关于桃花的诗句范例6篇

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关于桃花的诗句

关于桃花的诗句范文1

关键词:现代生态;宜居城市;规划;建设

中图分类号: F292 文献标识码: A 文章编号:

引言

现代化的发展以及城市产业化的不断变形,日益严重的环境污染与人们对舒适城市生活环境逐渐提高的要求,使得规划与建设现代生态宜居城市成为人们关注的话题,本文根据国内在这方面取得成效的例子来对现代生态宜居型城市的规划与建设问题进行探析。

国内外宜居城市研究

宜居城市思想最早是由古希腊人提出来的,对现代宜居城市的探索可以追溯到19世纪末,1976年联合国召开了人类居住大会,人类居住的概念正式在大会上被提出,并且成立了联合国人居中心,到了20世纪90年代,联合国召开了第二届人类居住大会,城市应当是适宜人类居住的这个概念由此被提出,并且在国际上得到共识,成为上世纪新的城市观。

国内对于宜居城市的研究始于上个世纪的90年代,国内最早提出人居环境理论和实证研究的是两院院士吴良镛先生,他在世界城市未来大会上明确指出:在城市化快速发展的今天,要注意回到基本的需求上来,也就是说要建设适宜居住的环境,同时各宜居城市研究小组也开展了对宜居城市的评价探索。

对现代宜居城市的规划与建设探讨

1.城市化发展带来的影响

城市凝聚了人类的一切活动,包括经济、政治、文化、教育等等,其本身也是人类活动的场所。然而随着生产力的发展,人口的不断增加,城市规模也不断扩大,问题随之出现,在创造巨大的物质和精神财富的同时,自身自然生态破坏问题也日益明显。尤其是在物质生活条件充裕的今天,城市化所带来的环境问题亟待解决。比如:自然资源的日益贫乏、能源消耗急剧增加、空气污染、生态系统的退化、水污染、垃圾过多以及大片的城市绿地被侵占等问题。这些问题的出现加剧了我国对生态宜居型城市的规划与建设的需求。

生态宜居型城市建设的实例分析

宜居城市的评选标准是居住舒适、安全健康以及生活便利。2009年7月,英国杂志《经济学家》刊登了全球十大宜居城市的榜单,最适宜人居住的城市是加拿大首都温哥华,而我国的天津市是国内城市排名最靠前的,排在72位。

天津市之所以能成为国内最适宜居住的城市主要是坚持高起点规划、高水平建设、高效能管理,着力打造独具特色的国际性现代化宜居城市。通过实施重点地区建设,加快城乡基础设施建设,注重规划先行,规划起点高,前瞻性强,而且注重让市民参与城市规划。城乡规划不但受到专业人士关注,也受到越来越多天津市民的瞩目。不仅如此,近几年来,天津市一直走发展循环经济、保护环境、建设生态城市的道路,在节能减排、循环生产、减少工业废水、提高资源利用率等方面,所取得的成绩受到世界瞩目。

天津市现代宜居城市规划与建设所取得的成效对我国其他地区建设宜居城市的借鉴作用主要有:一方面科学规划引领城市发展,坚持用科学规划引领城市发展,集中力量开展重点规划编制和完善提升。通过提升重点地区规划及交通、环境、住房等单项规划,瞄准先进城市标准,使城乡统筹联动发展更加协调,城市载体功能进一步增强。另一方面,建设高标准施工高质量,注重细节建设,力求完美无瑕。每一座建筑物的特色、色调等都制定设计导则,根据导则严格施工。还有一方面是城市实现高效管理,公众通过共建、共管、志愿服务等方式,参与市容园林建设和城市管理。

在我国城市化建设中取得显著成效的还有广州市,广州市是国内最早提出宜居城市理念的城市之一,2000年《广州城市发展战略概念规划》提出的城市发展战略目标是“一个繁荣、高效、文明的国际性区域中心城市,一个适宜创业发展、又适宜居住生活的山水型生态城市”。广州市将宜居城市建设作为长期目标的规划实施效果显著,空间结构得以优化,实现了从传统的“云山珠水”自然格局向具有“山、水、城、田、海”特色的大山、大海格局的城市空间结构的演变,城市环境品质得以有效提升,群众满意度大幅提高,宜居城市建设取得了较大发展。尽管如此,广州市距离最初设定的“宜居城市”目标尚存在一定距离。新的发展时机下,广州市仍积极通过科学的规划和建设来达到宜居城市的目标。

根据以上对国内两大城市建设生态宜居城市的实例分析可以看出,我国建设生态宜居城市取得了一定的成效,并且正在逐步走向合理化的轨道,但与国际化宜居城市相比无论在经济还是在生态环境方面都还存在着一些差距,所以我们要选好目标、找对方向,争取达到全面建设现代生态宜居城市的目标。

对规划建设宜居城市的思考

建立健全城乡规划体系,坚持科学规划,统筹区域及城乡规划

城市规划是政府调控城市空间资源、指导城乡发展与建设、维护社会公平、保障公共安全和公众利益的重要公共政策之一。体现在:从城市的整体和长远利益出发,合理和有序地配置城市空间资源,提高城市的运作效率,促进经济和社会的发展;确保城市的经济和社会发展与生态环境相协调,增强城市发展的可持续性;建立各种引导机制和控制机制,确保各项建设活动与城市发展目标相一致。现代生态宜居城市的建设,离不开城市规划,从区域规划、城市总体规划、分区规划、控制性详细规划再到修建性详细规划,城市的发展和建设始终需要以科学规划为指导。

合理布局

城市规划与设计所追求的理想目标是在有限的条件下,坚持可持续发展的策略,对自然资源进行保护性的开发利用,并且要处理好城市与环境的关系,使两者能够协调发展,建立起适宜人类居住的生活环境以及保持城市的独特形象,这个目标同时也是可持续发展在城市建设与规划中的具体体现。主要包括:(1)根据资源环境承载力与经济社会发展状况,合理确定城市发展规模和建设用地标准;(2)严格保护生态用地和非建设用地,实施严格的生态空间管理政策,邮箱利用资源,降低污染和浪费;(3)集约利用土地,提高生产性用地的效率,注重改善生活性用地的人居环境。调整工业工地的标准,包括设计指标,如人口密度,容积率设下限,全面提高单位用地面积的产出;(4)构建宜居、宜业的现代交通服务体系,提高公共服务设施的建设标准,全面提升基础设施对城市发展的支撑作用;(5)提升城市绿化环境品质及城市空间品质,提高绿化指标标准。(6)建设配套完善、环境优美、适宜居住的新城(区、镇),建设健康的社会生态。

增强生态意识、规划意识,提高公众参与力度

公众是城市生活的主体,城市的发展建设与公众息息相关,城市规划离不开公众参与。在规划建设过程中,应扩宽居民参与规划的广度,调动参与积极性。开展多层次、多形式的规划宣传,从生态环境的角度引导公众参与,逐步增强公众的参与愿望与意识。

营造人文环境

结合生态环境建设的目标,充分展示城市建设的文化底蕴与文明风貌,凸显城市特色,深入挖掘城市的各种文化,并将其融入到城市建设中,用文化内涵来提升城市建设的水平。

结语:

现代生态宜居城市的规划与建设是一个新的发展理念,不同的城市会选择不同的发展道路。随着生态意识、社会意识以及规划意识的增强,随着经济的发展,以及人们逐渐探索到新的途径,会形成更加新颖的、形式更多变的城市发展模式,希望全国每个城市都能找到适合自己的发展模式,早日实现生态宜居城市。

参考文献:

[1]陈静,尹卫红,张景秋.宜居城市与北京城市居住适宜性评价[J].北京联合大学学报(人文社会科学版),2009(02)

[2]孟兆祯.人与自然协调 科学与艺术交融——论风景园林规划与设计学科[J]. 北京林业大学学报,2012(12)

[3]李丽萍,郭宝华.关于宜居城市的探讨[J].中国城市经济,2010(05)

[4]邢忠,陈诚.河流水系与城市空间结构[J].城市发展研究,2009(01)

关于桃花的诗句范文2

一、使用的主要材料

(1)长方形木板(长80 cm,宽10 cm);

(2)圆圈形皮筋(宽7 mm,直径15 cm);

(3)长铁丝(5 cm)。

二、制作过程与演示操作步骤

1.制作过程

(1)选择直径与铁丝直径吻合的钻头,将钻头放入台钻固定。

(2)用台钻在靠近长木板滑轮端钻取4个小孔,每侧2个,距离木板边缘1 cm,距离长木板同一端分别为13.5 cm和16 cm(如图1所示)。

图1 自制教具的剖面简图

(3)取出皮筋圈,每套教具4个,放在2个小孔间。

(4)每件教具使用2根铁丝,将铁丝弯成U形插入小孔,使得皮筋圈被扣压住,使用榔头将其固定,这样皮筋圈就被固定在长木板上(如图2、图3所示)。这个环节是整个教具制作的关键一环。

图2钻好孔的木板、2段U形铁丝、4个皮筋圈

图3制作完毕的教具

(5)依照这种制作方法制作19套教具,用于分组实验。

2.演示操作步骤

(1)在木板底下垫上方木块,使木板略微倾斜到合适角度,用于平衡摩擦力。

(2)木板一端固定电火花计时器,小车一端固定纸带,使纸带穿过电火花计时器,小车另一端用于挂皮筋。

(3)将1条皮筋挂在小车的挂钩上,小车在皮筋作用下弹出,沿木板滑行,而后将2条、3条、4条皮筋

(下转页)

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并在一起进行第2次、第3次、第4次实验。每次实验中橡皮筋拉伸的长度都保持一致,如果第一次实验时橡皮筋对小车做的功是W,那么以后各次得到皮筋对小车做的功即为2 W,3 W,4 W。

(4)纸带点迹分析,得到小车速度。

(5)数据处理,做功—速度曲线,即W—v曲线。

图4 学生使用教具进行实验

三、创新点

因为教材上的这个实验设计没有配套的成品厂制仪器,必须自己设计完成。以前曾经按照教材实验图制作过,但在使用中,由于拉力较大,图钉时常崩开,皮筋经常断开,需要不断维修。而且使用的班级越多,故障率越高。经过重新设计制作的新教具,皮筋固定牢靠,不会时常崩断,无需反复维修,取得了较好的实验效果。

关于桃花的诗句范文3

关键词:文学;桃花;审美意蕴

古人在文学创作中非常注重捕捉大自然中的客观物象,并且擅于利用感性思维来借景抒情,将文学创作和融景写情充分结合起来,从而在描写客观外在事物中寄托自己对生命的感慨,从而形成了丰富的审美意象。“桃”在古代文学中有着重要的地位,自古以来,中国人对桃寄托了深厚的情感。桃在我国的历史悠久,分布在中国各个地区,并且人们在栽培、使用以及食用上开发了多种方式。人们非常重视“桃”,在日常生活中随处可见桃树,这也给古代文人创作提供了充足的题材,“桃”和人们的生活、体验以及情感密切联系起来,“桃”具有丰富的表征意象,在历朝历代的文人创作中,都喜欢用“桃”的意象来指代自身的情感,充分体现“桃”的象征意义。由此可见,古代文学中“桃”的审美意蕴非常丰富,值得人们推敲和研究。

一、“桃”的美感特征

桃花、桃树的形态非常优美,桃花的花朵比较浓密,并带有一种妩媚的丰腴美。桃花盛开在阳春三月,气候怡人,成片的桃花能够展现出别具一格的动态美,桃花嫣然、如彩云、锦霞一般,其艳丽妩媚超过了其它所有花卉。自古以来,我国的文人骚客有很多以“桃”为主题来写作的诗文,在诗歌作品中不仅具有妩媚,而且伴随着清风,带给读者清新自然、舒爽怡人的感受。《诗经》中描写“桃”的诗篇非常多,这些诗篇中无不寄托着诗人的爱情。在宋代诗人陆佃的《埠雅》写到“梅花优于香,桃花优于色。”由此可以发现,古代文人对桃花的花色之美非常赞誉,古代文人在文学创作中把桃花的物色和中国传统文化密切结合起来,从而形成了一种独特的象征意蕴,起到抒情表意的作用。后来,桃花逐渐脱离自然物象,并开始赋予了别具一格的文学意象,桃花的独特文化意蕴使其能够充分行使自身的社会文化符号功能。在理解桃花的观念形态意义时,必须深入了解桃的枝、叶、花等生物特性。

二、“桃”象征了季节物语和爱情婚姻

“桃”生长于阳春三月,作为春天的代表性植物,象征着春天的来临。在早春刚刚来临的时节,桃花的荑萼满枝,逐渐开始呈现红色,给碧绿的春天画上一抹明丽的红色。在宋代诗人黄升的《重叠金•除日立春》有这样一句描写春天的诗句“一笑绕花身。小桃先报春”,这也体现了在春天来临的时节,桃花最是先绽放的。在我国古代诗词中通过用桃花来歌颂春天的美景。就像《采桑子》中写到“桃花已作东风笑,小蕊嫣然,春色喧妍。”桃花和东风在春天到来的时候一同出现,象征着生命的蓬勃生机,这也是春天来临的重要昭示,早春时节,万花齐放。同时,“桃”也充分象征了古代文人的爱情婚姻,桃花盛开在阳春三月,爱情也是发生在三月份的春季时期,桃花是象征着婚爱的重要景物,春季时期也是发生婚嫁和情爱最频繁的时期。在春天时节,运用桃花作为婚嫁的点缀物,能够充分描述女子对爱情的渴望。桃花通常用来比喻年轻貌美的女子,也就是婚嫁爱情中的主人公。在现代生活中也有常以“桃花运”来象征女子和爱情。当人们的爱情产生裂痕时,或失去爱情时,把桃花比喻成飘落成泥,让人们产生了一种怜惜叹惋感。例如:唐代著名大诗人陆游曾经和唐婉分手之后,见到飘落的桃花,从而有感而发,写下了《钗头凤》这一著名的词曲,其中有这样一句描写桃花的词句“桃花落,闲池阁。山盟虽在,锦书难托。莫、莫、莫!”,这代表着桃花已经飘落,美好的爱情变成了回忆,诗人对爱情的叹惋。自古以来,许多文人骚客以“桃”为主题描写了一系列动人的爱情故事,在唐代文学中,以明丽优美的桃花景色为主题,咏叹了诗人对红颜知己的惋惜,对爱情的向往,寄托了丰厚的情感意蕴。唐代著名诗人李熠在《蝶恋花》中写到“桃李纷纷香暗度”,诗人利用“桃花”诉说了自己对红颜知己的阑珊意蕴,惋惜女子的容颜和桃花一样,消逝的速度非常快。

