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图案标志设计范文1
在强调个性化、民族性的今天，民族化设计已成为流行的趋势之一。中国现代标志设计中有关中国传统图案方面的运用也成为平面设计中重要的一部分。如何在现代标志与中国传统图案之间找到一个合适的切入点，使中国现代标志设计具有本土化、民族性特色成为现代标志设计不得不面对的问题。
关键词：
中国传统图案；标志设计；本土化；民族性
一、标志设计中中国传统图案运用的重要性
标志，一种具有大众性特点的传播符号，具有象征性，它以精炼的形象表达一定的涵义，具有信息传达的功能。经过长时间的发展变化，设计已经被注入了更多的精神和文化内涵，设计界对有关设计的民族性、个性化语言和设计的文化内涵的探讨也越来越多。设计新的发展方向要求设计者在设计时要注重把更多的传统文化因素融入设计之中。中国传统图案作为中华民族传统文化的一种具体表现形式，凝聚着古人的智慧，在宣扬民族性的设计中，中国现代标志设计中有关中国传统图案的运用就显得尤为重要。
二、中国传统图案特征概述
中国传统图案是经过各个朝代沿传下来的，具有民族性特色的图案。中国传统图案起源于原始社会的彩陶图案，历经六千到七千年的历史。中国的传统图案，不是对物体的逼真摹写，而是追求具有美好寓意的抽象美和音律美，重视结构形式的律动感和生命力。它力图通过中国语言中所特有的谐音来表达人们心目中的追求与愿望。而在悠久的历史发展过程中，我国传统图案形成了丰富多样的主题。在中国，数不清的历史传说、神话故事、戏剧歌谣与其他口头文字为传统图案主题的确立找到了充足的材料。从大的方面分类，主要包括福、禄、寿、喜、财。中国历史的诸多图案都来源于现实生活或精神上的功利要求和民俗文化活动。另外，中国传统图案往往还有中国传统哲学思想的融入，主要是儒家、道家的思想。
三、中国传统图案在标志设计中的运用
（一）借形
“形”是指图案所表现出来的物体的结构与外形。对传统图案的造型进行分析和再创作，是现代标志设计中取其内涵的一种方式。在中国传统图案的发展中，有很多具有特殊意义的图形样式。与现代图形的造型方式相比，中国传统图案有着许多不同的地方，其多注重实形的装饰性和完整性，关注形与形之间的穿插和呼应关系，在构成时多遵循对称均齐，完整的骨骼形式。将传统图案加以联想和扩展，用现代设计的表现手法加以新的表达，往往能够使设计既有原始图案的神韵，又能传达传统图案吉祥如意的寓意，同时又更具有鲜明的现代化特色。靳埭强设计的公司标志采用的是“方胜”这一传统吉祥图案作为其基本框架，“方胜”，被赋予“同心双合，彼此相通”的吉祥含义。“方胜”原型的借用与提取表现了其设计公司“以人为本”的设计理念。以“方”作为大地的象征，表达了设计界的广阔领域；取“胜”为优美和满，表达对胜任工作的决心。同时也表达了靳与刘设计公司与客户紧密联系，相互沟通理解的理念。“方胜”经过对其图形加以提取、衍生和再造，使之在保留中国传统意蕴的同时，更加具有现代感和实际意义。另一位设计师陈幼坚在他的现代标志设计中也把中国传统文化与西方技法相结合，用先进的设计理念来丰富传统艺术，让中国传统文化的深厚底蕴在全世界面前展现了出来，其独特的设计风格也进一步丰富和提高了中国的设计水平。例如，他设计的“四喜娃”公司标志，原本只有两个孩童的形象，经过匠心独运的设计结合，看起来却是四个欢乐的孩童，或躺或卧的有趣造型，极具中国传统特色，同时又显示出了陈幼坚对其设计公司赋予的拥有巧妙设计方案和不竭灵感的美好愿望。
（二）取意
中国传统图案一般都具有装饰性和象征性。在长期的生活劳动实践中，人们结合自身的需求与审美，根据实践经验，将不同的元素按照一定规律进行组合或构建，并赋予其特殊的寓意，最终形成了风格多样的图案。中国传统图案包含着无限丰富的意蕴与审美。这些传统图案，在中国现代标志设计的运用中，不仅仅借用其装饰性特点，更表现了其本土化的民族精神。陈汉民设计的北京王府井饭店标志运用穿插组合而成的经纬线条，构成了上下左右对称的正方形，传达出了该饭店上下一致、同心协力严格的规范化的管理，并热情迎送客人的经营管理新理念。标志中间的“王”字不仅仅是饭店的字头，而且还传达了该饭店在同行中傲视群雄、翘首领先的王者本色的寓意。此外，该标志在细节上也是很用心的，四个角落处有线的割裂，构成了“井”字性，既凸显出了该饭店所处的优越地理位置，又表达了对该饭店的拥有来源不断的众多客人的祝福。该标志既有中国传统文化的内涵和魅力，又凸显了现代标志设计的时代特色。
（三）造势
