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李白的诗风范文1
【论文摘要】学道求仙、服食炼丹几乎贯穿了李白一生。李白还两受道策，成为道教徒。探讨了道教信仰与李白诗歌创作、诗歌风格的深层联系。
李白“始终是个世外的道士”①，尽管他的思想构成驳杂，但其主导未出道家一道教界内。他不但以道教教义为高标，塑造着自己的人格风范，而且以道境为理想，把其作为毕生不懈的追求。其飘逸诗风，正是他体悟“道”境的产物。然而，探讨李白诗歌与道教关系者，多着眼于诗人寻仙访道的具体活动及其诗作中对道教典故、神仙意象的运用，对道教信仰与其诗歌风格的深层联系，尚涉笔不多。本文拟就此作粗浅的探讨。
作为道教教义核心的“道”，具有不同层面的多重意蕴。依据历代道教学者较具普遍性的论述，我们将其形态特质概括为四：①玄远窈冥；②超绝无限；③流动变幻；④逆向体悟的思维方式。它们都深刻作用于李白的艺术趣味、艺术构思，体现于取材、炼意、造境、建构诸方面，形成了其飘逸的诗歌风格。“飘逸”，司空图描述为：“落落欲往，矫矫不群。缑山之鹤，华顶之云，高人画中，令色氤氲，御风蓬叶，泛彼无垠。如不可执，如将有闻。识者期之，欲得愈分。”②其品格，贵在精神超迈，气韵飞动，境界清虚，无论从创作或欣赏哪一方面把握，都可谓是一个同于“道”的境界。而李白则始终以道教徒的执着沉迷，以穷化探元之心，在诗中体悟建构着这一境界，塑造出“谪仙人”的自我形象。有关道境的玄远窈冥与“飘逸”的超迈精神、道境的超绝无限与“飘逸”的洒脱韵度两方面，笔者已于《道教清境与李白的飘逸诗风》一文作了论述，下面则着重从道境的流动变幻与“飘逸”的飞动气势、道境的逆向体悟与“飘逸”的厚重底蕴两方面进行讨论。
一、道境的流动变幻与“飘逸”的飞动气势
裴敬《翰林学士李公墓碑》：“先生得仙秀气耶?不然，何异于常人耶?或日：太白之精下降，故字太白，故贺监号‘谪仙’，不其然乎?故为诗格高旨远，若在天下物外，神仙会集，云行鹤驾，想见飘然之状。”
道经中说，“道之混然，是生元气，而最初的、最高的神仙都由气化生，所谓“元气生神，神气降人，人成神矣”⑤。因此，道境又是一个灵变不测、变幻多姿的境界，诸如金丹之术，炼气服食，皆是基于“神气驭形”，以期通过气之修炼，达到“形神俱妙”的合乎道的境界，是所谓能长生。李白对此深信不疑。“妙有生二气”(《致九子山为九华山联句》，清王琦注《李太白全集》，本文所引李白诗文均出自此书，后文不再出注)，“天地为橐篙，周流行太易。造化合元符，交媾腾精魄。”(《草创大还赠柳官迪》)说的便是道生阴阳二气，“交媾”化生万物，这是道教的常识。然而更为值得注意的还在于他进而自称方士，大讲“姹女”与“河车”炼就“大还”金丹之术，并自信借此便可以“一举上九天”，成仙轻举，成为玉皇大帝的“座上客”⑥。同样言金丹固体的诗作，在李白集中还有不少，如历来受人关注的《拟古十二首》其八：“月色不可扫，客愁不可道。玉露生秋衣，流萤飞百草。日月终销毁，大地同枯槁。蟪蛄啼青松，安见此树老?金丹宁误俗，昧者难精讨。尔非千岁翁，多恨去世早。饮酒人玉壶，藏身以为宝。”这类诗，论者多用来证明李白对神仙的怀疑和批判，或以为是宣扬及时行乐，真是极大的误会!其实，仙道宗旨与佛教的以生为苦、以死为乐截然相反，它追求的是现世享乐，以生为乐，以长生为大乐，以不死成仙为极乐。因此要炼丹服食，借助“金性不败朽”以坚固自身，这是“以类辅自然”，合乎道的。同理，“元气”、“真气”都要养而成。如能通过修炼养成浩然之气，也就能“合道”长生。《日出入行》云：“人非元气，安得与之久徘徊”，本不能如日之出入无穷，但只要能“囊括大块”，便能“浩然与溟津同科”，便能“浮四海，横八荒，出宇宙之寥廓，登云天之渺茫”。基于这种对道性、道境、体道、达道的认识，李白诗中大量寄托自己轻举成仙的理想，描摹、歌颂各种至人真仙的形象，它们无不具有飘然飞动的特质，由此联想建构的诗作也是超时空的，从而形成其诗飞动的气势。
