前言：中文期刊网精心挑选了自己写的现代诗范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
自己写的现代诗范文1
《综合性学习》活动总结
601班 施展
《综合性学习》开始的时候，谢老师先给我们做了个示范----怎样去进行《综合性学习》：谢老师先给我们上了几首古诗，引导我们去理解古诗的意思；接着又给我们上了几首现代诗，指导我们去体会作者表达的思想感情。然后，我们每天回家都去理解一首现代诗或者古诗。我们的第一次小组活动在班级里举行，主题是整理自己收集到的诗，我们组按春夏秋冬把古诗分成了四类，设计出了一个诗歌整理表。我们自己还动手写了写诗，发现我们班的小诗人可真不少。最后，我们进行了第二次小组活动----出一本小诗集，我们把我们自己写的诗抄到小诗集上，在后面又抄了几首我们收集到的古诗。
通过这次活动，我们知道了诗可分现代诗和古代诗。古代诗歌按音韵可分为古体诗和近体诗，而古代的近体诗又可分为绝句和律诗，古代诗歌按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗、咏物诗、悼亡诗和讽喻诗。我们还知道了《诗经》是我国第一部诗歌总集，大约在2500年前问世。这本书分为“风”“雅”“颂”三部分，它们都得名于音乐。而现代诗分叙事诗、抒情诗、格律诗、自由诗和散文诗。我们还知道现代诗潮分十大流派，这十大流派分别是现实主义、唯美主义、象征主义、新浪漫主义、意象主义、未来主义、表现主义、超现实主义、后现代主义和具体主义。现代诗和古代诗虽然都是诗，但是还是存在一些区别：1.古诗的格律要求比较严格，而现代诗的要求比较宽松；2.古诗用字精炼，很少用虚字，而现代诗经常用虚字，比较接近口语。古代诗还有一些区别：唐诗有字数、句数、平仄、用韵、节数的规定；宋词则有单调、双调、三叠、四叠的分类，还有小令、中调、长调的区分。儿童诗有大人写的童诗和小朋友写的童谣，大人写的童诗比较对称、押韵，小朋友写的童谣要童真、童趣。
诗歌好比是一个大海，而这次综合性学习我们学习到的只是大海中的一滴水。为了使我们了解诗歌，我们一定要在平时多多理解诗歌，争取在自己的一身中学完诗歌的海洋！
自己写的现代诗范文2
我一直不太能欣赏现代诗歌，除一些个别的以外，说起来这倒是很无奈的事。现代诗人中我能够欣赏的也只有徐志摩、席慕容等人的诗，再有就是我偶然读过的一些无名作家的作品。对于这些诗歌作品，我是完全凭自己的感觉去喜欢与不喜欢，喜欢的我会有感知。比如我读过的一首诗《远星》，其中有几句是：梦眼莹莹伴我几度春，温柔依然是旧时的云鬓，纳凉可记得儿时的花阴，早春折梅寄与槛外人。这首诗，后来我上网查过，竟找不到这首诗，也不知是谁写的。但我觉得很有禅意、很美，很有意境。
中国有一时曾经流行过朦胧诗派。很兴盛的样子。但我却读不来。我读过致橡树、双桅船，是很有名气的诗人舒婷写的，但没有什么感觉，至今也没有记住一句。不喜欢现代的朦胧诗。但对唐诗里的朦胧，我还是非常喜欢的。白居易的花非花，雾非雾，可谓朦胧，我喜欢。李商隐的君门难进之辞，隐晦、朦胧，但我能读出清冷的美感和诗意。去图书馆读杂志那阵，我也曾翻看过诗刊，但多半我都不能欣赏，所以我很少读诗。所读的一点点，一般也都是在其它刊物上偶尔看到的。喜欢的记了下来，有的一首诗里只记下几句，说明我只喜欢这几句。而不喜欢的呢，当然也就不会有什么记忆和印象了。
泰戈尔的两本诗集放在家中很久，我也没有认真去读。2006年我去南方漫游时，随身带有泰戈尔的一本诗集。我以为泰戈尔是世界公认的大诗人，诗歌艺术不成问题，有时间应该很好地去读一番。培养一下对于现代诗歌的兴趣。但直到南方之旅回来，我也未培养起对诗歌的兴趣。那本诗集，在南方的旅馆里我也只是翻翻而已，回到家后又成了陈列品了。现在恐怕早已又蒙了一层灰尘了吧。
没办法，实在不能欣赏，我也就放弃了读现代诗歌的想法。还是读唐诗吧，唐诗是中国诗歌的高峰，数量多，艺术价值也高。爱情诗、咏史诗、田园诗、边塞诗，五花八门，一个人读一辈子也未必能读尽。对于我，在唐诗的长河里徜徉足矣。