“势”，即势气，也就是指图案所表现出来的状态和气势，其神韵传达了图案的精神气息。中国传统图案往往会有势的精神传达。神韵是中国传统图案所具有的特色。中国传统图案的表现形式，并不是对物体的直接描绘，而是注重表现物体造型的气势，在艺术创作时，往往注重“似与不似”艺术表现手法的运用。传承中国传统图案的神韵，凝聚更高的精神境界在现代标志设计中得到很好的体现。香港西武百货公司的标志，是陈幼坚利用太极图和鱼的形象通过变形抽象的表现手法结合而成。“太极鱼”的造型，不但有太极图循环往复、生生不息的无穷动力的涵义，还有两条一正一反、阴阳相对、巧妙结合的鱼的所谓“年年有余”的寓意，该标志喻示着该百货公司美好、吉祥的发展前景。他将中国传统图案的形式和寓意与现代设计手法相融合，赋予了标志设计及品牌设计深厚的文化内涵。
四、中国传统图案在标志设计运用中存在的问题
中国设计中采用传统图案作为设计素材，没有把传统与时代进行融合、创新，只是流于表面的图解与借用，把传统僵化保存，死板硬套。在中国当代设计师中能把传统图案完美融合在标志设计中的大师并不是太多，其成功的经典案例总是被设计者们反复借鉴和利用。在标志设计中出现了很多套用的现象，如靳埭强先生设计的中国银行标志，是因结了红绳的古钱而得到的启发，用古钱币与红绳构成“中”字，造型既现代又民族，中国银行的视觉形象和内涵就这样言简意赅地表现了出来，成为现代设计标志中一个经典作品，之后中国大部分银行的标志设计都纷纷效仿，出现了“无方圆不银行”的现象；韩美林以“凤”为蓝本，为中国国际航空公司设计出了一个具有中国韵味的标志，之后国内各大航空公司也大多以“凤”作为蓝本进行设计，对中国国际航空的标志进行借鉴，导致“凤”标满天飞的状态。像这样的的模仿不胜枚举。
五、如何在现代标志设计中传承传统图案
虽然在对中国传统图案及中国传统文化的传承上有很多的经典设计，但就其广泛程度和数量上是远远不够的。对于中国传统图案在标志设计中如何正确的运用，设计师还需要付出更多的努力来寻找更多的设计途径。首先，设计师在学会创新的基础上，要懂得重建与维系传统与现代之间的关系。设计师在运用中国传统图案时，一定要立足于中国生存现实的社会基础，寻求属于当下我们这个时代的根源性的东西。其次，设计师的设计作品往往显示出对中国传统文化的不自信。在全球化经济的运作模式下，标志设计如何获得自己的形象定位是设计师当前面临的首要问题。所以，这就要求设计师要树立正确的思想观念，建立起对传统文化的自信，不但能够把握传统文化，而且能够以一种现代的视觉模式将之传达出来，被不同身份的消费者所理解与接受。再次，设计师一定要注重对中国传统文化的深入学习与了解，在传统与现代之间找到一个最好的切入点，以现代审美观的视角去审视传统文化。社会环境与现代审美理念为设计师的创作提供了丰富的元素和多元化的选择，同时也对设计师们提出了更高的要求：设计师不仅能够精准地理解和运用符号，而且要通过熟练的技巧创造出具有时代感和现实意义的作品。
六、结语
中国现代标志设计经历了从对西方标志设计的模仿到采用本土化的设计语言和传统符号的设计历程。中国传统图案历史悠久，种类繁多，文化内涵丰富，是值得设计师用一生去探讨和研究的一个艺术领域。在现代标志设计中，对中国传统图案的运用，为我国现代标志设计开辟了一条崭新的本土化的具有强大竞争力的道路。更重要的是，中国传统图案在现代标志设计中的运用，能够充分弘扬中华民族文化，展现中华民族传统文化特有的魅力。设计师只有把握好中国传统图案的实质与文化内涵，使其视觉化、形象化，结合现代标志设计特色，让中国传统文化这种气韵在标志设计中自然流畅地表现出来，这样才能为设计作品增添更多的神韵，使标志设计具有本土性和民族化特色。
作者：韩雪梅 单位：深圳大学艺术设计学院
参考文献：
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图案标志设计范文2
祥云图案历史悠久，在中国传统艺术的浩瀚海洋中，祥云图案可以说是中国传统纹样艺术的精髓，祥云的伊始原型就是“云”，早在古代，人们对于天上的“云”持有一种固执的崇拜与偏爱，所以人们把这种偏爱和对生活的希望与期盼之情寄予到天上的白云之上，把云当做吉祥之物，人们以“云”创造出了极具象征意味和造型韵律的“祥云”纹样。
二、祥云图案的艺术特征