(一)塑造飞举轻扬的神仙形象
李白虚拟为能“飞”的人物，主要有三类：仙人、高道、李白自己。仙人能飞，这是李白对道经理论、神仙形象的接受，高道和自身的“飞”，则依照体道时形成的连类而及的思维方式：仙人会飞，高道是地仙，也应该会飞；“我”是“谪仙人”，“我”当然会飞。
仙人总飞在天上(太清)，最具有飘然之状，变化之妙：“客有鹤上仙，飞飞凌太清。扬言碧云里，自道安期名。两两白玉童，双吹紫鸾笙。去影忽不见，回风送天声。举首远望之，飘然若流星。”(《古风》其七)“黄帝铸鼎于荆山，炼丹砂。丹砂成黄金，骑龙飞上太清家。……飘然挥手凌紫霞，从风纵体登鸾车。登鸾车，侍轩辕。邀游青天中，其乐不可言。”《飞龙引》
高道“游行若飞，倏忽万里”，“入东海，登蓬莱，竞莫能测其往”，但他们毕竟是地仙，正在修炼，能有超常之举，却又依托于人间山中，故他们的飞，超越了空间，又“凝滞于物”。如嵩山的焦炼师，“八极恣游憩，九垓长周旋。下瓢酌颍水，舞鹤来伊川”，但总要“还归东山上，独拂秋霞眠”(《赠嵩山焦炼师》)。又如霞子元丹丘，“三十六峰长周旋。长周旋，蹑星虹。身骑飞龙耳生风，横河跨海与天通”，但仍然“朝饮颍川之清流，暮还嵩岑之紫烟”(《元丹丘歌》)。
李白自认为是“谪仙人”，既有仙品，又似高道，故能与仙人同“飞”：“西岳莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘忽升天行。邀我至云台，高揖卫叔卿。”(《古风》十九)“萧飒古仙人，了知是赤松。借予一白鹿，自挟两青龙。含笑凌倒影，欣然愿相从。”(《古风》二十)但他毕竟被“谪”，不得不生活在人间，只有怀仙“欲飞”：“十五游神仙，仙游未曾歇。吹笙吟松风，泛瑟窥海月。西山玉童子，使我炼金骨。欲逐黄鹤飞，相呼向蓬阙。”(《感兴》其五)“愿言弄倒景，从此炼真骨。华顶窥绝冥，蓬壶望超忽。”(《同友人舟行》)……诗人“或欲把芙蓉而蹑太清，或欲挟两龙而凌倒影，或欲留玉舄而上蓬山，或欲折若木而游八极”。大量动态形象的描绘，尤其是“神仙会集，云行鹤驾”的飞动画面与高道“游行若飞，倏忽万里”的空间迅急转换，使得诗中气貌飘摇，读者也“与心而徘徊”，思绪随各类形象上天下地、蹑虚凌空，处于不断的运动状态，而想见飘然之状。司空图《诗品》论“形容”云：“风云变态，花草精神，海之波澜，山之嶙峋，俱似大道，妙契同尘。”李白摹写的飞动形象，各有特点，又都众契道境。《庄子·在宥》：“无视无听，抱神以静，形将自正。必静必清，无劳汝形，无摇汝精，乃可以长生……我为汝遂于大明之上矣。至彼至阴之原也；为汝入于窈冥之门矣，至彼至阴之原也。’’。意为人只要视听不外用，保持天性的宁静，就可以长生久视，并能进入大明境界，到达无比深远的地方。所谓“遂于大明之上”，“入于窈冥之门”，主要指虚静状态下自然人性的绝对自由。吴筠《玄纲论》。发挥老庄之道，认为“静者天地之心也，动者天地之气也。心静气动，所以覆载而不极。是故通乎道者，虽翱翔宇宙之外，而心常宁”。李白正是在“体道”的“静”的心境下而“精神四飞扬，如出天地间”(《早望海霞边》)，爆发出他超卓的想象力和创造力，当他处在“飘扬振激”的创作高峰状态时，便驱走风云，鞭挞海岳，纵横无方，变化不测，独成一种境界。
(二)超时空的无序建构
