前言：中文期刊网精心挑选了动态海报设计范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
动态海报设计范文1
【关键词】新媒体艺术；海报设计；复合形态
一、引言
科学技术的发展和新媒介的更新，改变了大众的交流方式和审美习惯，使得各种艺术设计形态都受到不同程度的挤压。传统的、惯有的、单一的设计理念和设计作品已不能满足新时代受众的需求，设计师们不得不改变设计固有的面貌，开辟新的有效的设计途径。在全球科技浪潮的影响下，传统的海报设计与新媒体艺术对接产生了新形态的海报设计——复合形态。复合形态的产生使海报设计由二维空间拓展到三维空间甚至四维空间，也使得海报设计在媒体介质、材料材质、制作过程、互动性能等方面展现出全新的表现力，焕发出勃勃生机。
二、复合形态的定位
1.复合形态的概念
“复合”含有再结合、融合的意思。设计中的“形态”不仅表示物象的形状、造型，还表示事物各视觉元素之间所表征的功能和呈现的状态。复合形态包含着相互学习而融合的意思，指两种或者两种以上的形态相互渗透产生立体感和纵深感，获得全新的设计语汇，从而展示更好更新的设计。复合形态的出现使海报设计所要传达的信息更明确，视觉冲击力更强，内涵和外延也表现出新的形态和功能。
2.复合形态出现的必然性
信息时代的特征就是信息摄入量大，人与人的交流方式不断变化，整体社会呈现出一种网状的发展。在社会进化的带动下，艺术设计也产生了较为明显的发展革新，复合形态代表一种新锐的生活态度和审美方式的融合。首先，当代艺术与其他学科的结合，各艺术门类之间的相互借鉴和补充，跨界设计与跨界思维的出现，迫使设计师们涉及广阔的知识层面，从不同领域借鉴和学习现有资源，这为复合形态的出现提供了理论上的依据。其次，海报自身的特点与自我转型也决定了复合形态的出现势在必然。海报不会受到空间环境的制约，而且极易融入环境，复合形态的海报艺术形式具有很强的兼容性，可以主动适应新媒介的环境，也可以与其他艺术形式优势互补，成为新的互利整体，这为复合形态的出现提供了技术上的支持。复合形态的产生使得海报设计的发展不像以前一样，只是依赖简单的重复或者使用单个概念延续已有的成功。新媒体艺术下的海报设计形态潜移默化之中在与受众的交流方式和技术手段上发生了改变，突破了二维平面的局限性，向动态化、时空化转换。
三、复合形态在海报设计艺术形式中的表现
1.从平面到立体
艺术作品的诞生总是与所处的时代紧密相连，不可分离。传统形式的海报设计形态是在有限的平面的二维空间内，利用以往所惯用的平面视觉语言表现元素来传播信息。新媒体艺术下的海报设计视觉语言是在现代科技水平高速发展和人们生活理念日益多元化的基础上产生、发展和流行的，是信息化、消费审美文化的时代产物。它的形态已突破二维空间的限制向三维空间、四维空间甚至多维空间发展，能够调动受众全身的视、触、听、嗅、味等感知器官，引起受众思想感情的共鸣，展示海报设计的全新表现力。例如在平面艺术中的经典泡泡糖海报设计用立体化的表现形式，将嚼过的吹起的泡泡糖粘贴到海报上，将所要传达的信息以具有强视觉冲击力的方式传达给受众。这种复合形态的运用，将海报设计中的传统印刷文化与实物媒介结合，不仅可以使海报充分的与周围环境相互结合，还可以让海报作品跳出平面二维的框架，扩展到立体化、动态化的多元感受，吸引受众的眼球，达到广告传播的目的。
2.从静态到动态
复合形态的表现形式使海报设计的视觉语言呈现出一种新的趋势，以往二维平面传递信息的表现形式被打破，动态化的表现形式成为传达信息的主流之一，这种形式超越了受众以往的想象，丰富了受众的视觉感受。日本庆应义塾大学研究团队开发出了一款能够与海报人物接吻的装置：POCHUTER。海报显示在电子屏幕上，可辨别用户与屏幕的距离，也可让屏幕上的人物摆出各种表情。当人们把头凑近屏幕时，电子海报上的人物表情会发生相应的变化。当受众亲吻电子屏幕时，海报中的人物会流露出羞怯的笑意，甚至脸红；当用户对海报中的人物轻声细语的说“我爱你”时，她便会含羞地笑。这样的海报设计虽然还处于二维形态中，但是通过声音的传送，已经突破了二维的视觉观念，获得了突破性的创新。动态化的复合形态海报设计具有可视性强，形象化明确，容易让人接受的特点。海报设计与电子装置的结合对传统的海报设计的平庸化、程式化有强大的冲击，也间接提高了设计师的设计思维与设计理念。
3.从被动接受到主动参与
在设计中信息传达的成功关键是看设计作品如何能够更吸引受众参与其中。信息的传播不能只靠设计师单方面的告知，更需要受众对信息进行加工处理，作出能动的反应，进而使信息能高效的准确传达。复合形态的出现可以使受众主动的参与设计，获得自己需要的信息并满足一定的心理需求。图4、图5是关于减重和瑜伽的创意招贴海报，将人、物、环境结合在一起，迫使受众被动接受，主动参与。这样的设计形式使海报在形态的转变过程中以平面展示形式推广的同时，更便于阅读更有利于信息的传播，还增强了互动感受。虽然这两个海报设计作品还处在二维平面中，但实际已经具有了空间的延展性，改变了海报原有的传统形态。