三、以“桃”隐喻个体生命和道德人格

(一)对个体生命的隐喻

在古代的文学创作中,“桃”的意象和古代美貌女子具有异曲同工之妙。桃花和传统的“梅、兰、竹、菊”等植物相比,在喻示文人风骨上具有鲜明的性别特征。桃花盛开在阳春三月,花朵比较艳丽妩媚,姿容丰腴,正是由于桃花具有这种独特的美感形态,才能让文人诗客们联系到青春曼妙的女子容颜,以桃花来形容女子的美丽容颜和婀娜身姿,不仅体现了桃之美感,而且也反映了女子的妍丽,在诗经中曾经有记载“桃之夭夭,灼灼其华。之子于归,宜其室家”,桃花的生物特性和年轻貌美女子具有较大的相似性,形态比较端庄、颜色妍丽,具有淡淡的香气,能够让人们感受到自然朴素感,这也是我国古代文学史上最具有代表性的桃花喻美人诗词。在我国古代的文学作品中,出现了许多桃李佳人的案例,而且自魏晋时期以后,文人在描写女子妆容时,采用更加细腻的笔触来进行描写,在诗词中出现了许多带有“桃”字的词汇,例如:“桃脸”、“桃花面”等等,通过红艳的桃花形容了灿烂的少女面庞。而且在描写桃花的诗词作品中,把“人面”和“桃花”密切联系起来,能够让人们在头脑中感受到美人如花的美好意境。自此以后,在我国古代文学作品中经常出现“人面桃花”这一固定词语。此外,“桃李”的结合应用,用来表现教师育人,从西汉时期著名诗人韩婴的《韩诗外传》中写到“夫春树桃李,夏得阴其下,秋得食其果”,在春天种下桃树和李树,在秋天能够收获到果实,在培养果实时,必须选择具有价值的培养对象,才能获得良好的结果。在我国的诗词作品中,经常可以看到“桃李门墙”、“桃李满天下”的说法。

(二)以“桃”来比喻道德人格

“桃”不仅可以象征个体生命,而且可以比喻道德人格。“桃”代表了正面人格,正所谓“桃李不言,下自成蹊”,也就是说桃树和李树在平时安静生长、开花以及结果,从来不会大声宣扬,但是能够吸引大量的人群来乘凉、品尝果实,长此以往,在桃李树的下面形成了一条小路。古人运用“桃”的正面意象来象征古人的精神品格和崇高境界。同时,许多风流才子喜欢运用桃花来作诗,在字里行间表现了一种超脱于凡俗的境界,能够引起了文人雅士的赞赏和喜爱,也可证明桃花代表了一种洒脱的心态。此外,“桃”也象征了一种“负面”人格,诗人在认可“桃”的同时,也存在着许多对立声音。唐代著名诗人李白曾经写到“桃李卖艳俗,路人行且迷”,其中以桃花来作为讽刺的对象,表明桃花过于艳丽,路人在观赏桃花时,容易被桃花艳俗的外表迷惑。桃花不像梅花一样坚毅果断、松柏一样坚贞伟岸,自身没有任何优点。

四、“桃”所表现的生命意蕴和人生感悟

古代诗人在文学创作中非常注重“天人合一”的思想理念,认为万物都有属于自己的灵性,“桃”作为一种最具有寓意的植物,最早进入了文人的创作视野。桃树的叶子非常茂盛,花朵非常艳丽,以“桃”作为祈求对象,能够使自己的宗族生生不息。桃花盛开就像人的青春一样,绽放时间非常短暂,很快就会消失。所以桃花主要用来比喻红颜薄命的女子,和女子的命运密切相关。在《葬花吟》中曾经写到“试看春残花渐落,便是红颜老死时”,其中桃花寄托了林黛玉一生的感悟和人生宿命,当读者在吟读这句诗词时,就会感到黯然神伤。

五、桃代表了人们心中理想的世界

在我国的原始社会形态中,存在许多群体祭祀活动,而这些群体祭祀活动大多选择桃林作为祭祀地点,这也为桃树赋予了非常浓厚的宗教色彩。在我国的古代神话传说《夸父逐日》中曾经写到“弃其杖,化为邓林”,夸父把手杖抛弃之后,形成了“邓林”,也就是人们常说的“桃林”。自此以后,桃树一直作为古代历史上夸父族的图腾,作为人们重要的精神象征,对神灵的敬畏。同时,桃树的寿命非常短暂,然而在我国的古代文学作品中,却记录了大量关于桃树的资料,其用来代表“长寿”的仙家之物,在《西游记》中曾经写到,孙悟空偷吃蟠桃,获得了高深的法力和寿命。自此以后,在人们祝寿时,通常需要吃“寿桃”,寄托着我们的祝愿。

六、结语

自古以来,桃花一直顺应自然、适时开落,是广大文学作家们进行文学创作的重要素材,“桃”具有丰富的审美意蕴,能够带给人们一种独特的意蕴感受。

参考文献:

[1]龙静丝.论沈从文作品中的乡愁与审美意蕴[D].桂林:广西师范大学,2016.

[2]童文俊.浅论古代散文与现代散文中"言、象、意"背后的审美意蕴———以八上《桃花源记》和《背影》为例[J].中学课程辅导:教学研究,2016(32).

[3]黄少娜.朱淑真词的花意象及其审美意蕴[J].甘肃广播电视大学学报,2016,26(03):30-33.

[4]曾蒸.浅谈艺术鉴赏中的审美意蕴[J].科技展望,2016,26(24).

[5]费梦炎.徐州民间故事的审美意蕴[J].青春岁月,2016(04).

关于桃花的诗句范文4

——文/曾陌儿

撩拨温软的四月,风雨忽来,云蒸霞蔚的满树桃花,在江南的山水间轻扬,铺就一片胭脂云,此刻,落红是春天最寂寞的诗句,有谁聆听到它坠落的声音?

江南的一场春雨,宛若娉婷妩媚的清雅女子,踏着细碎的足音,叩响静谧的小巷,款款走来。红了樱桃,绿了芭蕉,迷了星子,熏了弦月,滴醒了乳燕,淋醉了相思人。

低头,看一地犹带水珠,俯身,抚摸片片花瓣湿润细腻的纹理,手执淡淡的流香,将景况涂上心底的清凉。撑着一伞薄薄的诗意,忘记了吹过的风,忘记了下着的雨,忘记了悄然流逝的时光。

站在春天的路口,轻轻踮起脚尖,呼吸着转换的空气。看道旁花木扶疏,树影婆娑,闻百花的气息幽远清淡。风是绿的,用轻灵的细手,拂过所有的叶子,枝头便写满了滴翠的春韵。水是绿的,清溪唱着悠长的小曲,那一江东流,时而温柔,时而咆哮,走过几多弯弯曲曲的岁月,目睹了几多分分合合的人生。

云雾缭绕,轻尘出轴。远处,层峦叠翠的黛山,镌刻青葱的眉眼,一抹杏色,涂满了江南的绿鬓。我莲步轻移,抖落一身的烟尘,从喧嚣的世界逃离至文词的桃园,一路跌跌撞撞,风生水起。袖一掬青枝绿草,握一掌宁静,踩着音韵如水的时光印记,品味着图文并茂的诗心。

于千万人之中偶然遇见,于姹紫嫣红的春季留下一抹清晰如水的风景。我知道,你终究会成为寂寞的笔端之下,一朵盛开的春红,一段或远或近的记忆。

静默纤尘,我寻觅一帘尘梦,在时光的罅隙里,不断梳理过往的旖旎风景,流淌的思绪在婆娑的绿影里缱绻氤氲,仿若弥漫在江南青山绿水间古色古香的娉婷。也许再多的春天,只装一个在心里就可以温暖一生;再多的梦,有关于你的,都是那样的温暖!

这一季节深藏的春色,是否,能将一场最美的遇见,写成动人的传说?我在季节的窗台,守候如初,裁一段孤独的时光,将你轻轻惦念。

余尘漠漠,但留思茫茫。谁在锦绣图画的春天里忘却来路?谁又在紫陌暖颜里念念不忘一份深情?