对李白诗歌建构的高妙，历代诗论家多有评论。黄庭坚在《题李白诗草后》中写到：“余读李白诗如黄帝张乐于洞庭之野，无首无尾，不主故常，非墨工椠人所可拟议。”。‘黄帝张乐于洞庭之野”的比喻，取自《庄子·天运》，庄子赞美咸池之乐，“能短能长，能柔能刚，变化齐一，不主故常”。黄氏借此，实际上说李白的诗体现出了变化莫测的“道性”，因此，无规矩，难模拟。后代诗评家也都从这一点着眼，认为“太白当希其发想超旷，落笔天纵，章法承接，变化无端，不可以寻常胸臆摸测”。“有非寻常地上凡民所能梦想及者。(白)诗之不可及处，在乎神识超迈，飘然而来，忽然而去，不屑雕章琢句，亦不劳劳于镂心刻骨，自有天马行空，不可羁勒之势。”。“太白缥缈有仙骨，然不在其作仙语中，此当从神昧会之，难于俗子前。”。所谓超凡、脱俗、神识神味，指其想落天外、超越常情的诗思，在章法上则体现为一种超时空的无序建构，两者共同造就诗中独具的飞动气势。超时空的无序建构来源于道教徒完全由“感觉经验上的相似”。而产生系连的思维模式。李白的许多著名诗篇都表现出这样的特点。如《行路难二首》其三，诗歌中写到的人物有许由、伯夷、叔齐、伍子胥、屈原、李斯、陆机、张翰、诗人自己，这些人物所处时代不同，但遭遇则有相类之点：达者自保，而功高殒身。诗人以此为联系，超越时空，使他们会聚于一首诗中。人物的大量罗列，时空的大跨度跳跃，使读者的思维处于不断的联想状态，从而感受到诗境变幻不居，气势飞扬。又如《答王十二寒夜独酌有怀》，诗中所写的历史时代，时而春秋、战国，时而两汉、三国，时而晋，时而唐，空间也随之不断转换，历史与现实不断地比照、冲撞，历史悲剧是现实悲剧的映衬，现实中李邕、裴敦复的遭遇又重演着历史悲剧，而诗人“自我”穿插其间，纵横捭阖，自如变换，势不可遏。再如《宣州谢眺楼饯别校书叔云》，“昨日”与“今日”映衬，佳景与美谈融汇，“欲上青天搅明月”的“逸兴”、“壮思”与“抽刀断水水更流，举杯销愁愁复愁”的绵长忧愤交织，“蓬莱文章”、“建安风骨”、“小谢”、李云、诗人自己，意绪纷繁，凌越千载，飞动的气势象列子御风，冷然而行。其他如《梁甫吟》、《远别离》、《蜀道难》、《将进酒》等等，概莫能外。李华赞李白诗“能奔逸气”(《杂言寄李白》)，一个“奔”字，形象地写出了李白“飘逸”诗歌中自由奔泻的感情力量。萧士贽以为，李白《答王十二寒夜独酌有怀》诗“造语叙事，错乱颠倒，绝无伦次”，而妄断其“决非太白之作”。其误在于：只见其形，不明其心，没有把握诗中一以贯之的情感内核，自然也就难理解这种“无序”的建构。二、道境的逆向体悟与“飘逸”的厚重底蕴
老子《道德经》日：“反者，道之动。……天下万物生于有，有生于无。”王弼注：“高以下为基，贵以贱为本，有以无为用，此其反也。动皆知其所无，则物通矣，故日：反者，道之动。天下之物皆以有为生，有之所始以无为本，将欲全有，必反于无也。‘无”是“道”之本，对“道”的体认只能由“有”反“无”才能寻到本原、始基。这种“反得道元”、“反身合道”的逆向思维方式成为道教体道的重要思维方式之一。李白在体道中养成的逆向思维方式深刻表现在他的诗作中，成为通向其诗歌“飘逸”风格的桥梁。
“飘逸”，以司空图“御风蓬叶，泛彼无垠”的形容和裴敬“神仙会集，云行鹤驾”的描绘，容易使人产生“飘逸”即柔美的印象。实际上，李白的“飘逸”之所以能为千百年来的读者认同并产生共鸣，则在于它所独具的厚重底蕴。李白的飘逸不是若有若无的流霞，不似拂面和煦的清风，而如扶摇万里的大鹏。大鹏的逍遥游，凭借六月的大风；李白那千古一人的“飘逸”赞歌乃是由他的“万古愁”所托举，李白极端狂放的风度，实为其内心无法排解的深忧的外化。从其创作方法考察，诗中写种种“飘逸”，往往先从反面着笔，展现一种常人难以自拔的痛苦，终于从中跳脱出来，从而透示出一种深沉厚积的力量。这正是一般文人游仙诗、道士的步虚词所缺乏的。李白诸多著名诗篇，在感情抒发上往往采取一种表里双层的建构：将现实激发的万古愁愤深深埋人诗底，表层结构则呈现一派或清静潇洒、或豁达狂放的气度；表层与深层情感的强烈反差，不但造成诗中强烈的悲剧气氛，也使表层的洒脱，仿佛是挣脱了愁愤的深渊飞腾而起，具有九万里风鹏正举之势而无可比拟。如《将进酒》中大写痛饮狂歌之欢乐，伟才必用的自信，然而贯穿其中的却是抑塞不平、不为世用的大悲大愤。《梦游天姥吟留别》在梦境仙踪、兴会标举的背后，透射出的却是人间的大不得意。《襄阳歌》极写“韬精沉饮”(沈德潜语)之乐，而“正意藏脉”(方东树语)，则在功业无成的深悲。再如《宣州谢胱楼饯别校书叔云》、《月下独酌》等诗，或写排忧遣愁的逸兴壮思，或写花前月下独酌的乐趣，但潜藏的同样是深重的孤独与无法解脱的内心苦闷。
