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小学音乐课教学反思范文1
我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。所以,凡是小学阶段所开设的课程,只有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。
总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。
小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:
一、指导学生熟读歌词。
在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
二、引导学生理解歌曲的情绪。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。 三、读谱训练。
在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。
四、教唱歌词。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。
此外,根据不同年龄段所掌握方法的区别,我采用以下几种教学法,教学效果显着。
1、对于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,于是我采用“律动教学法”,即将每节所学歌曲以律动的形式来进行,这样即省时又省力,还提高了学生学习的积极性。
小学音乐课教学反思范文2
一、新课标下的音乐课堂教学的突出成绩
（1）制定了一系列指导中小学音乐教育工作的文件和法规，从根本上改变了我国中小学音乐教育无法可依的局面。
（2）师资人数不断增加，参与新课改培训的队伍逐年壮大。
（3）教学硬件设施在各地区、各校的配备趋于规范化，有效地配合课程改革的顺利进行。
（4）全国各校根据自身特点及优势，大力开展一系列生机勃勃的课外校外音乐活动，从而促进了校园音乐文化事业的发展。
（5）课堂教学模式与教学方法开始由传统的灌输式教育向启发和综合创新式教育模式转变。
但是回顾与反思十几年的课改，还有一些值得我们去关注的问题。
二、小学音乐学科存在的问题思考
1.音乐课程在小学课程体系中受重视的程度不够
音乐课程是实施美育的重要途径，它具有审美体验价值，此外，它还有创造性发展价值、社会交往价值和文化传承价值。2000年1月，教育部下发了《关于在小学减轻学生过重负担的紧急通知》的文件，并召开的第一个会议是“减轻中小学生过重负担工作电视会议”，要求减轻中小学生过重的课程负担，全面推进素质教育，促进学生的全面发展。教育部这些决定、文件、会议的提出，清楚而强烈地表明国家正采取措施促进我国的基础教育事业的健康发展，全国各省市的音乐开课率普遍提高，要求各校每周必须开设1～2节的音乐课，但受重视的程度却不够，表现在：
（1）在小学课程中，语数外是备受重视的所谓的“主科”，被认为是最重要的科目，而“音体美”则被称为“小三门”，仅作为培养兴趣爱好，可有可无，是“副科”。
（2）音乐学科教师之间缺乏竞争，学校领导对音乐课的重视主要在每年重大节日的节目编排上，对其课堂教学方面的听课次数普遍不多，重视程度低。
（3）评价机制不完善。虽然学校目前采用综合等级评价方式，不再以分数评定学生能力的高低，但对于音乐课的考核，有些学校以平时表现来评价，有些学校甚至以学生唱一首歌来评价。
2.义务音乐教育课程改革与高校师范专业课程体系师资培养方面缺少衔接点
九年义务教育阶段的师资力量主要来源于高校师范专业毕业的人才，但现如今，高校师范课程改革还未开始。
一方面，在培养目标方面，高校师范专业培养目标是为中小学输送优秀人才，为中小学音乐教育服务，强调“师范性”，真正做到“学高为师，身正为范”。但现如今，我国的师范院校却成了“小型音乐学院”，只注重学生某一项专业技能培养，而且近年来，各高校都在扩招，生源的整体质量也有所下降，师范专业的除“主修课”以外的“副修课”与“选修课”整体质量也都在下降。
另一方面，在课程体系方面，高校师范课程体系设置目前仍沿用以往的体系，如中国音乐史、西方音乐史、配器等，课程内容过于“泛、杂、多、专”，这种设置太分散，缺乏整体性，学生只学到一个个小的知R点，却很难将这些小知识点串起来，形成整体思路，再运用到中小学音乐课堂。从一定意义上讲，纯粹的理论知识对于中小学音乐教师的要求并不太高，新课改对教师的要求在于“如何上好课”，因此，在对义务教育音乐教师培训的同时，应同时对高校师范专业的师范生的在校学习内容及培养模式进行改革，使二者有衔接点。
小学是学生身心发展的最重要的基础阶段，笔者呼吁学校在小学阶段真正重视学生综合能力，少点分数上的评定，多点综合能力上的提高，让音乐课受到与其他科目同等的重视，这种重视不能仅仅体现在开课率及课外及校外活动上，要更多地体现在课堂教学及音乐课程改革的各方面，使音乐课程从教育主管部门、学校、教师、学生甚至家长各方面都予以重视，使音乐课程发挥它自身的价值，真正为学生“减负”并促进素质教育的实现。
参考文献：
[1]姚思源.中国当代学校音乐教育文献（1949―1995）[M].上海：上海教育出版社，1999.