动态海报设计范文2
关键词：纸艺；海报设计；空间
1 纸艺和海报设计融合的必然性
首先纸艺与海报的融合，有利于纸艺的发展与传承。这里的传承是在有所蹄选的基础上创新发展。有利于推动纸艺不断更新，创造出属于当下文化的新形式。将纸艺融入海报设计空间的表现，可以帮助设计巩固加深对于海报设计主体的理解、评价、认知的能力，更加鲜明地展现海报设计作品的文化底蕴，深入理解设计作品的内涵。
在当今社会，遍地商业设计的今天，纸艺融入海报设计中可以为其增加很多艺术气息，文化修养。并且增加画面的视觉冲击力。满足消费者更多的品位和文化的需求。
2 海报设计中纸艺空间表现形式
海报二维平面表现在形式上给现今的社会审美带来了一定的疲惫，空间的概念注入到二维平面中可以带来很多新的体验和突破。
2.1 “加法”
二维到三维添加融合式“加法”的方式，为海报形态空间由平面向立体转化增添新的形式表现和视觉效果。在二维的基础上寻找立体融合的诉求点，通过纸艺对其加工处理，巧妙的增强海报的视觉效果，并对受众加深印象强化主题。例如“文字飞千里”立体海报，折千纸鹤送祝福是人们寄予美好祝愿的一个习俗，广为流传，当日本福岛核泄漏事件发生以后，设计师将立体千纸鹤的祝福引入海报当中，十分巧妙地传递人们心中的祝愿。千纸鹤的加入不但没有显得特别突兀，反而加强了文字的主题与整体感。
2.2 “减法”
通过纸艺用“减法”的方式使得海报空间形态从二维到三维形态延伸，为其注入新的视觉立体形态。纸艺的加工方式有很多其中剪纸、纸浮雕、刻纸等对于纸材的“减法”方式应用到海报设计中，可以使海报呈现半立体效果，更具吸引力。例如，Sulian Legendre为法国吉他大师Pierre Bensusan专辑《MUSIQUES》设计的海报，这组音乐相关的海报作品曾为他金奖。这张专辑融入了多种音乐元素，有中东、美国民遥、拉丁等。这一系列的最吸引人的地方就是将纸艺的折叠、剪切、穿插等手法的融入用“减法”的方式在变化中统一视觉形象，从而形成一系列的形态丰富造型各异的海报招贴。纸艺可以使海报的层次感更强，在不同角度观看可以带给受众更强烈的空间感和趣味感。纸艺有其独特的魅力可以在海报这种绝对静止的画面中看到“时间”传达动态的信息，赋予海报新的竞争力和独特的气质。
2.3 “互动”
纸艺参与到海报设计中，并将受众加入海报的传播与交流中完成设计，是一种新的体验式的设计思路。这样的表达方式可以让受众变成主动方，参与、触摸、真实感受都可以迅速拉近设计师和受众的距离。不仅可以增强对海报信息的记忆，还是一次与设计亲密对话的过程。设计师黄炳培先生的“父女”“母子”海报设计就是一个很好的互动式海报，通过纸艺的折、叠、翻的过程，让观者触摸到海报，并和作者一起完成海报信息的传递，将海报的诉求点直接放入互动环节中，和传统的海报对比，信息传递的深度更加生动，为观者带来更多真实的体验和内心的触动。
3 海报设计的纸艺艺术性与实用性的融合
海报设计的纸艺艺术性与实用性的融合，出发点当然是海报的诉求点为基础，形式是为内容服务的，艺术性必然要服从于实用性。任何革新都不能离开信息主题的传达。海报空间二维到三维的过度延伸是为其提供更多的新的思维的碰撞，开辟新的设计道路，有利于海报在表现形式上的不断深化。设计的灵魂是创新，对已知的海报陌生化处理，并对其进行重新设计，从受众的角度出发，打破传统平面静态的束缚，并对其空间进行革新处理，增强受众真实感受，为海报设计带来全新的思考方式。
实用性是产生海报设计的根源，以受众者为目标和向导，一张没有实用性的海报也是没有它价值的。艺术性并不是表面的标新立异，而是可以增强受众的注意力，更加有趣生动的把设计展现出来。使海报能更加生动、形象的传达主题意图，从而获得更多的价值。日本著名设计家田中一光先生曾说：“海报是一张充满信息情报的纸作为世界各国人士之间交流的海报，具有设计上独特的普遍手法和情感，优秀的作品可以跨越国境，促膝谈心，相互理解，近年各国招贴为人收藏，正因为有它的时代性和永久性。”纸艺与海报融合不仅可以将纸材加工运用道其中，还可以与设计融为一体，充分地把实用性与艺术性完美的结合。
从设计师的角度出发，纸艺与海报设计的融合不再局限于二维空间的设计思维中，大大地扩展了设计领域。无论对于表现形式上的变化还是思维方式的更新，无论对于视觉方面还是触觉方面，设计师都可以从一个全新的方向去探索。
4 结语
无论纸艺使海报的形态空间向立体融合还是向动态空间延伸，纸艺最大的形态特点就是其不仅可以看到并且可以让受众在触感上真实地感受到，而就是这里的真实感给平面的空间增添了新鲜的血液，使受众对海报宣传的真实性有了更多的更深层的感触。而无论对于商业还是公益文化的宣传而言，“信任”“真实性”是打开受众的最直接的钥匙。
参考文献：
[1] 吕敬人.书艺问道[M].中国青年出版社，2006.