祥云图案具有不同于其他图案的独特造型语言，它在设计中影响着人们的视觉感受，它不仅体现出中国文化独有的勾线的飘逸灵动，同时还体现出了人们幸福祥和的美好愿望。随着不同时代的发展，祥云图案的勾线造型也在不断的发展，在不同的设计中展现不同的内涵，以其独特的飘逸灵动的造型存在。随着社会的发展，人们对事物的认识和审美都有巨大的变化，对艺术的规律和艺术形式等更加重视。原始旋纹表先的风格古朴，主要以主纹的形式出现，涡旋纹的构型紧密，极富旋转环绕感，它的圆润飘逸蕴含着原始人民的粗狂奔放，表现出生机盎然。云雷纹以主纹的形式存在，它层次分明，是以单线环绕多层，它的造型简单疏密、虚实独具一格，通过反复的排列突出主体，呈现出动魄惊心的气氛。流云纹是最典型的祥云图案样式，它是以前弯后挺、头圆尾尖的形式存在的。其造型中呈现出自信与洒脱。朵云纹是以内敛式的勾卷的主要形状为主体形式，呈现简洁飘逸的艺术形式，在装饰设计中展现高度的灵动性，可以单独为主纹还可以作为点缀装饰。团云纹是极具对称性和次序感，由若干朵云形相结合构成一个相对集中于中心的表现形式。多数呈现平面结构，诸多构型是以二维平面形式存在。叠云纹顾名思义是以丰厚，细致的造型为形式特点，给人空间感与立体感，多作为边缘装饰的形态存在。如意云纹是祥云图案中，应用广泛，典型的样式，最被人们认同又具抽象品格的纹样类型。如意云纹造型既简单又不失丰美，有较强的适应性以及包容性，是一种完美的祥云图案中的单独个体。社会的不断发展，祥云图案的形式在设计中的应用并不是按部就班，而是对其的形式进行创新，强调审美性、识别性、新颖性等。
三、祥云图案在标志设计中的运用
祥云图案形态优美，线条飘逸。在标志设计中，根据标志的不同造型，巧妙地运用祥云图案设计标志设计。标志设计以独特的优美曲线吸引大众，与此同时又不失时代性。“线”代表着无限的可能，在标志设计中可以灵活的运用祥云图案的线条进行无限制的设计。飘逸的曲线给人一种流畅的美感、动感等视觉效果。如“福满居”的标志设计，运用了祥云图案流畅优美的曲线，围绕着“福”字，造型圆润自然，利用祥云图案的寓意，体现该企业的祥和如意，人与自然的和谐共处，并且很好地切合了该公司的广告语：“健康有福!住家有情”。在标志设计中，祥云图案的“形”并不是照搬，而是对其进行创新，给人耳目一新的感觉。如北京元盛都餐饮的标志，此标志设计运用了祥云图案的云头形象结构，蕴含中国喜庆、吉祥美好的寓意。象征着元朝盛世时期的祥瑞与厚重。给人一目了然的视觉感受，既具有传统意蕴，又具有时代感。祥云纹代表传统文化精髓，延伸祥云纹之“意”是“以意生形，以形生意”的过程，既要根据内容创造形态，又要通过形态来传达意义”通过对祥云图案的创新，运用其新造型发展寓意，这样标志设计更能贴切的表现。如味之源的标志设计以冒热气的碗与祥云图案的巧妙结合，呈现出味之美。祥云图案寓意为人们对吉祥美好生活的向往和追求，恰巧体现出味之源的主旨，意味深长。祥云图案在标志设计中以其优美的曲线、无限制创造的形以及它自身所蕴含的寓意进行设计。既能体现中国传统文化内涵，又能使标志设计体现时代性。促进标志设计更好的发展创新。
四、结语
图案标志设计范文3
关键词：龙纹图案，标志设计，时代性
传统的龙纹图案是传统文化中吉祥寓意的物化形式，是传统文化中富有深厚底蕴的传统图形符号。现代标志设计中对传统龙纹图案的广泛应用，也是对传统图案中所包含的寓意的认可。在当今的设计领域，传统图案对设计的影响无处不在，因此，传统龙纹图案在设计界的运用，自然也顺理成章。
一．借鉴优秀标志设计中的传统文化要素与龙纹图案创新结合
（一）龙纹与凤纹的创新结合
“龙凤呈祥”的吉祥图案，在古代就较为流行，龙纹与凤纹共同出现在现代标志设计中，会使其吉祥寓意更加鲜明，因此，现代龙纹的标志设计，应该结合传统文化中的优秀纹饰，创造出内容、形式更加丰富的设计作品。龙纹与凤纹的在标志设计中的创新结合，需要设计者能够准确把握两者外形的切合之处，将两者背后所蕴含的共同寓意挖掘出来，并鲜明地体现在外在的标志中。
（二）丰富的设计之源——汉字与数字
汉字是中华民族特有的文字，也是丰富的设计之源与传达信息的重要媒介，汉字不仅可以表示形，且兼有表音、表意功能，可全方位表达所要表现的含义内容，含有吉祥含义的汉字比比皆是，关于龙形象的汉字也有很多，并且其本身就富有吉祥意味，如龙腾虎跃、龙马精神等。中国的数字也有很多被人认为富有吉祥寓意，数字标志绝大多数体现在具有数字概念的信息内容上，如建校50周年等。
二．龙纹图案标志设计思想革新
在传统与现代结合的设计思想中，设计者必须认识到要以现代为主，毕竟现代标志是为现代人服务的。龙纹图案在现代标志设计中，必须进行创新应用，创新的前提就是设计思想的革新。正确把握与延伸传统龙纹图形的“形”和“意”，并最终将其融合到现代标志的设计之中，是传统龙纹图形与现代标志设计结合的一个重点。现代标志设计中，对传统龙纹“意“的运用，大多是继承与延伸。只有在领悟了传统图形的艺术精华之后，并融会贯通，找到传统与现代的契合点，才能设计出既包含传统精神内涵同时又符合现代精神的现代标志。
