前言：中文期刊网精心挑选了扇子手工制作范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
扇子手工制作范文1
2、卡通圆形小扇子。 你说卡通扇没有折扇这么便携，不好带出门？看看这把卡通扇吧，它是可以折叠的，而且折叠之后的形状就像一个小小的冰淇淋，超级可爱。完全可以塞进包包里，很好携带。
3、古典风丝绸竹扇子。 折扇的材质有很多，这种丝质扇面的折扇也很适合女生用。渐变的扇面、黑色的流苏坠子，很是有古风。这么一把扇子拿在手上，真的会有一种回到古代的错觉。
4、手工古典团扇 。 中国扇里除了折扇，团扇也很有名。圆形的扇面加上手柄，小巧而又精致，怪不得那个时候的大家闺秀、小家碧玉都那么喜欢拿它。这样的扇子真的会显得女生有娴雅文静的仪态，又能体现天真活泼的个性。
扇子手工制作范文2
关键词 想象力 观察 联想
中图分类号：G623.75 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2016）17-0119-02
发展学生的想象力，是小学美术学科的教学目的之一，也是素质教育的一个重要方面。新编的美术教材，改革了从前以画种体系知识和技法教学为主线的传统美术教材结构，而侧重于美术知识的应用及审美感受与艺术观念的表现和表达。其教学目的是使学生初步接受艺术的观念和具有现代设计的意识，通过各种教学手段培养和开发学生的各种能力，其中想象能力的培养尤为重要。教师可以充分利用小学美术教学教材内容去训练、发展学生的想象能力。
一、联系实际激发学生的想象力
学生的想象能力不是自然产生的，它与学生日常生活中经验的积累有着密切的联系。在美术教学中，要特别强调学生在写生中要细致观察，并通过体验生活等方式来丰富他们的直观感受，让学生不断积累有关写实方面的知识，获取清晰和富有记忆的表象，以增加想象的储备。如在上《彩色的圆形》一课时，本课的教学目的是认识各种颜色的圆形，并用各种绘画形式来表现接近圆形的物体。如路边的松柏树，纸风车，金鱼。为了使学生理解并记准各种接近圆形的图案，可利用金鱼进行导引，激发儿童的兴趣。教学时，组织学生到学校工友那里观察金鱼的外形特征。通过观察，学生发现有好多种金鱼的身子、尾的外形是由大小不同的圆形或近似的圆形组成的，丰富了学生的想象力。
二、巧设问题，引导想象
巧设问题，促进学生进行联想，发展逻辑思维能力和想象能力。“巧”就是题材要新颖、有趣，能调动学生的积极性，有利于学生理解有关美术的知识。我们知道：想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。因此，必须把逻辑思维、科学思维与艺术思维有机地结合起来，才能够形成高质量、高素质、健全的思维。如《雄伟的长城》是一节绘画课，要求学生凭自己的想象描绘在群山中蜿蜒起伏的长城。为了引发学生的想象，可以用孩子身边的事或者物进行设问，并结合幻灯片，让孩子理解长城的最大特点是什么，激发孩子用美术表达出它雄伟壮丽的景色。这样在老师的激发下学生展开了想象的翅膀，画出长城那蜿蜒曲折，也即画出了他们心中的长城。
三、用音乐形象创设情境，激发想象
