前言：中文期刊网精心挑选了贾岛寻隐者不遇范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
贾岛寻隐者不遇范文1
松下问童子，言师采药去。
只在此山中，云深不知处。
清晨，第一缕阳光撒向大地时，万物顿时沸腾了。天空像一块蓝绸子，越发地清澈，纯洁。小鸟站在枝头上唱着歌儿，为新的一天而歌唱着；小草也伸着懒腰，钻了出来。这真是一个旅行的好天气，于是我穿好鞋，整理还衣服来到了山中。
贾岛寻隐者不遇范文2
关键词：小学古诗；课堂教学；初探
从“关关雎鸠，在河之洲”的《诗经》，到老幼妇孺都能吟上几句的唐诗，我们的祖先给我们留下了灿烂的古典诗歌文化，作为炎黄子孙的我们如何进行传承和发扬呢？怎样才能让我们的孩子们感受到古典诗歌的语言美，韵律美和意境美呢？这是所有语文教育工作者共同面对的重要问题。在我们平时的课堂教学中，是如何进行古诗教学的呢？下面以《寻隐者不遇》为例，与大家进行一下探讨。《寻隐者不遇》是唐代诗人贾岛的作品。贾岛是以“推敲”著称的苦吟派诗人。这首诗以浅显易懂的语言记述了诗人寻访隐者没有遇到，而与小童子进行对话的情景。不同的教者对于这首诗进行了不同的教学设计，取得了不同的教学效果。第一个教学案例是这样的：教学伊始，教师告诉学生要讲一个故事：唐朝有一个叫贾岛的诗人，有一天他一边骑驴在街上走，一边在琢磨一首诗，其中有这样的诗句“鸟宿池边树，僧敲月下门”，他无法决定是“敲”好，还是“推”字更妙。由于他过于投入，不知不觉中闯入了当时大官韩愈的仪仗队，被带到了韩愈的面前，韩愈告诉他，敲字更为精妙。教师问学生：“你认为贾岛是一个什么样的诗人？”学生非常积极的进行了回答。接着，教师利用投影出示了《寻隐者不遇》这首古诗，进行了范读，总结出古诗的节奏，让学生跟读，小组读，指名读。在学生大多数学生已经能够背诵的基础上，教师利用投影出示了诗中几个重点词的意思：寻——寻访；隐者——隐居的人；言——说；只——就；此——这，让学生根据提示来说一说这首古诗的大意。经过学生的小组讨论，学生能够用自己的话介绍古诗的大意了。然后，教师再次提问“松下问童子，诗人向童子问了几次，分别是什么问题？你是怎么知道的？”学生非常吃力地回答，一共有三次提问，分别是：你师傅去哪里了？去哪里采药了？你能找到吗？教师紧接着问：“三次提问？诗人的情绪有什么变化？”这个问题学生好像有点摸不到头绪，在教师的一再提示和暗示下，勉强回答出来。最后教师进行了适当的拓展，介绍了“岁寒三友”松竹梅的象征意义，从而引出了学生对诗人寻访的隐者进行了想象中的评论。另一位教师讲授的也是《寻隐者不遇》这首古诗。导入环节非常的自然，他说：“今天我们和诗人贾岛去拜访一个人，你知道他拜访的是什么人嘛？他见到了吗？我们的诗人根据他的寻访过程写了一首小诗。”出示课题《寻隐者不遇》，教师进行范读，和学生一起总结了读这首古诗的节奏。学生进行多种形式的练习读。接着教师有提了一个问题：“你能根据这首古诗画一幅画吗？你觉得幅画中应该画上什么？”学生很容易的就给出了答案，画里应该有高山、雾、白云、松树、小童和诗人。教师紧接着又给出了一个问题：“诗中的哪些内容是画不出来的？”毫不费力学生就知道，童子和诗人的对话是画不出来的。“你有办法将他们的对话表现出来吗？”学生展开小组合作，进行表演，将诗人和童子的三次对话展示出来。然后教师又问道：“诗人为什么会写松下问童子呢？”这个问题引起了学生积极地思考，山中树很多，为什么单单是松树，必然有不同的意义。在我国的古代传统文化中松，白云和高山都是高洁品质的象征，从而引起学生认识到，诗人寻访的不是一个普普通通的人，而是具有高尚品质的世外高人。最后就是为学生提供了一个创作的机会，你曾经寻访过什么人，没有遇到，你能有一首诗记录下来吗？一石激起千层浪，学生们热情高涨的投入到了自己的创作中。有的学生写到“花下问同学，言师开会去。只在校园中，人多不知处。”两个教学案例对比之下，我们很容易的就发现，第二个更精妙，在课堂中学生表现更加自如，为学生提供了创造的空间，培养了学生的思维能力，使学生真正地成为了学习的主人。怎样才能取得第二个案例的教学效果呢？
