就是色彩。色彩是一个平面设计的关键，配色如何，在很大程度上对人们的视觉效果有很大影响。冷暖色调、色彩调和、大小面积等色彩的属性都是设计的基础，设计者在进行设计的时候，需要通过色彩来表达设计的理念。例如用明快的颜色来表示喜悦、用暗沉的颜色来表示哀伤等。不同的色彩搭配往往能出现不同的视觉效果，从而反应人的内心情感。例如为了追求视觉效果，还会使用对比的形式，如黑底白字、黑白搭配等，以获取明显的视觉效果。当前，有很多平面设计都利用一件产品的颜色作为底色，这种做法是为了强化人们对品牌的印象，突出品牌的形象，因此，我们在设计过程中使用色彩时，也要根据各种颜色的视觉效果进行。例如，以暗冷色调作为背景时，其上层的重要信息则可以用比较暖的、亮的等类似的颜色作为点缀，以突出内容。平面设计中，使用颜色时尽量要少一些，而不要用得过于杂乱，以免导致人们对设计的误解。色彩在运用的过程中要合理，否则很容易出现与预计相反的效果。例如，一个完整的平面设计，首先要确定颜色以确定作品的风格基调，将整个画面的氛围凸显出来，以便为反映设计的内容作铺垫。
3文字的运用
第三个重要的元素就是文字。文字作为对人们思维的一种引导，在设计中也是比较常用的。文字是一个平面设计的文案部门，即设计的标题、正文内容等，一个平面设计的版面往往是有限的，因此，在设计中，标题就显得十分重要。平面广告中的广告标题和广告语就是一种概括的精华，能给人植入对一件产品的第一印象。因此，文案是否够精辟，是否耐人寻味，有特殊的意义，是一个设计成功与否的重要判定因素。设计的文字方面，可以采用双关语、对比、比喻等多种形式完成。例如，将咖啡与和平的宣传相结合的广告，利用空的弹壳将咖啡装起来，而在文字上的精辟则使得这则广告设计更加引人入胜。“PEACE（和平），味道好极了！”这句简短的文字就是使用了双关语的语法特征，使得含义更加深刻。而一个好的广告语，则更加耐人寻味。平面设计中，文字已经不仅仅是文字了，更多是从文字上体现出来的内容和一种信息，更多的是要利用文字追求一种风格和个性，使得作品能达到既定的目标。文字的大小、形状、位置等，每一个属性的不同，都能传递出不一样的信息，也能将一个平面设计的效果展现得淋漓尽致。而文字则更多的与色彩和图像相结合，使得效果更佳。在平面设计中运用创意时，应该要注意内容与形式应达到统一，不要太过于追求新鲜，而应该以文化作为一种基调，将设计的理念展现出来。
4结语
平面创意设计范文4
【关键词】平面设计；创意思维；培养措施
培养较高创意思维的设计人员是保障平面设计行业持续、稳定发展的根本，是强化产业发展与团队稳定性的关键。关注现代化平面设计培养模式之下的学生思维能力，探讨针对学生创造性思维意识以及创新能力的培养，有利于解决平面设计教育所面临的困难，从而推动我国设计产业以及创意产业长远发展。
1创意思维
创意思维是人在看到或想到某一个事物时的联想能力，设计人员应用自身所掌握的相应知识和经验，借助分析、综合、观察、对比和抽象等方式，再加上适当想象和创新而形成的新观点和思维的思维方式[1]。就创意本身而言，创意思维就是综合应用抽象思维、形象思维并在这一过程中突破传统的创新思维的思维方式。创新思维的关键在于借助科学的思维方式，全面的提升思维能力，更好的创造“新世界”。创新思维是人们所特有的一种思维活动和心理活动。创新思维是在常规思维模式的基础上衍生得，是注重以创新的方式解决当前问题的一种思维模式。创新思维强调突破性与拓展性，对于问题的表达或解决需要以一种全新的观念进行。创意思维很大程度上是平面设计的关键和核心，没有创意思维平面设计很难在社会中立足。
2平面设计创意思维的培养