有了比较丰富的感性材料的积累，只不过是给想象提供了原始材料，更重要的是要激趣展开想象。由于儿童对音乐特别感兴趣，因此可以运用音乐创设情境，启发学生的想象。如《春天在哪里》一课，在教学中可这样安排：首先欣赏表现春天的欢快的乐曲，再配上各种鸟欢快的叫声的录音带，同时放幻灯，出示春天的各种花草、树木、动物，让学生逐个认识，并要求学生说出每种花草树木及动物的名字、颜色、形状等。当然，还会有许多种花草树木及动物是幻灯片里没有的，它们是什么样的？它们的形状什么样？启发学生根据以上的想象，自己组织画面，画出自己喜欢的表现春天的图画，并拓展学生的思维与想象力，看谁画的内容多，画面丰富、颜色漂亮。结果学生想象力特别丰富，并能较好地用图画表现出春天的勃勃生机。
四、通过手工制作发展学生的想象能力
手工制作课主要是通过具体设计、制作，锻炼学生手的灵巧、培养学生的想象能力和创造能力。爱玩是儿童的天性，《风凉的扇子》一课是工艺制作课，充分利用孩子们玩玩做做这种天性，让学生在玩中制作，通过制作扇子，培养学生的制作兴趣，促进学生想象力的发展。为了充分发挥学生的想象力，在本课中可让每个同学都当一名设计师，给老师设计一把漂亮的扇子，看谁设计的样式最好看，扇出的风比较大，颜色搭配最漂亮。学生根据自己的想象，设计出了各种各样的扇子，其中有不少别出心裁的创作。
五、通过挂图发展学生的想象力
扇子手工制作范文3
手工制作不仅可以培养幼儿手、眼、脑的协调能力，还可以丰富他们的生活，让他们的童年充满欢乐。以下是小编精心收集整理的小班手工活动方案，下面小编就和大家分享，来欣赏一下吧。
小班手工活动方案1一、活动目的：
为了进一步加大保护地球的力度，我们积极倡导“低碳理念”。鼓励幼儿与家长一起利用生活中的废旧材料进行创造再利用，制作出各种新颖、美观的作品。发挥家长的主动性、参与性，增加家长和孩子之间的融融亲情，增进教师和家长和孩子之间的交流，家园互动，共同合作。
三、活动地点：幼儿园
四、活动对象：全园孩子和家长
五、活动主题：纸盒变变变，创意无极限
六、活动内容
《幼儿园教育指导纲要》指出：家庭是幼儿园的重要合作伙伴。应本着尊重、平等合作的原则，争取家长的理解和主动参与，并积极支持、帮助家长提高教育孩子的能力。因此为了进一步增强亲子间的互动性与合作性;培养幼儿的动手能力、创造力及想象力;并且激发幼儿制作的兴趣和尝试探索的欲望，懂得“废物利用”的价值，使每个幼儿的个性品质得到良好的发展。幼儿园决定与2015年3月份，全园家长和小朋友利用废旧资源进行“变废为宝”的亲子手工制作活动。
七、活动安排和要求：
1、通过发短信、面对面交流等形式和家长联系，鼓励家长积极参与活动。
2、制作的纸盒作品，有创新，有个性。
3、教师和家长多沟通，给家长出谋划策。
4、开展交流评比活动，评选出创意奖、制作奖、观赏奖、人气奖、意趣奖。
5、小班组制作：交通工具(汽车)中班组制作：动物(羊)
大班组制作：机器人
观赏奖：在制作方面有独到之处，组合精美，具有艺术性。
制作奖：外观美观、做工精致。
意趣奖：设计生动有趣，富有童趣。
创意奖：参赛作品具有天马行空的想象力，有一定的时尚感、创新性。
人气奖：欢迎，最有人气的作品。
小班手工活动方案2一、活动目标：
1、初步了解对称的概念，知道蝴蝶是对称图形
2、学会用正反的折纸方法折出蝴蝶
3、激发幼儿对折纸活动的兴趣，喜欢折纸游戏
二、活动准备：
花园背景图，各色正方形纸，记号笔，蝴蝶样品，透明胶，多媒体(歌曲《蝴蝶花与花蝴蝶》和蝴蝶图片)
三、活动过程：
1、欣赏蝴蝶歌曲
师：小朋友们，首先请你们欣赏一首歌曲《花蝴蝶与蝴蝶花》，欣赏完了你们要回答老师的问题哦!
2、简述蝴蝶特征
(1)你们在歌曲中看到了什么?
(2)今天呀老师也带来了几只蝴蝶，你们看看，谁能讲一下蝴蝶长什么样子呢?(幻灯片播放蝴蝶图片)
蝴蝶有几只翅膀?几只触角?他的左右翅膀是怎么样的?
