图形设计论文范例6篇

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图形设计论文

图形设计论文范文1

我国的标志设计有着久远的历史,其与人有着密切关系。远古时期,人们为了方便记录、记忆,常用画图、文字等作记号,用以增强事物的识别性。人们最初只是用简单的文字图形表达某种意义,经历长时间的演变和完善后,形成以象征图形为主的具有多种复合寓意的视觉传达形式,即标志。例如,太极八卦图、个人印章、商铺标识等。北京同仁堂标志,模仿汉朝瓦当造型,圆形里面中间是“同仁堂”仨字,左右是两条对称的“龙”的样子。同仁堂标志外形是圆形,是中药剂型药—“丸”的象征,两条龙为草叶形,创意来自中药里下药的蛤蛎形象,意味“中药和龙都是中国独特的传统文化”,有着重要价值。“同仁堂”字体上面有一个圆形,代表着珠子,寓意同仁堂是中国医药宝库中的一颗璀璨明珠。从整体上看,象征“二龙戏珠”,是“吉祥安泰”、“祝颂平安与长寿”之禅意。这样的图形标志赋予了同仁堂丰富的文化内涵,寓意深广,成了中国老字号商标之一。

从上述内容不难看出,禅宗文化图形应用于标志设计领域,早已有了上千年的历史。在千年的历史长河中,禅宗文化图形不断被应用与创新,形成了特有的表现特色,即注重“形”的提取、“意”的沿用、“神”的延伸,讲究的是“形意神”合一。

1、“形”的提取现代图形标志设计长期以来一直强调从我国传统文化中汲取养分,在禅宗文化图形基础上进行创新设计,既能表现深刻的情感和深厚的文化,又能形成具有新颖创意和全新寓意的图形标志。很多标志将禅宗文化图形和现代设计元素结合起来,提取了禅宗文化图形表现形式中最精华的部分并加以整理运用,搭配现代设计元素,形成了具有全新寓意和创意新颖的图形标志。例如《禅意东方》杂志,其内容主要是描述各种高端设计的居住空间风格,收录了很多极具东方文化特色的居住空间设计,与更多人分享东方文化的精粹。其标志设计创意来自古典的“印章”+“祥云”,印章是中国常见的标志,祥云是禅宗文化图形的一种形式,它波涛汹涌,喻意兴旺发达。“禅”字更是禅宗文化图形的直接表现,代表着东方文化特有的大智慧。印章、祥云、“禅”字,勾勒出了一个极具喻意、博大豁度的图形标志,为杂志塑造了一个文化深厚且丰富的形象。加之,主色调为古典红,在我国传统文化中代表了热情、奔放、激情,具有易识别、醒目的特点,极具中国风特色。再如,陈幼坚设计公司(AlanChanDesignCompany)标识,运用了我国传统文化中“四喜娃”图形。四喜娃图案是一对胖墩墩的小男孩,穿着肚兜、光着屁股,活泼可爱。但仔细看的话,实则是四个娃娃巧妙的连在一起,两个弯曲身子,侧卧在床,两个直立身子,状似行走,喻意吉祥如意,表达人生美好的愿望。这是中国人比较喜爱的常见的禅宗文化图形。设计公司借用“四喜娃”图形,搭配渐变的黄色,用黑色做底色,既保持了原图形,又增强了现代感,借用其寓意表达祝公司发展顺利、兴旺发达的美好愿景。

2、“意”的沿用在现代图形标志设计中,更注重“意”的沿用,也就是传统图形中所蕴含的思想和文化的传播。例如,上文提到的《禅意东方》杂志标志、设计公司标志,都是既提取了禅宗文化图形中精粹,又沿用了图形的寓意,希望借其寓意为自身树立一个崭新且符合战略目标的形象。除了寓意沿用外,更为重要的是传播其蕴含的优秀传统文化。例如,深圳水上乐园标志,借用了“太极图”图形,但又不完全是“太极图”,好似翻腾的水文图案,配上“彩虹色”,十分符合水上乐园玩乐的主题。同时两个不同颜色、有差异的水文图案蕴含着变化统一的哲学理念,传递着禅宗文化中的“动静观”、“生生不息”的传统思想。再如,曼妮芬•龙凤系列的标志,引用了“龍”字的型,凤凰的外观,彰显了中华民族最深厚的民族气质。而这一系列产品采用了龙凤刺绣、中国红,将中华民族优秀的锦绣图腾及民族文化特色展现地淋漓尽致。

