前言：中文期刊网精心挑选了描写牧童的诗范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
描写牧童的诗范文1
1、《村晚》草满池塘水满陂，山衔落日浸寒漪。牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。
2、翻译：绿草长满了池塘，池塘里的水呢，几乎溢出了塘岸。远远的青山，衔着彤红的落日，一起把影子倒映在水中，闪动着粼粼波光。那小牧童横骑在牛背上，缓缓地把家还；拿着一支短笛，随口吹着，也没有固定的声腔。
3、《村晚》是南宋诗人雷震创作的一首七言绝句。这是一首描写农村晚景的诗：形象描绘了一幅有着四周长满青草的池塘、似被山咬住的红红落日以及放牛回家的孩子横坐在牛背，用短笛随便地吹奏着不成调的曲子。诗人即景而写，构成了一幅饶有生活情趣的农村晚景图，抒发了诗人对乡村晚景的喜爱和赞美之情。
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描写牧童的诗范文2
苏教版国标本小学语文五年级上册第三课。
教材简析
《所见》是清代诗人袁枚的作品。这是一首五言绝句，语言清新平白，诗中诗人向我们展示了一幅生动的牧童行歌捕蝉图。画面动静结合，活泼有趣。作者在对乡村自然的描摹过程中，抒发了自己对乡村风光的喜爱之情，对童年生活的无限回味之情。
教学目标
1.能正确、流利、有感情地朗读古诗，并背诵古诗。
2.学会古诗中的三个生字，理解诗句的字词，并说说古诗的大概意思。
3.想象诗歌中所描绘的景象，体会诗人在诗中所表达的情感。
教学重点
朗读古诗，理解诗句的意思并说说古诗的大概意思。
教学难点
想象诗歌中所描绘的景象，能够说一段通顺连贯的话。
设计理念
小学语文是什么？这是我们每一个小学语文教师所要面对、所要努力实现的。小学语文首先是一种儿童的语文，在我们的课堂教学中应该关注儿童的生活、关注儿童的发展、关注儿童的生命。本设计中，通过引导学生观察画面，从画面中理解诗意，寻找到童年的影踪，产生诗意的共鸣，追寻童年的文化、文化的语文。2011版语文课程标准一个最大的变化就是重视语言的实践与运用，要让学生在创设的具体情境中学会运用语言，习得言语的智慧。笔者在设计中紧紧抓住言语实践与运用这个训练点，引导学生发挥想象，将图中的内容连贯起来说一段话，真正落实工具性的特点。
教学过程
一、 视听结合，引入古诗
课始播放《童年》的歌曲，并穿插一组古代儿童生活的图片让学生欣赏。
师：同学们，刚才我们在欣赏音乐的同时观赏了一组图片，你们从这些图片中发现了什么吗？请大家谈一谈。
刚才我们所看到的和所听到的，可以用一个词来概括，那就是童年。今天我们来学习一首有关儿童、有关童年的古诗。
设计意图：课始播放《童年》的音乐，再配上一组图片，不仅是对学生视觉的冲击，更是从学生内心激起他们对童年生活的回味与留恋。
二、 了解作者，理解诗题
1.了解作者。
《所见》这首诗的作者是清代诗人袁枚。袁枚：清代诗人，字子才，号简斋，晚年号苍山居士，与赵翼、蒋士铨合称“乾隆三大家”。著有《小仓山房集》《随园诗话》。
2.理解诗题。
“见”就是看见的意思，那么“所见”又是什么意思呢？（所看到的）作者在这首诗里写了看到的什么呢？
三、 观察画面，感知内容
1.出示诗歌，指名读，要求读正确。
牧童/骑/黄牛，歌声/振/林樾。
意欲/捕/鸣蝉，忽然/闭口/立。
读准“振”“樾”“蝉”的读音。“振”和“蝉”是翘舌音，而且“振”是前鼻音，不要读成后鼻音。
2.理解诗中字词的意思。
