前言:中文期刊网精心挑选了我和李小龙范文供你参考和学习,希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感,欢迎阅读。
我和李小龙范文1
也许读者会觉得奇怪,“孙悟空”和“李小龙”怎么会走到一起?大家都熟悉,孙悟空是一个无所不能的东方神话世界中的超级英雄,他通过常人难以想象的努力,拥有了高强的本领;他手执如意金箍棒,会七十二般变化,一个筋斗能翻十万八千里;他嫉恶如仇,一心向善,历经九九八十一难,终于取得真经。自古以来,大家对孙悟空的喜爱从未停止。而孙悟空最经典形象的扮演者六小龄童,更是出身于猴戏世家。他所塑造的孙悟空,影响了几代人。他本人也用多年的时间,致力于西游文化和猴王精神的传播和推广。
李小龙则是截拳道创始人,全民功夫偶像,他用自己的功夫,理念与精神征服了世界。他是世界武术技击家、武术哲学家、MMA综合格斗之父、武术宗师、功夫电影巨星。他把中国功夫电影带进好莱坞,推广到全球。他在香港的4部半电影多次打破各项记录,其中《猛龙过江》打破了亚洲电影票房记录,他与好莱坞合作的《龙争虎斗》当时全球总票房达2 .3亿美元。而我,之前在香港出演头号龙迷周星驰先生的经典作品的铺垫,加上在国内有机缘能扮演李小龙,该角色得到大家的喜爱与认同,取得了今天的一点成绩。
我从小就有看六小龄童先生扮演的孙悟空,并对这位前辈很敬佩。而第一次与他见面,是在2008年11月份,在参加《同一首歌》走进成都新农村的活动时,我们同台演出,并在后台进行了亲切的交流。
这次在北京大学,我们分享了永不言败、不屈不挠、勇敢机智、乐观向上的精神。与北大学子进行了亲切的沟通和交流,解答了一些他们在成长中的困惑,并加以鼓励。
当今大学生在成长的过程中面临各种各样的压力,有的承受力很脆弱,但是孙悟空被压在五行山下五百年的压力够大吧,在取经路上九九八十一难的困难不小吧,李小龙初到美国闯天下,自创截拳道,多次面对各钟困难与挑战,压力也够大吧。但他们面对压力时都很乐观,主动去寻求解决的办法,并在突破困难的过程中,充实自己的力量。同样,我和六小龄童先生在分别塑造李小龙和孙悟空的过程中,也付出了常人难以想象的努力。
我最乐意跟学生们分享的,是李小龙从实战出发,以中国武术为基础,吸收西洋拳、空手道、跆拳道、泰国拳,柔术等搏击术的优点和特长,他总结多年的经验自创了截拳道。截拳道容纳百川、集东西拳术精华,并有三个层次,一哲学思想,二是功夫知识,三才是技巧。
我和李小龙范文2
夏威夷人。10岁时他开始学习柔道是在帕洛洛威利的格雷中心。12岁时,他在卡里西威利学习拳击,最后在火奴鲁鲁的阿拉公园里的VETERAN拳击俱乐部学成“BIDDY拳击”和“PAL拳击”。15岁时理查德在韦帕的空手道俱乐部开始练习琉球唐手系统,直到他从圣・路易斯大学毕业,移居加利福尼亚。当他19岁还是一位在校大学生时,理查德获得“金手套”,参加了在洛杉矶SHAW拳击体育馆举行的业余拳击比赛。
25岁时理查德在洛杉矶唐人街振藩国术馆师从李振藩学习截拳道。从此理查德的历史开始改写。1967年他和李振藩的助理教练丹・伊鲁山度一起,业余研究菲律宾武术的卡利(Kali)、艾斯克瑞玛(Eskirma )、阿尼斯(Arnis)。
在1974年理查德和丹合办了加利福尼亚的托伦斯卡利武馆。一是为了与大家一起分享李振藩武术的经验,二是为了保留和促进菲律宾武术的发展。1976年(李振藩去世3年后),理查德晋升为李振藩的截拳道、振藩功夫的高级教练。1978年,理查德从他的学员尼耶姆处学会泰拳,1985年获得教练头衔。
各种荣誉证书纷至沓来,理查德还获得美国奥林匹克训练中心的辅导老师和美国业余拳击加利福尼亚南部协会会员的荣誉,他还是日本摔跤协会的教练,是菲律宾卡利、艾斯克瑞玛、阿尼斯武术的教练,是振藩截拳道功夫的师傅,是泰拳的教官。同时,他还是“黑带群英殿”、“年度武术导师”的入选者。理查德还获得菲律宾宿雾市的DOCEPARES组织祖师的荣誉。
理查德・巴斯蒂罗在武术方面的经验是各方面的,给人的印象也是相当深刻的。他是美国加利福尼亚州的IMB学院(国际武术和拳击学院)的管理者和主教练。此前他是加州大学的教师,现在他是美国联邦调查局和洛杉矶行政司法部门防身自卫术和制服犯罪术的技战术指导教官。他还是洛杉矶警察局的武术顾问,一位专心致力于武术训练刊物的专栏作家,还曾任世界卡利、艾斯克瑞玛、阿尼斯联合总会1995―1996年的总管。
一、截拳道在旧金山的唐人街是如何又为何脱离咏春拳自成一体的?
在我看来,李小龙截拳道并非只源于咏春功夫,咏春拳只是截拳道起源的一部分。西洋击剑、拳击、太极拳、摔跤以及其他的武术功夫体系都促成了李小龙截拳道的诞生与发展。特别要指出的是,截拳道的中线原理就来自咏春功夫与西洋击剑体系。
二、请谈一谈攻击五法与其使用?