李白诗歌中这种深沉厚积的情感底蕴，来自其道教理想的挚诚追求与现实的剧烈冲突。这种道教理想的集中表现便是“功成身退”。它在李白身上的体现，并非如一般所认为的，是儒道以至纵横诸家思想驳杂的混合物，而仍然是以道教教义为中心支柱的。
众所周知，中国道教从最初形成起，便以救世济俗为中心。道教还吸取了以“三纲五常”为核心的儒家的伦理思想，用儒家的道德规范来调整人与人的关系。。李白的道教信仰，主要受茅山上清派传人司马承祯、吴筠等人的影响。该派创始人陶弘景是“山中宰相”，其传人王远知佐李渊、李世民取得天下，第四代传人司马承祯为睿宗提供理国之道，而吴筠更“以阴功救物，为王者师”。。作为唐代道教重要理论家的吴筠作《玄纲论》，从理论上论证了“佐时得道”的重要。他列《道反于俗》和《专精至道》两章，专门讲如何抚俗得道，佐时得道。认为抚俗、佐时是能否“得道”的必备条件，而且，要得道、成神仙，必须修炼佐时抚俗的“人功”。因此，能否在社会上建立功业、辅佐明主就意味着道功的成或不成。李白迷信的正是事君之功与得道之功的双成，他的“功成身退”之功，由具体诗例分析，可以认为，既指“政成”又指“道成”；他的“退”，既指“归人武陵源”的隐逸，又指“邈尔与世绝”的成仙。事功上，他的目标是“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”(《代寿山答孟少府移文书》)；道功上，则要“浮四海，横八荒，出宇宙之寥廓，登云天之渺茫”(同上)。他在《西岳云台歌赠丹丘子》中，描摹的正是自己神往的这样一种生活：
云台阁道连窈冥，中有不死丹丘生。
明星玉女备洒扫，麻姑搔背指爪轻。
我皇手把天地户，丹丘谈天与天语。
九重出入生光辉，东求蓬莱复西归。
李白的诗风范文2
【关键词】李白 积极浪漫主义诗风 社会原因
The rainbow of times
------Brief analysis of the social reason of the formation of Li Bai’s active romantic poem style
Li Zhiguo
【Abstract】The biggest character of the poems, written by Li Po, is the romanticism. It is not enough to know about the style just from his works, we should put him in the big social environment, the royal Tang Dynasty to analyze the forming reason off his romantic style. First, the flourishing sign in the society of Tang Dynasty is the base on which he got great achievement and the romantic style existed. Second, the culture achievement that Tang Dynasty has had is the pabulum that his romantic style has drawn. Third, that he is edified and affected by Confucianism, Taoistic idea and chivalrous idea has advanced the formation of his special style.