小结：蝴蝶是种很美丽的小昆虫，它的翅膀和身体是左右对称的，也就是说左右是一样的，比如说园就是左右对称的图形。
3、创设花园情景
(1)小朋友，你知道现在是什么季节吗?哦，虽然天气有点冷可花园的草地上好多花仍开的很漂亮，小朋友想不想去看看啊。那让我们赶紧来看看吧!(出示花园背景图)
2、看，花园的花开的多漂亮啊，可是，老是觉得这美丽的花园少了些东西,你们看看可以增加些什么呀?
(蜜蜂：噢，蜜蜂采蜜对不对，这不，说到蜜蜂，蜜蜂小弟弟就飞来了;蝴蝶：蝴蝶姑娘也来了)
师：看看蝴蝶姑娘还少了些什么呀?(飞出纸工蝴蝶并粘在背景图上)
(哦，两只触角，少了它呀，蝴蝶姑娘也不完整了，老师就用记号笔帮她画上触角，小朋友自己贴的时候可别忘了哦!)
四、手工制作蝴蝶
1、看，蝴蝶漂不漂亮啊，那你们想不想让更多美丽的蝴蝶来花丛中跳舞啊?好，看好，老师就教小朋友怎么把一张正方形的纸变成一只美丽的蝴蝶，就像我们之前折小扇子一样的方法：正反折成小长方形，再用桌子上的透明胶帮她绑上一条白色的腰带，记住要系在中间，不然蝴蝶的翅膀就变的一只大一只小了。
(老师示范折纸蝴蝶并介绍其材料)
2、我请小朋友用你手中的正方形纸变成美丽的小蝴蝶，好不好?(四个小朋友一组，完成纸蝴蝶的操作)
3、师：飞出你们的纸蝴蝶来，让我看看那只蝴蝶看。
4、蝴蝶做好了，它们就要飞到花丛中去跳舞了，小朋友们，你们把蝴蝶送到花丛中好不好?(让孩子把蝴蝶粘在背景图上并画上触角)
五、小结
看，现在花园多美丽呀，有美丽的花，有美丽的蝴蝶姑娘在跳舞，她们心里可开心了，直称赞小朋友的手真灵巧，把她们打扮的漂漂亮亮的，她们非常感激小朋友，你们喜欢她们吗?
小班手工活动方案3(一) 目标：
1、引导幼儿学习运用各种废旧材料，通过剪、贴、撕等多种方法，设计并制作自己喜爱的服装。
2、培养幼儿初步的审美能力，激发幼儿对手工活动的兴趣，加强幼儿的环保意识。
3、培养幼儿丰富的想象力和创造力。
(二) 准备：
1、各式塑料袋、旧挂历纸、彩带、各色皱纹纸、双面胶、剪刀。
2、音乐磁带、录音机。
(三) 过程：
1、导入活动，引起幼儿兴趣。
音乐起，三位小模特身穿塑料袋做的时装出场表演。
指导语：小朋友，刚才你们看到小朋友们在做什么表演?他们穿的是什么样的服装?你们想不想穿?那么，我们也来用塑料袋为自己设计一套服装吧!然后，我们也像他们一样来进行一场时装表演，好吗?