2.1创新理念，建立平面设计思维。我国的艺术教育体系虽然非常重视思维方面的教育和培养，但是因为传统工艺美术教育体系的影响，不完善的艺术教育体系严重者制约着平面设计的快速发展。在新时代之下，在全球经济影响之下，为了保障艺术教育能够跟上经济发展，必须有计划性的建立全新的教育理念。平面设计的教创意思维教育理念必然是建立在艺术设计体系之上的，创新思维比平面设计教育本身应当给增加重要。对此，只有思维意识、观念更加准确，才能够明确平面设计教育的定义。平面设计教育必须满足设计市场的需求，掌握市场当中的具体状况，针对行业需求针对性培养人才。以本科院校和高职院校的平面设计专业为例，在这方面的教育过程中，应当融入大量的现代平面设计作品，借助平面设计作品来进行教育，并让学生掌握这些作品的设计思路和创意思维，以模仿到创造进行递进性教学，从而促使实现创意思维的培养。2.2提升教育能力，注重学生创新精神的培养。因为社会的快速发展以及现代化技术的不断创新，传统的艺术设计工艺已经基本上被现代化科技手段替代，设计课程的核心必须集中在对每一位学生的创意思维的培养方面。平面设计教育当中创意思维的训练非常重要，创意才是设计的根本和核心，设计的有效性必然是建立在创意思维基础上的。对此，教师必须转变传统的教育理念，并将教育重点侧重于创新思维的培养方面。首先，在平常的教育中，需要督促学生善于发现创新，并给予适当的鼓励和肯定。其次，对学生的创新思维和能力的培养必须采用全新的方式，除了在课堂和作业方面的教育以外，还可以尽量多的安排一些能够激发学生创新能力的活动，例如定期开展平面设计比赛，让学生在活动当中真正获得思维的培养。2.3创新教学模式，增加实践教学内容。在当前的平面设计教育中，大多数教师都是应用讲解的方式进行教学，虽然这样的教学方式能够在规定时间内完成教育，促使教学效率得到提升，但是最终的教学质量却存在明显的缺陷，尤其是在创意思维的教育方面。对此，创新全新的教学模式和增加实践教学内容显得格外重要。因为平面设计是一门实践性非常强的教育，所以只有教师在平常生活中大累积平面设计经验，才能真正的发现、面对和解决各项问题，掌握创意思维能力。在实际的教学当中，可以借助开设“工作室”的方式，在工作室中配置完善的应用于平面设计的设施设备，从而为学生创建一个真正参与“战斗”的实践性平台。除此之外，学校也可以与社会上的设计企业进行合作，让学生参与到实际的设计当中，学生轮流到企业当中顶岗实习，让学生在教师和企业设计师的指导之下学习平面设计知识，丰富自身的社会阅历和技能储备，从而提升学生的实际动手能力和解决实际设计问题的能力。
3总结
综上所述，对于平面设计而言，创意非常关键，创意是设计的核心与根本，有新意、有韵味的创意和造型是平面设计的最终目标。对此，在人才培养方面，必须有计划性、针对性的培养平面设计人员的创意思维，从而真正丰富设计广度，将创意思维落实到每一个教学环节当中，体现平面设计教育的作用和意义。
作者:张子俨 单位:海南热带海洋学院
平面创意设计范文5
关键词：平面设计；艺术创意性；实用性
在传统设计观点中，实用性占据主流，这主要是为了满足普通百姓劳动和生活的需要。不仅如此，在过去，社会上还存在着“好看不实用，实用不好看”的观点，这种观点完全将艺术设计的实用性和创意性对立起来。随着社会的进步，艺术设计领域逐渐意识到创意性和实用性并不是绝对对立的，在某些情况下，创意性提高了艺术设计作品的流行程度，扩大了艺术设计作品的使用范围，而实用性增强了艺术设计品审美效果，二者可以做到统一。所以，优秀的平面设计师总是能够凭借自己的设计知识，运用一定的设计方法，来兼顾艺术性和实用性，创造出更多有创意、有价值的作品。
一、创意在平面设计中的重要性
什么是创意？创意就是与众不同的想法、意想不到的组合、无中生有的妙想。我们评价说一件作品非常具有创意，通常就意味这件作品是新颖的、与众不同的、巧妙的、意想不到的，这种评价就说明了创意的特性——新颖。但是创意并不意味着思维的天马行空，无所拘束，它需要建立在规范的形式之上。规范的形式是人们接受艺术设计品的基础，而巧妙的创意则是人们被艺术设计品抓住眼球和心灵的东西。在通常情况下，人们鉴定一件艺术设计品是否具有创意，并不是建立在理性分析的基础上，而是首先被作品吸引了目光，然后才有意识地分析这件作品的与众不同之处，最后得出这件作品是否具有创意的结论。所以，在这里，创意是一下子抓住人们眼球的东西，是设计师在客观事物和理性思维后的升华，是超前的无中生有。每一件艺术设计品都有其最吸引人的地方。无论是家具设计还是服装设计，都讲究风格、特点、创意，这样才能够吸引别人的目光，使得这件艺术品在同类产品中脱颖而出，给人以不同寻常的印象。