前言：中文期刊网精心挑选了现代诗歌精选范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
现代诗歌精选范文1
进入二十一世纪以来,贵州诗歌处于多样化发展态势,各个群落均有一批实力诗人。就我本人的理解,贵州诗歌创作呈现五个方面的特点和发展路径:
一、坚守现实主义诗歌精神
注重诗性追求和内涵融注
坚守现实主义诗歌精神,是新世纪以来提倡重建新诗精神的核心内容。它是指增添诗的社会含量和时代含量,是指歌唱人类的灵魂、揭示人类的命运,是指抒发对生命本真的关怀、体现对良知与责任承担,是指注重对生活的诗性表达、力求意蕴内涵的丰富和饱满。当然,现实主义精神不等于现实主义创作手法。大家知道,现实主义创作手法曾经使文学陷入一个误区,因为它过分强调观念的表达和政治功能,从而使文学变成阶级斗争的工具,使文学遭受灾难性的打击和严重的损失。这一点,二十世纪五六十年代以前的作家都记忆犹新。我们现在不愿再看到这个局面出现,而且新时期文学的发展也十分忌讳这一点,以免重蹈覆辙。
贵州诗界创作风气的转变,与重建新诗精神的提倡有关。重建新诗精神是有时代背景的,它是从2006年连续发生的“中青报诗歌事件”、“赵丽华诗歌事件”、“韩寒诗歌事件”之后兴起的。从侧面来看这些诗歌事件,它是中国诗歌从强调意识形态的一个极端,走向反意象、反意义、反崇高之后的另一个极端的表现。于是,以良知与责任、以现实主义精神为核心内容的新诗重建的倡导和行动,就在全国诗歌界开展起来。其中包括贵州诗界100多名诗人于当年11月11日率先在修文县王阳明纪念馆签名通过《中国修文诗歌宣言》的重拾诗歌精神的活动。应该说,自那次活动以后,贵州诗界的创作风气有明显转变。
从这本《诗歌精选》来看,具有现实主义精神的作品占据较大比重。包括李发模、黄健勇、王蔚桦、程显谟、徐必常、赵雪峰、张景、杨启刚、刘毅、文城、彭殿基等具有主旋律特征的作品,也包括一部分现代性诗人和以地域诗歌写作为主的诗人的作品。李发模至今仍没有停止叙事诗创作,当年以《呼声》等叙事诗名扬诗坛,2008年又出版了叙事长诗《呵嗬》,成为贵州新世纪叙事长诗创作的代表性作品。他的叙事诗通常反映时代变革与现实生活,题材宏大而角度独特,情感充沛而内涵深厚,故事曲折而形象鲜明,以丰富的想象和形象化的语言,增加其诗歌艺术的表现力。收入《诗歌精选》中的则是他的抒情诗,看得出,仍得力于叙事诗的深厚底蕴和真实情感,同时注入了现代性表现手法,语言更富想象力和形象化,并善于从生活中提炼诗的内涵,时代气息浓厚,充满思想光辉。李发模在坚守现实主义诗歌精神方面作出了表率。黄健勇入选的是一组散文诗,他在上世纪出版的散文诗集《东方之门》奠定了他在贵州诗歌界的地位,而这一组散文诗比他过去的作品显得沉静而朴实,增加了写实性和叙事性成分,题材取自现实生活,关注人生命运,影射社会问题,具有强烈的象征意味和寓意色彩。这也是他坚守现实主义诗歌精神所取得的新成果。王蔚桦的诗以抗冰救灾为题材,现实性更强,他在诗意的呈现、形象的塑造上力求完美,通过语言的调度把情感抒发到了极致。其他如程显谟的诗,注重生活的体验和内涵的提升,注重语言的锤炼和意象的运用,体现对诗歌艺术的执著追求;徐必常和杨启刚的诗,写时序的变换、对节令的感悟,从而进行人生和理想的思考;赵雪峰、刘毅、彭殿基的诗,以自然、风物为题材,通过状物与抒情,追求古典主义诗美创造;张景和文城,一个写,一个写黄河,在激情和诗意中,融入大量的历史、宗教、文化、意志、命运、理想等极具现实主义精神的内容,使诗歌充满厚重感和可读性。
以上这些诗人诗作,从创作的精神和态度来看是严谨的,让人感觉到一种力度和使命的存在;从艺术品质来看,大部分能开放性地吸收现代性创作元素,使现实主义光辉更加眩目。因此,当前的现实主义诗歌已并非以往人们从教科书上获知的那种脱离文学本体的政治宣传工具的诗歌了,它不是单纯的观念表达的东西,而是注重诗性追求和多样化呈现,饱含社会关注、民生体恤、强烈的生命意识和命运感的厚重作品。这一点,在贵州新世纪诗歌创作中,表现得比较突出。
二、延续现代性诗歌自我审视与
批判精神的品质
现代性诗歌的最大特色,是强调终极关怀、主体体验和审思意识,突出个性、反叛和批判精神。因此,大量的现代性诗歌表现出自我审视、心灵解剖、生命关注、价值追求,以及对传统的反叛和对现实的批判。梳理贵州现代性诗歌创作,期是二十世纪八十年代。一批极具探索精神和前卫素质的诗人,敢于突破思想的和创作的传统,以诗歌去反映转型的社会和表达觉醒的自我,去批判现实的不合理和揭示人类精神的危机,于是出现了贵州现代主义诗歌创作的浪潮。在这股浪潮中涌现出了一批在全国引人注目的优秀诗人。这场现代主义诗歌运动把落后的贵州从诗歌方面一下子推向了全国的前台,一批优秀诗人的作品至今还影响着贵州诗歌的创作,这对于贵州诗歌话语权的建立、对外诗歌交流平台的搭建和交流资格的形成,对于贵州诗歌多样性发展、纵深的开掘和进程的推进,均发挥了重要的作用。
从这本《诗歌精选》可以看出,贵州现代性诗歌的创作仍然比较活跃,也逐渐走向成熟。入选这本书的诗人,包括上世纪80年代参与贵州现代主义诗歌实践的唐亚平、南鸥、谢迎旭、彭天朗、王付等,也包括后起的李寂荡、赵卫峰、黑黑、白沙、天空、孙捷、西楚、青红、牧之、吴治由、阿诺阿布、祝发能、尹嘉雄、袁伟等。
唐亚平最初以地域特色鲜明的高原诗展示她的诗歌才华,至“黑色”系列出现后,强烈的现代意识和生命关怀、潜意识展现和内心自白,将现代诗写作推向高峰。她的诗不完全是人们说的女性意识的觉醒和展示,其实这只是一个由头和引子,更重要的价值在于以深刻的思想内涵揭示转型期现代中国人的内心冲突,把现实与理想的交锋,灵与肉的搏杀进行了诗性的呈现,成为一个时代知识分子的精神缩影。她的诗拓展了诗歌话语的空间,是贵州现代诗发展的一个标志。“黑色”系列之后,她的创作随着阅历的增长,多元文化的吸纳与融会,以及对生命、时代、社会认识的不断深入,其情感显得包容、平静,而思想更加隐晦、深沉,把一个醒悟了的人生、淡泊的生活和智性的思考融入诗歌。以诗集《月亮的表情》为代表,通过一系列心灵的“风景”,展示内心苦痛后的安抚和自疗。这种对情感和语言的节制,对诗性的把握,体现出她现代性诗歌创作的成熟。唐亚平的诗歌以风骨取胜,所以她放弃常规诗歌写作的意象罗列、各种花样手法的使用、语言的刻意雕琢,而保留诗性的纯正和真实,这是她的诗歌走得远、影响大的一个重要原因。
