特色教育范例6篇

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特色教育

特色教育范文1

【关键词】高职院校;教育特色;教学困境;特色化发展模式

作为我国实施科教兴国、促进经济建设“两个根本性转变”的重要举措,高职教育的发展一直是我国教育改革与发展中非常重要的一环。近年来,随着我国高等教育的大众化,高职院校的生源日益减少,诸如国家财政拨款力度不够、办学特色不突出、社会认可度较低、生源质量较差等办学困境也日益凸显。如何办好高职教育,通过特色化办学模式培养具有较强竞争力的人才,是摆在每个高职院校面前的课题。

一、高等职业技术教育特色分析

相比普通高等教育,高等职业技术教育以市场为办学为导向,以职业要求为办学指南,以培养学生技术能力为办学要素的教育教学模式具有自身的特色。第一,在人才培养目标上,高职院校培养的是以技术型为主的高级实用人才,专业设置方面要求以“市场、职业、技术”为轴心,综合考虑专业设置,要求学生在毕业时不光获得学历文凭,还要考取相应专业的职业资格证书或者专业技术等级证书。第二,在课程设置、课程建设上,不同于普通高等教育以学科理论系统为框架设置课程体系,高职院校的课程开发主要以职业综合能力为中心,理论课程与实践课程充分结合,强调技能实践,着重培养学生的动手能力与实践能力,学校一般建有生产实践基地或者实习模拟基地。第三,在师资队伍建设上,不同于普通高等教育强调教师的学术研究与学历,高职院校教师队伍更看重教师的职业技能。教师队伍以“双师型”教师为主,部分教师是具有丰富实践经验的企业员工兼职。第四,在生源上,高等职业技术教育的生源多样化,既可以是普通高中毕业生,也可以通过“双会考”招收中职毕业生,甚至还可以招收初中毕业生修读“五专生”课程。第五,高职院校以地方和企业办学为主,强调社会办学。因此,高等职业技术教育教学主要围绕着应用与技能开展,承担培养技术型人才的重要任务,实践教学贯穿于课程的方方面面,注重培养学生的实际动手能力。

二、当前高职教育发展中存在的问题

(一)教育定位不准

随着社会经济的飞速发展及高等教育的逐渐普及,不少高职院校在教育定位上出现了好大喜功、盲目追求升级本科院校等问题,逐渐脱离了自身的办学特色。一般来说,初等、中等职业教育主要培养大批高素质劳动人才;普通高等教育主要培养拔尖创新型人才,而高职院校则负责培养专业技术型人才,因此,高职院校的教育定位应当是在高中教育的基础上培养大批专业技术型人才。然而,当前部分高职院校盲目追求专业设置的大、全、多,淡化了学院办学特色,没有明确的教育定位,培养目标不明,模糊了高等职业院校与普通高等教育之间的界限,也没有体现行业特色与地方特色,误把高职教育办成了“压缩式的本科教育”,严重阻碍了自身的特色发展。

(二)课程设置没有特色

当前,高职院校普遍存在着课程设置没有特色的问题,贪大求全的专业设置带来课程设置不能突出职业院校的特点,专业特色越来越不明显,专业设置与市场需求脱节。过分追求专业课程设置的全面性,淡化了学生的专业特长,致使学生缺乏市场竞争力,就业方面举步维艰。课程设置没有特色,不能突出学生的就业竞争力是当前高职教育面临的主要问题,若高职院校还在用同一本教材、同一种教学方式来对待不同的学生,在教学中不能做到因材施教,培养学生的创新精神与实践动手能力的话,将会持续陷入学生就业难的困境。

(三)办学质量下降

一所学校持续发展的生命线是高质量的办学和高竞争力的毕业生。然而,当前部分高职院校因为生源问题,降低了自身的办学质量,放松了学生职业能力培养的要求。高职院校设置专业时呈现市场利益化趋势,盲目追求市场热门专业而不考虑师资力量,最终使得高职办学质量下滑,严重阻碍了学校的高质量发展。

(四)社会认可度不高

由于高职院校普遍存在着以上几点问题,加之高职院校的分数线低于普通本科院校,生源也较普通本科院校复杂,加之高等教育大众化程度越来越高,用人单位对求职者学历的要求越来越高,各种因素综合作用的结果导致近年来高职院校的社会地位受到较大的影响,社会认可度低。