[2]廖家骅.音乐审美教育[M].北京：人民音乐出版社，1993.
[3]（美）贝内特?雷默.音乐教育的哲学[M].熊 蕾，译.北京：人民音乐出版社，2003.
小学音乐课教学反思范文3
一直以来有个心愿，那就是：把音乐课上到最high的状态，让孩子们爱上音乐，爱上音乐课，每节音乐课都让他们在轻松愉悦的氛围中度过，让他们开心、快乐！今天，我可以很自豪地说：我做到了，我已经实现了我的愿望！
作为一名普通的音乐教师，自认为与扑克、麻将无缘，也懒得同电视连续剧中的人一起儿女情长，所以大部分业余时间我都潜心钻研教学，泡在书海里，看书、学习，并自得其乐。
基础教育课程改革的实施、校本研修的大力推行，给我们搭建了一个教师学习、交流、培训的平台，同时也给我们提供了一个完善自己、改变自己与展示自己的舞台。
一、找问题，定目标，有针对性地进行反思。
开题之初，认真听了主管教学的谭校长的开题报告，进一步明确了课题的意义，弄清了自修――反思学习的重要性，知道了该如何正确填写《教师成长与发展报告册》。
1.找问题，定目标
找准问题，明确目标，才能更好地开展课题实验研究。在几年的实验研究中，我每次都是针对自己在教学中存在的问题来制订研究目标展开研究的。例如：针对学生的视唱、听音能力较差的问题，我制订了“探索如何在课堂上加强对学生视唱、听音的能力的训练”的目标；针对进一步培养和提高学生学习音乐的兴趣的问题，我制订了“探索音乐教学中的‘激趣’教学法”的目标；针对唱歌课教师的教学艺术问题，我又制订了“探索唱歌课中的教学艺术”的目标……总之，时刻以自己的课堂教学为中心,及时发现问题、找准问题，制订目标，进行反思，并不断地在课堂教学实践中逐步找到解决问题的方法，从而不断提高自己的教学水平。
2.有针对性地进行反思
课堂是教学的主阵地，所有的问题都来源于课堂。若不能对发现的问题及时进行反思及整改，自己的教学水平将永远不能得到提高，也就失去了反思的意义了。
a.转变角色，改变风格。记得刚从中学调到小学的那几年，的确有些不适应。小学生的活泼好动与中学生的沉默沉闷形成了鲜明的对比，习惯了自己固有的“中学音乐课堂教学模式”――“绷着脸，不爱笑，上完课就走掉”，往往自觉或不自觉地就把这些“坏毛病”带到自己的课堂上了。习惯了安静，所以无法接受热闹活泼的氛围；习惯了一板一眼、规规矩矩地教学，所以无法去体会学生的感受，不能与学生很好地交融。那时的教学风格，如果要我自己评价，可以用四个字来概括――成熟、稳重，可现在想起来，却觉得有点可笑。不是吗？面对一群天真可爱、活泼好动的小学生，我居然采用这样的风格来教学，试问：有谁会喜欢一个年纪轻轻却古板又不爱笑的音乐老师呢？又凭什么来让孩子们喜欢音乐，喜欢你的音乐课呢？的确，那是我的错啊！
