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喜羊羊动画片范文1
关键词：中国动画片 传统文化 《喜羊羊与灰太狼》
动画片作为一种文化传播媒介和艺术符号，是传统文化传承的优质载体。树立真正意义上的中国特色的动画形象，已不仅是涉及到一个动画产业的问题了，而是已经具备了一种文化上的战略意义。①动画片《喜羊羊与灰太狼》（以下简称《喜》）在全国热播，深受广大青少年儿童的喜欢，形成了“喜羊羊与灰太狼”热。《喜》剧作为国内原创动画作品，许多方面体现了我国传统文化精神，分析其传统文化元素的运用，能够给我们带来一些的启示。
一、《喜》剧的中国传统文化元素分析
《喜》剧作为当前极具影响力的动画片，影响和教育了一代青少年儿童，在分析其成功经验的同时，我们应深入挖掘其背后的传统文化元素，思考将传统文化作为动画片的核心竞争力。《喜》剧的传统文化元素有以下方面。
（一）“狼和羊”文化
《喜》剧围绕着狼吃羊的主题展开了无穷尽的故事叙述。在我国民间童话故事中，狼和羊是常见的故事主角，许多关于它们的故事都成为经典童话，经过一代又一代人的传承，成为我们难以忘怀的文化记忆。在传统文化中，狼更多的情况下是作为“恶”的象征出现的，以残忍、狡诈、忘恩负义为内容构成了一个标志着罪恶的文化意象，比如“狼外婆”。传统文化把狼作为邪恶的象征，对孩子采取吓唬的教育方式，典型的就是放羊郎喊“狼来了”的童话。“羊”在中国传统文化中是吉祥、神圣、善良的象征，“羊大为美”体现了中国传统审美取向，也从中看出羊在中国传统文化中的重要地位。
（二）“善与恶”文化
“善与恶”是中国传统文化的一个鲜明主题，无论在哲学上的“性本善”和“性本恶”之争，还是民间演义中的忠奸正邪，都体现了中华民族爱憎分明、正邪两立、邪不压正的正统思想观念。《喜》剧中阴险狡猾的灰太狼总是输，机智勇敢的喜羊羊永远赢，恰恰体现了以上所述的传统文化思想。
（三）道德教化
在中国传统文化中，很多寓言、童话、故事都承载着一定的道德文化主题，在主旨上引导受众接受故事要传达的价值观念、处事理念和为人哲学。《喜》剧也充分具有这种传统文化元素。在片中，羊被赋予了人性的光辉，具有了与人共通的情感、品质，它们善良、正直、团结，具有伟大的父母之爱，高尚的友情，纯洁的爱情。主创者希望通过这些动物宣扬真、善、美，儿童观看《喜》剧，不仅轻松愉快，而且可以增长见识，达到道德教化的目的。
二、《喜》剧在中国传统文化运用上的启示
传统文化是确保国产动画独立性的核心基础。《喜》剧虽然考虑到社会文化心理的变迁和当下受众的欣赏习惯，吸收了时代文化和异域文化元素，但还是体现出了鲜明的传统文化特色，这种文化特色为其成功热播打下了良好的心理契合基础。我们应借鉴其在传统文化运用上的经验，制作出更多具有传统文化特色的动画片。
（一）传统文化与时代精神的巧妙结合
在我国一些动画艺术形象创造上，提到传统文化就生搬硬套、没有新意，致使动画作品缺乏时代感，造成与观众的心理预期割裂，无法满足观众的心理期待和适应时代需求。《喜》剧在体现中国传统文化的同时，更多地融入了时代色彩，并拓宽了现代生活题材，尤其在语言上，吸纳了最新词语，这种生动活泼、具有时代气息的语言，加上讨喜的造型，适应和激发了人们对具有时代新信息的动画题材的需求，迎合了近年来在网络动画熏陶下成长起来的青少年的胃口，成为其成功又一不可或缺的因素。我们应注意对传统文化继承的方式，如果直接照搬水墨画、民间剪纸、皮影等现成形象，或许永远找不到与时代的对接点。我们主张那些文化品位高尚、民族风格鲜明、适宜于动画艺术表现的文化资源，借助时代的文化平台或工具，造就新的经典动画形象。
