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岳飞的满江红范文1
李白没写过《满江红》。
以“满江红”为词牌的知名作品名单有：
岳飞《满江红·怒发冲冠》《满江红·登黄鹤楼有感》。柳永《满江红·暮雨初收》《满江红·万恨千愁》。苏轼《满江红·寄鄂州朱使君寿昌》。张先《满江红·飘尽寒梅》。辛弃疾《满江红·贺王宣子产湖南寇》《满江红·敲碎离愁》《满江红·送汤朝美自便归金坛》。文征明《满江红·拂拭残碑》。秋瑾《满江红·小住京华》。
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岳飞的满江红范文2
关键词：岳飞；满江红；何占豪
古筝是一件中国传统的民族乐器，距今已有两千多年的历史。其音色清丽优美、雅致脱俗，一直受到大众的喜爱。近几十年来，学习古筝的人越来越多，新创作的古筝曲目也越来越丰富，其中《临安遗恨》是众多曲目当中比较出众、流传性较广的一首曲目。下面我将从它的历史背景、创作素材以及写作手法等几方面进行赏析。
一、作者简介
《临安遗恨》的作者是我国著名的音乐家、作曲家，上海音乐学院教授何占豪先生。何占豪教授1933年8月出生于诸暨何佳山村，1957年考入上海音乐学院，1959年与他的同学陈钢共同创造了举世闻名的小提琴协奏曲《梁祝》，从此闻名于世界。
八十年代以来，何占豪教授致力于民族乐器的交响化，创作了很多二胡、古筝的协奏曲，像《别亦难》《莫愁女》等，其中在古筝方面有《孔雀东南飞》《临安遗恨》等。近期又以鉴真东渡的故事为题材创作了大型古筝协奏曲《东渡》。
二、历史背景
《临安遗恨》是以南宋著名抗金英雄岳飞的事迹为题材，以《满江红》的曲调为素材用单一主题变奏创作而成。岳飞，出生于1103年的河南，1142被奸臣秦桧陷害，死于临安大理寺的狱中。岳飞是中国南宋史上著名的军事家、战略家、抗金英雄，以毕生的精力抵御金兵对宋朝的侵略，其精忠报国的精神为历朝历代的人们所敬仰。岳飞能文能武，其创作的《满江红》慷慨激昂、大气磅礴：“怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切!靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭?驾长车，踏破贺兰山缺!壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙!”
《临安遗恨》最初是何占豪先生创作的一首中阮协奏曲，后来于1992年被作者改编成为一首古筝协奏曲。整首乐曲以《满江红》的曲调为旋律素材，表现了民族英雄岳飞被奸臣秦桧所陷害，被囚于I临安的监狱之中，临刑前对家人的思念牵挂、对奸臣当道的憎恨、对江山社稷的担心以及自己报国无门的无奈之情。
三、乐曲赏析
《临安遗恨》是一首古筝与钢琴的协奏曲，以传统古曲《满江红》的曲调为主题变奏而创作的，全曲共分为七段。下面我就逐一对乐曲进行分析：
1.引子
乐曲先以一段激昂悲壮的钢琴前奏开始，继而古筝以强有力的和弦配以左手大幅度的刮奏，突显出气吞山河顶天立地的气势，同时也渲染了悲壮的气氛，确定了乐曲的基调。第十六小节开始的长摇，表现了人物内心的痛苦、愤慨和矛盾，这一段节奏稍显自由，音色、力度的变化尤为重要，25小节后的旋律级进和速度上的变化更加强调了这一段的戏剧性变化和丰富的层次感，同时钢琴的烘托也非常重要。
2.51-96小节
这一段是乐曲的主题段，主题音乐第一次在D大调上出现，是以传统古曲《满江红》的旋律发展、变化而来的。这一段重在气势，展现了祖国的大好河山，演奏上要大气，呼吸贯穿于整个乐段，彷如重回历史，岳飞立于长城之巅，感叹于祖国的景秀山川，为之骄傲。