在截拳道中李小龙确实把攻击分门别类为五种形式。然而这之外还存在一种个人的机密形式,我自己所擅长的机密攻击形式是简单直接攻击法。
简单直接攻击法(SDA):这种攻击形式是我个人最喜欢用的,“让对手看到它之前感受到它”。用完美的侧踢攻击对手的前腿膝关节或者用完美的指戳攻击对手的双眼都是简单直接攻击法的典型战例。
联合攻击法(ABC):这也是我最喜欢的攻击方法,在对手反应之前用拳脚联合起来发动攻击。你攻击对手的速度越快,对手则越容易处于被动防御状态,你也就越容易取得胜利。拳击手最有效的联合攻击法就是用拳法做配合。
诱敌攻击法(ABD):自己故意暴露空当诱使对手发动攻击,或通过佯攻虚击来引发对手应对动作,然后寻隙而入攻击对手的方法即是诱敌攻击法。
封手攻击法(HIA):主要是指对敌人单手(臂)或双手(臂)的诱捕,来固定、阻止或牵制对手手或手臂进而达到破坏瓦解对手攻击之势。固定对手身体的部位也可是腿脚、头部。
渐进间接攻击法(PIA):其是一种“改道”的攻击方法,封手攻击法是移动到对手的肢体上进行固位,以期获得主动;而渐进间接攻击法则是要离开对手的防御手臂,改变攻击路线对敌人进行打击,其类似于诱敌攻击法。这种攻击法也能接续到联合攻击法、简单角度攻击法、封手攻击法之后对敌人进行连续打击。
三、许多实践者都比较关心缠斗实际的效用,谈一下您的看法?
缠斗的格斗效力或者任何格斗艺术所起到的作用都依赖于技术施用者发挥。一个具有全接触作战能力与经验丰富的斗士,当然可以把缠斗的效力发挥到极限;相反,一个缺乏格斗技巧的人则很难在实际的格斗中把其应有作用发挥出来。
四、实践者能不能从拳击的框架出发实施设陷呢?
一个经验丰富的拳击手是绝对能够实施设陷技术的,任何一个真正的斗士都应该要把相关技术发挥出相应的作用来,当然这也包括了设陷技术于其中。
五、西洋击剑对截拳道有什么影响?
西洋击剑的中线理论对李小龙截拳道影响最具深远。两点间直线最直接、简单、有效原理在截拳道中得到最终体现。
六、截拳道木人桩与咏春木人桩有何不同之处?
李小龙截拳道木人桩与咏春木人桩区别并没有多少,只不过李把自己的风格融入截拳道木人桩之中,李讲求技法的实用性,拒绝无效的多余动作。
七、在截拳道中“吃”手(Chi Sau)训练是如何进行训练的?
当你说到截拳道时,我一般假定你是指的李小龙截拳道。李小龙是一个“吃”手大师,“吃”手只是李小龙武术训练“兵器库”的一个小小的。成份截拳道是一条个人个性武术之路,“吃”手训练只被为数不多的实践者采纳用于训练之用,多数人则不进行这种能量感知训练。
八、在IMB学院截拳道的渐进[课程中如何安排的?
第一阶段是初级课程,包括了在远距离格斗范畴上的菲律宾武术械斗的基本挥动与冲动技法及不同攻击体系;中等格斗范畴上的泰国拳拳打、脚踢、膝撞、肘击以及西洋拳击,近距离上的缠斗和地面战法。第二阶段是中级课程,主要进行安全实战训练,内容有拳击、泰拳、柔术、摔跤和艾斯克瑞玛。第三个阶段是高级课程,主要进行自由实战训练,其内容有远距离上的武器对抗,中等距离上的拳击、泰拳训练,近距离上的柔术或摔跤测试。在这个阶段,一些高级学员可以晋升到初级教练水平。IMB的宗旨在于致力提高每个人的幸福与健康,每个人都会基于自己的智慧与阅历来构建自己的(截拳道)独一无二之路。IMB采用以下立场:“我们为大家提供不同武术体系的三种不同距离的攻防原理,然后大家通过训练最终找到适合自己的技术。”我们不是想教给大家单纯的武术招式,而是想让你学会充分发挥它。这是我的截拳道终极目标。
九、您的截拳道的强项是什么?
我在训练中是诚肯的,也尊重我的老师与学生对我强项的认定,但是具体到什么是我的截拳道强项这还是一个机密。其可能是前手也可能是前脚攻击,更可能是其它的。有一些东西可以大家来分享,但有一些东西也应该保密。
十、请罗列一下李小龙的第一代弟子并谈论一下他们各自所长?
我与伊鲁山度在一起训练超过二十年,对他比较了解,而与其他人并没有这样深入接触,所以我只能给大家说一下丹。伊鲁山度先生是一个真正献身于武术事业的大家,在这一领域中他的辛勤耕作远远超过了常人。他的最突出的特长在于研究、训练、传播武术上醉心成癖!
十一、您是何时又如何开始进行菲律宾武术训练的?
我开始接触菲律宾武术应该是最早开始于与李小龙在一起训练的那个时候。记得在旧金山的唐人街李小龙功夫学校,我和伊鲁山度跟李小龙一起训练,当时依鲁山度问我我是否了解菲律宾的艾斯克瑞玛,我回答说我看过一些艾斯克瑞玛的表演,但我对那并不感兴趣。我只是想与李小龙学习截拳道的拳法踢技与擒摔。后来有一天伊鲁山度邀请我是否愿意去加州斯托克顿与他一起加入到安吉尔・坎贝利斯的艾斯克瑞玛教学中,于是就这样我与丹成了亲密朋友。在安吉尔・坎贝利斯的私人训练中,我开始并没有对艾斯克瑞玛表现出太大的兴趣,然而此时依鲁山度却鼓励我要有耐力坚持下去。就这样我们学到了大量的菲律宾武术之秘,再后来的对菲律宾武术进行研究中,我们研究的课题远远地超过了我们的预期。今天,我与丹在复苏与推广菲律宾武术中被赋予了世界级的荣誉。
十二、利器训练与钝器训练有何不同之处,二者间的技术是否可以对换?
利器训练与钝器训练其实是相类似的,只不过由于利器因为存在有尖锐的尖端与锋利的刀刃而具备一些特殊用途罢了。要精通利器之术就须要深研用刀技巧,相对而言,钝器则通常对技巧要求并不多,其更注重的应该是力量的训练。一般情况下,利器与钝器训练进行交替练习有助于个人技术的成长。
十三、西洋拳击与菲律宾拳击有何异同?
