前言：中文期刊网精心挑选了古诗词三首范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
古诗词三首范文1
银月东流去
乘风烟雨飞
北望送梅香
恰逢春花归
2012。13。18
其二
山山落雨飞
昨夜春花归
不见复送人
银月驾云追
2012。03。18
其三
春花辞旧岁
笑迎芬芳飞
梦里尽飘落
忧喜亦忧悲
2012。03。23
古诗词三首范文2
【关键词】古诗词 群文阅读 纵向 横向 连缀
古诗词因为篇幅短小，易于操作，甚至不需要课前辅助，往往在课内就可以一次性完成三五首古诗词的学习，因此，这类文章比较适合实施群文阅读教学。但在实际操作过程中却出现方案设计单一、探究流于形式、教学过于抽象、学生热情不足等问题。笔者以为，主要原因是在于文本与文本、文本与学生之间没有建立起有效勾连。对此，可运用“多向连缀”的教学策略，创建交互共生的阅读学习共同体，从而提升古诗词群文阅读的品质，促进学生语文综合素养的提升。
一、纵向连缀，引领探究
古诗词群文阅读的目的当然不只是多读多背几首诗词那么简单，要引导学生阅读、比较、分析、探究，学会求同或辨异。要实现这样的目标，议题的设置至关重要，有它统揽全局，阅读才得以深入、升华，而选择怎样一组诗词直接关乎议题的设定。笔者发现，教师在选文并设计议题时，大多着眼于横向角度。比如“送别诗群文阅读”，以李叔同的《送别》引入，然后学习组诗《别董大》《送元二使安西》《晓出净慈寺送林子方》《赠汪伦》……学生多元感受送别诗的特点固然好，但比较阅读方面却往往无法深入，学生汇报来汇报去，形不成一个新的认知。再比如“山水诗群文阅读”，安排了《鸟鸣涧》《竹里馆》《山居秋暝》……这些诗文虽然都描写山水，却也难以形成一个主旨明晰、相对系统的学习场。每首诗独立的味道更浓，诗与诗之间缺乏内在的紧密联系，在促进深入交流与思维延展上显得力不从心。
笔者以为，既然群文阅读教学核心是强化思维方式，那么，古诗词群文阅读就可以尝试以纵向的角度将能够产生某种关联并引起学生深度思考的诗词连缀起来。如笔者设计的“田园诗情――辛弃疾组词教学”课内群文阅读课，以纵向连缀的方式选择了辛弃疾三首不同时期的词――《清平乐・村居》《西江月・夜行黄沙道中》《菩萨蛮・书江西造口壁》，前两首写“喜”，后一首写“忧”。我们知道辛弃疾有两种词特别突出，一种是豪放沉郁的爱国词，一种是清新明丽的田园词。这两类词贯穿了他的一生，极具代表性，选择这三首词以“辛弃疾的田园梦”为议题，不仅能够借此了解辛弃疾词作的特点，更可借助这一“喜”一“忧”的矛盾冲突设计一个探究性的问题，并以此为抓手，帮助学生深入研究辛弃疾的生平轨迹，引发他们课外大量阅读辛弃疾诗词的兴趣。
在品味前两首词的词眼“最喜小儿亡赖”的“喜”和“稻花香里说丰年”的“香”（辛弃疾闻到“稻花香”心生喜悦，所以从这个意义上讲“香”也是“喜”）之后，教师设疑：无论是低小的茅檐、儿子劳动的场面，还是夜里听到蝉鸣、闻到稻花香，在我们看来这都是再平常不过的事了，作者为什么会发自内心地欣喜呢？课堂沉静下来，学生感到困惑，开始静静地思考。此时教师要求学生诵读《菩萨蛮・书江西造口壁》，进一步引导：此时此刻长江以北的大部分地区都被金兵占领，忧国忧民的辛弃疾本应内心凄苦，为什么反倒“喜”呢？学生的思维进一步受到启发。通过不断地对比阅读，他们渐渐形成共识，发现辛弃疾“喜”的缘由是目睹过国破家亡，百姓流离失所，所以当他看到虽低小却祥和的茅草屋，闻到这阵阵稻花香，怎能不情不自禁地欣喜呢？辛弃疾多么希望全天下的百姓都能够拥有一间这样的茅屋，都能安居乐业……这样，学生的思维随着辛弃疾不同阶段诗词的出现而层层递进，不断走向深入。学生不仅学习了三首词，透过三首词了解了辛弃疾的一生，还激起了阅读更多辛弃疾诗词的兴趣。