（二）传统文化与异域文化的吸纳融合
虽然我们在《喜》剧的创意、故事结构、角色设定上能够发现《蓝精灵》《机器猫》等国外动画片的影子，但《喜》剧并未一味照搬，而是取其精华，巧妙地与中国传统元素和自身文化结合。中国文化博大精深，它的生命力是健壮的、包容性是宽厚的，中国文化的发展历程是一部不断吸收异域文化、不断创造新文化的历史，当然，吸收是为了创造，而不是取代，寻求异域文化与传统文化的交融，才能使我们的动画作品焕发出更灿烂的生机。②中国传统文化传承过程其实就是一个不断融汇改造外来艺术形式、美感构成、审美价值取向等的过程，这不仅体现在动画片创作当中，也已经体现在广大观众评价之中。
（三）传统文化内涵气质的扬弃
从动画制作和经营个案的角度来看，《喜》剧是成功的案例，但是如果把这种成功置于需要更高眼光来审视的文化产业发展格局之中，其成功要打个折扣。这种成功仅限于某一狭窄的领域，难以和中国文化内容产业的核心地带，即深厚的历史文化和民族元素接轨，这制约了价值增值链的延伸，而且在民族文化传播的社会意义上也贡献甚微。③传统文化是我国动画片的源头活水，我们要充分发扬传统文化中的优点，在传统文化的宝库里挖掘资源。如在动画角色设计上，可以坚持中国传统文化中的以散文诗的笔触绘声绘色地描述自然界的人性化动物，这种寓言式拟人化的描写方式是值得弘扬和坚持的。此外，中国传统寓言故事具有自由不羁的天性，思绪碧落黄泉，想象扶摇三千，这种优势能够在动画片中得到充分的发挥，将会让观众充满观赏，同时也会成为一种独有的文化特色。
笔者认为，动画片如果没有立足于中国传统文化的认知基础上，就无法很好地传承文化基因，也就无法打造最具表现力的文化作品和动画形象。因此，中国的动画片需要在整合传统优势文化资源上，学习异域文化，与时俱进，不断探索动画艺术规律，提高国产动画的传统文化内涵和气质，努力打造富有传统文化特色的动画品牌。
注释：
①阎磊.动画中民族特色的传承和运用[J].大舞台，2010（3）：165.
②周晓丽.国产动画对中国传统文化的传承和扬弃[J].中国电视，2010（6）：67-69.
喜羊羊动画片范文2
“喜羊羊，美羊羊，懒羊羊，沸羊羊，慢羊羊，软绵绵，红太狼，灰太狼。别看我只是一只羊，绿草因为我变得更香……别看我只是一只羊，羊儿的聪明难以想象……”傍晚时分，CCTV少儿频道的《羊羊运动会》开播了，《喜羊羊与灰太狼》的主题曲《别看我只是羊》欢快地响起来。许多小学生放学回家，扔下书包便直奔电视机前，目不转睛地盯着屏幕。他们旁边，往往会有一只“喜羊羊”毛绒玩具静静地躺在沙发上。
由广东原创动力文化传播有限公司(以下简称原创动力)推出的动画片《喜羊羊与灰太狼》，自2005年8月首次播出以来，以“童趣但不幼稚、启智却不教条”的鲜明特色，风靡大江南北，赢得了众多粉丝，成为近几年来最受欢迎的国产动画片，最高收视率曾达到17.3％，大大超过了同时段播出的境外动画片。除了内地，《喜羊羊与灰太狼》在中国香港及台湾、东南亚也赢得了超强人气。