西洋拳击与菲律宾拳击这两种格斗形式都属于手部攻击艺术。但西洋拳击只局限于拳打;而菲律宾拳击攻击时既可用开放手掌攻击也可以握紧拳头攻击,菲律宾拳击是卡利、艾斯克瑞玛、阿尼斯空手搏击的“产物”。
十四、请描述一下IMB学院的艾斯克瑞玛课程内容?
IMB学院的卡利、艾斯克瑞玛、阿尼斯的课程分为初中高三个阶段。初级阶段包括最为基本的协调运动。防御步法,攻击与反击技法;中级阶段包括数字攻击路线训练与缴械技术及一些额外增加的用于培养对武器控制能力的外在套路;高级阶段包括单、短棍训练,其中徒手对冷兵的训练也被包含在这个阶段。
十五、您一般选择哪些武器用做自卫?
我的武器选择首选的是柯尔特式45自动手枪与单、半和全自动乌兹枪。其次是Ethica式手枪。接下来的选择是艾莫森折刀。最后的武器选择是藤棍,包括单藤棍、长短藤棍与双藤棍。
十六、您能否解释一下如下的专业术语?
DUMOG:缠斗或摔跤技术。
SIKARAN:踢技。
BUNO:器械。
LIMB,DESTRUCTION:用拳法或踢技或武器来瓦解或攻击对手进攻中的肢体武器。
我和李小龙范文3
梁小龙
原名梁财生,广东顺德人,1948年生于香港。家境贫寒,他15岁时进入武行,曾担任龙虎武师、替身演员,25岁成为邵氏正式演员。代表作有《白鹤拳》、《迷魂拳》等电影,80年代凭借在电视剧《霍元甲》、《陈真》中出演陈真一角而走红海内外。他在上世纪70年代已与李小龙、成龙、狄龙并称为香港演艺圈“四小龙”。近年参演电影有《功夫》、《越光宝盒》、《打擂台》等。
两年来功夫电影表象复兴,《叶问》系列票房大收之余,其渲染的民族情绪也受争议。但生于上世纪80年代之前的国人,早在三十年前就接触过第一个来自荧屏上的民族英雄:陈真。改革开放之初,香港流行文化进入内地,民族情怀最是通情理、接地气,已成名于香港的梁小龙,因出演陈真,伴随着“万里长城永不倒”,在国内的影响力犹如他右手背骨节上标志性的老茧一般,有着硬桥硬马的深刻,历经岁月而至今不灭。
对话人
叶晓萍
南都娱乐驻穗港记者
从武行进入电影圈
“我练武不是为了打架,是为了保护奶奶”
梁小龙成长于伸手不见五指的油麻地板间房,家中有十一个兄弟姐妹,他排行最大,而《叶问》武术设计梁小熊是他的亲弟弟。出身贫寒的梁小龙,为保护奶奶不受欺负而自小学功夫,为讨生活,他十五岁就进入邵氏做武行。在圈中浮沉半个世纪,他从当替身、武术指导做起,无论是跳火车、被卡车撞,靠的是现场的反应、判断、直觉,无不是亲身上阵的真功夫。但出来混,光靠真功夫还行不通,他最终竟是靠讲粗口和荤段子才融入圈子。
南都娱乐:你很小就出来学武术,做事,是为生活还是为了一腔热血?
梁小龙:其实是想多赚一点钱,但最开始,我练武不是为了打架,是为了保护奶奶。小时候我家里很穷,有十一个兄弟姐妹,―梁十一就是我弟弟,以前也是演戏的,他以前做《童党》那些戏。我们家里像《七十二家房客》里面的那样,房子是旧楼,一层楼里面住七八家人。奶奶是不让我上街,因为很多人在厅里打麻将,她怕我让人欺负,用一条铁链把我锁在床尾,从我记事开始,差不多有十年,一直锁到十三岁。我慢慢长大后,就钳断掰开铁链,偷跑出去玩。看见别人打麻将,用鲜奶瓶喝咖啡,我就想看这是什么呢,好像很好喝啊,想走过去看,总是让别人打一巴掌,但我不敢出声,如果让我奶奶知道,更要打我,她是很传统的女人,会觉得很没面子,她觉得我们饿死都不能向别人要一点食物。试过好多次,我被别人打巴掌,奶奶也成天让人欺负,我就想为什么呢,那时又每天上学经过那些武馆,我就想,别人打我我为什么不打他,我长大了,我要保护奶奶。于是每天经过我就成天在那看,看大约十五分钟,每天记住,慢慢长大就整天练。
南都娱乐:据说你叔叔也是做武行?
梁小龙:叔叔是做这一行的,上世纪50年代的时候,他们拍一天戏,就休息一个礼拜,不到食。家里人都不想我做这一行,那时这一行是没法食的,只有读书才行。记得我们住在八十尺的房子里,家里一张床,一个柜子,就什么都没有了。我是打地铺长大的,我奶奶、姑姐和我三个人睡地上,两个男的睡床上,因为他们传统认为男人在外食就要给他们最好的。我吃饭是全世界最快的,因为我奶奶说叔叔们食辛苦,千万不能夹他们的菜,所以我永远都是捞汁,把一碗饭放好,画成十字,把菜汁倒下去,四口吃完。所以我很小就出来做事了。
南都娱乐:但你还是做了电影武行,最初从替身做到武术指导。
梁小龙:其实那时候,我跳火车,又被马撞之类的,都是没有设计没有训练,完全靠自信和直觉,感觉它撞过来的时候我应该怎么去做,后来撞得多,慢慢就熟了。我想被车撞的演员,我应该是第一个。1970年左右,正好吴思远的《荡寇滩》完了,他要继续拍动作片,我就做武术指导。他给了很多危险动作让我做,比如说被汽车撞,但我当时什么经验都没有,他说想让人被车撞到整个人飞起来……别人不敢做,我说我来吧,咦,没事喔。我就知道原来用这样的动作不会怎么受伤,就这样开始做武指了。
南都娱乐:当时的武行圈子好融入吗,中间有什么难忘的经历?