三、高职教育特色化发展模式建议

(一)以专业建设为基点

高职教育的主要任务是培养专门技术型人才——集生产、建设、管理、服务于一体的高素质综合性技能人才。因此,高职教育特色化发展模式首先要以专业建设为基点,以专业为主设置课程培养目标,制定人才培养规格与人才培养方案。学校要以专业建设为基点,整合校内资源,以专业建设发展为蓝图,做好教育教学工作,尤其应当重视专业师资队伍建设和校内实训基地的建设,突出专业的应用型特色。

(二)以校企合作为基础

校企合作是高职特色化教育发展的基础。与普通高等教育不同,高职院校的办学定位是培养实用型人才,其教育教学必须紧密结合社会经济发展与企业自身要求,因此,高职院校的校企合作办学是高职教育特色之一。当前,校企合作办学呈现出新的趋势——鼓励各学校发挥主观能动性,突出办学特色,以政府为主导,行业为参考标准,积极联系企业进行合作办学,通过与企业联合共建育人平台、共组教学团队、共建实习基地、共享资源设备,形成学校、企业全方位、多层次的的合作关系,建立协同发展的教学体系,做到优势互补、互利双赢,提高学生综合能力。

(三)以工学结合为主线

高职特色化办学模式的主线是工学结合。学校通过工学结合,才能培养出既有职业素养又有职业技能的高素质综合性技能型人才。其中,顶岗实习是目前高职院校用的最多、效果较好的模式。顶岗实习要建立相应的考核评价机制,不能任由学生在实习岗位浑水摸鱼、走过场,要让学生在工作中接受考验,锻炼自身的能力与职业素养。

(四)加强“双师型”教师队伍建设

师资队伍建设的水平和程度不仅决定了人才培养的层次,甚至影响学校整体发展战略。“双师型”教师队伍的建设与高职院校未来发展命运密切相关,它不仅是师资队伍建设的发展目标,也是高水平人才队伍发展的目标。

(五)以产学研合作教学为重点

大力发展校企结合模式,提高产学研合作教学,实现专业链与产业链、课程内容与职业标准、教学过程与生产过程的对接,提高学生的综合能力。通过产学研合作教学,缩小教学与社会实际需求间的差距,增强学生动手能力,提高其市场竞争力。

参考文献:

[1]张利娟.我国高职教育特色化发展探究[J].教育现代化,2016,9:231-233.

特色教育范文2

那么,小学生把字写端正了,是特色吗?小学生会背珠算口诀,是特色吗?小学生有“两操两锻炼”,是特色吗?如果没有这些“特”,他们本来会是什么“色”呢?他们以前到学校做些什么“非特色”的事呢?有的中学不做教育部推广的广播体操,改做“武术操”,做就做了,值得开个全市现场会吗?化学实验课上,学生自己动手准备实验用品,能说是“课改特色”吗?作文课学生“小组讨论,互批互改”,能说成“创新”让别人来观摩吗?……笔者认为,现在的学校“特色”太多了,多到有点嬉皮笑脸的程度,很像一条小街小贩子举满了广告牌。

有所小学,上世纪80年代,很正常,校风文明,学生素养不错。后来成了“典型”,参观考察的人多了,在这里任校长成为升官阶梯,于是“特色”层出不穷,成了小学教育界的弄潮儿,始终举着花色旗帜,活动多到不可胜数。究其根源并不复杂:市里、区里不断有要求,不仅要保持“特色”,还要“创新”,于是每个学科,甚至每名教师都开始折腾:“总要搞出点名堂来”。

试想:一名小学生,每天在学校上七八节课,每门课的老师都凭千奇百怪的“特色”上课,这孩子能吃得消吗?笔者接触过这样的小学生,虽然他说不出上课时的那些“特色”,但他会埋怨“活动多”“作业多”“花样多”。一个从小在“特色”泡大的孩子,很有可能渴望平庸的安静。