《喜羊羊与灰太狼》占据荧屏3年多，现已在全国近50家电视台播出500多集，吸引了不计其数的观众。由此，“喜羊羊”的缔造者原创动力总经理卢永强萌发了将《喜羊羊与灰太狼》搬上电影屏幕的念头。
经过一年多筹备与制作，“喜羊羊”和“灰太狼”摇身一变成为电影明星，投资上千万元的电影版《喜羊羊与灰太狼》将于2009年春节前后上映。
除了动画片和电影，《喜羊羊与灰太狼》衍生出了一系列产品，在市场上非常受欢迎。卢永强向《新营销》记者表示，经过他们严格审批、授权推出的衍生产品，如今正在扩展到不同的领域。
“喜羊羊”吃的是文化，是创意，挤出来的是商机。是金钱。
“喜羊羊”走红
上个世纪90年代。动漫热开始在国内蔓延，但绝大多数作品来自国外。当时一项调查显示，青少年最喜爱的动漫作品中，日本动漫占了60％，欧美动漫占了29％。尽管中国动漫所占比例不高，但当时中国动画片也有过一段辉煌时期，曾涌现出《黑猫警长》、《葫芦娃》等脍炙人口的作品。
随后，中国动画片便进入了一段艰难时期。业内观察人士认为，那是计划体制向市场体制转变的必然结果。以往的优秀动画片，是国家不计成本全力扶持的结果；而在市场经济下，作为市场主体的动漫公司必须首先考虑经济效益，因而对风险较大的动画片制作望而却步，只做代加工等业务。
对原创动力而言，原创是其宗旨所在，也是其盈利的来源所在。但在公司成立之初，要做原创是非常困难的，不仅需要投入大量的资金，还要与国外动画片博弈。
“原创动力在做动漫之初，行业处于低谷。最初，我们说想做动画片，好多人都不相信，甚至我们已经做了40集《宝贝女儿好妈妈》，许多朋友还在怀疑我们是怎么做出来的。有人问我们用了多长时间，我们说用了一年时间，人家根本不相信。当时一年做40集动画片，的确是效率很高的。过去做动画片要用很多纸，硬件、软件、电脑技术和现在比有很大的差距，很多动画师不习惯使用电脑，而我们完全是在电脑上做的，连媒体的朋友都感到很惊讶。”卢永强说。
2004年，国内的动漫大环境有了巨大的变化。国家广电总局下发文件要求，1/3以上的省级和副省级电视台要开办少儿频道，国产动画片每季度播出的数量不少于动画片播出总量的60％。有利的政策环境刺激了国内动漫产业的发展，趁此机会，原创动力在2005年推出了动画片《喜羊羊与灰太狼》。
长期以来，中国动漫产业由于“缺乏创意”而饱受批评，动画片题材大多来自于神话、民间故事等，时间一长就失去了吸引力。综观国外的优秀动画片，精彩的故事是其第一要素，它们之所以成功，首先是故事能够打动观众。可见，动画片真正的功能不是“教诲”，而是通过有趣的故事情节与鲜活的卡通形象，带给孩子一个开心快乐的童年，这才是动漫创意的本质。
作为二维动画的“喜羊羊”虽然在视觉效果上难以跟耗资巨大的三维动画相比，但其幽默而富有吸引力的剧情却让孩子们百看不厌。尤其是“喜羊羊”获得2007年动漫金龙奖最佳创意大奖，证明它确确实实在“讲好故事”。
衍生品商机
在原创动力，记者看到了一排排玩具、充气不倒翁、沙发座垫、3D钥匙扣、茶杯、挂包、书包、台历、书签乃至盒装饮料，这些产品都是根据原创动力推出的动漫形象开发出来的“衍生物”。据了解，这些周边产品已经超过“主业”动画片，成为原创动力最主要的利润来源。
据国家广电总局统计，2007年中国动画片的产量超过了10万分钟，这一数字甚至超过了动漫大国日本。发达国家的经验表明，在动漫行业的庞大产业链中，有70％到80％的利润是靠周边产品实现的。国内很多动画企业在借鉴国外商业运营模式的基础上，对衍生品开发和品牌授权进行了尝试。