【Keywords】Li Bai Active romantic poem style Social reason
在中国文学浪漫主义诗歌创作队伍中，李白可谓是独树一帜。他是盛唐诗歌的杰出代表，也是我国古代文学史上继屈原之后又一位伟大的浪漫主义诗人。他的诗纵横驰骋、腾挪变幻，展现出一往无前的吸收与创造，也诠释出他一生中存在的思想矛盾――理想与现实，建功立业与隐逸求仙，对国家、人民的关切同情和对黑暗腐朽现实的痛恨等。于是，他开创了积极的浪漫主义创作方法。可以说，李白的诗歌，其最大的特色就是浪漫主义。如果只从他的作品中去了解其风格是远远不够的，我们应将李白放在盛唐这一大的社会环境中，来分析其浪漫主义诗风的形成原因。
首先，唐朝社会全面繁荣的盛唐气象是李白积极浪漫主义诗风存在和取得重大成就的基础。
唐朝是我国封建时代最强盛的王朝，前有“贞观之治”后有“开元盛世”，达到了中国封建社会的鼎盛时期。特定的时代孕育着特定的风气。政治上的开明、文化上的兼容并包性，使得大唐帝国逐步形成并孕育着一种乐观自信与积极向上的社会风尚。
李白就是生活在这个文化交流与交融的伟大时代。当时的文化氛围，正是他得以成长的沃土。他那追求理想、反抗权贵、要求自由的精神，个性张扬的气质，高亢豪迈的性格，雄奇飘逸的诗风，特别是他那吞吐天地、囊括寰宇的气势，无疑就是唐朝政治、经济全面繁荣昌盛在精神领域的真实反映。
其次，唐代已有的的文学成就是李白积极浪漫主义诗风汲取的营养。
盛唐文化以中国本土文化为母体，广纳域外精华而蔚为大观，这种广泛的文化空间和自由的文化氛围对盛唐诗人的心理和气质上所造成的影响是不可估量的，同时也促使了盛唐诗人对新生事物、气象的追求。
李白尊重传统，学习前人，又勇于创新，善于从多方面来学习并吸取精华，这不仅对他的诗歌的思想内容有着深刻的影响，而且对他诗歌的语言风格形成起了重要的作用。陈子昂扫荡齐梁诗风的文学改革对李白影响极大。李白“清水出芙蓉，天然去雕饰”的文学主张正是陈子昂文学革新的深化。所有这些已有文学成就李白都是兼收并包、广为接纳，并加以批判地继承，转化为自身积极浪漫主义诗风吸取不尽的给养。因而他那些脱口而出，不加修饰的诗里有一股与云天比高、与历史等量的豪气回荡着，反映出自身不肯苟同于世俗的高洁人格。
其三、李白所受儒、道、侠思想的熏陶与影响促进了他独特风格的最终形成。
李白深受儒家思想的熏陶，儒家的“达则兼济天下”的信念，使他有“济苍生安黎元”的抱负。这种理想成为他一生追求目标的基石。但“穷则独善其身”思想不免与道家厌世的思想合流，游侠的思想又使他重诺轻物，轻视传统，追求一种个性的张扬，养成狂傲不拘、飘逸洒脱的气质和豪迈旷达的作风。李白也深受道家“无为”、“无用”的思想，厌世、孤傲的风格在李白身上可找到影子。这种道家思想影响又有着双重作用。积极的一面是狂放不羁、大胆追求、热切的寻求个人自由与解脱。消极影响是表现颓废避世的一面，一味地求山访道、喝酒取乐、脱离现实，将道家那种人生如梦及时行乐的消极因素代入到他的诗中，无形中消弱了他的浪漫主义表现力和感染力。
李白的诗风范文3
刚烤出来的董酒，按照现在董酒精工细做的办法，肯定不会直接上市，而是储存到仓库中。是因为烤出来的董酒，香味物质过于强劲，行内说法是刺激性过强，所以必须等待时间来给它自然增添一些东西，再自然去掉一些东西。
根据专家的研究，经过多年沉淀的董酒，其内在的芳香物质减少的不多，更为令人惊奇的是，总酯含量还会增加，芳香特征保持很好；而且，酒精度下降也很少，经过十年存放，酒精度甚至只下降了0.8度，这样一来，保证了董酒经过存放，风味依然不变的特点。不仅仅风味不变，而且时间给董酒增添了陈香和入口的醇厚度。一些著名的品牌，都用最普通的董酒去勾调基酒，这已经是行业内心照不宣的秘密。
这也是为什么董酒经得起储存的原因。因为越陈放其损耗的物质越多，香味越淡，只有像董酒这样工艺复杂，内蕴深厚的酒类，才值得陈放。而董酒就有出奇的好运气。1995年，由于种种原因，遵义地方政府做出了一个重要的决定：原址就地封存所有的基酒，妥善储存，等待董酒崛起的日子再将其投入使用。这本来是一个无奈的决定，没有想到，成就了今日董酒的一笔巨大的财?富。
董酒的基酒仓库，外表并不起眼，可是走进去，那近万吨的千百个坛子中的陈年好酒，都在散发出巨大的张力。这些好久没有动用的酒，最少的都有十多年的历史，还包括很多四五十年的原浆佳酿，在当今的白酒市场上，陈年老酒是绝对的稀缺资源，因为这是需要时间才能完成的任务。近期的拍卖会上1982年生产出来的董酒，最终以609.5万元的价格落槌，特别能证实这点。