南鸥一直从事现代性诗歌写作,近年出版的《春天的裂缝》代表他新时期的诗歌成就。南鸥的诗,以人的存在、价值、意志、信仰、尊严、情感、死亡等生命意识与终极关怀为核心内容,对生命本源进行探索,对人性和命运予以体察,具有一种纵深的历史感和使命感。他对诗歌艺术的探求,对文字的崇敬,对诗歌品质的坚守,几乎做到一丝不苟、竭尽全力。他以一种心灵的力量直追诗歌精神,以捍卫生命的方式捍卫诗歌理想,所以他的现代诗,内涵深厚,语言精准,想象奇崛,意象繁富,抒情才华得到尽情的发挥,为贵州现代诗创作增添了活力和色彩。李寂荡的现代诗又是另外一种风格,如《铁炉子》、《隔壁邻居》、《水洞》等诗,其触角直抵日常生活和社会底层,力图从普通经历与物事人情中挖掘意义和价值,文字细腻有质感,善于控制节奏和情绪,在平静的叙述中渗透出人性的力量和情感的深度,通过冷抒情的方式赋予人生的思考与智性的光辉。
贵州民族学院走出来的诗坛“三剑客”――赵卫峰、黑黑、西楚,他们的现代诗,将生命的思考和存在的观照融入地域、历史、文化,使诗歌显得厚重、大气。在创作思路上,赵卫峰善于揭示事物矛盾二元的统一性,写出了生存的苦恼与必然,世界的陌生与熟悉,内心的矛盾与和谐;黑黑则驰骋在旷野、峡谷、群山、高原之上,面对大自然的无限、自由与永恒,引发出人生之困惑、生命之渺茫、时间之易逝,将现代人的焦虑与犹疑、压力与疲惫、伤害与恐惧、失落与无助、迷失与遗忘等情绪和处境揭示出来;西楚却以超现实的思维,放大想象空间,使其诗歌意象纷呈,富含寓意和象征,揭示出现代社会的不可捉摸和人性的变异。在语言和风格上,我与王蔚桦先生有同感:赵卫峰充满“激烈、峭刻”,黑黑带着“感伤、冷静”,西楚富有“激情、灵气”。贵州诗坛“三剑客”,以他们的创作理念和实践,把新世纪贵州现代诗推向一个新的高度。
其他诗人以各自不同的取材视角、艺术准则和创作个性把握现代性诗歌的创作要领,如白沙注重日常感悟、谢迎旭注重意境营造、天空注重想象扩张、孙捷注重意蕴提炼、彭天朗注重都市体悟、王付注重意象空灵、青红注重流利自然、牧之注重诗意锤炼、吴治由注重物我感应、阿诺阿布注重语感流动、祝发能注重乡土体验、尹嘉雄注重情境发现、袁伟注重心灵传达。他们致力于现代诗的内涵挖掘和艺术探索,作品颇丰,传播范围较广,从整体上凸显了贵州新世纪诗歌创作的实力和成果。
三、地域性写作成为贵州诗歌的亮点
“地域”是一个含义丰富的概念,它除了指区域范围这层外在意义外,更重要的内涵是指某一人类群体在这个区域长期生存生活及发展演变所形成的时空环境、心理环境和具有独特根性的文化体系。因此,地域性诗歌写作贯穿的是独立意识、驻守意识、血缘意识、大地意识、底层意识、审思意识。从题材内容上看,地域性诗歌的基本特征,主要体现在对地域民族的风情、风物、风俗的融入与感悟,对地域民族的生存、生产、生活和创造的认同与赞美,对地域文化和民族性格、民族气质、民族精神、民族灵魂的坚守与弘扬,对民族的历史轨迹、文化身份、发展现状和未来命运的关注与思考,对落后、蛮昧、狭隘等民族缺陷和弱点的审视、反思与批判,对乡土的感恩、对大地的依归、对民族的忠诚等精神品质的崇敬与书写,对人性复苏和生命意识、忧患意识觉醒的昭示与表现,对责任意识、对现实和命运的集体性抗争意识形成的肯定与评述,等等。从本质上看,地域性诗歌写作属于一种现代性写作,它与乡土文学、民间文学有着完全本质的不同,这里所指的“民族”也不完全等同于少数民族。正如张嘉谚所说,它超越了“乡土”写作、“少数民族”写作、“行政区划”写作。它的最终目的,是通过朝向厚重、大气的地域写作,产生辐射整个人类心灵的伟大作品。
贵州诗人的地域性诗歌写作一直没有停歇,而且一直融会于现代性诗歌创作的足迹之中。它与现代性诗歌的探索与发展遥相呼应、同频共振,只不过它的触角伸向人类的家园,深入人类心灵的根部。二十世纪八十年代贵州现代主义诗歌运动中涌现出来的“高原诗”,曾把贵州地域性诗歌写作推向一个高峰。诗人们在正视、感受和慨叹自己所处偏僻地域及人文的蛮荒粗野、犷朴强悍、神幻浑茫、独特纯真的同时,深刻地认识地域与人、地域与世界、地域与文化的关系,思考民族意识和世界意识、传统意识和当代意识的冲突与和谐,并致力于跨文化交流和跨文类写作,使地域性诗歌充满原始诗性,充满个性内涵,充满文化张力,呈现出贵州诗歌的独异、厚重与大气。
收入《诗歌精选》中的作品,是新世纪以来在贵州地域诗歌写作中比较有成就的作者,包括姚辉、喻子涵、陈春琼、赵俊涛、空空、王鹏翔、鲁弘阿立等诗人的作品。
遵义诗人姚辉和陈春琼,包括前面讲到的李发模,立足黔北地域,从大地和家园、从历史和文化、从生存和活动中寻找诗歌元素,使原本具有历史渊源的黔北诗歌在新世纪里得以延续和光大,成为贵州诗歌不可缺少的成分。尤其是姚辉的诗,注重历史意象与地域声音的捕捉,从地域、民族、历史中溶炼和提取现代意蕴。正如他在《变奏曲》中说:“在此之前,我是一群奔走的岩石/尘土是一大堆即将成形的山色”,揭示出人与地域的关联和宿命意识;“我就是那条辽远的长途来自往昔/……但此刻我终于想静下来/与其他土石一起/站成一种穿越苦痛的巍峨――”,写出了对地域和命运的深思与认同。故乡是一个人的根,是诗人的宿命,因此他在《歌唱》中写道:“一个反复歌唱的人又忆起遥远的故乡/那里炊烟浮动/泥筑的房舍被牲畜之声蒙住/黄土蜿蜒藏着千年的张望”。当然故乡也有让人疼痛的时候,因此带来追问与反思:“我想把所有岩石高擎成闪烁的灯盏/让光芒覆盖往事让山的疼痛/进入我们坚守年年的饥渴……”(《在群山之上》)诗人与地域的喜忧恩怨,便构成了敏锐深沉、意蕴悠远的地域诗歌。在审美生成上,姚辉的诗注重感情与理智的互渗交融,注重地域性和现代性完美契合,因而诗意隽永,境界辽阔,风格沉稳,其诗歌品质较一般地域诗歌要高出一筹。
喻子涵二十世纪九十年代初以散文诗集《孤独的太阳》悄入诗坛,获全国“骏马奖”后才渐渐为人所知。耿林莽评论其早期的作品时说:“以一种孤傲、坚韧和孕于其中的对于人类命运的深切关怀与沉思,为我们提供了充满激情、力度和现代气质的新型散文诗。”其实,这也是基于地域、民族、历史、文化之上的人类反思与生命关注的作品。新世纪以后,以《南长城》、《喀斯特之诗》和《河山系列》为代表,转向地域性诗歌写作,力求使现代诗注入厚重的人文内涵和原始诗性,其中代表地域文化含义的核心意象“石头”,从当初一直贯穿到现在,成为喻子涵诗歌中具有生命感和象征性力量的符号。