三．避免雷同
独特性是标志设计最基本的要求。标志功能的不可重复性的特点，使标志设计必须追求“标新立异”，追求创造与众不同的视觉感受。“标新立异”其含义就是在设计者在进行标志设计时，应该运用特有的图形，尽量避免新的标志与现有的其他标志出现形式上的雷同现象，并将这特有的标志设计统一地运用到所有产品的包装上，便于消费者记忆。
在龙纹现代标志设计中，无论是龙纹单独组成的标志，还是龙纹与文字或其他现代设计元素结合组成的标志，都要立意新颖、创意独特、独具风格。现代设计师，可以将传统龙纹图案运用于标志设计中作为一个避免雷同的创新点，因为传统龙纹图案的“形”可以利用多种艺术手法，形成无数种不同的“变形”。设计师在对企业理念进行深入分析以后，深刻理解企业的文化内涵，并将龙“形”以符合企业精神的原则进行提取和衍生，这样设计出来的标志就会避免雷同，而且设计作品既富有传统的韵味，又不失现代感。
四．龙纹图案的应用融入现代设计意识的必要性
标志设计的时代性，决定了在现代社会的标志设计中对传统龙纹图案的运用，必须与现代的设计意识相融合。如果在现代设计中所融入的传统元素不随着时代的发展而改变，势必会给人造成一种墨守成规的感觉，也会使标志设计在现代社会应有的功能消失。现代标志设计是为现代社会服务的，因此现代标志设计给人的视觉感受，必须符合现代的审美特征以及现代人的审美意识。
传统的龙纹图案一直是人们表达美好愿望的载体，因此对传统龙纹的现代运用，能很容易为消费大众所接受，而且传统龙纹是广大消费者所熟悉的传统元素，在现代设计中加以运用，能够唤起消费大众的亲切感。
传统龙纹图案在现代设计中融合现代设计意识和现代设计语言，是时展的需要，现代设计意识的融入是传统龙纹图形能够被运用的时代要求，也是现代标志设计时代性的要求。
五．寻求民族性与国际化的契合点
在现代社会中，世界各地文化的交流越来越频繁，西方文化对设计界的影响也越来越大，面对设计领域全球化的浪潮，如何在设计作品中既保持其本土化，又不失国际性，是现代设计师所面临的主要问题。
现代设计中民族性与国际化并不矛盾。民族性是指创造独特的风格，形成强烈的个性，使标志易于识别、便于记忆；而国际化是指最大限度地提高设计的可理解性。如果在设计中过分强调了某一方向，都会使设计失去平衡，这也就要求现代设计师寻求民族性与国际化的契合点，一方面把中国传统文化的精髓，融入到现代设计的理念中；另一方面吸收国际先进的理念与思维创造方法，把传统元素同现代意识相结合。
图案标志设计范文4
论文摘要：在现代标志设计中，许多脍炙人口的经典佳作都融入了具有中国特色的传统文化元素，设计师准确地把握了这些元素的深刻内涵．并将它和现代的设计元素完美地结合在一起，赋予了它新的时代感和生命力，让古老的艺术可以经得起时间的考验而不断地延续下去。
作为一个历史悠久的文明古国，我国民族众多，文化资源丰富，在历史的长河中逐渐形成了广博、灿烂的文化，传统吉祥图案也在传统文化中产生并发展。吉祥图案作为我国历史文化传统中的一种文艺表现形式，与人们的生活、习俗以及文化背景有着极为密切的关联。随着社会的发展，一些原始社会的部落图腾以及当时一些器皿上的装饰性图案，逐步完善并构成具有某种寓意的标志或象征，并产生相应固定的表现形式，这便出现了吉祥图案。
在中国传统图形中，吉祥图案是一条十分重要的支流，其寓意所表达的中心主题是“吉祥”、“如意”、“平安”、“福、禄、寿、喜”等，这是一个延绵千万年的永恒性主题。它凝结着中国人对万事万物希冀祝福的心理意愿和生活追求，从一个方面反映了装饰至善至美的本质。
中国传统图案是中华民族文化的精华。它既是中华民族悠久历史的象征和表现，也是现代艺术取之不尽、用之不竭的源泉。传统图案多是人们想象幻化出来的美好事物．即便是描绘现实中的事物。也经过了加工和变形，力图表现一种圆满和谐的意境和美感。具体包括瑞兽图案、吉祥画、汉字图案、古代花边纹样、花卉图案、诸神图案、仕女图、中国古代家具和建筑图案、中国化的佛教图案、生肖图案，以及我国少数民族服饰图案等。以商周时期青铜器上的“饕餮纹”为例，这个出现在祭祀活动器具上的图案显得非常神秘而且庄重。它以某种物象为基础，加以夸张变形，或者将更多的物象人为地加以拼接组合，从而构成一种非现实、怪诞的艺术形象。再比如汉代代表图案瓦当图案，大多数以动物、植物、文字符号和几何纹为主，其中包括有大众所熟知的朱雀、玄武、青龙、白虎等，取材多与吉祥、避邪有关。造型简洁有力，极具韵律美。