[2] 陈琳琳，邬烈炎.现代纸艺[M].中信出版社，2003.
[3] 石原义久.创意之道120位日本当代设计大师的创意现场[M].中国青年出版社，2012.
动态海报设计范文3
关键词：视错觉；海报设计；应用
作为一种信息传播媒介和载体，海报被广泛应用于现代日常生活中，成为联系设计师思想与受众认知的纽带和桥梁。并且随着知识的不断发展进步以及创意的不断涌现，海报设计也在随之进行不断的转化，在不断迎合受众心理，寻找刺激点。在这种背景之下，视错觉图形凭借其别具一格的魅力开始活跃在我们的视野中，无数设计师为之倾倒，让毫无生机的海报设计焕发生机，让平面设计呈现出一种新的发展趋势。
1视错觉概述
通俗来讲，视错觉就是对眼睛所看到的事物产生的一种错觉。从科学角度来讲，视错觉的形成主要是由于自己的认知、平时的生活经验积累与看到的真实存在的事物之间存在一定的差距，并产生了错误的认知，然后将这种错误的认知上传到大脑，从而形成一种错误的印象，即视错觉。举个比较通俗易懂的例子，众所周知我们早上看到的太阳一般是又大又圆的红红的脸庞，表面看上去是十分巨大的；到中午的时候，太阳的脸庞则会变小，变成黄灿灿的一个小圆，相比早晨的太阳清瘦了不少；到了傍晚的时候，太阳又开始变得厚重庄严，面积又开始变大，颜色开始变红，如同早上一般。其实，太阳的大小、颜色以及形状是固定不变的，我们之所以能够感受到太阳大小的不同，是由于地球在公转与自转的过程中，地平线与太阳的距离一直在变，导致太阳在我们的眼中的成像也大小不同，这个例子其实就暗含着一定的视错觉原理。可以说，将视错觉应用在我们日常的海报设计中，能够产生丰富多彩的视觉效果，也势必能够产生强烈的视觉冲击力。
2视错觉图形在海报设计中的应用
视错觉图形是多种多样的，其或是利用颜色对比或是利用几何形态的变化来让人产生一种错觉，从而将海报信息以一种较为新颖的方式传递出去。
2.1图底映衬的视错觉
图底映衬的视错觉表现形式是对图和背景的一种巧妙利用，常规状态之下图是主体，底是背景，底是用来衬托图的。但是，假如我们将图底反转（即将图底对调）就会出现不一样的视觉效果，也就是所谓的视错觉，而后会吸引受众的注意力。这是因为在图是主体的情况下，图处于靠前的位置，观者能够很容易地感受到其形状；而作为背景的底只是用来衬托图的，是以一种不易察觉的方式存在于整体中。当图和底反转过来之后，以图为底，以底为图，此时的图和底都会变得醒目，且处于一种平等的地位，原先被隐藏起来的底显露了出来，以前被置于主体地位的图也变得不那么耀眼，两者之间的界限变得模糊。在这种境况之下就会产生一种综合交错、虚实相生、相辅相成、明暗互补的视觉效果，从而以一种更加幽默的方式向受众传递海报蕴含的思想情感。
2.2形态视错觉
在海报设计中，形态视错觉常常被应用在文字图形中，借助文字的残缺不全以及文字形体、结构上的相互结合来形成视错觉图形，这种图形常常被称为“形态视错觉图”。许多著名的设计师在进行海报图形设计时都会选择形态视错觉这种表现方式，将两个或是两个以上的形态相似的文字图形巧妙结合在一起，从而生成一种新的意境。以大家非常熟悉的2008年奥运会的中国印海报为例，其采用的就是形态视错觉的表现方式，不同的人看到这个会章会产生不同的想法和见解。有的人认为北京的“京”字就像是一个奔跑的运动员，传递出了奥运会生生不息的精神；有的人就单纯地认为其就是一个汉字“京”，代表的是奥运会的主办地，代表的是博大精深的中国；还有人认为其是篆书中“龙”字的变体，传递的是我们中华民族自强自立的精神。其是，无论是哪一种解释都是正确与合理的，因为设计师在设计过程中充分融合了形态视错觉原理，将一些形态比较相似的字体巧妙地拼凑融合在一起，从而生成了一幅相互交融、灵动多变而又富有深意的海报作品。
2.3多维幻象视错觉
在海报设计中，多维幻象视错觉图形是最具虚幻性和趣味性的，它能将二维图形以三维的形式呈现出来，从而带给受众一种三维的立体感。从科学的角度来讲，矛盾视错觉首先利用人类视觉中视点的转变和顺序交换，然后在大脑里生成一幅动态的画面，这看似不可思议的事情却又十分合乎情理。以索尼广告公司设计的宣传海报为例，无可厚非该海报是以一种二维平面、静止的姿态呈现在受众面前的，但受众看到的却是动态的三维立体图形，这就是多维幻象视错觉起到的作用。该海报形象是由一系列色彩、大小不同的小菱形按照一定的顺序规则排列成一个规则的圆形，通过色调以及形状的远近交替在受众的视觉盲点中成像。虽然菱形的颜色和形状是不会变的，但是却有一种动态旋转感，图形仿佛动了起来。这无疑吸引了受众的注意力，刺激了受众的猎奇心理，让受众在不知不觉中加深了对该广告作品的印象。
2.4矛盾的视错觉
矛盾空间是将两种空间构造上相互矛盾的物象进行重组，通过打破时空的界限，获得一种特殊的、永远不可能的非现实的立体幻觉空间，它能够培养观众的理性思维和趣味创意的能力。这类视错觉图形是以貌似同构的组合方式形成非现实的结构关系，初看以为是完全合理的立体空间，经过仔细观察之后会发现许多不合理的矛盾形态。瑞典著名的艺术家奥斯卡•路透斯沃德曾利用这种原理创造了很多矛盾空间图形，他曾经设计过一幅非常著名的海报作品《不可能的楼梯台阶》，该海报作品采用的就是矛盾视错觉图形。受众在看到该海报作品的时候都不知道是上楼梯还是下楼梯，但却从中感受到了艺术家超凡的想象力和幽默的情趣，具有独特的视觉空间效果。这使得我们有机会利用这种不断转换的空间，在艺术设计领域中创造有限与无限的空间和图形，以获取强烈的视觉幻象和视觉冲击力。
3结语
视错觉图形拥有多种多样的变形方式和表达方式，具有强烈的视觉冲击力，其看似简单却蕴含着一系列的设计思想，打破了传统海报设计平淡无奇的设计形式，呈现出新时代创新的三维化的立体效果，将过去、现在与未来，二维、三维与多维充分结合在一起，在传递海报设计思想的同时更能够为受众带来美的享受和创新的刺激。
参考文献：
［1］紫图大师图典丛书编辑部.埃舍尔大师图典［M］.西安：陕西师范大学出版社，2003.
