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韩寒长安乱范文1
看过他的《长安乱》，很精彩，用我们的话说就是经典。
我同桌是一个很文静的女孩子，但不知这样一个文弱的女生是怎样爱上韩寒的，她说是他的文字吸引了她，他的文字让她感到很轻松。是吗？我不知道她怎样会有如此阴暗的一面、她说她一直在伪装，为了对她的一切期望。我说，你真悲惨，为什麽要去伪装呢，做自己不好吗，为什麽不把最真实的一面展现出来呢，只有真实才能才能换取信任啊，才能找到知己啊...她沉默了，良久，她说我不是为自己而活的，我在这里坐着，只是一个木偶，而线拴在一个叫做STUDY的机器上...我无以为对，其实，正如《长安乱》中说的
“任何一种自由都是另一种安排的开始”。
晚上我做梦了，梦见了无边无际的深红，深的发黑，如同连天涌来般，仿佛讲我吞没般，奇怪的是我一动不动的站在那，眼里却是绝望，之后便不再记得了...
我问同桌这是什麽意思，她说，我想这是咱们现在的情况吧，那深得发黑的红便是我们的束缚吧，我们只能服从安排，戴上一道又一道的枷锁，所以只能绝望...“是哦，谁说我们是90后就一定幸福呢，没有人看到我们的压力，在六七十年代有 的只是生活的苦难，在八九十年代有的却是精神的苦难，又验证了一句话‘阴天里的悲伤只是悲伤，晴天里悲伤却是痛苦’。”这是我当时所说的。
韩寒长安乱范文2
初一上学期快毕业考那阵子，我和爸爸去买水粉和画笔。店里人不多，一个女大学生而已。正巧店长的儿子做题遇上了难题，店长便招呼女大学生教她儿子做题。我一边把玩手中的毛笔，一边看那大学生，呵，五分钟了，一道三年级的数学题还没解出来！那女子自嘲的笑了笑，讪讪的离开了。
我爸顺便帮了店主的忙教了她儿子。离去时，我爸对我说现在的大学生连小学三年级的数学题都不会。我点头应合，心想这就是所谓的“80后”啊。学了前忘了后，学了后忘了前，学了中间的，两边的全忘了。
最近拜读韩寒的《三重门》，却实在憋不出什么好词来赞美他。实在想不出这小子的文字有什么吸引力，如果说《长安乱》是本还有点儿可读性的书的话，那《三重门》就是痴人的呓语罢了。
韩寒自称“大上海的一块金子”，我却希望大学之门对“这块金子”关闭，期限永远。
为什么？
韩寒长安乱范文3
在风头正劲的“80年代”作家中，韩寒、郭敬明．张悦然……有相当一部分是从新概念作文大赛中走出来的。这不由得让我们想到，新概念作文大赛与这些作家肯定有着某种关联，于是我们炮制了这样一个概念：“新概念作家群”。这里的作家只是局限于那些已经被媒体注意到的新概念作文大赛的获奖者，入围的另一标准是：他们出过书。
当然新概念作文获奖者并不仅仅是这几个人，但在实际上他们已成为“新概念。的代名词。不可否认，新概念作文大赛的影响已远远超出了一个普通的作文比赛。它所带来的成名的诱惑让一些怀抱文学之梦的中学生心驰神往。韩寒、郭敬明们，这群被“新概念”捧红的作家同样反作用于“新概念”。越来越多的中学生因为他们的影响而参加这个大赛。
很难说“新概念”和这些作家谁成就了谁，就像是鸡生蛋还是蛋生鸡一样纠缠不清。
但没有“新概念”，他们能做些什么?