喜羊羊动画片范文3
过分依赖“刚性”档期
2013年共有23部中国动画片上映，九成以上集中在寒假、暑假、六一这三个档期。今年春节档的动画片可谓“来势汹汹”，前后共有11部动画电影上映。
从数字来看，去年贺岁档有5部动画片上映，主打六一档的有三部，而在三个月的暑期档中，共有8部中国动画片上映，仅仅这三个档期就有16部影片上映。
有专家表示，动画片扎堆上映，从侧面反映出，中国动画片过分依赖“刚性”档期。
从“影院一日游”到“雄霸贺岁档”，中国动画片为何能实现如此“变脸”？尚处于起步阶段的中国动画片，选择在一个目标观众进入影院的档期可以理解，其目的是为了达到预期票房， 对档期的过分依赖，根本原因在于影片的内容、宣传营销以及市场定位方面的不足。
问题2
受众人群低龄化
目前上映的中国动画片专门锁定特定年龄阶段的儿童，这是一种细分市场的行为，目的是为了让票房找到落点。
目前中国动画片的覆盖面基本上锁定学龄前儿童、刚入小学的儿童等低龄阶段的儿童，比如《喜羊羊》《熊出没之夺宝熊兵》，通过几年的电视播放的方式，已经植入这些孩子的头脑里了，影片上映，他们多数会去看。
虽然很多制作方打出了亲子招牌，但效果并不是像宣传的那样好，家长“陪”孩子看电影的局面并无多大改观，并没有像美国那样把动画片做得老少皆宜，如《狮子王》《海底总动员》。
问题3
老品牌遭遇审美危机
每年岁末的《喜羊羊》系列电影都成为中国少年儿童翘首期待的对象。《喜羊羊》第五部的票房第一次下滑时，就引起了媒体和业内人士的讨论。讨论本身并没有让《喜羊羊》系列票房上扬，到了马年，走入第六年的《喜羊羊》系列已然走入了“寒冬”之中，可谓出师不利，票房和口碑连失“战场”。
喜羊羊动画片范文4
执着的动漫情结
“嫁人要嫁灰太狼,做人要做懒羊羊。”当下,几乎没有人不知道这句经典的网络流行语,也很少没有人知道它的出处―――中国本土动画片《喜羊羊与灰太狼》。据市场专家的保守估计,目前《喜羊羊与灰太狼》的衍生产品价值高达10亿元以上,有人戏称这是中国有史以来最赚钱的“羊”和“狼”。而这一惊人的市场业绩全缘自卢永强的动漫情结。
上个世纪80年代,当米老鼠和唐老鸭活跃于中国银屏之时,出生于1958年的卢永强正当青春年华,心头的动画精灵也在酝酿。
“从小看动画片长大,而现在的奥特曼、超人、哆啦a梦……都是国外的产品,我一直想做中国原创的动漫。”
“其实《喜羊羊与灰太狼》中的很多素材都直接来源于生活,动画片里的灰太狼就有点像我。灰太狼对小肥羊们心狠手辣,但是对老婆红太狼特好。我也差不多这样,每天听着太太说‘快出去写稿挣钱养家’,而红太狼就说‘快去抓羊’。”
动漫梦想如影随行,在卢永强的心头萦绕。
1993年,卢永强放下香港著名编剧、著名词人的身份,放下为谭咏麟、张国荣、梅艳芳等众多明星填词而获得的众多“十大金曲”奖座,只身北上京城,混迹于“北漂族”中,和一帮有着同样动漫梦想的青年人共谋动漫,开始了中国原创动漫之旅。
事情并没有想像中那样一帆风顺,在最困难的时候,公司缺钱,卢永强破釜沉舟,卖掉香港的宅子,换来研发经费。
而与卢永强一块创业的青年人同样有着执着的动漫情结。
在广州的一个大厦里,很长一段时间,大门口的保安差不多每个清晨都会看见一群面容苍白的青年人从里面出来,天天如此,保安很纳闷,他们究竟在干什么呢?