因材施教,因地制宜,有长期的传统,才有可能形成“特色”;但作为行政任务,仅凭着各种各样的“苦干”或“摸索”,能出“特色”,或是痴人说梦,或是大言惑众。

特色教育范文3

建立一支具有良好的业务素质,结构合理的教师队伍是教育改革和发展的根本大计,是实施教育的关键.教师是人类灵魂工程师,没有高素质\高水平的老师,就谈不上提高学生的素质。先生说过:有特色的教师是学校的宝贵财富,学校的特色,学校在社会上的影响往往是靠特色教师的努力而形成的。要使学校的艺术教育形成自己的特色,就必须有一支与之相适应的素质优良的教师队伍,否则,学校形成特色无疑为一纸空谈,其形成特色的过程也将失去动力,并在很大程度上影响着学校艺术教育的总体进程。因此,提高教师的专业素养与理论素养是艺术教育形成特色的根本所在。。首先,充分发挥艺术专业教师在艺术特色教育中的引领作用。艺术专业教师是学校艺术教育教学活动的主力军,学校艺术特色教育的定位与发展和全体艺术教师自身的综合素养息息相关。换句话说,艺术教师的综合素养如何可以直接影响到学校艺术教育的品位与档次。因此,学校应该特别重视提高艺术教师的整体素质,培养具有创新精神与能力的艺术教师队伍,从而提升学校艺术教育的品位,形成学校的艺术特色教育。具体措施可以通过加强教研活动、提升教师教科研能力;开展青蓝工程、师徒结对、拜师会,以促进青年教师在教育教学和教研方面的快速成长;同时,艺术教师开设并打造的“精品课程”、艺术教研室“名师梯队”的建设等措施也可以在一定程度上对学校的艺术教育起到引领与示范的作用,通过全面规划、强势推进,提升学校艺术教育的品位,最终形成学校艺术教育的特色。其次,充分激发全体教师在艺术特色教育中的主人公意识。特色的形成需要全体教师的共同参与,只有充分激发全体教师在艺术特色教育中的主人公意识,调动全体教师的教学热情与积极性,才有可能实现“点面结合、凸显特色”的格局。具体措施可以采用以下几个步骤:首先通过问卷调查、教师才艺大赛等活动形式了解全校教师特长状况;其次通过组建教师艺术团对相关教师进行专业培训,提升教师的艺术技能与素养;最后通过建立艺术特长教师人才库,为学校艺术特色教育的开展储备强大的后备力量。

2、坚持“以人为本”的艺术教育原则

任何一所有特色的学校,学生的个性特长必定得到了充分的发展“。为了一切学生,为了学生的一切”,只有坚持“以人为本”的教育原则,尊重学生的个性与爱好,才有可能培养特长突出、素质优良的学生,否则学校的特色也就失去了它的真正意义。因此,学校在规划与设计艺术特色项目过程中,必须充分考虑“人”的因素,如教师的专业结构、学生主体的兴趣爱好、操作与实践的可行性等。只有如此,才能使学生体会到艺术学习的乐趣,掌握艺术的思维方式,为进一步学习奠定扎实的基础,并自觉养成终身学习艺术的良好习惯。