赵俊涛入选的是一组反映地域风情、风物、风景、风俗的诗歌,地域色彩明显,并予以现代性、当下性观照。从创作手法上看,这组作品是他的散文诗集《阳光的碎片》的延续与发展,当然力度有所不及。《阳光的碎片》虽然是一个具有多元性内涵的诗歌文本,但地域性特征也十分突出,它以洪荒宇宙、烈火飓风、大漠极地、战马铠甲、界碑墓志、岩画死湖、疆场远征、山地厚土、石头沼泽、山民纤夫作为写作对象,以一种粗犷宏阔的气概统摄天地万物,以一种大恨大爱的胸怀舒卷古朴情感,提供给人无尽的想象和思想情感的升华。
空空、王鹏翔、鲁弘阿立,他们是贵州西部的多情歌者和地域诗歌写作的代表诗人。空空善于将地域性意象作现代性转换,将悠悠的乡情、严肃的民族精神和心中的理想锤炼成诗意;尤其是他的新诗集《人之高原》,将地域风情、民族风俗、寓言传说以及民间生存境况融入当下的情思,写得大气磅礴、摇曳多姿。王鹏翔入选的几章散文诗,以土地为背景,通过历史遗物叙写土地经历的沧桑以及大地上发生的悲壮故事;以风景名胜为抒写对象,揭示自然与人生关系,写出了地域的灵动与色彩。鲁弘阿立的诗,有着浓厚的人类学背景,他写祖宗开疆拓土、苦难与迁徙,写边缘民族繁衍生息及其心路历程,展示了一个民族的强大生命力和厚重的历史感;他的诗歌意象纷呈而野味十足,充满激情、率性与浩气,通过土地、洋芋、荞麦、火焰、炊烟、瓦板屋、图腾柱、雄鹰、族徽、节日、仪式等极富地域特征和象征意义的若干物象的陈列,传达出一个民族的文化个性,并使诗的意境深邃悠远。
这里值得注意的是,喻子涵、陈春琼、王鹏翔是用散文诗的形式来表现地域的,其实,姚辉、赵俊涛、空空、鲁弘阿立也写过不少散文诗,只不过收入本书的是他们的分行诗。这就给人以启示,不管什么诗歌类型,只要得体,就不会影响地域性诗歌的抒写与表达,同时这也恰恰体现地域性诗歌写作的包容性、灵活性与多样性。
此外,让人遗憾的是,提倡并实践地域诗歌写作的黔南地域的一批诗人的作品没有收入本书,如梦亦非、黄漠沙、湄子、熊盛荣等人的作品。他们倡导“厚重大气,有本土特征,神性和人性、经验、体验和超验能够合一,属于有根性写作、可持续性写作,气象大、格调高”的西部地域诗歌理念,并付诸创作实践,成为贵州地域诗歌创作的一支重要力量,应该引起关注。
四、后现作注重诗歌品位的提升
中国后现代诗歌起源于“朦胧诗”后的“第三代”诗歌实验,到2000年“下半身”诗歌团体诞生发展至高
峰。后现代诗歌的基本特点是:主体消失,深度消失,历史感消失,个性消失,无中心意义,无完整结构,提倡更开放自由的诗歌形式;创作上强调直接性、即时性和表演效果,无须预定设想,追随多变的想象力进行自发的随机写作;语言以日常口语和民间俚语入诗,喜欢语言游戏与语言实验;风格上有散文化、叙事化、非诗化倾向,打破诗美与诗丑、结构与非结构、神圣与世俗的界限,揉不调和的因素于一体,追求文本原创和生理心理的欲望,注重在场表达的“快乐”。后现代诗歌这种无确定的内涵和意义,强调此时此刻的感觉和兴趣,甚至把肉身和本能欲望当作写作资源,而把知识、文化、诗意、抒情、哲理等所有诗歌传统一网打尽,这就带来了太多的质疑和争议,无助于诗歌建设和优秀诗歌文本的产生。当然,后现代诗歌提出对陈规陋习的反叛,对文本的原创,吸纳多种维度、声音和价值体系,超越“抒情诗的绝境”,解放诗歌语言,拓宽诗歌书写题材,冲破写作惯性和陈旧方式,强调民间立场和独立品质,解除等级制度,以推举新人为己任,等等,又增强了诗歌创作的活力,具有它的先进性和存在合理性。
贵州的后现代诗歌创作,由于不处于后现代诗歌运动中心,加上地域、民族、经济、文化以及由此带来的环境、心理、性格等因素制约,因而总体来看热情不是很高、规模不是很大;同时,贵州的现代性和民族地域性诗歌的创作仍占主体地位,在被遮盖的情况下,后现代诗歌创作场子不大、势头不旺。因此,贵州的“后现代”诗歌特征不明显,“先锋”不彻底,还保留一些“前现代”的创作方式。并且,在不断的质疑和反思中,放弃后现代诗歌的一些极端主张,转而注重诗意、品味、语言等审美内质和外观的构建,注重艺术的相对恒定性和诗歌文本建设,这样就形成了贵州特色的后现代诗歌。
在《诗歌精选》中,收入了钟硕、邓红(青石的小城)、季节、末未、朵孩、非飞马、任敬伟、王兴伟、贺建飞等诗人的作品。他们的诗具有后现代倾向,然而他们吸收了“后现代”和“现代”诗歌中的优秀品质,便成为贵州新世纪诗歌中具有特殊味道的作品。
女诗人钟硕,相对来说,是后现代诗歌写作较为明显者,成就也较突出。她的诗歌追求当下性和平民化,提倡日常和随意写作,大量运用口语和生活语言,主张消除构思与技术痕迹。但同时她又提出“人本主义关怀与真实”,追求“智性与感性都在场”。因而她的诗,与严格意义上的后现代诗歌是有本质区别的。当然,追溯她的诗歌创作源头,一方面受二十世纪九十年代中国女性主义诗歌影响,在某种程度上延续了“黑色意识”创作;另一方面又有“下半身”的影子,从女性意识转为对人体自身的观照。因此,她的诗歌题材带有明显的性别痕迹。但是,作为对“女性意识”、“下半身”、“后现代”有着清醒认识并持独立见解的诗人,她坚称“对口语风格的诗歌及种种所谓的先锋、试验和探索持有足够的尊重”,但又“对某些与之有关的伪命题和噱头、炒作,以及平面化、口水化的泛滥保持一贯的距离”,提出要“有效摆脱口水化的泛滥”,让诗歌“回到人性,回到存在的本真,回到当下”。所以她的诗,口语气息很浓,日常性的语感和场面比较突出,但又充满人文关怀和人生命运的思考。实际上她已超越了“女性意识”,超越了“下半身”和“后现代”。她没有放弃对诗意的追求,没有放弃对价值的思考,也没有放弃对语言精准的把握,因而成为后现代诗歌中保持诗歌艺术纯正的少数者,使她的诗歌比受到置疑而影响渐弱的“后现代”要走得更远。
另外两个女诗人邓红、季节,其诗的风格与钟硕有些近似,善于从女性视角写作,但女性意识和后现代诗风要稍淡一些。虽然在题材的平民化、生活化,语言的口语化、随意化,情感的零度化等方面,有后现代的影子,但是善于捕捉生活中的人事物景入诗,物我互为观照,重感悟、重哲理,增加象征效果和寓言色彩,因而也是吸收了后现代和现代诗中的优秀成分,成为比较新异、独特的诗歌。