［2］贡布里希E…H….艺术与错觉——图画再现的心理学研究［M］.长沙：湖南科学技术出版社，2000.
［3］刘洋.论视错觉图形在产品设计中的应用［J］.包装工程，2012，33（4）：114-117.
［4］夏丽萍.图形创意中“元素的替代”［J］.包装工程，2006，27（3）：215.
［5］金芳.文字在平面广告设计中的应用研究［D］.华中师范大学，2013.
动态海报设计范文4
（阜阳师范学院 信息工程学院，安徽 阜阳 236041）
摘要：本文阐述了在数字媒体的语境下，通过感官性，娱乐性，参与性和主动性来诠释海报语言，将“动”的概念融入“静”的海报当中，从而使艺术设计的传统课程——海报设计焕发出新的魅力.
关键词 ：数字媒体；互动参与；海报语言；艺术设计
中图分类号：J524文献标识码：A文章编号：1673-260X（2015）02-0068-03
海报又称为招贴画，是运用文字、图形、色彩、版式等视觉元素根据一定的创意主题进行编排的一种街头广告，一般是贴在室内或室外的墙体上.其最大特点就是平面化和二维性，靠好的创意来吸引人们的注意力.新媒体时代人们更多注重的是三维甚至四维效果的体现以及人性化的交互体验.艺术设计课程中的海报设计也应不断的改革和创新，从“危机”中找寻“机遇”.互动式海报设计在传统平面海报当中融入感官上的互动，使它突破二维形态的局限，从静态表达转为动态，让平面海报变得亲切而又富含创意.
1 数字媒体时代下的互动式海报设计
1.1 互动式设计
新媒体时代下，人与人之间的信息交流更为便捷，每一天，人们都在用自己的感官体验同身边的事物进行互动交流.交互设计是近些年在设计界提出的较热门的设计理念，它多用于产品设计，以人与产品的互动为主，旨在让顾客有效而愉悦的使用产品.
目前，互动式设计在新媒体领域的运用越来越广泛，如网页界面的图标设计、网页广告互动等，在街头也有很多广告融入各种媒体技术，集声、像、互动于一体，表现出其震撼的广告效果，如图1是加多宝自动售货机，只要路人在其机器前大喊一声“过年来罐加多宝！”声音的分贝数达到售货机的标准，加多宝售货机就会自动掉下一罐加多宝.这种通过互动就能得到奖励的广告吸引了围观的路人，一罐饮料可以换来那么多行人的关注，其广告效果成几何倍数增长.得到很多群众的赞叹：竟然有如此有创意的宣传方法.这个有趣诙谐的创意来自于澳大利亚的“人体实验自动贩卖机”，在参与者按照机器的指示操作之后，就可以获得薯片.自然的将广告融入生活，吸引顾客与其互动，在引起顾客兴趣的同时起到了宣传的作用，这就是互动式设计的魅力所在.
1.2 数字媒体互动式海报设计
互动式设计追求视觉表现和传播方式上与人的互动关系，这种“互动”将成为当代海报吸引人群的关键.而传统海报主要是以平面的二维方式展示，大众看来，传统海报是静态的、简单的、二维平面的，不易联想到其动态效果.因此如何将二维静态的平面海报转化为能和观众互动的动态形式，是设计者首要解决的问题.
互动式海报不是“呆板”的陈列品，它不仅仅是单方面的去陈述，而是通过从图形、文字、色彩等编排，将原来二维转向三维甚至四维，再结合不同的材质及人的听觉、嗅觉、触觉等，使人和海报产出互动和交流.而传统的艺术设计平面海报作品是运用图形设计元素来传达信息，这种信息是从一个方向传达出的，由图形本身来告诉给观众，观众只会被动的接受这些信息.这种平面的展示效果，不能同观众互动交流，其传达效果就会弱化很多.海报仅仅贴在墙上所获得的注意度不高，很难吸引观众；平面型海报单方面的去表达情感信息，不一定能引起观众共鸣，容易被人遗忘；平面海报只能对某一地点某些受众有作用，在发展上有局限性.这种单一的海报作品已跟不上时代的需求和人的感官体验.