3、艺术特色教育与校园文化活动

特色教育范文4

关键词:美国;继续教育;特色

目前,美国全国参加继续教育的人数已超过2300万人,并且正以每年100万人的速度增长。由于其独特的历史与文化背景,美国继续教育发展呈现出鲜明的特色。

一、加强继续教育立法,提供法律保障

立法是继续教育发展的重要保证,也是国家干预、管理和控制继续教育的一个重要手段。美国通过立法对继续教育干预,实行保护与监督,保证其发展与社会需求相适应,继续教育法规巳成为美国法律体系中重要的组成部分。为了积极推动继续教育发展,美国颁布了一系列法律。1862年通过《莫里尔法案》,办起了“赠地学院”,并开始进行以成年人为对象的推广教育;又通过了《斯密斯一列威尔法案》(1914年)、《史密斯一休斯法案》(1917年)等法案;《乔治一巴登法案》(1946年)规定,对渴望就业者和有必要提高工作能力者进行培训和再培训;《国防教育法》(1958年)要求各地区设立职业技术教育领导机构,有计划地对青年和成年人开设职业训练;《地区再发展法案》(1961年)旨在通过职业培训以促进失业者集中地区的发展;《人力开发与培训法案》(1962年)规定加强失业者和半失业者的职业培训;《职业教育法案》(1963年)规定需要提高现有知识和技术水平的成人劳动者和需要特别职业训练的失业者、半失业者均应接受职业教育;《经济机会法案》(1964年)规定要对那些在劳动市场中处于不利境地的阶层提供一定的事业训练;《高等教育法案》(1965年)提出加强对继续教育活动的援助;《成人教育法案》(1966年)就成人教育的目的、任务、内容、教师培训、管理体制、经费等问题作了全面而系统的规定,为继续教育的发展提供了法律保证;还颁布了《全面就业与培训法案》(1973年)、《青年就业与示范教育计划法案》(1977年)、《职业训练合作法案》(1982年)、《职业培训计划》(1992年)等。上述10余部法案均对美国继续教育的发展产生了重大影响,对继续教育法案立法工作的推动与重视,实为各国之冠。

二、多渠道筹集经费,确保继续教育顺利运行

为加速发展继续教育,美国政府除不断增加国家财政拨款外,还以法律、法规的形式明确规定中央和地方政府对继续教育经费所承担的比例,规定了企业、产业部门及雇主对职工教育经费所应承担的义务,并积极倡导、鼓励民间团体、个人投资教育,从而保证了继续教育资金的来源,有力地保障了继续教育的发展。各州举办继续教育的公立大学、社区学院、成人学校所需经费的70%均由政府提供,私立大学所需经费的13%也由政府提供。《职业教育法案》颁布后,美国政府拨出大笔联邦经费,用于建立地区职业中心,开展职业教师的训练以及职教的科学研究等,截止到1990年底,美国政府共资助了12 056个各种类型的大学后继续教育培训中心;美国的企业、产业部门也大力为其职工支付培训费用,据一份1984午的报告,美国企业、产业部门在职培训每年要支出2100亿美元,1986年仅接受雇主所资助的正规培训的人员就大约有3050万,一份对40家企业的职工培训费用支出研究报告表明,企业培训费平均占其销售额1%或工资总额的3‘3%,另外还有的企业慷慨解囊,向成人学校捐赠教学设备,资助教师的教学与科研,例如美国坦迪公司曾免费向教师提供价值100万美元的计算机;作为民间团体和私人,对继续教育更是给予大力支持与提供志愿服务,如被称为第一种美国成人教育组织的“文化学园”,运用志愿人员完善公立学校、图书馆与博物馆,为成人举办演讲课程与研讨活动,又如福利财团在1951年成立了成人教育基金会,支持继续教育的研究与规划,该财团又于1996年捐赠1000万美元,楚立了一个教育电视台,向广大成人提供继续教育服务。

三、社会各方积极举办继续教育,形成多样化办学格局

美国继续教育的发展兴起于高等院校,其兴办继续教育的历史已有100余年。美国高等教育界认为,大学开展继续教育是美国教育现代化的重要组成部分,并非是学校的额外任务。美国的大学都面向社会,努力满足成年人继续学习的要求。仅工科高等院校就有200余所为企业提供继续教育,即使是美国的研究性大学,也重视兴办继续教育,并将其提到与本科和研究生教育同等重要的地位。现在美国高校中有46%的学生是接受继续教育的。如密西根大学商业管理学院,攻读学位的学生为2000人,而参加继续教育的达6000人。高校在美国继续教育系统中所占比例为24%。企业也对本单位工作人员开展继续教育,一般大型企业都有专管人力资源开发的机构,制订本单位继续教育的计划,开办某种教育课程,对其职工进行知识和技能培训。据不完全统计,全美企业部门每年用于在职教育的经费为300多亿美元。.企业在继续教育系统中所占比例为50%。美国的行业协会如美国律师协会、工程师教育协会、医师继续教育协会等,也都大力举办继续教育活动,行业协会巳成为美国继续教育的一个有力组织者,其在继续教育系统中所占比例为20%。此外,私人也举办继续教育,全美国有近200家私人举办的继续教育机构,其在继续教育系统中所占比例为6%。这样,美国继续教育形成了一个门类齐全的体系,遭及全国,形成了继续教育网络,有力地推动了美国继续教育的发展。