中国在其上下五千年的悠久历史中，逐渐形成了博大精深、源远流长的中国传统文化，就这一点来说，是勿庸置疑的。但是，有人说中国传统文化已经是“夕阳文化”．只能当作是古董或是文物而珍藏起来，对于这种观点笔者有不同的看法。
中国传统文化的内涵十分丰富，涉及的范围也相当广阔，传统图案只是它浩瀚江海中的一支涓涓细流。而正是这支永不枯竭的细流至今依然浇灌和渗透在许多的现代艺术领域之中．标志设计就是其中之一。
在经济信息文化高速发展的当今社会，无论是用于公众和社会活动的公用标志，还是用于商业性质的商标或是有关专利的专用标志，都可谓是无处不在。从设计的角度来讲，标志是平面设计的一种，是具有相当视觉美感的一种艺术造型。但它同时也是实用美术，它在商品经济中所起的作用和创造的价值越来越为人们所重视。因此近年来标志成为了CI策划的主要内容，它不仅仅是一种符号，一个产品的名称．更是商品制造商的代言人和企业形象的象征。从这个意义上来讲，在现代商品社会中，标志属于现代设计的范畴。
可是现代设计是不是就等于要将传统摒弃、淘汰甚至与之隔绝，又或是束之高阁，否则就是陈旧过时而体现不出创意感和时代感呢?当然不是。我们从近年来一些脍炙人口且深人民心的标志设计的佳作中不难看到设计者是如何将传统图案与现代设计互相结合，互相融为一体的。
中国银行是中国金融界的代表，要求体现中国特色。设计者采用了中国古钱与“中”字为基本形，古钱图形是圆与形的框线设计．中间方孔．上下加垂直线，成为“中”字形状，寓意天方地圆。经济为本，给人的感觉是简洁、稳重、易识别，寓意深刻．颇具中国风格。中国银行标志之所以能够给人们留下如此深刻的印象，笔者认为这主要还是得归功于一直以来人们对象征财富的古代铜钱形象的根深蒂固的认识吧
中国电信的标志是以“中”字及中国传统图案的回文作为基础，经发展变化而成的三维立体空间图案，寓意为四通八达的通讯网络，象征中国电信时时畅通，无处不达，形象地表达了中国电信的特点：科技、现代、传递、速度、发展。该图案装饰效果强烈，并具有中国特色和时代感．可以说是将传统文化运用得极具现代感的经典之作。
在标志设计中融人传统文化。不仅是将本土文化自我延续．在世界信息交流方面也表现出极大的推动作用，同时对树立我国的国际形象也具有积极的意义。
中国传统向来推崇以和为贵、和气生财、家和万事兴的处世哲学，而最能形象生动表述出这一哲理的，则要算“太极图”——阴阳鱼合抱、互含，两条鱼的内边衔合得天衣无缝．两条鱼的外边是为正圆。通过这个“太极图”，祖圣和先贤给我们讲述了这样一个道理：在一个统一体之中，凡是有利于对方的。便有利于整体的和谐统一。也就必然反过来有利于自身，这个“太极和谐原理”，无论个人之间、家庭之间、民族之间、国家之间乃至人类与自然之间，都是广泛适用、概莫能外的。而在设计这个概念中，我们则把这种形式称之为“互让”。也正是因为这个太极图所蕴含的深刻意义．联合国选定中国传统太极图案作为2001年8、9月间在南非举行反对种族歧视世界大会这一盛会的会徽。设计者对太极图案进行了艺术加工，将黑白两色的阴阳两极增加了不同层次的灰色作为过渡+象征着各国人民虽然种族、文化及地域不同，但在这个世界里他们却能取长补短、和睦相处。这个标志，不仅是把中国文化推向世界，更重要的是把中国一向主张和平共处的原则和团结友爱的民族精神向世界传播。
图案与构成在本质上是对同一问题在不同背景下的不同认识。图案的观念立足于农业手工业社会，其思维方式更多的是从具象的感性出发，从形象思维的角度来协同装饰的要求，而构成的观念则立足于工业社会，其思维方式更多的是从抽象的理性出发，以迎合创新的需要。图案可以作为一种积累，提升传统艺术修养，借鉴传统图案中的精华，有效地利用到现代设计中。使设计同时具有时代性和民族感；对于构成，可以使我们掌握设计的基础语言，培养创新能力和审美意识。图案与构成应兼容并蓄才能将本土传统文化和当代世界性设计理念融合起来。笔者认为，只求构成就好比只追求时尚而没有民族特色，反之则无法适应社会发展。例如凤凰传奇组合，他们便是很好地融合了民歌与流行歌的唱法，既时尚又不空洞。很多设计作品就是利用了传统的元素并用当代构成理念表达出来。也可以这么说．图案解决的是内容的问题，而构成解决的是形式的问题，缺一不可
标志图形有着极强的象征性和寓意性。象征是为了简单而准确地表示复杂事物的观念，借助有关的物象来表示其意味。它不仅是一种符号，更有其特殊的精神与感情特性。随着社会的发展以及人们审美观念的改变。释放人性、追求时尚、享受自然，已成为现代人一种极其强烈的心理需求，人们开始寻求更多的图形表现形式来满足此需求。标志图形的视觉空问的创造，包含了许多人们在造型活动中的新概念，复杂而新奇，展现着人类思维的闪光点。