3、“神”的延伸受中国传统审美取向的影响,我国现代图形标志设计不注重写实,侧重于传达企业或产品理念。所以,禅宗文化图形在图形标志设计中的应用更强调“神”的延伸,使产品与标志形神合一。例如,陈幼坚先生设计的“MrChan”陈茶馆机构形象标志中“佛手轻拈一片茶叶”,与禅宗起源的“拈花微笑”典故有异曲同工之妙。在我国传统文化中,喝茶也蕴藏着许多禅机,故有“禅茶文化”。设计师用此标志,将企业理念及品牌内涵形神兼备的表达出来,对“茶”产品的阐释准确到位,这异曲同工、以心传心的方式便是禅宗文化的宗旨。

二、结语

图形设计论文范文2

抽象一词是外来词,在拉丁语中是“抽去”“剔除”的意思,在英语中是有“本质”“实质”“抽出”等含义。在艺术范畴中,抽象是指仅以点、线、面、色彩等抽象形式,以不表现任何具体事物为内容的艺术形式,抽象艺术纯粹以点、线、面、体和色彩来表达主观情感,并不具体表现什么情节主题。在设计中的抽象形态是指纯几何形、非具象形的图形样式,如正方形、三角形、矩形、圆形和椭圆形等规则的几何形,和不规则的几何形,还有几何体等等。抽象图形它没有具体的物象,与具象图形有明显不同的性质特征。抽象图形不具备象形性,人对纯几何形的认识虽然源于具象形,但它又不是任何一种具象形。

二、抽象图形与标志设计

标志设计在平面设计中很重要也很特别,重要的是标志可以树立起企业形象,宣传企业品牌文化,可以给产品增加不可估量的附加价值,不管是老企业还是新企业大多用视觉识别系统来不断地包装和宣传自己,标志设计是视觉识别系统设计当中最重要的部分。比如百事可乐公司已有一百多年的历史,然而它的标志会随着社会的变迁而不断变化。特别的是标志设计以最简洁的设计元素表达最丰富的含义,用一个简洁的图形说明道理,并让受众口服心服。标志的特性包括识别性、简洁性、审美性等特征,所以进行标志设计时需以最恰当的图形语言来表达最明确的涵义。因此以抽象图形设计标志是设计师常用的选择,此类标志图形的设计,以各种抽象图形符号为设计基础,充分利用平面设计中的点、线、面构成原理,不注重形似而注重神似,具有一定的象征意义。抽象类标志表现形式图案感极强,具有强烈的现代感和符号感,其意义表达直接、形象、生动、没有区域性,视觉冲击力强,给观者以良好的印象,并具有很高的记忆值。例如1933年至1934年由英国“工业设计协会”会长佛兰克•毕克负责规划的伦敦地铁,在设计政策与识别上堪称世界经典之作;伦敦地铁标志是以抽象的几何形(红色圆环和蓝色长方形)组合,蓝色长方形上写着NUNDERGROUND(地铁)字样。整体简洁大方,寓意明确,便于记忆。在视觉识别系统设计中,此标志应用起来也非常方便,便于制作。还如北京地铁标志的外形是采用抽象的圆形,以字母“G”构成,中间是字母“D”,“D”的中心有个字母“B”,构成“北京高速电车”的缩写。适合各种环境的运用,便于放大或是缩小。很多地铁标志都用抽象形态,抽象图形变化多端,造型丰富,具有极强的理性化、秩序感,给人留下较大的想象空间,已经逐渐成为标志设计的常用元素。但图形过分的抽象,由于其意义表达不明确,会产生一定的模糊性,甚至会误导人们对标志意思的理解,所以,运用抽象图形语言设计时,要避免这种情况发生,形式与内容需完美结合,注意形式情感的表达和事物属性的揭示,否则不能达到最佳效果。设计美的本质就在于创造、创造、再创造。抽象图形灵活多变,可以根据设计方法创造出无数个图形来。抽象类标志设计的方法主要有渐变、近似、辐射、重复、对比等有序的构成形式。例如:台湾食品业最大的企业味全公司,因为业务扩大,新产品不断开发,并向国际市场大量销售,原来的标志视觉形象已经无法显示味全公司的经营范围,于是聘请日本设计名家大智浩为设计顾问,最后提出用五个相同圆形重复组合,总体为“W”形象,象征五味俱全。此标志用抽象的圆形为设计元素,用重复的构成形式,简洁、直观、明了,消费者看了便会联想到五味俱全的涵义,有很好的视觉效果,也提升了产品的商业价值。