“新概念”奇迹
1999年《萌芽》杂志主办的第一届新概念作文大赛的成功是很多人没有料到的。
这项大赛提出了三“新”方针：“新思维”、“新表达”和“新体验”。在一些著名作家和高校学者的评选下，一批仍带着现行教育印记、却有着清新文风的少年们被挖掘出来，韩寒就是首届大赛一等奖的获得者，得奖时他才17岁。其后，“新概念。成为热门词汇，大赛也成为一个创造奇迹的传奇，被誉为“中国语文的奥林匹克大赛”。
浙江师范大学人文学院儿童文学系主任，教授方卫平说，新概念的成功，有两个因素是应该首先考虑进去的。
一是新概念作文的作者们是中学生。人们对中学生的作文都有一定的想象和预期。通常，人们都认为中学生写作总体上是稚嫩和单薄的。新概念作文正是在这一点上，以一种出人意料的集团性的写作面貌，突破了人们的想象和预期。
二是人们对长久以来中学作文教学在应试教育体制中形成的“高考作文模式”怀有深深的不满。这种模式实际上造成了当今中学生写作中普遍存在的表达方式日益公共化、群体化、模式化的倾向。
正是在这样的背景和参照下，新概念作文以其相对自然、真诚和富有个性的写作面貌，进入了我们的视野。
现在看来，“新概念”的成功离不开《萌芽》对传媒资源和教育资源的巧妙整合――创造一个极具诱惑力的承诺：进入名校深造的“直通车”，即与大赛合作的名校达成协议，承诺优先免试录取大赛获奖者。
据悉，仅1999年第一届、2000年第二届的新概念作文大赛中，就有21名一等奖获得者被各知名高校破格免试录取。
“新概念”偶像
韩寒，男，1982年生，第一届全国新概念作文大赛一等奖得主，代表作《三重门》、《零下一度》、《像少年啦飞驰》、《通稿2003》、《长安乱》。2004年，年仅21岁的韩寒在2月下旬举行的BMW亚洲方程式奖学金选拔赛中脱颖而出，与其他四位幸运儿获选成为奖学金得主。同年，韩寒代表ERainRacing车队参赛，在第一回合比赛中获得第七名。目前，韩寒是马特汽车运动咨询(上海)有限公司赛车手。韩寒说自己写作方面已经没有太多的兴趣，做职业车手才是他最渴望的梦想。“在国外，很多23岁的年轻人已经是非常优秀的车手了，国内起步迟，很多20岁左右的年轻人还在读书。我没有选择那样的道路，经济条件也允许，可以按照自己的爱好发展。”
郭敬明，男，1983年生，获第三届、第四届新概念作文大赛一等奖，现已出版个人作品集《幻城》、《爱与痛的边缘》、《左手倒影右手年华》，《梦里花落知多少》，目前在上海大学影视艺术技术学院学习。2004年6月6日，郭敬明发起成立“岛工作室”。据说这个工作室成立的日子和郭敬明的生日同一天，就是因为郭敬明希望这个工作室能和自己一起成长。郭敬明成立这个工作室的目的是希望能策划一系列自己和朋友一起参与的书，不仅仅是写作而已，包括专栏策划、选题策划、平面设计、装帧等等都由他们自己动手。
张悦然，女，1982年生于山东济南，第三届全国新概念作文大赛A组一等奖获得者。2002年被《萌芽》网站评为“最富才情的女作家”，代表作《樱桃之远0，《是你来检阅我的忧伤了吗》。现在新加坡国立大学读书，但经常会回国宣传自己的新书。
两种反应
今年9月份的第1l届国际图书博览会上，郭敬明的出现不亚于一位明星，“染黄的长发，一身休闲式的白衣白裤，脚穿白色球鞋，昨日下午3点40分，号称‘青春写作派掌门人’的青年作家郭敬明出现在北京国际图书博览会的‘贝塔斯曼蓝色沙发现场秀’。众多少男少女把现场围了个水泄不通。”
2004年第25期的《三联生活周刊》刊登了李菁、苗炜的文章《郭敬明：商业上最成功的少年作家》，其中有这样一段文字：
与照片相比，眼前的郭敬明瘦小得令人意外。不过，如果因此而忽视他，那你一定犯了一个巨大的错误。在《福布斯》今年公布的“中国名人排行榜。上，这个瘦小得不足50公斤的男孩赫然列在第93位。榜上的收入是160万元，排在他后面的包括闾丘露薇、刘震云、杨丽萍、李咏，这些我们通常以为应更有名的“名人”。
在郭敬明之前，韩寒的名声要比他大得多。即使现在的韩寒已经成为一个职业赛车手，但在新概念作家中，韩寒应该是排在郭之前的一个领军人物。他已经不是当初那个靠写作吃饭的年轻偶像作家，但隔一两年便有新作问世，似乎也还是半只脚留在“作家”这个圈子里。比起很多畅销书作家韩寒并不算高产，《通稿2003》、《长安乱》，隔一年才出一本。但即使这样，他的《长安乱》(中国青年出版社)一上来就印了30万册。
他们的名声来得都让人猝不及防，他们拥有的读者群，超过了许多著名的职业作家。这让包括我在内的很多同行不理解，图书市场到底怎么了?《三重门0，《幻城》出版时，大部分人还不了解两位作者的情况。但日益发达的传媒让他们在最短的时间内成为明星。直到现在，好多人还对他们的迅速蹿红感到不可理解。
在一次作品研讨会上，北大教授张颐武也曾对这个现象感到不解，他说像王蒙、莫言这类的大家，他们的作品销售到10万就算很不错了，更多的作家才一万、两万，而郭敬明一本书就卖到100多万册。这个市场到底谁说了算?