一、认真分析教学内容，从学生的实际出发
古典诗歌主要有两类，一类是叙事诗，另一类是言志抒情诗。叙事诗讲述的通常是一个简单的小故事，甚至是一个场景。无论是哪种诗，它都是一副意境幽远的画，有诗情自然就有画意。在教学前教师要对教学内容进行认真的分析，教学资料收集要充分，同时要根据学生的年龄特点进行灵活的处理。第一个教学案例的执教教师的教学准备也十分到位，但他的呈现方式和教学效果却不是令人满意的，脱离学生的认知水平，不符合小学生的认知特点。
二、反复诵读，品味古诗的美
“读书百遍，其义自见。”学习古诗是一个感受美，欣赏美的过程，对学生的精神也是一个美的洗涤过程。中国古诗由于在创作形式上的要求，使它具有了语言美，音乐美和意境美。中国的古诗尤其是唐诗讲究平仄和押韵，这样使人读起来琅琅上口，节奏感特别强，韵味十足。同时在语言的使用上，很多时候是一字意义无边，如白居易的《鸟》中“劝君莫打枝头鸟，子在巢中望母归”，一个“望”字，让人遐想无限。这就是中国古诗的魅力，简练的语言，带来无限的想象空间。如《浪淘沙》“九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。”寥寥数字，就在读者的面前呈现出来了一个气势磅礴，奔流不息的黄河。在古诗的教学中，我们教师绝不了缺少这份美的感悟和教育。第二位教师通过一副画，就为学生呈现出了一个幽静的场景，让我们对那位隐者的身份和品质展开了想象，而第一位教师的教学中就是因为缺乏了这份美感的教育，是整堂课黯然失色。
三、教学方法要多元化
贾岛寻隐者不遇范文3
2、出处：《寻隐者不遇》，是唐代诗僧贾岛的作品。
3、原文：
松下问童子，言师采药去。
只在此山中，云深不知处。
3、白话译文：
苍松下，我询问了年少的学童；他说，师傅已经采药去了山中。
贾岛寻隐者不遇范文4
【唐】贾岛
松下问童子，言师采药去。
只在此山中，云深不知处。
何须惆怅不相逢
贾岛是以“推敲”著名的苦吟诗人。可是，《寻隐者不遇》一诗，乍一看，明白如话，全无半点推敲的痕迹。其实，推敲不一定在词句上，整个构思也可以推敲。
首先，我们来看，这首诗一共写了几个人？隐者、寻者、童子。那么，谁又是主角呢？从题目上来看，好像是隐者。隐者，古代指不肯做官而隐居在山野之间的人。诗中的这位隐者，像谜一样，时隐时现，若有若无，自始至终都飘浮在诗的意境深处。
让我们一起来慢慢地读一读这首诗，边读边从字里行间来寻找隐者的踪迹。第一句中的“松”，比喻隐者的风骨；第二句中的“药”，暗指隐者采药为生，兼济世人；最后两句中的“山”和“云”，则告诉我们隐者身居高山，与白云为伴。读到这里，这位隐者的形象是不是从字里行间悄然闪现？此时，我仿佛看到了一位老者，白发长髯、布袍棉袜，给人一种清雅闲适、超凡脱俗之感。这样的隐士高人，怎么可能会轻易见着呢？于是，就有了寻者和童子之间的三问三答。
“松下问童子”时，心情轻快，满怀希望；“言师采药去”，答非所想，一坠而为失望；“只在此山中”，在失望中又萌生了一线希望；及至最后一答：“云深不知处”，就惘然若失，无可奈何了。说这首诗构思精巧，就在于这是一首问答诗，却只有童子的三答，而没有寻者的三问。唯其如此，才给读者留下更大的可以想象的空间。
“推敲”这个典故的来由，事情的真假虽不可知，但是像《寻隐者不遇》这首诗，就不仅着眼于锤字炼句，在谋篇构思方面也是同样煞费苦心的。“遇”与“不遇”，一切随缘，何须惆怅不相逢？
山行
【唐】杜牧
远上寒山石径斜，白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