二、横向连缀，指向表达
知诗人、解诗题、品字词、想画面、悟情感，这些是我们教学单篇古诗词常用的手法，如果在指导古诗词群文阅读时依然使用这样的“武器”，压缩其中每个环节的时间，把群文阅读变成单篇阅读教学的机械累加，那就无异于南辕北辙。笔者以为，群文阅读应着眼于大局，而不是各自为政。在议题统领下阅读教学的走向应指向语言运用，提炼这一组诗词的语用点并以此横向连缀，引导学生去探究发现古典文学创作的密钥，领悟写法，有效迁移。比如“田园诗情――辛弃疾组词教学”中的三首词在写法上最突出的特点都是既写见闻，又写感受。教学时可以用这样一个语用训练线来贯穿整个学习：在学习第一首《清平乐・村居》时引导学生思考词中的所见、所闻、所感是什么，提炼出学法，再运用这种方法来学习其他两首词。学生通过学习讨论得知，作者在日观“村居”时看到了低小的茅屋、恩爱的老夫妻和勤劳可爱的孩子，听到老夫妻好听的吴音细语，感受到了村居的祥和。在夜行“黄沙道”时看到明月、惊鹊，听到蝉鸣、蛙声，闻到稻花香，感受到了丰收在望的喜悦。在“郁孤台上”看到行人泪和遮住长安的崇山峻岭，听到“鹧鸪”的啼叫，感受到了百姓的流离失所。古诗词教学的重点是吟诵，当学生感悟到了词的“所见、所闻、所感”之后，教师又可以利用这一训练点设计一个勾连整组词的环节。如下：
师：这些地方百姓的生活原来是什么样子的？
生：幸福、祥和、舒适。
师：这个地方的景色原本是怎样的？
生：优美、宁静。
师：现在呢？
生：郁孤台下清江水，中间多少行人泪！
师：这个地方的白天原本是――
生：茅檐低小，溪上青青草……（《清平乐・村居》）
师：这个地方的夜晚原来是――
生：明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉……（《西江月・夜行黄沙道中》）
师：现在呢？
（生读《菩萨蛮・书江西造口壁》）
师：几十年后，元朝攻占南宋都城临安，南宋灭亡。辛弃疾笔下的“村居”还在吗？大胆想象，它可能已经……溪上再也看不见（生：青青的草），取而代之的是什么？翁媪呢？大儿还在锄豆吗呢？中儿还在织鸡笼吗？那么《清平乐・村居》可能就变成意境完全不同的另一首词了……
（生开始填词：茅檐破小，溪上焦黄草。梦里吴音……）
以“所见、所闻、所感”这个语用点来横向连缀三首词，不仅能把握这三首词的内容，更重要的是能引导学生体悟好的诗词是怎么写出来的，那就是――只要抓住典型的“所见、所闻”营造清晰意象，诗词所要表达的情感也就不言而喻了。通过这样的语用训练，学生对诗词的写法有了较充分的感知，以至于能改写一两句词也就不足为奇了。
三、故事连缀，引发期待
群文阅读因其课堂容量大，又涉及比较、分析、探究等密集的思维活动，总给人“抽象过头而生动不足”的感觉，操作起来很容易滑入抽象说理的窠臼。如此，难免打击学生的学习兴趣。所以，如果把教学环节设计成类似于鉴赏分析，那么以一组诗词的学习为“引子”带动学生阅读更多的相关诗词的初衷便无从实现。群文阅读如何化抽象说理为生动形象，是每个群文阅读实践者要思考的问题。古诗词的群文阅读设计要尽可能贴近学生实际，贴近学生情感，让他们觉得有意思。用什么样的文本组织形式才能让学生喜欢呢？笔者以为，把诗词内容故事化是行之有效的方法，因为讲故事最有趣，也是最好的教学方式。
