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数字化范文1
版权制度的宗旨是保护权利人 （版权人、邻接权人） 的合法权益，营造尊重智力成果的社会氛围，鼓励权利人创作既多又好的精神产品，还要构筑有助于作品传播利用的法律机制，促进科学文化事业的繁荣。可是，版权理论中始终存在着如何既保护权利人对作品的独占以承认其智力劳动价值，又能使作品得以充分造福于社会的矛盾。化解矛盾的着眼点是权利人与社会公众的利益平衡，这是版权制度的基石。
毫无疑问，许多……
二、数字档案馆建设中几个具体的版权问题
版权制度自诞生以来始终追随着新技术的前进步伐，数字技术的应用并没有改变版权因新技术的应用而不断扩张的趋势，这使得靠相关法律理念得以延续及其补充修正架构形成的版权制度捉襟见肘，许多传统的法律规范需要重新认识和界定。由干本文篇幅所限，下面仅就数字档案馆建设中涉及的众多版权问题中的几个重要问题进行阐述。
（一）传统档案作品的数字化权
数字档案馆不再是孤立分散的物理存在。是相互联合、协作、整体化的，充分实现资源共享的服务网络体系，数字技术与网络环境则提供了实现广泛的档案信息资源共享的条件和可能性。传统的以印刷，胶片等载体形式存在的档案作品上网传播的起始步骤是对其进行数字化，使其具备二进制数字状态，这就必须明确数字化权的权利归属问题.
依照版权法原理，权利人的财产权与作品利用方式是对应的，作品数字化的实质是增加了作品的利用方式，这甚至是网络环境中利用作品的惟一方式和必要条件，所以从保护权利人合法权益的角度出发，就应将数字化确定为权利人的一项专有权，1999年12月9日，国家版权局了《关于制作数字化作品的著作权规定》 （以下简称《规定》） ，其第二条规定：“将已有作品制成数字化作品，无论已有作品以任何形式表现与固定，都属于《中华人民共和国著作权法实施条例》第五条第1款所指的复制行为。《规定》第三条规定：“除著作权法另有规定外，利用受著作权保护的他人作品制作数字化制品，应事先取得著作权人的许可，可以直接向被利用作品的著作权人取得许可，也可以通过著作权集体管理组织取得许可。”
无论是我国旧《著作权法》还是新《著作权法》，都没有明确规定权利人享有的数字化权，但是按照《规定》的解释，数字化权被包括在了复制权当中，按照《著作权法》第二十二条第8款的规定，档案馆为了陈列或保存的目的，将以传统载体形式存在的档案作品数字化无需取得授权，亦无需支付报酬，但除此之外其它目的的对传统档案作品的数字化，都要事先取得权利人的授权。
（二）数字化档案作品的法律地位
需要明确的问题是，档案馆对以传统载体形式存在的档案作品数字化后，产生的数字化档案作品是否受到版权法保护及其权利归属。一件作品要受到版权法保护，必须同时具备“独创烂”与“有形形式复制”两个基本条件.传统档案作品被数字化，实际上是将该作品以数字化代码形式固定在磁盘或光盘载体上，改变的只是作品的表现和固定形式，作品的独创性与可复制性不会由于其被转换成数字编码形式而丧失掉。所以，对传统档案作品数字化后产生的数字化档案作品仍然受到版权法保护。2000年11月22日，最高人民法院言判委员会第1144次会议通过了《关于审理涉及计算机网络著作权纠纷案件适用法律若干问题的解释》（以下简称《解释》）。其第二条第1款规定：“受著作权法保护的作品，包括著作权法规定的各类作品的数字化形式。在网络环境下无法归于著作权法第三条列举的作品范围，但在艺术和科学领域内具有独创性并能以有形形式复制的其它智力成果，人民法院应予以保护。
由于作品被数字化后的独创性没有发生变化，不产生新的作品，因此档案馆对传统档案作品数字化后，产生的数字化档案作品的版权属于原权利人，而不归档案馆。当然，如果被数字化的传统档案作品的版权原本就归档案馆所有，则数字化后档案作品的版权也自然归档案馆。另外，数字档案馆正在利用自己的技术与人才优势及网络上丰富的档案信息资源扮演一个使信息增值的角色。这类增值的档案作品往往是编纂或编研档案作品，按照《著作权法》第十四条的规定，档案馆在整体上对其享有版权，但在行使版权时不得侵犯作品中包含的原作品的版权。
（三）信息网络传播权
网络传输与数字化一样都是网络环境中利用作品的新方式，同样受到权利人专有权的控制。档案馆数字化档案作品上网传播必须经过权利人的授权，这在1996年缔结的《世界知识产权组织版权条约》 （WCT）第八条“向公众传播的权利”由有明确的规定。我国新《著作权法》第十条第12款增加了“信息网络传播权”，即“以有线或者无线的方式向公众提供作品，使公众在其个人选定的时间和地点获得作品的权利。”
信息网络传播权法律地位的确立，使权利人对作品的传播方式的专有权延伸到网络空间，并且能直接传播作品，行使邻接权。这对档案信息服务构成一种威胁，使档案馆无法充分利用新技术为用户开展各种形式的数字化信息服务。因为不能从事基于网络环境与网络技术的档案作品传播服务，将使数字档案馆的功能开发受到全面压抑。
信息网络传播权除了阻止档案馆未经授权上载档案作品外，还会对档案馆开展的数字信息缓存，数字信息浏览等服务起到负面影，同时禁止档案馆未经授权把含有档案作品的数据库和网络相连，使用户在其个人选定的时间与地点访问并得到这些作品，尽管在这种情况下档案馆并没有通过网络直接传播档案作品。网络传播没有传统传播那样的“权利穷竭”问题，档案馆从网上合法下载档案作品仅仅是针对本次下载行为而言的，所形成的复制件仍然受到权利人专有权的控制，未经许可不得将其向用户作新的传播。
有人认为，档案馆取得数字化权后，就可以把数字化后的档案作品上网传播。因为数字化和网络传输都是对作品的数字化利用，权利人既然授权档案馆对其作品进行数字化，就会自然同意将其作品上网传播。其实不然，权利人授予档案馆数字化权，并不意味着同时授予了档案馆信息网络传播权，档案馆若把以传统载体形式存在的档案作品上网传播。必须先后或同时向权利人取得数字化权与信息网络传播权。
（四）合理使用在数字档案馆的适用性
合理使用是对权利人专有权行使限制的主要方法，是指在法律允许条件下。不经权利人许可，不付报酬地使用他人已经发表的作品。各国著作权法都针对档案馆制定有合理使用的条款。比如我国《著作权法》第二十二条第8款，另外第1款、第2款、第6款也可适用。网络环境中，对传统的合理使用原则能否得到适用，学术界存在不同的看法。WCT则采取了折衷的态度，其第十条议定声明规定：“不言而喻，本条约允许缔约国各方将其依国内法中按《伯尔尼公约》被认为可接受的限制和例外继续适用，并适当地延伸到数字环境。同样，这些规定应被理解为允许缔约方制定对数字网络环境适宜的新的例外与限制，”这样，就把传统的合理使用原则适用于网络空间，并给各缔约方自行立法规范网络环境中的合理使用问题留下了余地。
为了满足数字时代档案信息服务的需要，许多国家新的立法都对档案馆合理使用原则作了调整。比如：1998年美国颁布了《跨世纪千年版权法》（DMCA），对美国原《版权法》第108条关于档案馆的免责条款作了修订。在DMCA之前，美国《版权法》第108条只允许档案馆为内部使用之目的制作1份仿真复制件（非数字化的）。按照修订的第108条，允许档案馆制作多至3份的、可以是数字化的复制件，条件是不得把这些复制件向档案馆建筑以外的公众传播。如果原格式已被淘汰的话，修订还允许档案馆将作品用新的格式复制。DMCA第1201条（d）款又规定档案馆在法定情形下享有“解密权”：对相同的复制件，不能以其他形式合理地获得的，则对他人作为商品的作品复制件，仅为获得1份复制件，以便决定是否本法允许从事的活动，如果对作品解密，不构成侵犯作品的技术措施权。1999年，澳大利亚颁布的《版权法修正案》规定，档案馆可以将档案作品上载到网站，但只能为用户提供作品的屏幕浏览（不能输送到打印机或软盘）。