秋日胜春潮
“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。”唐代诗人刘禹锡《秋词》中的诗境，与唐代另一位诗人杜牧《山行》中的诗境，颇有异曲同工之妙。“诗言志”，“诗情”即志气。人若有志气，便有了奋斗精神。自古以来，每逢秋天都会感到悲凉寂寥，他却认为秋天要胜过春天，这是刘禹锡的乐观情怀。
杜牧的这首《山行》和刘禹锡的《秋词》有着相同的诗境。你看，远处的秋山有一条蜿蜒的石径盘屈而伸。山顶上，白云掩映，变幻万千，几家竹篱茅舍隐约可见。近处，红枫似火，诗人情不自禁地停下车子，留连不舍地欣赏着。
本来，枫叶的颜色比红花显得更浓烈，这是谁都能感受到的。但它没有在春天和群花争艳，却在秋天呈现芳姿，这也是人们熟知的事实。可是，过去没有诗人把这两层意思联系起来组成诗句。有的只是“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”的凄凉；有的只是“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”的惆怅；有的只是“枫醉未到清醒时，情落人间恨无缘”的无奈。然而，杜牧却赋予了枫叶以花一般的不同气质，并且让它和春花进行比较，组成“霜叶红于二月花”的绝妙意象，使人读后产生许多深沉的联想和想象。有时，这种联想和想象，超出原作者的本来创作意图。从“霜叶红于二月花”这句诗中，我们不仅看到枫叶在色彩上比春花还要红艳，还能感受到枫叶比春花更耐得住秋霜的磨炼。
和诗人杜牧一样，我也喜欢秋天。喜欢秋天里夹杂着甜甜果香的凉风，喜欢秋天里金灿灿的丰收的麦地，喜欢秋天的田地里人们忙碌的身影……秋天，不仅代表着成熟，还是“万山红遍”的喜悦和诗情。
（郭学萍，特级教师，南京市下关区第二实验小学副校长）
郭老师以散文的形式，还原诗歌的意境，再现文字背后的精彩故事，传达当下“我”的阅读百感。这种内心的拜谒、亲近、契合、对话、乃至辨析，又以童真般的调皮、可爱、灵动的句子延伸开来。即使遇到妙不可言的“千古绝唱”，郭老师也能与你拾级而上，渐入佳境，心会其意。有时，郭老师又故意宕开一笔，留下“空白”，让你自己去领会作者细腻婉约的心思，抵达悠远旷达的境地。郭老师其人、其文、其课，本身就是一首清丽静美的诗，浸沉阅读中，其喜洋洋者！
漫读古诗
语文教学不能游离于语言文字之外，教师必须引导学生通过对语言文字的咀嚼、感悟、品味和运用，理解课文内容，感悟人物精神，学习课文写法。“咬文嚼字”理念下的教学设计，更多地应根据学生学习的特点，紧扣中心词，运用看图观察、创设情境、联系生活、想象练说、感情朗读等多种途径，慢慢嚼、细细品、深深悟。下面，以《梅兰芳学艺》一课为例，谈谈具体的教学设计。
一、 看剧照视屏，走近梅兰芳
1. （出示梅兰芳剧照）你们知道这是谁吗？（板书：梅兰芳）（出示梅兰芳生活照）你们知道这是谁吗？小朋友们，这也是梅兰芳。他是一位先生，而在京剧舞台上却是一位美丽动人的女子，真是让人佩服呀！想听一听梅兰芳的演唱吗？（放一段《贵妃醉酒》视屏）
2. 同学们被梅兰芳的精湛表演深深地吸引住了。那他怎么会演得这么好，成为世界闻名的京剧大师呢？让我们一起到课文中去寻找答案吧。
【设计意图】 兴趣是最好的老师，“咬文嚼字”要讲究兴趣、兴致的激发。学生们对梅兰芳或许知之甚少，这里通过运用观照片、看视屏，让他们走近梅兰芳，对梅兰芳产生浓厚的兴趣。
二、 学第1自然段，初知梅兰芳
1. 梅兰芳小时候去拜师学艺的时候，师傅却说他“不是唱戏的料子”，这是为什么呢？请小朋友自由轻声读读课文的第1自然段，找找原因。
【设计意图】 选择恰当明确的“对话话题”是“咬文嚼字”的策略与方法。学生的思维往往是在矛盾中被激发的，一个世界闻名的京剧大师小时候怎么被师傅认为“不是唱戏的料子”呢？这个问题将进一步激发学生的探知欲望。