梁小龙:我入行的时候才十五岁,那时武师大多剃光头,成家班、刘家班那些都是光头仔,但我的头发很长,从小奶奶怕我养不大,给我留像女孩子一样的长发,还成天教我不要讲粗口、不要赌钱,又告诉我千万不要碰女孩子,不然她们会生孩子的,我真的相信,直到二十二三岁才认识女孩子。那时我很勤奋,做替身也很大胆,别人都不敢做的我都敢做,做武术指导的时候才十九岁,但没有人听我的,觉得我是小孩子。后来我发现因为我和他们不同,一讲女人我就走开,很多武师都针对我,觉得我太“扮”(注:装模作样)。有次大家又不听我的话,我就说粗口―哗,我发现我长大了,全世界静下来了,我头上好像有光环一样,我发现原来讲粗口有这么大威力。那天开始他们就觉得我是同类人了,我就酌量地讲(粗口)了。我懂得了,和不同类型的人沟通,都必须用他们的文化。
当上演员却遭遇通胀时代
“我们武打的人,去唱歌多难看啊”
做了几年武术指导,梁小龙一直追随的导演吴思远,提携他主演《生龙活虎》,由此正式开始了十多年当红的演员生涯。梁小龙说,其貌不扬的自己全凭信念,凡事做到最好才交差,他说,这个诚意别人就会看得到。然而,有些真理太真就容易被时代嘲笑老套,上世纪七八十年代终于出人头地,但他在通胀面前,一笔一笔辛苦钱却化为流水,留下的只有从头到脚缝针后的疤痕。作为如日中天的影视武打演员,竟要到东南亚巡回走秀唱歌,才能赚回买房的首期,莫说不唏嘘。
南都娱乐:后来是怎么当上演员的,好像也是吴思远的建议?
梁小龙:有一次我在尖沙咀鼎好餐厅,有一个英兵非礼女人,有个男人冲过来求助,我当时拿着空手道道袍,就过去打倒了那个“鬼佬”。当时吴思远经过看见了,他跟我说,你不如做演员吧。当时我很害羞,我说不能演,结果他说,你做武行最多做到三十岁就不行了,做演员却可以永远做。
南都娱乐:还记得第一次担正做演员的情景吗?
梁小龙:第一部做男主角是在九龙塘,别人开着大汽车真的就这样撞过来,我穿着很流行的高跟鞋,撞完还得摔在地上,撞一次鞋子爆开一次,你说那个力度多厉害!但是我也没受伤,那就是信心,但现在想起来就害怕了。
南都娱乐:从替身到武术指导,再做到正式演员,心里有什么想法?
梁小龙:我很开心能够赚到钱,可以帮到家里。以前(做武术指导)几千块一个月,自从做了演员一部戏就有几万,甚至十万。1970年,我拍第一部做男主角的戏,后来买了两张弹弓床,给奶奶一张,我一张,还买了一个鱼缸,我很喜欢养鱼的,然后开始买电视,之后再赚到钱都给了奶奶。但奶奶没有见过钱,不懂得怎么办,都收在床底下,结果70年开始到80年代中,十年间的贬值贬到你都不相信,你说多悲惨,多辛苦赚来的钱!奶奶死了以后,所有钱我全买了四块地送给她,一毛钱都没留。她临死的时候说,希望自己有间房子,我说现实中没法追着市场买到。我没有读过书,不知道可以供房子,不知道房子会升值,钱会贬值,别人骗我说供房子的钱是几倍,那我就存够钱再买,再存它又升了,结果追追追,已经过了千万,更加没可能了。本来我死活都不表演的,我们武打的人,去唱歌多难看啊,结果后来马来西亚都去,真的学了去表演,两万块一场,拿了首期回来供房子。(访问中,黄岳泰经过)泰哥,笑什么啊,你没有试过啊?起码我唱歌有人拍掌,不会被人扔东西。我表演过百场呢,靠这些赚钱。
南都娱乐:当时有哪些不想拍的戏,但为了存钱供楼而要拍?
梁小龙:那些在床上抱着的戏,我不想拍。当时很害羞,胡锦(70年代李翰祥麾下的邵氏艳星)当时是最红的一个脱星,我第二部戏,导演就安排我在床上抱着她,戏里她是一个,我是一个好打不平的流氓,我们是要在一起的。当时她有打底,我也穿着内裤,但我很害怕,又不敢说,因为签了五部合约。当时拍完胡锦骂了我一通:“梁小龙,你是不是侮辱我啊?多少男人想跟我拍,你居然可以和我演却碰不到我!”因为我爬到她身上,却用脚尖和手肘死死撑着床,跟做俯卧撑似的,身体完全碰不着她。又有一次在意大利拍戏,要我和女主角kiss,我又很害怕,求副导演:“你跟导演说不要安排kiss啦,我请吃饭好了。”
凭“陈真”缔造80年代经典
“四五十岁的人过来说,很想看你们的戏,带回年轻时的回忆”
虽然拍电影起家,但却是电视让梁小龙找到作为演员那个唯一的角色。1981、1982年进入丽的电视(亚视前身)拍《大侠霍元甲》、《陈真》时,他已经三十出头,但“陈真”让他在内地拥有了两三亿观众,后来到沈阳更见到幼儿园小孩都会唱《陈真》主题曲。同样出身邵氏的导演尔冬升,说过梁小龙才是真正高手。年轻时梁小龙在街头打架不下百次,据说他能用纸币砍断筷子,也曾在楼梯间遭十多名持械男子伏击,手无寸铁却全身而退,经典与传奇流传于世。
南都娱乐:在80年代,“陈真”这个角色回响非常大,你自己怎么看这种影响力?
梁小龙:我很真心地说,我在内地(知名度)不会低于任何一个最红的人,因为电视剧(传播)是很厉害的,在内地别人说香港三条龙:李小龙、我、成龙。我说别人是抬举我了,但到现在为止,在内地四十岁以上的人,我敢说百分之九十是我的影迷。我问别人为何如此抬举我,别人说:李小龙是一个巨星,我们不认识他,他已经死了;成龙是“耍猴”,只是引我们笑;但你是我们的朋友,当天物质不丰富的时候,你的出现已经先入为主了,你拍的戏感觉很真实。
南都娱乐:最当红的时候就不会飘飘然?