2、
教师介绍材料，引导幼儿观察。
老师出示几套已做好的服装，引导幼儿观察。指导语：请小朋友仔细观察一下，这些服装都是用什么东西做成的?幼儿讨论、回答。
教师总结：这里有很多都是废旧物品，平时我们用完的塑料袋、挂历等，我们都可以用它们来做一些美丽的服装。
3、交代制作方法及要求。
教师出示范样：你们看看这些服装上面的花纹是用什么材料、什么方法制作的?(幼儿回答)挂历纸有各种颜色，我们用它来剪成各种形状贴在服装上，还可以用各色的皱纹纸剪成许多小花或者花边装饰在服装上，这样制作出来的服装就好看了。
4、幼儿操作，教师指导。
教师重点帮助能力较弱的幼儿，并鼓励幼儿大胆想象。除了老师所说的做法外，可以自己想出一些不同的做法。
5、总结评价，结束活动。
请每位小朋友穿上自己设计制作的服装，比一比，谁的最漂亮。音乐响，老师：“我们一起来进行时装表演吧!”幼儿各自做喜欢的动作出场，结束。
小班手工活动方案4一、活动意义
金秋十月，举国同庆，为进一步培养孩子的创造力、想象力和动手能力，增进亲子间的感情，体验亲子合作的乐趣，我园将举行“庆国庆亲子创意美术制作”活动。
家长们可以利用国庆长假带孩子到大自然中玩耍，感受家乡的美、自然的美，并和孩子一起亲密合作，用各种艺术表现形式创作有趣生动的美术作品。
二、活动目的
1.在制作中，使幼儿感受家乡和自然的美丽。
2.通过亲子活动，感受亲子制作的乐趣。
3.培养幼儿自我展示、交流的能力。
4.培养幼儿审美情趣，体验自我创造的成就感。
三、活动内容
托班、小班幼儿手工制作
要求：家长与幼儿共同完成，利用各种废旧物品(如：果壳、种子、布贴等物品)粘贴制作一幅以“迎国庆”或“美丽的秋天”为主题的画报。
中班、大班幼儿绘画展览
四、活动要求
要求：家长指导幼儿利用各种艺术表现形式(如水彩、油画、拓印、版画、刮画等)，创作一幅以“国庆节”或“美丽的秋天”为主题的绘画作品。
纸面要求：8开画纸大小，背面写名字，作品上交后，统一打印名签。
五、活动时间
10月1日~7日亲子制作。
10月8日~10日上交作品，交流展示。
10月13日~17日作品评选，优秀作品展览。
六、活动评比
1.评选出本次活动的优秀班级。
2.评选出一二三等奖若干名。
3.颁发获奖证书、奖品、并照相留念。
小班手工活动方案5一、活动目标
1、学习看图制作小风车，提高动手能力。
2、在教师剖析范例的情境下，探索了解风车的制作方法，采用例推的方式，观察制作风车的图示。
3、在制作的过程中，积累操作的经验，尝试有目的地解决困难。
二、活动准备
风车范例、正方形纸、剪刀、铅笔、钉子。
三、活动过程
(一) 教师出示范例，引导幼儿观察。
1、这是什么?你想做一个风车吗?
2、做一个风车，需要哪些材料呢?
(二) 剖析风车，探索了解风车的制作过程，并尝试用图示来表示。
1、教师将完整的风车的样子画在黑板最后的位置上，并剖析第一步，将固定的钉子取下，“你们猜猜这只风车会变成什么样子?”
2、教师打开一个三角形的角“风车现象变成了什么样子?”“那我们用什么样的图示表示出来呢?”
3、逐一探索风车的制作过程。
① “如果将几个角都打开，你们会看到什么呢?”
教师打开所有的角“你们发现了吗?这是什么形状的?”
② 这一个图形是什么形状的?我们应该画什么呢?怎样表示这些剪开的开口?
③ 重点引导幼儿观察剪的位置。
④ “在开口未剪的时候，应该是什么样的?用怎样的图示表示?