“印江四诗人”之一的末未,收入本书的诗来自他的第二本诗集《似悟非悟》。他的第一本诗集叫《后现代的香蕉》,受后现代诗风影响较大;而《似悟非悟》则向现代禅诗方向发展,在真与幻之间、醒与醉之间、在现实与超现实之间,他体悟着人们未能体悟的事象。末未的诗,是他基于对后现代诗潮的认识而创作的,注重在场即兴写作和生活语言表达,诗句信手拈来而又具有出其不意的效果。但从题材选取和内涵表现来看,似乎都摆脱不了乡土情怀和地域因素。因此他的诗是在吸收了后现代创作技巧和选题的现代性审思之后,从而创造出的具有自己个性的诗歌。他的诗注重意象的萃取和诗意的提炼,语言幽默并富有感染力,善于制造悬念,哲思性也较强,而且富有乡土情怀、人生意味、命运思考。这就完全融合了现代诗和后现代诗的优势,外观上适合于后现代诗歌讲究感性的、享受的阅读口味,而内容又不失现代性诗歌的内涵融注与个性张扬,应该说这是先锋诗歌的成功探索。同一地区的朵孩、非飞马、任敬伟,受末未影响驰骋在贵州诗坛。朵孩的诗注重情节和叙事,注重对话和倾诉,注重生活细节的观察并构成对时代的反讽,注重口语运用并富于动感和形象化;非飞马、任敬伟的诗,善于关注当下,注重意象和象征。但他们的诗,内涵稍显单调,功力弱于末未。
王兴伟和贺建飞,也有后现作倾向。他们的诗,看似无意义,但诗的意义出没在字里行间,在阅读体验的过程中就能感受到意义的存在。
由此看来,后现代诗歌有它的弊端,但也有它的积极意义。如果年轻诗人能像以上诗人一样,敢于去探索与实践,敢于去质疑和创新,就能创立自己的诗歌天地。
五、坚持古典主义写作并获得当代
性超越
这里说的古典主义,是指诗歌创作的一种风格和方法,十七世纪盛行于欧洲,二十世纪二三十年代在中国现代文学史上曾被闻一多、徐志摩、朱湘等人提倡并推向,至九十年代在“纯文学”呼声中再度掀起古典主义诗歌创作热。古典主义诗歌的特征表现在遵循古典诗歌美学传统,注重情感纯净、意境优美、想象丰富、风格清新、格调典雅,语言上要求准确、精练、华丽,结构要求精致,强调诗、画、乐、舞的完美统一,在思想倾向、诗歌意象、美学追求及语言特色等方面突出古典情怀和唯美趣味。
古典主义诗歌的创作方法一直延续至今,它本是诗人基本的创作方法,但由于五花八门的现代、后现代诗歌使人们厌倦,于是古典主义诗歌反而使人青睐,不仅有一批人坚持写作,而且也有一定数量的读者。在这本《诗歌精选》中,禄琴、罗莲、伍小华、施波等诗人就采用的是古典主义诗歌的创作方法。
彝族女诗人禄琴的诗,善于表达小资时代的日常生活及高雅情趣,如《品茗》中写道:“玻璃杯握在手中,那念佛经的女子/及手中念珠,让喧嚣静止下来/风拂过,光线变暗”,当然这也是对生活的敏捷感悟和一种心情的细腻表达。她的诗注重意象的提取和诗意的营造,如“有静心的女子拈花一笑”,“清露在红尘中绽开”,“听清晨鸟语鸣啭”,“只一低头,石缝里的小花就开了”,“美好的面容带着迷惘的微笑”,等等,清新优雅,明朗简洁,充满浓厚的古典美,读后给人以纯净、安宁的感觉。禄琴出版过《面向阳光》、《三色梦境》等诗集,他把这种写作优势曾用于民族地域题材,抒写彝家风情,探寻生命奥秘,张扬民族之魂,在彝人诗界产生了广泛的影响。
罗莲的诗取材于佛教体验,以佛教文化作为写作背景,这本身就充满古典色彩。在她的诗中常见各种花的意象――莲、梅、菊、桃、桔、水仙、昙花、草莓、樱花等,充满清雅的古典情趣。她对大自然和生活的感悟比较细敏,试图把心性融入自然,又从自然中找到自己的心性,从而达到一种禅悟。这种禅悟,既是人生的,又是诗歌的,使古典诗歌美学在她这里得到弘扬和延伸。“我将从花朵即将消失的地方/把她带回来/……把身边相仿的花朵一一点燃”(《我将再次亲近这些花朵》),诗情细腻,诗意凝练,意象鲜明,安宁纯净的禅意使诗歌富有空灵色彩。“我听见人群内心隐秘的花朵/在秋风上粲然开放/简单而不重复……金子般干净”(《手执莲花的女子》)。她反复描写花朵,以花喻人,表达一种高洁清贵的人格寄托和超凡脱俗的理想追求。罗莲出版有诗集《另一种禅悟》,我想,她的悟,既包括对自然、生命的悟,也包括对古典诗歌精神的悟。这种悟,既使人生境界得到超越,体现人类生命的终极关怀,也使诗歌创作走出狭隘境况,呈现出多元、多样、多层次的文化特征。
伍小华善于写作清新简洁的抒情小品,并赋予一定的寓意和哲理;施波的诗以理想和爱情为抒写对象,讲究韵律和节奏,诗意浓郁,格调典雅。他们的诗写得比较纯粹,富有古典主义的诗美特征。
以上是我对新世纪以来贵州诗歌创作状况所进行的粗略评析。当然,未收入《诗歌精选》的诗人诗作还有很多,据我目力所及还有哑默、吴若海、隐石、彭澎、王家洋、陈灼、郑望春、冉光跃、郭思思、吴国清、冰木草、吴英文、拾荒者、庞非、惠子、罗树、宋冬游、刘馨泉、哑木、马也、马晓鸣、姜静玮、朱良德、杨光焕、刘燕成、朱朝访、陆大庆、曾雁平、张野等,包括前面提到的梦亦非、黄漠沙、湄子、熊盛荣,他们都是新世纪贵州诗歌创作的主干力量。
如果要说贵州诗歌存在的问题,从更宽远的视野来看,存在着五个方面的缺失:一是个人化的小情小调较多,缺少大气和风骨;二是疏离社会生活,缺少强烈的现实关注、生存思考与人文关怀;三是题材陈旧、写法雷同,缺少艺术探索和创新;四是受平面写作、随意写作的误导,缺少深度体验和思想深度;五是存在零散写作和隐态写作,忽略交流和地域文化的挖掘与整合,未能形成“贵州气派”和“贵州风格”。
不过,要解决这些问题,需要时间,更需要社会大环境的改善,需要整个文化氛围的形成。同时这里必须要指出的是,诗歌的发展不好说问题。从文学发展的角度和事物普遍联系的原理看,不是我说的问题就是问题,我现在指出的问题说不定它本身就存在问题,或许它甚至是以后诗歌发展的障碍。因为诗歌始终走在文学艺术的前面,我们要善于看清事物发展的一面,相信它发展的一面,那么也就要有热情和良好心态鼓励新生事物的成长。当然,艺术的本质是不能忽视的,诗歌作为一种艺术门类,始终要保持它的独立形态和艺术特征,不能因为“先锋”和“主义”把它毁灭掉。新的文化思潮再怎么消解诗歌元素,也不能把诗这种艺术类型本身消解掉了。诗都不存在了,还有什么诗先锋、诗革命呢?