三、小结

图形设计论文范文3

电脑图形设计课程在艺术设计专业教学中通常偏重于软件的操作教学,先介绍软件的使用,再演示讲解某个实例,学生习惯性的将操作步骤背下来或记录下来,然后依据步骤做出实例,这样的教程仅可以考察学生学习的态度,却很难说明学生对知识点的理解与运用。艺术设计专业后续创作中不可能反复使用课堂教学中的实例,所以,硬记步骤是根本达不到知新的效果的。艺术设计专业电脑图形设计课程教学中出现问题的原因在于教师,教学方法选择单一,不多变;教学内容设置枯燥,实例采用不新颖,过时、激发不起学生学习兴趣;直接影响教学效果。

二、突出艺术设计专业特色电脑图形设计课程教学方法的措施

针对当前艺术设计专业电脑图形设计课程教学中存在的问题,急需对电脑图形设计课程进行教学方法改革,提高教学水平。教师是整个课程的指挥者,正确理解办学定位与人才培养方案目标,切实使电脑图形设计课程教学在传授技能的同时提高学生的他作能力,将专业知识贯穿于教学过程中,指导学生,使学生在耳闻目睹中学会用电脑完成设计想法的实现。

1.实例教学法

通过实例教学,充分调动学生自主学习的主观能动性。实例教学法在教学过程中是先进行实践再探索理论,然后将理论联系实践,再通过实践检验理论,最后再将理论总结用于指导同类实践。实例教学法可分四步教学:第一步选择案例,案例选择的是否合理,直接影响对当前知识点的理解与掌握;第二步是案例分析,案例分析的要点在于与所讲知识点的贴近程度;第三步是案例演示,作为教师应在备课过程中将涉及案例至少预先操作3遍,在多遍操作中对操作顺序、操作捷径、错误可能产生的原因等进行掌握,以免在课堂演示中对错误的纠正影响学生的理解;第四步是同类案例实践,举一反三对深入理解知识点及温故知新。例如:针对“图层”内容的讲解,在选择案例时可以选择“奥运五环”LOGO,学生对“奥运五环”这个LOGO非常熟悉,因此在运用这个实例讲解“图层”各知识点时,可以使学生产生强烈的好奇心,迫切想知道运用软件制作的方法,教师再将软件制作要点与涉及工具进行提示,给出基本思路,使学生心中有数,跃跃欲试地尝试完成,在制作过程中,如出现大面积的对于某个知识的不懂,教师再适当提示,让学生能够完成。完成后,教师再根据实际情况演示其它解决方案,使学生豁然开朗,同时对知识点理解的更为透彻,真正感受到了即使做出来了,也未必是最佳方案,真的是学无止境,更好地激发了学生的求知、求解的欲望,提高探索、钻研学习的兴趣。在熟练操作“奥运五环”这个实例后,对“图层”操作要领使用达到真正了解掌握的目的,趁热打铁再布置举一反三的实例,便宜如“太极八卦图”等,在巩固所学知识的同时,又有所挑战,以能检验教学效果的同时,对同学们的努力给予了肯定,真正达到了触类旁通。

2.任务驱动教学法

任务驱动教学法适用于不同阶段熟练和巩固知识点。在电脑图形设计课程中采用“任务驱动教学法”可以从三个方面进行任务设置:

2.1依据重点、难点任务设置。

章节教学抓重点解难点,巧设问题,设置有助于掌握重难点知识的任务,要求学生带着要完成的任务、要解决的问题认真学习、努力实践。任务的创设应围绕课程的基本结构、重点难点,学生的实际掌握和具体情况而定。例如在电脑图形设计课程的教学中,可以根据教学进度安排,以各章节教学内容中基本原理和基本操作为主,根据重难点进行阶段任务设置,布置的任务可以是教材中的实例,独立思考、操作完成。例如:电脑图形设计课程中第二章节的任务设置可以制作联想标志、工商银行标志、奥迪标志等一些几何LOGL。

2.2小结性任务设置。

章节内容累积到一定程度后,可以对知识点进行小结性的任务设置,检验当前阶段教、学效果,及时发现问题,对个别知识点进行补充。这一阶段,学生有了一定的基础,可以综合性的做些简单的应用案例,例如学生感兴趣的平面宣传单、广告牌、杂志封面、或是动画场景……通过所学,得以实践,展示成就感的同时,可能会遇到困难,有针对性的研究、探索完成任务,学与用无形地得到体会。

2.3总结性任务设置。

在这一阶段中,知识点讲解基本完成,从工具使用的角度来讲,学生可以完成简单实的综合实例制作,知识点的巩固与熟练运用需要提高。在总结性任务设置方面,主要以命题设计为主,根据命题进行构思、创作。这个过程中,学生思考、动手、实践,对已掌握的知识运用得心应手,当然也会遇到困难,比如工具的深入使用,技巧的配合,发现问题解决困难,无形中的进步,使得知识和“创作”经验都有所提高。根据学生掌握程的不同,教师可以因材施教有意识地对掌握程度强的同学设置相对复杂的任务,让学生分工协作,培养学生的合作能力。针对任务完成的效果,及时总结,及时鼓励,及时提出新的建议,以增强学生的学习兴趣。

3.操作习惯引导法

(1)存盘习惯:

随时保存文件的习惯非常重要,电脑突然死机、电源断电等意外情况都会导致工作学习成果丢失,随时保存,能够最大限度地保留文件。

(2)使用快捷键习惯:

快捷键是键盘、鼠标同时操作完成效果的方法。通常情况下左手负责键盘,右手负责鼠标,左右手同时工作,能够快速提高操作速度。实际工作中尤其是优秀的设计师、绘图员,大量操作通过键盘完成,速度证明能力的同时也向人们展示着专业的内涵,在日常教学中培养学生的快捷键操作习惯不但能为后续专业学习提供技术支持,尤其能增强学生学习的信心。

4.总结教学法

总结可谓是一个习惯。老师对知识点有小结,对课程有总结,目的是将重难点内容强化记忆。在中国教育教学方法中,学生的主动性较弱,死记硬背知识点,学习习惯被动,注意培养学生的总结习惯,有利于帮助学生理解知识、熟悉方法、掌握技巧形成总结的方法,融会贯通,更好在学习、生活、工作中不断前行。