⑤ 教师将图示按正数的顺序编好，帮助幼儿重新整理完整的制作过程。
(三) 幼儿看图示制作风车，教师巡回观察并进行适当的指导和帮助。
(四) 游戏活动：风车转转转
扇子手工制作范文4
【关键词】高校 学前教育 手工教学
【中图分类号】G652 【文献标识码】A 【文章编号】1674-4810（2014）16-0077-01
一 纸艺
装饰和美化环境、表达艺术家的创作思想是纸艺的两大功能。高校手工课中的纸艺则较多是前者的展现。教学内容安排了平面和立体纸工两类，分为撕纸、拧纸、剪纸、折纸四个部分。撕纸是易于操作的纸艺基础形式：先用铅笔描摹对象的轮廓，根据轮廓线撕纸，熟练后可根据想象，用“撕”、“拉”、“拽”、“扯”的方法完成作品；拧纸则随意性较强，将废旧报纸、皱纹纸等根据教学安排，拧作圆、方、长条或麻花状等，着色后用双面胶粘贴，组合为建筑、动物、花朵等立体形状；剪纸是我国古老的手工艺术，“剪”、“贴”、“抠”、“刻”等技法已发展得较为成熟，技术要求相比“撕”、“拧”要高得多，作品要求灵活、协调并且有创造性；折纸属于立体纸工类，通过折叠、压痕等技法完成，具有规律性又变化万千，完成后的折纸作品极具造型美感。
相比其他方式制作的纸艺作品，折纸在造型美感和立体感上要强得多，且折纸虽有规律可循，而其间蕴含的逆向思维方式和精巧严谨的技法要求，令学生对折纸的兴趣相比其他几种形式更显浓厚。纸艺教学中，先选取一个学生感兴趣的主题，以折纸为主，其他纸艺方法为辅的主题创作形式，将各类纸艺元素整合后，粘贴固定在卡纸上。如电影《海底总动员》里的小丑鱼（尼莫）、热带鱼和奇花异卉，《圣诞夜》中的圣诞老人、蛋糕、蜡烛等用折纸的浮雕感凸显主题，海浪、水草和雪花、星辰等则用剪纸形式粘贴，其他点缀根据作品随机安排，作品完成效果比纸艺的单一形式更有层次感也更显别致。在“自制包装袋”教学中，根据学生自身需要，量身为自己DIY一个漂亮、精致的纸艺手袋，材料选择浅色无纹饰的卡纸或包装纸做材料，尺寸规格根据需要自拟，纸袋外则饰以折纸或剪纸图案，辅以手绘等其他装饰，不但美观实用，还能让学生们体验到手工成果的乐趣；杂志《时装秀》中模特的头部和四肢以简笔画、卡通画等手绘方式完成，时装如礼服、婚纱、泳装、汉服、和服、韩服，高跟鞋、运动鞋，配饰如项链、手袋等，都用和纸或蜡光纸折叠完成，纸艺时装的立体感令作品效果显著，且生动有趣。
二 布艺
布艺涵盖的范围很广，十字绣、钩花、编织、拼布、缝纫、布偶等，教学中选择的是较易掌握又美观实用的拼布和布偶制作两项内容。学生在学习布艺的过程中，不仅掌握了剪裁和针法技巧，同时也提升了美学修养，提高了在色彩搭配、平面构成、美学规律等方面的知识能力。学生们看着自己一点一点完成的作品，不但精巧漂亮，还能装点生活，兴趣尤为浓厚。
2011国际拼布艺术展在清华大学美术学院揭开帷幕，300多件作品中充满人文情怀的欧美拼布、淡雅平和的日本拼布、严谨细致的韩国拼布、雅俗相宜的中国台湾拼布等震撼了观众的视觉和心灵，而我国大陆地区除了曾经引领时尚的“水田衣”之外，拼布水准令人尴尬，发展几近空白。这项历史悠久的手工，实属易学难精的艺术，其工作原理是打散后的重组，通过布料的材质、花型、颜色等来表现秩序、肌理、色彩的重构之美。拼布手工不仅能陶冶性情，还能提升作者的审美品位。在《花篮》《清风》的壁挂制作中，首先按尺寸要求绘制出花篮、扇子的图纸，制作好纸型，随后将布料根据纸型一一对应剪裁，依布料的花色、面料、肌理等元素进行重组后，运用拼缝技巧认真缝合拼接，最后将剪裁好的花朵、各色小珠子缝制点缀在作品上。