四、教育方式灵活多样,适合学员不同需求

美国的继续教育十分注重“弹性”,即灵活多样性。最突出的表现就是成人可根据自己的学习需要和现实情况,参加随时随地任何形式的继续教育活动;学习的时间、地点、内容、方式均由个人决定。在入学形式上,学员入学不用参加各州统一组织的入学考试,只需经过学校必要的测试后即可进入学校学习,在办学形式上,有日校;夜校、周末大学、电视教育、巡回教学、电话咨询、登报指导等等,办学地点不限于学校,工厂、购物中心、教堂、公园和其它公共建筑物等都可以作为教学的场所;在学制上,也是可长可短,长的五、六年,短的几个月、几个星期,有单科独进,也有多科并举的,学员可以学完全部课程,也可以学一门课程的某一部分,甚至某一课程在中途可以暂停,以后有时间再继续学习;在内容上既有职业方面的知识技能,也有生活、娱乐方面的知识;在类型上有研讨型和进修型,也有座谈型、专题型等;教学方式可以是面授,也可以借助于电视机、计算机、录音、录像带或同步卫星;考试方式也较灵活,各州设考试公司、考试中心,一个星期可以开考几次,成人认为启己可以应考时,就可申请报考。另外还

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出现了多种新的“非传统的”、“开放的”扩充成人受继续教育机会的教育形态,比较突出的有“教育介绍所”、“校外学位制”、及“无墙大学”等。

五、教育对象广泛,培训重点突出

美国接受继续教育者中,既有高级工程师,又有一般工程技术人员;既有乡村的农场主,也有白领阶层的专业管理人员;既有工商职员,也有广大消费者;既有政府官员和经理,也有一般的公务员、工人、少数民族群体等。美国的继续教育吸引了1/3多的成年人口参加学习,上至总统、议员、公司董事,下至移民和工薪阶层都坚持学习。并且,任何人只要想学习或有条件和可能学习,都可以找到适合自身现有水平、满足个人发展需要的学习场所和继续学习计划。也就是说,在美国参加继续教育是不分性别、年龄、种族、受教育程度、居住区域、阶层、职业的,这便充分体现了继续教育对象的广泛性。根据美国全国教育统计中心1995年的一份报告,美国40%的成年人,大约有7600万注册就读各种形式的成人学习班。在1991年,该比例为32%。美国的继续教育在突出对象的广泛性的同时,也显示出了重点性。在美国,经理人员和技术专家的教育培训率大大高于一般白领和蓝领的参与率。经理人员的与工作相关培训参与率为42%,是平均水平的两倍;工程师、科学家的与工作相关培训参与率更高为47%。美国企业界对劳动力的培训,重点是放在白领阶层,尤其是经理人员和技术专家。例如根据美国制造业研究所1991年的一份调查资料表明,美国企业的企业内正式培训是向管理人员倾向的,占调查对象总数12.8%的管理人员参加企业提供正式培训的人次数占到总培训人次数的19%,相比较之下,分别占调查对象总人数14,9%的服务人员、农林渔工人和10.S%的机器操作工、装配工参加企业提供正式培训的人次数却都只占到总培训人次数的5%。

六、紧密联系社会经济发展,着重子应用

美国深受实用主义思想的影响,其继续教育不论在课程设置和教学内容上,都是从社会实际和学员需要出发来考虑和安排的,使受教育者提高其职业技能,优化其专业结构,以求更好地满足不断变化的社会需求,继续教育已形成买方市场,“学员消费者第一”、“学员市场至上”被越来越多的继续教育机构当成求生存发展的口号和策略。从继续教育机构办学的角度来说,社会需要什么样的人才,市场发展的状况要求怎样,就设置什么样的专业、课程,培养社会所需的人才。一般承办继续教育.的机构都设有专门的顾问委员会,由经验丰富的教学人员和工商界的知名人士组成,负责研究和设计课程。如洛杉矶教育局就有350个专业委员会,有关各个专业的课程设置,都要征求顾问委员会的意见才能决定。有的继续教育机构还成立人力调查办公室调查社会上技术人才的需求情况,哪一方面需要什么样的人才,就开哪方面的课程。在教学方面,密切联系科研成果和生产需要,着重于加强学员实际技能的培养训练,使其学以致用。如哈佛管理学院的研究生班采取案例教学方法,教师根据当前经济活动的实际情况和问题编写成内容十分具体的案例,呈现给学员,让学员加以分析,提出解决问题的方案,然后在课堂中对这种方案进行讨论,培养学员理论联系实际,分析问题和解决问题的能力。学员在研究生学习两年中,要分析1000多个各种课程的案例。此外,在对学员进行考核时,由培训机构和委托单位联合进行,把对实践的考察作为一项重要的内容。