樾：树阴。 意欲：想要。 闭口：闭上嘴巴。 振：震荡。
区别“振”和“震”。 “震”源于雨，雨即雷雨。“震”原指大自然的震动。如地震。“振”源于两手相击，振动做声。“振”是指人为的振动。
3.观察画面。
我们经常说，诗中有画，其实，这首诗就是一幅画（板书：一幅画）。让我们来看看这首诗中到底画了什么。（出示插图，引导观察，要求学生说具体，说生动。）
根据学生回答，相继在诗中圈出：牧童、黄牛、林樾、鸣蝉。我们不仅眼中看到了这些物象，耳中也享受着美妙的声音，都有哪些声音呢？圈画出：歌声、蝉鸣。
设计意图：安排学生读古诗，将古诗读通、读顺，读出节奏，这是最基本的要求，只有学生将古诗读熟了，在理解古诗时才能得心应手、游刃有余。“振”和“震”的区别本是教学中的难点，通过从字源上去理解，就大大降低了学生理解的难度。让学生观察画面，说说诗中描写了哪些景物，听到了哪些声音，让学生读有所感、读有所悟，对古诗的内容形成一个初步的感性认识。
四、 理解诗意，感悟诗情
1.一幅画，一首诗（板书：一首诗），古人说画中有诗，画能给我们美感，诗能给我们想象。通过昨天的预习，你能说说这首诗的意思吗？组织学生先小组交流。
2.组织学生交流。根据学生回答相继插入，小牧童在诗中会唱些什么呢？（在第一句和第二句之间板书：动）
这小牧童怎么停下不走啦？你能用“因为……所以……”的句式来说吗？为了能捕到蝉，小牧童闭上嘴巴站到了树下，一动也不动。
3.再读读这首诗，读着读着，你的眼前仿佛看到了一个什么样的小牧童？
4.袁枚在写这首诗时，已经是62岁的高龄了，当他看到小牧童骑着黄牛悠闲地走在林间的小道上，看到小牧童捕捉知了时那种专注的神情，不禁想起了自己的童年。那么，诗人在诗中又表达了自己一种什么样的思想感情呢？
设计意图：笔者让学生在预习的基础上，先说说诗句的意思，然后选择恰当的时机作一些点拨：小牧童在歌中会唱些什么呢？为什么停下来不走啦？以此来加深对诗意的理解。用上“因为……所以……”这样的句式，体现了语文工具性的特点，让学生在具体的情境中进行言语的实践，进行语言的运用。再补充诗人写作这首诗时的年龄，深入到这首诗的内核，把握诗人的情感基础，触摸诗人的内心，将童年这颗种子植入学生的心田。
五、 拓展延伸，了解儿童
是呀，在古代描写儿童的诗句很多。出示：
1.小娃撑小艇，偷采白莲回。
2.蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。
3.儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。
4.儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。
5.知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。
6.童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。
从这些诗句中你感受到了什么？你认为我们的童年生活应该是怎样的？
设计意图：补充一些描写儿童的诗句，既拓展了学生的阅读面，又增加了学生知识的储备量，达到积累内化的效果。同时，让我们也了解到古时儿童的生活状态，激起当代儿童对童年生活的向往，呼唤诗意童年生活的回归。
六、 读写结合，诗化童年
儿童代表着童年，童年有着一份纯真、一份自由、一份快乐，童年是一幅画，是一首诗，更代表着一种文化。在古代：
童年是偷采白莲回、不解藏踪迹的那份天真纯洁；