选择袜子制作布偶玩具，主要是由于袜子图案立体、弹性较强、不易掉色、购买方便等原因，填充物则是丝绵或太空棉。“袜子娃娃”的制作，要求学生遵循美学原则，先根据袜子原有的图案花纹进行设计，剪裁后分别缝制、填塞、组合，造型为小狗、小兔等可爱的小动物，五官则缝上纽扣或小珠子，也有学生运用绣工技巧，直接用各色绣线装饰而成。
学期结束的毕业汇报展览，除了简笔画、卡通画、剪贴画、手抄报、传统书法和美术作品外，纸艺和布艺是一大亮点。令人欣喜的是，除了在上课期间组织学生一起制作的作品之外，更多的是在课堂上用1～2个课时介绍，但没有太多实践时间的钩针技法、T恤加工以及利用课余时间刺绣的土布鞋垫、编织的毛线鞋等。
重拾手工，能提高学生动手能力，增进同学情谊，不仅是学前教育专业肩负的幼儿教育之必须，也应是促使高校学生转变生活态度、提高生活情趣、培养高尚情操的重要课程。
参考文献
[1]吕品田.文明建设的生态之力――手工的意义及寄望于设计实践的意义开发[J].装饰，2013（2）
[2]周南.现代纸艺的发端[J].上海工艺美术，2009（4）
扇子手工制作范文5
身为物理系的女生，似乎总让人觉得与众不同.每每在自我介绍时，一说是物理学院的学生，便会引来好奇的目光.想来大体是因为物理本身是一个对逻辑性要求很高的学科，理性至上；而女生的特质，往往是感性居多.看似矛盾的两种特质却能奇妙地结合在一起，确实有点令人惊奇吧.可是想回来，谁又能说，物理真的只是严格的纯粹理性思维呢？
最初对物理的兴趣，大概就来源于星空.“有两种事物，我们愈是沉思，愈感到它们的崇高与神圣，愈是增加虔敬与信仰，这就是头上的星空和心中的道德律.”很幸运，我小时候，晴朗的夜晚总是繁星满天.依稀记得上小学之前的那些夏夜，和家人一起坐在院子里乘凉.长辈们摇着扇子闲聊家长里短，而我就在一边看天、数星星.仰望苍穹，无限无垠的视野总是最能激发人的好奇心.等上了小学，就开始学着翻看星图，对着天空认星座.记得为了搞清楚不同季节星座位置的差异，还在老师的指导下手工制作了一个简易的地球运行模型.虽说现在看来，那个模型十分简陋粗劣，但当时很好地满足了自己的求知欲，也让我第一次体会到了“发现”的快乐.从那时起，纯粹的好奇心和求知欲便开启了我与物理的情缘.
真正意义上开始系统学习物理，已经是高中的事了.当时学校有学科兴趣小组，在课余时间学一些高中课本之外的知识.在老师的引导下，加上经常和周围那些与我有相同兴趣爱好的同窗好友讨论，我很快就系统地学习了力学、电磁学等课程的基本内容，也对物理有了一定的认识.窃以为，虽说物理本身的理论体系是公理化的，看似简洁、严谨，理性至上，但物理本身的发展，却是出于那些物理学家对世界万物的好奇心.如果不倾心于星辰运转的美妙和四季更替的神奇，怎么会有开普勒的行星运动定律；如果不惊叹于彩虹的绚丽与天空的明净，怎么会产生光的散射和折射理论；如果不敬畏电闪雷鸣的威力，又怎么会发现正负电荷的存在；如果不痴迷于雪花的千姿百态，物态变化的规律又从何谈起……寻根究底的好奇心，对自然万物“美”的敏锐欣赏与执著探究，大概可以算是“物理”的本源了吧.
“物含妙理总堪寻”，寥寥七字道尽我执念“物理”之心.近期重读费曼的讲义以及他的传记，又一次感到大物理学家对物理规律的执著探寻.繁复枯燥的公式背后，却是一颗敏锐易感的心.想起一句话，“牛顿在发现万有引力的同时，也写了一首诗”.若我失却了感性的心，失去了对美的探寻，失去了对奇妙现象的好奇心，我对物理怕也不会那么倾心向往，更不会坚持在这条路上走下去.