新的《版权法》对档案馆合理使用制度的调整仍不理想。一方面，与版权扩张的总体趋势相比，档案馆合理使用的范围显得缩小和确定化；另一方面，新的《版权法》对合理使用制度的调整偏重于复制权，而档案馆对作品的数字化利用需要的版权例外并不仅仅限于复制权。法律若不能就档案馆对数字化作品的利用做出更加宽泛的例外规定，档案馆就可能随时受到侵权指控，或在因用户违法利用档案行为而引发的侵权纠纷中承担连带责任。
三、数字档案馆建设中的版权保护对策
鉴于数字档案馆与经济和社会发展的重大关系，鉴于我国已经加入世界贸易组织，数字版权保护成为档案馆应对国际版权保护新形势挑战的重要课题。我们有必要以积极的态度和有效的措施认真解决数字档案馆的版权问题。
（一）不断完善版权制度
数字档案馆版权问题的解决最终依赖于版权制度的调整与完善，不仅包括版权基础理论。基本原则的创新，还涉及具体法律规范的重新界定。其重要问题包括：数字档案馆的法律地位、合理使用在数字档案馆的完善、法定许可制度和数字档案馆版权问题的关系、档案馆的信息存取权与解密权、网络版权集体授权机制，档案馆的版权责任等。
（二）解决《档案法》与《著作权法》的冲突问题
档案作品是一种“特殊形式”的作品，受到权利人“版权”和档案馆“管理权”的双重控制，对其使用不仅要符合《著作权法》，还要符合《档案法》，但是现在《档案法》和《著作权法》在档案的开放、公布（相当于《著作权法》上的“发展”），利用方面的规定中存在着多处冲突。比如：〈著作权法〉规定，发表权属于权利人。但《档案法》第二十二条第1款规定：“属于国家所有的档案，由国家授权的档案馆或者有关机关公布：未经档案馆或者有关机关同意，任何组织和个人无权公布。”那么，档案作品的发表权究竟是属于权利人，还是属于档案馆呢？又比如：《档案法》第二十一条第2款规定：“由华人民共和国公民和组织持有合法证明，可以利用已经开放的档案，”如果利用的是己经发表过的档案作品，上述规定与《著作权法》并不冲突；如果利用的是未发表过的档案，按照《著作权法》的规定，这种利用应该受到权利人的控制，并非持有合法证明就可以不经权利人授权而利用（注：档案馆对档案作品的“开放”并不意味着权利人同意·发表·该档案作品）。《档案法》和《著作权法》的交叉与矛盾，有待进一步研究。这对解决数字档案馆版权问题有着重要意义。
（三）成立档案馆知识产权联盟
仅仅依靠法律专家和技术专家来解决数字档案馆的版权问题是不够的，档案界要做出自己的努力，为此应建立档案馆知识产权联盟，其任务包括：开展数字档案馆版权问题的研究，提出规划与对策；运用档案馆集体的力量，向立法机关反映档案馆的要求；代表档案馆和权利人谈判，维护档案馆的合法利益；构筑档案馆之间的知识产权流通机制；推动档案馆保护知识产权的经验交流，开展档案馆知识产权保护的培训活动，促进档案馆整体知识产权保护水平的提高等。
（四）提高档案馆保护版权的自律性
行业自律，即通过档案馆采取必要措施来规范自己和用户对档案作品的利用行为，达到保护版权的目的。网络环境中，档案馆有必要进一步提高保护版权的自律性，针对档案馆对数字化作品的利用特点制定有效的行为规范。要在档案馆员中开展多媒体技术。数据库技术、计算机技术等新技术版权保护知识的普及教育，针对档案作品数字化利用的关键环节建立严格的版权制度。要在档案馆与权利人之间建立沟通机制，增强档案馆保护版权的透明度。树立保护版权的良好社会形象。档案馆还要对新的档案作品利用方式和价格模式开展研究，并予以合理接受，以防止侵权。
（五）加强对档案作品的技术保护
技术手段已经被纳入了版权保护的范畴，因此档案馆可以对档案作品保护提供技术支持。比如：加密技术（对称加密技术、非对称加密技术）。数字签名技术、数字时间戳技术、身份验证、防火墙技术和CA认证等。
【参考文献】
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2.连志英：《档案和著作权保护》，《档案》，2000年第2期。
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4.方开玉：《论档案的开发利用和著作权的合理使用》，《档案学通讯》，2000年第6期.
数字化范文2
马云在2008年的时候讲过一句话：“银行不改变，我们就改变银行。”
事实证明这不是一句大话，阿里的2016年全民支付账单透露，支付宝已经拥有4.5亿实名用户，2016年“剁手”5.16万亿元，其中移动支付占比71%，移动支付占比最高的不是北上广，居然是达90%，90后不出意料地在移又Ц吨姓急92%。笔者很多年身上不带钱包只带一张信用卡，从今年3月份起，开始尝试不带银行卡不带现金的“裸奔”，一部手机走天下。
十年前，曾经有一场“互联网生存大赛”，参赛者关在酒店客房里只发1500元电子货币，看看能不能坚持一个星期;十年后的今天，可以组织另一场没有互联网的生存大赛，试试离开了互联网的生存状态能不能忍受？
所以传统金融企业普遍存在着“互联网焦虑”，害怕成为恐龙。
现在最热门的话题是Fintech，Fintech和互联网金融应该不是一回事，互联网金融是非金融企业以科技利器闯进金融领域，“门口的野蛮人敲门”，非贬义;Fintech是传统金融企业的“防守反击”，通过金融与科技的融合进行模式创新和流程再造。
这一轮科技革命的重心是数字化，物联网、大数据、人工智能、云计算、区块链，浪潮汹涌。数字化浪潮是在广度和深度上比互联网更大的一波浪潮。 数字化的逻辑起点
什么是数字化？数字化其实只是一个标签，更抽象的标签，数字化的实质是新技术运用。当代大部分新技术应用都可以贴上数字化的标签。
数字化是用来解决问题的。企业的数字化战略是为了解决企业运营当中存在的突出问题。所有企业运营的问题几乎都可以归结为两大痛点：一是客户体验，二是运营效能。
一个企业长盛不衰，关键看有没有形成和保持核心竞争力。客户体验是客户通过产品和服务关键旅程而产生的直接感受和评价，决定了客户的满意度和忠诚度，是企业核心竞争力的外部映射;运营效能反映的是价值创造与成本耗费的关系，关键是通过技术进步和模式创新带来的边际效益，是企业核心竞争力的内在表达。
客户体验和运营效能这两大痛点的病灶在企业供应链上，供应链管理的目标就是消除运营效能和客户体验两大痛点，数字化战略就是一种有效的解决方案。
上世纪90年代《纽约客》有一句著名俚语：“在互联网上没有人知道你是一条狗”，20多年过去了，这句话现在可能要改为：“在互联网上没有人不知道你是一条狗”。
最近笔者访问了中关村的一家互联网创业公司，这家公司打通了国内3000多家主流网站，积累多年，掌握了中国5.6亿客户的数据，可以用大数据为客户画像――互联网画像。他们做了一个现场演示，用一部手机任意登录A网站，搜索了化妆品，然后切到B网站，B网站就会推荐化妆品给你，然后浏览一下生鲜食品，再切回到A网站，A网站就该给你推送生鲜食品了。也就是说，它们知道你刚才看过什么、对什么感兴趣。换了一部PC机再去登录，不同的硬件，没有注册，它们仍然知道你、记得你，给你推荐你刚才浏览过的生鲜食品。