第67小节转到G大调的主题，情绪转为人物对江山社稷的担忧。金兵的时时来侵，朝廷里的明争暗斗另岳飞十分担心社稷的安危以及百姓的疾苦。整段乐曲是人物内心世界的真情流露，揭示了主人公内心复杂的情感。演奏使以音乐的动人为基点，力度的变化需细微的处理和领悟。
3.97-207小节
第三段的情绪突然一转，好像历史倒转、时空穿越一样，把人们带到古代金戈铁马的战场。先是钢琴奏出低沉有力的附点节奏模仿马蹄声，好似奔驰的战马把人带到疆场，然后古筝进入，快速的双食指点奏由弱渐强，直到越来越高亢，情绪越来越激烈，眼前仿佛看见岳飞大将率领他的将士为了江山社稷百姓安危浴血沙场、奋勇抗敌的场面，情绪爆发达到极点。
这一段的演奏需要技术的支持，双食指点奏点要清晰，节奏均匀；140小节开始的快速指序要合理安排指法，指尖发力，颗粒要饱满。整段情绪要高涨激动，力度变化层次分明。
4.208-244小节
这一段从上一段激烈的情绪中突然跳出来。上一段情绪达到顶点时音乐戛然而止，钢琴弱进，奏出类似远处钟声的音响。古筝以再现主题的方式进入，这是一段古筝的柔板，表现了岳飞在临安狱中的夜晚，独自一人仰望夜空，对亲人的无限思念和回忆。演奏上要委婉柔和，尤其要注意音色的处理。
5.245-310小节
这一段曲调转为轻快活泼，仿佛主人公回到少年时代，回到曾经家里的后院习武舞剑的场景。英雄也有少年稚嫩之时，也有母亲膝下承欢撒娇之时。这一段表现了岳飞的另一面人生，对昔日家人欢聚时的回忆。整段都是在G调上演奏的，为方便演奏，在钢琴进入这一段而古筝未进入之前可把15弦调高半音，由升F转为G。
6.散板
这一段整个是由散板构成，作者采取了协奏曲中常用的华彩段演奏手法，钢琴静止，古筝以激烈的轮指加以左手扫弦模仿刑场擂鼓的声音，把主人公从对亲人无限的回忆当中拉回到现实中。岳飞马上就要被带上刑场了，他内心深处对奸臣的愤恨和对江山社稷的担忧以及对亲人的留恋，种种复杂的情感交织在一起，给了演奏者更多的想象空间和表现手法。
岳飞的满江红范文3
【年代】：宋
【作者】：岳飞——《满江红》
【内容】：
怒发冲冠，凭栏处潇潇雨歇。 抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。 三十功名尘与土， 八千里路云和月。 莫等闲白了少年头，空悲切。
靖康耻，犹未雪； 臣子恨，何时灭！ 驾长车踏破贺兰山缺。 壮志饥餐胡虏肉， 笑谈渴饮匈奴血。 待从头收拾旧山河，朝天阙。
【作者】： 岳飞（1103-11141）字鹏举，相州汤阴（今属河南）人。少年从军，官至河南、北诸路招讨使，枢密副使。他是南宋初年的抗金名将。因坚持抗敌，反对议和，为奸相秦桧以“莫须有”的罪名谋害。工诗词，但留传甚少。词仅存三首，内容皆表达抗金的伟大抱负和壮志难酬的深沉慨叹。风格悲壮，意气豪迈。有《岳武穆集》。
岳飞的满江红范文4
姜夔
仙姥来时，正一望、千顷翠澜。旌旗共、乱云俱下，依约前山。命驾群龙金作轭，相从诸娣玉为冠。向夜深、风定悄无人，闻佩环。神奇处，君试看。奠淮右，阻江南。遣六丁雷电，别守东关。却笑英雄无好手，一篙春水走曹瞒。又怎知、人在小红楼，帘影间。
《满江红》，宋以来作者多以柳永格为准，大都用仄韵。像岳飞“怒发冲冠”一片，更是脍炙人口的名篇。可是这首《满江红》却改作平韵，声情遂发生较大的变化。词乃作于宋光宗绍熙二年（1191）春初，前有小序，详细地叙述了改作的原委：
《满江红》旧调用仄韵，多不协律。如末句云“无心扑”三字，歌者将“心”字融入去声，方谐音律。予欲以平韵为之，久不能成。因泛巢湖，闻远岸箫鼓声，问之舟师，云：“居人为此湖神姥寿也。”予因祝曰：“得一席风径至居巢，当以平韵《满江红》为迎送神曲。”言讫，风与笔俱驶，顷刻而成。末句云“闻佩环”，则协律矣。书以绿笺，沉于白浪。辛亥正月晦也。是岁六月，复过祠下，因刻之柱间。有客来自居巢云：“土人祠姥，辄能歌引词。”按曹操至濡须口，孙权遗操书曰：“春水方生，公宜速去。”操曰“孙权不欺孤”，乃撤军还。濡须口与东关相近，江湖水之所出入。予意春水方生，必有司之者，故归其功于姥云。
