前言：中文期刊网精心挑选了万种风情范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
万种风情范文1
Q：复古流苏如何性感演绎?
A：身为上东区时尚Icon的Blake告诉我们：透明肉色面料与奢华刺绣工艺，绝对是性感利器。流苏长摆与之一起，给予你高调的魅惑之美。
Q：较为隆重的场合适合流苏元素吗?
A：当然适合!看Naoml的亲身诠释便知，超密集长摆设计，稳重了流苏的活跃性，圣洁的白色和装饰手法繁复的细节，就是你Hold住全场的筹码!
Q：复古流苏如何成就当代peartyqueen?
A：本季，20年代复古流苏的最佳代言人非GUCCl莫属。黑与金的高调组合与流苏的动人韵律，定会照亮整个party，让你的登场万众瞩目!
Q：复古流苏也可以穿出小清新吗?
A：短流苏的华丽光泽带出20年代的风韵，而肉粉色面料与之自然结合，奢华中清新感尽显。由此看来，本季重新演绎的复古风潮真是风格迥异、花样百出。
Q：怎样将流苏穿进职场?
A：职场着装要求简洁干练，与流苏的动感高调实在相距甚远，但只要像Fearne这样减少流苏面积和长度，便可得体地穿进职场。
摩登辣妈看过来
已坐拥模特界最高荣誉——“Victoria’s secet”天使代言人身份的Miranda KeFF，在荣升辣妈后，事业、感情更是节节高升，其穿衣的不俗品位也随之水涨船高。本身Baby face、气质萝莉的她，着衣风格倒是性感大方。虽与其本身气质大相径庭，却融合得让人不得不赞叹，原来Baby face也可以做个性感尤物!
万种风情范文2
Shiatzy Chen——童年的极简结构图
设计师王陈彩霞，出身台湾，因对服饰艺术的热爱，从基础裁缝做起，逐步累积实力并摸索出独创之风格。她以中国美学元素为基础，配合西方立体剪裁，融和中国传统的苏绣和西方的刺绣精华， 不仅保留了中国宝贵的传统手工技艺，更营造出奢华的质感，这从她的Shiatzy Chen 2013春夏“不断”系列中可见一斑，以中国传统艺术“剪纸”为题，徐徐地诉说着一个个流传于民间的美丽故事。
而到了2014年的春夏，充满童趣的设计师本人开始玩心大发，这次王太试着呈现自己孩提时的所有影像与色彩，她将市场萦绕在她脑中闪耀的图样拆开再重组成极抽象的图案，再把图案用水彩上色，或是进行编织，一个属于SHIATZY CHEN 的极简派解构图案就完美地印在精美的布料上了。这样印刷图案拆开再重组的过程，有一点类似安特卫普风格的解构主义的概念，色彩虽缤纷却不艳俗，呈现出一种清新的色调，水粉色、天空蓝、亮橙色、柠檬黄、翠绿色等明亮色彩的运用更使得作品微微带有Dior 总监Raf Simon的调性，但也恰到好处以细如春蚕吐丝，粗如大笔挥抹的手法，延绵不断、线线相连地表现出无限的深度与广度，形成了一种独特的艺术语言，画面感极强。
同时，她运用大量的雕刻、镂空、精准对称的线条与近乎抽象符号化与程序化的表现手法，诠释油画艺术中力求浓墨重彩的直观感受，并使用具透明感与光泽感的丝与缎，以及呈现凹凸效果的半透明缇花布，表现出斑斓的光影及穿透效果。大胆明艳的用色搭配大面积印花，呈现出兼具东方民俗色彩与西方时尚语汇的鲜明组合，整体风格内敛大器却自在年轻。
Phillip Lim——地球、空间、时髦感
说起来，华裔设计师Phillip Lim几乎是一夜暴红的，这与美国版《VOGUE》总编Anna Wintour有着密不可分的关系。2007年纽约春夏时装周的某个清晨， Anna Wintour的助理把Phillip Lim叫醒，说Anna要看衣服，之后这位时尚教主说“Phillip不要担心，你会成功的，而且我们会有很好的报道。此外，时装周如果需要找名模，打给我，我会帮你搞定。”33岁的Phillip Lim也就顺理成章开始大红大紫。