在众多的名牌白酒中，董酒的系列酒并不算多，第一个优秀系列，是年份酒。这是白酒行业中不可多得的货真价实的年份酒，尤其是1977，1987和1997系列，经历了多年窖藏的天赐，终于养成了健康养生白酒的最高标准。而国密系列也同样优质，与其他名酒相比，这一系列中含有大量的陈香基酒，是由享有国务院津贴的酿酒专家贾翘彦亲自勾调的。远比一般的名酒系列酒值得品?饮。
身为1979年全国评酒会上品酒大师的获得者，贾翘彦强调：没有前端精细的酿造工作，光靠调，是调不出好酒的。他之所以能够勾调出如此多的好酒，就是因为董酒前端的生产流程严格按照传统工艺执行，每一个环节的坚守，才能获得后期的美?酒。
白酒专业测评的时候，所提供的董酒因为其香型独特到了“沾唇不忘”的地步，董酒的“董香”是必不可少的“其他”香型的首要代表，因此也是最容易被辨别出来的。
李白的诗风范文4
李白的杜甫是好朋友；
他们在杜甫父亲杜闲的家里相识,两人不仅有诗歌的往来，而且共度过一段美好时光。李白与杜甫相会是在李白因触怒权贵放归山林时。杜甫在诗中描写当时的情形是：“余亦东蒙客，怜君如兄弟。醉眠秋共被，携手日同行”。两人可谓一见如故。李白当时已经是诗名远扬的大诗人了，而杜甫还默默无闻。性格孤傲的李白和杜甫应是很投缘的。后来两人各奔东西，但有诗互相寄赠。杜甫的诗中充满了对李白的崇敬，而且对李诗风格评价甚恰。
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李白的诗风范文5
[关键词] 李白（文化）；后代作家；文学流派；影响
引言
文学是人格精神和文化成果的集中体现，中国文学就是人格精神和中国文化最艺术、最辉煌的体现。我国古代文学家无一不是人格精神的传播者和优秀文化的集大成者。作为我国古代历史上最受群众喜爱的文学家，李白已经成为一种符号，是符号的指代词，超越了时空、超越了文学界限，成为以李白为中心，历朝历代学者共同参与和社会公推共享的李白文化。李白文化的出现、存在和发展，反映社会的审美取向和文化认知，对后世文学和文学流派都产生十分重要影响。
一、李白（文化）内涵和内容
1、李白文化内涵
李白不仅是我国历史上最为伟大的诗人之一，同时也对世界文化产生重要影响。李白诗歌传送一千多年不止，传播范围十分广泛，影响十分深渊，是我国古代文学史重要组成内容。明代著名思想家李贽认为，李白是“死之处亦荣，生之处亦荣，流之处亦荣，囚之处亦荣，不游不囚不流不到之处，读其书，见其人，亦荣亦荣。”后世学者对李白诗歌不断总结，产生李白文化，成为我国古代传统文化中的独有现象。学者何念龙认为，从李白所处的盛唐时期开始，与李白本人及诗歌相关的各种传说故事，直到今天仍然与李白有关的电视剧和小说等文学作品，构成了历史异常悠久、内容十分广阔的文化景观。在我国数千年的古代文学史上，这是一种极为奇特的，也是绝无仅有的个案。从李白无比辉煌的出生，到去世的巨大影响，以及各地群众、历代文人对李白及其诗歌不停的研究、阐释和传播，根据个人美学理想和喜好加以重塑和创造，形成了传播地区广泛、传播层面多样、传播内涵再创的李白文化。总之，何念龙认为，李白对于我国古代文学史的影响久远和深远，的确是无人可比的特例。
2、李白文化内容
李白诗歌在我国古代文学史上的影响力是无可置疑的，其创作的诗歌、行为方式、思想意识和生平经历，都是李白文化的重要载体和原生体。李白诗歌在其在世期间就已经为人们所吟唱，后世文学家在接受李白、研究李白、尊崇李白、传播李白的过程中，撰写大量文学作品，宣传李白及其诗歌，形成纪念李白的各种民俗文化，称之为是李白文化。从李白文化的结构层次来看，共分为三个方面：
第一，李白文化的物质层次。能通过听觉和视觉所感知的物质实体称之为物质文化。李白物质文化主要是指与李白有关的各种遗迹遗迹各地所建造的纪念李白的雕塑、庙宇和祠堂，或者相关戏剧、传说等。李白在世的时候，一生游山玩水，漫游全国各地，留下大量历史遗迹。出于对李白的怀念，人们建造了大量的庙宇和祠堂，供奉李白画像或塑像，流传李白故事，演绎李白戏剧。后世文人纷纷前往凭吊，又留下了大量诗词文学作品，历经千年积淀，逐渐形成具有独特的李白物质文化。
第二，李白文化的行为层次。全国各地民众出于对李白的尊崇，定期举行一些典礼、仪式或庙会，纪念李白。例如，在李白去世之地――安徽马鞍山当涂县，每当清明节来临之际，成千上万的民众前往当涂县青山李白墓进行祭祀。后来，在当涂县以及李白故里，开展李白文化节日或者吟诗节，成为当地重要文化盛会。