任江山老去,此情不移。

花在流年里开,情在流年里生。

四月的天空,一抹湛蓝,是谁在端砚泼墨时溅落的一笔淡彩?我轻织一个素色琉璃的梦,在流动的白云里静静舒卷。砌一堆心念,燃一束光亮,捻一米阳光,看江南反反复复堆砌相聚别离的故事,看逃之夭夭,看花事茶糜。冉冉墨香透过街窗,一纸眷念,勾勒出清新的风情,然后搁浅在素胚蓝花瓷瓶底,叹成永久的记忆。

这份沁蓝的情怀,在指尖复苏,萌动,开花,婉约成春天那一抹绿影。江南,烟花如雨,车水马龙,这城市的历史,已然投下你颀长俊朗的风姿,记取你温润如玉的平静和笑容。我静默,浅安,用水的清澈,云的飘逸,临摹一份相知相惜的情谊,无须浓墨重彩,将一段山高水远的尘缘,于风起处,一挥而就。

感谢缘分,在这个指尖江湖里,让我们一笑相逢,用安静素淡的文字,偎着彼此取暖。从柳芽初绽的初春,到花谢花飞的暮春,掣笔御风,拢一季倾心的想念,悉数描摹在时光的花朵之上,把你的清冽与质朴珍藏,折叠成雅致的字字句句,如初,念着你。

江南的春天,夕阳有诗情,黄昏有画意。蓦然回首,一缕心香,早已穿过红尘万丈,凝成真诚的祝福,但愿你一切都好。时光如尘,白驹过隙,有些人,注定是生命这一程中最美好的遇见。

一程山水,一份珍藏。

思念如蝶,在四月的天空飞呀飞。闻一闻茶的香气,哼一段旧时旋律,品读有关于你的一帘幽梦,喜悦时,冰天雪地的寒冷会忽略而施以浪漫的色素;悲哀时,蓝天白云的清丽也会投下郁闷的阴影。

人随风过,自在花开花落。守着一份随缘任遇的心境,思想之外,将尘世的纷纷扰扰杳然飘远。那层层叠叠的花朵,染成一片色彩斑斓的诗意,在两岸观望。江南是一位多情娇媚的女子,沾满一身天然的脂粉,藏在云水之间,泛红着脸,不敢抬头。此刻,好想在空灵的春山里择石而坐,与白云对弈,听柔风涛语,或做一只自由的鸟,从此栖落在那株岸边的小树,不再归去。

留人间多少爱,迎浮生千重变。重叠演绎的城南旧事早已被时光剪裁,化为一场云烟。红尘深处覆盖了太多的往昔。香衾梦遥,我依旧守在每个季节的窗台,念你如初。

今生只愿做一名兰心蕙质的女子,在悠悠岁月里,品味一份清清淡淡、平平凡凡,乐又何妨?伤又何妨?

月度银墙,轻踏着旧梦的韵脚,一盏寂寞的灯,一曲泠泠的歌,一缕暗香,在夜里四处流淌。紫薇花丛簇拥的流香窗棂下,从寂静里捧出一页信笺,凝神读一份深情。拈一指流云,拂落尘世的倦惫,我在旷世的月光下,以梦为马,共你文字、醉舞流年。

缘分,是一场相遇、一份珍惜、一段心灵之约。陌上,云蒸霞蔚的满树桃花,在江南的山水间轻扬,铺就一片胭脂云。我仍然候在它的尾端之上,等待心朝大海的惊喜。秉笔为篙,撑纸作渡,寻觅一场来时的江南旧梦。

一沙一世界,一花一天堂。你听,朵朵落红坠落的声音,仿若一帘缤纷纤盈的花语,在记忆里辗转芬芳。当撩拨温软的春风吹乱你的构想,可否抽空想象这张旧模样?如今,有谁在陪你看朝气蓬勃的晨光,去看橙暖祥和的夕阳?

关于桃花的诗句范文5

小学生天生好动,好奇心、兴趣总是在不断地变化着,对原有的学习内容、学习方式,他们很容易出现经常性的厌倦情绪。皮亚杰说过:“儿童是具有主动性的人,所教的东西要通过引起儿童兴趣,符合他的需要,才能有效地促使他的发展。” 没有兴趣的学习等同于精神上的折磨。

兴趣是最好的老师。在语文学习中,兴趣是重要的基石。如果让我们的学生枯燥乏味地开展学习,那收效甚微,甚至会消解学生的学习热情,让学生出现倦怠的情绪。为此,在语文学习中,丰富多彩的活动必不可少。我们可以把丰富多彩的活动融入语文学习中,使之成为语文学习的“保鲜剂”,激发学生的学习兴趣,让他们从中获得快乐,从而不断地发展他们的语文能力。

一、妙趣横生的自制书签活动

自制书签,顾名思义,就是让学生根据自己的喜好,选择自己喜爱的颜色、纸张,裁剪成自己所爱的图形,而后填充内容而成。

在语文学习中,为了激发学生的热情,笔者把古诗词诵读、语言积累等与制作书签结合起来,让学生发挥想象,用自己灵巧的双手,制作一枚枚别具匠心、形态不一、材质各异的精致书签。填充书签的内容可以有古诗词、经典格言、成语、对联,有摘录的优美句段、词语……每一枚书签都凝聚着学生的智慧和心血。这些书签不但提高了学生的动手实践能力,也巩固了学生对格言、古诗词等的记忆,还给学生提供了一个展示才华的平台,可谓“一举三得”。

方寸书签,给语文学习带来了一片书香,一份恬淡。这一枚枚妙趣横生的书签,如同大花园中姹紫嫣红的百花,为语文学习送来了万紫千红的春天,伴随着学生们快乐地成长。

二、彰显个性的名言自创活动

教育的根本任务在于挖掘学生的潜能,发展学生的素养,让他们的个性由依赖走向独立,由封闭走向开放,由内敛走向张扬。

在语文学习中,笔者以教材为依托,结合文本内容,拓展课堂教学的空间,鼓励学生当一回小名言家,尝试自创“名言”,使他们的潜能在活动中得到挖掘,创造才华发挥得淋漓尽致,个性得到彰显。如在学习完S版语文三年级上册“语文百花园三”关于名言之后,笔者抓住此机会鼓励学生:“这些名言写得真好!不如你们也来当一回小名言家,自己创作名言,看谁创作的学习名言最好,好吗?”我的话音刚落,学生已经迫不及待地开始行动了。他们创作了如下的名言:“与书交朋友,终身受益。”“读了一本书,多了一点知识。”“小时候好好学习,长大后就可以环游世界。”“人要学会新知识,也要巩固旧知识。”“读书,读书,就要读懂书中的意思。”“努力才有成功,努力才有收获。”……

自创名言活动,给学生的语文学习增添了乐趣,让他们体验了成功的喜悦,也让他们在遐想和凝思中,渐渐有了个性化的、充满文化内涵的价值追求。

三、趣味盎然的古诗配画活动

众所周知,我国古代的诗歌一向追求诗情画意,如王维的诗就被人赞誉为“诗中有画,画中有诗”。只要我们留心品味,许多诗的意境便是一幅画。

在语文学习中,笔者结合教材里所学的古诗词,充分利用美术课,开展趣味盎然的古诗配画活动。如,在学习完古诗《早发白帝城》时,笔者在美术课上用适当的启发来唤醒学生的文学意识,鼓励他们结合古诗的感悟体验,理解古诗的意境,并用形象的画面表现出古诗的主要意境。笔者先播放一段优美的音乐,通过听觉创设美妙的情境,描绘诗中的景象;然后,引导学生用惟妙惟肖的体态,尽情大胆地诵读《早发白帝城》;接着,让他们欣赏书本的古诗插图,闭眼听着音乐想象诗的意境、诗的画面,在脑子里“过电影”;最后,引导学生根据自己所思所想为古诗配上精美的插图,并为自己的画题写古诗。