2. 生自读课文后交流：“师傅说他的眼睛没有神儿，不是唱戏的料子。”
（1） 理解“没有神儿”。（出示梅兰芳小时候的照片）师介绍：梅兰芳小时候是近视眼，眼皮下垂，遇到风还总是流泪，这就叫“眼睛没有神儿”。
【设计意图】 儿童对词语的感悟和理解离不开生活的实际和情景，“咬文嚼字”也如此。学生对“没有神儿”这个词语的理解存在难度，通过梅兰芳小时候的照片，让学生观察感受什么叫“没有神儿”。因为学生眼前有了形象的画面，理解就容易多了。
（2） 京剧演员的眼睛很重要，可梅兰芳的眼睛没有神儿，所以，师傅说他“不是唱戏的料子”。
（3） 小朋友，你们知道什么是“料子”吗？你们看，老师外面穿的衣服是用布做的，这布就是做衣服的料子；里面穿的是毛衣，毛线就是编织毛衣的料子。那这里“不是唱戏的料子”意思是说什么呢？（不适合唱戏，不具备唱戏的条件）
（4） 当师傅看到小梅兰芳的这双眼睛，会怎么想、怎么说？
（5） 师傅说的话大家都读懂了，谁能用“因为……所以……”连起来说说这句话？ 出示句式：
A. 师傅说梅兰芳不是 ，是因为 。
B. 因为梅兰芳 ，所以师傅说他 。
3. 小朋友说得都很好，相信小朋友一定能把第1自然段读得更好！（齐读）
【设计意图】 咬嚼感知“料子”一词，这里运用了三种咬嚼品析的方法：一是联系生活――结合学生的生活实际和实物帮助理解；二是句式说练――让学生明白“眼睛没有神儿”“不是唱戏的料子”之间的因果关系；三是朗读感悟――轻轻拿起书，齐读课文第1自然段，为下文的学习做了铺垫。
三、 学习第2、3自然段，走近梅兰芳
1. 这时候，如果你是小梅兰芳，你听到师傅这么说，心里会想些什么呢？
2. 梅兰芳和你们一样，并没有因为师傅的话而丧失信心，他下定决心，要克服自身先天的不足，好好学唱戏。让我们一起来读好这句话。（生读）
贾岛寻隐者不遇范文5
《寻隐者不遇》全诗如下：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”首先领会诗题，“隐者”即隐士，“寻”的是“隐士”，隐居山林不愿出来做官的读书人。所以“寻”不是寻找，而是寻访，访而未见，就问其行踪。寻访不着，就叫不遇。既然寻访未见，那有什么必要写呢？不遇中又见到了什么？这就引出诗句来，原来“不遇”含有深意，寓含主旨，“不遇”也就是通常说的诗眼。
据说，这是贾岛做和尚时寻访一位师父的事。学习时要破解语句，以想象中的时空和事件的连续性，连缀古诗情节的跳跃性。诗中显示对话，第一句是问，下面三句是回答。情节是省略了，实际是一问一答，三问三答。一问，你师父呢？一答师父采药去了。二问，到哪里采药？二答就在这山里采药，他不会到别处去。三问，你知道他在山上什么地方采药？三答山高云深不知道究竟在哪里。但诗只有二十个字，语言简练，不允许像散文那样写，所以问话都省略了，出现了一问三答。“松下问童子”也是省略，贾岛并不是第一次来，山这么大，他哪里找人？他来过这里，但到朋友家里一看，门关着，没人应声，这才折回身，在门外松树下看到童子，就问这位徒弟。至于他怎么想去寻访，从哪里来山中，不遇之后怎样回去，通通不讲，也不需要讲。如若写散文，来龙去脉都要交代清楚，诗就不需交代，语句精练，节省情节，突出某一时段、某一场景就可以了，诗的含蓄就在这里。
破解了诗句，连缀了情节，就可以进一步融合想象，领会其意境，体会其感情。诗人写这段“不遇”的事干什么？诗有感而发，作者是写这位“隐者”，这位读书人不愿“学而优则仕”，在朝廷上混个一官半职，为名为利，光宗耀祖。他归隐山林，说明这人志趣高洁，与山林作伴，与清风明月作伴。而“采药”去，却透出一层深意：原来他在深山密林中采药去了，采药材干什么？他懂得医药，采得药材可以给人治病，这有一层济世医人的心意在，而不仅是归隐后的自在清静。