童年是 的那份快乐；
童年是 时奔跑着的欢笑；
童年是 时的那份忙碌。
是呀，童年是一本书，书中记载着童年的趣事；
童年是一首清新的歌，你听， ；
童年是一幅优美的画，你看， ；
童年是 。
学生在作业纸上完成填空，组织交流、评价。
教师小结：是呀，童年是看得见、摸得着、能感受到的一种快乐与惬意，有许多名人曾对童年做过精当的评价。出示：
永远是独一无二不可替代的事物：这是童年的回忆。――〔法国〕 杜伽尔
描写牧童的诗范文3
这是一首描写农村晚景的诗。四周长满青草的池塘里，池水灌得满满的，太阳正要落山，红红的火球好象被山口咬住一样，倒映在冰凉的池水波权纹中。放牛回家的孩子横坐在牛背，用短笛随便地吹奏着不成调的曲子。诗人即景而写，构成了一幅饶有生活情趣的农村晚景图。
农村傍晚时分青山和落日倒映在池塘里的景色和牧童坐在牛背上吹笛的情景，描绘出一幅悠然超凡世外桃源般的画面，给人一种恬静悠然的美好感觉。表达了作者自己投身于自然，心情旷远豁达，安逸闲适，和对田园生活的向往，对自然的喜爱。
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描写牧童的诗范文4
【关键词】古诗词 想象力 情境 兴趣
【中图分类号】G623.2 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）05-0037-01
古诗词是我国古典文学中的精华、是中国灿烂文化遗产中的瑰宝、是小学教育的重要资源、是我们取之不尽、用之不竭的宝藏。在人教版的小学教材中，古诗词是小学语文的重要组成部分。从小学《语文课程标准》的明确要求中，我们可以看出新课程标准肯定和提高了小学古诗词教学的地位。所以语文教师要重视古诗词的教学，提高自己的文学素养，采取科学有效的手段激发学生学习的兴趣。
当今的小学生学习古诗词存在如下几方面障碍：一、古诗的语言属古汉语范畴，与现代汉语相比，有它特殊的词汇意义、语法意义和句子形式，小学生初步接触古诗，理解较为困难。二、小学生阅历浅，直接表象不足，间接表象的积累也不足，难以想象诗的意境，形成意象。三、古诗所表达的思想感情，离不开当时当地的情况。由于时代的变迁，让小学生体会古代诗人的思想感情就有困难。如何教好小学语文古诗词，我总结出了几点经验：
一、展开联想，培养想象力。
在教学古诗时要引导学生展开想象，才能更好地理解诗情蕴意。例如，教学小学语文第二册中《所见》作者是袁牧，内容为：“牧童骑黄牛，歌声震林樾。意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。”想象的翅膀首先要带我们到茂密的森林了，可以让学生骑在桌子上，想象自己就是那位小牧童，手里拿着短笛在吹，忽然耳边传来一阵“知了，知了”的声音，抬头望去，看见知了在枝头高唱。于是马上停止笛声，跳下“牛”背，轻轻地走到“大树”下。可以想象墙壁上有只蝉在鸣叫，所以停止笛声。此时也可以让学生大胆想象，小牧童心里在想些什么？在古诗教学中，要利用想象进入角色，才能把学生带入课文描写的情境，促进学生学得深，学得亲，学得活，学得实。
二创设意境，渲染氛围。