在笔者的引导下,学生结合生活经验与自身的独特感悟,借助线条、色彩,把脑海中的景象绘成连绵起伏的群山边,一叶扁舟在江海中行驶,两岸艳丽的桃花昭示着诗人愉悦的心情。

古希腊哲学家苏格拉底说:“教育不是灌输,而是点燃火焰。”通过趣味盎然的古诗配画活动,学生对诗的意境有了更深的感悟,也得到了知识的滋养、文学的熏陶、艺术的感染以及情操的陶冶,语文学习的兴趣更浓厚了。他们在一系列的古诗配画中看到了鸳鸯的嬉戏、溪水的流淌,听到了昆虫的低吟、落叶的叹息,闻到了泥土的气息、野花的芳香,画出了春天的美景、山谷的寂静……

四、诗心飞扬的诗歌创作活动

著名教育学家苏霍姆林斯基曾说:“每一个儿童,都是一个诗人。”儿童是一个富有想象力的群体,他们总会有许多新鲜、奇异的想法,会创造出许多生动鲜活的形象。

小学生正处于“诗的年龄”,他们对事物具有强烈的好奇心和新鲜感,形象思维异常活跃。他们那些看似无忌的童言,常常在不经意间流露出“天然去雕饰”的诗意来。作为语文教师,要善于在语文教学中抓住契机,点燃孩子写作诗的激情。记得在准备课题实验汇报课时,笔者让学生诵读了许多关于春天的优秀诗作。他们在感受优秀诗的同时,萌发了写诗的热情。于是,笔者顺应学生的兴趣迁移,开展“我是小诗人——春之诗创作活动”,给学生提供一个诗歌创作的平台。

在活动中,笔者以常福生的《春天》为例,首先让学生掌握此诗的特点、表达的方法:全诗三个小节的开头结构相似,形成了排比;诗歌运用了比喻、排比、拟人的修辞方法,从而增强了诗歌的艺术性;诗歌还讲究押韵,该诗的韵脚取“a”韵,读起来顺畅,一气呵成。

例:

春天是一本

彩色的书——

黄的迎春花,

红的桃花,

绿的柳叶,

白的桃花……

春天是一本

会笑的书——

小池塘笑了,

酒窝圆又大,

小朋友笑了,

咧开小嘴巴……

春天是一本

会唱的书——

春雷轰隆隆,

春雨滴滴答,

燕子唧唧唧,

青蛙呱呱呱……

接着,笔者让学生抓住春天的特点采用词句替换的方法模仿尝试,创作诗歌,有个学生这样写:

春天是一本

会唱的书——

小鸟唧唧喳,

春雨哗啦啦,

青蛙呱呱呱……

春天是一个

魔术师——

它变出绿叶,

它变出小草,

它把整个世界变得生机勃勃……

……

最后,笔者出示春天的画面,创设情境谈话:“大家看到这样充满生机勃勃的画面,是怎样的心情?你想用什么样的方式来表达自己内心的感受呢?”学生不约而同地说:“我想赞美春天。”“那我们就拿起笔来,学习诗人用精简的诗句来赞美春天吧。”于是,随着春姑娘轻快的脚步,学生们创作了一首首春天的诗。

“聪明的孩子爱读诗,写诗的孩子更聪明。”诗歌创作活动给了学生们一片广阔的天空,让他们张开了想象的翅膀,在想象的世界里自由地驰骋。诗若清泉,诗情如水,诗歌创作点燃了学生们心中的火花,让他们诗心飞扬,更爱读诗,学习语文的热情更高涨!

关于桃花的诗句范文6

一、随体赋形,自然流畅——《葬花吟》的诗体分析

《葬花吟》在诗体上借鉴了歌行体的特点,关于歌行体,李之仪在《谢人寄诗并问诗中格目纸》中说:“方其意有所可,浩然发于句之长短、声之高下则为歌;欲有所达而意未能见,必遵而引之以致其所欲达则为行。”明代徐师曾在《文体明辨序说乐府》中说:“放情长言,杂而无方者曰歌,步骤驰骋,疏而不滞者曰行。兼之曰歌行。” 因此歌行既是较为自由随意抒情的,又是自然流畅富于节奏的。它作为一种诗体,不用乐府古题而即事名篇,自立题目,七言歌行以七言为主,或齐言,、或杂言、长短句,乃亦歌亦诗、亦文亦赋、节奏感强、具有格式又不拘格式的古自由体诗歌,而在实际的创作中,七言歌行又逐步形成自身的一些特点,并作为一种体制而固定下来,这些特点主要包括:字数上以七言为主,杂以三言、五言乃至八、九、十言;用韵上可以转韵,多平韵仄韵交替,一般四句一换韵;平仄多入律,声律富于节奏感。下面从《葬花吟》的句式、押韵、平仄方面探讨其诗体特征。

首先看押韵:

《葬花吟》(引自《红楼梦》):

花谢花飞花满天,红消香断有谁怜?

上平,十五删

游丝软系飘春榭,落絮轻沾扑绣帘.。

下平,十四盐 (韵一,平声“删盐”通押)

闺中女儿惜春暮,愁绪满怀无释处,

手把花锄出绣闺,忍踏落花来复去。

上声,六雨 (韵二,押仄声“雨”韵)

柳丝榆荚自芳菲,不管桃飘与李飞。

上平,五微

桃李明年能再发,明年闺中知有谁?

上平,四支 (韵三,平声“微支”通押)

三月香巢已垒成,梁间燕子太无情!

明年花开虽可啄,却不道人去梁空巢也倾。下平,八庚 (韵四,押平声“庚”韵)

一年三百六十日,风刀霜剑严相逼,

入声,四质、十三职

明媚鲜妍能几时,一朝漂泊难寻觅。

入声,十二锡(韵五,仄声“职质锡”通押)

花开易见落难寻,阶前闷杀葬花人,

上平,十一真

独倚花锄泪暗洒,洒上空枝见血痕。

杜鹃无语正黄昏,荷锄归去掩重门。

青灯照壁人初睡,冷雨敲窗被未温。

上平,十三元

怪奴底事倍伤神,半为怜春半恼春:

上平,十一真

怜春忽至恼忽去,至又无言去不闻。

上平,十二文

昨宵庭外悲歌发,知是花魂与鸟魂?

上平,十三元 (韵六,平声“真文元”通押)

花魂鸟魂总难留,鸟自无言花自羞;

愿奴胁下生双翼,随花飞到天尽头。

天尽头,何处有香丘?

未若锦囊收艳骨,一抔净土掩风流。

质本洁来还洁去,强于污淖陷渠沟。

上平,十一尤 (韵七,押平声“尤”韵)

尔今死去侬收葬,未卜侬身何日丧?

去声,二十三漾 (韵八,押仄声“漾”韵)

侬今葬花人笑痴,他年葬侬知是谁?

试看春残花渐落,便是红颜老死时。

一朝春尽红颜老,花落人亡两不知!