当然是购买力。谁最有购买力?不是家长，是孩 子。
“新概念作文。和这帮“80后”作家们吸引的是孩子，孩子们“控制”着家长的口袋――见过反对孩子上网玩游戏的家长，没看到反对买书的家长。
然而在另一方面，“新概念作家”却遭遇着别样一种待遇。
白烨在谈到“80后”写作时有这样一段话：“80后。的作者较少在主流文学刊物上发表作品，一些文学评奖哪怕是面向文学新人的评奖都不见“80后”的身影，更没有与他们的作品影响相适应的文学评论，这都使得“80后。写作虽然进入了“市场”，却好像还没进入文坛。我觉着这存在着两方面的问题，一方面是“80后。写作欠缺重头作品引人瞩目，他们的文学活动与影响游离于主流文坛而更多地仰仗网络媒体和靠近图书市场：另一方面由于有“校园文学”、“青春文学。这样一些命名，主流文坛可能还在“少儿图书”、“时尚读物”这样的层面上看待他们，实际上以“小儿科。这样潜在的观念轻视了他们。现在，“80后”和主流文坛都需要互相找到对方，这可能还有一个过程。我觉得“80后”写作的成长，离不了主流文坛的扶助与滋养，离不了主流批评的认同与张扬。
这一分析对“新概念作家”可谓一语中的。
创作的骨髓
同属“80年代。的耿萧这样说过“新概念作家”：“新概念”出来的除了韩寒以外基本上没有独立思想，他们只是一群玩弄文字的僵尸，感性浮华的文字被他们玩成了一股颓靡无聊的文风，他们不想表达什么也没能力表达什么，他们就是告诉别人他们很无聊；一大帮新概念以郭敬明和张悦然为头目，整天就是喊些忧啊愁啊等东西，一不留神就以为他们还是旧社会跑过来的苦孩子。
耿萧说得有道理，可有一个问题他忽略了：这还是群孩子。抑或是他们只想写给孩子们看。
这是群多愁善感的孩子。那些在成人看来可笑但对他们来说可能是真性情的东西就是如此感染了和他们一样年轻的学生。
让郭敬明声名鹊起的《幻城》中有这样一段对白，樱空释对卡索：哥，全世界除了你，别人都不重要。我可以为了你，毁灭世界也在所不惜。
书的“后记。有这样一段话：你说，微微说，全世界都背叛了你我都在你身边，有地狱我们一起去猖撅。很对很对，什么地方我都会陪你去的。如果我不在，别人欺负你的时候我会很难过的。
这样的文字在他们的文章中随处可见，矫情，夸张又发乎自然。
通过阅读我们可以发现，“新概念作文”的两个基本要素――奇思和反叛，在他们的创作里得以延续，但篇幅更长了，情节更复杂了，增加了、死亡等成人要素，市场前景更可观了。不同之处在于，新概念作文比赛是有血缘关系的爸爸妈妈参与，现在是“没有血缘关系的爸爸妈妈”(出版商)参与。这种“版本升级。式写作的结果是，“写作断奶期”尚未结束，一批少年老成的账房先生却茁壮成长起来。
白烨在。《80后。创作的几个问题》一文中曾经指出：“既要发现压抑你们经验的老话语制度的死穴，也要充分展现一代人成为市场殉葬晶的真实形象，并从中提炼出一种残缺不堪的经验体系。面对这一庞杂的‘美学废墟’，我们丝毫也用不着害羞。“布莱希特说，“要从新的坏事物开始，不要从旧的好事物开始。”本雅明说，“新的经验是在时代尿布上啼哭的婴儿。”“从新的坏事物开始”，不是止你跟着“坏事物”跑，更不是跟着市场和书商跑。“啼哭”应该理解为一种文体情绪，而不是作秀之“啼哭表演”。“婴儿”也不是“少年作家。的意思，而是一种心灵状态。一种全新的经验表达模式，是文学真正期待的。
方卫平说，“新概念作家群”在一些基本的写作素质的展现方面是令人振奋的。例如发现生活的写作灵性，自然率真的写作姿态，狂放恣肆的文学想象，丰富多彩的个性表达……但是，现在来谈论他们的写作会给21世纪的中国文坛带来一些什么，似乎为时尚早。我个人认为，新概念作文作为一种青春期的写作实践，的确一举突破了高考作文模式的束缚。但是，要完成对于21世纪中国文坛的真正的贡献，“新概念作家”无论在思想、学养、阅历和写作能力上，都还有很长的一段路要走。
有评论家担忧，“新概念作家”的作品都表现了某种不确定性。它们是生活的碎片，也是思想和想象的碎片。而这些作家未来的创作面貌也充满了不确定的因素。这些作者自己还是孩子，在一些是非的判断上可能不是那么理智，容易流于偏执和狂燥，而他们的这种心态会不会影响大量的读者?