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【关键词】意象;传承性;打通;古诗今用
现代诗歌虽然高考不考，但也很有学习的必要。无论是正确价值观的确立，还是情感的熏陶，无论是想象，鉴赏能力的培养，还是品位的提升，现代诗歌都是很好的材料。
为了在功用意识和提高语文素养的互补中找到切入口，笔者力求引导学生找到古今诗歌共同特点。以便引发学生的学习兴趣。
文学是有着很强的记录性的艺术，在几千年中国诗歌史中，从《诗经》《楚辞》直至清代诗歌有着清楚的一贯线索，而且是一脉相承的。所以新诗虽然突破了格律束缚，但由于民族潜在的审美的心理作用，迫使新诗在发展的过程中不得不关注古代诗歌的传统。现代格律派诗，新诗中意象的运用就是一个很好的例证。再者，新诗体制上虽然欧化了，但于本民族成员对于宇宙自然社会，人生规律的认识和倾注的情感，在根本上也有共同之处，所以新诗的表现形式很快就靠近了民间和古典，在许多新诗中都有传统意象的运用。因此在新诗的学习中也能提高古诗的鉴赏能力。
我们用打通古今的方法指导学生学习诗歌，除了实现了各种语文能力培养的目标外，还实现了以下几个具体目标。
1.让学生认识到古诗在我们的新文学中没有死去。诗学的永恒性告诉我们，诗不会随着时间的流逝成为历史的陈迹，“但愿人长久，千里共婵娟”与“千里明月来相思”是共同拥有的心态，古人对明月的感慨与今人对明月的体会是一脉相承的。
古诗是古典文化的灿烂星辉，也是我们现代生活的“抒情者”，所以学古诗与现代诗都具有当下现实意义。
2.让学生明白古诗与现代诗一样都是传达人类感受和情愫的直观语言。古人以“柳”写别离，今人也用“柳”描述分别。“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗”。诗歌在“志之所之”“吟咏性情”方面古今是一致的；想象手法的运用也是相同的；其安顿性情，在提升品位上古今诗歌也同功同效。
3.打通古今障蔽学诗歌，让学生认识到古今嬗变只是一个动态的流程。古今文化是相续的，而不是截然分开，懂得古代就明白了现代；明白了现代也就懂了古代，打通古今学诗歌，可以让学生懂得古代传统文化的现代意义，从而更加热爱民族的传统文化。
4、努力让学生学古论今，古为今用，在真切的体验中去感受民族文化内蕴，在古诗中寻找现代人的情感，让古诗为现代人抒情。
在教学中我们采用了以下几点做法：
1 寻找现代诗中的古典意象
古今诗歌都着眼于意象表情达意，古典诗歌中有很多意象代代相习，反复使用，又被赋予了特定的涵义。
让学生在现代诗中找出这些意象，再去链接它的古代意象的含义。如《再别康桥》中，惆伥失落、珍惜美好人生的意象，在古诗中也有许多。如“夕阳西下，断肠人在天涯”的凄冷寂寞；像“夕阳无限好，只是近黄昏”李商隐的这一句诗“以老之意极矣，然只说夕阳，并不记自己所以为妙”（《清施补华仙见佣说诗》），诗人徐志摩化用夕阳这一传统意象，写出了离开母校时内心的淡淡伤感。再如“金柳”这一传统意象带给我们离别伤感，在古诗中也能找到许多踪迹。像“杨柳岸晓风残月” ，“羌笛何须怨杨柳”，“杨柳青青江水平”，都是写离别的伤感，《再别康桥》中将“金柳”意象着穿着盛妆的新娘，别离这妖娆美丽的新娘，诗人的淡淡感伤与爱悦交织在金柳之中，表达了丰富的情感。再如：舒婷《双桅船》中“雾”的意象，象征人生的困惑、挫折，古诗中也具有情感的朦胧、惨淡、前途迷惘，理想的落空方面也有明显的沿袭性。
《雪落在中国的土地上》中的“雪”“风”“小油灯”等等意象，让学生一一列出，理解在本诗的含义之后，再去找相应的古诗句中相关意象加以对照，在此过程中学生对许多物象的文化定位就有了清楚的认识。在古今诗歌的薰习中濡染了传统文化。
2 将现代诗改写成古诗
老师先将《再别康桥》第一节改成：
康河去漫步，招手别云天。
康桥夕阳中，晚霞红灿灿。
我们只要求压押韵，和大致对仗，同学们仿照着去改写，韵脚可自已去找。有的同学改到：
再别康桥
康桥夕阳中，晚云红胜火。
金柳荡艳影，青荇摇柔波。
清泉彩虹梦，星辉长篙歌。