史寒朵，北京大学物理学院学生，2009年在第40届国际物理奥林匹克竞赛中以总分和实验第一名摘取金牌，并获得最佳女生奖.本文原载《物理》2012年第3期，有删节.
扇子手工制作范文6
1.“洋”、“和”两式包装各显风采
此行途经东京、富士宫、京都、奈良、大阪、名古屋以及爱知世博会等地，一路走马观花，来去匆匆，走过街头小店、纪念品店、专卖店、超市、百货公司、大型商城。第一印象是日本是一个供大于需的社会，商品琳琅满目。从包装设计的角度来审视，大致可以将其风格归纳为两大类别，一类是现代的“洋”式，另一类是传统的“和”式；尽管还可以分出综合形态，但是“和”、“洋”两类还是主要类型。就像日本街头的少女，有染着五颜六色的头发，身着夸张开放的时尚服饰的形象，也有穿着传统的和服、木屐，踩着细小碎步，典雅矜持的形象。这两类风格交相呼应，引人注目，让人感到传统与现代，质朴与时髦和谐共存。
“洋”式包装彰显日本当今都市生活主流民众的消费心态——追逐时尚、开放和崇洋；而“和”式包装则是反映了日本人对本民族传统文化精神依恋的情结。
日本今天的“和”包装之所以为笔者关注，首先是因为设计师在发扬民族风格特色的同时，还力求使作品具有时代性，从而产生出一种新的时尚风格；其次是因为它的东方精神与我国的传统文化有着千丝万缕的联系。今天的日本已经在来自传统中国文化的基础上加入了日本特有的民族文化精神，并在此基础上寻找到了日本化的气息和现代时尚的语境，走出令人们赞叹的日本包装艺术风格的新道路。
2.传统出新的材料、精致的工艺和精心的设计
日本的产品包装透出的品质感给人留下很深的印象。从包装的表面看：不仅从图形创造和色彩的运用等方面显示出深度，更可见设计师从选材和工艺上精益求精的那份用心。图形和色彩主要围绕着传统的审美和民族文化，而材料的选择则从自然入手，通过现代的工艺使之变得实用美观，形成有明显日本特色的包装形象，充分显示出素以工作严谨著称的日本人在包装艺术上的才智。
这种才智还表现在如下方面：其一，与包装相关的材料工业、加工工艺及其系统发展得相当完备，诸如和纸、漆艺、木作等传统手工艺的现代时尚化；其二，图形设计和方法的相关研究、传统手工艺的深化研究以及商业情报工作都做得比较扎实。这些都为设计创作提供了很好的基础。因此，在日本商店中很难找到粗制滥造的东西，从最小的牙签，到日常生活用品；从单一的个体产品，到系列化的产品组合；从机器生产到手工制作，件件都精雕细琢，引人入胜。
3.环保理念在包装设计和制作中处处体现
日本是个岛国，地少人多，内在的资源危机使他们形成了很强的环保意识。这种环保意识是政府及其相关组织、教育和民众意识觉悟的结果。它反映在日本民众日常生活的方方面面。同样，在包装设计中，设计师自觉地考虑到环保因素，成为他们常态的思维方式。在设计实践中对材料的选择和开发上，均以不污染环境，易于回收再利用的材料为首选。
二、解读设计产生的背景和原因
1．日本设计教育中形态学、传统图形学和感性工学的深入研究是关键通过对现象的观察我们可以追索这种设计产生和实现的背景。日本学者对现代设计基础教育作过深入的研究，并逐渐形成有自己特色的理论和方法。他们曾对西方的构成主义造型思想和色彩学作过深入的研究和演绎，以日本特有的细分观念，构筑了所谓的“三大构成”教育体系；同时，他们没有放弃对东方的传统图案学的研究和演绎，诸如以“和服”服饰为轴心的传统图案与加工工艺（诸如草木染、扎染、刺绣、手绘等）的研究，这种将传统图案学与形态构成学并举的研究方式，必然呈现相互借鉴，共同发展的格局。