标志的本质是信息传播，这是现代标志设计的核心。标志是一种具有象征性的大众传播符号，它以精炼的形象表达一定的含义，并借助人们的符号识别、联想等思维能力，传达特定的信息。传统图形艺术在现代标志设计中的应用，更进一步体现了具有几千年历史及厚重文化基奠的图形艺术魅力．也是引导和启发现代标志设计的一个契合点。从形象的拓展和象征的外延上来认识和理解现代标志设计中的传统图形艺术的融入。通过这些融合，才能设计出既保留传统图形的艺术神韵，又体现现代感及时代性并极富内涵的优秀标志。
从平淡无奇的宋体字图章标志，更新为一位双目炯炯、充满自信、诚实端庄、雍容大度、和蔼可亲的民族艺术风格的装饰人物形象，这一既反映中国民间传统意味又不失现代感的新一代品牌标志，在同年使其产品销量在全国范围内上升了40％，北京王致和腐乳厂就是这样一个在现代标志设计中成功地运用我国传统吉祥图案的典型范例。
设计师按照企业的特点、立场，从形象的重新设计整合人手．在标识图形处理上，直接以明朝杨柳青年画(木刻年画)中程式化的表现手法，塑造了一位代表中国新一代充满睿智与自信的儒商民营企业家“王致和”的形象，具有浓郁的传统吉祥文化信息．恰当地表达了诚实信义的企业宗旨。外圈不封口的处理．具有现代审美意识。形象地阐述了“王致和”人不仅注重继承传统，更注重创新发展的价值观。这一成功的图形设计，经过科学的整合运用，使得企业旧貌换新颜．其产品不仅稳稳地占据已有的市场份额．更开发出了新的市场潜力，获取了更高的品牌忠诚度与支持性，市场效益水到渠成。可见，在标识设计中，文化性起到了精神领导的作用，尤其是在与中国传统文化相关的内容表现之中，采用传统的吉祥图案就是最佳的选择了。
传统的吉祥图案源远流长、意义深远，由此为基础图形创新设计出的现代标志容易唤起人们内心的情感反应。有利于该标志的识别与记忆．从而使中国的标志设计提升到一个新的层次，创造出更大的商业价值。
图案标志设计范文5
关键词:传统吉祥图案;现代标志设计;传承
中图分类号:J522.4 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2010)17-0106-01
中国传统吉祥图案历史悠久是民众喜闻乐见的艺术形式,凝聚着人们追求幸福生活的美好心愿,它被运用到美术设计的很多方面,随着时代的进步,它也不仅仅用于工艺美术当中,也被很好地运用在了标志设计中。从传统吉祥图形存在的基木形态和创作心理来看,它的创造是我国古代劳动人民以其丰富的艺术想象力,综合了理性和感性思维方式,向世人传达着独具特色的视觉信息,重叠了实用意识、民俗风情、伦理道德、宗教习俗等而逐步发展起来的,是世代相传的文化心理的艺术形态体现。
一、中国吉祥图案的起源与发展
“吉祥”一词,始见于《易经》:“吉事有祥”,“吉”意为善、利;“祥”通常指吉凶的征兆。《左传》云:“是何群也?吉祥焉在?”后来专指吉兆。唐朝成玄英在《注疏》中日:“吉者福善之事,祥者嘉庆之征。”由此而有了“吉祥”之称。人们寄希望于吉祥画、吉祥语的这种观念渊源久远,流传甚广。
传统吉祥图案题材非常广泛,但一般都离不开神佛菩萨、飞禽瑞兽、花鸟鱼虫。如传统吉祥动物有龙、凤凰、麒麟、狮子、鲤鱼、鸳鸯等;吉祥植物有牡丹、荷花、梅、兰、竹、菊等;吉祥器物如宝瓶、如意、长命锁、中国结等。例如由石榴、桃、佛手组成的图案寓意多福(佛)多寿(桃)多子(石榴子多),三多组合在一起,便成了人生幸福美好的象征。而图案“象驮宝瓶”则意喻“太平景象”、“喜象升平”,有国泰民安、民康物阜之意。再如鹌鹑与落叶组成“安居乐业”(鹌居落叶);“鱼”谐音“余”、“磬”谐音“庆”,组成“吉庆有余”;“梅”谐音“眉”、“喜鹊”代“喜”则称“喜上眉梢”;“早生贵子”的吉祥图案就是“枣”、“花生”、“桂圆”、“莲子”了。因此传统吉祥图案的主题包括了人生的各种需要,就其寓意来讲也是从多角度、多方面来表达美好的祝愿:有用双关语意的,有用比喻、借物、谐音等手法的,目的是讨个好口彩,图个吉利。
二、传统吉祥图案在现代标志设计中的体现
标志作为一种特殊的图形符号有着传达信息的功能,人们可以通过标志对事物产生一种印象,一种认同。它沟通了消费者和产品之间的关系,还包括文化领域、个人信息传递、企业观念的推广以及国际交流等方面,它超越了语言,起到进行沟通交流的桥梁作用。从某种意义上来说,标志实际上是企业或团体的一种“意”的外显和延伸。人们籍以象征符号祈求美好愿望,公司或团体籍以标志的寓意希望得到振兴和发展。