如图2由巴西声乐公司制作的《互动声音海报》，海报中心图标表示此款海报能发出的声音.其海报材质就是电影后期特殊配音材质.普通人也许不了解电影电视音效的制作，这一系列海报让观众了解到部分音乐制作过程.使观众在触碰的同时把听觉也融入其中，打破传统平面广告单一靠视觉传达的局限性，使海报的信息传递手段由生理感受上的被动接收转向满足心理感知的主动获取的层面.
2 互动式海报设计的特点
2.1 感官性
现代社会人们在无形中已接受了各种形形的信息，因此，一般的传统平面海报已不能给受众带来感官上的刺激以留下深刻印象.平面海报主要通过对作品的空间认知、材料运用、造型肌理等元素实现对观众感官上的刺激，达到其表现的主题.
如图3国产惊悚悬疑电影《林妹妹》，首次使用了互动式电影海报，开创了国内运用互动式海报设计的先例.画面中出现的是男主角，毫无表情的脸隐藏在黑暗当中，背景音乐若有若无，搭配上时而一闪而过的光效，当参与者使用鼠标翻转拼图，拼图下若隐若现一张女人的脸孔，整张海报惊悚恐怖的气氛让人不寒而栗.海报通过恐怖的音效和诡异的气氛体现出影片中人与人之间的复杂关系.如图4是英国广播公司（BBC）的年度海报设计，其巧妙地将海报一分为二，贴在墙面的拐角处，人们在墙的一边只能看到海报的一部分，一眼看上去并不能看清楚整张海报，也就无法得知海报上全部信息，观众会用一种疑问的眼光来审视它，而当人们转过路口后心中的疑问便豁然开朗：“S E E BOTH SIDES OF THE STORY”，译为片面的看待事物会影响人们正确的判断与理解，BBC的责任就是为观众提供全面的报道，这种展示是通过这个转角完美的表达出来.
2.2 参与性
观众与作品互动产生的情趣表现也反映出人们的爱好、需求和价值观等.互动式海报站在观众角度，将感受、互动过程作为设计表现方式,它满足了参与者在接收信息的过程中选择与参与的互动愿望.看重与观众的情感交流，在引导参与者的过程中发挥感染力和影响力，然后引起参与者的共鸣.
如图5《接吻互动海报》由日本某大学的设计团队制作，当你亲吻海报上的女主角时，女生就会做出例如脸红的反应.事实上的，海报是通过探测参与者头部与海报距离的感应机器来实现互动，当参与者与海报非常接近时，海报就会将预先设置的图片切换过来.这种简单的设置，引导参与者去理解“爱”的主题，从一个良好的互动沟通，达到海报传播某种信息的目的，比平面海报更打动人.如图6麦当劳户外拼图游戏海报，参与者要通过拼图才能复原海报原貌，激发路人的参与感，从而注意到海报宣传的产品.如图7《解码》互动海报实验，来自荷兰设计师Trapped.原有的海报内容隐藏在白纸之下，由行人自己去撕开上面的障碍，才能品味到下面的秘密.
2.3 娱乐性
互动式海报的娱乐性是通过设计师的设计指引，实现观众与海报互动，旨在过程的有趣体验，使观众的大脑在体验中保存了这段记忆，达到了更好的传播效果.互动式海报以游戏的方式出现在海报中，参与者有选择的进行观看和互动，通过诙谐的娱乐效果对受众产生吸引力.
如图8《生肖鼠》使海报与包装融为一体.这个作品展开为海报，按要求折叠后变为生肖玩具形象的复合形态.通过有趣味性的折叠过程，实现了二维与三维形态的转换.大众在折叠过程中品味到了中国传统的“年”文化的乐趣.该组海报还设计了包装的延伸产品，如把海报拆成贺卡、说明书等.折叠，拆分等手法体现出后现代设计的游戏心理，更贴近时代.如图9趣味瑜伽互动式海报体现了以柔韧性为主的瑜伽运动.在这一系列广告海报中，当路人将海报抚平时出现的是运动中的人们，接着以海报的垂坠感顺势通过瑜伽动作来体现瑜伽过程中人体惊人的柔韧性.无独有偶，图10海报按照人们平常运动时手指在各种不同的运动身器材上的位置留出了圆孔，受众出于好奇而在不自觉中完成了健身的动作，也理解了海报中的巧妙构思——“健身其实十分轻松”.这种互动式的海报更符合新媒体时代下人们的心理需求，参与者在与海报互动的过程中感受到乐趣，并轻松接收海报中的信息.
2.4 主动性
互动式海报与周边路人主动互动交流，人也能成为海报的一部分，从而在过程中诠释海报的真正意图.图11《灵感来了》是一系列表达灵感类主题的路牌招贴，独特之处在于海报中装置了电灯泡，每当电灯泡下有路人经过就会被感应到.当路人行走到灯泡下面时灯泡就会发光.用诙谐可爱的方法主动与路人互动并使其领悟到海报中的信息.图12，是某音乐网站的车站海报，海报中有一个黑色的圆形图案，当等车的路人坐在海报前，就会在无意中与海报融为一体，黑色的图形很快使某个路人成为有着“爆炸头”型的潮人，显示出海报中黑人音乐的主题.