这首诗扣着“隐者”写了高山环境，隐者的兴趣、劳动、住处；又扣着“不遇”写，本来造访叙谈是一番乐趣，“不遇”自有些惆怅，但作者并未透露不遇的心情，“云深不知处”却显露出他的情感倾向，那种山高云深、飘然世外的意境，则是他向往的。而后人读诗，也会为这种云游大山的意境所吸引。
再看《游园不值》，全诗如下：“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”先看诗题，关键要研究两个字：“不值”。“值”的意思就是相遇，“不值”就是不遇。叶绍翁在游园的时候不遇，那么他在不遇中又遇到了些什么呢？这就寓含诗的主旨，“不遇”也是诗眼。
作者在游园时先遇到了什么？苍苔、柴扉。可结合学生的生活，结合文中插图，了解柴扉是用柴和竹子或树枝支起来的大门，是乡村很简陋很普通的一种门，就是这“柴扉”会让人感受到一种朴素自然的乡土之气。而苍苔是一种绿色的植物，空气潮湿的时候，春雨过后它就会贴着地皮长出来，成为贴着地皮的绿色青苔。
那么，这样的一座园，这样普通的自然景物，诗人又赋予它们怎样的感情呢？一边读，一边品，要推敲诗中哪些字饱含了对所见景物特别的感情。“应怜屐齿印苍苔”，对苍苔体现了“怜”的感觉。怜是爱惜、爱怜的意思。据说，叶绍翁最初写的时候用的是“嫌”。嫌，会让人误以为嫌弃。因为嫌，所以他就不给我开门。用上“嫌”这个字，一下子把叶绍翁和主人的距离拉远了。“怜”，说明园主人爱惜，也说明作者爱惜。惜在哪儿？叶绍翁穿着木屐，自然、轻松的打扮，尽管如此，这屐下面还有齿，会给苍苔留下印，还觉得不忍，这“怜”便是真真切切的爱惜。
对柴扉用“扣”，意思就是敲。“小扣”的“小”不是大小的小，而是力度的小，即轻轻地敲，小心翼翼地敲，扣出的那可是对园主人的尊重。久扣不开，不能游园，自然有些失望、沮丧。这时，无意中抬起头，却发现“一枝红杏”。古人所讲的“红”就相当于今天的粉红、淡红，我们现在所讲的红在古代被称为“赤”。头一抬，看到粉红娇艳的杏花，可谓眼一亮，心一动：哟，杏花开了，而且还伸出墙外。那么伸出来的杏花更多了，定是满树、满园，却被关在了园子里。许多花也一定开了，许多叶儿也一定青翠欲滴了，这就是关不住的“满园春色”。“一枝”和“满园”相对，叶绍翁写的是一枝，一枝引发想象春意盎然。老子说，道生一，一生二，二生三，三生万物。一乃无穷尽，想象怎么多就怎么多。没有这“一”就没有那“满”字，“一”就是“满”。所以，一枝红杏让我们感受到的是春色满园，一枝就让我们感觉到千朵万朵压枝低，想象园子有多美园子就有多美，有多热烈就有多热烈。这一切都缘于一枝红杏，应了一句“红杏枝头春意闹”。在闹中，我们突然发现，园还是那座园，压根儿我们都没有进去过，这一切都凭我们的想象。
曾看过一教学案例，有如下作业设计：红杏和绿柳从古到今都是春色的典型代表，而本诗中这枝红杏更因为预示了满园春色而流传千古。其实，春色一旦满园，不仅是杏花，其他景物也会冲破围墙向我们宣告春天的来临，春色满园关不住，下一句怎样接？作为阅读者的我也不禁和学生一起接答：阵阵花香扑鼻来，绿柳如丝出墙来，蜜蜂蝴蝶翩翩来，河水叮咚入耳来，杨花柳絮过墙来……想象景象，低吟诗句，创作诗句，有效调动了学生的积极性，学生兴趣盎然。
融合想象之后，还需思考作者的意旨。让我们再看“不值”。如果说开始的“不值”有些许的失望，那么是出墙来的一枝红杏给他带来欢愉与惊喜，心头的暗淡一扫而空。这红杏是报春的使者，有这满园的春色，才会有这一枝红杏；有这满园春色关在墙内，才会有一枝红杏伸出墙外。“满园”与“一枝”，“关”与“出”对照如此鲜明。“一枝”是实写，“满园”是想象，一实一虚；“关”是封闭，“出”是活跃，一静一动。红杏出来需要力量，“关”得越紧就越想出来，所以红杏才能显出特有的魅力。这样想来，诗人虽未能游园赏春，但满园春光已经在想象中出现了，他可以满意而归了。如果改一下《雪夜访戴不遇》中的句子，则成了：“我本乘兴而行，兴尽而返，何必见园主人呢？何必要进园子呢？”诗人把他游园的发现与惊喜之情记录下来，让人们分享这一由失望到突发惊喜的经历。这“游园不值”并不是失望，而是一种美的享受和深刻的启发，后人评此诗为千古绝唱，也在于它说明了一个深刻的道理：有生命的东西是压制不了的，无论怎样压制，它总会冲破约束自由发展。