也许是成长环境使然，也许是本身个性的关系，Phillip Lim对于时尚有着非常私密的触觉，他喜欢实际、带有现代感、不失女性化的服饰。这也足以说明为什么他设计的衣服并不试图通过大量羽毛的包裹把女性改造成另一种动物。
最新一季的春夏成衣，超模们身着3.1 Phillip Lim的时装与平底鞋，从铺满了白色石子的地面缓缓走入T台，仿佛把我们带到了一个滴落着小水珠的潮湿岩洞之中，可谓是一片祥和。本季的设计灵感正源于我们生存的空间——地球，确切点可以说是“地质”，印花、刺绣、各种矿物岩石花纹，纷纷在时装上变换，透露出自然之美。
剪裁利落、廓形简约，通过地质感的纹理与本季设计主题相呼应，就连超模们的发型与妆容也完美的体现其中，我们可以透过不同花纹去感受地理环境与时尚之间的微妙化学反应。如一款和服箱型的款夹克搭配线条犀利的九分裤与极具设计感的平底凉鞋，一种纽约时髦客的气质被瞬间释放出。有着大理石纹理的套装是由不同的面料拼接而成，硬纱在其中起到了重要的平衡作用，打破了大理石会给人带来太厚重的“秋冬感”。同样，单一相同的元素却因通过印花、提花、编织、喷漆等多种表现手法而呈现出了更多的看点。同时，将最简单的黑色配白色，在经典的黑白配中做延伸，把惯常的连衣裙改成裁剪利落的连体裤，最普通的白色T恤搭配黑色皮质亮色连体裤，也有独特的华丽。
并且，本季的色彩运用也是恰到好处，既不是色调灰暗的大地色，也不是太耀眼的亮色，而是鲜嫩，通透的姜黄或海蓝，在黑白基础色调之上进行变化，极其贴合春夏的设计主题，整体风格充满动感，如此温和的服装不会让人感到害怕或充满威胁，反倒轻易吸引了女性的目光，最重要的是，不同的女性都有办法把3.1 phillip lim的时装穿出不同的效果来。
Vivienne Tam谭燕玉——质感与体积的中国元素感悟
有人说，她能将一身碎布变成香港小妹妹身上穿的衣裳，也让折扣货架里的中国制造品牌服饰升价百倍。而她就是美籍华裔时装设计师——Vivienne Tam谭燕玉。
作为时下最当红的华裔服装设计师之一，谭燕玉用近30年的时间成就了Vivienne Tam，也让纽约时尚圈认可了她所传播的“中国概念”。她的作品巧思妙想，从中国文化中撷取灵感，锐意创新，融入了中国画的留白、写意山水、工笔花鸟、书法骨架等等书画元素，并将它们化作时尚符号，更纳入好莱坞大片电影《阿凡达》的灵动和想象空间，令人回味无穷。
她的2014春夏新系列，告别秋冬系列的平面设计感，将多种材料混合为系列注入新鲜。整个系列完整且清晰，以黑白色调为主，镂空剪花性感而不失清新感，即便是最基本的背心裙，也变得十分优雅。肩部的切口剪裁、珍珠般圆点的乔其纱材质、领口梅花图样的不对称装饰，细节之处流露出精致考究。尤其值得一提是一款红色蕾丝小礼服，梅花图样的镂空感简直是可爱极了，而短裤面料则呈现大量的晕染效果，水墨、剪纸、中国红纷沓而至，这些“中国概念”带来的意境已经完全融入Viviene Tam的设计中，灵动且充满生机。但是也请别忘记，一个顶级的华裔设计师并不仅仅只是将中国风玩转就足够，她必须要与西方的文化艺术进行融合，才能够有更强大的意境与魅力吸引大众的目光，于是，在这一次的设计中，我们还看到了Vivienne Tam带着一些些巴黎贵族强势骄矜的血统入侵，廓形简洁利落又宽松潇洒，这尤其会得到具有独立个性的女士喜爱，但是它又没有偏离主题，还是有着实用主义的简单质朴，简直完美极了。