三、结语

图形设计论文范文4

包装设计是一门综合性的设计学科,会涉及图形、色彩、材料等诸多设计元素的运用,其中最为重要的就是图形元素的运用。以前的包装设计运用的均是直接传达商品信息的简单图形,而现在的包装设计则是真正运用设计元素,无论是从色彩上还是图形上,都比以往的包装设计在视觉效果上有了很大的提高。传统图形在包装设计中的运用,为中国现代包装设计开辟了新途径,也为现代包装设计注入了新活力。传统的图形与社会文化理念是相辅相成、密切联系的,传统图形能够反映当时人们的生活状况和思想活动,将传统图形的深层涵义融入现代包装设计,必将使这种商业行为更具有文化性、社会性、人文性。中国的传统图形形式多样,包括龙纹、凤纹、麒麟纹、回纹、云纹等,这些都是中国传统纹样的代表,喻示吉祥,蕴含着很深的文化内涵,是人们对吉祥愿望的一种图形化表达。这些纹样在现代经过重新设计之后,被广泛运用到当代的设计中,如标志设计、企业形象设计、包装设计、广告设计等商业设计领域,并带来了良好的经济效益。语言有国界,但是设计是没有国界的,民族的元素越来越被世界接受、承认。传统图形以突出民族文化为视觉载体,汲取现代设计的观念,是中国传统文化元素走向世界设计的途径之一。随着现代社会的迅猛发展以及经济全球化的兴盛,图形语言成为了最重要的文化、商业的传播媒介之一。传统的图形除了具有一定的社会性外,还具有一定的地域文化性,这些传统图形和现代设计元素相结合,汲取现代设计观念,能够产生较强的视觉效果,并朝着多元化的方向发展。在现代包装设计中运用体现传统文化的传统图形能使包装变成世界性的设计,没有地域限制,现代设计与传统图形相结合不仅是与传统元素的结合,同时还要在汲取、借鉴的基础上创造出新的表现形式,做到与时俱进,使传统文化更具有现代设计感,在追求创新的同时又不失传统文化的风格。让传统文化在包装设计中更具有强烈的生命力,真正达到传统文化与现代包装设计理念的相互交融。现代包装设计应依据商品的性质、种类、层次及消费群体采取恰当的表现形式与表现手法,结合现代的设计手法,力求新颖又要具有传统的味道,并符合当前消费者的审美观。

二、中国传统图形在现代包装中的应用表现

1.酒类包装

以山西杏花村酒包装为例,它的包装元素以杏花、牧童为主,表达了“牧童遥指杏花村”的诗情画意。杏花村酒有着悠久的文化底蕴,以汉代画像石酿酒图体现它的悠久历史。酒瓶呈圆筒形并衬有兰花锻布,与青花瓷纹样结合,相得益彰,体现了杏花村酒的民族文化,并使整个酒瓶的包装中既有传统的清新淡雅又透着不凡的现代设计感。再以45度和50度两种西凤特醇酒为例,两种包装分别采用了时尚典雅的红色和清新淡雅的蓝色,红色体现了酒的浓郁醇香,蓝色传达了酒的清香质朴,两种颜色带给人清新、典雅、时尚的全新视觉感受。整个包装背景以竹子为元素,烘托出“西凤特醇酒”字样。还以传统的凤凰、麒麟为装饰元素,使整个包装散发风清典雅、富贵吉祥的寓意。这就将中国传统文化图形与现代生活元素融为一体,既体现了酒古老的历史渊源和深厚的文化底蕴,又体现出了现代酒品设计中的高贵典雅、与时俱进的文化特征。

2.茶类包装

茶文化历史悠久,茶叶的包装也多运用中国传统图形进行设计,如传统纹样龙纹、云纹、牡丹纹等,并配以金色、红色、绿色等传统色彩。这些传统设计元素能够很好地传递茶文化的悠久历史,同时也能突显中国特色的茶文化。

三、结语

图形设计论文范文5

在汉字图形的所有构形方法中,添生图形是最常见的一种构图方法。所谓添生图形,就是在不改变汉字原有结构、笔画以及形体特征的基础上,在保证汉字能够得到正确识别的情况下,对汉字进行局部或是整体的装饰。一般而言,设计师常常将带有浓郁生活气息的人物、花鸟、鱼虫等事物形象巧妙地添加到汉字中,从而设计出一个图文并茂、相得益彰的美妙的汉字图形。在具体的设计过程中,设计师将这种添生图形的构形方法细分为了两种形式。一是填空式的添生图形。填空式的添生图形就是把汉字笔画中间的部分设置成空白的状态,然后在这空白的地方加入一些图形、图案等作为装饰,而其中填入的装饰物不能超出汉字笔画的轮廓线。这种填空式的添生图形能够给汉字带来一种更加具象化的解释,使受众更好地理解其中的内涵,从而实现了信息传递的设计目的。以《春》系列海报为例,其中第一幅作品中的“春”字就采用了填空式的添生法。设计师先设计了一个空心的“春”字,保持了汉字笔画中间的空白,然后再将绿色的叶子图形填充在空白中,从而使该作品变得更加得生动形象,使受众深切地感受到了春天的气息。二是替换式的添生图形。替换式的添加就是将汉字原有的笔画替换成其他图形,新图形处于被替换的位置,充当被替换笔画的角色。这些新添加的图形或是图案常常与该汉字的结构或是含义有着必然的联系,是其本身寓意上的外延,因此不能十分夸张,要含蓄内敛。例如,《富贵双全》海报中的“富贵双全”四个字就运用了替换式的添生图形构形法。设计师先设计出了不完整的四个字体,其中的部分笔画有所空缺,然后再将象征富贵的牡丹、花生等物象来替代原汉字中缺少的笔画,这样受众既可以透过图形理解汉字,也可以透过汉字来深究图形。总而言之,无论是哪种形态之下的添生图形,它们都保持了原汉字图形的解构和构图特征,是一种最基础的构形规律,在辨识度上优于其他造型手法。