小序中所举“无心扑”一例，见于周邦彦《满江红》“昼日移阴”一片，原作“最苦是蝴蝶满园飞，无心扑。”歌者将“心”字融入去声，用的是“融字法”即如沈括《梦溪笔谈》卷五所云：“古之善歌者有语，谓当使‘声中无字，字中有声’。……如宫声字而曲合用商声，则能转宫为商歌之。此‘字中有声’也。”夏承焘以为“宋词‘融字’，正谓此耳”（见《姜白石词编年笺校》卷三）。为了免去融字的麻烦，以求协律，所以词人改仄为平。其实改仄为平，非仅白石一例。贺铸曾改《忆秦娥》为平韵，叶梦得、张元干、陈允平亦改《念奴娇》为平韵。……可见这是宋词中重要一格。仄韵《满江红》多押入声字，即使音谱失传，至今读起来犹觉声情激越豪壮；然而此词改为平韵，顿感从容和缓，婉约清疏，宜其被巢湖一带的善男信女用作迎送神曲而刻之楹柱了。
岳飞的满江红范文5
张俊跪在岳飞面前是因为张俊与秦桧构陷岳飞，促成岳飞冤狱。
岳飞，字鹏举，相州汤阴（今河南省汤阴县）人。南宋时期抗金名将、军事家、战略家、民族英雄、书法家、诗人，位列南宋“中兴四将”之首。
岳飞从二十岁起，曾先后四次从军。自建炎二年（1128年）遇宗泽至绍兴十一年（1141年）止，先后参与、指挥大小战斗数百次。金军攻打江南时，独树一帜，力主抗金，收复建康。
岳飞的文才同样卓越，其代表词作《满江红写怀》是千古传诵的爱国名篇，后人辑有文集传世。
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岳飞的满江红范文6
1992年，作曲家何占豪将他的中阮协奏曲《临安遗恨》改编为古筝协奏曲。此曲柔中带钢、气势恢宏，把古筝新技法与传统韵味完美结合，使乐器在演奏中散发出独特光芒。与中阮的同名协奏曲相比，这首主奏乐器换成古筝的作品在艺术表现力和感染力都明显有了加强。
乐曲取材于传统乐曲《满江红》的旋律素材，表现了南宋民族英雄岳飞被奸臣陷害，囚禁在临安(今杭州)狱中，在赴刑场前夕，他对社稷面临危难的焦虑。对家人处境的挂念，对奸臣当道的愤恨、以及对自己想“精忠报国”却无门可投的无奈所引发的感慨。青年古筝演奏员谢涛，凭借自己扎实的基本功和艺术感悟力及对乐曲内涵的深刻理解，充分运用古筝的一些特有演奏技法和精当的处理，使整首乐曲自始至终紧紧抓住了观众的心，听后不由感慨万千。
谢涛在演奏这首《临安遗恨》时，当古筝一进入即采用强有力的和弦与左手大幅度刮奏相结合，极力渲染悲愤的情绪并确定音乐内容表现的基调。连续十几小节相同节奏型的旋律，由慢逐渐加快、由弱递次加强，使听众仿佛看到身处牢狱之中的岳飞肩扛枷锁、脚戴铁镣，仍然忧国优民、坐卧不安的焦虑之态。乐曲主题段是以传统乐曲《满江红》为旋律素材发展、变化而成，并在全曲中贯穿。淳厚的曲调，既展现了英雄豪放的性格特征，也反映了主人公此时内心复杂的情感。接下来随着音乐情绪的转换，古筝奏出战马奔驰般的节奏音型，又好像把我们带到了古代疆场。此后的一段音乐，当旋律达到时，戛然而止，接着又以极弱的音响引出古筝的一段柔板，如诉的旋律寄托了岳飞对家人的思念、对勉励自己“精忠报国”的慈母的眷恋，表现了英雄另一面的情感；这段看似简单的乐段其实很难，极弱的音响考验的是演奏员的意志和功力。正如谢涛自己所说“不怕别人听不到，就怕自己做不好”。
乐曲进行到后半部，乐队发出一阵擂鼓般的巨大音量，将主人公从美好的思绪中拉回现实。古筝的演奏这时也达到了最，淋漓酣畅，动人心魄。最后一段音乐是主题再现，旋律在转换的调性上奏出，谢涛用张弛有度的控制手法奏出时而悲愤时而委婉的曲调，仿佛带人穿越时空，在为即将赴刑场的岳飞送行，寄托着我们对英雄的追思。