七、向高移化方向发展,培养较高层次人才

特色教育范文5

【中图分类号】 G627 【文献标识码】 A

【文章编号】 1004―0463(2016)21―0035―01

笔者所在的清华小学是兰州市成立最早的一所“民族小学”。近年来,学校结合实际,构建了以民族精神为灵魂、民族文化校本课程为主体、民族特色活动为龙头的学校特色建设体系, 打造民族教育品牌。

一、以校园文化为支点,构建“一纵”、“一横”、“一基地”的民族教育框架

“一纵”就是创造了浓郁的百年民族学校氛围。大门口赵朴初提写的“清华小学”四个大字苍劲有力,见证了这所百年老校的过去与现在;校园内两棵雪松四季常青,伴随着同学们“色俩目”的穆斯林问候声,欢迎您走进这所绿色民族苑,在校园紫藤树下赏析少数民族文化,品味少数民族艺术。另外,学校将民族常识、各民族的基本状况、民情风俗的直观图文,张贴、呈现在学校楼道的固定展示墙面上,使学生触手能及、常见乐看。如此氛围的营造,为学校的特色发展奠定了坚实的基础,创造了一种民族特色教育氛围。

“一横”就是走出校门,外派教师赴发达地区学习先进的教育理念。近年来,学校分期分批派教师赴扬州、北京、上海、杭州、厦门等地挂职学习,深入了解教育发达地区的最权威最新的教育教学动态,转变观念,提高教书育人的水平。教师们见多识广了,底气越来越足了,教学方法更加灵活了,教学质量也越来越高了。还利用寒暑假组织教师先后到香港、海南、大连、桂林、河南、青海、、台湾等地进行考察,践行着“读万卷书,行万里路”的人文情怀。通过活动,开阔了民族教育视野,提高了教师队伍的校本研究能力,更进一步突出民族学校的办学特色和民族特色。

“一基地”就是以展示“三个离不开”(少数民族离不开汉民族、汉民族离不开少数民族、少数民族和少数民族之间相互离不开)为主要目标的民族教育基地。近年来,学校通过访问兰大、民大等院校,让学生和大学教授、大学生、留学生进行“手拉手”活动,以达到“招生引师”的目的;还通过和秦王川龙西、榆中朱家沟、临夏和平等民族小学进行手拉手“送教”活动,加强与兄弟学校的横向联系。学校还和东乡贫困学校进行“手拉手”送教活动,真正起到民族学校“基地”的作用。

二、以民族文化为支点,构建“一课”、“一研”、“一亮点”的民族教育特色体系

“一课”就是以56个民族为基本内容,根据学生的认知规律和特点,开发了适合清华小学学生阅读的民族教育校本课程――《穆斯林文苑》。以不同民族为单位的流程进行开发。鉴于本校少数民族中回族、东乡族所占比例较大这一实情,现阶段清华小学校本课程开发的内容是“伊斯兰教篇”。课程分年段制定教学要求:低年级以了解为主,中年段重在认识,高年级要熟知、熟悉。并采用由近及远、由浅入深、由点到面的顺序开展民族知识学习和常识的掌握。

“一研”指的是注重学校特色与课题研究的紧密结合。“十二五”期间,清华小学加盟了国家级课题《新学校 新经典》以及《信息技术环境下多元学与教方式有效融入日常教学的研究》子课题的实验。由于以课题研究为依托,学校特色创建目标更加明确,学校积极争取资金,在每个教室安装了多媒体教学设备,率先采用无纸化办公,使课题《信息技术环境下多元学与教方式有效融入日常教学的研究》研究操作符合规范,再加上专家的指导、理论上的支撑,使课题研究工作具有可操作性和校本性。同样,学校的各项课题研究也因为有了特色创建作为载体与依托,实施起来也更扎实,更有实效了。