原来,这是广东原创动力公司一帮年轻的动画师,他们天天加班,是在赶制一个动画片。这帮青年人,领头的是1972年出生的黄伟明,他是《喜羊羊与灰太狼》的导演,现为广州市黄伟明动画设计有限公司总裁。他渴望着有一天,在自己的手中也能产生像米老鼠、变形金刚、机器猫这样的世界级动漫明星。
最终,卢永强、黄伟明他们用了7年时间养“肥”一只羊。
敏锐的市场目光
风云际会,创业者往往以常人难以企及的敏锐目光,捕捉到正当其时的商业目标。
喜羊羊热闹喧嚣的背后,隐藏着中国动画市场长久以来的一个巨大需求缺口,折射出政策向国产动画的倾斜趋势。
机遇如同穿戴前卫的窈窕淑女招摇过市,飘忽而去,创业者要想抓住这个梦中情人,要做一个目不转睛的守株待兔式的马路求爱者。卢永强正是这样聚精会神的马路求爱者。
上个世纪90年代,动漫热开始在国内蔓延,但绝大多数作品来自国外。当时一项调查显示,青少年最喜爱的动漫作品中,日本和欧美分别占60%和29%。尽管中国动漫所占比例甚微,但当时中国动画片也有过一段辉煌时期,曾涌现出《黑猫警长》、《葫芦娃》等脍炙人口的作品。
2004年,就在原创动力开始着手制作喜羊羊电视动画片的时候,正巧赶上一个令人振奋的政策机遇。这一年5月,广电总局出台了《关于我国动画产业的若干意见》,要求各级电视台播出进口动画片不得超过40%。
同年,广电总局要求,三分之一以上的省级和副省级电视台要开办少儿频道,要求省级电视台每天必须播出30分钟以上的动画片,国产动画片每季度播出数量不少于动画片总量的60%。而当年中国的本土动画产量是4200分钟。一下子,中国动画产业就出现一个20万分钟、价值10亿规模的缺口。
到了2006年9月,广电总局更是下令强制:每天在17时至20时的黄金时间,所有的动画频道、少儿频道、青少年频道、儿童频道只允许播放国产动画片;进口动画片只能在晚上8时以后播放。即便如此,在受少年儿童欢迎的动漫作品中,来自日本和欧美的仍然占到了近九成。
得先机者得天下,卢永强不失时机地抓住了国产动画这个小情人,《喜羊羊和灰太狼》粉墨登场,一炮打响。
原创动力的动画同行、蓝月谷文化传媒公司CEO罗璇表示,“中国市场是一个非常饥渴的市场,大家只能忍着看一些弱智动画,突然跳出一个更好的产品,简直久旱逢甘霖,这是一种压制之后必然出现的反弹。”
亲和的本土元素
满眼尽是喜羊羊。南京一位老干部与喜羊羊特别有缘分,去年他退休后童心未泯,买了一只风筝用以健身娱乐,上面的图案正是喜羊羊和灰太狼,他喜不自禁,这个图案同样出现在他的小孙子的文具盒上。他每天背着背包去奥林匹克体育中心放风筝,在路上哼着《喜羊羊与灰太狼》的主题曲《别看我只是一只羊》,引得路人抿嘴发笑。更可乐的是,这位老干部悠闲放风筝之时,随手从口袋里摸出一块水果糖剥开包装纸往嘴里塞,那包装纸上竟然也有喜羊羊的可爱形象。
喜羊羊无孔不入,无处不在,老少皆宜。这得益于妇孺皆知的本土元素和万种风情的传统形象。羊和狼的故事在中国流传千百年,经久不衰,融入一代又一代人的童年记忆中。
“喜羊羊”这部动画片在起名字方面就特别融入了中国元素,与“喜洋洋”声音相谐,让人听着有味道,一切尽在不言中。“喜羊羊”把带“羊羊”的叠词在人物名字中大量使用,喜羊羊、美羊羊、沸羊羊、懒羊羊等,特别符合小孩子的心理特点。