转变角色，改变风格，迫在眉睫，刻不容缓！通过学习和参加培训活动，以及听各个学校同行的课，我逐渐掌握了一些适合小学音乐课堂的教学方法。每参加一次培训学习，每听一次同行的课，我都会写下自己的点滴感受，日积月累，我把这些宝贵的经验进行综合、加工、整理，借鉴别人好的经验，再把自己平时的一些好的做法加进去，一天天、一月月、一年年，终于形成了自己独特的教学风格。课堂上，常见我甜甜的笑容、亲切的语言，与学生同唱同跳；课堂下，也多见学生追着我与我谈心、和我唱歌的情景。事实证明：转变角色，常存一颗童心；改变风格，常挂一丝笑容，的确使学生越来越喜欢我，喜欢我的音乐课了。现如今，如果再要我评价自己的教学风格，我依然会用四个字来概括――清新、活泼。从“成熟、稳重”到“清新、活泼”，我付出了汗水，但收获了喜悦与成功！这都是反思带来的可喜变化。
b.适应学生，适应课堂。小学生活泼好动，音乐课应成为他们展示自己的舞台，让他们唱唱、跳跳、听听、玩玩，才会使他们感受到音乐课的轻松、愉悦，才能真正使音乐课成为他们“快乐的天堂。”我该如何去适应他们，又该如何让他们更好地适应我、适应课堂呢？
思来想去，我在教学中逐步摸索出了一套适合自己课堂的音乐课教学模式，那就是：开课先律动，律动揭新歌；新歌先要听，听后再来唱，反复听反复唱；接龙巩固歌，创编掀；最后是拓展，小结后课完。这套模式，经多次实践，我觉得很有效，非常符合小学生的年龄及心理特征。无论是课前的律动，还是课中的创编活动，我都始终把孩子们放在主体地位，围绕课堂教学的中心内容，引导他们听一听、唱一唱、编一编、跳一跳。特别是在唱歌课的教学中，我更是有意识地突出了音乐课中“听”的重要性，在学歌的过程中主要采用听唱法来教学。即：让学生一遍遍的听，先感受歌曲的情绪和速度，再体味歌词的内容，最后再随着音乐按照“默唱――张口默唱――轻声跟唱”的步骤，让学生自主地学习歌曲。学生逐渐喜欢上了这种教学方式，在轻松的氛围中不知不觉地学会了新歌，还编了舞蹈动作，让他们觉得音乐课没有压力，很开心，很快乐。就这样，我适应了学生，学生更适应了我，我们的课堂因为彼此的相互适应而变得更加多姿多彩！
二、动脑筋，想办法，把音乐课上到最high
喜欢看娱乐节目的人，每次看都觉得很开心、很轻松。为什么湖南电视台的《天天向上》和《快乐大本营》拥有那么多忠实的观众呢？我想，是主持人活泼风趣、幽默诙谐的主持风格和他们的多才多艺吸引了我们。他们善于调控现场气氛，可以让每个人都玩到最high。
作为音乐教师，是否也应该有这种能力呢？要让学生放松、轻松，就必须自己要放得开。只有自己彻底放开了，课才会上得轻松、活泼。例如在上《小鸟》一课时，我就完全把自己想象成一只美丽的小鸟，穿着一条如小鸟一样的五颜六色的毛线裙，一开始就吸引了学生的眼球，给他们一种美的感受，让他们的视线一直停留在我身上，让他们的眼睛一直关注着我。这样，他们的注意力就会高度集中了。紧接着，听小鸟的叫声，随音乐模仿小鸟飞的动作，包括舞蹈动作的创编，我都激情饱满，全情投入，完全放开了，已经进入到音乐课的状态中去了，一切都显得很自然、很大方、很活泼。课的拓展部分时，我和学生一起折小鸟、剪小鸟、贴小鸟，“送小鸟回家”，既在学生面前露了一手，又让学生觉得好开心――音乐课上还可以画画、折纸，真是好high啊！
三、反思来，反思去，教学水平上了一个新阶梯
三年的自修――反思实验研究，使我的教学模式日益完善，教学风格颇具特色，教学水平逐步提高，上了一个新阶梯。在这个过程中，也取得了一些可喜的成绩。