挥手悄离别，夏虫也沉默。
有的同学只改出一句：
1.寻梦撑长篙，漫溯青草处。
2．悄然笙箫声，夏虫亦沉寂。
3．泥上见青荇，招摇在水底。
学生在改写的过程中，即体会到了现代诗的韵味，又破译了古诗的神秘，更重要的是引起了学生极大的兴趣。不再认为古代与现代是隔着一条鸿沟的两岸。不再认为学古懂对现代生活没有什么意义。
依据古今诗歌的传承性，在现代诗中提取意象，找出韵脚，改写成古诗的大体形制。这种方法引起了学生的极大兴趣。
3 到现代流行歌曲中寻觅古诗踪迹
让同学们行动起来，每人找一首用古代诗词中的句子创编的流行歌曲，来演唱或吟诵:
《在水一方》（邓丽君）源于 《蒹葭》（《诗经。秦风》）
《涛声依旧》（毛宁）——源于《枫桥夜泊》（唐。张继）。
《三千年的留言》（周俞民）源于《关关雎鸠》〔《诗经。国风。周南》〕
《还珠格格》主题曲源于《上邪》（汉乐府民歌）
《送别》（李叔同作词）源于《雨霖铃》（宋柳永）
自己写的现代诗范文4
【关键词】现代诗歌教学；人文素养；《乡愁》成功课堂
1 前言：
一位学生曾给老师写过这么一段话：“语文课上你想尽办法让我们畅所欲言，可你不觉得教材里那些诸如李白、杜甫、舒婷、戴望舒啦，离我们太远了吗？什么‘怀古伤今’啦，‘壮志难酬’啦，我们没有兴趣……有那么多时间让我们对这些遥远的事情发表意见，倒不如将这些放在有价值的事情上……”
这封信让我沉思：什么才算是语文教育中有价值的事？
科学技术的发展为人们提供了越来越丰富的物质生活，但是学生的精神家园日益贫乏。这是我们教育的失职，这是我们民族的悲哀。感叹世风日下、物欲横流、精神荒芜的悲情，拿什么来充实他们精神的家园？作为语文教师，我想到了诗歌，诗歌蕴涵着人类深邃的哲思和绵绵不绝的文明，诗歌是人类宝贵的情绪，情感在瞬间的灵光闪现，而优秀的诗歌，无不触及人类心灵的深处，使我们的情感为之震颤，精神为之提升，思想为之开阔。因此，利用现代诗歌教学加强学生人文素养的培养，具有极强的关联性、紧迫性与现实性。
2 语文教学中现代诗歌教学现状。
诗歌，很美，但现实很残酷。现代诗歌教学面临着前所未有的尴尬，现状不容乐观：
2.1 受现代社会功利化的影响，考试指挥棒对现代诗歌的漠视，导致教学中对现代诗歌的省略。
2.2 入选教材的现代诗歌少，有的过于深奥，有些美感不足，难以激起学生的阅读兴趣和共鸣。
2.3 “文化快餐”的冲击，人文精神的缺失。
2.4 学生学诗的信心不足。
2.5 教师自身诗歌修养不足。
2.6 新诗创作的后天不足。
语文教学中现代诗歌教学的种种现状，实在令作为教师的我们为之揪心：到底是什么原因导致如此啊！沉痛思考之后，我们意识到，如果在基础教育中加强诗歌鉴赏的审美教育，就有助于推进素质教育的深入，更有利于提升学生的人文素养。与此同时，我们同样渴望能有一缕阳光，让我们看到现代诗教学的希望与前景。
3 《乡愁》成功课堂让我们重拾了现代诗教学的信心。
2006年4月，作为观摩员，本人有幸听到了由深圳南山学府中学顾艳老师执教的一堂全省公开课――余光中的《乡愁》。更让人兴奋的是，《在山的那边》的作者王家新莅临指导。此节课打动了现场的每一位师生、领导与专家。
2009年12月，作为骨干教师的我光荣地承担了科组重任，同课异构了余光中的《乡愁》，让学理科的校长竟意外地爱上了语文。
《乡愁》课堂真真确确地成功了，时至今天，它仍如一缕和煦的春风吹进教育者我们久违的干旱的心田，让我们找回了现代诗教学的信心，看到了现代诗教学的希望。是什么深深拨动了观课者的心弦？其引发的震撼究竟何在？不可否认的是，被教师的深情所感动，为此诗精粹的语言、浓烈的情感、优美的意境所深深吸引，进而陶醉其中。
《乡愁》的成功无疑为新课标提供了一个良好的典范，只因它大大提升了也就是现代社会要求公民所具备的“人文素养”。
4 解读人文素养。
人文素养是指人所具有的人文知识及由这些知识所反映的人文精神内化在人身上所表现出的气质、修养，主要表现为一个人的思想品位、道德水准、心理素质、思维方式、人际交往、情感、人生观、价值观等个性品格。