而灰太狼虽说是个反面角色,但由于故事情节幽默搞笑,这一反角非但让人们“恨”不起来,反而对它产生恻隐之心,同情它,怜悯它,甚至喜爱它。
此外,对于两部电影的名称―――“牛气冲天”和“虎虎生威”,也都既是成语,又与当年的生肖紧密结合,充满了中国文化气息。特别是《虎虎生威》融入了更多吸引成人观看的元素,制片方更多地将成人观众的需求融入到影片创作中,除了“我们吃的不是面,是寂寞”等网络流行语、超级玛丽游戏和甲型H1N1病毒外,暴力拆迁、环保等热门话题也都被融入其中,
用拟人化的手法折射现实生活,剖析人生,针砭时弊,让喜羊羊更“喜”,灰太狼更“诙”,很有亲和力,各年龄段通吃,全部“拿”下。
丰富的衍生产品
在原创动力公司的产品陈列室里,摆放着一排排玩具、充气不倒翁、沙发座垫、3D钥匙扣、茶杯、挂包、书包、台历、书签、水果糖乃至盒装饮料,这些产品都是根据原创动力推出的动漫形象开发出来的“衍生物”。经过几年的市场运作,这些从动画形象衍生而来的产品已经超过主业动画片,成为原创动力最主要的利润来源。
发达国家的经验表明,在动漫行业的庞大产业链中,有70%到80%的利润是靠周边产品实现的。国内很多动画企业在借鉴国外商业运营模式的基础上,对衍生品开发和品牌授权进行了尝试。
《喜羊羊与灰太狼》在全国热播,让商家也看到了商机和合作的前景,原创动力不失时机地抛出橄榄枝。在短短3年多的时间里,原创动力与众多知名商家结成了战略伙伴关系,开发生产了音像、图书、毛绒公仔、玩具礼品、文具、服装、食品、日用品,甚至包括QQ表情、MSN表情、屏保、金融信用卡、多媒体等动漫衍生品。
根据市场销售数据分析,《喜羊羊与灰太狼》的收入,播出版权收益仅占30%,其余70%来自衍生产品的形象授权等。光是《喜羊羊与灰太狼》漫画书的发行,就带来滚滚红利,其发行量节节攀升,已经突破了200万册,在图书销售排行榜上长期位居前10位,是小学生最喜爱的口袋书之一,销售额超过2000万元。
独特的营销手段
一根篱笆三根桩,一个好汉三个帮。喜羊羊的成功也靠一大帮协作团队支持。首屈一指,当数将喜羊羊从动画电视搬上电影屏幕的上海文广和北京优扬。长袖善舞的文广和优扬能够让喜羊羊的广告不厌其烦地在电视频道上播出,让喜羊羊渗透到孩子们的心灵中,孩子们会吵闹着拖着爸妈带自己去看喜羊羊的电影。
文广自己掏钱在电影院门口搭建以喜羊羊为主题的场景,让影院变成儿童游乐园。而优扬则挖空心思地请来孩子们最喜欢的少儿节目主持人到影院门口跟他们互动,把小观众“死死地”缠在电影院门口,最终将他们“引诱”到电影院里。
这是一次借助优势资源所发动的堪称“病毒式营销传播”的成功案例。
上海文广能够借鉴自己对动画电影的运营经验,提供一个庞大的营销团队和部分上海地区的平台优势,从而在成人世界里对喜羊羊电影进行无孔不入地传播。
北京优扬则是中国最大的动画片买家,拥有一个全国性的少儿频道网络化宣传平台和全国60%-70%的儿童广告资源,全国4-14岁的儿童是他们的目标受众,他们能用资源和技术保障精准地将电影广告信息送达其目标终端。
喜羊羊动画片范文5
【关键词】国产动画；《喜羊羊与灰太狼》