因此,作为艺术前卫的诗人,要有两个意识:一是自省,二是自觉。“自省”是自我反思,自我清理,自我输血,自我整合。“自觉”是需要保持清醒和独立,需要具有现实批判的勇气和自觉,其目的是自觉维护和捍卫诗歌精神。虽然诗歌不再是神话,但诗歌随时都有可能产生神话。可是,随波逐流产生不了神话,自我放纵也产生不了神话,降格以求更产生不了神话。时代千变万变,诗歌千变万变,但是艺术良知和诗歌本质始终不变。只有始终把握诗歌精神,才能使贵州诗歌走向健康大道。
现代诗歌精选范文2
[关键词] 教材阅读写作
长期以来，语文学科的教学，特别是初中阶段的语文教学，阅读和写作一直是有待加强的薄弱环节。可喜的是自新课程标准实施以来，在初中语文教学中，阅读与写作能力的训练已占有了重要地位。相应在初中语文学科评价体系中，阅读与写作的能力考查也占有了极大比例。那么，该如何用好教材指导学生阅读写作呢？为此，笔者在这方面浅谈几点粗略的看法。
一、教师应树立大的语文教学观
也就是说，不能把语文学习看作是语文课本的学习。语文课本不应该是知识的本身，而是知识的载体。叶圣陶先生说过：“教材无非是一个例子”。在新一轮课程改革实施的过程中，如何用新理念、用历史发展的眼光来审视和驾驭教材，让教材焕发出新的活力，是作为教学课程“实施者、决策者和创造者”的教师应该探索和研究的课题.如何创造性地使用教材，让教材焕发新的活力呢？如果把语文课看作是语文书，这不适应学生的创新。因此，作为教者，应让学生得法于课内，得益于课外。这个道理其实很简单，正如学烹调技术，学者首先应学会有关烹调理论知识，只有掌握了理论知识，才能付诸实践。因为实践需要靠理论来指导。但如果只学理论，而不去实践的话，再精湛的理论也会成为空洞说教。因此，要成为真正的烹饪师，必须在理论的指导下亲自实践，只有通过实践才能印证理论的正确性。同样的道理，学生如果只读课本知识，而不在实践中运用的话，那学到的知识也只是空洞的理论而已。因此，作为教者，必须认真在认真把握教材的基础上，由教材生发出去，指导学生广泛阅读、写作，从而提高学生读写能力。如：教材中的不少综合性活动，对促进阅读也是不可忽略的。如语文版八年级上册第五单元综合性学习是“环保小课题研究”，只要该活动精心安排，顺利开展，撰写研究报告对强化说明文的体裁特征，提高学生对说明文的阅读能力，具有积极的作用。类似的还有七年级下册第二单元的“为本地人物立传”，对学生阅读传记文学富有意义。
二、帮助学生掌握阅读技能，培养阅读能力
阅读技能指的是整体感知文章内容、分析和提取文章或文段的关键信息，并用准确简练的文字将其表达出来，并在阅读检测中挖掘并用题目所提供的有效信息去解决相关问题的技能。
要学生掌握阅读技能，首先要立足教材。教材中的课文分“教读课文”和“自读课文”，教读课文多是名篇佳作。因此，教者必须利用这些“例子”来传授知识。在教学中，本着帮助学生提高技能的目的去点拨学生掌握文中有关的课文，做到每一个知识点都过关，特别是阅读和写作知识。另一方面，还必须举一反三，严格训练。如此二者兼顾，才能发挥“教读课文”的最大效用。如：以《季节》为题，我布置学生写作，我指导学生进行思考和讨论，收获了很多灵感，如“人生的四季”，“自然的规律和人生规律”等，在此基础上，我们让学生举一反三，联想课内外相关篇目，很快学生对《石缝间的生命》蕴涵的“敬重生命的情感和在逆境中顽强拼搏的精神”、《更浩瀚的海洋》包含的“对理想境界追求不止的精神”、《永久的悔》“树欲静而风不止，子欲养而亲不待”等主题，有了更新更深刻的理解。对“自读课文”，我也作了灵活的处理，指导学生自学。目前，由于近年升中试题涉及课文的内容较少，课外阅读偏多。以致有的教师认为课本知识不学也罢。其实不然。作为教者，可以精选一些典范篇目用以检测学生对文章知识的掌握情况，以训练他们的阅读技能。此外，还要加强课外阅读，培养和提高阅读迁移能力。因为学生在课内掌握了阅读技能后，自然就会对课外阅读产生兴趣。这样，教者就能更好地指导学生进行课外阅读，进而延伸到写作。在阅读中，教者要给学生提出一些要求并给予适当的阅读辅导。只有经过足量的课外阅读，学生所学的阅读技能才能不断提高。
三、指导学生运用规范化的语言
语言是文化载体同时也是语文学习的主要内容，这是大家公认的。也可以说，语文课就是“语言的运用课”。语文课传授知识，分析语言是要总结善于运用语言之人的经验，引导学生了解和思考“它为什么是这样”。当前，初中语文教学的一个显著特点就是注重语言的实际运用，它要求语言要简明、连贯、得体。这就要求我们在指导学生说话、写文章时必须会运用规范化的语言在此基础上再达到熟练操作。在阅读方面，学生逐渐进入“扫读”阶段；表达方面，则表现为不断提高言语表述的清晰程度和流畅程度，这大体相当于“简明”和“连贯”。此外，还须注意到言辞所在的环境，以求得更佳效果。这方面的要求，就是“得体”。
四、以写作来促进阅读，提高学习兴趣
学生掌握了阅读技能，还需要会运用。这不仅包括做大量阅读训练题，而且包括大量的写作训练，这一点可以具体体现在每个单元的写作训练中。例如缩写、仿写、写读后感等。这就要求学生在进一步理解课文的同时整理自己的学习思路。所以阅读之后让学生写作，用写作来促进学生阅读，这是把提高学生的阅读能力、写作能力和发展学生的思维结合在一起的一种教法。如：语文版七年级下册第四单元要求仿写诗歌，我布置给学生的作文训练内容是仿写《我为少男少女们歌唱》，让学生对现代诗歌的基本特点有了更深刻的感受，切身体会到：现代诗歌抒情性强，形象鲜明，想象丰富，语言优美等特点，然后又从泰戈尔的《纸船》迁移到冰心的诗歌《纸船》，让学生根据自己的知识积累去领悟冰心的满腔真挚的思念母亲的情感，整个过程操作性强，学生也易于接受。
此外，我认为教师在语文教学中还需更新观念，调整语文教学的方向。
现代诗歌精选范文3
一、成立工作领导小组
学校应高度重视经典诵读工作，成立诵读工作领导小组，使领导率先垂范，使教师全员参与，使学生日有所诵，热情高涨。
二、营造经典诵读氛围
“环境育人”已是尽人皆知的教育信条。教师可在校园为学生营造浓郁的诵读氛围，让经典浸润校园。一廊一柱、一室一楼都可展示经典佳句，每个班级也可创造富有特色的诵读环境，如开辟“我爱经典诵读”、“经典伴我成长”等专栏，让校园文墨飘香，书声琅琅，使学生走进经典，学习优秀文化。
三、师资力量
建设一支业务精湛、能力超群的诵读师资队伍，是开展经典诵读的有力保障。学校要成立教师诵读俱乐部，建立学习制度，组织教师参加诵读培训和诵读活动，拓宽视野，提高教师的诵读水平。
四、精选内容，开发校本课程
为了使诵读活动真正落到实处，学校应从丰富语文教学内容的角度出发，开发校本课程，编写适合学生诵读的篇目，以国学经典名篇为主，根据学生的年龄特点和认知结构分类诵读，循序渐进，体现校本诵读教材的经典性、序列性和趣味性。
例如，一年级可以阅读《千字文》和短小有趣的童谣。由于《千字文》所选文字，大都是常用字，一年级学生易于识读。二年级可以阅读《三字经》和充满生活趣味的儿童诗。《三字经》是中国早期的启蒙读本，自成系统，流畅和谐，易读易诵，家喻户晓；内容涉及社会、历史、教育、伦理等多方面，使学生诵读起来既有兴趣又能增长知识。三年级可以阅读《弟子规》和课内文本的精彩片段。《弟子规》是启蒙养正的最佳读物，具体列述弟子在家、出外、待人、接物与学习上应该恪守的规范。诵读《弟子规》，可以帮助学生建立正确的价值观，养成良好的生活习惯，培养敦厚善良的品性。四年级可以古诗文诵读为主。古诗是中国博大精深的文化中最光辉灿烂的一页，让学生从小学习这些文化尤为重要。五年级可以阅读《论语》和现代诗歌的经典篇章，如冰心的《纸船》、余光中的《乡愁》、卞之琳的《断章》、顾城的《远和近》、海子的《面朝大海，春暖花开》等，让学生从经典中汲取营养，从先贤的身上获取力量，从诵读中感受诗歌语言的意境之美。六年级可以阅读《古今贤文》和声律启蒙读物，让学生在经典诵读中感受祖国文化的博大精深和语言文字的韵律美、情感美，陶冶情操，内化行为。
