前言：中文期刊网精心挑选了一个人的时候范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
一个人的时候范文1
喜欢一个人的时候会享受安静，哪怕漆黑中只有一丝昏黄，也足以照亮思念你的心路；
喜欢一个人的时候会傻傻的笑，哪怕嘴角轻微扬起的弧度，也足以在心底荡出最美的涟漪；
喜欢一个人的时候会莫名流泪，哪怕只有泪珠在眼中无助的打转，也足以模糊我整个的世界；
喜欢一个人的时候会追逐她（他）的脚步，哪怕只是远远的默默追随，也足以坚定我前进的信念；
喜欢一个人的时候会想起他（她）的笑，哪怕只是普通的礼仪，也足以在记忆深处绽放最美的花朵；
喜欢一个人的时候会惧怕独处的寂寞，哪怕只是一闪而过的推测，也足以摧毁我所有的幻想；
喜欢一个人的时候会忍不住猜忌，哪怕只是风中隐隐的潮湿，也足以在内心撩起惊涛骇浪；
喜欢一个人的时候会珍视每一份的回忆，哪怕只是几秒的记忆，也足以承载全部的思念；
喜欢一个人的时候会笃信缘分的力量，哪怕明知有神灵的庇佑，却依旧相信千百次擦肩换来的一眼停留；
喜欢一个人的时候会害怕命运的玩笑，哪怕未曾体味无奈的痛苦，也早已伤痕累累；
喜欢一个人的时候会远眺无尽的夜空，看星星点点的流光溢彩，黯然神伤；
喜欢一个人的时候，你便走入我的精神世界，轻轻的挑拨心情的旋律，演奏或悲或喜的曲调；
喜欢一个人的时候，世界在我的眼中浓缩成你的身影，不远不近，难舍难弃；
一个人的时候范文2
人生的路途，那么的遥远，那么的绵长，没有谁和谁会陪你走过一路，当你一个人的时候，请你仰望。
或许很无奈，或许很迷茫，或许落寞。
在那晚风徐徐的天台，无人陪伴的深夜，偶尔会有那莫名而来的忧伤，侵袭着疲惫不堪的心灵，泪水，会在不经意间浸透青衫，当哭泣再也无法宣泄自己内心的哀愁，可以试着去仰望。
那那黑幕之中，有着无与伦比的美丽，星光点缀着如此深邃的夜，抬起头，是那一颗颗璀璨的明星，一闪一闪地唏嘘着你的悲伤，你的眼眸，映照着它们调皮的光芒，星星点点，是那般的迷人，你的心情，是否也会随之愉悦。
也许，你觉得它们太过闪耀，而自卑自己的平凡，那何不看看最边缘的那几颗稀稀散散的星星，是不是在以微弱的光而努力地闪烁着，它们很渺小，看上去，似乎也很无奈，可是就是因为有这些渺小的星星，才能衬托出那些闪耀着的美，没有哪一片的星空，不是由这些微弱的星光和耀眼的星光而组成的，每一个，都有自己存在的价值，你，我，亦是如此。
所以当你一个人，感到很无奈的时候，请你仰望。
在那空旷而一望无际的田野，晨风吹动着发梢，躺在那干枯而浅黄的草坪上，望着那无边无际的旷野，是不是觉得内心很空荡，对未来的迷茫，充斥着你的脑海，你的眼神，而愈加迷离，这时候，可以去试着仰望.