《乡愁》让我们在学会欣赏诗的同时，体会了诗歌浓郁的乡思之情，激起了我们与诗人的思想共鸣，让渴望亲人团聚、国家统一的强烈愿望的情感得到了升华。
5 走进《乡愁》成功课堂，看现代诗课堂提升学生人文素养的途径。
余光中的《乡愁》，一首荡气回肠的思乡之曲，中国最美的诗歌之一，无论内容还是形式，都映射着中国古典诗词的神韵和魅力。在众多的乡愁诗中，它不仅没被淹没，反而脱颖而出，放射出令人瞩目的“水晶珠子”般的光芒，它的魅力源自哪里？ “感人心者，莫先乎情”，而震撼人心的魅力则源于它内在的美。
于是教学中，我们都会在不同的教学方式上获得许多成功，而《乡愁》课堂让学生在积极寻找美、感受美、欣赏美、创造美中不自觉地提升了自己的人文素养。
5.1 寻找美，提升自己的品位。
品位是一种境界，一种生活质量；品位是一个人的情趣；品位是思维，是涵养；品位是人生的态度；品位是对自然、对美、对和谐的亲近和本能的认同；品位是对艺术的感知力、鉴赏力，是生活的细节。
《乡愁》课堂中，在学生初读诗歌后，由教师引发的“本诗在乡愁诗中备受读者的喜爱，它写得非常美，究竟它美在哪里？”一经说出，课堂即刻激起了学生们极大的发现热情，什么“结构美”、“情感美”、“修辞美”……脱口而出，自然让学生由最初的起点站到了欣赏美的新的高度上，让他们拥有了从未有过的成就感，也就提升了自己的品位。
5.2 感受美，步入诗境，获得良好的精神熏陶。
让艺术进入语文，也就是让学生感受美的过程。德国诗人荷尔德林曾说：“人，诗意地栖息在大地上。语文艺术化则是提升学生精神境界的重要途径。于是，设置情境和配乐诵读让学生接受了美的洗礼。
5.2.1 创设情境，营造氛围，情感与诗境相融。
《乡愁》课前，一幅静幽的乡村明月图呈现在我们的眼前，顿时让学生原本激动浮躁的心境得以平伏，顷刻让他们沉醉其中，浮想联翩，陷入对往事的回忆。或导入屈原《九章》中的“鸟飞反故乡兮，狐死必首丘。（比喻诗人暮年思念故乡）”的诗句营造了诗歌氛围，从而静化了学生的心灵。
5.2.2 配乐朗诵，产生震撼，达到忘我境界。
现代诗歌，语言精练、含蓄，有丰富的意境，能表达强烈的思想感情。在教学过程中，诵读也就成为有效的手段。诵读有利于学生去理解诗美，感受诗美。古人曰：“书读百遍，其义自现。”可见诵读对现代诗歌教学而言是极其有利的方法。通过多样化的诵读，诗的情感，诗的意境，就会自然在心中积淀。
带有音乐感染力的诵读，更能引发人的情感共鸣，起到震撼人心的作用，只因音乐是打开心灵之门的金钥匙，是陶冶人们情操的方法之一，它的独特魅力在于即使是家庭背景迥异的人，也都会被那动听的音符所感染。
没有音乐的诗是苍白的。天籁之音《神秘花园》让我们课前一起走进了《乡愁》的情感世界，领略了课外古代乡愁诗词的魅力，接近尾声的理查德克莱德曼钢琴《思乡曲》的宛转悠扬、深沉激荡的旋律，教师深情的诵读，顿时感染了全场的观众，让学生的心灵在优美的乐曲声中得到了进一步的净化。
5.2.3 欣赏美，走进诗意，获取更深的造诣。
学会欣赏，是学生获取人文知识的过程，也是不断提升他们诗歌乃至人文素养的过程。
（1）善引领学生抓住意象，找富有表现力的语言，在一定程度上提升了学生理解诗歌的素养。
著名诗人钱涛曾说过：“教学一首诗，不能离开意象这个层面的研究。”意象是诗人表意时所借用的形象，象是形式，意是内容。
《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出意多文乱的芜蔓之感；它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄、有张力，能诱发读者多方面的联想。这样，通过四个具体的意象让学生更好地理解了抽象的乡愁，在一定程度上提升了学生诗歌的素养。
（2）激发学生合作探究的热情，通过再现画面让学生深悟诗意，让他们的情感得到进一步的升华。
《乡愁》诗中，四节诗，四个画面，为让学生深悟诗意，教师用范例如“一个小男孩坐在窗前，细细的品读着从远方母亲那里寄来的信件”作为开头，分四小组引导学生通过想象用百字以内的文字去再现诗歌的画面，加深了学生对作品的深入理解，让他们的情感与诗人一起飞扬，让他们的情操得到升华。