二、以图结字法

以图结字是在添生图形的基础之上而形成的,是对添生图形的升华,也是一种由文字和图形共同参与组合而成的构形方法。虽然其和添生图形有很多的共同语言,但是它们两者之间还是存有很大的差别的:添生图形只是局部的图文结合;以图结字则是大范围地用图形符号来代替字汉字笔画的一种造型方法,其更多地像是一幅画而不是一幅字。早在古代的时候,我国民间的一些能工巧匠就常常将花鸟鱼虫、生活万象等入字,用这些极具装饰性的图形图案来取代汉字或是其中的某一部分,以此来实现汉字与图形的融合共生,从而形成字意与图形相互映衬、笔中适形的充满趣味性和观赏性的汉字图形作品。一般来讲,设计师在运用以图结字这种汉字图形的造型方法时,先要将即将绘制的汉字图形分为点、线、面等具体的单位,然后根据其本身的结构特点以及框架形式,采用合适的图形替代汉字中的所有笔画,以图来结字。以图结字中的“图”既可以是和字有着某种联系的图形,也可以是毫无关系的但具有较强装饰性的图形。以年画《新、雨》为例,设计者将屋檐、故事、房舍、小桥、孩童、老者等相关的或是无关的物象都作为字体的笔画融入到了画面中去,整幅作品表面看似一幅画,实则为汉字图形。这种复杂的图形对简易的笔画的替换不仅丝毫没有影响到汉字的阅读效果,还增强了汉字的装饰效果,营造出了一种春雨到来的清新氛围,非常适合该作品的主题。由此可见,以图结字是一种十分有趣的设计语言,它能将原本直白无力的语言用生动形象的语言表现出来,给受众带来了一种生机盎然而又活泼有趣的视觉感受。

三、移花接木法

移花接木(又被称之为同构),是指将表面没有关系的事物用组合同构的形式连接在一起,从而形成一种新的汉字图形,因类似于植物种植中的嫁接而得此名。“移花接木”这一汉字造型方式最早来源于美国美学家阿恩海姆的美学理论,其属于审美心理学理论的范畴,后被逐渐应用到艺术设计的各个领域之中,包含形态上的同构和意义上的同构两方面的内容。这种造型方式是现代平面设计中汉字图形创意的一种有效的思维方式,具有强烈的视觉冲击力,能够在瞬间激发受众的阅读兴趣。具体而言,移花接木的构形方式分为两种表现类型。一是汉字图形的异形同构,它是指将两种以上的不同字形的汉字同时组合在一起,形成一个新的汉字图形。这种异形同构的方法可以改变原本平淡无奇的汉字形象,将汉字内在的潜能释放出来,同时还保证了信息的交换和沟通,达到了汉字之间融合共生的设计目的。例如,我国著名设计师陈幼坚先生创作的《东西相会》招贴设计以繁体字“东”作为画面主体构成,而这个“东”字却是由英文字母“W、E、S、T”组成,中英文两种不同形的字体被同构到同一个新的汉字图形中,既不失各自的含义,又符合“东西相会”的主题思想。二是汉字图形的置换,这是移花接木汉字造型法的另一种表现形式。置换又可被称之为异质同构,是指将和汉字不同“质”的其他事物加入到汉字图形的设计过程中,以另外一种形象的“质”去破换或是替换原来的汉字图形形象,以此来产生新颖的视觉效果。例如,某公司设计的《商》的汉字图形就是运用的置换法,设计者用条形码图形对“商”字中间的“口”进行了置换,带给了人眼前一亮的感觉,更加符合《商》的主题思想。