韩寒长安乱范文4
韩寒＝80后代言人＋网络营销模式
贝嫂：营销“贝克汉姆”
如果贝克汉姆和维多利亚（贝嫂）没有相遇，也许维多利亚会像辣妹组合的其他成员一样随着乐团的解散而销声匿迹，而贝克汉姆也只是一个长相亮眼的足球运动员。然而，当贝嫂的职业变成了经营“贝克汉姆”品牌，不仅延续了自身在时尚娱乐界的知名度，而且也大大延长了贝克汉姆的职业生涯，极致地放大了一个职业球员的商业价值。
贝克汉姆、维多利亚这对夫妻在过去10年间的轨迹，完美诠释了何为“注意力经济”。从代言广告，到出席电视访谈、商业走秀、国家形象代言人等，小贝夫妇的触角几乎无处不在，2006年更是以两人名字缩写推出DVB自主品牌。已经35岁的贝克汉姆早已过了运动巅峰期，然而在2010年福布斯全球足球运动员收入排行榜上，却依然是 “吸金”能力最强的一个，以4000万美元的年收入高居榜首。过去3年间，贝克汉姆共进账了1.38亿美元。2010年初《福布斯》公布的2008年7月-2009年6月年度“好莱坞最赚钱夫妇或情侣”名单中，夫妻两人以4600万美元排名第5。
不沉默才是“金”
在接受《VOGUE》采访时候，维多利亚提到“我俩现在的成就全是靠自己打拼出来的。我想这也是大多数人喜欢我们的根本原因”。的确，不屈服于挫折和善于抓住任何展现自己的机会是这对夫妻成功的基础，一个前乐坛超级偶像、现在的时尚教母，一个曾经的足球巨星，怎能不吸引了所有媒体的注意力。10多年来，从两人的爱情故事，到贝克汉姆的每一次转会，再到孩子的出生，甚至每一次的街头秀，两人都深知不能因“沉默”而错失商机，每一步人生规划都走得极具商业价值。
小贝夫妇真正运作“名气”资产，始于1999年的婚礼独家拍摄授权。1999年7月4日，两人在都柏林举行豪华婚礼，开支高达600万美元。婚礼当天有300名客人受邀出席，宾客总身家超过5亿英镑，被认为是英国历史上最盛大的名人聚会之一。而取得这次婚礼独家拍摄权的《OK!》杂志，尽管为此支出了120万英镑的“版权费”，但收获更丰。据该杂志前任编辑马丁・汤森德介绍：“通常《OK!》一个月能卖到50-60万册。而第一次报道大卫和维多利亚的婚礼，杂志就卖了将近200万册。实际上，这一个月内我们差不多卖了500万册。”
由此，小贝夫妇深谙名气之道。世纪之交的英国是“曼联时代”，是属于贝克汉姆的年代。而以贝克汉姆“另一半”出现的维多利亚，同样是媒体关注的焦点。事实上，维多利亚也不负众望，每一次出场都像顶级时尚走秀，让其穿着打扮成为全英女性的模仿对象。辣妹组合解散后，维多利亚从一线的娱乐偶像变成贝克汉姆背后的女人，然而其上头版头条的机会不减反增。
根据贝克汉姆1999年与曼联签署的合同,除了每周9万英镑的周薪外，曼联还向他支付每周2万英镑的肖像权使用费。贝克汉姆单单作为足球运动员每年的收入就达到450万英镑左右。而曼联更是挣得满盆彩，仅电视转播权出售和衍生产品销售带来的利润估计每年超过2000万英镑，而贝克汉姆的7号球衣销售总额便达5000多万英镑。
一对明星夫妻加上3个可爱的孩子，他们的生活本身就是新闻，而且往往是报纸上的头条。而作为现代英国的象征，贝克汉姆夫妇似乎已经成为英国文化的一部分。与这种“象征意义”所对应的正是巨大的商业价值，据英国《观察报》估算，时至今日，贝克汉姆的广告商业总价值已逾2 亿英镑。
商业化经营个人品牌
伴随贝克汉姆如日中天的名气，广告商纷至沓来，贝克汉姆夫妇于是成立了Footwork Productions，以处理广告代言和赞助商等相关事宜。据2002-2003年年报，贝克汉姆年内分别和阿迪达斯、沃达丰手机（Vodafone）和玛莎百货三个赞助商签下各200万英镑的合同，还接受了Rage软件公司、百事公司和Brylcreem护发产品各100万英镑的赞助。另外，公司从有偿转让拍照、采访权和授权品牌使用中收益数十万英镑。公司的年营业收入也由2002年的307万英镑增加到2003年的353万英镑，涨幅达15%。作为董事长的贝克汉姆，则给自己开出了229万英镑的年薪。此外，贝克汉姆还在2000年8月成立了与维多利亚的“夫妻档”－Yandella有限公司，主要负责“贝克汉姆”品牌的营销。
事实上，有计划地运作个人品牌，让贝克汉姆的职业生涯得以依托商业领域延长，同时也让相关各方获取了更大的商业利益。