睁开你的眼眸，那一片浅蓝色的天空，纯白的云朵装点着这片浅蓝，看上去，有着童话故事的梦幻，是否在不经意间，辛德瑞拉也会出现在你的面前，给你讲诉着她的故事。你是否也会沉浸在这梦乡之中。
也许，你依然觉得这些不切实际的美，无法抚慰你急躁的心，你的前路，依旧是无知的旅途，你不知道，那一个方向才是你的未来，这时的你，可以看看那翱翔的飞鸟，它们的目光是多么的坚定，它们的翅膀永远的朝着一个方向前行，
可能它们的心也有过动容，也会被风雨击垮，可是它们坚持了，只要矢志不渝的心，努力的朝着自己的目标而飞翔，相信不久之后，便能到达属于它们的天堂。它们能如此，你，我亦能如此。
所以当你一个人，感到很迷茫的时候，请你仰望。
在那崎岖而苍老的石岩上，每一块凹凸不平的石坑，似乎都在昭示着自己的风雨岁月，清风拂过，带给它们一些抚慰，而你看着沧海，看着空山，看着现实遗留的痕迹，你，满怀着落寞的心，这时候，可以去试着仰望。
放眼望去，那片天空被夕阳的弥漫而渲染，那温暖的光芒笼罩在周围的每一个角落，每一寸土地都沉醉在这迷人的夕阳之中，这时的你，仰望着那片分外唯美的天空，你是否也会在心底荡起温馨的乐章。
也许这时的你，会感慨起夕阳无限好只是近黄昏的落寞，可是你看到了吗，万物都融入了夕阳之中，它们只是珍惜这短暂的美好，没有人会因为它即将消逝而悲伤落寞，大家都珍惜这“阊闾城碧铺秋草，鸟鹊桥红带夕阳”的唯美时光。
尽管很无奈，尽管很迷茫，尽管很落寞。
一个人的时候范文3
"在一个月黑风高的夜晚，我和爸爸奶奶住在宾馆里，他们去送一个客人了，我独自在宾馆里，这让我感到十分害怕。
我想听音乐，可以打开音乐，窗户就一直在动，在那里摇啊摇，发出咯吱咯吱的响声，好像在给音乐伴奏，吓得我连忙把音乐关掉。我想给爸爸打电话，可手机怎么也打不开。哎，不打电话了。我回到床上，把被子紧紧地裹着，打开电视，电视上的节目十分精彩，而我却打不起精神来。
突然“当”的一声，我听到了好像是锅子掉下来的声音。我要不要去看看呢?正当我犹豫着向厨房走去时，又听到了一阵敲门声。我小心翼翼地走过去，用我拿发抖的手把门打开了一条细细的缝，我从缝中往外瞧，可门外连个人影也没有，更别说是什么人了。这难不成是我的幻觉?正当我疑惑不解时，卫生间却又开始传来了滴答滴答的声音。
奇怪，我记得我明明是关上卫生间的门了，怎么现在门就开着呢?我轻轻地走进。卫生间发现水龙头正在滴水，我过去关上水龙头，但滴答滴答的声音却在我耳边回响。好像有鬼在对我叫，我非常害怕，飞快地跑到床上。电视一关，被子一掀，往里一钻，把自己裹得严严实实。
哎，这一晚，真让我难以忘记。"
一个人的时候范文4
最早的一本书1697年刊行的《设计杂谈》是一部逸趣横生的奇书，我现在不预备介绍此书的内容，我只要引其中的一句话：
人乃是上帝所创造的最不善于谋生的动物；没有别的一种动物曾经饿死过；外界的大自然给它们预备了衣与食；内心的自然本性给它们安设了一种本能，永远会指导它们设法谋取衣食；
但是人必须工作，否则就挨饿，必须做奴役，否则就得死；他固然是有理性指导他，很少人服从理性指导而沦于这样不幸的状态；但是一个人年轻时犯了错误，以至后来颠沛困苦，没有钱，没有朋友，没有健康，他只好死于沟壑，或是死于一个更恶劣的地方，医院。
这一段话，不可以就表面字义上去了解，须知笛福是一位“反语”大师，他惯说反话。人为万物之灵，谁不知道？事实上在自然界里一大批一大批饿死的是禽兽，不是人。
人要适合于理性的生活，要改善生活状态，所以才要工作。
笛福本人是工作极为勤奋的人，他办刊物、写文章、做生意、从军又服官，一生忙个不停。就是在这本《设计杂谈》里，他也提出了许多高瞻远瞩的计划，像预言一般后来都一一实现了。
人辛勤困苦地工作，所为何来？夙兴夜寐，胼手砥足，如果纯是为了温饱像蚂蚁蜜蜂一样，那又何贵乎做人？想起罗马皇帝玛可斯奥瑞利阿斯的一段话：
在天亮的时候，如果你懒得起床，要随时作如是想：“我要起来，去做一个人的工作。”我生来就是为了做那工作的，我来到世间就是为了做那工作的，那么现在就去做那工作又有什么可怨的呢？我既是为了这工作而生的，那么我应该蜷卧在被窝里取暖吗？“被窝里较为舒适呀。”