在中国现代标志设计中,我们可以看到众多的含有传统吉祥图案元素的优秀标志设计作品。例如人们所熟知的香港凤凰卫视中文台的台标即取材于中国古老的凤凰图腾形象,两者循环飞舞,富有无限的活力与生机,并且凤凰涅磐的神奇传说又为电视台增添了生生不息、自我更新的经营理念。同时,与标志由内至外贯通的流白空间结合在一起,更代表了开拓视野、交流融会的信息传播者的开放形象,正与该电视台的“开拓新视野、传播新感受、记录新生活、创造新文化”的办台口号相贴合;并且,自古凤与凰就是人们心中的祥瑞仙禽,它的出现象征着天下太平、生活安康,是歌舞升平时代的吉兆。标志整体造型动感强烈、形象优美和谐,富有互动交流精神,与电视台自身传播信息、与世界对话交流的行业特征相符合,并具有浓厚的文化底蕴与时代特色。
图案标志设计范文6
论文摘要：在现代标志设计中，许多脍炙人口的经典佳作都融入了具有中国特色的传统文化元素，设计师准确地把握了这些元素的深刻内涵．并将它和现代的设计元素完美地结合在一起，赋予了它新的时代感和生命力，让古老的艺术可以经得起时间的考验而不断地延续下去。
作为一个历史悠久的文明古国，我国民族众多，文化资源丰富，在历史的长河中逐渐形成了广博、灿烂的文化，传统吉祥图案也在传统文化中产生并发展。吉祥图案作为我国历史文化传统中的一种文艺表现形式，与人们的生活、习俗以及文化背景有着极为密切的关联。随着社会的发展，一些原始社会的部落图腾以及当时一些器皿上的装饰性图案，逐步完善并构成具有某种寓意的标志或象征，并产生相应固定的表现形式，这便出现了吉祥图案。
在中国传统图形中，吉祥图案是一条十分重要的支流，其寓意所表达的中心主题是“吉祥”、“如意”、“平安”、“福、禄、寿、喜”等，这是一个延绵千万年的永恒性主题。它凝结着中国人对万事万物希冀祝福的心理意愿和生活追求，从一个方面反映了装饰至善至美的本质。
中国传统图案是中华民族文化的精华。它既是中华民族悠久历史的象征和表现，也是现代艺术取之不尽、用之不竭的源泉。传统图案多是人们想象幻化出来的美好事物．即便是描绘现实中的事物。也经过了加工和变形，力图表现一种圆满和谐的意境和美感。具体包括瑞兽图案、吉祥画、汉字图案、古代花边纹样、花卉图案、诸神图案、仕女图、中国古代家具和建筑图案、中国化的佛教图案、生肖图案，以及我国少数民族服饰图案等。WWw.133229.Com以商周时期青铜器上的“饕餮纹”为例，这个出现在祭祀活动器具上的图案显得非常神秘而且庄重。它以某种物象为基础，加以夸张变形，或者将更多的物象人为地加以拼接组合，从而构成一种非现实、怪诞的艺术形象。再比如汉代代表图案瓦当图案，大多数以动物、植物、文字符号和几何纹为主，其中包括有大众所熟知的朱雀、玄武、青龙、白虎等，取材多与吉祥、避邪有关。造型简洁有力，极具韵律美。
中国在其上下五千年的悠久历史中，逐渐形成了博大精深、源远流长的中国传统文化，就这一点来说，是勿庸置疑的。但是，有人说中国传统文化已经是“夕阳文化”．只能当作是古董或是文物而珍藏起来，对于这种观点笔者有不同的看法。
中国传统文化的内涵十分丰富，涉及的范围也相当广阔，传统图案只是它浩瀚江海中的一支涓涓细流。而正是这支永不枯竭的细流至今依然浇灌和渗透在许多的现代艺术领域之中．标志设计就是其中之一。
在经济信息文化高速发展的当今社会，无论是用于公众和社会活动的公用标志，还是用于商业性质的商标或是有关专利的专用标志，都可谓是无处不在。从设计的角度来讲，标志是平面设计的一种，是具有相当视觉美感的一种艺术造型。但它同时也是实用美术，它在商品经济中所起的作用和创造的价值越来越为人们所重视。因此近年来标志成为了ci策划的主要内容，它不仅仅是一种符号，一个产品的名称．更是商品制造商的代言人和企业形象的象征。从这个意义上来讲，在现代商品社会中，标志属于现代设计的范畴。
可是现代设计是不是就等于要将传统摒弃、淘汰甚至与之隔绝，又或是束之高阁，否则就是陈旧过时而体现不出创意感和时代感呢?当然不是。我们从近年来一些脍炙人口且深人民心的标志设计的佳作中不难看到设计者是如何将传统图案与现代设计互相结合，互相融为一体的。
中国银行是中国金融界的代表，要求体现中国特色。设计者采用了中国古钱与“中”字为基本形，古钱图形是圆与形的框线设计．中间方孔．上下加垂直线，成为“中”字形状，寓意天方地圆。经济为本，给人的感觉是简洁、稳重、易识别，寓意深刻．颇具中国风格。中国银行标志之所以能够给人们留下如此深刻的印象，笔者认为这主要还是得归功于一直以来人们对象征财富的古代铜钱形象的根深蒂固的认识吧
中国电信的标志是以“中”字及中国传统图案的回文作为基础，经发展变化而成的三维立体空间图案，寓意为四通八达的通讯网络，象征中国电信时时畅通，无处不达，形象地表达了中国电信的特点：科技、现代、传递、速度、发展。该图案装饰效果强烈，并具有中国特色和时代感．可以说是将传统文化运用得极具现代感的经典之作。