Alexander Wang——属于白富美的美式运动极简风
虽然说Alexander Wang是华裔，可是他却是地地道道的“香蕉人”，18岁移居纽约并在Parsons设计学院学习设计，不过，他没念完这个4年制的大学，最后两年，他直接退学了。令人难以理解的是——他的母亲竟然十分支持他的这个决定。也许他妈比他更明白，在时尚圈生存，成名一定要趁早。
如今，这个年仅30岁的年轻人，接过了Balenciaga这个巴黎时装老牌最重要的位置，摇身一变成为了该品牌的创意总监。在2014春夏，Alexander Wang不仅延续了他最擅长的运动风、中性风，更是诠释着自己对“优雅”的理解，来到Balenciaga 秀场，他不仅保住了品牌的传统，更在其之上增添了一份干练，这是即柔美又硬朗的一个系列，摆脱第一季保守沉闷的大理石肌理，添加了柔美的粉红粉蓝色和花卉图案，同时硬朗的轮廓与立体剪裁设计又把女人带到了前卫简约的纽约。整个秀场的黑白极简坦克背心、高腰短裤这些都是设计师标志性的美式街头休闲运动风格。
万种风情范文3
男人的风情万种当然并不需要有丰厚的物质基础,情之所至,物质财富必然如粪土污尘。男人的风情万种还是在一个情字,只要用了真情,即使随处风流,也绝不下流,比如柳永、周邦彦等前辈词人,一生放浪于歌妓之间,虽眠花宿柳,却具有一番让人可敬可叹之别样风情,这是风情万种的风流境界,绝非与下流可等同而语。
只要是人,便一定多情,就是出家之人也不可例外,“少年一段风流事,只许佳人独自知”“可怜无限伤春间,尽在停针不语时”“春色恼人眠不得,黄鹂飞过绿杨阴”,这些诗句,皆出自得道之高僧。诚然,中国的禅宗参禅讲究对一切采取否定之否定,于是乎便有“一切色,是佛色”“大道真体,不离声色”等说法。只不过,出家之人的多情更强调一种“拿得起,放得下”的真风流境界,而俗世之人的多情,往往是拿得起放不下,所以才有古往今来许多令人欲罢不能的情殇。
至于现在,传统的道德束缚已经越来越没有约束力,男人和女人都似乎更有理由纵容自己的放纵,所以到处泛滥,新新人类尤其如此,这似乎无可厚非。但人毕竟是高等动物,惺惺相惜的真情毕竟都是人骨子里的渴望,因找寻不到真情而放纵,这是现代人放纵自己的理由。可真情是相互的,不付出真情,怎么得到真情。所以,用放纵图一时痛快可以,要图一生痛快,那无异于缘木求鱼,没有真情,何来真爱。
我以为,男人的风情万种应当要有出家之人所主张的“真风流”,但不要轻易用“拿得起,放得下”解脱自己。一段真情付出的真风流,应该一生珍惜,用通俗的话说,男人的风情万种应该是好男人的风情万种,好男人的风情万种,应该至少具有忠诚和包容并且终生执着。
万种风情范文4
2008年9月，被誉为“高坛巨星培育基地”的高尔夫球欧洲挑战巡回赛在青岛华山高尔夫球场举行，96位欧巡赛选手和60位中国顶级选手同场竞技让中国观众一饱眼福，同时也让更多的球友见识了华山球场的魅力。时至今日，再谈起这个球场，很多球友早已是烂熟于胸。
球会位于青岛东侧烟青一级公路旁，毗邻青岛市中心，交通着实方便。虽然没有山东南山279洞的规模，但华山球场的规模和气势却也声名在外。球会现有三个会所，分别是东会所、西会所及半岛会所。东会所拥有总面积达250万平方米的两个18洞国际锦标级球场，西会所拥有总面积达540万平方米的三个18洞国际锦标级球场，球场内有400万立方米土方量，30万平方米水域面积，堪称中国第一湿地球会。而拥有9个三杆洞球场的半岛会所更像一个迷你高尔夫球场。