五、保证诵读时间
经典诵读不是孤立存在的，教师可以将经典诵读融入教学，与教学同步，与学生生活联系。如固定诵读时间，长期坚持，做到“一日三诵”（早读集体诵读经典美文，中午阅读经典读物，晚上完成老师布置的诵读作业）。语文课课前的经典诵读、课堂教学的适时链接、课外阅读的有效拓展，都可以构建学生与经典对话的环境，使学生随时随地感受经典的魅力。
六、开展活动，推进诵读
为了让经典文化渗入学生的日常生活，内化为学生的日常行为，学校可以开展丰富多彩、行之有效的活动，引领、推进学生诵读。
1.举办全校型的诵读活动。如“诵经典，庆六一”、师生美文诵读大赛等，以活动促诵读，以诵读促学习，以学习促成长。
2.在各学段开展不同的诵读活动。低年级以童谣、童诗为主，展示形式为说唱表演、编演童话剧等；中年级以成语、对联、名言警句为主，展示形式为成语擂台赛、对对子比赛等；高年级以诗词、古文、现代美文为主，展示形式为“我与经典有约”征文比赛、课本剧表演、手抄报比赛等。这些展示活动，让学生受到了情的渲染、美的熏陶。
3.与学校德育工作紧密结合。教师要将诵读活动与学生的文明礼仪教育结合起来，组织开展各种形式的道德教育实践活动，提升学生的人文素养，让经典融合在现实教育、实践过程中，在读中行，在行中读，做到读、行并举，确保诵读活动取得实效。
4.评价激励，树立榜样。学校通过对诵读情况的检查，评选出“优秀诵读班级”、“诵读之星”和“优秀亲子诵读之家”，充分调动全校师生和家长参与诵读的积极性。
现代诗歌精选范文4
关注名师・孙双金篇
江苏省南京市北京东路小学校长，语文特级教师，国务院特殊津贴专家，南京师范大学硕士生导师。曾荣获“全国教育系统先进工作者”“全国师德先进个人”“ 全国首届十大明星校长”“全国名校长”“江苏省十大杰出青年”“南京市首届基础教育专家”“江苏省首届人民教育家培养对象”和“2007中国十大小语年度人物”“2011年全国推动读书十大人物”等称号。出版《美丽课堂》《孙双金语文教学艺术》等多部专著，发表文章300余篇。
12岁以前的语文是经典的语文。所谓经典，就是经过历史的检验，被大众和专家所公认的典范作品。它具有几个特征：一是典范性，二是广泛性，三是历史性。为什么要强调12岁以前的语文是经典的语文呢？因为，人的学习时间是有限的，而需要读的书籍却是无限的。用有限的时间去读无限的书籍，那就要筛选，就要精选。经典的文本思想经典，它能给学生思想以永恒的启迪。经典的文本语言经典，它的语言形式永远是学生学习的典范。因此经典性是12岁以前语文的首选要求。
12岁以前的语文是种子的语文。所谓种子的语文，就是像种子一样能够自己生长，生根，开花，结果。我坚持认为，知识是分类的。有的是“叶的知识”，这样的知识虽然枝繁叶茂，美不胜收，数不胜数。但是因为多，所以难以全部掌握。因为多，所以难以全部消化。更因为是叶的知识，它自己不能生根生长，这样的多反而成了累赘，成了包袱。爱因斯坦说过“负担过重必然使人肤浅”。而“种子知识”则不同，它以一当十，以少胜多，更主要的是它能自己生根开花结果。什么样的知识是“种子知识”呢？那就是最基础的，最经典的，最必需、最永恒的知识。所以12岁以前的语文应该是种子的语文，是能够自己生长的语文。
12岁以前的语文是不求甚解的语文。所谓不求甚解，就是在孩子的懵懂期，不求透彻理解，不求深刻理解，不求深度理解。而是先吃下去，然后逐步反刍，慢慢消化，慢慢领悟。我有一个观点，12岁以前在学习经典语文的时候，遵循的原则是熟读背诵，不求甚解。当然不求甚解并不是死记硬背，而是求适度的理解，儿童能接受的理解，儿童喜闻乐见的理解。那就是快乐理解，趣味理解，儿童深度的理解。
12岁以前的语文是为一辈子奠基的语文。要能为一辈子奠基那就是要练好语文的童子功。大家知道，练武之人从小要练武术基本功，只有基本功扎实，底蕴深厚的人，他的武术才能走得高远。同样道理，要使自己的语文素养走得高远，必须从小练就扎实的语文童子功。而这语文童子功，就是要从小背诵大量的经典诗文，做到熟读成诵，滚瓜烂熟，张口即来，出口成章，达到厚积薄发，腹有诗书气自华的理想境界。
12岁以前的语文具体包含哪些内容呢？我认为由三“大石块”组成。
小学语文教育的第一块“大石块”是国学经典。中国文化是儒释道三家文化，其中尤以儒家文化为主流、主脉。《现代汉语词典》上说：“经典，指传统的具有权威性的著作。”那么，《三字经》《百家姓》《千字文》《弟子规》《论语》《大学》《中庸》《孟子》《声律启蒙》《增广贤文》就是国学经典的重要组成部分。
小学语文教育的第二块“大石块”是诗歌经典（我把诗歌作为韵文单独列出）。有人说，中国文化是诗性文化，中国教育的核心是诗教。孔子对儿子孔鲤的教育是：“不学诗，无以言；不学礼，无以立。”在广大中国民间，孩子牙牙学语，首先背诵的是：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”要熟读这些朗朗上口的五言绝句。
小学诗歌怎么筛选，我个人认为应以中国古代诗词为主，以现代诗歌为辅。一二年级可以历代著名绝句为主，80首左右。三四年级可以唐诗为主，80首左右，五六年级可以《诗经》《古诗19首》《楚辞》《宋词》节选为主大约80首。现代中外诗歌可以名家短篇为主，精选冰心、泰戈尔、普希金等名家适合小学生诵背的名篇约60篇，这样小学阶段古诗加现代诗约300首。真正达到古人所讲：“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”“读诗使人灵秀”的境界。通过诗教涵养我们民族的气质，培养有高贵气质的一代新人。
小学语文教育的第三块“大石块”是儿童文学经典。如果说国学经典、诗歌经典更多地的是面向过去，面向历史的话，那儿童文学经典就是面向现代，面向儿童。因为儿童文学是专门写给儿童阅读的文学，它充满幻想，充满想象力，充满情趣和童心。
我认为小学阶段儿童文学可大致分为：低年级以阅读绘本为主，中高年级以童话和儿童小说为主。当然教师要给学生精选名家名篇，在激发阅读兴趣的前提下鼓励学生自由阅读，共享阅读，亲子阅读。
为了学好12岁以前的语文，我们语文教师要创设12岁以前的课堂为之匹配。那12岁以前的课堂应该是怎样的课堂呢？我认为12岁以前的课堂有以下特点。
一、12岁以前的课堂是“四小”课堂
“四小”课堂是我一直所提倡的理想课堂。它指语文课要上得学生“小脸通红，小眼发光，小手直举，小嘴常开”。“小脸通红”是指课堂要吸引学生，要充满情趣，充满魅力，让学生的脸红起来。脸红了说明孩子的情绪被调动了，思维被激发了。“小眼发光”是指课堂教学触及到了精神领域，触及到了学生智慧领域，学生思维的琴弦被拨动了，思维的火花被点燃了。“小手直举，小嘴常开”是指课堂中学生是学习的主人，他们在课堂中能够充分表达自己的所思，所见，所疑，所获，所感，所悟。“四小”课堂真正体现了儿童的生命成长，是儿童精神生命自由生长的快乐家园。
二、12岁以前的课堂是“登山”课堂