在学校优质课竞赛中，我多次取得好成绩：06年执教的《小小雨点》获一等奖；07年执教的《小乌鸦爱妈妈》获二等奖；08年执教的《小小葫芦娃》获一等奖；在全县新教材培训会上，提供了示范课《新年好》一节，同时《新年好》教学设计发表在县《教学研究》刊物上；说课稿《新年好》、教学反思《孩子眼里的五颜六色》、《少了小半截》获国家级二等奖，还有多篇反思及教学设计获一、二、三等奖。07年参加全市音乐教师基本功比赛获得全能三等奖；《教师个人成长与发展报告册》被县教育科研信息中心评为“优秀报告册”；曾被县教育科研信息中心评为“自修――反思”实验先进个人。
小学音乐课教学反思范文4
关键词:小学音乐;识谱教学;经验;天赋
中图分类号:G620文献标识码:A文章编号:1003-2851(2010)05-0181-01
一提到唱歌,大多数小学生都很兴奋。因为喜欢唱歌是小孩子的天性。从幼儿时代的“小兔乖乖 ”、“找朋友”、“一分钱”到小学时代的“上学歌”、“读书郎”、“让我们荡起双桨”等等歌曲,孩子们都非常喜爱。无论是电视剧里的插曲,还是流传于大街小巷的流行歌曲,孩子们都能朗朗上口,兴趣盎然。他们之所以能准确演唱难度较大的通俗歌曲,就是因为他们听得多,自然就会唱了。可是在我们的音乐课堂中情况却不容乐观。在从教不到一年中,我发现小学识谱教学是音乐教学当中的一个重要环节,不少学生模唱歌曲,尤其是直接模唱歌词的能力相当强,但是让他们唱曲谱时却感到了困难,这是一种相当普遍的现象。不能说这些学生都是“音盲”或者“音高感不强”,因为他们在学会某首歌曲后,课上、课下唱时许多学生是没有问题的,而且他们在模仿唱自己喜欢的流行歌曲时是连相当难的音程也都唱得非常准确的,所以这说明他们的音高感是相当好的。
首先,这种过分分散的识谱教学法违反了记忆规律。音乐课不是每天都有的,更不是每堂课都只学识谱内容,很难及时组织复习。学生往往是学了后面忘前面,缺少连续性,形不成系统,效果自然不佳。其次,分散识谱教学束缚了学生学习的主动性。按目前课程的编排体系组织教学,学生不可能在一个相对较短的时期内获得初步的识谱能力。小学学了两三年甚至四五年仍然无法独立视唱简谱,初中学了一二年仍然无法独立视唱简单的五线谱。这样,整个小学、初中阶段,学生都必须在老师的“教”和“带”之下进行读谱练习,不能脱离老师学步,以获得自我发展。这在相当程度上直接影响了学生学习的积极性和识谱能力的提高。
怎样解决这个问题呢?“集中识谱教学法”是一种可以帮助我们走出困境的可行性选择。所谓“集中识谱教学法”,即缩短战线,集中一点打歼灭战,把原来需要用整个小学、初中阶段来学习的识谱内容集中安排到小学二年级或三年级、初中一年级,用二到三个学期学完。这样,一方面学习内容紧凑,可以克服识记方面的困难;另一方面,学生可以提前掌握简单的独立视唱技能,使他们学得积极主动,进一步激发兴趣,到小学或初中毕业时,他们就基本上具备了应有的识谱技能,能够比较熟练地听唱和视唱简单的曲谱了。