精心设计，优化情境，首先要看古诗显示的基调是什么，是高昂的，还是低沉的；是欢快的，还是悲哀的；是宁静的，还是喧闹的。然后选择合适的手段：如欢快的，喧闹的就可以运用表演，体会情境；而那种高昂的、激奋的、或者低沉的，悲伤的，都不宜通过学生自己表演去创设，因为这些情感的基调都比较严肃，庄重，是儿童生活的经验中没有经历过的，情感没有体验过的。因此表现这些情感的古诗宜用音乐、图画，而不宜用剪贴画、简笔画。比如，在学习《春晓》这一课时，可以请同学做诗人上台表演，然后描述：在美丽的春天（指图），你（诗人）可见到那许多美丽的花儿，当夜晚来临诗人累了，就伏案而睡（此时同学作伏案而睡状），睡着睡着，你朦朦胧胧听到（注意听，头稍抬起）外面刮风了，呼呼的，一会儿春雨沙沙地下起来，听着听着，你又睡着了。不知外面什么时候了，你听到小鸟的叫声，放录音机（鸟鸣），（坐起）睁开眼睛一看，呵，天亮了，天晴了，小鸟欢快地叫起来了，你这位诗人心里高兴啦，哼出了两句诗：（学生读）春眠不觉晓，处处闻啼鸟。这时，从昨夜的风雨声，又看到一场风雨后，花儿被打落的另一番景象。诗人又想到什么？又说出两句诗：夜来风雨声，花落知多少。这样一个一个连续的情诗，使学生情感活动参与认识活动，有效地提高古诗教学效率，全面完成古诗教学任务。
三趣味训练，培养诗兴。
学习古诗文，还要注重富有情趣的训练，这样，才能使学生学起来兴趣盎然。要求学生分别写出描写春、夏、秋、冬的诗各一句。如描写春天的“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”；描写夏天的“连雨不知春去，一觉方觉夏深。”；描写秋天的“可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。”；描写冬天的“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”或是要求学生在诗句中填入花名。如“忽如一夜春风来，千树万树（ ）开”，“接天莲叶无穷碧，映日（ ）别样红”，“竹外（ ）三两枝，春江水暖鸭先知”等等。这样，便将对于小学生来说略显枯燥的古诗词生动化，引起他们学习古诗词的兴趣。
描写牧童的诗范文5
关键词：语文；教学；情感
长期以来，语文学科中的情感教育一直都是广大教育工作者们重视的重要内容。在小学语文日常教学中潜移默化地陶冶学生的情感和情操，帮助学生在日常的情感体验中培养自我精神和人格，使情感教育能够与小学语文教学有效地、合理地结合起来，从而更好地帮助小学生们学好语文，也能够更好地为小学语文教育教学工作服务。本文分析了小学语文情感教育应遵循的基本原则，并对其实施策略进行了深入的探讨。
一 小学语文情感教育应遵循的基本原则
小学语文教学中的情感教育应遵循的基本原则有几下几点：
1.尊重性原则。小学语文教师在日常教学中要树立起师生平等的观念，做到尊重小学生的内心感受和他们的自我表达，从而使情感教育能够顺利开展；
2.情境体验性原则。小学语文教师必须学会创设情境并充分掌握，以便于在课堂上创设出与具体教学内容相符合的情境，让小学生们能够身临其境，从内心与之产生共鸣，从而使情感得以升华，以达到提高语文情感教育的水平；
3.互启性原则。小学语文教师在日常的语文教学中不仅要用饱满的情感和高度的热情来培养小学生们的语文素养，而且还应重视教师与学生之间的互启性作用。
二 小学语文教育中实施情感教育的方法
1.运用多媒体技术进行教学，激发学生情感 。
小学生年龄较小，活泼好动，对任何事物都充满着强烈的好奇心，但是他们的审美感知能力以及理解感悟能力却相对薄弱，小学语文中的情感教育存在着一定的困难。因此，小学语文教师应针对小学生的自身特点，在日常的语文教学中利用多媒体技术来进行课堂氛围的创设，运用音像、声音等各种多媒体教学元素把死板的文字转化成动感的图片、声音以及视频，把静止的课本书页转化成栩栩如生的形象、意境，把学生们从枯燥无味的学习中解脱出来，带入课文所描绘的社会环境以及自然环境所渲染的情感氛围中，使学生能够保持高涨的学习热情，从而在活跃的课堂氛围中得到充分的情感体验。