今天，我们的生活内容很大程度上已经迁徙到了网上，你在网上的所有行为都会留下痕迹，互联网是透明的。只要把你的网上碎片化行为记录下来，把这些数据串起来，用大数据分析建模，就可以知道你是谁、在哪里工作、住在哪里、衣食住行、家庭成员、交际圈子等，就可以完成你的互联网全景画像。你在互联网上确实无所遁形。
这样一家互联网公司，已经烧了7亿元做大数据技术应用，他们对客户的了解程度，超过了任何个人、单位和政府组织。
而我们这些传统企业对自己的客户了解多少？洞见和改善客户体验不是一句空话，是需要而且只能通过数字化的技术手段去实现。 数字化的路径
企业数字化的路径就是用数字化产品讲话，用应用软件讲话。
如果说客户体验和运营效能这两大痛点的病灶在企业供应链上，从供应链映射到客户关键旅程，临床表现就是客户关键旅程的阻塞和胀痛，供应链和客户关键旅程的背后就是作业模式和作业流程。通过数字化的杠杆来撬动模式创新和流程再造，才能实现客户关键旅程及其整个供应链的重塑。
可以看两个案例：一是原来的车库收费模式，进库时按钮取卡开始计费，出门交卡手工计费;现在是进库自动拍照，通过图片识别后台开始计数，出库的时候再自动拍照按后台记录收费，最简单的OCR技术应用的收费模式再造。
第二个案例：传统的健康险理赔模式是实物单证流转+实物单证逐单审验，这样的人工作业模式工作量大、劳动密集、结算周期非常长。使用OCR技术，你看完病，医疗单据用手机拍照上传，后台自动图像识别、数据结构化，理算结案，理论上可以实现实时赔付。日本的富国保险，2017年应用IBM的沃森智能计算软件，上线了一款机器人理赔系统，替代了34个理赔员职位，明显提高了效率，每年可减少110万美元开支。
企业数字化的路径可以用五句话概括：
一、用数字化应用产品讲话;二、以“C端”（客户）、“B端”（渠道用户）、“E端”（内部员工）三大产品为基石，以数字化终端作为集成客户关键旅程的载体;三、以数字化终端产品集群在客户关键旅程中的应用场景、用户体验和运营效能倒逼传统供应链的再造;四、以云计算为基础，建立敏捷开发机制，通过大数据、人工智能、移动终端三大技术引擎支持模式创新和流程再造;五、融入主营业务，去层级去中介去行政化，形成生产力。 数字化的目标
企业数字化的目标就是客户关键旅程的数字化覆盖率。聚焦客户关键旅程这个维度，识别客户关键旅程上存在的痛点，与供应链关联的专业领域和职能功能区建立映射关系，对客户关键旅程的痛点进行对号入座、靶向治疗。
数字化是一个系统工程，涉及供应链的所有环节，没有局外人。其中，模式创新和流程再造最难的就是集成与协同。 2015年11月12日，位于北京水立方的2015天双11全球狂欢节媒体中心，大屏幕上显示出最终的支付宝实时交易数据。
业务BG之间、总分之间、条线之间、前中后台之间、功能区之间甚至岗位之间如何最大限度地兼容、衔接、耦合，最大限度地实现资源共享和相互赋能，难乎其难。
科斯交易成本定律告诉我们：企业只有保持内部交易成本低于外部交易成本，才有增长潜力，内部交易成本相比外部交易成本越低，企业活力越大。
内部交易成本主要是集成与协同，是复杂的利益机制和人际关系，集成与协同的背后是交换、妥协、忍让和包容。利益机制和人际关系的调整太过复杂，所以集成和协同才会成为一种老大难问题。
数字化是二进位制的，“0和1”，降维攻击，规避和短路，可以把问题简单化，用数字化的逻辑求解机制与人性的平衡点。
数字化的解决方案就是应用软件。传统的传导工具是会议和文件，边际效率递减，远不及应用软件的传导和执行效率。要让传统的管理型总部进化到研发型总部。
传统的领导力模型是率先垂范和组织推动，Fintech时代的领导力模型要研发算法和应用软件去传导你的思想和管理诉求;我们的管理思想、经营策略、资源配置方式，更多的不是靠会议和文件，而是要靠计算机语言、靠数据库、靠算法和编程、靠应用软件和移动终端去精确地表达、传导和落实，这是最有效的。
职场动物从前的核心能力是写材料，现在的核心竞争能力是写PPT，今后将进化到写App。
我们要从PPT高手进化为App高手。
数字化产品往往是跨行政架构的，企业既定行政架构下的激励机制不足以激发出参与者的主观能动性。应该建立更有效的激励机制。
那些白手起家的创业公司不一定更优秀。传统企业不缺少资源、能力和机会，与创业公司相比，更缺少的是创业精神。马云讲过一个段子，创始人和职业经理人上山打猎，开了几枪没打准，职业经理人扔下枪调头跑了，而创始人只能冲上去拼命，因为他没有退路，他的身家性命全赌进去了。
什么是创业精神？有几个关键词：第一个关键词是相信，只有相信才会去做;第二个关键词是行动，光相信没有用，临渊羡鱼不如退而结网，必须要付诸行动;第三个关键词是all in，全押上，全力以赴去做这件事，背水一战;第四个关键词是愿赌服输;第五个关键词是情怀，以企业为己任的情怀。以企业为己任，把我们的既得利益和职业规划与企业的发展壮大捆绑在一起，一荣俱荣一损俱损。 心智模式的数字化
黑石创始人皮特说，我不满足于我所知道的和我以为我所知道的。
数字化战略首先需要心智模式的数字化，什么是心智模式？心智模式就是基于个体经验积累的认知框架，心智模式决定了一个人的思维方式和行为模式。
性格决定命运，心智模式决定成就。
基因是很难改变的，但是心智模式是可以改变的。心智模式是有惰性的，过去的知识和经验会影响它，随着新的经验积累和知识掌握也会改变你的心智模式。心智模式很像人工智能，有深度学习能力。
企业数字化战略的执行有四大痛点：两张皮、重复建设、集成与协同、数字化产品整体研发能力不足。痛点的背后都是人的问题，人的问题首先是心智模式。
传统的能力素质模式包括知识、经验、品性和技能。数字化心智模式有这样一些特征：
一、 遇到任何事情第一反应是能不能换一个玩法;二、 回到基本的物理原理去思考问题;三、 从应用场景出发，过去有一句话叫做“从实际出发”，换作互联网思维，变成“从场景出发”，更生动形象深刻;四、 要有能力实现专家和傻瓜思维的快速切换;五、下笨功夫穷尽事理到二进位制，再复杂的问题都可以分解到yes or no，数字化就是0和1，电脑只认0和1;六、 从关注客户需求到解决用户痛点;七、 抱团取暖，尽你所能帮助别人，才有可能获得别人的帮助，所有的善意表达，都会得到善意的回应。
从去年到今年Alpha Go（阿尔法狗）、Master（马斯特）和Alpha Go2.0多次刷屏。围棋是人类最复杂的脑力体操，在最烧脑的领域里，人工智能完胜人类。