当然,运用“集中识谱教学法”,必须由专职音乐教师或识谱能力较强的老师任教。如果老师每次上音乐课我都会花大量时间去训练学生唱歌谱,可效果不佳。我不断反思,难道我们一定要先识谱再唱歌吗?是不是自己的教学方法有问题?传统的学歌顺序是先学谱后填歌词。试想:对于某些简单的歌曲,学生不唱谱,听几遍,就可以轻松地唱出旋律,也就不存在学不学的问题;对于某些曲谱比较复杂的歌曲,花很多的时间去唱,是不是值得?反其道而行能不能行得通?经过探索我发现:一些曲谱复杂的歌曲,先唱歌词,再学歌谱,学生会唱得出奇地好,谱也学得很快,时间也花得少。原因是学生都有对新鲜事物好奇的特点。随着课程改革的深入发展,音乐教师的角色发生了根本性的转变。音乐教师不仅是音乐知识技能的传授者,更是学生音乐学习的引导者、促进者,是新的音乐教学的研究者、设计者。在我们平常的音乐课教学中,音乐老师要做有心人,要不断总结来自课堂教学实践中的经验和教训。
小学音乐课教学反思范文5
【关键词】 有效教学；小学音乐；教学策略；新课程改革
【中图分类号】G64.23 【文献标识码】B 【文章编号】2095-3089（2013）20-0-01
课堂教学是否有效是关系到课堂教学质量的一个重要突破口。音乐教育，作为素质教育的重要方面之一，对于音乐教师而言，必须依据素质教育的目标，结合现代音乐教育的先进理论，针对小学生的音乐基础和接受能力，运用适合的教学模式，提高教学有效性。笔者从分析过去教学模式，转变观念，总结经验确定研究的思路；制订音乐课程教学策略等，进行有效的课堂教学。
一、我国目前小学音乐教学存在的问题
（一）对小学音乐教育缺乏明确的定位
从目前的情况来看，我国小学音乐教学未能充分挖掘音乐教育的功能，未认识到音乐教学的特殊性与艺术性，而是将小学音乐教育与其他学科的教学简单地结合，从而淡化甚至抹杀了音乐的艺术特征，不符合音乐教学的根本宗旨，偏离了音乐艺术的教学目的。
（二）课堂形式单一，内容固化
传统的教学模式，即教师教唱一句，学生学唱一句。学生完全通过教师的“教”来获得新知，教学方式枯燥单一。教师成为教学主体，师生间单向的信息传递造成学生的学习处于被动状态。
（三）教师个人能力相对薄弱
在当今网络化、信息化迅猛发展的学习条件下，一些小学音乐教师显现出不适应的态势，跟不上时展的潮流，不能满足时展对教师的新要求。新时期小学教育要求老师不断学习开阔视野，关注本学科以及以外的文化知识，关注学科与生活的关系和其他相关学科之间的关系。但目前而言，小学教师能力不能满足。
二、如何使有效教学走进小学音乐课堂
（一）更新教学模式
传统的教学方式枯燥单一，教师成为教学主体，师生间单向的信息传递造成学生的学习处于被动状态。《新课标》的理念，不仅是“以学生为本”，而且上升到“以学生发展为本”的高度。作为音乐教师，必须树立新的教学理念，在教学活动中应打破传统的以教师、课本为中心的教学方法，改变以教师为教学主体的教学状态，运用“发掘表现力、创造力”的教学方法来实施教学，建立新的教学模式。
1.转变观念，明确教学目的