从李白文化三个层次来看，李白精神是李白文化的核心，是李白文化的本质内容，可以说是高层次的不可直接感知的抽象文化部分，行为层面和物质层面则是李白文化的表象。
二、李白（文化）的价值
1、李白（文学）的文学价值
李白在进行诗歌创作的过程中，十分注重文学的审美性，这对于后世学者都具有重要启示价值。文学的本质是要追求审美，正如李白在其《上安州裴长史书》中所言，“诸人之文，犹山无烟霞，春无草树李白之文，清雄奔放，名章俊语，络绎间起，光明洞彻，句句动人。”正因为李白是诗歌中具有十分浓厚的怀古情结，使其充满了境界更为宏大，视野更为开阔，他能够以一种高屋建瓴的角度和气势来观察人生和现实，在浪漫主义文学风采中增添了理想感、文化感和历史感。由此可见，李白诗歌充满跌宕起伏的旋律，充沛的激情，大胆的夸张和神奇的想象，这种独特的艺术表现手法，更能够触动人的情感，使读者产生一种感悟、深思和愉悦，把诗歌的自然美也推向了一个新的高度。
2、丰富的思想价值
李白留给后人最为宝贵的财富就是在他的诗歌作品中，展现了他对于自然和社会的真知灼见，李白文化中丰富的思想价值通过诗歌文学作品得以真实体现，闪耀着灿烂的思想光芒。李白文化真实体现了他在那个时代的胸怀理想报复，但是却得不到实现的悲观情怀。同时，李白怀着对祖国山河热爱之情，蔑视权贵、珍爱生命，其诗作所蕴含的对社会的深入思考，对生活的执著理念，对文化理想的坚守，诗歌内容既深邃，同时也沉痛。这些思想，对于后世学者和文学流派产生重要影响，涌现如欧阳修、苏轼等文学家，他们不再迎合权贵，坚持自己的理想，坚守自己作品的思想性，从而最终成为一代文学大家。
三、李白（文学）对后代文学家和文学流派影响
总体来看，李白（文学）的卓然独立的思想个性和伟大艺术成就形成了社会公推共享的文化现象，具有独特的艺术价值和思想价值，蕴含着的鲜明主体精神和强烈主观色彩，并通过具体而充分的自我表现，深刻、真实反映时代特征。李白在其诗歌作品中，与现实的矛盾冲突、鲜明的个性形象、真实的体验情感、远大的抱负理想，共同组成最重要的思想内容。一千多年前的伟大诗人，李白（文学）是我国优秀文化遗产，对于后代文学家和文学流派产生重要影响。
1、李白（文学）对唐代的文学家和文学流派的影响
文章以与李白较为相似的李欣为例，分析李白（文学）对唐代文学家和文学流派的影响。在李欣诗歌作品中，无论是描写仙道还是憧憬仕途，送别友朋、歌咏边塞等，大多数都是温和敦厚，语调舒缓。后来在天宝年间，李欣所作的诗歌，大多数感情深沉、豪放跌宕，特别是对于人物的张扬个性描述，和李白作品诗风是最为接近的。
天宝年间，当李白奉召入京的时候，受到唐玄宗的高度重视，“降辇步迎， 如见绮、皓， 以七宝床赐食， 御手调羹以饭之”，与他仕途追求和思想性格都十分相似的李欣，对此是极为羡慕，“业就功成见明主， 击钟鼎食坐华堂。二八蛾眉梳堕马， 美酒清歌曲房下。文昌宫中赐锦衣， 长安陌上退朝归。五陵宾从莫敢视， 三省官僚揖者稀”。李白杰出的文学才能和傲岸的个性特征、浓厚的浪漫气质都让李欣极为仰慕，直接影响他在天宝年间诗风的转变。由此，李欣在其诗风发生重大转变，迥然有异，这种转变可能与他的思想变化以及生活经历有重要联系，但是更为重要的是，李欣受到李白的直接影响。
2、李白（文学）对近现代文学家和文学流派的影响
李白（文学）对于后世文学家，如杨慎、高启、陆游、辛弃疾、苏轼、龚自珍、黄景仁等都产生重要影响，对于现代诗人郭沫若也产生重要影响。1928年，郭沫若在回忆他童年所受到文学的影响时，专门提到唐诗中他最喜欢的是王维、孟浩然、李白和柳宗元，但是却不是特别喜欢杜甫，更是痛恨韩愈。1941年9月，他在论述诗歌的韵脚和分行问题的时候，就引用李白的“清水出芙蓉，天然去雕饰”进行阐述诗韵的适度问题，后来他在1961年专门模仿李白的《蜀道难》一诗而创作了《蜀道奇》，作序写到“李白曾作《蜀道难》， 极言蜀道之险， 视为畏途，今略拟其体而反其意， 作《蜀道奇》”。1962年3月，郭沫若谈及他少年时候所受到的影响时强调，唐代的几位诗人，他最喜欢的是李白。在到访李白晚年最为钟爱的采石矶的时候，发出感慨，“李白就是李白， 心胸坦荡以山动情， 寓江流觞， 真情流露， 毫无伪装， 诗言其志，荡气回肠！” 郭沫若在“五四”时期所作的许多诗歌，在风格和诗风上与李白十分相似，这与他一生对李白的敬仰和仰慕李白，并对李白文学深入研究，汲取丰富营养有重要关系。由此可见，李白（文学）作为我国古代重要文化遗产，影响近现代许多文学家和文学流派。
参考文献：
[1]王琦.李太白全集[M].北京：中华书局，1997.