2.创设情境，培养学生审美情感 。
小学语文教师在课堂上应给学生们创设出悦目、悦耳、悦心的教育情境，使学生能够通过多种感官来感知美、体验美，从而受到美的熏陶。要在课堂上创设出悦目、悦耳、悦心的情境可以通过实物演示、图画展现、语言描述、音乐烘托等等方法。
小学语文教科版第六册中的诗歌《所见》，是我国清代诗人袁枚的一首即景小诗，这首诗歌的主要内容描述了夏季里一个牧童骑着黄牛高唱牧歌，忽然之间闭口停立，原来他是发现了一只正在树上鸣叫的知了，想要捕捉知了的那一刹那间的情景，将牧童愉快的心情和机灵的模样非常形象的表现了出来。整首诗看起来很简单，仔细读却会发现诗人写得非常生动、逼真，情趣洋溢，充满着浓郁的乡土气息，如果学生能够感受到这美的情趣，就可以用画笔将这美丽的意境用描绘出来，表达他们对美的欣赏，对美的热爱。因此，在课堂上可以通过安排以下几个教学环节来对学生进行形象性审美情感教育：首先，带领学生领会语言文字的美。教师要引导学生从字面上来感悟诗意，从中学习诗人生动、准确的用词描写，体会运用语言描述出来的诗句中美的意境；其次，带领学生体会意境美。教师可以带领学生一起想象林间牛背上牧童愉快而机灵的神情，大声朗诵诗句，进人美的意境；最后，用绘画再现和欣赏美景。教师可以指导学生根据诗意进行绘画，尽管学生们的构图、用笔会显得比较稚气，但是他们通过自己的努力把牧童稚气的模样生动有趣地表达出来，也可以激发学生心中对美的体会。
3.紧扣文章脉搏，运用语言描绘，引发学生情感 。
小学语文教师在语文课堂教学中，应抓住课文中生动形象的字、词、句、段，然后用生动形象的语言来指导学生领悟课文中蕴含的情感；或者也可以选择学生能够感兴趣的、新鲜的课文，在课堂上用激情洋溢、声情并茂的语音进行导读，营造出一定的情景和氛围。例如：在教学抒情散文《海滨仲夏夜》时，可以先向学生介绍作者在文中描写大海的主要目的，是为了表现人的生活，不仅是潮声，更是心声。然后带领学生一起朗读，尤其是"每当一排排波浪涌起的时候，那映照在浪峰上的霞光，又红又亮，简直成了一片霍霍燃烧的火焰，闪烁着、滚动着，消失了，而后面一排又闪烁着、滚动着，涌了过来"这一句，不仅尽情描绘了大海的神奇，而且还生动地展现了大海波翻涛涌的壮阔景观。教师可以要求学生们仔细品读作者在文章中反复使用的"涌起""闪烁""滚动"等动词，使学生感悟大海的宏伟，并萌发出积极向上的精神状态。
4.积极引导学生进行个性化感悟和体验 。
在教学过程中教师的情感是能够感染学生的。因此，教师不仅要给以学生亲切感、信任感，还应充分发扬教学民主精神，相信学生，引导学生积极学习。由于学生之间生活经验的差异，在思维方式、思考问题的角度以及情感反应等方面都存在着不同的差异，因此教师在教学过程中应注意提倡课程的多元解读，重视每一个学生不同的感受和理解。例如《跳水》一文，学生们在交流阅读感受时，有的是从船长的角度思考，他们会认识到在遇到危险情况时一定要沉着果断，积极面对；有的则是从那个孩子角度出发，体会到做事情一定要考虑后果，不能因一时之气而不顾危险。
描写牧童的诗范文6
关键词：笛；唐诗；意象；美学意义