四、分解重构法

图形设计论文范文6

取地域性传统造型的“形”自然不是简单的照抄照搬,而是对地域性传统造型的再创造。这种再创造是在理解的基础上,以现代的审美观念对传统造型中的一些元素加以改造、提炼和运用,使其富有时代特色;或者把传统的造型方法与表现形式运用到现代设计中,用以表达设计理念,同时体现设计的个性。把传统图形的独特造型转化为一种设计语言,才能将纯真稚拙的天趣以及沉于造化、物我一体的美好心灵复现出来,才能淋漓尽致地表达真实的艺术境界,形成万千超越客观具体事物的形象和丰富的审美价值。从荆楚文化看,凤纹是楚文化图腾的代表,它夸张奇特的造型绝非对自然界的模仿,而是在楚文化背景下特有的设计符号语言,体现了地域性符号的独特性。古人对大自然的观察不是客观的,而是从精神内容上观察自然,按自己的审美理想创造出中国式的文化艺术,凤纹就是以此为审美理想创作出来的。

二、表现的复杂与简化

对图形进行主观的、理想的和具有创造性的改造,可以不受原有自然形态的束缚,抓住对象的基本特征,运用添加、概括等手法,设计出造型优美的图案。设计出的图案有的甚至和原来的基本形象相距甚远,脱离了自然形态,变化成抽象的几何形,这些图形在设计中经久不衰。由写实的图形逐渐变为抽象的几何形、符号化的图形,由再现到表现,由写实到符号化,这样一种有意味的形式表现,再现了人们的一种造物观。在荆楚图形中,凤纹也是这样演变而来的。凤是虚构出的一种神鸟,据传商族的始祖就是玄鸟,有“天命玄鸟,降而生商”之说,所以凤被商族作为神崇拜,是商族部落的图腾。将对凤纹的写实作为写生资料保留,再经过概括加工处理,抓住其形象的基本特征,以客观形象为依据,不改变物象的总体形状,只去掉物象轮廓线及内部繁琐而不甚美观的部分,有时省略一部分,有时夸张一部分,突出物象特征,使其更加完美、更为理想,图形简练而生动。凤纹只是荆楚图形之一,还有很多荆楚图形有待探讨和研究。

三、排列的打散与重构

人们创造了各种传统地域图形,这些图形可以超越其原有的意义,但取决于它们如何被利用。打散与重构可以在形式和功能上对传统图形进行重组和再造。设计师在设计时发现某个图形可以完美地传递自己想表达的信息,就可以通过打散与重构产生新的图形。打散与重构是一种分解合成的方法,对认识事物来说,分解的方法比表面的观察要深刻得多,分解不仅有利于了解传统图案的结构,更能深刻地了解传统图案的内在美,以及局部新变化对形态的影响。荆楚图形语言传达出来的力量与魄力通过这种分解与重构“物质性”转化为具有精神内涵的“文化”,真正体现自然美、生态美及带给公众视觉与心理的愉悦感。借助艺术作品的语境与大自然融合,达成艺术与公众在思想上的交流与碰撞,真正实现艺术熔铸于生活、以人为本的人文关怀。荆楚文化底蕴深厚、源远流长,是极具地方特色的区域独有文化,积聚着楚文化的形式美和意蕴美。由楚文化提炼出的图形有着深厚的文化底蕴和传统形式意味,从自然景观到人文景观,从民间工艺到科学技术,从造型功能到视觉特征,包罗万象、千姿百态,具备鲜明的美学特征和美学价值,展现了富有特色的地域文化,从而形成荆楚地域特有的图形符号。

四、结语

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