“一亮点”就是清华小学开设的国学教育校本课程。清华开设富有文化意蕴的《国学》特色教育,具有承清华之先风,启文化之重构的特殊意义。凡是学校大型的集会,都要求教师、学生齐颂《少年中国说》之精彩片段和《礼运大同篇》全篇,让经典精髓像一根无形的指挥棒指挥师生的行为。

特色教育范文6

一、概述

在美国,艺术教育一直是整个国家教育体系的一部分。美国的绝大部分艺术院校均属私立性质。一些州立综合性大学里,也有艺术学院,主要是培养一些专业的艺术设计人才,同时为其他学科的学生提供选修艺术课程的机会,以培养学生的创意精神和艺术素养。经过专家们长期的经验积累、改革、创新,美国高校逐渐形成并建立了一整套艺术设计教育体系。各院校根据各自特色和市场需求,自我调整、相互竞争,为社会发展培养了许多艺术家和设计师。每所艺术院校都有自己的培养目标和特点,但共同特色是为学生提供具有启发性的学习环境和宽松自由的思想空间,以鼓励学生养成独立创造精神和批判精神。教师的教学以学生需求为中心,激发学生的潜在创造能力,培养学生用多种方法解决问题的能力,锻炼学生的表达能力。

美国绝大部分专业艺术设计院校都必须接受政府教育机构授权认可的相关专业委员会进行的定期检查、考核和审核,以决定该校能否继续有权授予学位、文凭和招收学生。此类检查每10年进行一次,过程非常专业和严格。委员会成员由来自各领域的专家组成,并按照委员会主席的指派各自独立审核,定期集中开会讨论。委员们有权提出要求,抽查任何材料,对学校艺术教育的各个层面进行评估,而校方必须积极配合,提供一切便利。检查和评估范围非常全面,也极为细致深入,其中包括师资资格、教学质量、图书资讯、课程设置、学生作品、师生考评、学术成果、仪器设备、宿舍餐厅、运动设施、行政管理、职业辅导等。这样的检查需要学校将所有的材料归档到位以备委员们随时抽查调阅。每次审核要用半年到一年时间,由各委员向委员会主席提供独立的报告,然后主席开会协调并讨论,以决定是否能够通过检查。各项指标在1~5个等级之间,其中第5级是最好的。委员会将对查出的问题提出具体的限期整改建议,然后再查。如果检查仍不能通过,该校将被临时取消学位授权资格,如再次检查还是不能通过,该校将被取消学位授权资格,并且降级。

美国的艺术设计学位分为4个类别。第一,博士学位仅覆盖艺术史、文艺批评、学术理论研究方向。第二,美术硕士学位是艺术设计领域的最高学位,一般学制为2~3年,并要求学生有毕业答辩、论文和视觉的个人展览才能毕业。第三,艺术硕士学制一般只需要1年左右,是介于美术硕士和美术学士之间的一个学位。该学位设置的初衷是帮助具有3年以上实践工作经验的美术学士提高理论水平,但现在已经取消上述限制。艺术硕士学位不是最高学位,不允许在大学授课,但学生可以通过补修课程以获取美术硕士学位。第四,美术学士学位学制为4年,由一年的大学基础教育、一年的专业基础教育和两年的专业教育组成。我个人认为,美国的本科教育含金量非常高,其着眼点不只是专业教育,更重视培养学生独立思考能力、多种方法解决问题的能力和不断创新争优的意识,这也可以看作人生的基础教育。除此以外,美国许多两年制的社区学院也是学生接受良好教育并且节省费用的一种途径。在那里经过两年基础课学习后,学生可以转至艺术设计学院或州立大学的艺术学院,从三年级开始学习专业。美国的艺术设计院校和其他大学一样,采取学分制,宽进严出。本科学生入学申请没有视觉考试,甚至不要求提交视觉作品,主要根据综合素质考查来录取学生。当然,有优秀作品的学生有可能得到更多的奖学金。综合素质考查包括学生对将来学习艺术设计的计划、高中成绩、知情人的推荐,以及已经完成的和艺术设计有关的作品,如速写、绘画、摄影、陶艺等。