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，舞蹈制品的网络传播、交流，虚拟表演、教学，以及舞蹈的远程互动表演形式的出现，迎来了另一个全新的舞蹈呈现平台。网络的传输和数码摄影制作的低廉、特殊效果的光幻，而且与观者使一些科技化手段平民化，足够使更多的舞蹈创作者的独立化和舞蹈观念表达的个体化。特别是软件的普及，例如FLASH和SHOCKWAVE等动画软件，是许多艺术家在网络中极其自我和个体的进行创作，而且在闪烁的显示器前和电子信箱里得到的也是最自我的回馈和互动以及掌声。另一方面，舞蹈的数字化技术高端发展则是需要耗费大量的财力、物力和人力。需要精心的策划和熟练的操作，需要专业的技术人员参与和创作，是某种大型的工业化流程和项目制度。除了商业化的音乐电视和舞蹈电影之外，高科技在舞蹈影像制作的使用具有学科研究的前瞻性和学科建设的价值，例如动作采集系统的使用，将是不久的未来，用于更多的舞蹈学科当中的一项工具系统和创作系统，我们将舞蹈的记录和教学，舞蹈人体媒介的生命意义也将从另一个镜像当中被提升和被认识，但是一套动作采集系统的不菲价格也只有学院教学和电影制片场可以问津。包括大型电视集团、媒体集团进行和投资的舞蹈影像制作，诸如此类的高端的技术含量、高投入的物质标准，这一切与个体化的制作形成巨大的对比，却都在寻求新的方式，给自己或是这个时代的舞蹈以答案和揭示，寻求更多人更多舞蹈表达的完善和更新，或是完善个体小我的生命价值和个体封闭的艺术探索。不能否认，技术不仅没有消亡舞蹈的本体意义和力量，而且帮助了更多的人来参与舞蹈，包括残障人士或是非专业的舞者，这比空谈舞蹈民主的概念要更积极，也更多的手段技术支持。数字舞蹈的内容至今已经扩展到舞蹈数字影像、舞蹈的动作采集、舞蹈网络互动和远程技术、以及舞蹈的网络阅读和动作交流。
数字化的舞蹈表面上以技术的名义冲淡了剧场和人性的力量，另一方面也以多样的手段延伸和扩充着人们的感知。很多人涉及到技术的因素而抱有成见和观望的态度，但数字化舞蹈或是多媒体舞蹈不是一个神秘的事物，随着录影技术的数字化，所谓多媒体的舞蹈概念也在更大范围或是在数字化艺术范畴之中得到发展。舞蹈电影和录像舞蹈（下简称舞蹈录影）的创作者之间的合作和相互激发，舞蹈多媒体中的更多技术因素和设计的加入，使媒介改变了我们的生活，改变了我们的创作方式，同时舞蹈的创作也在改变媒介的性质并赋予了媒介涵义。
作为影像的舞蹈
不可否认，如今我们与舞蹈的第一次亲密接触，越来越多的发生在电视机、投影和网络的媒体之中了。舞蹈电影录像的发展、历史和主要人物对于舞蹈自身的发展都产生了巨大的影响。舞蹈影像波及范围及其快捷程度都远远超过了舞台的形式，并且传播了舞台舞蹈，推广了现当代舞蹈，同时产生全新的艺术形式。关于舞蹈录影的说法众说纷纭，定义的方式已经不太适合某些艺术的发展，或许说明它的来源和范围更为客观，更有助于新形式的发展。德国著名的科隆舞蹈电影和录像节提到了以下的几种关于舞蹈录影的说法：
1、舞台、摄影棚的拍摄记录stage/studiorecording完整记录舞台行为，用一台到两台摄像机对舞蹈进行记录，不对舞蹈本身，及编舞进行改变，保持记录的原汁原味。
2、镜头改编CameraRe-work为了适合镜头的角度，而对原有的舞蹈作品进行改编和删剪。
3、为录影而编舞ScreenChoreography专门为拍摄而设计构思而编排舞蹈，用镜头语言的思维角度以及互动的交流为主。
所以有了上面的几种分类，也就明晰了记录、改编和创作之间的区别。舞蹈录影在中文当中似乎比舞蹈电视更能够体现这种舞蹈媒体艺术种类，体现舞蹈与影像之间的介质关系，舞蹈录影原文是videodance，其实更包括了电影和录像两种手段和介质，通称为videodance即舞蹈录影。舞蹈录影把舞台舞蹈和电影交融出了一种新的艺术形式。舞蹈录影的意义早已超出了记录舞蹈的局限，成为了参与到某种编舞行为和影像角度的独特观察，是创作性的。
而某些文献和研究资料当中，涉及到了更多的舞蹈影像内容，都融入到泛化的舞蹈录影影像的内容当中。他们分别涉及到好莱坞的歌舞电影、励志型的舞蹈电影、介绍舞种的舞蹈电影、音乐电视中的舞蹈、舞蹈作品当中的投影影像、舞蹈排练厅中的排练影像、为了编舞而做的舞蹈录像笔记等等。其中象好莱坞歌舞电影《出水芙蓉》、《一个美国人在巴黎》、（又名《花都舞影》）、《雨中曲》、音乐剧电影《西区故事》、《歌舞线上》等，《周末狂热》、《霹雳舞》更是风靡一时，麦克尔.杰克逊的音乐舞蹈录影《月球漫步》更是带领了新的舞蹈风格和舞蹈录影的模式，当代的街舞和流行舞步的推广，都离不开音乐电视中舞蹈的帮助。90年代的法国《舞者》、西班牙的《弗拉明戈》、美国的《中央舞台》、《比利.艾略特》到最新的上榜之作《热力四射》都是优秀的舞蹈电影，印度更是一个歌舞片产量惊人的大国。当代的舞蹈电影可以是商业操作的歌舞娱乐，同时也可以是使用胶片为介质的艺术舞蹈，不仅在舞蹈的种类和样式的呈现上着色，更是对舞蹈精神的描绘，强调舞蹈对人个性和命运的改变，在人类精神中的地位。舞蹈不仅以身体的愉悦凸现，更以精神的自足面对世人。
舞蹈录像艺术的发展，是更为个性化的历程。在中国被称之为“舞蹈电视”，由于借用了音乐电视的称谓，舞蹈电视的流行借助中央电视台的舞蹈电视比赛传播到全国。舞蹈影像从欧美40年展以来，跟随者录像艺术的脚步，实验电影运动家的作品、后现代编舞家的趣味和实践，以及多媒体高科技技术的发展。从一开始就不是什么记录性的艺术行为，而是完全创造和互动的双向对话。
美国的默斯.堪宁汉、比尔.T.琼斯、英国DV8身体剧场、乔纳森.贝劳斯（原为英国皇家的舞者），加拿大人类脚步啦啦啦、法国的安德林.普雷约卡伊、鲁道夫.努日耶夫、德国编舞家皮娜.鲍希、Sasha.waltz、瑞典的马茨.埃克等等，都是当代较为活跃的舞蹈录影编舞家和观念的先导。这些是作为舞蹈录影创作的舞者和编舞家，体现着和延伸着他们的舞蹈观念和舞蹈形式，同时有更多的舞蹈录影的录影导演的参与，表现着他们的合作精神和创作观点。
更有早期的始作俑者实验电影美女先驱玛雅.德润用16毫米胶片在1945拍摄了短片《舞蹈录像编舞研究》和1958年的以芭蕾为题材，反转效果的《夜之睛》，开创了舞蹈录影方面的先河，虽然她本人更多的作为先锋电影的人物，但与舞者的合作，制作的无声舞蹈影像，场景之间的切换，动作与镜头的默契关系，屋中舞蹈和自然环境的跳接，都令人耳目一新，确是一部启蒙灵感之作。玛雅作为美国战后的先锋艺术人物和实验电影的独行者，这部研究舞蹈的短篇，却成为了舞蹈录影发展史上的重要的一部经典文本。1968年由加拿大蒙特利尔的动画制作艺术家、摄影师诺曼.麦克拉伦创作的“双人舞”更是呈现了动画幻觉的摄影术和剪辑技巧，更是以抽象简约、接近动作本质，近似在黑夜里感受动作的神秘和温度一样的风格，深深影响了舞蹈界的舞蹈录影的视觉观念。在90年代末，默斯.堪宁汉《手绘空间》、比尔.T.琼斯《魂灵捕》都是创造了结合更新的电脑技术作品，动画、三维到动作采集，作品不仅在意念上越走越远，同时在技术水平上也钻研雕琢。
欧洲在舞蹈录影上的发展似乎更加多元，更加天马行空，无拘无束。德国皮娜.鲍希的舞蹈录像更是充满反思的沉重和戏谑的力量。80－90年代英国BBC中心的舞蹈频道制作的大批舞蹈录像作品，风格多样，象《男孩》、《反转》、《清一色男人垂死梦》、《手》、《暴风雨》等等作品，涉及到各种年龄的人群、社会问题、爱情、传说、抽象理念、动作游戏等等。这一大批的作品对于舞蹈录像艺术的发展影响颇深，也提供了研究舞蹈录像风格特性的文献。
诸多的舞蹈影像展或是舞蹈电影节更是推动了舞蹈录影的发展。美国的舞蹈电影协会、德国的科隆舞蹈电影录像节、洛杉矶西部舞蹈影像艺术节、加拿大的舞蹈电影节，英国的“荧幕上的影像”艺术节、舞蹈荷兰世界舞蹈电影节、挪威、阿根廷、西班牙都有诸如此类的舞蹈影像艺术节。其中以维也纳世界音乐中心为基础的世界舞蹈影像比赛为著名，从1990－2002年分别在法兰克福、里昂、科隆、摩纳哥等地举办过舞蹈影像比赛，并发展出摩纳哥舞蹈录影论坛等等系列，成为世界巡回举办和展示的舞蹈录影艺术节。