梁小龙:我一直都是这样。演员是我的工作,我不是真的那个人(陈真)。曾有公安局打电话给我,说是江西的,有个女孩子跳楼,让我马上跟她讲电话,劝她不要跳楼,这是几年前的真事。我不喜欢宣传,我食是靠我本事的,我不喜欢拍马屁,所以很多记者不喜欢我,但我也不用买他们账。现在有演员的助手一看到粉丝过来,就很凶地大喊别过来,但我相反,我说来吧来吧。有人问我这样是不是很开心,我说其实一半开心一半觉得签什么名呢好累啊,但要别人尊重你是多难的事,我却这么幸运,因为工作而被别人尊重,我非常感激的。
南都娱乐:演了陈真之后,你曾经到内地交流,结果作品在台湾就被禁了,有没有后悔?
梁小龙:很惨的,但我没有后悔,我相信命运。一所大学里面,出来那么多大学生,仕途应该差不多的,但也有做乞丐的,为什么?命运咯。世界上几十亿人,为什么两个人会成为夫妇,也是命运。
南都娱乐:前不久在《打擂台》里,你演的角色的某句台词、扛着牌匾的设计,依然可以看到旧时陈真的影子。
梁小龙:其实是的,我现在拍戏,很多四五十岁的人走过来说,现在我们都没什么好享受的,现场卡拉OK的歌也不会唱,看电影也不知道讲什么,完全是只得包装,那些年轻人也不懂得演戏,一味胡闹,很想看你们的戏,带回我们年轻时的回忆,所以其实这些戏,还有如果你留心看老牌歌星的演唱会知道,都是票房爆棚的。但现在的社会很奇怪,为何《功夫》当年那么卖座,除了周星驰的功劳之外,那批老演员绝对占了很大功劳,很多人说很期望看我们怎么去打。所以电影也是一个循环,你永远向前走也不是最好的计策,有时应该走回头一会儿。
南都娱乐:你和李小龙除了中英文名字一样,是不是还有一些渊源?
梁小龙:大家都是顺德人,他和我叔叔是一起玩长大的,我叔叔也是我师傅。他还曾经要求我叔叔和他一起去美国,做他的管家,我叔叔说还是在香港发展。我十五六岁就认识李小龙,大家的名字都是小龙,当时别人说在美国也有一个叫小龙的,也是用腿的,我们也曾经通过信,他从美国回来在邵氏见到我,哇,原来他比我大差不多十年。
南都娱乐:几年前你说过,李小龙演技一百分,但功夫只有七十分。
梁小龙:不想再提,因为我已经得罪很多人了,他已经做了动作,大家用眼去看就知道。不要用一种被催眠的心态你就能看见,我是跳起踢的,他也做过同样的动作,但你看他前面的脚……你也能做到,我是这样踢的,你做不到。当天我弟弟梁小熊以及元彪都曾经给他做过替身……还是最好去看慢镜头。但他是先入为主,所以他做什么人家都觉得是第一位的。截拳道是没有什么套路的,它是这里取一点,那里取一点,空手道、跆拳道、西洋拳、合气道的东西都有。
南都娱乐:这两年功夫电影多起来了,跟从前有不同吗?
梁小龙:其实也是怀旧,动作是一模一样的,只不过现在多了包装,以前是没有的,总之大打一顿,而我们看现在的功夫电影,都没什么新奇的,打的都是那些东西,没有变化。
南都娱乐:现在有了特技和剪辑,现在的功夫电影跟从前能在长镜头里看到连环踢的,就很不一样了。
梁小龙:有些演员真的懂功夫,无所谓,有些人不是真的懂的,他怎么能做得那么多呢?加上有的电影是追着好莱坞的手法来拍的,镜头碎,穿帮了也看不出来,而出来的感觉又好像很好,加上避开了演员功夫行不行的问题,但其实大部分人不喜欢看这些,好多人说眼都花了,不知道你在干嘛。所以现在谁都能做武打明星,因为有特技,有替身,又加上这样的镜头,谁都可以做。
南都娱乐:拍过的作品里,最喜欢的一部是什么?
梁小龙:我自己是很自卑的,必须每一部都尽力去做。其实在电影里没有谁是最厉害,没有谁是最差,能够在电影里做职业演员超过十五年,已经是很厉害的了,不然早淘汰了,只不过是运气和机会的差别而已。在动作片里,最红的演员做到的,我同样做到,只是机会而已,如果那个剧本为你而写的,用一亿来包装,谁做不到呢?如果成龙用一百万拍戏,这部戏能成功的话,我可以把头砍下来。
南都娱乐:功夫电影最表面看到的往往是暴力,除此以外还想传达什么信息?