我们必须认识到，小学音乐教育是国民素质教育的一个重要组成部分，是非专业音乐教育，它的根本目的是培养全面发展的合格人才，而非专业音乐人才。这一性质决定了小学音乐教学必须以全体学生为对象，以普化音乐文化，全面提高学生素质为任务，促进学生全面发展。
2.重视学生参与教学情境活动
在教学环境上强调宽松的形式，针对小学生活泼、好动等年龄特征，我们可以采取音乐游戏、律动、歌表演、集体舞、节奏乐等综合性音乐艺术手段，把音乐教学和游戏结合起来，激发学生兴趣，培养他们的审美情趣。针对不同的学生，采取引导和鼓励等不同的方法，在学生游戏过程中产生兴趣的同时，启发学生的艺术想象力，培养他们的音乐创造力。
（二）制订教学策略
1.创设审美情景，激发学习动机
创设审美情景的途径有：教学环境布置、课前音乐和教学内容及语言蕴含的美等。尤其展示问题情景，不仅能激发学习者学习动机、增强学习兴趣，还能在问题解决的过程中体验成功，提升他们的学习自信。设问的方式有：紧扣目标，直接设问；激发兴趣，启发性设问；关注差异，分层次设问。
2.指导有效教学，激发学习兴趣
对于小学生来说，正处与好奇心比较强的年龄，针对这一特点在制订教学策略时要注意：无论教学的形式、手段和方法，还是教学的内容设计都一定要生动有趣，吸引学生的兴趣，变被动学习为主动学习，才能达到良好的教学效果，实现教学的最终目标。在设计课程形式时要注意静态和动态之间的结合，通过静态与动态的相辅相成、互为补充，来创造一个活跃、轻松、开放、自由的课堂氛围。
（三）充分利用多媒体技术
音乐教师的素养直接关系到课堂教学的质量，具体而言，教师的素养不仅包括本学科专业知识和其它学科的文化素养、职业道德等，还包括教学艺术和现代教学手段的运用。在教学过程中，教师要情感饱满，尊重学生的个性特征，利用多媒体技术，善于为学生创设良好的教学氛围。
1.利用多媒体技术引发学生的学习兴趣
小学生具有好动和善于模仿的特点，容易被具体的场景所感染，较易产生兴趣。根据这一特点，运用信息技术联系生活实际，将动画、图片、音乐等相结合，开发音乐感知能力，引导学生进行独立自主或协作式的学习。
2.利用多媒体技术提高音乐课堂教学效率
在小学音乐教材中，音乐欣赏课程占的比重比较大，涉及到乐器欣赏、曲艺欣赏等内容。在教学中，教师通过放映教学录像带可以使学生对于音乐、文字、图片、动画等多媒体综合信息更感兴趣，不仅能发展学生的发散思维和欣赏能力，更能有效地促进学生的想象力，同时也能提高教学效果和质量。小学音乐教学如果把教学内容制作在课件中，就可以减少课堂上板书的时间，保证在有限的课堂时间内完成更多的教学任务。
总之，在新课改的教学过程中，要使有效教学走进小学音乐课堂。音乐教师要敢于打破传统的教学模式和学习形式，为小学音乐课教学找到新的切人点。利用现代多媒体技术，创设优美的音乐教学环境，进行音乐化教学活动训练。用音像结合的方式进行欣赏教学，用竞赛评比的方法引导学生积极参与音乐活动。用歌曲表演与游戏增强学生的情感体验。要搞好小学音乐教学就必须开展多形式、多层次、多元化的有效教学。
参考文献
[1]卢尚建.我国有效教学研究十年：回顾与反思[J].西北师大学报，2009（9）.