再以“田园诗情――辛弃疾组词教学”为例。《清平乐・村居》《西江月・夜行黄沙道中》这两首词是辛弃疾被贬后隐居江西上饶一带时写的，而《菩萨蛮・书江西造口壁》则是他此前任江西提点刑狱时所作。根据这样的史实，笔者设计了以故事的形式连缀三首词的教学环节。导语设计如下：
有段时间辛弃疾隐居在乡下，一天，他在乡间行走。远远望去，映入眼帘的是……
走近一点，哎，有声音！那是……
放眼四周，他看见了三个孩子，老大……老二……
最可爱的要数……（引读《清平乐・村居》）
感受了宁静祥和的村居氛围后，辛弃疾继续前行。天色渐晚，得找一个地方住宿呀，前面就是黄沙岭，他依稀记得那里有一个客栈。想起醉里吴音相媚好的老夫妇，何不也去喝一杯呢……想到这里，辛弃疾不由得加快脚步。接下来的故事就在这首词中……（学习《西江月・夜行黄沙道中》）
几杯酒下肚，辛弃疾想起了金兵在占领区烧杀抢掠，百姓备受金兵杀戮、流离失所的惨烈场景。想到自己屡次被贬，纵有报国之志，却报国无门，痛苦万分，想起了写在江西造口壁上的那一首词……（学习《菩萨蛮・书江西造口壁》）
古诗词三首范文3
[关键词] 古诗词；情感；意境；感受
小学古诗词有着丰厚的内涵和意蕴，内容大都形象鲜活，感情强烈，散发着独特的魅力。遗憾的是教师缺乏对其教学方法的研究，导致古诗词在教师逐句逐字的解读中变成了枯燥的文字。那么，新课程背景下的古诗词教学，教师该如何真正激发学生的内在情感，引发学生的情感共鸣，使学生真正体会古诗词独特的神韵呢？为此，笔者作了以下一些思考。
一、以情引读，引导学生在层进式复读中融情入境
教学古诗词，如果把它当作古文去逐字解读，得到的应是支离破碎的词语；如果把它当作散文去欣赏，就忽略了诗词的意象、语言韵律的组合。古语说得好：入于眼，出于口，闻于耳，动于心。因此，以情引读，引导学生在层进式复读中融情入境应该是深入解读、感受古诗词意境的绝佳途径。如《题临安邸》教学片断，老师问学生：“指着那些权贵的鼻子应该怎么问？”学生回答：“西湖歌舞几时休？”学生读出了质问的口气。接着老师又引读：“让我们再一起去痛斥、问问他们吧！”学生立刻带着气愤的语气读出了“西湖歌舞几时休？”语气饱含怒斥。教师在学生层进式复读中，不断引导学生读出痛斥的语气。以上的教学片断，较好地落实了语文新课标提出的多角度、有创意的阅读要求。教师满腔激情，以情引读，运用层进、排比等方法进行追问的渲染，让学生设身处地指着权贵的鼻子“质问”读、指着南宋皇帝的鼻子“怒斥”读，由“质问”到“怒斥”，再升级到“痛斥”，教师变着法子让学生反复诵读，学生个个激情满怀，融情入境，酣畅淋漓。
二、创设场景，让学生走进诗词的情感世界
古诗词教学中，教师根据古诗词的内容进行创造性的发挥，或演绎成一段故事，或编织成一个戏剧性的场面，或描绘成一幅生动的画面，充分挖掘古诗词中可能隐藏着的情感画面，由此让学生深入地走进古诗词的情感世界。且看《黄鹤楼送孟浩然之广陵》教学片断。
师：孟浩然离开黄鹤楼，走啊，走啊，李白等啊，等啊，直到那个影子都看不到了。猜猜看，李白在那里站了多长时间？用现在的时间计算，大概用了多长时间？一分钟、两分钟、十分钟？
生：可能接近半个小时。
师：到底多长时间？
师（继续设问）：作者视野中最后浏览到的是什么？
生：唯见长江天际流。
师：他还在那里看长江水滚滚向天边。一个小时、两个小时……你这样送过客人吗？请带上你的体会有感情地读一读。
之后，老师又通过引导学生入情地读，读出了“目送”的感人场面。