最近出现在众多的舞蹈电影录像节上的舞蹈电影作品合集，《为了摄影机的舞蹈》(又名《舞照》)用舞蹈电影新生代的六部经典之作，强调和表明了舞蹈与镜头之间的关系。其中的作品选自欧洲和北美电影艺术节，这些舞蹈电影向我们呈示了别样的幽默、美丽、戏剧性、内在节奏……完全不同于舞台上的某种力量，对于舞者和摄影机来说，都是充满了挑战性的视觉体验。作品包括：瑞士的派斯克尔.迈格尼《白昼皇后》，美国的33种眩晕咒语《衡量》，英国、荷兰的安尼克.万姆《平静中安息》，加拿大的劳拉.泰勒《乡村三部曲》，麦克尔.唐宁《死角》，瑞士的派斯克尔.迈格尼《对侧伤》。
这六部作品长短不一，有的20分钟，有的只有5分钟，每个作者的角度都很坚定和独特，也成为了当代舞蹈录影艺术中鲜活的例证。《白昼皇后》由田园的静寂慢慢苏醒，三对散漫却好动的男女，在倾斜山坡的青草上，失重的快乐着，全是呼吸，身体滚动的声音，下坠，滑落，然后向山顶继续奔跑。简单的快乐里，睡意朦胧的小动作，在自然的景色当中，透出了一点悲情。舞蹈在失重和滚动当中完成，一次次美丽的冲撞。一些游戏打闹亲昵的小动作构成了轻松的情爱气氛，也在唤醒这每个观者回忆爱的味道和动作。凌乱舞步到清晨水中的寂静之舞，烛光遍布的水面，三位少女为舞蹈而动容，为舞蹈而虔敬，或者说是我们对舞蹈的某种感动，感动舞蹈之人在未可名状的命运面前的坦然和纯真。《衡量》则在一个走廊之中玩耍着同一组的动作游戏。同一组动作，我们想象的角度，在安静和踢踏的变奏当中，影像在特写、透视里似乎在预言着某种被我们忽略的发生。生效的力量凸现得很生动。《平静中安息》用一个葬礼的寓言让我们回到了记忆的深处，死亡带给我们的是悲伤和恐惧之外，还有很多留给在世之人的意外和真实。《乡村三部曲》则是一场群体的诗意合唱，黑白粗糙的影像，空旷的工厂，梦境恍惚的丛林，一些非职业的普通人在田园的寂静、欢乐和阳光中翩翩起舞。《走投无路》利用黑白影像，一个方向错乱的墙角，在玩耍视觉游戏。人在倒错的空间里慌乱惶恐。《对侧伤》则是一部都市的情感变奏，温情和暴力共存，记忆和现实对抗，偶然和命运相爱，在愤怒咒骂，用舞蹈来替代暴力之后，一切依然无法恢复平静。
虽然舞蹈影像的制作和活动已经有一百年的历史，但是关于其技术的发展以及舞蹈影像作品的文献资料却是凤毛麟角。主编朱蒂.米托玛整理出《电影和录像中的可视化舞蹈》这样一本至今为止，最为全面的囊括了舞蹈录影的有影响力的作品，从大制作到低成本，都在这本书的视野之内，包括早期的先驱人物作品，同时也最大限度的包容了“可视化的范围”，不限定于舞蹈录影的作品意义，而是把歌舞电影、舞蹈记录片都包容进来，也不失为一本详尽的资料。其中又介绍了书中所列作品的制作背景和流程，可读性极高。
《舞蹈电影和录像作品指南》则是Towers,Deirdre发表于1990，其中的作品和名字术语，都已过时，但是超过2000部的舞蹈电影录像作品的记录文献，却具有珍贵的资料性和使用价值。美国《为录影而舞蹈——舞蹈电影录像指南》则是Spain,Louise主编作品。在台湾，焦雄屏著书《歌舞电影纵横谈》也是详实地记述和分析了好莱坞歌舞电影的类型发展和时代意义。
舞蹈录像的制作教学，在西方的艺术教育当中，很早就存在于艺术系中的视觉艺术或影视制作当中。至今在综合大学艺术系的舞蹈学科中，已经有颇为系统的教学体系和详实丰富的资料咨询。2003年12月美国加州大学艺术系的舞蹈博士丽莎.玛丽.纳格尔和约翰.克劳福德曾到广东亚视举办舞蹈录影制作的工作坊，对于中国这方面的教学亦有建设性和拓荒性的贡献。短短的两周时间，从舞蹈录影艺术的渊源流变到实际操作，都进行了快捷的普及和交流。他们在加州大学亦有11周严密科学的舞蹈电视课程，舞蹈电影和录像的认知、作品的观后感、从舞蹈电视编舞、舞蹈录影脚本的写作、分析舞蹈电影和录像的镜头语言、学习设备和剪辑、完成作品等等，有很多文本和资料可参考。目前，他们将软件工程、技术言语融入舞蹈录像新作——《上升》，以及其他为数不多的媒体作品和动画制作作品。
北京舞蹈学院近年也在中国大陆首次开设了舞蹈电视专业，蓄势迎接一个舞蹈的数字化时代。
舞蹈视频游戏和大众化创作
20世纪90年代中国跳舞毯的狂热潮流，几乎达到每个人都需要一张塑料制成的，带有简单传感器的脚印图。似乎一夜之间，每个人都可以达到自己的跳舞梦想，曾经羞于见人的舞蹈训练过程，完全可以在无人的家中完成，然后到公众场合充满自信的展示，不再在一群拥挤的、汗流夹背的群体中间挣扎着减肥和锻炼美感，而是独自享受卡路里的消耗，就像在黑暗中跳舞一般。跳舞毯借助了一个简单的制品，看到了所有人跳舞的力量，流行的力量。然后来自日本的大型舞蹈游戏街机亮相世界，著名的舞蹈街机制作商科纳美公司研制出诸多的舞蹈游戏，例如“舞蹈革命”系列之独舞版本、对战版本，“曼波舞蹈”、“舞蹈狂热”系列、“80年代”舞蹈节奏、“啪啦啪啦天堂”等等种类繁多、而又分类精细的游戏街机，包括按照舞蹈音乐又有浩室、电子、放克、放克爵士、嘻哈、雷鬼等等，舞蹈人物多变，节奏复杂，游戏的界面色彩花哨、角度多变、热闹非凡。许多青少年在复杂的脚下变化的同时加入了诸多的手臂和躯干的动作，在游戏现场，如果是对战的模式，气氛也颇为火爆。这种被动跟随电脑指示舞动到主动的进行加工创作，完全是人本的某种改变，舞蹈创作成为了某种本能的反映，从手忙脚乱、受制于高难度的节奏和步伐变化，到不满足于征服和完成动作，而是加上了自己的风格和喜好，增加了机器之外的难度，准确地说，是乐趣，创作的乐趣。
随着韩国街舞和流行文化的大举复兴，韩国的“爱舞”网站推出了著名的三维动画人物舞蹈教学和舞蹈桌面的系列，人物制作精美，而且不厌其烦的重复动作，可以慢放，可以从不同角度观看，并且动画人物带有韩语的动作解说。舞者跳舞的场景可以自由转换成地铁、舞厅、城市街头、舞台等等。而且按照音乐电视中流行舞蹈的完整套路进行教学。在“爱舞”网站的舞蹈软件有些名气的时候，网站的互动，无限制下载就变成了会员制，付费下载新的舞蹈段落和舞蹈人物，包括舞蹈背景等等。按照商业化的路线扩大和稳定。舞蹈游戏有时也是舞蹈形象的推广。许多著名的舞蹈演出，比如“大河之舞”的网站也推出了踢踏舞的舞步记忆游戏。电子技术的进步和电子游戏的普及,舞蹈也在通过着全新的形式接近大众，通过全新的媒介和大众对话。
舞蹈的网络阅读和网络互动
网络舞蹈的发展借助于动画制作、互动网络艺术的影响和网络速度的大幅度提升，主要体现在形象宣传和提供与观众交流窗口；利用数字化技术在网上提供教学，提供大量的网上舞蹈资源；提供观众参与创作的互动界面，改观创作观念；利用网络传输进行的远程舞蹈的现场创作。网上舞蹈的模式集合了讨论舞蹈、观看舞蹈、学习舞蹈、创造舞蹈等多种交互功能一体，体现了全新的接触舞蹈的形式。
在线服务的发展，虚拟现实（VR）技术的进步，世界上的各个知名或是不知名的团体都可以借助网络宣传自己的舞蹈，散播自己的舞蹈影像，无论是皇家的芭蕾舞团，还是当代的小型舞团，无论大型的舞蹈节宣传，还是个体的作品展示，网络成为了一个平等的活跃的表演空间。“舞蹈之声”、“伦敦舞蹈”等网站都存有一定的当代舞蹈家的舞蹈作品片断。舞蹈作品的片断和舞蹈教学的片断在网上颇为流行，“另类爵士”则是以不断更新的舞蹈组合片断吸引着舞者和学习者的兴趣。舞蹈网站“电子芭蕾”，也曾经用简单的三维人物不停地重复每一个基本的芭蕾动作。网络舞蹈以媒体流（舞蹈作品），以过去时的状态，进行网上传播交流互动之外，还有实时当下的呈现，还有进行状态的跟进。很多观众对舞蹈排练很感兴趣，舞者也在期待着某种了解。所以无论是作品的需要，或是魅力的噱头，很多舞团的排练场安装着摄像头，网络实时在线播放着舞者的排练。这些令我想起了曾经路过的一个网站，网站上可以24小时看见纽约广场某个角落的场景。上班族，车辆，游客，日复一日的生活，摄像头平静地展示着生活的脸孔，没有表达，波澜不惊，网络的舞蹈和心灵，只是你在观看和关心别处的心灵。