在标志设计中融人传统文化。不仅是将本土文化自我延续．在世界信息交流方面也表现出极大的推动作用，同时对树立我国的国际形象也具有积极的意义。
中国传统向来推崇以和为贵、和气生财、家和万事兴的处世哲学，而最能形象生动表述出这一哲理的，则要算“太极图”——阴阳鱼合抱、互含，两条鱼的内边衔合得天衣无缝．两条鱼的外边是为正圆。通过这个“太极图”，祖圣和先贤给我们讲述了这样一个道理：在一个统一体之中，凡是有利于对方的。便有利于整体的和谐统一。也就必然反过来有利于自身，这个“太极和谐原理”，无论个人之间、家庭之间、民族之间、国家之间乃至人类与自然之间，都是广泛适用、概莫能外的。而在设计这个概念中，我们则把这种形式称之为“互让”。也正是因为这个太极图所蕴含的深刻意义．联合国选定中国传统太极图案作为2001年8、9月间在南非举行反对种族歧视世界大会这一盛会的会徽。设计者对太极图案进行了艺术加工，将黑白两色的阴阳两极增加了不同层次的灰色作为过渡+象征着各国人民虽然种族、文化及地域不同，但在这个世界里他们却能取长补短、和睦相处。这个标志，不仅是把中国文化推向世界，更重要的是把中国一向主张和平共处的原则和团结友爱的民族精神向世界传播。
图案与构成在本质上是对同一问题在不同背景下的不同认识。图案的观念立足于农业手工业社会，其思维方式更多的是从具象的感性出发，从形象思维的角度来协同装饰的要求，而构成的观念则立足于工业社会，其思维方式更多的是从抽象的理性出发，以迎合创新的需要。图案可以作为一种积累，提升传统艺术修养，借鉴传统图案中的精华，有效地利用到现代设计中。使设计同时具有时代性和民族感；对于构成，可以使我们掌握设计的基础语言，培养创新能力和审美意识。图案与构成应兼容并蓄才能将本土传统文化和当代世界性设计理念融合起来。笔者认为，只求构成就好比只追求时尚而没有民族特色，反之则无法适应社会发展。例如凤凰传奇组合，他们便是很好地融合了民歌与流行歌的唱法，既时尚又不空洞。很多设计作品就是利用了传统的元素并用当代构成理念表达出来。也可以这么说．图案解决的是内容的问题，而构成解决的是形式的问题，缺一不可
标志图形有着极强的象征性和寓意性。象征是为了简单而准确地表示复杂事物的观念，借助有关的物象来表示其意味。它不仅是一种符号，更有其特殊的精神与感情特性。随着社会的发展以及人们审美观念的改变。释放人性、追求时尚、享受自然，已成为现代人一种极其强烈的心理需求，人们开始寻求更多的图形表现形式来满足此需求。标志图形的视觉空问的创造，包含了许多人们在造型活动中的新概念，复杂而新奇，展现着人类思维的闪光点。
标志的本质是信息传播，这是现代标志设计的核心。标志是一种具有象征性的大众传播符号，它以精炼的形象表达一定的含义，并借助人们的符号识别、联想等思维能力，传达特定的信息。传统图形艺术在现代标志设计中的应用，更进一步体现了具有几千年历史及厚重文化基奠的图形艺术魅力．也是引导和启发现代标志设计的一个契合点。从形象的拓展和象征的外延上来认识和理解现代标志设计中的传统图形艺术的融入。通过这些融合，才能设计出既保留传统图形的艺术神韵，又体现现代感及时代性并极富内涵的优秀标志。
从平淡无奇的宋体字图章标志，更新为一位双目炯炯、充满自信、诚实端庄、雍容大度、和蔼可亲的民族艺术风格的装饰人物形象，这一既反映中国民间传统意味又不失现代感的新一代品牌标志，在同年使其产品销量在全国范围内上升了40％，北京王致和腐乳厂就是这样一个在现代标志设计中成功地运用我国传统吉祥图案的典型范例。
设计师按照企业的特点、立场，从形象的重新设计整合人手．在标识图形处理上，直接以明朝杨柳青年画(木刻年画)中程式化的表现手法，塑造了一位代表中国新一代充满睿智与自信的儒商民营企业家“王致和”的形象，具有浓郁的传统吉祥文化信息．恰当地表达了诚实信义的企业宗旨。外圈不封口的处理．具有现代审美意识。形象地阐述了“王致和”人不仅注重继承传统，更注重创新发展的价值观。这一成功的图形设计，经过科学的整合运用，使得企业旧貌换新颜．其产品不仅稳稳地占据已有的市场份额．更开发出了新的市场潜力，获取了更高的品牌忠诚度与支持性，市场效益水到渠成。可见，在标识设计中，文化性起到了精神领导的作用，尤其是在与中国传统文化相关的内容表现之中，采用传统的吉祥图案就是最佳的选择了。
传统的吉祥图案源远流长、意义深远，由此为基础图形创新设计出的现代标志容易唤起人们内心的情感反应。有利于该标志的识别与记忆．从而使中国的标志设计提升到一个新的层次，创造出更大的商业价值。