此外，随着市场竞争的日益激烈，以消费需求为导向的产品开发模式渐为主流。因此，对所谓的“感性工学”理论体系的研究在日本日趋成熟。它实质上是一种运用工程技术的理念与手段来探讨“人”的感官与“物”互动之间产生的不同“感受价值”及其关系。在产品设计领域，它将人们对“物”的感性意向定量地表达出来，并与产品特征相关联，设计出符合人们期望的产品。
2．多元文化的环境和自强的民族意识，催生了设计中“日本味”的形成在日本，不难感受到根植这方水土的多元文化，有完全拷贝欧美的事物，有古代中国传入的“禅境”意味，也有纯日本的质朴与华丽，更有新近爆发出来的“日本时尚”。然而，能够引起笔者注意的仍然是具有“日本味”的东西。揣摩着这些“日本味”的成型，其中最重要的是日本这个民族强烈的本土归属意识和他们特有的集体理念——这种意识能够催生共同的精神、近似的品味。
在“日本味”的共同美学精神驱使下，在竞争导致的原创意识强化的社会条件下，在对设计师原创非常尊重的氛围中，日本设计师用心地在传统平台上发挥他们“再创造”的能力。譬如对传统材料的再开发和再加工，使之产生新意。运用新时尚的意味重新将那些细致的图案大量印制在和纸上，再将这类和纸用于未来的设计，这样使“日本味”一直保持着活力和变化。
这种不断发展的“日本味”在日本包装设计中呈现出明显的视觉特征。传统设计中的很多语言，在现代的包装中都有体现。就图案而言，主要以抽象为主，题材以植物图案（梅、樱、藤、菊）、动物图案（龙、凤、鱼、鸟）、器物图案（碟、扇子、团扇、茶道具）、麻叶、网眼和龟甲以及传统的家徽和几何图案为主。此外，在和服和古代妇女头饰中使用很多的“结”的元素，在包装中都有很好的运用，并作了新的演绎和变体。而围绕着“日本传统色”的应用，从传统绘画、图案、服装、食品等领域中产生了一系列具有日本本土特色的色彩语汇，并在包装上形成了具有日本特色的色彩。
当然，比较完善的广告和营销学的体系、强大的基础工业、发展比较健康的传统手工艺体系，也是设计理念得以实现的保障。这对“日本味”的实现——传统文脉的延伸与出新提供了很好的环境。
三、对几个小产品包装设计的案例分析
案例一：果子
果子，日本的传统小甜品，常作茶道的“伴侣”。一般用米粉做成，分硬软两种，硬的类似饼干和米饼，软的类似中国的糯米糕团。对于中国这样的饮食大国，这种味不惊人的小点心似乎不值一提。然而，正是最普通的点心，经过设计师们精心的设计和包装后，在日本的日常礼仪生活中扮演了非常重要的角色，成为上好的礼品。
首先，果子形态、色彩的设计和制作变化多样。其次，经过包装，使其在市场上呈现出不同的档次，价格在几千日元到几万日元不等。大众化的包装一般是三层。最外层是包装纸，以日本漫画、传统图案或文字作为主要图形，也有的直接用日本和纸。第二层是纸盒，盒内套着塑料的隔层，果子就整齐地排列其中，也有单独塑料包装的。贵重的礼品装，则有四层或者更多层，除了外包装纸和盒子的设计更为精致之外，单独包装的这层也更花心思，有用防渗透涂层涂刷过的手工绘画的包装纸，用手工制作成各种形状，就像一丝不苟的艺术品。这种本是普通的甜食，被塑造成贵重的礼品。
案例二：酱菜
同样的包装特点表现在另一种不起眼的食品——酱菜上。日本设计师在酱菜包装上的确下了颇大的工夫。为了传达自然、环保的概念，酱菜的包装大量采用自然材料，或仿真（树叶、竹叶）材料；有时将它们形象地塑造成原初素材的样子，像整条萝卜、整棵白菜，努力地表达出一种回归自然生态的含义。正是经过各种用心的设计，产品的附加值才得以提升。
案例三：便当