诗人来游园，遇到了苍苔、柴扉、红杏，所见的都是普普通通的景物，如此而已的园，如此而已的景物，然而却让人感觉春天到了！在领略春天勃勃生机的同时，得到生命的感悟。这就是作者的所遇，所以这“不值”其实是不遇中有遇！不虚此行即为值！
贾岛寻隐者不遇范文6
关键词：禅悟法 应用 案例
【案例描述】
人教版三年级（下）选有贾岛的《寻隐者不遇》：松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。
师：（出示课件）请同学们仔细观察这幅图画，然后把画面的内容描述一下。
生：一棵高大的松树，下面站着一位穿着古装的大人，和一个背着小背篓的小孩子在说着什么话，小孩子手指着层层叠叠的山峰，山峰弥漫着浓浓的云雾。
师：每一幅画都蕴含着美妙的诗章。这幅画蕴含着这样的诗章（出示课件：图画下面出现全诗内容）——寻隐者不遇：松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。
师：请同学们默读诗歌，觉得自己把诗歌的韵律感悟准确了之后，就大声地朗读出来。
生：默读。朗读。
师：哪位同学把诗歌正确、流利地朗读一下呢？
生：朗读。
师：这位同学的朗读，不但正确、流利，而且通过声音的高低起伏、缓急断连、强弱长短等方式，表达出了自己对诗歌的独特理解。哪位同学能把画面和诗句结合起来，比较详尽地描述一下诗歌内容呢？
生：有一位诗人从家里出发，一路打听自己的好朋友。有一天，他在一棵大松树下碰到一个准备上山采药的小孩，诗人向小孩子打听自己的朋友，小孩子一听打听的是自己的师傅，就对诗人说，我的师傅上山采药去了，这深山，云雾缭绕， 我师傅像神仙一样地游荡，他现在到底在哪里，我也不知道。诗人望着这山峰、这云雾，知道自己找不到朋友，就返回家中了。
师：这位同学描述得很具体，也很精彩。谁能从这位同学的描述中，解释一下题目中的每一个词语呢？
生：“寻”就是“寻找”的意思；“隐者”就是“隐藏的人”；“不遇”就是“没有遇到”的意思。
生：“不遇”不能理解成“没有遇到”，要理解成“没有找到”。 “没有遇到”是没有碰着，诗人是专门去寻找的，不是去“碰”的。
师：这位同学理解得真深刻。怎样理解“只在此山中”中的“只”的？
生：“只”字就是“只有”的意思，说师傅就在这山上，没有去别处，你不要到别处去寻找了。
生：这个“只”字说明这个小孩很肯定师傅的去处。
师：“只”字强调师傅唯一的居所——此山中，即告诉来访者，我师傅就在这座山里，这是毫无疑问的，同时，这个“只”字，还表达出了童子对师傅隐秘的住所和神秘的行径感到很自豪。
师：师傅就在这山里，但为什么找不到他呢？
生：因为师傅是个神仙一样的人，腾云驾雾。
生：不对，因为这里的云雾很浓，这里的山峰很多很险，这里草木茂盛，到山上是不容易找到师傅的。
师：“云深不知处”中的“深”也是一字千金，这个“深”字，道出了山的高远、草的丰茂，云的浓密。这个“深”字，是“不知处”的根本原因：层峦叠嶂的山峰被浓浓的云雾缠绕，神秘莫测，师傅飘然若仙，来去无踪，哪里能找到他呢？正因为师傅就在此山又在此山中找不到他，才显示出“隐者”之“隐”，寻者“不遇”的结果。
师：下面请同学们闭上眼睛，深深地呼吸，然后静静地展开想象，想象出诗人与小孩的衣着、相貌、他们对话的内容、神态、语气，想象诗人听了童子的叙说之后的那种怅然失措、无可奈何的心绪。
生：闭目想象。
【案例评点】