3 数字媒体互动式海报设计的发展
新媒体时代数字化交互的性质是互动式海报发展的前提.当代互动式海报设计虽然处于萌芽状态，但随着我国互动式产品设计的推广，互动式海报的感官性、参与性、娱乐性和主动性将在海报广告设计中得到充分的利用.数字媒体时代下互动式海报的优势就在于交互性，摆脱单方面的传递信息，用新颖的表现形式吸引参与者的注意力，在参与过程中加深受众对相关信息的理解.随着新媒体时代数字化的发展，互动式海报设计将加快与传统平面海报的融合，成为海报设计的主流.
4 结语
在新媒体时代潮流下，海报设计不断进行自我形态的进化，互动式海报在传统海报创作的基础上，加入了互动设计的感官性、参与性、娱乐性和主动性，使作品更有说服力，易引起参与者的共鸣，创新的表现形式有记忆点，最大化的让海报与参与者进行沟通互动.这样便达到了海报宣传的目的.
参考文献：
〔1〕陈小清.媒体艺术与设计[M].北京:高等教育出版社，2007.
〔2〕李四达.数字媒体艺术概论[M].北京:清华大学出版社，2010.
〔3〕阿茹娜.论平面广告设计中的趣味性[D].呼和浩特：内蒙古师范大学，2008.
动态海报设计范文5
1.1互动式设计
新媒体时代下，人与人之间的信息交流更为便捷，每一天，人们都在用自己的感官体验同身边的事物进行互动交流.交互设计是近些年在设计界提出的较热门的设计理念，它多用于产品设计，以人与产品的互动为主，旨在让顾客有效而愉悦的使用产品.目前，互动式设计在新媒体领域的运用越来越广泛，如网页界面的图标设计、网页广告互动等，在街头也有很多广告融入各种媒体技术，集声、像、互动于一体，表现出其震撼的广告效果，加多宝自动售货机，只要路人在其机器前大喊一声“过年来罐加多宝！”声音的分贝数达到售货机的标准，加多宝售货机就会自动掉下一罐加多宝.这种通过互动就能得到奖励的广告吸引了围观的路人，一罐饮料可以换来那么多行人的关注，其广告效果成几何倍数增长.得到很多群众的赞叹：竟然有如此有创意的宣传方法.这个有趣诙谐的创意来自于澳大利亚的“人体实验自动贩卖机”，在参与者按照机器的指示操作之后，就可以获得薯片.自然的将广告融入生活，吸引顾客与其互动，在引起顾客兴趣的同时起到了宣传的作用，这就是互动式设计的魅力所在.
1.2数字媒体互动式海报设计
互动式设计追求视觉表现和传播方式上与人的互动关系，这种“互动”将成为当代海报吸引人群的关键.而传统海报主要是以平面的二维方式展示，大众看来，传统海报是静态的、简单的、二维平面的，不易联想到其动态效果.因此如何将二维静态的平面海报转化为能和观众互动的动态形式，是设计者首要解决的问题.互动式海报不是“呆板”的陈列品，它不仅仅是单方面的去陈述，而是通过从图形、文字、色彩等编排，将原来二维转向三维甚至四维，再结合不同的材质及人的听觉、嗅觉、触觉等，使人和海报产出互动和交流.而传统的艺术设计平面海报作品是运用图形设计元素来传达信息，这种信息是从一个方向传达出的，由图形本身来告诉给观众，观众只会被动的接受这些信息.这种平面的展示效果，不能同观众互动交流，其传达效果就会弱化很多.海报仅仅贴在墙上所获得的注意度不高，很难吸引观众；平面型海报单方面的去表达情感信息，不一定能引起观众共鸣，容易被人遗忘；平面海报只能对某一地点某些受众有作用，在发展上有局限性.这种单一的海报作品已跟不上时代的需求和人的感官体验.由巴西声乐公司制作的《互动声音海报》，海报中心图标表示此款海报能发出的声音.其海报材质就是电影后期特殊配音材质.普通人也许不了解电影电视音效的制作，这一系列海报让观众了解到部分音乐制作过程.使观众在触碰的同时把听觉也融入其中，打破传统平面广告单一靠视觉传达的局限性，使海报的信息传递手段由生理感受上的被动接收转向满足心理感知的主动获取的层面.
2互动式海报设计的特点
2.1感官性
现代社会人们在无形中已接受了各种形形的信息，因此，一般的传统平面海报已不能给受众带来感官上的刺激以留下深刻印象.平面海报主要通过对作品的空间认知、材料运用、造型肌理等元素实现对观众感官上的刺激，达到其表现的主题.国产惊悚悬疑电影《林妹妹》，首次使用了互动式电影海报，开创了国内运用互动式海报设计的先例.画面中出现的是男主角，毫无表情的脸隐藏在黑暗当中，背景音乐若有若无，搭配上时而一闪而过的光效，当参与者使用鼠标翻转拼图，拼图下若隐若现一张女人的脸孔，整张海报惊悚恐怖的气氛让人不寒而栗.海报通过恐怖的音效和诡异的气氛体现出影片中人与人之间的复杂关系.英国广播公司（BBC）的年度海报设计，其巧妙地将海报一分为二，贴在墙面的拐角处，人们在墙的一边只能看到海报的一部分，一眼看上去并不能看清楚整张海报，也就无法得知海报上全部信息，观众会用一种疑问的眼光来审视它，而当人们转过路口后心中的疑问便豁然开朗：“SEEBOTHSIDESOFTHESTORY”，译为片面的看待事物会影响人们正确的判断与理解，BBC的责任就是为观众提供全面的报道，这种展示是通过这个转角完美的表达出来.