教！要符合儿童的学习心理，具有多元性，要有所为，有所不为；乐！是动画艺术审美的表现形式，乐！不是简单的再现，更不是媚俗，而是一种创造，是智慧的体现。从儿童的受众角度来说，儿童与动画小仅仅是一个动画制作的问题，也是一个重大的社会问题。儿童动画片不仅传承中华民族的传统文化，也体现民族的核心价值观念。寓教于乐是儿童动画片创作的永恒追求，把符合儿童学习心理的人性、人情、真爱、励志等题材以动画艺术的审美形式加以展现，让儿童在感动、兴趣、欢愉中学习做人的品质和道理。
国产原创系列电视动画片《喜羊羊与灰太狼》，由广东原创动力文化传播有限公司出品。自2005年6月推出后，陆续在全国近50家电视台热播，在我国的北京、上海、杭州、南京、广州、福州等城市，《喜羊羊与灰太狼》最高收视率达17.3%，大大超过了同时段播出的境外动画片。此外，该片在中国香港、中国台湾、东南亚等国家和地区也风靡一时，荣获由国家广电总局颁发的国家动画片最高奖――“优秀国产动画片一等奖”。《喜羊羊与灰太狼》之所以能打破国产动画片的坚冰而异军突起，不仅得益于新媒体技术的发展，更在于它能适应新一代儿童的接受心理，真正做到了寓教于乐和寓教于理，极具喜气洋洋的中国式的发展势能。
一、《喜羊羊与灰太狼》通俗易懂的“教”
动画大师宫崎骏说过“孩子不是为了大人而活，而是在品味只有在年幼才有的滋味童年5分钟的经历比大人一年的经历更有价值。”而现代心理学研究表明，人类感知所得的知识中，其中来自视觉占了80%。动画是视觉的艺术，成为儿童认识和了解社会的窗口。对于儿童来说，他们把动画片内容当做自己所喜欢的事物的再现，当成认识和了解未知事物的窗口。
《喜羊羊与灰太狼》这部动画，首先是在选题上优先考虑到面对的人群是儿童，所以塑造了一系列活泼可爱而又独具特色的动画形象，如喜洋洋是智慧的象征，美羊羊是臭美的代表，懒羊羊是懒惰之人的象征，灰太狼已经被作为现代“五好”丈夫的最好代言人了，等等，这些形象非常贴近我们的生活，而且非常符合儿童的接受心理。此外，从节目中可以看出《喜羊羊与灰太狼》每集剧情都比较简单，人物性格也比较鲜明，一个基本的模式是灰太狼想出了一个捉羊的诡计，暂时得逞，但结果总是被聪明机智的喜羊羊和他的同伴们破解打败。但仔细看来，剧情并不是程式化的套路，也不是简单地重复循环，而都是来源于我们现实生活的一些奇思妙想，让人很容易就能感触到生活的记忆，或许是小时候的一个恶作剧，或许是经常碰见的搞笑事件，总之给人的是一种通俗易懂的感觉。而且，其中的语言也特别具有代表性，该片中的语言很多已经成为当下儿童乃至全社会的流行语，譬如灰太狼的那句“我还会回来的”已经成为灰太狼的代言用语，这些简单直观又贴近生活的题材，让每个孩子都喜欢又能看懂，既能通过它来认识周围生活的世界，了解自己和伙伴的关系，同时又给孩子广阔的想象空间，传达出单纯、乐观、积极向上又富有冒险精神的乐趣。
二、正确对待动画的寓教于乐
有一位教授说过，教育不是僵死的知识灌输，它是一门艺术，体现的是教育工作者对个体生命的高度尊重，把这看做探索奇教育方式的原则并不为过，利用动漫这种表现形式是进行素质教育的探索途径之一。这位教授首先从理论上启发了人们应该如何正确对待动画的寓教于乐。