互动和数字化的另一个影响，就是企图改变与观众的审美关系，以极端的自我去争取最大的民主创作，企图放弃所谓的艺术创作的完整性。观赏还是创作，主动还是被动，网络舞蹈的主要焦点放在了“分享”或是“共享”。共享资源，共享创意，共享记忆和情感，共享过去和生命中的某一刻。允许观众的情感经验和灵感的介入，在共同主题之下的某种分享。笔者在99年参与的杜赛尔多夫舞蹈剧场的作品“卡夫卡研究”和后续作品中，也是通过在舞蹈团体的网站上大量的公开排练计划，排练内容和进程，通过论坛采取网民的意见，不断的改进作品。
远程舞蹈创作是基于网络在线播放和传输技术之上，使几个不同地域同时发生的舞蹈表演发生关系。现场投射的远程影像和现场表演的当地舞者，时间和空间在这里发生了某种错变和重组，远程舞蹈并非是传输影像的形式，而是在追问舞者现时的发生，追问在传输的过程当中我们的表达是否还那么真实和可信，我们再次怀疑和质问这自己。
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教师资源不均衡是教育资源不均衡最主要的体现方面，如何解决经济欠发达地区的教师教育存在的问题，有效实现教师专业化高位均衡发展，是实现经济欠发达地区教育跨越式发展的关键。教育信息化是共享优质资源的最好载体，云南省鹤庆县试行的数字化教师专业发展学校（e-PDS）不失为一种推进义务教育均衡发展成本较低、便捷高效的途径。
e-PDS是一种源自美国的教师专业化高位均衡发展模式。
20世纪80年代中期，美国出台了整体构建本国公民科学素养水平的“2061计划”，但实施不久就暴露出师资准备不足的问题。各种教师教育模式应运而生，其中教师专业发展学校（PDS）模式最为引人关注。
PDS是由学校和大学教育学院共同创建的一种“新型学校”，它不是一所学校，而是在原有学校的基础上与大学合作的一种新功能。
对于教师教育来讲，专业发展学校首先明确了教师专业发展的一个特点——科学研究，消除了大学与中小学校的隔阂，统一了教育学者的理论研究和学校教师的行动研究。其次，PDS还为学校教师的专业发展指出了一条捷径。教师要提高自身的专业水平，必须成为研究者。
只有这样，教师才能有能力构建知识和改进教学实践，才能从一个否认个人的尊严和迷信外部权威的教育制度中把自己解放出来，进而解放学生，获得应有的尊严。
作为教师专业学校的倡导者和推动者，霍姆斯小组在《明天的学校》这份报告中明确提出建设PDS的几个原则，并且成为美国各地PDS的纲领性指导。一是为理解而教。包括学生对知识和文化的理解，对不同观点和环境的理解。二是教师专业发展学校应是一个学习型组织，要充分实行民主。学校中的每一个人都应成为学习者，其地位也应该是民主、平等的。学校还应具有高度的包容性，满足不同的学习者的要求。三是为每个儿童提供平等的教育机会，所有的学生，不仅仅是来自主流文化群体中的孩子，都应加入到为理解而教的过程。四是所有参与教师专业发展学校的成人，包括教师、教师教育者、行政管理人员，都应把其自身的专业成长作为持续发展的历程，为学生树立终生学习榜样。五是对实践的反思与研究应成为教师专业发展学校显著的生活方式。
数字化教师专业发展学校（e-PDS）模式
教师专业化高位均衡发展的基本特征包括：行动研究式发展、信息化发展、开放式发展、专业化发展。
受美国教师专业发展学校的理论与实践启示，我们提出了一种基于网络的在职教师的研究型自主组织培养模式——数字化专业发展学校（e-PDS）的教师专业化高位均衡发展模式，并在云南省鹤庆县进行了初步试验。
具体方案如下：
1 成立e-PDS领导小组和课题专家委员会；
2 在鹤庆县级名师中选8名教师，经过科研训练，掌握基本的科研方法，确认为首批导师团启动人员；
3 每名导师带7名左右准导师，半年为一个研究周期，经过答辩考核确定为新导师，以指数方式迅速扩大导师团人员；
4 两年可将导师制辐射全县（约2000名教师）。其间组织传统培训和远程交流活动均统一于e-PDS环境构建。
云南省鹤庆县是典型的国家级贫困县。北京景山学校和北京师范大学具有深厚的历史底蕴和丰富的教育培训资源。
首先，由北京师范大学的一名学科教学论教师对鹤庆县的8名“导师”进行科研方法的面授，并对全县教师进行行动研究讲座。面授期间还对8名“导师”进行了开题指导。其后，在Chinaren（http：///）的同学录上建立“鹤庆县导师团”班级，并通过北京景山学校的网络视频会议系统，组织两地教学科研网络交流活动。
e-PDS模式采取导师制、“核裂变”的机制，成本低、高效率、有利于研究型教师培养的成长环境或管理模式。对于教师来讲，它牢牢抓住科学研究方法，统一科研、教研、行动研究和教育工作。对于学生来讲，是培养探究型学习习惯的必要条件。对于管理者来讲，e-PDS模式提供了培养研究型教师的抓手。
试验经验
明确理念
e-PDS模式是一种不同于传统的培训模式，它的培训理念是教师“自主、合作、探究”，它的方法是基于科研的方法。大多数的教师是在被动接受的环境中成长起来的，他们习惯于被动安排工作。因此，帮助教师树立理念是前提。教师专业化均衡发展不仅仅是专业知识的学习，而且是教师在自己的职业生活中不断增强专业意识，更新教育观念的过程。它既是一种状态，又是一个持续不断发展的过程。
构建机制
相对传统的教育方式和评价方式而言，实施e-PDS模式需要制定出保持教师参与研究的积极性的配套评价标准。具体而言，需要与平时教研活动、地方教学评优活动甚至晋升职务等方面挂钩。因此整体构建教师评价机制是实施e-PDS模式的必要条件。
形式多样
对中小学教师来说，研究是学习、反思、成长、发展的同义词，与专业人员的研究具有质的区别。它是以解决问题为目标的诊断性研究及实践者对自身实践情境和经验所做的多视角、多层次的分析和反省。教师在这种过程中，应该倡导采取实践与反思、小组内的争辩研讨、群体之间的对话交流等多元方法和形式开展e-PDS模式，特别是和传统教研活动模式结合起来。
整合资源
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关键词：船舶建造；数字化；信息技术
中图分类号：U673 文献标识码：A
1.什么是船舶建造数字化
船舶建造数字化是以数据处理、图形图像、虚拟现实、数据库、网络通信、数字控制等数字化技术为基础，将数字化技术全面应用于船舶的产品开发、设计、制造、管理、经营和决策的全过程，使船舶产品的设计和生产向着自动化、精细化、柔性化、智能化的方向发展。通过数字化技术与现代管理思想和先进工程方法的融合，形成船舶制造业信息化的完整体系，实现对造船业的信息化改造，使得造船企业全面提升产品的研发、生产能力，降低生产成本，缩短设计、生产周期，提高产品质量。
2.船舶建造数字化技术的内涵
船舶建造数字化技术主要体现在如下3个方面：
2.1 CAX（计算机辅助技术）