2.2参与性
观众与作品互动产生的情趣表现也反映出人们的爱好、需求和价值观等.互动式海报站在观众角度，将感受、互动过程作为设计表现方式,它满足了参与者在接收信息的过程中选择与参与的互动愿望.看重与观众的情感交流，在引导参与者的过程中发挥感染力和影响力，然后引起参与者的共鸣.《接吻互动海报》由日本某大学的设计团队制作，当你亲吻海报上的女主角时，女生就会做出例如脸红的反应.事实上的，海报是通过探测参与者头部与海报距离的感应机器来实现互动，当参与者与海报非常接近时，海报就会将预先设置的图片切换过来.这种简单的设置，引导参与者去理解“爱”的主题，从一个良好的互动沟通，达到海报传播某种信息的目的，比平面海报更打动人.麦当劳户外拼图游戏海报，参与者要通过拼图才能复原海报原貌，激发路人的参与感，从而注意到海报宣传的产品.《解码》互动海报实验，来自荷兰设计师Trapped.原有的海报内容隐藏在白纸之下，由行人自己去撕开上面的障碍，才能品味到下面的秘密.
2.3娱乐性
互动式海报的娱乐性是通过设计师的设计指引，实现观众与海报互动，旨在过程的有趣体验，使观众的大脑在体验中保存了这段记忆，达到了更好的传播效果.互动式海报以游戏的方式出现在海报中，参与者有选择的进行观看和互动，通过诙谐的娱乐效果对受众产生吸引力.《生肖鼠》使海报与包装融为一体.这个作品展开为海报，按要求折叠后变为生肖玩具形象的复合形态.通过有趣味性的折叠过程，实现了二维与三维形态的转换.大众在折叠过程中品味到了中国传统的“年”文化的乐趣.该组海报还设计了包装的延伸产品，如把海报拆成贺卡、说明书等.折叠，拆分等手法体现出后现代设计的游戏心理，更贴近时代.趣味瑜伽互动式海报体现了以柔韧性为主的瑜伽运动.在这一系列广告海报中，当路人将海报抚平时出现的是运动中的人们，接着以海报的垂坠感顺势通过瑜伽动作来体现瑜伽过程中人体惊人的柔韧性.无独有偶，海报按照人们平常运动时手指在各种不同的运动身器材上的位置留出了圆孔，受众出于好奇而在不自觉中完成了健身的动作，也理解了海报中的巧妙构思———“健身其实十分轻松”.这种互动式的海报更符合新媒体时代下人们的心理需求，参与者在与海报互动的过程中感受到乐趣，并轻松接收海报中的信息.
2.4主动性
互动式海报与周边路人主动互动交流，人也能成为海报的一部分，从而在过程中诠释海报的真正意图.《灵感来了》是一系列表达灵感类主题的路牌招贴，独特之处在于海报中装置了电灯泡，每当电灯泡下有路人经过就会被感应到.当路人行走到灯泡下面时灯泡就会发光.用诙谐可爱的方法主动与路人互动并使其领悟到海报中的信息.是某音乐网站的车站海报，海报中有一个黑色的圆形图案，当等车的路人坐在海报前，就会在无意中与海报融为一体，黑色的图形很快使某个路人成为有着“爆炸头”型的潮人，显示出海报中黑人音乐的主题.
3数字媒体互动式海报设计的发展
新媒体时代数字化交互的性质是互动式海报发展的前提.当代互动式海报设计虽然处于萌芽状态，但随着我国互动式产品设计的推广，互动式海报的感官性、参与性、娱乐性和主动性将在海报广告设计中得到充分的利用.数字媒体时代下互动式海报的优势就在于交互性，摆脱单方面的传递信息，用新颖的表现形式吸引参与者的注意力，在参与过程中加深受众对相关信息的理解.随着新媒体时代数字化的发展，互动式海报设计将加快与传统平面海报的融合，成为海报设计的主流.