以上教学片段，传神之处就在于教师抓住了“见”字做文章，把诗中所蕴含的离别深情具象化为“目送”的感人画面。李白到底“目送”了多长时间？教师把本来很模糊的时间长度，借用电脑里的特写镜头，启发学生去还原成具体的小到一分钟、两分钟的令人断肠的“目送”离别场景。教师先让学生走进这样的画面，再让学生运用自己的生活经验与诗中的意境联系起来去“想诗”，从而激发了学生自身的情思和联想，为诵读提供了感情依据，学生自然就能主动、深入地去体会诗意和文字背后的韵味，读起来也就随诗词神驰目眩，充满畅想。
三、珍视学生独特的体验，在诵读中把握古诗词神韵
古诗词的感彩，因为学生感悟的不同而有所不同。教师引导学生诵读时，只要学生能表达出自己所理解的感彩就行了。各种各样的视角、切入点，各种各样的理解和情绪，没有规定的标准，只要读出自己的理解、自己的感受、自己的再创造，就能在诵读的过程中更深入地享受古诗词带给自己的美感，从而把握古诗词的神韵。请看《忆江南》教学片断。
师：诗人感慨的“能不忆江南”是什么句式？
生：反问句。
师：请用你的朗读告诉大家。
生：能不忆江南？
师：请你读出不能不忆之情。
生：能不忆江南？！
师（深情地）：在思念中赞叹！在赞叹中思念与赞扬！
生（小声读）：“江南好！”
师（小声叹）：我听出了诗人的向往之情。
就这样，教师引导学生读诗时，可以大声赞，可以小声叹，把诗人的赞扬之意和向往之情尽寓其中！
以上片段，学生如同一个个小白居易，畅游江南旖旎风光后，发出了一声声赞叹，或深情地、或强烈地、或小声地叹，不同的感悟就有不同的诵读。教师珍视学生的独特体验，根据处理诵读的抑扬、节奏、语调、音色，即表现词句的神韵，以读来检验学生对词的语言的理解，做到读中入境，读中入情。
四、注重内在联系，引导学生在拓展学习中融情
教材中选用的古诗词都是千古绝唱，语言精练深远，但它们并不代表唯一、全部的古诗词教学资源。因此，要尽一切可能，恰当地根据古诗词的内在联系，如同一情感、同一景点、同一作者的几首诗词，优化整合资源，尽可能地拓展古诗词教学的深度和广度。且看《忆江南》教学片段。
：诗人满怀激情地写出他“旧曾谙”的江南美景之后，又以“能不忆江南”的眷恋之情，收束全词。但这已勾起了他对江南的无限怀念之情，于是又写下了另外两首词：
其二：江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游？
其三：江南忆，其次忆吴宫。吴酒一杯青竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。早晚复相逢。
（生自由读，并在老师的带领下寻找这三首词的异同）
通过老师提问学生诗人又忆的内容是什么，学生分别回答了“忆杭州，在灵隐寺、天竺寺中散步寻找从月亮上飘落桂花的故事”“钱塘江大潮的汹涌澎湃；江南美酒、美女”，等等。老师进而归纳出了诗人之所以对江南忘不掉的原因，就是因为作者对江南有深厚的感情。之后再由学生反复地朗读和默读，更加深了学生对课文的理解。
以上教学片段，教师把同是白居易写的三首《忆江南》，以“情”字贯穿起来，在学习第一首的同时，带动学习另外两首。学生通过对比品读，不仅拓宽了阅读面，认识了词牌的特点，还更深入地感悟到白居易对江南无限的赞叹和眷恋之情。
总之，小学古诗词教学中，只要教师千方百计把学生的内在情感激发出来，引发学生的情感共鸣，才有可能把古诗词的教学引向深处，深入地体会古诗词的意境和文字背后的韵味。
[参 考 文 献]
[1]中华人民共和国教育部.义务教育语文课程标准（2011年版）[M].北京：北京师范大学出版社，2012.