一件成功的艺术设计品，必然是富于创意的。创意在平面设计中的价值不可估量，它能够形成一种风气、带动一种潮流、改变一种审美观点，有的时候甚至能够改变一个人的命运，扭转一种社会风气。它具有点土成金的魅力，能够让平面设计作品瞬间提升档次、具有独特的魅力。例如，2008年的奥运图标，作者独具匠心，在设计中加入中国传统元素，给予观众一种独特的视觉和享受，同时中国红的巧妙使用，也让中国人不由自主地生发出民族自豪感和民族自信心。这一设计已经不仅仅是个人设计水平的体现，更是中国在设计领域方面的进步。
二、平面设计的创意要兼顾艺术性和实用性
首先，平面设计属于美术的范畴，所以，它不可避免地带有艺术的审美价值。创意就是其艺术性的表现之一。在高等美术教学中，教师都是从艺术欣赏的角度来引导学生感受美、理解美，从艺术价值的角度来分析艺术设计的创意和艺术设计的成功之处，学生的审美水平和审美能力也就随着老师的讲解而有所提高。当学生学会基本的艺术鉴赏方法之后，就能够运用专业的眼光来对平面设计的艺术性进行解析，对平面设计中所包含的创意进行学习，进而在各种高水平比赛中展现出自身独特的思维特性。我们详细分析艺术家对于创意的剖析，就会发现他们的观点比较概念化、抽象化、理论化，只可意会不可言传。语言不足以准确表达，唯有灵犀一点的思维可以互通。纵观世界著名设计大师的作品，莫不如此。他们每个人的平面设计作品都具有极高的艺术欣赏价值和独特而巧妙的寓意，这就是创意的表现形式。观众在欣赏的过程中，因为生活经历和知识储备不同，他们对于平面设计作品的理解各不相同，所欣赏到的艺术内涵也不相同。但是无论他们看到的东西如何不同，有一点都是相同的，那就是平面设计的思想。这也是创意的一个主要特点——允许运用不同的形式来表现同样的主题和思想。正因为如此，创意才有高下优劣之分。但是，不得不提的是，创意的来源固然与设计者本身的阅历和知识储备有关，但也充满了机遇和偶然，有时候灵光一闪，智从心来，电光火石间就有可能产生一个巧妙的创意。其次，平面设计的创意具有服务现实社会的功能。世界知名设计大师的平面设计作品，都具有深刻的内涵和抽象的形式。观众在欣赏的时候，需要具备一定的美术修养或美术基本知识才能够理解其内涵。所以，这些高水平的艺术设计作品是各大美术高校学习的主要对象，也是教师推荐学生学习模仿的范本。但是，在欣赏平面设计艺术性的同时，我们也要看到平面设计作品还具有为社会现实生活服务的功能。优秀的平面设计作品总是能够感染每一个能够读懂它的人，这是因为创意具有实用性的一面。创意的实用性是指设计出来的作品符合社会主流心理趋势，能够被大众所接收且能够被运用到物品上，成为物品价值的一部分。例如我们常见的纸制品的包装盒设计，它要求不仅要准确传递出包装内容的特征、用途、颜色、规格等商品信息，还要能够被再次利用。如果包装盒的设计能够同时满足这两个要求，那它无疑是成功的。再如，蛋糕盒的设计，常见的蛋糕包装盒颜色艳丽、包装精致，能够起到保护蛋糕不受污染、方便携带的作用。但是，如果设计者能够在包装盒的设计中加入其它元素，如巧妙地传情达意、暗藏惊喜等，无疑能够增加其使用频率和使用价值。放眼国内市场，平面设计大多属于低端设计，这样的设计固然简单明了，但是却明显地缺乏创意，这也暴露出一个问题，即学校学到的知识和创意与社会的实际需要并不接轨，学习和实践相脱离。平面设计专业的毕业生在进入社会后还需要较长一段时间的磨合和锻炼，才能够正式进入工作状态。而这个磨合和锻炼的过程又会逐渐消磨掉其在高校学到的先进知识和创意方式，使得一个原本非常具有创意天赋的学生变得普普通通。究其深层次的原因，就是平面设计艺术性和实用性相分离的原因。所以，高校在培养学生艺术审美能力和美术修养的同时，也要加强平面设计与社会的联系，引导学生在实践中寻求设计灵感，在实际中灵活运用创意，在实践中创造优秀的艺术设计作品。
参考文献：
[1]朱晓琳.浅谈中国现代平面设计的现状及发展趋势[J].青年文学家，2011.
[2]马建昕.当代视觉文化转向与平面设计的审美态势[J].文艺争鸣，2011.