那么你是生来为了享乐的吗？简言之，我且问汝，你是被动的还是主动的要有所作为？试想每一个小的植物，每一小鸟、蚂蚁、蜘蛛、蜜蜂，它们是如何地勤于操作，如何地克尽厥职，以组成一个有秩序的宇宙。那么你可以拒绝去做一个人的工作吗？自然命令你做的事还不赶快地去做吗？
“但是一些休息也是必要的呀。”这我不否认。但是根据自然之道，这也要有个限制，犹如饮食一般。你已经超过限制了，你已经超过足够的限量了。但是讲到工作你却不如此了，多做一点你也不肯。
这一段策励自己勉力工作的话，足以发人深省，其中“以组一个有秩序的宇宙”一语至堪玩味。使我们不能不想起古罗马的文明秩序是建立在奴隶制度之上的。
有劳苦的大众在那里辛勤地操作，解决了大家的生活问题，然后少数的上层社会人士才有闲暇去做“人的工作”。大多数人是蚂蚁、蜜蜂，少数人是人。做“人的工作”需要有闲暇。所谓闲暇，不是饱食终日无所用心之谓，是免于蚂蚁、蜜蜂般的工作之谓。养尊处优，嬉邀惰慢，那是蚂蚁、蜜蜂之不如，还能算人！
靠了逢迎当道，甚至为虎作伥，而猎取一官半职或是分享一些残羹冷炙，那是帮闲或是帮凶，都不是人的工作。奥瑞利阿斯推崇工作之必要，话是不错，但勤于操作亦应有个限度，不能像蚂蚁、蜜蜂那样地工作。劳动是必需的，但劳动不应该是终极的目标。而且劳动亦不应该由一部分负担而令另一部分坐享其成果。
一个人的时候范文5
她的大一结束了，7月要去芒果台实习。这个忙倒不是我帮的，她自己通过邻居，加了某个编导的微信，就这样搞定了。听起来超级简单，当年我们放暑假，除了看日剧、韩剧、各种电影，从未想过要好好实习，生活的谋略基本就是一片空白。
她早早计划好了，先去看看情况，不行就换地方，明年来京实习。本科学校不怎么样，考研如果考上很好的学校也会去读，但不作为主要以及唯一的打算，重要的还是实践，念书没能在一线城市，找工作总可以的。
条理都很清楚。周围的人也不担心她。连吝惜掌声如我妈这样的人，都很欣赏她的麻利身姿。两年前，她们一起在北京生活了几十天，当听到16岁的妹子打听附近房价为自己未来做筹划的时候，她的怜爱之情攀到顶点：就没有见过这么有主意的人！
两年过后，妹子比过去拥有更多想法了。比如张口就问我，“如果读研两年，对连续五年社保是不是会有影响，拖累它呢？”听到这样的问题，不吃惊是不可能的，再想想历史同期的自己，感觉又一次被甩下了几条街。并且可笑的是，我到目前还不了解相关情况，只能以“如果实习得较早，公司可以帮忙交社保吧”，“要不你就别考研了”搪塞过去。她点点头，说自己也是这么想的。“我跟家里说过，毕业五年后会拥有第一套住房，哪怕只有50几平，也是个窝，以后万一有什么事，还有个退路。我也不想坐等着男方买房，自己要是什么都没有，就算嫁过去，人家家里还是会有点看低你的。”
这观点不算稀奇，可是她眼下还没有男朋友，男同学里有对自己很好的，但“不可能”。有帅一点的男生，但恃美而骄，人品较渣。一边和高中女友异地恋，一边对其他人抛媚眼。“男生下限都比较低吧？！”“还是有例外，你表哥小传好像就属于不花心的类型。”“但传哥哥和凯哥哥还在刷《魔兽》的票。一个结婚了，一个小孩两岁了，唉，游戏男。”
提到这种死穴，我也只能跟着笑笑，的确她的表哥，就是我的弟弟，是不花心的游戏男。游戏男的大前提下，不花心算不上美德。
大概是意识到一下吐槽亲戚过多，她又加了一句，“我还是专心等wuli宋仲基好了。”
这种圆润又不失调皮的态度，源于多年的浸染。对于感情的事，她比房地产关注得大概得早10个年头吧。并非早恋这种事情的心得，而是她妈妈的倾诉。因为父母属于两个世界的人，她爸是从未好好上学过的类型，她妈则是一直好学生的代表。“我说我妈妈就是前世没有耍过，所以经不起诱惑，就被我爸勾走了。”两人婚后有一些龃龉，男方也闹过绯闻，“我妈找不到人说话，就什么都跟我说，所以你懂的。而且我妈妈处理问题的手法也比较幼稚，她会找爸爸的好朋友好哥们打电话，好像让他们主持公道。唉，还不如让我出面，他们会站在谁那边，这不是很容易想清楚的事吗？”