CAX（计算机辅助技术）是CAD（计算机辅助设计）、CAE（计算机辅助工程）、CAM（计算机辅助制造）和CAPP（计算机辅助工艺计划）的统称。
（1）CAD（计算机辅助设计）指在计算机及可视化设备为基础的专业化计算机系统的支持下，帮助设计人员进行设计工作。可以在CAD系统的辅助下完成从合同设计开始的一系列设计工作，建立产品数字模型，进行工程计算和分析，生成和绘制工程图，生成物料清单等。
（2）CAE（计算机辅助工程）是用计算机辅助求解复杂工程和产品结构强度、刚度、屈曲稳定性、动力响应、热传导、三维多体接触、弹塑性等力学性能的分析计算以及结构性能的优化设计等问题的一种近似数值分析方法。
（3）CAM（计算机辅助制造）是将计算机应用于生产制造的过程或系统，其核心是计算机数值控制（简称数控NC）。有狭义和广义两个概念。CAM的狭义概念指的是数控，包括数控机床、数控加工中心、数控生产流水线、数控火焰或等离子切割、激光束加工、自动绘图仪、焊机、机器人等；广义概念还包括制造活动中与物流有关的所有过程（加工、装配、检验、存贮、输送）的监视、控制和管理。
（4）CAPP（计算机辅助工艺计划）是通过计算机进行产品加工的工艺路线制定、工序设计、加工方法选择、工时定额计算，包括工装、夹具设计、刀具和切削用量选择等，生成必要的工艺卡和工艺文件等。CAPP是连接产品设计CAD信息和加工制造CAM信息之间工艺信息的桥梁，是生成各种加工制造，管理信息的重要环节。
2.2 企业业务技术过程与信息管理
通常包括PDM/PLM/ERP/MES/CIMS等。即产品数据管理PDM、产品生命周期管理PLM、企业资源计划ERP、制造执行系统MES、计算机集成制造系统CIMS等。它们通过信息技术与现代管理理念的融合，使人、资源、技术、管理等要素有机地结合起来，从而实现设计及生产过程管理的精细化和企业资源利用的优化。
2.3 数字化装备
软硬件相结合的数字化装备，如NC（数控设备）、FMS（柔性制造系统）、Robot（机器人）等通过数字控制形成的生产自动化装备。这些设备通过离散的数字信息控制设备或传动装置的运行，实现生产加工的自动化。
3.船舶建造数字化技术的发展历程
3.1 单项技术的企业部门级应用阶段
该阶段主要是单项技术，如数值计算技术、CAD/CAE/CAM技术、数控技术以及各种部门级的管理信息系统，如财务、人事、OA、物资等管理系统在企业部门的局部范围内的应用。部门级数字化技术的应用作为一种技术手段对提高设计和生产效率、提高产品质量发挥着重要作用。
3.2 企业内综合应用集成阶段
这一阶段是由企业内的信息集成、过程集成到应用集成。通过信息集成保证了系统间信息的一致性，通过应用集成使企业内部的各种信息系统组成了一个有机的整体，大幅提高了数字化技术应用的整体效益，使得企业设计、生产、经营、管理的各种业务活动得以协调运行，大大提高了企业的生产能力。
3.3 企业间的应用集成阶段
由于互联网技术的快速发展，促使电子商务、供应链管理、协同设计、敏捷制造等一些基于互联网技术的新型管理思想和管理方法得以实施，使得船舶这种具有大量配套设施的高度复杂产品的制造能够实现跨地域的专业化企业间的协同运作，使产品能够快速地、柔性地应对用户的需求。
自20世纪60年代末将计算机用于船舶线型放样开始，我国船舶行业信息化已历经40多年，国内造船业经过不懈的努力，使得造船数字化技术已逐步渗透到造船业价值链的每一个环节，引进或自主开发了各种各样的信息系统，已广泛应用于船舶设计、建造和管理过程中。国内一些骨干造船企业和研究院所已开始引进虚拟仿真技术，开展船舶和海洋工程的产品虚拟设计和建造过程模拟等研究。
4.船舶建造数字化技术体系
制造业数字化技术是以现代设计制造的工程方法和先进制造理论为依据，以数字化技术为手段，面向产品全生命周期，理论方法与应用技术相结合的一个复杂的技术体系。
4.1 现代制造理论与数字化技术基础
主要有计算机集成制造、并行工程、精益生产、敏捷制造、大批量定制等现代制造理论，以及建模技术、仿真技术、优化技术、集成技术等数字化技术紧密结合，形成了其技术理论基础。
4.2 数字化基础环境
主要包括计算机系统及系统软件、数据库管理系统及相关技术、网络系统及相关技术、信息安全体系、信息标准化体系等。
4.3 数字化产品开发设计技术
主要包括产品需求分析、设计开发、生产制造等各个阶段中，为分析和解决产品设计和制造过程中的各种问题而提供的数字化的技术方法和应用工具，如单项应用技术CAD、CAE、CAM、VR等，过程管理和集成平台PDM、仿真及优化应用等。
4.4 数字化制造技术
主要有数字化生产计划与制造执行控制、数字化工艺过程、数字化装备、数字化制造单元、基于数字化的生产系统综合集成等。
4.5 数字化管理技术
主要包括现代企业管理模式、集成化管理与决策信息系统、企业资源计划与管理系统、企业生产项目管理系统、企业间协作的供应链管理与电子商务技术、企业质量管理的相关技术及企业管理系统的应用实施过程及方法等。
船舶建造数字化技术是制造业数字化技术针对船舶制造的特点和具体要求的实际应用。船舶建造数字化技术体系包括现代制造与数字化技术基础、船舶产品的数字化设计技术、数字化制造技术、数字化管理技术和一体化集成技术，此外，还有数字化基础支撑环境与相关技术等。
（1）船舶产品数字化设计技术以三维建模技术、数值计算技术、CAD、PDM、并行协同技术等数字化技术为基础，按照船舶设计不同阶段及不同专业的规范和技术要求，形成船舶各设计阶段的数字化技术。
（2）船舶产品数字化制造技术以MES、CAPP、NC、过程仿真等数字化技术为基础，根据现代造船模式的要求，形成制造执行层面的船舶数字化制造技术。
（3）船舶产品数字化管理技术则是将制造业先进的管理理念和方法与数字化技术相融合，按照船舶生产管理特点，形成船舶制造数字化管理技术。
（4）一体化集成技术则是进一步在设计、制造、管理等数字化技术应用的基础上，实现信息的集成和应用的集成，达到工程的并行和协同。
上述数字化技术的研究、开发和应用需具备相应的基础环境，需要解决一些相关的关键技术，如信息标准化、编码体系、产品数据库、企业资源数据库、集成平台、信息安全体系等。
5.船舶建造集成系统
船舶建造集成系统涵盖船舶建造企业的设计、制造、管理的主要业务过程：
（1）设计方面主要包含船、机、电、舾装、涂装等专业门类的设计CAD系统、船舶设计虚拟仿真系统，以及结合生产工艺要求的各个专业的生产设计系统。设计系统生成的设计数据通过PDM（船舶产品数据管理系统）存放并管理，以PDM作为平台，为船舶制造系统和管理系统提供有关产品信息的共享。
（2）船舶建造和管理系统通常包含工程计划管理、物资与物流管理、成本管理、财务管理、质量管理、企业资源（设备与人力资源）管理，以及MES（制造执行系统）等。
（3）制造执行系统控制车间级的生产制造执行过程，如造船精度管理、资源日程计划、作业安排与执行实绩反馈等。制造和管理系统根据企业经管计划和产品生产设计的要求制订工程计划、采购计划、生产计划和其他生产准备工作，通过制造执行系统贯彻实施生产作业过程。
结语
随着信息技术的飞速发展，制造业的新思想、新方法、新技术层出不穷、日新月异，船舶建造业应该紧跟现代科技潮流，不断创新，以实现船舶建造技术的跨越式发展。
参考文献
[1]姜波.船舶制造企业项目成本管理问题及优化研究[J].现代商业，2009（26）：178-178.