[2]陈晓冰.情理交融，小学生古诗阅读的审美关照[J].语文教学通讯，2010（5）.
[3]曹明海，张秀清.语文教育文化过程研究[M].济南：山东人民出版社，2005.
古诗词三首范文4
古诗词教学需要创新，如在语言的品味、情感的体悟、意境的想象、学习的拓展等各方面。我在古诗词教学中，也尝试着做不同内容、不同形式的创新，收获不小。
一、语言品味应推敲
古诗词语言的教学不能只停留在理解的浅层，引导学生学会品位语言是古诗词教学的特色目标。古诗词语言的精妙、独特的韵味、意境的深邃是“品”出来的。教学《泊船瓜州》时我与学生品“绿”，我们围绕一个话题讨论：“你看到了哪些绿？”学生一下子置身于诗的意境中，结合文章插图与生活体验，描述着“春风又绿江南岸”的美丽景色。以设问形式引导学生品味语言，从文字里品出了一幅精妙的图画，一段难舍的真情。古诗文的语言带有独特的含义、丰富的感彩、精妙的表现手法，由此汇聚成千锤百炼的诗眼、千古传诵的佳句、情景交融的写作技巧……这些都应该引导学生思考发现，细细推敲。
语言的品味还应当伴随大量的诵读。古诗词的诵读是吟诵，有别于一般课文朗诵。在教学中，应当尝试使用不同的诵读方式，以品味语言的内涵、节奏、韵味、美感。诵读能带领学生入境，能让学生悟情。同时，教学中我们也应重视示范诵读，这对促进学生对语言的领会、感悟、传神，作用不小。
二、情感领悟要深入
古诗词以诗寄情、以诗传情。古诗词教学中的情感引导，要着重于美的熏陶、美的感悟，包括：语言美、画面美、意境美、情感美。
《村居》里的田园生活之闲适，《泊船瓜州》中的重新上任忧虑复杂的情感，《元日》中的得意欣喜之情……在教学中，这些情感的感悟和语言的感悟是融为一体的。由于学习基础的局限、时空的距离，我在进行古诗词教学时，既强调学生的自读自悟，也重点作讲述与引导。教学《泊船瓜州》时设计了两个环节。一是自读，读懂诗作；其次是读诗质疑，如将质疑点“离家近为什么不能回”等作为学习的重点，在导疑导法、导读导悟中使得学生对诗情有了更深的体会。
古诗词教学中，教师自身的情感显现尤其能够激发和影响学生的情感。教师的情感魅力、语言魅力，会制造出别样精彩的课堂来。古诗词教学的创新实践也让我的自身素质有了提高。
三、意境想象需自由
古诗词语言的精练、意境的深远，留下了非常广阔的想象空间，古诗词教学没有想象，就没有品味。如：景物的想象、诗人的想象、叙事的想象、意境的想象。
我在教学《村居》时，就以引领学生展开丰富的想象为主，想象诗中所描绘的意境，由此感受诗人借助语言所要表达的情感。学生在初始想象时，总是较为简单的，就参照句中出现的词语，想象出应有的景象，或者根据随文图片，想到会有的景物等。当学生的交流显得有些单调时，适当的引导学生说详细、说具体，学生就能有更丰富更生动具体的描述了。如“草”，学生可以想象到“小草旺盛地生长”、“嫩绿嫩绿的小草刚刚钻出泥土”等。这样引导，学生的想象更有个性。当指导学生对“草长莺飞二月天”作充分想象之后，第二句“拂堤杨柳醉春烟”则由学生独自描述情景，再写一写。学生在自由书写时，也进行着极其自由的想象发挥，这样的想象充分展现学生个性的理解与体会，避免了人云亦云。在想象的美丽情境里，学生理解了诗句的意思，也领悟到了诗人想要表达的对春天的赞美，对田园生活的舒适惬意的向往等。这样的教学显得自然而清新，学生的学习也是轻松而自由的。