[2]崔允漷.有效教学：理念和策略[J].人民教育，2001（6）
小学音乐课教学反思范文6
关键词：高中音乐；课堂教学；优质高效
中图分类号：G630 文献标识码：A 文章编号：1003-2851（2013）-11-0292-01
深入推进课程改革，全面实施素质教育，是我国教育事业的一场深刻变革。音乐新课程在实施中收获，校正中前行，喜悦与困惑交织着。作为走在音乐教学前沿阵地的一名教师，曾为一节节独具匠心的教学设计而喝彩，也替一个个喧宾夺主、华而不实的教学形式而惋惜。
也就是在这一声声叹息中让我思考：尽管素质教育的观念已深入人心，但质量观未必能引起老师们的同样重视。随着轰轰烈烈的课改形势发展，有特色的音乐课教学实例层出不穷，但同时也引发出一系列有形式没内容、矫枉过正的课堂教学现象，教学质量得不到很好的保证。
由此看来，要提高音乐课堂教学质量，就必须重视和研究音乐课堂的有效教学，以学生发展为中心，强调以素质教育理论为指导，关注教学的有效性，设计符合学生发展实际的课程，提倡教学方式的多样化和教学方法的灵活性，上好实实在在能“接地气”的音乐课。
一、设计课堂模式与本地区实际相接
我在初中学校教学《猎人合唱》时，按照常规模式设计了在教学新歌时先跟琴唱谱3—5遍，再跟琴唱词。但在教学时我发现大部分学生无法跟琴唱谱，出现了教师“自娱自乐”的尴尬局面。面对这种状况我只好边弹琴边分句口头示范，学生一句一句机械重复跟唱，总算是勉强完成这一部分的教学。课后认真反思这次课，主要是我本人在备课时没有考虑学生实际，一味追求形式，教师自身准备不足却存在想要好好表现自己的心理。其实偏远地区中学的学生音乐知识极其贫乏，绝大多数学生根本不识谱，因为这一地区的大部分小学师资力量不足，无法开设音乐课，有的学校即便开了，也只是课表上有。面对这种实际，我们中学音乐教师就要调整自己的教学模式，注重基础训练，少耍花腔。
在这次课后我吸取教训，在八年级其他班教学《猎人合唱》时降低难度，把学生跟琴唱谱改成跟琴用“啦”“噜”等拟声词哼唱旋律。学生学起来轻松自然，大大提高了学习效率。
二、设计课堂活动要与音乐学科原则相接
“活动”是音乐鉴赏教学的重要组成部分，又是音乐鉴赏课堂教学艺术的重要环节。随着新课程改革不断深入，课堂教学手段在不断更新，课堂教学内容在不断拓展深化，课堂气氛也在不断宽松而和谐，呈现在我们面前的音乐课堂教学越来越生动，越来越丰富。然而静下心来思考一下，难免就会有一些疑问产生。在这看似丰富多变的教学活动中蕴涵的教学有效性又有多少？音乐课堂上老师到底带给学生的是什么？学生从音乐课堂又到底学到些什么？目前的音乐课教学不乏这样的现象：教师在课堂教学中过分追求形式互动，追求表面的课堂活跃、气氛热烈，而忽视活动的效益和及时反馈矫正，不能将教学目标落实到底。
而音乐课的特点决定了音乐首先要通过听觉来感受。要使学生理解音乐作品，首先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力，达到这一要求必须要通过大量的音乐欣赏才能完成。在教学中，不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述，因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散，同时也阻碍了学生的独立思考。必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来，通过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。
三、课堂提问要与学生实际相接
普通音乐教育是面向全体学生的一种音乐文化教育，是为了使每一个身心得到全面和谐发展。《新课标》提出：“义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才。而面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。”但是，由于各学生的音乐能力存在着明显的差异，以及各班的学习基础能力也有差别，音乐素质更是因人而异，因此，课堂提问不能以偏概全，既要面向优秀学生，又要考虑到各类底子差的学生的接受能力，做到基础较好的不断拔高，音乐基础较差的学生逐渐缩小差距。所以，对于不同水平层次的学生所提的问题应有所不同。否则，课堂上全是优秀学生的实践基地，会大大打击认知水平较低学生的积极性，逐渐地会使课堂变得没有生气，学生提问的积极性和主动性大大降低，可结合具体实际，对差点的学生提问一些知识回忆、能形成联系之类的记忆性问题；对认知水平较高的学生，则可提一些综合应用、分析理解、总结评价之类的认知性问题，真正形成课堂互动。