[2]黄群英.李白诗歌的思想内容――中国文学史[M].北京：人民文学出版社，1982.
[3]彭放.郭沫若谈创作[M].哈尔滨：黑龙江人民出版社，1982.
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李白的诗风范文6
陈子昂――唐诗之相
陈子昂以“风骨”、“兴寄”矫正齐梁时期遗留下来的靡靡之音，“子昂崛起，始创辟为古诗。至李杜益张大之”，所以“唐诗之祖”之称恰如其分。陈子昂的名作《登幽州台歌》等，笔力苍劲雄健，具有震撼人心的艺术感染力。
骆宾王――算博士
骆宾王诗中好用数字作对，如：“二三物外友，一百杖头钱。”(《冬日宴》)“百年三万日，一别几千秋。”(《乐大夫挽词五首》)因此他被号为算博士。
王昌龄――诗天子
宋荦《漫堂说诗》指出：“诗至唐人，七言绝句尽善尽美……太白(指李白)、龙标(指王昌龄)，绝伦逸群，龙标更有‘诗天子’之号。”王昌龄的《出塞》 (秦时明月汉时关)，被誉为唐代绝句中的压卷之作。
李白――诗仙
大诗人李白诗风雄奇潇洒，贺知章曾称他为“谪仙人”，故后世称李白为“诗仙”。李白的诗感情奔放，豪迈不羁，善于驰骋想象，恣意挥洒，构成独特的意境，富于积极浪漫主义的色彩。《蜀道难》《梦游天姥吟留别》《将进酒》等都是大诗人不朽的名作。
杜甫――诗圣
杜甫是我国伟大的现实主义诗人，所作诗歌广泛地反映了安史之乱前后的社会现实，具有强烈的爱国精神，被人们誉为“诗史”。杜甫也被人称为“诗圣”。杜甫诗歌艺术造诣特别高，他以博大精深的内容和丰富多样的表现手法，形成了“沉郁顿挫”的独特风格，与李白一起成为唐代诗坛上熠熠生辉的双子星座。
白居易――诗魔
白居易曾在《与元九书》中说：“知我者以为诗仙，不知我者以为诗魔。何则?劳心灵，役声气，连朝接夕，不自知其苦，非魔而何?”他又说：“酒犯又引诗魔发，日午悲吟到日西。”白居易是我国古代继杜甫以后又一位重要的现实主义诗人。他从小刻苦学习，白天黑夜地读书作文，以至于口舌生疮，手肘磨出老茧。苦学使他的文学才华崭露较早。其诗通俗易懂，声调优美，形象生动。
孟郊、贾岛――诗囚
元好问《放言》诗曰：“长沙一湘累，郊岛两诗囚。”孟郊、贾岛作诗，刻意于锤炼字句，具有清奇苦僻的特色，后人有所谓“郊寒岛瘦”之论。
刘禹锡――诗豪
《新唐书》中说刘禹锡“素善诗，晚节尤精，与白居易酬复颇多”。白居易曾称刘禹锡为“诗豪”。刘禹锡的诗以律诗、绝句为工，乐府短章尤为著名；多用比兴手法，借咏史咏物，讽刺、鞭挞社会丑恶，抒发胸中郁愤；诗风沉着稳练，词浅意深，格律精巧。
杜牧――杜三烟
杜牧诗歌中好用一个“烟”字，而且有三句成为了脍炙人口的名句：一是“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家”(《泊秦淮》)；二是“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”(《江南春》)；三是“惆怅无因见范蠡，参差烟树五湖东”(《题宣州开元寺水阁》)。“烟”字妙在传神，将江南水乡的独特景致描绘得出神入化。杜牧也因此被称为“杜三烟”。