2003年夏，贝克汉姆正式签约西班牙皇家马德里俱乐部（以下简称“皇马”），3500万欧元的转会费，创下了当时英格兰球员第二高的身价。在他正式代表皇马出场前，俱乐部已经创记录地在1小时内卖出了2000件、1天内售出了超过8000件印上贝克汉姆字样的23号球衣，获利60万欧元，这个数字分别是罗纳尔多和齐达内加盟时的3倍和15倍。得益于贝克汉姆的加盟，皇马在亚洲等地区的影响力迅速扩大，并终于在2004-2005年度以1.86亿英镑收入蹿升至榜首，超过连续8年夺冠的曼联，并且逾40%的收入来自商业活动。在贝克汉姆成功转会时，夫妻两人趁机在日本、越南、马来西亚及泰国逗留一周宣传如巧克力、汽油、手提电话等赞助商品，至少斩获1700万美元的收入。
皇马岁月使贝克汉姆的商业价值得到了世界范围内的认可。在2004年《时代》杂志评出的世界最具影响力100人中，贝克汉姆以唯一一名足球运动员的身份入围，《时代》给出的评语是“足球场上的香蕉球并不足以令他获得如此器重，但是营销‘贝克汉姆’的方法却是值得全球学习”。
DVB:品牌价值的“兑现”平台
除了经营“贝克汉姆”品牌的高超技巧以外，维多利亚维护时尚娱乐圈人脉关系的手腕也可圈可点，这使其长期保持了让各大奢侈品牌趋之若鹜的时尚号召力，被频繁邀请走秀和登上主流杂志封面，充当各品牌的代言人。
随着年龄的增长，贝克汉姆的足球事业开始走下坡路，既而转战美国。2007年夏，贝克汉姆到美国大联盟踢球，周薪100万美元，同时还拥有一家自己的足球学校。美国之行令他们在当地赚足了镁光灯和报纸头版。据估计，美国之行给贝克汉姆带来2.5亿美元的收入，更为重要的是，夫妻俩的自主品牌DVB也因此得到了更好的发展机会（图10）。
2006年，维多利亚以两人名字缩写创立了自主品牌DVB，推出太阳眼镜、成衣、牛仔裤、香水等系列产品。DVB的产品价格不菲，成衣850-4900英镑不等，牛仔裤从200美元起价，太阳眼镜在200-500美元之间，但在美国高档百货店Bergdorf Goodman、Neiman Marcus和英国Selfridges的销售都十分喜人，并且通过购物网站在俄罗斯、迪拜收获了大批拥趸。
贝克汉姆夫妻极高的曝光率，俨然是自家产品最好的形象代言，让DVB每一季度推出的新产品都备受关注。而在好莱坞积累起来的人脉也充分发挥作用，大牌明星纷纷成为DVB品牌的免费代言人，“拉丁天后”詹妮弗・洛佩兹（Jennifer Lopez）在2009-2010秋冬系列后第四天就穿着它走进白宫，同丈夫及双胞胎宝宝一同拜访奥巴马总统及其家人。
韩寒：网络赚钱经
以超过4亿人次访问量的超高人气博客为平台，韩寒化身“80后”代言人，并将无形的号召力固化，博客成为推销一切贴有韩寒标签产品的前沿阵地。韩寒也由此摆脱了仅依靠出书版税的单一商业模式，形成了写书、出杂志、代言等多样化的盈利模式。
2000年，年仅18岁的高中辍学少年韩寒，头顶全国新概念作文大赛一等奖获得者、畅销书《三重门》的作者两个头衔，出现在央视《对话》节目中，一时间带动了社会对“韩寒现象”的热议。似乎一夜成名的韩寒就此一发不可收拾，成为集作家、职业赛车手、热门博客主、杂志主编、音乐人等众多身份于一身的“80后”代言人。
尽管韩寒号称所做的一切均为“兴趣使然”，但从其出书、博客、赛车、发行杂志、制作音乐专辑、触电影视等让人眼花缭乱的“兴趣”背后，可以清晰地看到一条商业运作的痕迹－凭借由博客固化的“有形”号召力，韩寒打开了其个人商业模式拓展的空间，继而放大财富效应。2010 年，韩寒以495万元收入位列“福布斯中国名人榜”第74名，并荣登《时代》“2010年度全球最具影响力百人榜”艺术家组别第24位。
作家韩寒:依靠版税的单一商业模式
据不完全统计，截至目前韩寒已经出版小说、文集合计约16部，《三重门》、《零下一度》、《像少年啦飞驰》、《长安乱》、《韩寒五年文集》等多部小说和文集曾居畅销书榜首，其2000年出版的首部长篇小说《三重门》销量至今更已突破500万册。据韩寒的主要图书出版商万榕书业总经理路金波透露，“韩寒的书每年为万榕贡献收益约2000万元，约占总规模的10%”。而韩寒个人以380万元的版税排在“2009年中国作家富豪榜”以第8位。
2005年，韩寒以年度100万元收入、综合排名99位首度现身福布斯名人榜，韩寒公开表示“福布斯公布的收入情况差距不大”，因为当时其收入主要来源于版税，比较单一。