5.2.4 创造美，鼓励想象，步入创造，进入更高的境界。
学习的最终目的是为了应用，而学习的最好方法就是模仿。模仿更进一层就会步入创造，学习现代诗歌也是如此。
在教学中引导学生认识诗来源于生活，是诗人对生活的感悟，会调动他们极大的积极性，为此在《乡愁》课的尾声让学生仿原诗的结构，以“未来啊，乡愁是……”猜测续写余光中诗的第五节，让学生更深地领悟诗人对祖国统一的深切希望，使得诗人笔下的“乡愁”被放大了无数倍。若有若无的距离和联系，给所有那些整日在相思、离别和相聚间奔波的人们一种强烈的共鸣，给学生一种难以言表的哀愁和欢欣，教师然后揭晓答案：未来/乡愁是一条长长的桥梁/你来这头/我来那头。课堂最后以《国魂》“小时侯/国魂是项上的红领巾/我在红旗下/烈士在心头为第一节，后分别以“长大后”、“而现在”为开头续写第二和第三节（每行诗的字数，不加限定）的作业而结束。
如此层层推进的现代诗歌教学课堂，学生在教师的牵引下，他们的心灵又怎能不深受涤荡？最美的诗，最美的情感，带给我们的更是最美的感动。而寻找美、感受美、欣赏美、创造美的现代诗教学过程的确不失为提升学生人文素养的极为有效的途径。
6 反思《乡愁》课，挖掘成功课堂赋予我们的启迪。
《乡愁》成功课堂虽离开了我们的视野，但依旧那么的让人记忆犹新，因它留给我们的不仅仅是思考，更多的是启迪――现代诗教学，作为语文老师的我们应如何提升学生的人文修养？
6.1 认真备好课，充分挖掘诗中人文素养的内涵。
备课是教师在课堂教学前进行的准备工作，是讲好课的前提，它是决定教学效果好坏的重要一环。而诗歌教学前如能充分挖掘像《乡愁》诗中母子依恋、夫妻思念、生死感伤、故国伤痛的人文内涵，语文学科的德育渗透效果就能很好地呈现。
6.2 注重发挥教师在课堂中的引领作用，为学生人文素养的提升奠定坚实的基础。
我们都知道，诗歌教学是教学中的难点，课堂中能否激发学生学诗的兴趣及调动他们学习的主动性，教师起到不可缺少的作用，因此教师需用丰厚的文化底蕴支撑起语文教师的灵性，用远大的职业境界支撑起语文教师的神性，也可借鉴《乡愁》中的图片与音乐进行激趣，学习《乡愁》课堂寻找、感受、欣赏、创造的步骤来调动学生的学习主动性，相信会取得意想不到的成效。
6.3 积极研究教法，针对学生实际情况，灵活运用有效的教学方法提高学生的人文素养。
同课异构，可以说是目前推行的能给多数人认同的比较好的教学探索，好比“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。由于地区、学生等不同，所以上同一课我们的教学方式都不可能采用同一模式，备好学生，研究教法，才是唯一的出路。实践证明，大凡上过《乡愁》公开课的，他们之所以取得不一样的成功，无不在探索教法上下过苦功。
6.4 不能忽视课堂尾声学生的小结，它往往是学生人文素养的升华。
我们的教学，都力求完美，而完美的教学该是有始有终的，所以课堂结束前的小结就一定不能少，诗歌教学更不例外。它既能让教师及时了解学生学习的动态，又是学生人文素养提升的反馈。《乡愁》课堂结束前学生诉说的最深刻的感受，让他们在各抒己见中不自觉地燃起了如诗人般渴望祖国统一的情怀，这也就是教学中的情感升华。
6.5 适当延伸课外内容，丰富人文素养的教材。
延伸课外内容，是学过知识的学以致用，既能拓展学生的视野，又能提高学生应用知识的能力，更能让学生感受文学海洋的博大与精深。适当开拓课内走向课外，在很大程度上丰富了人文素养的教材。《乡愁》课堂中的大胆猜测及仿写，就是让学生的情感达到新的境界一个很好的范例，该诗的人文素养的教材也由此丰富了起来。
7 展望现代诗教育的发展前景。
素质教育的今天，培养学生人文素养是中学教育不可或缺的目标，而现代诗歌教学则是学生自身文学素养及人文素养提高的有效途径。而今，虽现代诗教学仍有其尴尬局面，但《乡愁》的成功还是让我们看到了现代诗教育的希望。
如果留意当下同学们喜欢的流行歌曲的歌词，他们不就是一首首现代诗歌吗？