想象的途径还有很多，如借助多媒体创设情境，激发想象；也能借助声情并茂的诵读吟唱，丰富想象。我们可以根据不同的诗文情感，应用不同的方法。
四、拓展学习当精选
古诗词是灿烂辉煌的宝藏，不应止于课本、课堂学习的层层局限，借助课堂教学拓展延伸大量阅读，是古诗词教学的另一番美景。根据学生的学习基础，古诗词内容语言的特点，整体设计，优化组合：同一主题、同一作者、同一景物、同一情怀，这样的“同一”均能成为拓展的资源。学习的拓展不仅能够以量取胜，还应该着眼于激发学习古诗词的兴趣，学会古诗词品读的方法，养成良好的学习习惯。如学习方法的迁移，对比方法的运用：作者的对比、景物的对比、语言的对比、情感的对比皆可。
教学《泊船瓜洲》这一课，我查阅了王安石的较多作品，选择了《元日》《钟山即事》《梅花》这三首诗，加上《泊船瓜州》一诗，正是王安石一生起起落落的应对：改革得意之时、失意返乡之后、重新赴任、退隐回乡，将情与诗对应，将课外阅读引用进入课堂，这使得学生对诗的理解提升了高度，对诗人的认识也有了飞跃。为了将这一想法实施于教学过程中，又不显得过于唐突，我设计了导入时引导学生背诵王安石的诗作，特别强调其中的这三首，小结延伸时拓展王安石的生平简介，这样引导学生深入体会诗意诗情更有层次。
教学中，学生适应了以一首诗的学习带动一组诗学习的方法，学会了读诗人、明诗意、悟诗情的连贯的体会方法，学生对古诗学习的兴趣、对古文学的喜好增强了……这些都是注重在教学中拓展创新的益处。
古诗词三首范文5
一、在资源整合中拓展把握教材
在小学阶段的古诗词教材中，可以把同一题材加以整合，带领学生对比体会，加深理解。例如教师在引领学生学习《望湖楼醉书》后，出示另两首写西湖的古诗《饮湖上初晴雨后》、《晓出净慈寺送林子方》，提出自学要求：这两首诗又给我们勾画了一幅怎样的画面，反映了作者怎样的心情？学生在比较中很容易就发现这三首诗的地点、时节、诗人的心情相同，但描写的西湖景色不同，描法多样。让学生比较阅读，调动了他们原有的知识经验，并对新的信息进行编码，建构自己的理解，更深入地感悟作品的人文内涵。另外拓展同一诗人的作品，不仅可增加学生对不同语言风格的感受力，还可加深学生对古诗内容的理解和对该作者写作风格的把握。比如，学习王维的《九月九日忆山东兄弟》后，补充学习《送元二使安西》；学习杜甫的《绝句》，补充学习《春夜喜雨》、《江畔独步寻花》等。在此基础上，利用班队课、晨会课开展古诗综合实践活动――“了解诗佛王维”、“探访诗圣杜甫”等，丰富学生的古诗词知识，激发他们不断积累的兴趣。
二、在吟哦诵读中涵咏诗情
让古诗词教学弥散醉人的芬芳，教学中就必须抓住“诗眼”和关键词句，细细品味文本的节奏和肌理，多种途径引导学生投入感情朗读，感悟文本的空白意义，直指作者的心灵，进而唤醒学生的心灵。如在教学张继的《枫桥夜泊》时，按照这样的教学流程进行朗读指导：1.找出诗中描写景物的八个词，根据自己的理解，描绘这些景物（如西沉的明月、满天的飞霜、惊叫的乌鸦等），读出自己的理解。2.教师描绘意境：一个深秋的夜晚，一轮明月高挂，洒下清冷的光辉……学生诵读古诗并说说读后的感受。3.补充介绍这首诗的写作背景，让学生说说如果你是落榜回家的张继，此时此刻是什么心情？带着这样的心情再读这首诗。4.播放音乐《汉宫秋月》，教师描绘意境，师生共同吟诵诗句，进一步体会诗的意境和情感。