2003年，由于对赛车的酷爱和天赋，韩寒进入职业赛车行业，开始两年还依赖稿费支撑这一爱好每年近百万元的支出。如今，韩寒已进入“百万车手”俱乐部，每年的赛车收入超过百万元。
作家韩寒到明星韩寒:以博客平台构建盈利模式
博客平台将号召力有形化
在新浪开博为韩寒的事业开启了新篇章。据“数一下”统计，韩寒开博3年多共发表博文260余篇，合计30余万字，其中500-2000字的中篇占一半以上。韩寒更以擅长的杂文杂感形式，通过犀利的言辞针砭时弊，而其对社会热点现象、明星、知名作家评价的直白表达，更是经常引起名人口水大战，赚足了公众眼球。
具争议的话题以及韩寒的特立独行，让其博客访问量持续攀升，目前已超过4亿人次，影响的网民也远超其小说的读者群。与此同时，韩寒被冠以“公共知识分子”、“公民韩寒”的名号。2010年年初，韩寒新浪微博开通，一言未发粉丝数就已超过3万，开通两日后，其仅一个“喂”字的消息，即被转发5500余次、评论11000多条，彰显其在网络世界一呼百应的号召力。尽管开通不久韩寒就宣布关闭微博，不过其粉丝数却依然呈继续增长趋势，截至2010年7月25日已超过36万人。
韩寒明星效应不仅被博客放大，同时也通过博客平台有形化，而博客成为了推销一切贴有韩寒标签产品的前沿阵地。基于此，韩寒开始拓展了商业运营的方向。
转战线上阅读
2005-2009年，韩寒的作品都由万榕书业出版，而2009年底，韩寒与盛大文学签约，其主编的《独唱团》杂志和一本新书交给盛大文学旗下的华文天下和聚石文华两家公司运营，将作品的线下阅读拓展至线上阅读。
据称，作为线上阅读微支付收费模式的开创者，盛大给予作者的分成达70%。具体模式为，读者可以在线免费阅读一部分作品内容，而后半部和最新章节，就需要支付每千字2-3分钱（根据会员资格不同）的阅读费。
尽管韩寒在接受访问时曾表示不太看好“线上”商业模式，但线上阅读对网民渗透和在线图书推广广告，对放大韩寒网络影响力的作用都不容忽视。
自创淘宝售书渠道
2009年4月，韩寒的淘宝网店－“韩寒的书店”开张，开始直销自己的作品，尽管价格与在书店购买无异，加上邮费甚至更高，但韩寒有两张王牌在手：其一是正版保证；其二是每本出售的书均由其亲笔签名。由于韩寒一直以来坚持不举办签售会，因此其签名图书就格外具有吸引力。
当然，更重要的王牌还在与博客相结合的极具杀伤力的宣传。网店开张后的几天，韩寒即在博客发文推荐网友到自己的淘宝书店购书。消息一出，即有20多万网友阅读，1万多条网友评论。博客显著位置更放有“韩寒的书店”链接。
开张伊始，网上书店一天的订单就高达五六百本，远超出开店前每天二三十本的预想。开业至今1年多时间，“韩寒的书店”已被3万网民收藏，成为双皇冠的淘宝店铺。
网络化发行杂志
2010年7月6日，韩寒主编的杂志《独唱团》正式在全国发售。在此前卓越网的网络预售中，上线不到10小时，杂志销售量便登上销售总榜第一名；上线24小时，就取得1万册的销售成绩；《独唱团》50万册的首印量，也创下了目前国内文学杂志创刊号之最。
《独唱团》创刊号的成功发行，韩寒在博客上1年多以来的“跟踪式报道”杂志筹备细节，预热杂志的“前期推广”功不可没。2009年4月19日，韩寒在博客中首次公布杂志的人员、构想、办公、投资发行等筹备情况，并向网友征集杂志名字；5月1日，在博客中正式新杂志的征稿、招聘、稿费标准、杂志定价、杂志名字等信息。其中，原创文章每千字2000元，摘录文章每千字500元，数倍于国内其他杂志这样的稿费标准，一时成为网络的热议话题。在《独唱团》真正面世之前，这样的推广不一而足，而结果是，网民对尚未谋面的杂志充满期待。
据业内人士估算，在没有投资和广告的情况下，定价16元的《独唱团》，按照首期50万册的印数，韩寒的利润大约可达200万元。
凭网络人气玩票音乐
2005年底，韩寒曾尝试向音乐领域进军，签约环球天韵。半年后，韩寒的首支个人单曲《私奔》MV通过网络数字音乐发行联盟正式发行。2006年9月，韩寒的首张个人专辑《寒・十八禁》发行。虽然单曲和专辑引起了“寒迷”的一定反响，但其音乐之路似乎就此止步。
韩寒的音乐再次被提及，与其网络号召力密不可分。2007年9月，借着韩寒博客点击量过亿之机，《寒・十八禁》又被所属唱片公司重新包装、发行。2010年，环球天韵又将韩寒专辑中的经典曲目《追梦人》授权给大承网络作为3D网游《侠客行》的主题曲。