再看看我们的周围，仍有不少爱诗的，他们用诗寻求情感的寄托，慰藉精神的寂寞，更让我们看到现代诗发展的前景。当中有王玉清同学这样写道的《乡思》：少小别她寻梦去，碌碌无为在他乡。中秋圆月倍憔悴，辗转难眠把她思。更有许帅同学写的《信念》：十四个年头/从指缝间滑过/如梦如逝/成功与失败/不过一步之距/静寂的夜晚/群星璀璨/哪颗星星才是我/挂在上面的梦/手中的书/没有答案/疑问被挂在了天上/太阳每日更迭/希望日日更新/我打定主意/握住信念/就握住了成功……
这些小诗虽然有稚嫩的地方，但他们对生活的观察、对人生的感悟、对文学的热爱却跃然纸上。老诗人圣野就说过：一个受过诗歌熏陶的人，长大肯定是个有是非观、有真性情的好人。这些不正是困境中的喜悦之歌吗？因此，我们要以长远、积极的眼光重拾现代诗歌教学的信心，只要大家努力，相信一定能为初中现代诗歌的教学摸索出一条新的道路。
我们深知，爱诗的人，会用伤痛化作两行泪；爱诗的人，如风一样飘逸，如花一样烂漫，如雪一样清纯，如月一样神秘；爱诗的人，更会在快乐中行走，为自己留下更多的美丽……
参考文献
自己写的现代诗范文5
关键词：现代诗歌;课后习题;目标;阅读;理解;延伸;鉴赏
一、 现代诗歌特点及教学目标
现代诗歌，首先是诗，因此它具备诗的一般特征，高度凝练，形象性强，饱含诗人丰富的思想感情和想象，并且具有一定的节奏和韵律，一般分行排列;其次是新，“新”既是时间概念又有其特质，时间上兴起于“五四”时期，与传统古诗有区别;古诗多需押韵，部分需符合一定平仄和对仗之规范，而新诗完全不受押韵和对仗之规范，只保留意象精练的特性，创作方式极其自由。
《普通高中语文课程标准（实验）》将必修课“阅读与鉴赏”部分的课程目标分解为12个要点，其中与现代诗歌教学直接相关的有：在阅读鉴赏中，了解诗歌的基本特征及主要表现手法。了解作品所涉及的有关背景材料，用于分析和理解作品。将选修课“诗歌与散文”部分的课程目标分解为5个要点，与诗歌教学直接相关的有：1、培养鉴赏诗歌的浓厚兴趣，丰富自己的情感世界。养成健康高尚的审美情趣，提高文学修养。2、阅读古今中外优秀的诗歌作品，理解作品的思想内涵，探索作品的丰富意蕴，领悟作品的艺术魅力。3、学习鉴赏诗歌的基本方法，初步把握中外诗歌各自的艺术特性，注意从不同角度和层面发现作品意蕴，不断获得新的阅读体验。4、尝试诗歌的创作，组织文学社团，展示成果，交流体会。
通过对课程标准中对现代诗歌课程目标的解读，我们可以对高中现代诗歌的教学目标可以进行一个具体的概括：①学会诵读诗歌，掌握诗歌的基本音律，通过对诗歌的诵读，“因声求气”获取更深切的感受和体验，把握诗歌的情感。②掌握现代诗歌常见的表达技巧，把握诗歌的基本意象、意蕴等，获得对诗歌审美评价的鉴赏和研究能力。③掌握知人论世、以意逆志、吟味涵泳、赏析评价等诗歌鉴赏的常用方法。④掌握有关新诗主要流派及其诗歌特点的一般常识，新诗中有代表性的诗人创作风格的主要特点。
二、 现代诗歌课后习题分析
课后习题是教材文本的重要组成部分，每一道课后习题都是都是结合文本内容和教学目标精心编排的，是确定教学重难点的重要依据，是课堂学习向课外延伸的重要基点。《语文教师教学用书》建议：“课后习题应该成为课堂学习和检测学习情况的主要依据”。所以课后习题在语文课程中具有重要的地位和作用。通过对人教版2007版高中语文教材第一册第一单元现代诗歌的课后习题进行分析，发现具有以下特点：
1、 紧扣学法，突出重点
现代诗歌作为阅读鉴赏的中的一部分，在学习过程中，掌握其音律节奏特点，学会诵读，并把握其审美特点是诗歌学习的重点。
而作为诗歌本身，阅读背诵也是学习理解诗歌的一个重要方法，诗歌本身就是一种情志的抒发，在反复诵读中才能够更好地体会作者在诗中蕴含的感情。古人就曾有言“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。现代诗歌虽与古代诗歌在特点上有区别，但在学习方法上还是有一定的共通之处的。因为阅读背诵是学习诗歌的一种重要方法，而在文本中选入的四首诗歌中，就有三首诗歌的课后习题是要求背诵诗歌的，但题目却不是单纯地要求背诵，而是结合诗歌本身的特点在其中提到相应的要求。譬如《沁园春・长沙》课后习题第一题是“反复朗读并背诵这首词，注意把握情感和节奏”，而第二课时的《诗两首》课后习题的第一题则是“从课文中选出一两节诗划分节奏，标出韵脚，反复诵读，体会其音乐性，并背诵这两首诗。”这都体现出课后习题在设置的时候注意到诗歌本身音律性和节奏性的特点，而且结合了现代诗歌教学目标中的学会诵读，掌握音律的目标。