三、在浮想联翩间入境悟情
诗重想象。古诗词教学中要唤起学生情感体验，产生共鸣和移情，引导他们由此及彼，调动自己的生活经验，来再现作品中的形象，才能入境悟情。例如在教学辛弃疾的《清平乐・村居》时，笔者引导学生联系生活、诗句想象画面、语言，设计了这样的教学片段：教师板书“村居”一词，问：看到这个词，你的脑海中会浮现出哪些熟悉的画面？
生1：我仿佛看到美丽的湖边上有几户人家，夕阳西下时，打鱼的船回家了，渔村炊烟袅袅。
生2：在一个夏天的傍晚，晚霞满天，一位老人躺在家门前的躺椅上，一手抱着小孙子，一手摇着蒲扇，欣赏美丽的晚霞。
引导学生轻柔舒缓地朗读了辛弃疾写的《清平乐・村居》后，教师问：人们常说画中有诗，诗中有画。读着读着，你眼前出现了哪些画面？
生1：我眼前浮现出一座茅草屋，屋檐非常低小。
教师出示茅檐图，强调“草屋一间，如此而已”，引导学生读出茅草屋的“低小”。
生2：茅屋前有一对老年夫妻，他们在茅屋前喝着酒，说着话，一幅很美的画面。
教师引导解释：老爷爷就是――翁，老奶奶就是――媪。引导学生读出“画中有画”。
生3：我看到了在低小的茅草屋前，中儿正在用他那双灵巧的手，用双腿夹住鸡笼，迅速地编织着，让鸡有个家。
教师赞扬：“灵巧”一词用得好。让鸡有个家，多温馨。
生4：我还看到一条小溪，溪边长着茂盛的青草。小儿子正在小溪旁顽皮地剥莲蓬。
教师出示小溪画面，利用课件连接成完整的村居图。情要靠“象”去显。贯通生活与诗句的问题，激活了学生言语活动的创造性，使得整个学习过程有情有趣，学生的思维、想象、情感始终在文本语言的内部快乐进行。
四、在链接生活中仿创诗句
在教学中，教师可以根据诗歌的特点，以景与情的触发点为语言转换枢纽，充分利用已有的语文知识和生活实践经验，引导学生进行模仿创造，让学生通过转换语言完成对古诗词的体验、感悟、积累和运用，激感，提高活用语言的能力。
古诗词三首范文6
【关键词】古曲;春晓;演唱;意境
中图分类号：I207.2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）02-0069-01
一、古曲的概念
古曲也就是古诗词艺术歌曲（古代艺术歌曲）。中国古诗词歌曲大致分为两类：“第一类如《胡笳十八拍》、《阳关三叠》，以及由南宋作曲家姜白石（姜夔）创作的《杏花天影》、《鬲溪梅令》、《扬州慢》等曲目，这些都是我国早期的古代艺术歌曲。歌曲内容多为写景咏物、借景抒情，同时也有含蓄地表达对国家命运关心的内容。第二类即古词新编，是当今的作曲家结合新的创作意向、方法，借鉴和研究我国古代声乐艺术、昆曲、琴歌等传统声乐创作的歌曲，是在吸收西洋作曲技法的同时，通过不断的实践、改进，探索出的和我国传统的歌唱艺术风格紧密结合，而又带有新的光彩特色的声乐艺术途径”。如《春晓》、《长相知》、《枫桥夜泊》、《红豆词》、《花非花》等等。只有正确理解古曲的概念，才能准确把握好歌曲的意境，用我们所学的声乐技巧，把古曲完美展现出来。