广告植入博客
韩寒曾先后夺得过全国汽车场地锦标赛年度车手总冠军和全国汽车拉力锦标赛年度车手总冠军。2010赛季，韩寒自上海FCACA车队转投斯巴鲁拉力车队。除了车技之外，斯巴鲁看中的是韩寒的网络号召力。合作展开后，韩寒即以特邀嘉宾身份现身于斯巴鲁在2010北京国际车展的媒体会。近日，斯巴鲁又与韩寒正式签下了博客的推广合作，将斯巴鲁的广告植入韩寒博客。尽管具体广告金额不详，且很可能还要与新浪进行一定比例的分成，但韩寒在基于博客的商业开发上无疑又进了一步。
韩寒长安乱范文5
中国的20世纪末是一个众语喧哗的时期，既有张承志、张炜等人“以笔为旗”，捍卫文学理想的作家，也有强调写作只是“码字”的王朔；既有对文学进行形式和思想探索的先锋作家，也有强调“诗到语言为止”的第三代诗人；既有对中国传统文化和历史进行宏大叙述的作家，也有强调个人感觉的“私人化写作”……出生于80年代，成长于世纪之交的“80后”正好处于中国社会从传统走向现代巨变的一个转型期，各种新的思潮涌入国内，大众文化、消费文化、青年亚文化等一系列带有后现代色彩的思想对这一代人的观念形成强烈的冲击。杰姆逊曾将体现后现代主义文化的作品的特征描述为：“平面感，零散化，复制，非真实化”等等。后现代主义的主要目的是试图破坏现代主义精心打造的各种规则，拒斥现代主义构筑的优雅形式和隐含深度，以实现反意义、反解释的平面化叙事，表达出一种对历史伟大主题的怀疑，对宏伟叙事的否定，延伸了局部的话语游戏和文本操作性。这些建筑、绘画、音乐、电视、电影、网络、广告等等像是春天的细雨一样无声地覆盖了“80后”的成长，在商品经济社会中，他们在不知不觉之中就习得了后现代文化的诸多因素，
这表现在“80后”的小说写作中，一是反叛颓废的情绪，二是渎圣化的写作倾向，三是热衷于话语的游戏。
一、反叛颓废的情绪
反叛与颓废似乎是贴在“80后”身上最显目的标签。反叛是这个年龄赋予“80后”作家的特权，是他们追求个性与自由的天性，是对社会的束缚大声地说“NO”。颓废则是失去理想与信仰强力支撑的自我放逐。外国媒体和国内一些评论家有时会把“80后”归为中国“跨掉的一代”，这个与“80后”一些作品里所表达的颓废情绪紧密相关。穿着朋克装束走上《时代周刊》的春树在其作品《长达半天的欢乐》里曾给“80后”命名为“速食的一代”，她说：“前辈刻意反讽、解构都有了收获，到了我们这里就成了天经地义、理所当然。我们反叛不是反叛，而是理所当然。我们本身就是反叛。我们是没有理想、没有责任感、没有传统观念、没有道德感的一代。所以我们比70后以及60后、50后、40后……更无所顾忌、更随心所欲。因为这个世界简直就是我们的，或者这个世界从一开始就他妈的不是我们的，那么我们还追求什么?我们对于理想以及追求的目标都没有什么执着的追求。执着不适合我们。速战速决、屡战屡败适合我们，我们乐此不疲。”
胡坚的《宠儿》延续着校园反叛者的形象，吕小林和猴子能做的唯一一件他们认为不同于别人的事情就是打架斗殴，以此获得女生的盲目欣赏，而实际上他们的生活也是做一天和尚敲一天钟，“我们坐在铺了茅草的地上，从来不谈理想。理想应该像萦绕在我头顶的烟雾，来自我的身体，在我眼前温柔地消失，不留一点痕迹，我亲眼看着它死于空气却永远无能为力。我也可以把它一直留在身体里，只要我不怕被它憋死。”文章以吕小林勾搭上弟弟的女朋友小雅被发现后，远走埃塞俄比亚结束，没有忏悔，也看不到希望。
大学生本是天之骄子的象征，但孙睿的《草样年华》中的大学生并非如此，逃课作弊已是家常便饭，邱飞临近毕业还无所事事地晃荡在学校与酒吧之间，并背着女友周舟与前女友韩露、老同学戴雪鬼混，最终导致了周舟的离去，他也成为了平庸生活中的一员。
反叛颓废的结局最后总是放弃，无论最初的时候对于爱情、对于理想、对于未来是多么地憧憬和渴望。春树在《北京娃娃》在结尾处写道：“如果一切都是这样，爱情又有什么意义，青春和美丽还有什么价值，如果一切正如眼前、正在经历的一样，春天又有什么特别，生命又有什么不同。不要告诉我这就是生活，如果这就是生活，以后我的每天都必须日复一日经历这样的生活。一个世纪过去了。所有的一切都不再存在。往事我已早记不起，我的心平静极了，我决定彻底放弃了。”