而且诗歌是一种美的艺术，情志的抒发，在诗歌的学习中，对诗歌的审美鉴赏以及对其感情的体会也是学习重点与目标之一。在诗歌单元的课后习题的设计同样也体现了这一点，《沁园春・长沙》课后习题第二题是“用自己的话描述这首词所描写的湘江秋景，看看诗人主要通过哪些意象来表现自己的情感和思绪;词的下片转到“忆往昔峥嵘岁月稠”，围绕“同学少年”表现了诗人怎样的思想情怀？”诗歌的美很多时候就体现在其意象的运用上，通过意象来提问，引起学生对诗歌意象的重视与学习，有利于他们对诗歌的美进行一个合理有效的解读。而直接通过诗歌中情感集中表现的诗句来提问情感的体会，对学生在思考诗歌情感上也是一个提示与引导。《诗两首》则课后习题的第三题更是直接对体会诗歌美进行了提问，“《再别康桥》是一首含蓄的诗让人感到美，你觉得美在哪里？”而之后的提问“第一节和最后一节在语意上同中有异，请仔细揣摩其中意味;这两节在节奏上则完全相同，形成回环往复的结构形式，这样写有怎样的表达效果？” 则是通过对诗歌结构的提问，引导学生从诗歌结构上来揣摩诗歌的结构美。《大堰河――我的保姆》课后的第二题“这首抒情长诗中有许多叙事成分和细节描述。试找出几例，说说它们对表达诗人情感所起的作用。”引导学生从诗歌内容角度上来体会诗歌情感。而第三题“这首诗大量使用排比句式，而且多个诗节中的首尾重复。反复朗读有关章节，揣摩表达效果”则是通过引导学生对诗文中的修辞手法进行分析来了解诗歌的艺术手法，进而体会诗歌的文学美。
2、 题型丰富，凸显层次
现代诗歌这一单元课后习题的类型还是比较丰富的，侧重点和考察点也各不相同。第一部分主要是指导背诵为主，如《沁园春・长沙》与《诗两首》都有要求背诵的课后习题，强调了背诵在诗歌学习中的重要性。第二部分是以侧重理解诗文内容，体会思想感情，领会表达方法，学会诗歌审美。这对于诗歌学习也是很重要的，在诗歌单元的习题中，三个课时的课后习题都有涉及到此类，且比重较大，《再别康桥》中对思想感情的提问，《诗两首》中对诗歌美的提问，以及对《雨巷》中“姑娘“这个意象的提问，还有《大堰河―我的保姆》中对叙事成分以及细节的提问，还有修辞手法的提问，这些都体现了对诗歌内容思想和审美的引导学习。而且虽然同样是对诗歌思想内容和审美表现的学习，但是在题型的设计上却并不拘于一格，而是根据每首诗本身的特点进行了多样化的设计，这样的设计不仅使题型更丰富，而且也更贴合文本内容，将诗歌中需要掌握的重难点分层来进行解决，从而有利于提高学生的学习效率。
自己写的现代诗范文6
关键词感知内容;投入感情;把握节奏
【中图分类号】G633.3
现代诗歌节律明显、抑扬顿挫、句式自由流畅，充分细致的、入情入理的朗读是现代诗歌教学的一个重要环节。那么、怎样搞好现代诗歌朗读教学呢？根据多年教学经验总结了四种方法。
一、细致感知诗文内容，体味诗歌内涵意境。
许多老师只是把朗读当作初步感知课文的手段，一俟学生对课文有所体认，朗读就不在注意引导了。其实，朗读应该贯穿现代诗歌教学始终。初次整体感知诗歌内容，就先让学生粗略地默读课文，稍作准备，再来朗读，在分析诗歌思想内涵，表现手法之后，再巩固朗读，这样一来，对学生体味诗歌内涵意境很有帮助。
例如，人教版初中语文九年级上册第3课《星星变奏曲》，初读诗歌，让学生体验变奏的旋律，在理解了作者时代背景之后，进一步朗读诗歌，深刻体味诗中诸多意象，体味作者对光明、自由、美好的向往意愿，自我牺牲的精神境界。同时，体验朦胧诗派的表现手法特点。课后的练习设置也是提示学生在反复朗诵的基础上完成，教师一定要指导点拨学生不要偷懒，生搬硬套自己对诗歌的理解。