梁小龙:我很承认一点,练武术的人被很多人说是“武牛”。我一拳打出去可以打穿墙,打死人,我年轻时打架的目的其实就是实践经验。但年轻人避免不了好勇斗狠,有的年轻人打架,只是为了表现自己。但如果你是一个会功夫的人,你不觉得自己打别人是很羞耻的事情?我现在教徒弟,很多人问:“师傅,什么是绝招?”“绝招?就是谦虚做人,尽量去原谅别人,这就是绝招。因为这样别人就不会跟你打架。”那他们就笑着说,师傅,不是讲精神啦,是讲真的啊。“不打,就是绝招咯。”(就像《打擂台》里的台词?)导演真的有问我的,我就是这么教徒弟的。
除了自由,最矜贵是自尊
这句话是梁小龙说的。他一个月抽五十包烟以上,笑称因为整天想事情,有点神经衰弱。他出身贫寒,出人头地之后更有一份放低身段的敏感,对人格自尊分外珍惜。不久前在上海拍《龙凤店》,路见有人跪求施舍六百元,他明知很可能是骗局却一样给钱。前几年周星驰叫他去演《功夫》里的火云邪神,形象极尽颠覆,他从拒绝到出演,“我只能解释,我是一个演员。”毕竟年纪大了,不能永远只演过去的角色。唯独对方一直问他会不会打,却激到了他,因为这在旧时已属挑衅,于是连星爷都没面子给,他当众抓着对方来了一下,“他就哎呀呀地,这是真事”。
腿功好的都是悲剧
文_王洞洞
陈真腿功出色,有几次快打不过的时候,就会使出一连串让人极其崩溃的腿功。你看历年各版的《霍元甲》、《陈真》海报或者小人书上的陈真就知道了,扁腿飞踹,已经出神入化。
伴随着陈真飞腿的还有他的那个“斜眼”,多年以后,有一个叫小胖的男人,就是凭借着对这一“斜眼”的模仿风靡大江南北,一度坐上了PS界的头把交椅。扮演陈真的梁小龙有两个很不功夫的酒窝,不笑的时候都很明显。他最初在《霍元甲》里扮演的陈真,曾是风靡全国的偶像级人物,在我心中,霍元甲老是有病,没打过几场硬仗,中分发型也太衰,他跟赵倩男的爱情又太老套,完全不及后来的《射雕英雄传》里靖哥哥蓉儿的来劲,真正酷的只有陈真。而梁小龙就是陈真的完美化身,即便后来李连杰也演过陈真,也完全没有了那种酷劲。你可以说这是先入为主,但人生又何尝不是被一次次先入为主占领了呢?黛安娜要不是跟英国王储混而是我的同桌,难说她就不会嫁给我。
在梁小龙的几个版本的陈真里,这个悲剧性英雄都是惨死的(只有李连杰那里他活下来了),这是个悲剧型的角色,跟千古大英雄差不多,不给一个残酷结尾是不算完满的。此时我还想到了鬼脚七,脚被折断后流落街头,还有《水浒传》里人称“神行太保”的戴宗,为了逃避捉拿曾将屎尿涂于身上……这些人都以腿功闻名,但混得挺寒酸的。混得好的也有,《水浒传》里的西门庆腿功不错,踢武大郎那一脚堪称史上最欺人太甚的一脚,但西门大官人的结局真算是不得好死;跟西门庆一样英年早逝的腿功了得的还有李小龙,虽然他混得好,但离奇死亡也算不上富贵命吧。至此,腿功了得的武林高手,还真难以找到命好的,难道这是一条宿命?
我和李小龙范文4
我在香港拍戏的时候,经常会跟团队一起现场爆发各种创作火花,临场修改剧本和台词是常有的事,但是这些在美国完全行不通。加上我的英文很差。
《杀手壕》拍摄结束,公司很快帮我接了下一部戏。Andrew显得很兴奋:“这部电影里会有很多好莱坞的明星跟你搭戏,你演的是一个赛车手,很刺激的剧情,片名叫《炮弹飞车》。”光是听这个片名,我已经很有兴趣,心里默默希望这是一部风格不同的影片。
了解到我对《杀手壕》拍摄方式的不适应,同事们安慰我说:“《炮弹飞车》不是动作片,这下你不用担心了,把精力专注在表演上面就好了。”
可惜事实再次证明没那么简单。我在那部电影中演的是一个日本赛车手,这已经让我有点不舒服,可是想推掉已是不可能,只能硬着头皮演。一起搭档的好莱坞明星每天见到我都会客气地打招呼,但是仅此而已。我知道自己在他们眼中什么都不是。当时有个很有名的黑人演员,是Sammy Davis Jr,他走到我的化妆车,跟我说,他刚从日本回来,他知道我在日本很红。我说我是香港来的,不是日本人。他说,嗯,对,你是香港人。结果那之后每次他见我都跟我说日文。我也没有再去解释。在这部电影里不再需要说大段的英文台词,但我要负责做各种鬼脸去搞笑。如此种种,让我在片场的每一天都很不开心,后来我懒得跟所有人说话,就一个人闷在旁边不出声。
后来这两部电影的结果如何呢?
先是1980年《杀手壕》的票房惨败。片子上映之后,我曾经自己买票溜去电影院,发现整个影厅都没有几个人,还都是中国人,美国观众显然对于这部片子毫无兴趣。尽管我自己已经跟导演放过狠话,“没人会买票看成龙在溜达”,但看到影厅里寥寥无几的观众,心里仍然特别不是滋味,我在亚洲已经红成那样,几乎是王了,在这里却没人看自己的电影。
这部电影的问题很明显,除了剧情上面的问题之外,失败的主要原因还是观众不接受那种动作方式。我后来曾经找过一些专家问原因,他们说观众认为你的拳头没有力量。我问此话怎讲。他们说,你跟那个人已经打了十分钟,踢了他八脚了,他居然还站在那里,你还在继续踢。观众印象中的动作戏还是李小龙那种,“咚”的一脚出去,人已经被踢飞了!我心想,早说啊,这种拍摄方法多容易,一拳一个一脚一个,但这不是成龙电影的风格,我拍不了,也不喜欢拍。那既然这样,就承认失败。
再说1981年上映的《炮弹飞车》。这部电影在美国和日本获得了成功,在香港却彻底失败。我的本土观众不愿意看我演一个日本人,用无聊的逗趣方式去做戏,沦为一群美国演员的陪衬。
这就是我第一次闯荡好莱坞的经历。
离开好莱坞三年之后,我的同事们希望说服我再试一次。“美国观众现在最习惯硬汉形象,就像克林特・伊斯特伍德那样,这不正是你最擅长的吗?”