所谓“登山”课堂，是指在课堂中让学生经历由不知到知的过程，由不会到会的过程，由不理解到理解的过程。“登山”课堂说到底就是成长课堂，就是发展课堂。新课改刚开始的时候，我们看到了许多活泼的课堂，好玩的课堂，热闹的课堂。但是透过表面的热闹我们发现学生在课堂中的知识和技能、过程和方法、情感态度价值观并没有得到发展，那样的热闹是假热闹，是虚假的繁荣。
“登山”课堂要引领学生登三座大山。一座是知识的大山。哲人说：“知识就是力量。”孩子到学校来首先是学知识的，只有掌握好知识，他们才能成为有力量的人。一座是思维的大山。哲人说：“我思故我在。”好的课堂一定是对学生的思维有挑战的课堂，要让学生有紧张的智力生活，充满合适难度的智力挑战。有专家说，评价一堂好课的最主要的标准，就是看学生在课堂中有效思维的长度。要让学生跳一跳才能摘到苹果，这跳一跳就是对学生思维的挑战。我曾经说过，上山是身体流汗，上课则要让学生大脑流汗。一座是情感的大山。古人说：“人非草木，孰能无情。”学生还处在情感的萌发期，发育期和成长期，在这个时段我们特别要对学生加强真善美情感的培育。只有用真善美的情感去熏陶学生幼小的心灵，才能让学生心灵更纯洁，情感更高尚，人格更善良。
三、12岁以前的课堂是问题课堂
所谓问题课堂就是课堂要向学生的问题敞开。传统的课堂，是由教师主宰的，所有问题都是由教师提出来的。这有它合理的一面，问题由教师精心设计，教学环节一环套一环，教学流程精致而省时。但是它的问题也是显而易见的，那就是学生永远处在被动的接受地位，而当问题向学生打开时，学生则变被动为主动，他们可以主动地思考，主动地提问，主动地探究，主动地与教师平等对话。在创设问题课堂的时候，教师要注意这么几个方面。其一，要相信学生，相信学生能够提出问题，相信学生能够提出有价值的问题。其二，要引导学生，引导学生由浅入深，由表及里，由近及远地去思考，去发现，去表达。其三，要鼓励学生，刚开始的时候学生恐怕提不出很有水准的问题，但是教师要充满期待地肯定学生，赏识学生。俗话说，好学生是夸出来的。学生只有在充满激励，充满赏识，充满赞美的氛围中才会思如泉涌，滔滔不绝。
四、12岁以前的课堂是故事课堂
所有的人都喜欢听故事，尤其是12岁以前的儿童，他们更会沉浸在故事的世界中，乐此不疲，流连忘返。故事的魅力在哪里呢？故事是一个奇幻的世界。在这个世界里有我们现实世界中所不及的美好想象。故事中有宝葫芦，故事中有功夫熊猫，故事中有变形金刚，故事中有青蛙王子，故事中有八仙过海……故事有动人的情节。小红帽有没有被大灰狼吃掉呢？卖火柴的小女孩有没有见到她可爱的奶奶呢？哈利・波特有没有战胜伏地魔呢？小王子在其他星球中见到他崇拜的人没有呢？这些情节都紧紧扣住孩子们的心弦，让他们欲罢不能。故事能潜移默化陶冶孩子的心灵。读了《小红帽》的故事，小朋友对大灰狼充满了憎恨。读了《皇帝的新装》，小朋友觉得那皇帝是多么的可笑可悲，对骗人者提高了警惕。读了《卖火柴的小女孩》，对那在大年夜中冻死的小女孩充满了同情和悲悯。我希望我们的语文课堂要相机穿插故事，让课堂充满故事的魅力。你会发现，当你开口讲故事的一刹那，学生的所有眼睛都变得闪闪发亮。
为了达到以上理想课堂的境界，12岁以前的语文的实施策略主要有以下几种：
一、让教学富有画面性或场景性
什么是教学的画面性或场景性呢？具体来说，就是教师要善于挖掘文章中可能隐藏着的情感画面或场景，在教学时，根据文本的文字和叙事逻辑，进行创造性发挥，或演绎成一段故事，或编织成一个戏剧性的场面，或描绘成一幅生动的画面，由此让学生走进文本的情感世界。
在创设教学的画面性或场景性时，可采用如下手段：
1.教学语言的画面性。教师可用一两段富有形象性、画面感的语言营造教学的画面性或场景性，在学生面前展示文本所描写的生动场景。
2.电教手段的情境化。恰如其分地运用多媒体，在学生面前显现栩栩如生的画面和场景，能增加教学的情境可感知性。
3.引导学生展开合理想象。视觉是有限的，而想象是无限的。可以想象场景，可以想象画面，可以想象故事，通过想象，能够把学生带入那如诗如画的场景。
二、紧扣语言“披文入情”
我认为“披文入情”是语文教学里有情感性的重要方法和途径，它是遵循语文学科规律，能充分体现工具性和人文性的结合。所谓“披文入情”，就是紧扣文章的重点，理解句子的句面意思，探寻句子的内在情意，体悟作者思想深处的情思，直至走进人物心灵的深处和作者发生情感上的共鸣。
“披文入情”的一般方法有：
1.咬文嚼字品意蕴。语言文字如美酒香茗一般讲究品评滋味，咀嚼、品尝、回味，在把玩中领略其中的韵味。
2.层层剥笋探情思。语言特别是有意味的语言往往有字面义、字中义、字外义，教师面对这一类文章就需要引导学生层层剥笋，走进语言内在的情感世界。
3.上下关联悟真情。文章是一个完整的整体，我们读者在阅读时必须上下联系，前后照应，沿着作者思路，体悟到他真正的感情。
三、教学是挑起矛盾冲突的艺术
语文经验告诉我们，所谓要善于发现有价值的问题，就是要能敏锐地捕捉到隐藏在文本中的各种矛盾冲突。
智慧如何体现呢？要有矛盾冲突。有的矛盾是学生发现的，有的矛盾是教师挑明的。送别可以在家里送，在家门口送，为什么汪伦一直要送到桃花潭边，还是刚知道才急急忙忙赶来送别？这就跟我们的生活情景、生活实际产生了矛盾。教师引导学生发现这个矛盾，这里面就产生了智慧的火花。
纵观语文教学实践得较好的教师教学艺术，有一个基本的特点：就是善于挑动学生去发现各种各样的矛盾冲突，并在理解这些矛盾冲突中启迪智慧、深化情感体验。
现代诗歌精选范文5
一、教师备课时要珍视文本中的育人资源
语文教材中的阅读篇章大多文质兼美,思想性与艺术性俱佳。这就为语文学科在教学中育人,提供了良好的资源。但是,回顾一下我们的语文教学,并没有很好地利用这些资源。有的教师只是把总结“中心思想”作为育人的一种途径,还有的教师只是“大喊口号”来履行语文学科的育人功能……《语文课程标准》中提出:“培养学生高尚的道德情操和健康的审美情趣,形成正确的价值观和积极地人生态度,是语文教学的重要内容。”这就要求语文教师必须在备课时就珍视文本中的育人资源。教材文本中有极其丰富的育人资源,如理想信念、爱国主义、和平、尊重关爱、坚强勇敢、合作宽容、刻苦勤奋等等。如《在山的那边》中对人生理想的诠释;《落难王子》中对苦难的态度;《送东阳马生序》中作者刻苦学习的精神;《陋室铭》中作者安贫乐道的生活态度……教师要在把握住文本主流价值观的前提下,从不同的角度来审视文本提供的这些育人信息,及时地选取最有效的育人资源,应用到课堂中。
二、教师教学时要恰当应用文本中的育人资源
文本中的育人资源虽然丰富,但是如果教师在课堂上不能采用有效的方式应用这些资源,无疑是一种浪费。《语文课程标准》中强调育人“应该注重熏陶感染,潜移默化”,这就需要教师依据文本的特点,选择恰当的方法,最大限度地发挥语文学科的育人功能。
1.课本剧表演,丰富了语文学科的育人内涵。
初中语文教材是古今中外文学作品的精选,有的作品向学生展现了丰富的人物长廊,描写了逼真的故事情节,讲述了深刻的人生道理。在教学时,我们可以根据文本的这些特色,引导学生进行课本剧表演,即让学生在揣摩人物性格的基础上,尝试扮演作品中的主要角色,深层地体验和理解人物性格形成的原因,从而得到思想的启迪和教育。例如在学习《桃花源记》一课时,我让学生课下分组准备,以渔人发现桃源、进入桃源、离开桃源为线索组织排练,上课时表演。表演时学生基本都能把握人物的性格特点,“发现桃源”表现渔人的好奇心;“进入桃源”表现桃源人的热情好客、淳朴善良;“离开后再寻桃源”表现渔人忘恩负义的可耻行径。学生在表演中,能充分感受到桃源人的热情好客、淳朴善良,更增加了对渔人的鄙视。再比如《变色龙》这篇是极具讽刺意味的小说,学生在初读之后,便会对人物有较为清晰的认识,但却未必深刻。教师为了调动学生亲近文本的热情,可以和学生一起把它改编成课本剧,然后再进行表演。这样,参加改编与表演的学生,对文章就有了深刻的理解,而观看表演的同学也在同学们的这种二次创作中,对原文本理解的更加透彻。可以这样说,课本剧表演,使语文课更有立体效果,也使语文的育人内涵更加丰富。