一个人的时候范文6
对于曾梵志的《最后的晚餐》，朱其说，杰出艺术家的作品可以成就高价。但要满足一些必要条件。
首先，画家的作品是否得到了学术界的共同认可？如果艺术史都评价一个人的作品成为了一个时期的代表作，即便他本人不是顶尖的艺术家，至少也能够获得艺术史评价对其作品价格的支撑。
第二，画家的作品价格是否公允？不能是只有一场拍卖会上你出现个天价，你所有的作品就都能水涨船高。在国外，一个画家的身价，取决于10家～ 20家世界上顶尖的艺术基金会给出的平均报价。比如一个画家可能卖过一幅1亿元的画作，但5年来只有这一幅达到过1亿元，其他的作品都在2000万元左右，那么1亿元的那幅作品带有偶发性，不能算作能够代表你作品的真实的价格。
当然，即便是毕加索这样伟大的画家，他的作品价格也存在差距，那些具有历史代表性、得到过艺术品评价的作品，价格一定高于他的小品画。但市场对其作品的平均价位是有预期的。
“曾梵志的作品没有理由卖到这么高。我认为还是一个地区炒作价格。在台湾也曾经出现过这种情况，某一个艺术家的作品被资本疯狂追逐，但跃出这个地区，没有人认可这样的价格。”
第三，一件拍品的落锤价是不是真正的交割价？事实上，在拍卖落锤后交割后，可能还有很多外人不了解的协议方式。比如艺术家还会多送买家几幅作品，等于是买家出了一笔钱买了画家一批画。“但有些天价拍品即便是买一幅送一批，买家最后也不买单。”
北京大学文化产业研究院副院长陈少峰在接受本刊记者采访时表示，曾梵志的天价作品在西方主导的系统之中，与国内的作品没有可比性。而所谓的系统，也可以看成是一个圈子。“你进不了这个圈子，你就是外行，有好东西也卖不出好价钱。”
“曾梵志的天价对国内很多人来讲，是没有意义的，因为那是西方的定价系统和香港的拍卖系统合作的产物，与国内艺术系统不对应，也可以说没有任何指导意义。”陈少峰表示。
另一种“声讨”
谈到曾梵志，就不能不谈最近另一个热点话题。2013年11月4日，郭庆祥代表大连万达通过电话委托，成功在纽约佳士得买到一件毕加索精品《两个小孩》。消息传出，引起国内一片哗然，支持的，质疑的，冷嘲热讽的，各种声音都有。有媒体的文章更说他们是“土豪烧钱”，“高价买回一件连专业人士都闻所未闻的作品，实在是当了‘冤大头’”。
为此，郭庆祥公开表达了他对于毕加索这幅作品的欣赏，更直陈“万达这次大买毕加索，只是撕开了国内艺术品投资者走向国际市场的表皮而已，早晚的事”。而能引发人们思考的，还有他对于目前国内艺术品市场的看法。
“大连万达涉足艺术品收藏二十多年，与中国艺术市场共同成长。如人饮水，冷暖自知。其间目睹这一市场的风风雨雨、起起伏伏，深知今天的繁荣来之不易。但作为一个清醒的艺术品收藏者，我深感最近五六年来市场‘井喷’下的暗流汹涌、危机四伏。简单说来，是资本利益集团置艺术的本质于不顾，将它视同期货股票等套利工具，内外勾结、国际联手，轮流坐庄、自卖自买。反正为了钱，花样百出，机关算尽。”郭庆祥甚至毫无避讳地提到，中国式的“当代艺术”也罢，古代字画也罢，瓷器工艺品也罢，均被嗜血的资本大鳄们看做赚钱的筹码，招摇鼓噪，哄抬价格，市场的赌博气氛蔓延嚣张。“一张张大千，一张曾梵志，一张‘石渠宝笈’，或者一个皇帝图章，拍卖个一亿两亿人民币已经不在话下。但如果真正掂量掂量它们的艺术含金量，可以很负责任地说，价格已经严重偏离价值，这个泡沫早晚要破。”
中国没有当代艺术？
有人说，曾梵志的天价，会让中国当代艺术热起来。朱其却说，中国当代艺术现在没有热，今后十年也不会热了。“艺术市场是不受报纸的影响，如果全国的报纸今天都报道股市要涨，可能明天股市在人气作用下就真的会上涨。在艺术品市场，买东西的始终是那一小批人，他们不受媒体影响，媒体说市场会火，到下半年可能还是没人气。”
虽然已经“得罪”了不少人，但朱其还在强调，严格说来，那些明星艺术家也不能算作是当代艺术家。因为他们用的艺术表现语言，还停留在“二战”以前，比如表现主义，或者上世纪50、60年代的波普艺术，那些都不能算做是当代艺术。当代艺术应该以多媒体为载体，而且基本上不包括绘画。