二、分析古诗《春晓》的背景，剖析歌词内容
孟浩然（689-740），男，汉族，唐代诗人。本名不详（一说名浩），字浩然，襄州襄阳（今湖北襄阳）人，世称“孟襄阳”。玄宗谓：“卿自不求仕，朕未尝弃卿，奈何诬我？”因放还未仕，后隐居鹿门山，著诗二百余首。孟浩然与另一位山水田园诗人王维合称为“王孟”。他的诗现存260多首，当时很负盛名，艺术上有很高造诣。
黎英海，出生于1927年，2007年1月5日逝世，中国著名作曲家、教育家。1948年毕业于南京国立音乐学院理论作曲系。建国后在上海音乐学院及中国音乐学院任教。曾任中国音乐学院副院长、教授。他建立了五声调式和声体系，一生中创作了许多的音乐作品，很多作品已成为各种音乐会经常演出的经典佳作。他的风格简洁、精细，有鲜明的民族特点，艺术性和时代感很强。黎英海著作有两百多首歌曲，主要代表作有：《春晓》、《登鹳雀楼》、《枫桥夜泊》、《千年的铁树开了花》等。他还改编了数十首民歌，还有钢琴曲和大提琴、二胡独奏曲，出版了《民歌独唱曲》等等。
《春晓》的意境十分优美。诗词大意为：春天的夜晚不知不觉一觉睡到天亮，等到醒来的时候只听见窗外的鸟雀到处鸣唱。感觉好像昨晚下雨和刮风了，经过通宵的风雨袭击，不知道有多少的落花？此诗写得很自然，很多作曲家都将其创作成曲，有儿歌、有通俗版本、有古曲风格。黎英海作曲的《春晓》就是古曲风格，歌曲没有大的起伏，用声柔美，而且古典诗词的韵味十足。
三、深入歌曲意境，注重歌曲布局
演唱古曲应该具有一定的声乐技巧和表演艺术的能力，还要具备全面的综合能力。比如音乐的综合素质、文化审视能力、音乐审美能力和文学修养。古曲不仅要求歌者对其演唱技巧进行恰当处理，还对歌者本身所拥有的涵养和对古典音乐的理解作进一步要求。演唱古曲，只有在弄清诗情词意的基础上，发挥古人情趣意境、气韵神韵的前提下，以及在探索歌唱表达技法达到恰如其分的和谐状态下，才能做到真正意义上唱好一首古曲。咬字方面要注意诗词的韵律，第一句“春眠不觉晓”不可以太生硬，用声轻但不能虚，“晓”字要归韵（ao），音唱完口型才能变。第二句“处处闻啼鸟”要注意用声细腻，不宜唱得太重，用气息把声音推动出来。“夜来风雨声”音域高了，要注意把气息放稳，声音才不会飘。“哦”在歌唱时要有感叹的意思，尤其“哦”字的最后要有自由处理。反复的时候应注意弱音的运用要自如。
《春晓》是一首惜春诗，看似极为口语化，却既有悠美的韵致，行文又跌宕起伏，充满了大自然与人类，以及生物界各物的和谐美、自然美、安详美。演唱此歌曲应该抓住惆怅、感叹、惜春、宁静的艺术特点，在声音的运用上多用连音和弱音技巧，用气息推出声音，将声音挂在口腔上膛，从容地把声音从头腔发射出去，传到远处。这个作品应采用轻柔、细腻、精致、透明的声音和音质，运用高位置高控制的弱唱、连唱的发声技巧，这是全曲的难点和重点。作品中最后一句“花落知多少”，声音收至高弱音上，进入遐想的意境，将听者引入作品“春眠”的意境里。演唱此作品要注意古诗词的吟唱和特有的吐字、行腔。词中“哦”的演唱，要带有对春的怜惜、感叹之情和古韵行腔的典雅。
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