平面创意设计范文6
关键词：创意和想象力 平面设计 运用技巧 艺术形式
平面设计是通过选取和排列视觉元素，将要表达的信息直接或间接地传递给观众的一种艺术形式。目前，随着传媒手段的日益丰富多样，设计师们如何使作品吸引更多观众的眼球是摆在他们面前的首要课题。在我国平面设计作为一种艺术，刚刚兴起不久但是随着社会经济文化和商业贸易活动的不断进步和发展，平面设计也在新时期的发展过程中展现出旺盛生机和广阔的前景。
平面设计作为一个新兴行业，处于现代生活中的多媒体环境，平面设计在传播信息过程中，一般是以视觉美学和视觉心理学的规律变化为依据来表达作者所要传递的信息，在这个过程中，就使得创意和想象力的运用在平面设计中显得尤为重要。
一、创意和想象力是平面设计的灵魂
平面设计中的创意和想象力就是在创作中的瞬间灵感的显现，能够突出表现作者所设计的作品主题内容的新颖构想以及表达形式的独特技巧。创意和想象力是平面设计过程中的灵魂，是感染力和表现力重要的要素之一。
因此，创意和想象力在平面设计中有非常重要的作用。全球著名的DDB广告公司总裁伯恩巴克曾经说过：“创意和想象力是广告的灵魂，是将广告赋予精神和生命的过程”。同样，创意和想象力的运用也是平面设计的灵魂。优秀的创意和想象力不单单是指作品色彩明亮，也不是语言文字的优美，而是在创作过程中有机组合画面和文字。新奇的创意给人启示，令人过目不忘；丰富的想象力都有戏剧性的成分存在，让人不知不觉感受到平面设计作品魅力和内涵。
二、平面设计的创意和想象力的过程
平面设计中创意和想象力的过程，一般来说，首先把作者脑海中想到的事物有机组合，然后在加以研究和规划，最后用创新的思维表现方法和生动恰当的艺术手段真实地表现。
创意和想象力在平面设计的运用中分为形象思维和抽象思维。在形象思维中，要以具体存在形象为依据。抽象思维则不同，而是从设计对象出发，由感性认识初步了解，经过对客观存在事物的探究，综合相关的资料，分析后上升为理性认识。创意和想象力过程中形象思维和抽象思维在二者相互依存、相互配合，如果作者片面追求形象化思维，就会导致出现盲目性；相反地，如果一味热衷抽象思维就会感到作品的生硬化。
经过笔者实践总结，认为平面设计过程中的创意和想象力有以下五个方面特点：
第一是感觉性，瞬间的直觉，第一感觉，不同于主观印象。
第二是趋向性，直觉感受后对整体进行推理，选择目标，进而改变态度。
第三是想象性，在平面设计中为了避免出现模仿现象，要做到善于打破常规。通过想象力的运用完成作品创新。第五是逻辑性，通过对积累的资料进行加工处理，以达到创作目的。第六是视觉性，创意要深入内容，注意在视觉效果上生理特性以及心理反映的历史、文化、地域等多种因素。
三、平面设计创意和想象力的策略
在平面设计过程中，创意和想象力的运用是设计作品创意成功的关键，所以要是掌握了正确的策略方法，那么优秀的平面设计作品就会很容易完成。笔者总结自己多年从事平面设计的经验，总结在平面设计过程中的创意策略如下：
第一，创意和想象要有明确的目标。
创意是人的各种需求，在进行作品创作时首先要考虑到作品是为哪个范围的观众所设计的，要向哪个层次的观众展示什么样的内容和含义，就是要确定作品的主要诉求范围，最后在根据人们日常的需求心理和生活习惯进行创作。
第二，创意和想象力的诉求对象要有针对性。
针对性是指在平面设计作品时作者要表达的信息必须要展示出满足特定观众的心理需求。现代社会中，不可能有一种作品满足全部观众心理，更不存在对所有作品都喜爱的观众。因此创意诉求对象要针对性，要确定在作品中什么是最重要的，从特定观众的关注热点切人，用富于创新和冲表现力的手法，传递作者信息，使创意意识和表现手法与特定观众的意识产生共鸣。
第三，要注重提高创意和想象力水平。
创意和想象力除了自身天赋外，更主要的是依靠平时生活经验和日常知识的累积。知识积累越丰富，思维扩散的范围就越广阔，优秀的创意和想象力产生的机会也就越多。此外，在作品创作中创意和想象力要形成独特的风格形成个性化。作者要有意识的培养社会责任感，有助于作者客观理性地看待作品价值，更有利于拓展作者创意视野。
参考文献：
[1] [美]Denis Higgis著,顾奕译.广告文案名人堂[M].北京:中国财政经济出版社,2003.
[2] [美]大卫•奥格威著,林桦译,一个广告人的自白[M].北京:中国物价出版社,2003.