数字化范文6
【关键词】数字化；成图；测图技术；探讨
1、数字化成图的步骤
1）数字化原图： 利用扫描仪对现有的地形图的图纸进行扫描，以取得扫描图， 然后通过专门的数字化软件对该扫描图进行矢量化。不管是用扫描矢量化还是用手扶跟踪数字化仪数字化， 它们都具有充分利用历史资料无需通过外业重复采集数据，并且可以在很短的时间内获得数字化成果。但是，利用该方法所获得的数字地图其精度因受原图精度的影响，加上数字化过程中所产生的各种误差，因而它的精度要比原图的精度差，而且它所反映的只是白纸成图时地表上各种地物地貌，跟现状有一定差距。为了可充分利用该法得到数字地图，可通过修测、补测等方法来修正变化地物地貌，并实测一部分地物点的精确坐标，再用这些点的坐标比较原来的坐标，通过图形平差来调整，可在一定的程度上提高原有图的精度。
（2）航测数字成图： 利用航空摄影机在空中摄取地面的影像，通过外业建立的一定密度的像控点和一些必要的外业调查进行判读，在内业建立地面的模型，通过计算机用绘图软件在模型上量测，直接获得数字地形图。该方法的特点是可将大量的外业测量工作移到室内完成，它具有成图速度快、平面精度高而均匀、成本低、不受气候及季节的限制等优点。但是该方法的初期投入较大，如果一个测区较小，它的成本就显得较高。并且在山区覆盖物较厚的地方所得的地面高程出入较大，影响了图纸的精度。
（3）地面数字测图： 该方法也称为内外业一体化数字测图，是我国目前各测绘单位用得最多的数字测图方法。采用该方法所得到的数字地图的特点是精度高。但它所耗费的人力、物力与财力也是比较大的。其操作模式主要为以下两种：
①数字测记模式：最初由外业电子手簿记录，同时人工配合画草图，符号标注，然后交由内业，依据草图人工编辑图形文件，自动成图。②电子平板模式：在该阶段，野外现场测图，实时成图。尤其是便携机的出现，给数字测图提供了发展机遇。它利用便携机现场读取仪器数据，用高分辨率的显示屏作为图画，即测即显，外业实时成图，实时编辑，纠正错误，使成图的质量与精度大大超过了白纸测图。
2、实施数字化成图
2.1 控制测量
随着现代GPS 技术的发展及全站仪的普及， 传统的三角测量方法逐渐被高精度的静态 GPS控制和灵活简便的导线网控制所代替。众所周知，测绘仪器的技术提升，全站仪在测角与测距方面对于原先的经纬仪都有很大幅度的提高， 这样在测图时所需埋设的图根点密度可大量的减少。而 GPSRTK技术的发展与应用已无需进行图根点的埋设，只需做好首级控制即可。目前所有的全站仪和 GPS用来做控制测量时均可以数字的形式存储外业资料， 并通过平差软件直接计算各控制点的坐标成果，然后通过计算机自动展点，这样控制点的展绘完全消除了传统控制点展点和刺点所带来的人为误差。
2.2 地形图测量
数字化测图方法， 电子平板数字测图， 它是利用开发商或各测绘单位所开发的测绘软件在外业现场通过电子计算机的界面来代替原先的测图平板的一种方法。其主要测量方式是采用极坐标测量法，在实测得多数碎部点的坐标后，可利用软件中的方向交会、距离交会、十字尺测量法或量算定点等方法来取得其余各点的坐标， 再辅以软件中的偏移、拷贝、延伸等功能，得到最后的图形。其主要的优点是实时成图，充分发挥了原来的平板测图优势，即测即显，所显即所测，直接生成地形图，真正达到了内外业一体化；具有多种碎部测量方法；界面友好，操作方便快捷，简单易学。
独创的一步测量法，可以一边测图根，一边测碎部，最后再平差。而其缺点是大部分的测量工作都是在野外完成； 所用的便携机在外业不但携带不方便且液晶显示屏在阳光下显得模糊不清，影响了作业速度；雨天作业时便携机容易受潮损坏。
3、数字化成图的卓越性
3.1 满足了业主对数字图的要求，增强了测绘市场的竞争能力
随着计算机制图的不断深入和推广， 许多测绘使用单位或业主都要求测绘部门提供数字图。数字化成图技术的使用不但可以满足使用单位或业主要求， 同时也可以使本单位的测绘技术上一台阶，增强了测绘市场的竞争能力。
3.2 简化了手工制图繁琐的作业流程
数字化成图技术的应用，省去了手工制图中图廓整饰、展点、草绘等高线、形成铅绘图、审校、修改、清绘着墨形成初步成果、验收、修正、最终提交成果资料等十分复杂的工作流程，使这一切工作都在计算机中进行， 在成果验收时发现问题也可在计算机中修正。节约了大量的人力、物力、财力，避免了多工序所出现的积累误差，缩短了成图周期，提高了工作效率。
3.3 数字地图的易用性
一幅地图，无论是二叠系工作程度图，还是煤炭资源分布图，一般都要包括修饰部分，如图框、图例；地理部分，如城市、乡镇、河流、公路、铁路等等，但不同的图件的地理部分的祥略又有不同，基于此，我们在进行成图时采用了按图层存贮的方式，把性质相同的内容保存在一个图层上，如图框是一层，经纬线和度数标注是一层，城市、乡镇、河流、公路、铁路分别是一层，这样，当需要哪一层，只要调入即可，不要哪一层，弃之即可。真是层层配合，真正体现了图件的易用性。
3.4 提高了制图的成果质量
数字化成图技术的应用完全避免了人为因素的影响，可以根据规范的要求，设置各种参数，来控制线条的粗细、长短、字体和大小及图式规格。在计算机中也便于发现问题及时修正，免于在图纸上刻画，大大提高了制图的成果质量。
3.5便于保存和归档
数字化成图的优越性还体现在它比图纸资料更便于保存和归档。以往的图纸放在资料室，经过几次的借阅就已被破坏了，且容易发生变形，使图纸不再准确。而数字化图可任意拷取不会出现变形。
3.6 可任意制作不同比例尺地图
可任意制作不同比例尺地图。平板仪测图是根据比例尺在实地一次性完成，如比例尺不同则需野外重测；而野外数字化测图是利用野外采集的已知数据， 由内业计算出各点的平面位置和高程，适合各种比例尺的需要。如比例尺更换，仅在室内重新展点绘制即可，无需野外重测，避免了重复劳动，缩短了成图周期。
3.7 为 GIS 提供数据
地理信息系统（GIS）是在计算机软硬件支持下的与采集、存储、管理、描述及分析地球表面与空间地理分布有关的数据的空间信息系统。它已在城市规划、管理、监测、建设和决策等方面得到了广泛运用。而 GIS数据的获取主要是数字化成图。
4、总结
数字化测图技术的应用在我国已逐步成熟了，以往的平板图也逐渐退出其历史舞台。随着测绘仪器的不断更新，以及测绘软件的发展，数字化测图技术定会走向新的。
参考文献：
[1]何莉萍；袁珂珂；徐红梅；浅议新时期地质测绘技术与发展[J]；中国新技术新产品；2011年05期