上平,四支 (韵九,押平声“支”韵)

分析全诗韵脚如下:,一、二、四句“天、怜(一先,下平)”、“帘(十四盐,下平)”是平声韵“删盐”通押,六、八句 “处、去(六雨,上声)”转仄声韵“遇语”通押,九、十、十二句“菲、飞(五微,上平)”、“谁(四支,上平)”又转为平声韵“微支”通押,十三、十四、十六句“成、情、倾(八庚,下平)”换为平声“庚”韵,十八句“逼(十三职,入声)、十九“日”(四质,入声)、二十觅(十二锡,入声)”,转仄声韵“职质锡”通押 ,二二、二四句“人(十一真,上平)、痕(十三元,上平)”又转为平声韵“真元”通押,以后二五“昏”、二六“门”、二八“温”均属十三元、上平,押平声“元”韵,二九“神”、三十“春”属十一真、上平,押平声“真”韵,三二“闻”(十二文,上平),三四“魂”(十三元,上平),平声“真、文、元”韵通押;三五“留”、三六“羞”、三八“头”、四二“流”、四四“沟”均属十一尤、上平,押平声“尤”韵;四五“葬”、四六“丧”均属二十三漾、去声,押仄声“漾”韵;四七“痴”、四八“谁”、五十“时”、五二“知”均属四支、上平,押平声“支”韵。

全诗共用删盐遇雨微支庚职质锡真元文尤漾十五个韵部,押九韵,六平三仄:一押平声“删盐”共四句,首句入韵;二押仄声“雨”韵共四句,首句不入韵;三押平声“微支”共四句,首句入韵;四押平声“庚”韵共四句,首句入韵;五押仄声“职质锡”共四句,首句入韵;六押平声“真文元”共十四句,首句不入韵;七押平声“尤”韵共十句,首句入韵;八押仄声“漾”韵共两句,首句入韵;九押平声“支”韵共六句,首句入韵。其中平仄韵相间者三处,以平韵承平韵者两处;一韵四句者五处,十四句者一处,十句者一处,两句者一处,六句者一处。由此我们可以总结出,该诗在押韵上的主要特点有:1、基本上是四句一换韵,且转韵时每逢第一句多半押韵;2、平韵仄韵大致交替,以平声韵为主;3、起首两句用同“删”韵的两个韵脚“天”、“怜”,尔后渐渐用长韵,且长韵短韵交替,富于节奏感。

据王力先生在《汉语诗律学》中的论述,古体诗的用韵仍以用本韵较为常见,分为平韵古风和仄韵古风。可以通韵:分两韵相通(偶然出韵、主从通韵、等立通韵)和三韵以上相通;可以转韵:有两种情形,一是像古诗一样随意转韵——仿古的古风;二是在换韵的距离和韵脚的声调上都有讲究——新式的古风,典型的新式古风须具备三个条件:a.平仄多数入律;b.四句一换韵;c.平仄韵递用。我们所说歌行体,其实就是新式古风之一体,新式古风用韵上的特点,正是歌行体的典型特点。

因此说,《葬花吟》在用韵上是大致符合歌行体的特征的,同时又更为灵活、自由,多通韵,不避同韵,多用长韵;转韵与诗歌情感的转折紧密结合在一起, 给人以无穷的回味,收到诗歌押韵的最佳效果。

再看平仄:

古风的平仄并没有任何规定,汉魏六朝诗的平仄完全是自由的。唐以后古风受律诗的影响,平仄上开始有了讲究,古体诗在平仄上也有了自己的特点:a.最后三字用三平调,其次是收尾于平仄平,还有比较少见的两种,收尾於仄仄仄或仄平仄。这就是说,平脚的句子,五言第三字或七言第五字以用平声为原则;仄脚的句子,五言第三字或七言第五字以用仄声为原则;b.从全句的平仄看,多数句子的节奏不是平仄交替,而是叠平叠仄,这就是说,五古第二、第四字都仄,或者是第二、第四字都平;七古还有第四、第六字都仄或都平的。

回到《葬花吟》来看:

花谢花飞飞满天,红消香断有谁怜?

平仄平平平仄平,平平平仄仄平平A。

游丝软系飘春榭,落絮轻沾扑绣帘。

平平仄仄平平仄a,仄仄平平仄仄B。(律对)

闺中女儿惜春暮,愁绪满怀无释处。

平平仄平仄平仄(叠平)平仄仄平平仄仄b

手把花锄出绣帘,忍踏落花来复去?

仄仄平平仄仄平B,仄仄仄平平仄仄b。

柳丝榆荚自芳菲,不管桃飘与李飞;

仄平平仄仄平平A,仄仄平平仄仄平B。

桃李明年能再发,明年闺中知有谁?

平仄平平平仄仄b平平平平平仄平(六平句)

三月香巢已垒成,梁间燕子太无情!

平仄平平仄仄平B,平平仄仄仄平平A。

明年花开虽可啄,却不道人去梁空巢也倾。平平平平仄仄仄,仄平仄平仄平平仄平。

一年三百六十日,风刀霜剑严相逼;

仄平平仄仄仄仄(叠仄),平平平仄平平仄a。

明媚鲜妍能几时,一朝漂泊难寻觅。

平仄平平平仄平,仄平平仄仄平仄。

花开易见落难寻,阶前闷杀葬花人;

平平仄仄仄平平A,平平仄仄仄平平A。

独把花锄泪暗洒,洒上空枝见血痕。

仄仄平平仄仄仄,仄仄平平仄仄平B。

杜鹃无语正黄昏,荷锄归去掩重门;

仄平平仄仄平平A,仄平平仄仄平平A。

青灯照壁人初睡,冷雨敲窗被未温。

平平仄仄平平仄a,仄仄平平仄仄平B。(律对)

怪奴底事倍伤神?半为怜春半恼春:

仄平仄平仄平平(叠平),仄仄平平仄仄平B。

怜春忽至恼忽去,至又无言去不闻。

平平仄仄仄仄仄(叠仄),仄仄平平仄平平(叠平)。

昨宵庭外悲歌发,知是花魂与鸟魂?

仄平平仄平平平(三平),平仄平平仄仄平B。

花魂鸟魂总难留,鸟自无言花自羞;

平平仄平仄平平(叠平),仄仄平平平仄平。

愿奴胁下生双翼,随花飞到天尽头。

仄平仄仄平平仄a,平平平仄平仄平(叠仄)。

天尽头,何处有香丘?

平仄平,平仄仄平平。

未若锦囊收艳骨,一抔净土掩风流。

仄仄仄平平仄仄b,仄平仄仄仄平平A。(律对)

质本洁来还洁去,强于污淖陷渠沟。

仄仄仄平平仄仄b,平平平仄仄平平A。

尔今死去侬收葬,未卜侬身何日丧?

仄平仄仄平平仄a,仄仄平平平仄平。

侬今葬花人笑痴,他年葬侬知是谁?

平平仄平平仄平,平平仄平平仄平。

试看春残花渐落,便是红颜老死时。

仄仄平平平仄仄b,仄仄平平仄仄平B。

一朝春尽红颜老,花落人亡两不知!