如《再别康桥》，写的是离愁别绪，其情感基调定在一个“愁”字上，而且，这愁，不是哀愁，不是浓愁，而是轻淡的柔愁，愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉，带有一丝对母校眷恋的深情。
二、积极投入感情朗读，读出诗外之意
如果说上述“感知课文内容”属于客观认知、理性思考的话，那么投入情感应属于感兴、感性、感觉的体验，诗歌朗读教学本来就是感性认识与理性认识相结合的一种综合性很强的思维活动。
情感是诗人创作的出发点，是沟通诗作、诗人、读者、听者之间的精神纽带。如果抽掉了诗歌朗读中的情感要素，朗读将变得索然无味，听众的“赏听”期待成为负值，也就没有一点感染力。
在诗歌朗读活动中投入的情感可细分几个层面：一是对读诗有神圣感，认为这是崇高的精神活动，先要沉静下来，净化一下心灵；二是对诗人有亲近感，通过朗读走近诗人，亲聆謦，仰慕诗人心灵境界；三是对诗作产生共鸣，消除与诗作的情感隔阂、时代隔阂、空间隔阂。
例如，对戴望书《雨巷》“朦胧爱情”的体味，对徐志摩《再别康桥》的“绵绵别情”的感受，对艾青《大堰河――我的保姆》“赤子之情”的体验。朗读之前，先要入情入境，满含深情，情致高昂，必引人视听、夺人心魄。此时，能使朗读者和聆听者均能领悟、品味诗外之意，达到只可意会，不可言传之境地。
有这样4首诗……可以共用一个“情”字来概括：《沁园春长沙》中的革命豪情，《雨巷》中对丁香姑娘的朦胧爱情，《再别康桥》中对母校的绵绵别情，《大堰河――我的保姆》中对“母亲”大堰河的赤子之情……情感“风景”可谓丰富多样。
根据情感的需要，确立语速。诗歌诵读的语速，有一定的规律可循。“如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的，速度要快一些；表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要慢一些；表现的内容是平铺直述的，速度采取中等为宜。”比如，《再别康桥》与《我爱这土地》的语速要慢一些。
三、仔细把握朗读节奏，体验诗歌的音韵美。
每一首诗歌，都有各自的节奏，韵律，朗朗上口，抑扬顿挫的朗读，不但使人情感共鸣，事理共享。还能让人体验现代诗歌的音韵美。
朗读的节奏包含哪些内容？大致有语音高低、语调轻重、气息强弱、节奏快慢等，其中最重要的是两条，一是语音高低，二是节奏快慢。把握好了这些，抑扬顿挫自然发生，诗歌朗读的艺术效果也就自然发生。
例如，徐志摩诗《再别康桥》的平仄、音高抑扬顿挫的效果如下：
轻轻地我走了，
平平仄 仄
正如 我 轻轻地 来；
仄平 仄 平平平
第一句先平后仄，后一句先仄后平，中间平仄互衬，细味之，一种浓浓的留恋眷顾之情环绕在轻重高低的平声仄语中。
再如。郭沫若《天上的街市》的语言节奏，读来朗朗上口，余音绕梁：
你看，/那浅浅的/天河，
定然是/不甚/宽广。
那/隔着河的/牛郎/织女，
定能够/骑着牛儿/来往。
其实诗歌语言的节奏说到底是诗歌情感节奏的表现形式，诗人心旌飘荡，情动于中而言成于诗，诗语节奏映现着情感的节奏；朗读者激情满贮、不能自已而吐纳珠玉之声，诗语节奏浑然天成。
四、认真做好各种标记，辅助提高朗诵技巧
培养学生现代诗歌朗读的技巧，可以将诗歌朗读训练直观化，将训练所得的方法、要领等外化于各种符号标记，这种最简便的训练方法，对学生来说也是最为有效的方法。
处理诗作文本的符号体系是简便易行的，只要稍微熟悉一下即运用自如。下面用一些常见的符号举例说明：
升调（）：谁主沉浮？ （响亮地提出问题）
降调（）：冷漠，凄清，又惆怅。（情绪极为低落，压抑着声调）
节奏（ /）： 那/隔着河的/牛郎/织女，（娓娓道来的语气）
稍停（ ）：撑着油纸伞，独自（“独自”属跨行，即与本行相隔而与下一行相连）
着重（．）：一个丁香一样的
感叹（ ！ ）：浪遏飞舟？!(名为置疑，实为坚决，加一感叹号表斩钉截铁之气势)
渐无（……）：不带走一片云彩。……（一是体现徐诗轻柔风格，二是与“悄悄地”相应）
声音的延续――：大堰河――我的保姆（在呼唤中流露出深深的感激之情）