2.诗文朗诵会,创设语文学科的育人情境。
语文教材中有很多诗文意境优美、音律和谐、颐养心性。语文教师一定要把握住这一特点,充分地利用其中蕴含的育人资源,开展各类的诗文朗诵会。初中课本中这类的诗文,大体可分为三类:一是唐诗宋词元曲;二是中国现代诗歌;三是中国现代散文。它们都是创设语文学科育人情境的绝美材料,古语有云:“书读百遍,其义自见。”可见“读”与“义”密切相关,而“义”中自然包涵着丰厚的人文精神。这就需要教师精心设计“诗文朗诵会”,一要讲究朗诵会主题的选择;二要讲究朗诵会会场的布置;三要讲究朗诵学生的培训;四要讲究朗诵活动的推进。因为朗诵会不同于日常教学中的朗诵,必须让与会学生充分地感受到语文的气息,领略到诗文背后的精彩,体味到其中蕴含的道理。不需要教师硬性灌输,在朗诵情境当中,学生自然而然会受到熏陶和感染。
3.经典名句积累,强化了语文学科的育人作用。
初中文言文选篇中,有许多传诵千古的名句格言。这些名句格言,已经成为中华民族的脊梁。教师引导学生有意识地积累这些名句,实际上就是传递中华民族的精神火炬,让它们代代不息。
例如,学习《岳阳楼记》不仅要让学生感受岳阳楼的景色之美,更要让学生领略作者的生平理想,让他们铭记“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”这一名句,理解范仲淹那种“以天下为己任”的宽阔胸怀,在学生的心中树起一座丰碑,向他一样“心怀天下”。
学习《鱼我所欲也》让学生懂得“利”与“义”永远摆在人类面前,永远让人心生烦恼,怎么对待呢?孟子在2000多年前,就告诉我们:“鱼,我所欲也;熊掌,亦我所欲也。二者不可得兼,舍鱼而取熊掌者也。生,亦我所欲也;义,亦我所欲也。二者不可得兼,舍生而取义者也。”学生积累这些名句,对他们未来的人生道路大有帮助。
现代诗歌精选范文6
关键词 语文 看图写话
看图写话是小学语文教学的重要组成部分，是培养学生的观察能力、想象能力、表达能力和思维习惯的重要凭借之一，是培养学生热爱写作，为高年级写作打下坚实基础的捷径。笔者结合自身的教学体会，对小学小学生语文看图写话问题进行分析：
一、低段学生看图作文存在的问题
小学1――2年级是学生写作的起步阶段，新的《语文课程标准》在“课程目标”中把1――2年级的写话目标定为：
1、对写话有兴趣，写自己想说的话，写想象中的事物，写出自己对周围事物的认识和感想。
2、在写话中乐于运用阅读和生活中学到的词语。
3、根据表达的需要，学习使用逗号、句号、问号、感叹号。
经过一段时间的看图写话的教学实践，笔者发现低年级学生在看图写话时存在如下的一些问题：
1、观察不细致，缺乏深入的观察。不能发现图中的一些重要信息，包括图中各种事物的特点及不同事物之间存在的联系。
2、学生看了图以后，不知道图上是什么内容，写不出来
毫无疑问，“写”的前提是“观察”，“连句”的关键就在如何引导学生“按一定的顺序观察”。由于低年级的有意注意较差，在观察时没有目的性，东看看、西看看，抓不到重点。
3、学生虽然看懂了图的大意，重点与细节描写不具体，过度概括了画面的内容。写出的话像一潭死水，没有生气。
4、写出的话语无伦次，表达不清。
5、多幅图看图写话时，观察缺少顺序，观察顺序过于随意，或不能从整体到局部去观察。前后内容不连贯。
6、发挥想象时随意，不能合理想象，跳跃的思维导致偏离了图画所要表达的意思。
二、提高小学生语文看图写话水平的策略
1、培养语言表达能力。
说话、读话和写话能为培养学生的言语表达能力提供良好的训练机会。不同形式的说、读是写的基础，是训练学生口头表达能力的良机，也是学生思维能力和语言组织能力的体现。为取得良好的训练效果，全面提高学生语言表达的兴趣和水平，在说、写话中我们做到：
A、采用多种形式，实行大面积的编说训练。说话不能只是口齿伶俐的孩子的“专利”，而应让学生人人参与，个个锻炼。所以采用了自言自语地说，同桌互说，小组说，一人面对全班说，一人或几人表演说等形式，做到尽可能地创造条件为学生提供自我表现的机会。
B、鼓励学生大胆创造，如同一个画面，同一个题材，要求说出不同情节，不同结局的故事；同一个人物，同一种表情，要求描述出不同动作，不同语言，不同心理的细节；同一个情境，要求从不同的角度、不同侧面去描述。说的过程中，做到充分发挥班级的群体优势，相互启发，相互补充，共同提高。
总之，努力地鼓励孩子尽力地发挥自己的形象思维和语言的创造力。实践中，运用看图写话，结合课文写话和观察实物写话等方式，由浅入深，循序渐进地让学生运用大胆、合理的想象，进行着模仿和创造，语言表达能力得到有效提高。
2、学会观察，授之以渔
小学低年级的学生，具有一些生活经验，多数学生已经具备一些常识性的识图能力，能够进行一些基本的实物口语表达。但是缺乏观察的完整性、条理性，对于书写更是困难。此时，观察图画的习惯培养，识图能力的指导最为关键。观察习惯的培养是多方面的，首先是观察的有序性，从方向上区分，可以远近观察，上下观察，左右观察等；从观察的层次上区分，可以中心――四周、整体――局部来观察。选择怎么样的观察顺序，需要由具体图画来确定，但是必须有次序地来进行观察。对于一幅完整的图画，最重要的是明确图画主题。这需要平时积累一定的识图经验，才能使学生通过有序观察，短时间内清楚图画主题。比如：风景图画，可以从远及近、从上到下分层观察；事件图画，捉住核心人物，围绕事件的几要素（时间、地点、人物、事件）展开观察；事物图画，整体局部分层次观察，还需要捉住事物的主要特征。平时教学中，课文中主题图的观察、表述，课后作业中图画的观赏，各项练习中的识图练习，每一个识图的相关练习都是拓展学生的机会。教师在课堂中需要加强指导，使得全体学生都参预到识图中来，逐步培养，早日形成良好的观察习惯，才能够明确主题，表达出正确完整的图意。
3、快乐阅读，夯实学生写话基础
语文学习是一个长期积累的过程，写话也是如此。低年级学生识字量少，词汇也不丰富，观察和思考能力相对较差，写话时难免会出现“词不达意”的无奈。但他们正处于记忆与储备的黄金时节， 引导他们勤于阅读，做好积累，定能为快乐写话打下基础。
1）在诵读经典中积累佳句。
现行教材有很多精美的篇章和词句。教师可以利用诵读、接句、复述、填补等方法，引导学生品读、背诵，积累课内所学的好句段，帮助学生丰富语言材料。还可以精选适合低年级学生诵读的童谣、古诗、现代诗歌等，提供给学生在课前10分钟自由诵读。长此以往，学生不仅能将优美的语句变为己有，写起话来也轻松自如。
2）在课外阅读中丰富语言。
要丰富学生的语言积累，仅靠课内阅读是远远不够的，还必须充分利用课外时间，鼓励学生多看书、读好书。为此，教师可以给每个学生发一本读书记录本，要求学生课外阅读时登记好看书时间、书名等信息，定期检查交流，并评选“最佳读者”“每周之星”。教师要给予相关的阅读和摘录指导，使学生渐入佳境，在广阔的阅读天地里尽情阅读，不断积累。这样不断强化积累行为，久而久之，就会养成积累的习惯。