因为我是成龙
我只能说,那个时候的他们,甚至我自己,都不够了解我自己。“硬汉”形象也分很多种,克林特・伊斯特伍德是那种冷血气质的杀手,但我已经演惯了面对生活不屈不挠的小人物。尽管我的外在形象看起来很“硬汉”,但这并不意味着我也可以去尝试那种人物形象。
这次接的戏叫《威龙猛探》。制作团队结结实实地把我打造成了他们心中的“硬汉”。导演是James Glickenhaus,我跟他在拍摄过程中产生了很大的不愉快。中间我曾经打电话给嘉禾老板,如果这个导演不离开剧组,我就不演了。
我最不满意的是剧组只给动作戏预留了四天拍摄期,这对以动作为生的我来说简直就是开玩笑。过去在香港,只要是我能掌控制作的剧组,每一个画面都要追求完美,从最开始的套招到真正的实拍,我们都想尽一切办法让动作更漂亮更有张力,每一个细节都反复地研究,一个镜头拍摄十几遍是常事。
然而到了这里,导演却认为动作戏并不重要,而且他也不会拍。在我眼里完全无法过关的镜头,在他那里竟然一路绿灯。眼看着电影朝着不可控制的方向滑去,我却无能为力。
这部电影将在美国和亚洲两地上映,为了避免重蹈《炮弹飞车》的覆辙,我决定尽一切力量出手挽救这个局面――我要亲手制作一个与美国版本不同的亚洲版本。我请片中的部分国外主演来到香港片场,重新进行动作戏的拍摄,这一次,要完全按照成龙的风格来。为了照顾亚洲观众的喜好,所有美国版本里面那些少儿不宜的恶俗画面也全都被我删掉了。最终,这个版本在香港和日本获得了好评。
李小龙和克林特・伊斯特伍德都是伟大的演员,但他们不是我应该模仿或试图超越的对象。我是成龙,如果想要有一天在全世界成功,那也只能是因为――我是成龙。
直到有天独立制作公司的吴思远先生来找,他希望向罗维导演的公司租借我去拍新片。
“如果让你拍一部完全自己主导的电影,你会想拍什么呢?”吴思远开门见山地问我。我一时没答上来。过去的生活经验总是让我告诉自己,你不重要,你的意见也不重要,在前辈们面前,你只有乖乖听话的份儿。沉思片刻,我把自己的想法娓娓道来:“吴先生,现在所有人都希望制造第二个李小龙,我也被迫去做了很多这样的尝试,但没有人可以成功,他已经是一个神话,不可能有人真的超越他。既然这样,我们为什么不去开辟全新的路呢?”
看得出来,吴思远对我的观点很认同。脆站起身,用表情和动作向他做更细致的说明:“李小龙总是把腿踢得很高,那我就要把腿踢得低一些,李小龙在跟别人打斗时会大喊大叫,表现的是他的气势和愤怒,那我在打斗的时候就可以一边叫一边做鬼脸,表现的是自己有多疼。李小龙在观众心目中是超人,那我就要做一个普通人。我希望去演那种小人物,他们也有很多缺点和无奈,他们不是万能的,更不是什么大侠或英雄。”
此后,在这样的创作理念带领下,我再也不是“票房毒药”了,一夜之间,我成了大家争相抢夺的对象,变成了票房灵药。
什么是“成龙电影”
签约嘉禾的当天,何冠昌先生向我保证,只要是我拍摄的电影,他们不会在预算上进行限制。我可以完全按照自己的想法,拍到满意为止。这样短短一句话,确实是作为电影投资公司最大的魄力。我的电影从那时起,就逐渐形成了不惜工本的“坏毛病”。
那么,到底什么是“成龙电影”呢?
第一、我从来不是无所不能的英雄,反而每部电影里都被打得很惨。我没有形象包袱,从来不会顾忌自己在镜头里是否难看。我演的通常都是小人物,有很多弱点和毛病,他们一般不会主动介入纷争,常常是被迫出手,最后绝处逢生。
第二、我的电影剧本从来不对动作场景进行细致描述,因为我永远都更喜欢临场发挥,跟伙伴们现场进行创作。一场重要的打斗,在我剧本里常常只有两个字的描述,比如“大打”,或者“小打”。过去美国电影里的打斗经常很快就结束,这是为了表现主角有多厉害,我的电影里经常是从头打到尾,而这些画面正是观众想看的。再后来我去美国拍戏,美国人的剧本在动作戏的段落也变成只有一句话――“让成龙设计”。
第三、搏命动作。别人的电影经常会用多个镜头表现一个动作,但在成龙电影里,只要这个动作够精彩、够危险,我一定是亲身上阵,并且用一个完整镜头把它记录下来。举例来说,如果剧情需要我从楼顶跳下来,那我就会在电影里展示跳楼的全过程。
第四、别人的剧本创作都是从故事剧情出发,但我的剧本创作则是从动作场面出发。我和搭档们经常会在精彩动作的基础上去构思剧情。这乍一听显得很不靠谱,但这就是我这些年的创作历程。
第五、我的电影永远会在全世界取景,我希望跑遍世界每一个有意思的角落,把它们放进我的镜头里。
我和李小龙范文5
如果由东边的高尔街向西边的拉布雷亚大道一径走过去,再拐过与之垂直的首泰街,这时你就会看到这两条街的人行道上排列着2300多个星形奖章,每颗星都是由一颗水磨石制成,星形呈粉红色五角形,周围镶着青铜,嵌入深灰色的方块中。粉红星形内是刻在青铜上的受奖者的名字,那些蜚声环宇的名字。我怀着敬畏的心情,一边走一边停下来,蹲下来看那星章上的英文字母:他们是――马龙・白兰度、英格丽・褒曼、查理・卓别林、秀兰・邓波儿、亨利・方达、葛丽泰・嘉宝、克拉克・盖博、奥黛丽・赫本、丽达・海华斯、凯瑟琳・赫本、索菲亚・罗兰、费雯・丽、玛丽莲・梦露、伊丽莎白・泰勒……这些世界影坛上声名赫赫的人物,他们曾经创造过无数脍炙人口的影视艺术和舞台艺术,他们曾在屏幕上留下令人难忘的身姿手影,他们的声音和面孔几乎每个影迷都耳熟能详,他们的名字注定将在这块圣地上永垂青史。
我们一边虔诚地寻觅自己熟悉的名字。一边用照像机和摄像机把这珍贵的瞬间留下来。这时突然有位年青的游客问:“这地上有中国人的名字吗?”