三个会所互不相连、各具特色、功能各异，并且汇集了多种建筑艺术，就像风情万种的少女。东会所融合韩国和本地的风情特色，球场内的配套设施一应俱全，其管辖的两个球场为至尊球场和聚豪球场，各为18洞。球场整体造型高低起伏，人工湖错落有致，视野开阔，形成绝佳的高尔夫球场缓形地带。至尊球场与聚豪球场球道长度分别为7,150码和7,080码。放步球场，苍翠绿意广袤无垠，层层美景，与蜿蜒回转的球道构成高低悠扬、风情各异的纯美画卷。
西会所位于青岛市城阳区，2007年初投入使用，设计灵感来源于欧洲后现代艺术，建筑线条流畅，装饰简约，设施完备。西会所拥有3个国际锦标级18洞高尔夫球场，分别为精英球场、尊豪球场和御骏球场。球场景观设计以精致为特色，借湖泊为自然屏障来构筑球道，几乎每个球洞都依畔着湖水。因势借用、巧妙引入的水面既增添了球场的障碍和难度，又增添了无穷的景致，让人仿佛置身威尼斯水岸球场之中。策略性设置的沙坑布局、错综有致，并配植不同植被，兼具挑战性和趣味性。
而半岛会所则更像一个高级俱乐部，位于黄海之滨，坐拥黄岛经济技术开发区，里面设有健身房、高尔夫培训中心、SPA、1,000平方米练习场等齐全的配套设施，城市会所本身就是少数人私属领地，加上这里还有一个9洞的迷你三杆洞高尔夫球场，自然吸引不少人的关注。
万种风情范文5
“学习肚皮舞并不需要你有多么瘦，只要有基本的协调性，走路不会同手同脚就行。”教练的一番说教实在让人心动，光是音乐就能感染人，更何况她的优美舞姿撩拨着你的心，马上开始。跳一段肚皮舞你会发现，全身最紧张的部位就是肚皮上下了，紧接着是腰的两侧、手臂、后背、臀部，最后是大腿。坚持对着镜子练上几个月，你会看到最美的自己了。
在妩媚和夸张中扭动腰肢，在充满异国情调的乐曲中奔放激情，肚皮舞势头日渐高涨。你发现那些有着平坦小腹和纤长手臂的柔媚女性在东方神秘音乐中扭动身躯，眼神实在不能轻易从她们身上挪开。来跳跳正当红的肚皮舞吧，反正都是运动健身，不如顺便给自己增添―些独特的韵致!
“肚皮舞能让你知道自己的身体有多风情!”一直从事舞蹈专业的周婷婷如是说。她随意地抖了一下腰胯，仅仅这一招一势、一颦一笑，就很有感染力。
肚皮舞这种传统的埃及舞蹈，肢体动作柔美性感，称颂着女性孕育生命的能力；音乐充满欢乐，适合在喜庆的集会上表演。前些年好莱坞的影星们采用“拿来主义”，使之打造成为一项塑形健身运动，近年来在欧美流行并愈来愈热。肚皮舞操之所以会流行起来，是由于其动作和舞步自然随意，也不受年龄和体形的限制。肚皮舞的动作能增强身体的韧性，舞步也非常自然，不需要严格的、手势训练，很容易学会。经过几年发展，健身性质的肚皮舞更融入埃及、阿拉伯等国家的东方舞元素，甚至印度舞以及一些中国民族舞的特色，让肚皮舞充分展示身体美丽的细节。历史：
肚皮舞阿拉伯原名为“Raks Sharki”，意指东方之舞，因此又称“东方舞蹈”，1893年在芝加哥举办的世界博览会，来自埃及的肚皮舞团，令美国人大开眼界，于是美国人将法文Danse Du Ventre(直译成英文“The Dance of The stomach”)翻成“BeuyDance”。
万种风情范文6
荣光，无疑是杀伐的结果。累累白骨都被时间埋藏在了地底。花开遍地，时间抹去了杀戮的痕迹，深藏在记忆里，不愿记起······
沙漏逆转的倒影，诉说着时间的流逝。钟摆摇晃的弧形合着指针滴答的旋律，任时间匆匆流去，无力追逐它的步履。看，身影淡去······
孤独，无非是权力的代价，至高无上的悲哀，谁能拾起？雪撒满地，时间隐去多少回忆。执手相看，泪眼迷离。千里江山为谁袖手。时间抹去了曾经，留下了脸庞斑驳的痕迹······
听，血染江堤，杜鹃可似鸣泣？声声哀声声叹，声声慢，声声若血柒。