二、美国艺术教育的特色

美国的艺术教育和其社会文化理念保持一致,但有些特色在艺术创作领域中显得更为突出。学校高度鼓励逻辑思维和形象思维的融合渗透、边缘和交叉学科的探索以及跨专业的合作,以各种方式鼓励学生的独特思考力和创造性。在此可以归纳为讲求理念、强调个性、注重创造、推崇新异、激发想象、关联社会等几大特点。

(一)讲求理念

讲求理念就是强调艺术创作要有思想内容和深度,要言之有物,不能只是为了形式。艺术家要通过自己的作品来表达自己的真实诉求和感受,用视觉形象和观众交流对话,并通过这种对话把自己的理念传达给观众,与之产生共鸣。思想是一件艺术品的内在灵魂,理念是一个艺术家的精神反映,形式则是外在的表达方法,只有两者的有机结合才能赋予以一件艺术品旺盛的生命力,而具有生命力的作品才是感人的杰作。

(二)强调个性

强调个性就是要突出艺术家个人思维与他人的不同。艺术家有充分的自由来表达个人独特的感受。艺术创作是人类在精神领域的思想升华,这就要求艺术家发挥个人特有的敏锐感来发掘事物的本质,然后运用自己独特的艺术语言来表达感受,创造出可见的视觉形象并以此来表达自己的真实声音――那是发自艺术家内心的、独一无二的声音。

(三)注重创造

艺术创作贵在创造,尤其是首创和独创,需要艺术家用自己独特的艺术语言表达自己的思想, 从内容上和形式上都要有所突破。 艺术家最忌讳与人相似或类似。艺术家在此是高傲的,也是自律的。他们不甘平庸,痛恨“山寨”,常常为创作一件艺术品而苦思冥想,绞尽脑汁,以求自我创造。

(四)推崇新异

艺术家为求自己的作品能给人以耳目一新的感觉,苦苦追求并希望抓住所处时代的新气息、新观念,并与之同步甚至领先。为此,艺术家开拓新思路,发掘新题材,运用新技术,寻找新材料,以新时代的新语言,来表达新思想和新理念。为求出新,许多艺术家纷纷转向不同于自己国家的文化汲取营养,以求嫁接,再生新果。这也成为后现代主义的一个重要特征和在艺术设计领域的具体实践及反映。

(五)激发想象

激发想象就是充分制造空间以激发学生的想象力,使其举一反三并灵活处理,产生多角度的观点,发挥无限可能的探索和比较。艺术创作没有一个固定的模式,学生通过对模糊处境的处理和应对,能理清思路,找出各种可能的解决方法,以此证明自己的准确判断。提升学生的反思潜能和想象力是促使其新观念诞生的重要方法。敏感度、观察力、想象力是丰富视觉传达的手段和表现手法。有想象才会有新意,有想象才会有突破。

(六)关联社会

这看起来和强调个性有矛盾,其实不然。正因为艺术家异于他类,他们对社会上发生的许多事情,除了有敏锐的感觉外,还应有丰富的语言表达方法。科学家发明新的东西造福社会,让广大民众享受高科技带来的实惠。艺术家除了能够表达人性美、自然美外,也能用自己特殊的触觉来感受社会、发现问题,并用艺术形式传递自己的看法,以引发人们和政府的关注。此类例子举不胜举,如在呼吁对艾滋病人的关注和推动政府对艾滋病治疗的研究方面,艺术家们相关领域的创作是功不可没的。在此,艺术家不仅为民众提供了大量的精神食粮,而且配制了治疗社会病症的“良药”。

三、美国艺术教育发展的启示

业余的艺术设计教育在美国也非常普及,对提高整个国民的艺术素养作出了很大的贡献。除了民间的许多组织教授和生活密切相关的艺术设计课程外,许多公立和私立院校都会利用丰富的教学资源和设备,开设夜间班、周末班、假期班等,为普通市民提供艺术设计课程。此类课程收费低廉,不授予学位,但为业余艺术设计爱好者的知识与技术水准的提高创造了非常良好的环境。