在中国古代文学史上，诗歌和音乐是密不可分的。除了和乐演唱的传统外，还不乏专门写乐器的诗文。传闻宋玉曾作《笛赋》，赋中写道：“宋意将送荆卿於易水之上，得其雌焉，於是乃使王尔、公输之徒，合妙意，角较手，遂以为笛。……廷长颈，奋玉手，摛朱唇，曜皓齿，赪颜臻，玉貌起，吟清商，追流徵，歌《伐檀》……激叫入青云，慷慨切穷士。”用笛子吹奏《诗经》中反剥削反压迫最有代表性的诗篇，强烈传达出一种怨恨之情，声之慷慨悲怆，令人怆然涕下。透过宋玉描写的笛声，我们大致可以推测出，这种乐器应该是现在所说的“箫”。在唐代以前，诗歌中出现的乐器以琴瑟为主，如《诗经·关雎》中即为“窈窕淑女，琴瑟有之”，《诗·小雅·常棣》中写道“妻子好合,如鼓琴瑟”。嵇康的《琴赋》，通篇细致生动地描述了古琴，使人赞叹。相比于琴瑟这一类传统的中国乐器，笛作为意象出现在诗文中则相对罕见。当然，这与笛子自身的发展有着密切的关系。
从原始时期的舞阳贾湖骨笛到浙江河姆渡的骨哨、从战国时期的“篪”到汉魏时期的“横吹”，中国笛子经过千百年的发展演变，到了隋唐时期达到了鼎盛时期。刘长卿的《听弹琴》这样写道：“泠泠七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。” 这首诗的背景正是唐朝当时发生的音乐变革。汉魏六朝南方清乐尚用琴瑟。而到唐代，“燕乐”成为一代新声。白居易《废琴》：“何物使之然，羌笛与秦筝”，也说明了这一点。除了琵琶外，笛子也在社会中广为流传。中国笛子的形制在很长的历史时期内得到进一步的改革，其音色有了进一步的改进，笛子演奏已经遍及社会上各个阶层。“虢国潜行韩国随，宜春深院映花枝。金舆远幸无人见，偷把邠王小管吹。” 张祜的这首《邠王小管》写的就是他曾目睹的一段逸事：玄宗的宠妃杨玉环由于偷吹邠王玉笛而被逐出宫，可见笛子在唐朝的社会生活中扮演着十分重要的角色。
在现在看来，笛子一般是横吹的，且声音清脆响亮。其实不然。“笛”在中国古代历史上曾有过三种不同的含义。我国还没有横笛的时候, 箫的前身名笛、篴。直到箫的名字确定后, 笛才成为横笛的专名,其实笛在汉代前多指竖吹笛。张骞通西域后传入横笛，亦称“横吹”。从唐代起，笛子有大横吹和小横吹的区别。同时，竖吹的篪才被称为箫，横吹则称之为笛。在横吹之笛中，又可以分为是否贴了笛膜。竖吹之笛声音低沉，其悲恻程度最甚。横吹之笛又可以根据是否加了笛膜进行区别，加了笛膜的横吹之笛一般声音高亢响亮，乐调也显得较高。 故笛子的形制直接影响到诗歌所表达的思想感情。
在唐代的诗歌中，最常见的笛应该就是羌笛了。它常常吟响在在塞北边疆，高适《塞上听吹笛》：“雪净胡天牧马还，月明羌笛戌楼间。借问梅花何处落？风吹一夜满关山。” 胡天北地，冰雪消融，战士在傍晚赶着牧马而回，开篇即渲染了一种和平宁谧的氛围。苍茫又澄净的夜色里，不知是哪座城楼吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊。类似的风传笛曲，也在李白的《春夜洛城闻笛》中出现过，“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。”境界非常动人，“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”相通的是那一份故园情，然而这种思乡的情绪并不低沉，透过那嘹亮的笛声，传来的是信心与希冀。羌笛在这里成为了战角，鼓舞着健儿们勇夺功名。虽然唐代已经将横吹之笛和竖吹之箫分开，但是在文人圈中的情形大不一样，在文学著作中，他们常常喜欢用羌笛一词，以表示他们对充满异国情调的这一外来乐器的认可 。还有一些直接提到横吹之笛的诗句，如李白在《司马将军歌》中写道：“羌笛横吹阿亸回，向月楼中吹落梅。” 自“羌笛横吹”以下六句为第三段，写胜利归来，歌舞庆贺，天子表彰，名垂后世。王昌龄《江上闻笛》“横笛怨江月，扁舟何处寻。声长楚山外，曲绕明关深。” 一个“怨”字包含了无尽的苍凉，游子思乡之情趁着笛声跃然纸上。唐朝中期, 诗歌中对“笛” 已开始注意区别，方法之一是运用限制词。横吹的笛也常用“横笛” 来表示。张巡在诗中写的横笛音，寄托着对家乡的思念，但作为平定“安史之乱”的重要将领，他在悲叹的同时又要鼓足自己的勇气，横笛苍凉悲壮的声音恰好可以作为他的寄托。