仄平平仄平平仄a,平仄平平仄仄平B。

全诗共有十四句符合上述四种三字尾的要求,七句符合叠平叠仄要求,三十二句入律,三个律对,入律的诗句占了大多数,这是符合上文所说歌行体平仄多入律的特点的。而《葬花吟》大部分只有律句而没有律联,也就是说,出句入律,则对句不入律以为补救;对句入律,则出句不入律以为补救,这样仍不失古诗的格调,于是入律与仿古各展千秋、交相辉映,兼采律诗的格调美和古风的朴实美,从而展现出与众不同的魅力。

全诗共52句,从字数上看,除去第十六句“却不道人去梁空巢也倾”是十言,三十九、四十句“天尽头,何处有香丘”是三、五言以外,其他均是每句七言。王力先生在他的《汉语诗律学》中将古风按字数分为:四言、五言、七言、五七杂言、三七杂言、三五七杂言和错综杂言七种,错综杂言指诗句的字数变化无端,除了七言、五言或三言之外,还有四言或六言的句子,甚至有达八九字以上者,又可细分为两类:一是仍以三五七言为主者,在格调上与五杂言及三五七杂言相近似;另一类就是四六八言颇多者,多具散文气息。据此看来,黛玉的这首诗应属于以七言为主的错综杂言,字数的长短变化看似自由取舍,实则颇有讲究,何处长、何处短,均是随诗人情感流转而动,充分利用了歌行体不拘字数的优势,参差而不杂乱,平添一种错落变幻之美。

综合上述三个方面,《葬花吟》在诗体上借鉴了歌行体的特征,充分发挥了歌行在抒情上的优势,而黛玉作诗,讲求的是“不以文害意”,“第一立意要紧。若意趣真了,连词句不用修饰,自是好的”,“若果有了奇句,连平仄虚实不对都使得的。”《葬花吟》作为其代表,自然不会刻意雕琢囿于死则,而是意之所至文之所随,笔随情转,一气呵成,细读起来,又更觉流畅自然、极具节奏感,收到了诗歌体裁表现的最佳效果。

二、葬花感怀,如临其境——《葬花吟》的内容分析

《葬花吟》写在黛玉因担心宝玉被贾政叫去受罚,特往怡红院探视,结果却吃了小丫头们的闭门羹,一径自想自伤,恰次日乃四月二十六日交芒种节,尚古风俗凡交芒种的这日都要设摆各色礼物,祭饯花神,言芒种一过便是夏日,众花皆谢,花神退位,须要饯行。春残花落,身世飘零,敏感易伤如黛玉者,又岂能不痛发悲歌一泄心中之感?这就奠定了《葬花吟》的情感基调——感春伤春,自怜自悲,凄苦凄凉,痛诉痛告。这一回的回目叫“埋香冢飞燕泣残红”,实则道明全诗的主要内容:以葬花始,以感怀终。

全诗52句,共361字,大约可以分成三个部分。第一段从“花谢花飞花满天”始,至“却不道人去梁空巢已倾”止,抒发葬花人的春愁;“一三百六十日”至“知是花魂与鸟魂”止是第二段,叙写落花的飘泊葬花人被挑起的悲痛情绪;“花魂鸟魂总难留”到“花落人亡两不”为末段,诗人以落花自喻,为自己的悲剧命运作谶语,写挽歌。

开头四句以落花起兴,描绘了一幅绝美的暮春图,飘零的落花洒满天空,柳条儿轻拂着水榭,柳絮儿轻轻地随着风飘入秀帘,惹起闺中女儿的惜春之情,愁绪既无处可释,于是“手把花锄出秀闺,忍踏落花来复去。”行走在满是落花的小径,诗人的思绪开始随着桃花李花而飘飞:柳丝榆荚芳菲正好,桃花李花却已各自飘零,燕子们残忍地啄来花草垒成香巢,来年花草再发,可昔巢已倾。花鸟本是无情,只是在自然变迁的规律中轮回。“风刀霜剑严相逼”的环境如此残酷,花之明媚鲜妍又能几时?终归是“一朝飘泊难寻觅”,葬花人的一番惜花之情只落得“独倚花锄泪暗洒”,独自归去面对的又是“青灯照壁”、“冷雨敲窗”的萧瑟凄凉,教人如何不伤神?春天来去匆匆,不给一点音讯,深夜庭外的悲歌让人分不清是花魂抑或鸟魂,花魂鸟魂自有其归宿,只愿自己也能如鸟儿般展开翅膀,随着花儿飞到天尽头,可天的尽头,真有那理想的乐土吗?不如让我用锦囊将你们收藏,让那一抔净土保全你们的高洁。你们终究还有我这惜花人来安葬,却不知将来我的命运又如何?或许将来春残花落,便是红颜老死之时,到那时春也尽了,人也去了,只落个“花落人亡两不知”!

从伤春到感怀,从感怀到控诉,从控诉到自伤,从自伤到向往,从向往到失落,从失落到绝望,黛玉的情感随着诗句而流淌、转折,而全诗有并非一味自伤自怜,“柳丝榆荚自芳菲,不管桃飘与李飞”就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑;“三月香巢已垒成,梁间燕子太无情!明年花发虽可啄,却不道人去梁空巢也倾。一年三百六十日,风刀霜剑严相逼。”既是对冷酷无情的现实的控诉,也是身陷其中无法自保的无奈。“愿奴胁下生双翼,随花飞到天尽头。”是对自由的向往、幸福的幻想。“尔今死去侬收葬,未卜侬身何日丧”是触景生情的迷茫;“未若锦囊收艳骨,一杯净土掩风流。质本洁来还洁去,强于污淖陷渠沟。”又体现了黛玉宁为玉碎不为瓦全、绝不同流合污的孤傲不阿的个性。而“试看春残花渐落,便是红颜老死时,一朝春尽红颜老,花落人亡两不知”则又是黛玉对自己的悲惨处境一个“红颜老去、花落人亡”的沉痛预言。正因为有了如此深刻强烈的情感,《葬花吟》才有了感天动地的力量。

《葬花吟》作为林黛玉的代表作,其选材是典型的潇湘子的题材,其语言是典型的颦儿式的语言,其情感也是典型的黛玉式的情感。黛玉的选材、用语、情感均不是无根而发的,而是跟她的身世命运、个性特征和思想追求紧密联系在一起的。

黛玉自小便没了母亲,失去母爱关怀的她自进贾府便“步步留心,时时在意”,唯恐被人耻笑了去,虽然受着贾母的万般宠爱,但弥补不了寄人篱下的愁绪、孤苦无依的痛苦,再加上父亲仙逝扬州城,奔丧回来的黛玉已然成为投奔贾母的孤女,这在派系错综复杂、人情分外淡薄的贾府,“风刀霜剑”就更为尖利了,教“病如西子”的黛玉又如何能够消受?环境的严酷让她不得不想方设法以求自保,而个性上的差异使她不可能像宝钗那样用圆滑世故作盾牌躲避“刀剑”,黛玉象刺猬,竖起满身的尖刺随时抵抗外来的攻击,她的小性儿、她的尖酸刻薄、她的斤斤计较,说到底,是为了保护自己,而对宝玉越来越深的情愫加剧了她的敏感多疑、多愁善感。正是因为如此的身世,如此的性格,才会有黛玉的葬花之举,也只有黛玉,才会用葬花来释放满怀的愁绪。

而黛玉遣怀最主要的方式莫过于诗歌。富有诗人气质,并且被诗化的林黛玉,诗魂总是时刻伴随着她,总是随时从她的心里和身上飘散出沁人心脾的清香。“无赖诗魔昏晓侵”,这是她的切身体验。诗,对于她,是不可一日无的。她用诗发泄痛苦和悲愤,她用诗抒写欢乐与爱情,她用诗表示抗议与叛逆的决心。可以说,如果没有了诗,也就没有了林黛玉。这也决定了她的诗是自由的、充满感情的,整首《葬花吟》洋溢着黛玉的诗情、才情、品情,集中表现了她冰清玉洁的节操、独立不阿的人格、美丽圣洁的灵魂,也为黛玉笼上了一层迷人的艺术光辉。