“有。”那位身材高大的导游肯定地说:“有三位,一位叫黄柳霜,是洗衣店老板的女儿,是著名华人艺术家黄宗的堂妹。还有两位,是成龙和李小龙。这两位都是是武林高手。号称中国二龙。”
在导游引领下,我们看到了路面上的成龙的星章,号码是6801,也看到李小龙的星章,上面用英文写着Bruce Lee。号码是6933。
关于李小龙,我看过他演出的《精武门》,他的咏春拳神出鬼没,演技也可圈可点;他喊出了“中国人不是东亚病夫”,至今萦绕耳际。他在这里和好莱坞影视制作人威廉・多兹尔合作,参加电视剧《蝙蝠侠》的拍摄。还娶了个美国妻子琳达。关于成龙,我知道的可能更多一些。1983年,著名歌手邓丽君来加州和拉斯维加斯演唱,据说就在这条星光大道上邂逅成龙。成龙一见是邓丽君便走过去说:“我是你的歌迷。”邓丽君也很有礼貌地说:“我是你的影迷。”邓丽君是首位在此签约的华籍女歌手,她和成龙都在这里留下过辉煌。
漫步在星光大道,你会看到好莱坞城风格各异的建筑。下车伊始看到的中国大剧院,矗立在星光大道的起点。乍一看像一座庙宇,暗绿色的屋顶。朱红色的廊柱,门楣上是一面金色的浮雕,雕着一条金龙,有游客说,这是为了纪念“中国二龙”。但我想。这可能是因为龙是中国人的图腾。它附近的一家商店橱窗里,摆着一些影星的彩照,个个形象靓丽,富有丰采。有美国著名影视明星玛莉・凯特与艾希莉・欧森的照片,这对双胞胎姐妹在17岁就得到了自己的星星。成为最年轻的惟一的孪生得奖者,她们因电视产业而得奖。在另一家橱窗,我们还看见了我国电影明星巩俐的大幅照片,这是在这条街上唯一出现的中国演员的照片。
接着我们参观了柯达剧场,剧场有一条长长的铺着红地毯的通道,在这里,曾多次举行过奥斯卡金像奖颁奖典礼,从1960年授予的第一颗星琼安,伍德开始,不知有多少影星伴随着悠扬的音乐,从这条红地毯上意气风发地走过。然而此时此刻剧场里却是出奇的静穆。
在一家商店里,我看见柜台边有一个书架,上面摆放着用好几种文字写的介绍好莱坞风情的杂志。封面装祯十分精致,商店主人主动拿了一本中文的送给我们,我翻了一下。见上面有介绍星光大道创建历史的文字。
星光大道由南加州艺术家奥立弗・威斯慕拉在1958年肇建。他为好莱坞市政府雇佣,提出这个创意是为了让好莱坞的形象提升。一开始。有2500颗空白星形。其中1558颗在最初16个月内颁发。此后,每月增加2颗,1994年底超过2000颗。之后,得以在星形上镌刻名字的艺术家越来越多,由东往西一直扩展至拉布雷亚大道,目前已延伸到好莱坞银铸的四淑女眺望台前。
我和李小龙范文6
我和小萍准备结婚的时候,有熟人劝我既然离了,不如娶一个没有孩子的二十岁左右的姑娘。我父母对我的想法也不太高兴,不过他们也知道,我追求的只是爱情和幸福。虽然他们没有参加我们的婚礼,但最后也接受了我新的婚姻和家庭。
小萍离婚时,中国法院把孩子判给她。因为我们想跟孩子一起生活,就开始给他办入境的手续。没想到那么复杂,我们东奔西跑,填了不少表格。为了早日团聚,我们在得到移民局消息之前已经给多多订了一张单程机票。
多多临来之前,我心里很紧张。怎么对付一个八岁黑头发的孩子?他会不会接受我,一个稀疏黄发,白皮肤的老外?他会不会接受妈妈嫁给一个洋人?他会不会愿意多一个爸爸?我坐立不安。小萍经常哄我:“没问题”。可是我心里没有把握。
他来汉堡这一天,我们俩开车去机场接他。当我第一次看见他,吓了一跳,一个个子那么矮小的孩子,瘦削的面孔,黑黑皮肤。衣服穿得很少,大概是因为合肥六月份的天气比汉堡热多了。他坐飞机也不太适应,呕吐了。办完手续以后,我们三口人上车开回家去。因为他的肠胃还不好,途中停下来又吐了好几次。到了家以后,这个可怜的多多精疲力尽地入睡了。
多多离别了合肥,离开了他的朋友,他的亲父,和已经习惯了的生活。在异国他乡开始了新的生活。
首先要学一种新的语言,一种不太容易说的话。他和大约二十个外国小孩一起学习德语:有俄国的,泰国的,南斯拉夫的等等。幸亏也有一个中国女孩子。他们俩经常在一起。开学的时候,语言班的老师给孩子的作业很少。我和小萍盼望孩子要多学一点,学的快一点。下课以后,我们还加几个作业让他做。但是多多常常好像没劲做作业,没有人催他,他不做或者做得不好。对一个八岁的儿童来说,最重要的还是玩儿,可是童年的时候也是小孩吸收知识最快的时间。如果父母有时不强迫他们学习,如果只顾玩游戏,不好好学习,恐怕以后影响多多的前途。
每个星期天我送多多上中文课。在国内他已经学到了二年级,语文第四册基本上学完了。他现在有一个相当好的汉语基础。很可惜在德国学汉语的条件比较差,所以要更努力地学习。有些长期在德国的中国父母对小孩的中文教育不太重视。他们以为在国外只要学好外语,自己的母语不重要。久而久之,小孩长大了以后发现连自己的名字都不会写,是中国人但说中文一塌糊涂。
我发现多多有两个比较大的毛病。他用过东西以后,不管是自己的或别人的,他不收好。假如没人说他,房间里到处有他用过的东西,如玩具,书本,纸张等等。桌子上堆得象小山,地毯上乱七八糟。第二个缺点是,他太懒惰自学。我们不催他,他不学,只有学中文是一个例外。他的汉语老师给他的作业,多多一般来说都会自觉得做。他不是一个笨孩子。如果他开动脑筋,认真地学习,效果就很好。他的记忆力也不错。我们最近在家看到中文连续剧 《围城》 。每一集演员说的话,他都背下来给我们听。
我跟多多一样,都喜欢中国武打电影和有名的演员,如李小龙,李连杰等。茶余饭后多多最喜欢的是玩儿武术。看武打电影以后,他在客厅里兴奋得打一拳,踢一脚,给假想的坏人训斥一下。我们经常能听见他玩儿“功夫”的喊叫,“哎哟啊”。好像他是李小龙的徒弟。虽然他会一点武术,可是他本性还是胆子小。老是害怕路上会碰到一个坏人。