其实一些唐代文人笔下的笛，有时指的就是箫。杜甫的《秋笛》：“清商欲尽奏，奏苦血沾衣。” 诗中典故出于宋玉的《笛赋》：“吹清商，追流徵。” 清徵和清商都是中国古代悲凄的调子，非常低沉，这样的效果只有竖吹之笛才能奏出。孟郊的《楚竹吟酬卢虔端公见和湘弦怨》写道：“握中有新声，楚竹人未闻。识音者谓谁，清夜吹赠君。……一掬灵均泪，千年湘水文。”诗人对未闻的楚声作出了淋漓尽致的描绘，在诗的最后，他不禁留下了眼泪。明代的朱载堉经过仔细考察，断言这就是古笛的遗存。箫笛被诗人利用，寄寓一些思归的情感，在夜晚听到悠悠的笛声，或者晚上独自一人前往江边吹笛的诗境常常出现，毫无疑问，这样的感觉是凄清落寞的。杜牧在《寄扬州韩绰判官》对洞箫有深刻地描述: “青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。” 迁客骚人，无不听箫笛声而落泪失眠。借笛子那清脆嘹亮的声音表现轻松欢快的情绪在唐诗中也出现较多，例如牧童在山野之中吹奏的牧笛，“卧牛吹短笛, 耕却傍溪田”，小牧童穿着蓑衣戴着斗笠，碰到生人显得神气傲慢。放牧时躺在牛背吹短笛，耕地时他等在水田旁边。简单而且快乐，诗境较为清新。
有些诗歌虽然不直接出现笛、箫这些字眼，但是我们仍然可以知道诗中出现了笛的意象，那就是用一些有名的笛曲来指代。许浑在《听吹鹧鸪》中说：“金谷歌传第一流，鹧鸪清怨碧云愁。夜来省得曾闻处，万里月明湘水流。”用箫吹奏的《鹧鸪飞》，回环曲折，幽深低沉，衬托了诗人在月明之夜惆怅伤感的意境。“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。” 《梅花落》是汉乐府中二十八横吹曲之一，它和《折杨柳》一起成为笛曲的代表。经过了漫长的历史演变，笛曲寄托的情感也有变化。但多数情况下，笛曲抒发的是征戍之人、游子的思乡情感。“它非特是一个新形式, 新事物, 而且正是一个新感情。它出现的时候, 往往也便是诗意出现的时候, 它与诗是一而二二而一的, 它所以正是诗的一个原质。笛成为了‘诗的一个原质’。”从林庚先生的论述来看，笛在唐诗中已经根本上拓展了唐诗的表现能力, 并带给唐诗以崭新的活力。这种新的活力因素对后世的诗歌有较大的影响，在宋元时期的诗歌中出现了箫笛这个意象。如苏轼在《赤壁赋》中写道：“客有吹洞箫者，倚歌而和者，其声呜呜然。如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。” 一气呵成，酣畅淋漓。此外，范仲淹、柳永等人也曾在诗中描写过箫笛，以寄托自己的情感。
由此可见，笛这件乐器在唐诗中确实产生了深刻的影响，并成为一个特定的意象发挥着重要作用，使其具有特殊的文学意味。笛子独特的形制、音色、曲调等被利用，拓宽了唐代诗歌的内容和表现形式，也为后世诗文的发展增添了一份新的色彩。
参考文献
[1]高文.全唐诗简编[M].上海：上海古籍出版社,1986.
[2]萧涤非.唐诗鉴赏词典[M].上海：上海辞书出版社,1983.
[3]林克仁. 中国箫笛史[M].上海：上海交通大学出版社,2009.