4结语
动态海报设计范文6
关键词：电影海报图形设计表现设计原则
电影海报是海报设计的一个种类，但是比一般的海报更富有情节性，具有传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，因此也被称为电影的“名片”。电影海报设计是一种自我形式的推广，更是电影灵魂的直接表达，这种直观的信息传达有时甚至比电影更有说服力。
1895年12月28日，法国的卢米埃史弟在巴黎的一问餐厅里，向观众放映《火车到站》，当时还制作了题为《卢米埃电影》的海报，这大概是世界上最早的电影海报设计。
由于电影海报兼具绘画和设计的特点，以及对电影宣传所产生的巨大影响，后来的许多艺术家和设计师纷纷参与电影海报设计，他们将绘画和设计的各种风格相互融合，把多种表现形式、手段和技法综合运用，使电影海报设计很长一个时期内呈现出风格迥异、精彩纷呈的多元化发展格局。这些优秀的设计既传达了特定的观念和信息，又提升了电影的艺术品位和价值，同时，也使电影海报成为具有历史和艺术价值的收藏品。
随着社会的进步，政治、经济、文化都在多元化发展，东西方文化日益频繁的交流和融合，现代科技、文化、广告都给电影海报设计带来新的观念，设计师们也在不断尝试、突破常规，在注重电影信息传达的同时，力图使设计出的电影海报独具风格和富有创意，电影海报成为沟通思想、交流情感的媒介。图形，作为海报设计的重要构成要素之一，在这种设计思潮中成为设计师设计的重点，起着不可替代的作用。
一、图形在电影海报中的功能
图形是一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念以及交流思想的视觉语言，具有只可意会不可言传的独特魅力，它能够超越国界、排除语言障碍并进入各个领域与人们进行沟通和交流，是被称为“世界语”的人类通用的视觉符号。因此，在电影海报设计中，图形具有吸引人们的注意力、易于理解以及将视线引向文案的诱导功能。将不同的图形通过创造性的组合能够产生新的图形语义，使电影海报具有更深刻的内涵，从而极大地拓展电影海报的表现空间，并在信息传达方面发挥重要的作用。
二、电影海报中图形的具象和抽象表现
具象图形与抽象图形是海报设计最基本的表现方式，这种相对意义上的具象与抽象一直都在相互影响、并行发展着。在电影海报设计中，两者有着各自的优势和局限，因此在实际应用时，两种表现方式有时会同时出现或者以相互融合的形式出现，设计师通常是根据电影形式和内容的不同。以及观众层次的不同需要而灵活应用的。
1、具象图形
具象图形具有一种亲近有趣和感人的魅力，是人们乐于接受和喜爱的一种视觉语言形式。在电影海报设计中，具象图形能通过表现客观对象的具体形态来突出电影主题，同时也能表达出一定的意境，其富有美感的写实形象在一定程度上满足了人们的审美需求。电影海报运用具象图形来传达某种观念或信息，往往可以取得较好的宣传效果。如电影《佐罗传奇》的宣传海报设计，画面中佐罗的形象英俊潇洒，黑面具、黑帽子、黑斗篷、佩剑和长鞭，以及人物坚毅的面部表情和身体动态，准确地刻画出一位行踪不定、行侠仗义、除暴安良、劫富济贫的蒙面游侠。不仅增强了画面的表现力和吸引力，提高画面的被注意值，而且还使电影宣传更富有成效。
具象图形以其直观的形象性、真实的生活感以及强烈的艺术感染力。易于快速从心理上取得人们的信任，从视觉上激发人们对电影本身的兴趣和需求欲望，尤其是极具创意的写实图形，其被设计师主观放大的高度逼真的形象，超越了视觉的一般状态，会给人以强烈的视觉冲击力和心灵上的极大震撼。
由于电影海报设计中具象图形的表现空间十分宽广，所以它的作用不可估量，它以其独特的魅力，至今一直占据着电影海报视觉表现的主导地位。
2、抽象图形
抽象图形，是“从具体物象出发，不断反复地剔除物的细节，忽略、忘却它的原形，超越它的具体性，从整体意象上把握它的结构形态，也就是要予以抽象化”，是高度理念化的一种视觉表现，集中体现了客观科学技术和时代精神的形式美。
抽象图形的独创性可以使电影海报设计不受任何对象和表现技巧的束缚。不受时空的限制，它通常是通过对构图、形象、色彩的单纯化表现强化电影主题，并使主题更为强烈鲜明，更具有典型性和情感化的特征。如电影《黑暗中的舞者》的宣传海报设计，斑驳的黑色背景，散落的白色文字，突起的盲文。不需要具体的形象，简洁的画面给人们留下了足够的幻想空间：在想象的明亮和现实的滞重问隐约进发出塞尔玛的歌声，也许此时塞尔玛的灵魂正徘徊在无边的黑暗当中，但天堂的光线就在她的前方，她会在那里看见吉恩清澈的双眼，将在那里用她的天籁嗓音歌唱天堂里的颤音。
抽象图形具有宽泛的象征性，所以在电影海报设计中表现的范围也是广泛的，既可以表现社会政治、经济方面电影主题，又可以表现科技、文化、体育等电影主题。与具象图形的相互结合、互为渗透，可以对电影主题进行更深层次的表现，这种两者结合的画面，具有简洁、明快的效果和强烈的现代感、形式感和装饰性。
没有一种图形能够如抽象图形的千变万化和象征特性一样涵盖更多的内容。也正是由于这种宽泛的象征性，要识别和理解它需要依赖于人们的感受与文化程度。不同地域、民族、文化程度、生活经历、性格、欣赏习惯等因素都会使人们对于抽象图形产生不同的理解，因此，在选择与运用抽象图形进行电影海报设计时，必须以了解和掌握人们的文化心理、欣赏习惯为前提，加强针对性和适应性，避免因为视觉语言晦涩模糊出现的歧义性和负面效应，以利于抽象图形准确地表述电影主题并发挥其应有的作用。
抽象图形在电影海报中的运用，打破了具象表现的单一模式，极大地拓展了电影海报的表现空间。
三、电影海报中图形设计的基本原则
首先，电影海报中的图形设计应该遵循“阅读最省力”的原则，形象要高度简洁、富于创意。直观形象性的图形阅读越省力，越能增强其被注意值，进而使人们对所要宣传的电影产生明确而又深刻的印象。
其次，电影海报中的图形要符合社会与大众的道德观念，在所传递的信息和社会形态的主流文化相吻合的基础上，画面形象应生动鲜明并给人以美的感受，使人们看后能够产生生理上的舒适感和心理上的亲近感，既设计中通常所说的感情的愉悦性。
再次，图形的形象要主次分明，主要形象应与设计诉求的目标相一致，为电影主题服务，不能喧宾夺主。单纯的追求形式美和自我意识的表现。或者不知所云，都会使人们的注意力分散、转移，从而导致电影海报偏离传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的目的。