同时,《葬花吟》的选材、遣词、立意又是借鉴了前人的结果。黛玉“葬花”如此感人肺腑,并不是她个人的创举。被誉为“风流文采,照耀江左”的明代吴中四才子之一的唐寅,就曾有葬牡丹之举。据《唐伯虎佚事》载:“唐子畏居桃花庵,轩前庭半亩,多种牡丹花。花开时,邀文征明、祝枝山赋诗浮白其下,弥朝浃夕,有时大叫恸哭。至花落,遣小僮一一细拾,盛以锦囊,葬于药栏东畔,作《落花诗》送之。” 俞平伯先生在《唐六如与林黛玉》这篇文章中分别列举唐伯虎《六如集》中的《落花诗》、《花下酌酒歌》、《桃花庵歌》等诗,与《红楼梦》中林黛玉的《葬花吟》与《桃花行》两诗进行比较和对照,指出林黛玉的《葬花吟》和《桃花行》是借鉴了唐伯虎《六如集》中咏桃花的诗作,例如:

“今日花开又一枝,明日来看知是谁?”(《花下酌酒歌》) ──“桃李明年能再发,明年闺中知有谁?”(《葬花吟》)

“一年三百六十日,……寒则如刀热如炙。”(《一年歌》) ──“一年三百六十日,风刀霜剑严相逼。”(《葬花吟》)

“枝上花开能几日,世上人生能几何?”《花下酌酒歌》)──“明媚鲜妍能几时,一朝飘泊难寻觅。”

俞先生指出:“《红楼梦》虽是部奇书,却也不是劈空而来的奇书。他底有所因,有所本,并不足以损他底声价,反可以形成真的伟大。古语所谓‘河海不择细流,故能成其大’,正足以移作《红楼梦》底赞语。”

因此说,《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇和悲剧命运的全部哀音的代表作,其内容的丰满、情感的丰富、语言的丰盈是一般诗歌所难以企及的,是林黛玉全部诗情的代表,也是中国古典诗歌精华的代表。

三、巧用比喻,别具一格——《葬花吟》的修辞分析

《葬花吟》修辞的最精妙处在比喻。所谓比喻,是指作者思想的对象同另外的事物有了类似点,就用另外的事物比拟思想的对象。黛玉以落花自比,写花实则写人,因此《葬花吟》本身就是一个绝妙的借喻,黛玉作为借喻的本体,始终藏在诗歌文本的背后,我们只有融入她所营造的暮春落花的意象群里,才能真正体悟到她的情感起伏,真正窥到她的内心世界。

以落花喻红颜,原是诗家的传统手法,宋祁《落花》诗有句云:“将飞更作回风舞,已落犹成半面妆。”周邦彦《六丑落花》有句云:“为问花何在,夜来风雨,葬楚宫倾国。”黛玉的别出心裁在于:以落花为中心,将“落絮”、“柳丝榆荚”、“桃李”、“燕子”、“风刀霜剑”、“泪”、“花魂”等等意象组合在一起,分别赋予他们不同的借喻本体,亦花亦人、人花交融,令人感同身受、悲从衷来。运用借喻手法,更充分表现出黛玉的抑塞不平、哀伤凄恻之情。

起首四句表面上是描绘了凄美的落花图,实则点明黛玉的身世之苦:父母早亡,无根之人寄寓他门,在“如履薄冰”的险境中艰难生存。“落絮”即是飘落的柳絮。林黛玉曾写《咏柳絮唐多令》“草木也知愁,韵华竟白头。叹今生谁舍谁收,嫁与东风春不管,凭尔去,忍淹留。”以柳絮之白、飘泊天涯比其因悲愁而青春老死,亦道明其心境的苍凉。“柳丝榆荚自芳菲,不管桃飘与李飞”,用对比手法写出榆荚之当令鲜艳与桃李的飘飞零落,联想到黛玉作此诗时众姐妹正在园内玩耍,回目更是写明:“滴翠亭杨妃戏彩蝶,埋香冢飞燕泣残红。”曹雪芹特意将宝钗戏蝶与黛玉葬花放在一起,以戏蝶之趣衬葬花之悲,林黛玉在大观园众姐妹欢乐中的孤寂心灵就尤为突出,有过寂寞体验的人,很容易理解热闹中的寂寞更彻骨。此句中出现的“桃花”意象在《桃花行》中亦有描述:“胭脂鲜艳何类似,花之颜色人之泪。”桃花飘飞,血泪流尽,黛玉之艳赛过桃花,命运之薄更胜落絮,一红一白,两相对比,诗作由此,春之暮使其心愈悲,其情愈烈。

“风刀霜剑”既是严酷自然环境的描写,更以此喻示了贾府及其代表的整个封建制度的险恶环境。探春有语:“咱们倒是一家子亲骨肉,都如乌眼鸡一般,恨不得你吃了我,我吃了你。”黛玉虽有贾母疼惜,毕竟是“外姓人”,还是投奔贾府的孤女,又如何能抵御无孔不入的倾轧?温言软语的背后是寒气逼人,唯一的情感寄托——宝玉又难窥其心,置身于如此艰难的生存空间,黛玉仍然在努力探寻生命的真谛,“风霜”这自然伟力使得花朵之艳难于持久,而人生有何其短促,知音何其难觅,这沉重的思考更加剧了大观园内处处“严相逼”的环境。

“独倚花锄泪暗洒,洒上空枝见血痕”,这里用了湘妃哭舜的典故:传说湘妃哭舜时,眼泪滴在竹上变红,成“湘妃竹”。此处以“血痕”喻湘妃竹,其色翠中带红意则喻意林黛玉的一派天然生机与痴情。泪亦是此诗中重要意象, “滴不尽的相思血泪抛红豆,说不完的新愁与旧愁。”,“想眼中能有多少泪珠儿,怎经得秋流到冬尽,春流到夏!”,眼泪跟诗歌一样,是林妹妹灵魂和智慧的倾泻,是黛玉形象的有机组成部分。

“昨宵庭外悲歌发,知是花魂与鸟魂。”“花魂”也好,“鸟魂”也好,都是借来比喻黛玉在尘世间的受难之灵,庭外悲歌发,黛玉心中又何尝不盛满道不尽的悲愁?为了理想与爱情,她宁可“随花飞到天尽头”,然而“天尽头,何处有香丘”,对人生终极归宿的思考使得这个“中世纪”时代的少女身上闪耀不同寻常的光芒。令人窒息的社会现实不可能给她答案,而她也绝不愿苟活于浊世。“未若锦囊收艳骨,一杯净土掩风流”落花归土,林黛玉在生死之间也没有第三条路去选,以至于贾母也说她不如宝钗有“福相”,“随分和时”。黛玉是重质,也浇灌着自己的生命之“花”,“质木洁来还洁去,强于污淖陷渠沟”在林黛玉看来,她甚至羡慕那些被她掩埋“还洁去”的落花,“他年葬侬知是谁”,无法把握自己的命运,是何等哀伤而沉重的询问,这是一个高傲灵魂的期盼与失望。以至于宝玉听到此处也“哭倒于山石之上”,想到百年后“斯园、斯地、斯人、斯景都已无形可觅,两颗心灵在此产生强烈的共鸣。“试看春残花渐落,便是红颜老死时”,“花”落了,理想幻灭了,性灵之光随之消散了。

《葬花吟》曲尽了,余音犹萦绕耳畔。“依今葬花人笑痴,他年葬依知是谁?试看春残花渐落,便是红颜老死时。一朝春尽红颜老,花落人亡两不知”等末了数句,书中几次重复,特意强调,并通过鹦鹉也会吟哦的描写,可知作者是大有深意的:花的命运也即黛玉的命运。其友人的明义《题红楼梦》绝句曰“伤心一首葬花词,似谶成真自不知。安得返魂香一缕,起卿沉痼续红丝?”《葬花吟》谶语式的表达,正暗示了黛玉泪尽而亡的悲剧性命运。