但随着市场经济的冲击，我们不禁自问：教育性与艺术性、商业性之间的矛盾真的不可调和吗？当然不是，对于商业动画来说，没有了艺术性和商业性，所谓的教育性就成了空中楼阁，影片良好的教育意义的前提是有人看、愿意看，而且看得人越多越好。实际上就是要求影片能够遵循艺术规律、尊重观众的价值观，有比较高的艺术水平，这样才能够吸引更多的观众观看，只有这样的影片才能左右读者的心灵和审美情感，引导读者趋善避恶，才能实现影片的教育意义。
据了解，“喜洋洋”系列拥有超过2亿的固定收看人群，而众所周知，早我国倒金字塔式的人口结构中，吸引住了小孩子的视线就等于抓住了全家人的时间和金钱，很多人都说这部动画片单单借助喜洋洋这一个简单地卡通形象，吸引了一个小孩，就等于是吸引了一家三口，甚至数不清的家庭成员，甚至很多相关衍生行业的产业发展。《喜羊羊与灰太狼》不是在单纯塑造卡通形象，而且是在借助卡通人物形象塑造现代生活中的各类人物或者理想人群，所以才能在儿童的基础上扩大受众群体。譬如，灰太狼凭借对其老婆红太郎的百依百顺而一跃成为现实社会白领女人们心目中“绝对好男人”的代表，不仅直接催生了网络歌曲《嫁人要嫁灰太狼》的诞生和流行，并且直接衍生了现代社会“经济适用男”的典型标准。此外，聪明机智的喜羊羊和笨笨懒懒的懒羊羊形成了鲜明的对比，也间接引爆了当代女性在择偶观念上的层层话题。
三、结论
近几年的国产动画市场出现了一个重大的变化，是在制作、播出和发行上与新媒体技术的紧密融合，随着移动互联网、数字技术、平板电脑等高科技的普及好人特效技术的创新，国产动画的制播环节越来越显示出强大的生命力。《喜洋洋和灰太狼》在这一趋势下异军突起，成为国产动画片的领头军，它将作为一个地标性作品进一步成为激发国产动画业在多元方向上寻求突破的动力。
《喜洋洋和灰太狼》在电视平台上的巨大成功，促使国产动画片行业重新认识动漫品牌和形象经营活动在新媒体时代的变迁，尤其适应新一代儿童的接受心理，越来越成为动漫制作播出机构的共识。对国产动画寓教于乐的研究不仅对于我国的动画产业的发展具有一定的知道意义，更重要的是引起人们对于动画与儿童发展问题的联系与关注，这样看来，这一议题的意义就比较深远了。
【参考文献】
[1]陈了.动画电影如何做到“寓教于乐”――以动画片《千与千寻》和《鬼妈妈》为例[J].成都大学学报（社会科学版），2012（3）.
[2]刘浩.浅谈动画的“寓教于乐”[J].文艺生活，2011（4）.
喜羊羊动画片范文6
当我遇到困难的时候，不仅爸爸妈妈会帮助我，朋友邻居也会热心帮助我。
一天上午，爸爸去出差了，妈妈也上班去了，我在外面玩耍了几十分钟后，就想回家看《喜羊羊与灰太狼》的动画片。我走到门前，习惯性地像往常一样把手伸向衣袋掏钥匙。糟糕！没带钥匙。这时，隔壁邻居吴叔叔正在洗衣服，他见我一直站在门前不进屋，就问我：“怎么还没进屋呀？”“我的钥匙忘在家里了。”我回答道。吴叔叔看我着急的样子，就放下了手中的活路，过来试着帮我把门打开。
但是，吴叔叔试了好几个办法都开不了门。我想到不能看我十分喜欢看的《喜羊羊与灰太狼》的动画片了，我的眼泪不由自主地流了出来。吴叔叔看到我难过的样子，了解到原因后，就叫我去他家里看《喜羊羊与灰太狼》的动画片。我终于按时看到了《喜羊羊与灰太狼》的动画片，愉快地渡过了这个上午。
（作者：李信良，新路海大希望小学四年级学生；指导老师：李文军）