叛逆是青春的外衣，我们在“80后”的情绪里能体会到一股躁动而不安的力量，但却没有看到更多的理想的重建，“80后”的反叛颓废比较容易发展成自我的放逐和堕落，当时光渐渐淘汰掉他们呐喊声里片面、偏执的那一部分，那么就有可能发展成可贵、沉稳的创建。
二、渎圣化的写作倾向
渎圣化写作――如对传统观念里的知识分子进行“脱冕”，对经典故事、历史故事的改写，或者是对耳熟能详的广告词、日常话语的改写是“80后”嘲讽权威和高尚事物的后现代手法。经典文本获得巨大成功是因为满足当时所处时代的审美范式和民众期待心理，改写的目的也是一样，反映自己生活的当下性。
与《围城》描写知识分子的众生相，王朔《顽主》《一点正经也没有》等贬低知识分子的精神一脉相承，韩寒的《三重门》是“80后”调侃教育制度的重炮。他在书中勾画了众多肤浅的、好色的、贪婪的、无能的、无耻的以及书呆子似的教育中人的群相。老师形象的道义岸然实则虚伪无能――比如自费出书的马德保老师，假模假样的钱副校长：学生形象的猥琐可笑一比如好色的梁梓君、扮清高的罗天诚、自负虚荣的钱荣、书呆子式的好学生谢景渊；师生之间互相利用――比如林雨翔利用他的语文老师马德保的宠爱满足虚荣心，马德堡利用林雨翔炫耀自己教学有方：学生之间搬弄权术相互欺骗、互相攀比――比如林雨翔与钱荣之间的相互斗争。这就是他为我们描画出的教育体制下的众生，既然如此，那么这样的教育体制又有什么值得留恋的呢?在该书的后记中，他写到：“如果现在这个时代能出全才，那便是应试教育的幸运和这个时代的不幸。如果有，他便是人中之王，可惜没有，所以我们只好把‘全’字人下的‘王’给拿掉。时代需要的只是人才”。
胡坚的《乱世岳飞》极尽讽刺当时的宋朝汴京，将公务员、乞丐、黑社会视为一样同样性质的工作，只是分工不同罢了，岳飞从汤阴走出来，其实就是为了来东京考上黑社会混口公家饭吃。“孟母三迁”与高考移民大致相同。而大家所熟悉的“精忠报国”故事，被改写成岳飞“知道自己早晚要犯事儿，所以在自己背上刻上了四个牛逼的字，好在将来减轻罪责，万一这字不能打动审判官，被押到万人刑场上脱掉衣服一亮字号也尽可以唬住在场的老百姓。”韩寒的《长安乱》一再颠覆、解构武侠小说中紧张、神秘、传奇等故事模式，把屋顶决斗、密洞、神剑、擂台、英雄归隐等事件写得颇具后现代的荒诞色彩。
巴赫金在其狂欢理论里充分肯定了“80后”的渎圣化写作倾向既体现出一种颠覆传统的野心和全民娱乐的心态，从某个角度来说是站在民间的立场争取对话的权利，这倒符合巴赫金的狂欢理论。只是也许失去了中世纪狂欢节反对神权的文化背景，渎圣化的倾向也变失去了某种严肃的意义。
三、话语的游戏
利奥塔认为，“后现代性是终结技术理性和工具理性的思想趋向，它通过解合法化，走向后现代的话语游戏的合法化，瓦解了自由解放和追求真理的‘堂皇叙事’。”无论是韩寒、胡坚，还是郭敬明、张悦然等人，都善于跳出一般的语言逻辑，而创造出一种别出心裁的语言风格，但在这种风格的背后，更 多的是出自游戏成分的玩弄：“他们拣起王小波那些有趣的表达方式，却对文字下的历史造成的苦痛与对生活的洞见视而不见。他们不断的享受着表达的，又不断地把这种消费掉。一文字从精神反思的重负下解脱出来，却闯入一片飘荡无根的虚空中。”在“80后“的写作中，经常可以看到戏拟、拼贴、并置、混乱时空等方式，对于传统的或现存的话语秩序以及这种话语秩序背后支撑的美学秩序、道德秩序、文化秩序进行戏弄和颠覆。
“80后”的作家常用的语言方式一是玩弄文字游戏，让文字重新组合，获得另一种效果：“可亲就是人人都可亲她”“青春就是青年人发春”；二是让语言陌生化，在不对等的比喻中获得“同是赚钱，教师就比厉害多了，赚钱，是因为给了对方快乐，而教师给了对方痛苦，却照样收钱，这就是家教的伟大之处。”三是插浑打科似地套用一些政治语言，在解构语言原有意义的同时获得一种戏谑的效果；“和平凤凰的新城一片荒芜，所有的建筑只有火车站、汽车站和胸罩厂。可能当宫的把胸罩当眼罩，蒙蔽了双眼，所以觉得这里一片繁华，下一步就是把各个学校搬来。路程远没关系，反正自己的儿子都有公车接送，而且新城车少，安全，偶然来个车，也把这儿的路当成高速公路，速度也快，直接撞死，不拖泥带水，不会留下一辈子的残疾，也不给社会造成负担，真是建设人才型和谐社会的好办法”。
“80后”作家还喜欢玩文本的游戏，解构文本的结构，颠覆阅读习惯，这个方面最突出的文本是蒋峰的《维以不永伤》。