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吴道子简介范文1
这些传统品牌企业触网多半是被淘宝的公关宣传催眠了，总梦想类似知名品牌杰克琼斯、优衣库的成功案例轮到自己身上，结果多半表现平平。
探究所有传统品牌企业投入网上销售失败的共同原型如下：
1.把传统知名品牌原封不动搬到网上卖；
2.传统品牌在网上与实体渠道价格同步，销量奇差无比；
3.传统品牌在网上价格比实体价格低，引起实体顾客抱怨，经销体系抗议；
4.传统品牌触网进退失据，最后屈服经销体系的压力，价格统一，于是网站变成标示官方原价的企业目录，长期呈现瘫痪状态，项目宣告失败。
借鉴是一种智慧
有些传统品牌在摸索中不断调整路线，逐渐摸出了一些值得关注的渠道整合策略。有些策略事实上就是原先这些品牌解决实体渠道冲突的策略，而过去虚拟渠道的角色被误解，其实网络无非是“多零售渠道”运营模式中的一个新通路。
1.不同渠道区分品牌。
这是目前许多传统品牌企业采用的虚实整合策略。比如华润家纺经过半年的调研，为了避免网店干扰实体的定位与价格形象，决定不打原先华润家纺的实体渠道贩售品牌，而是为网络客层全新推出luxlulu网络旗舰店品牌。该网络商店贩售的luxlulu家纺商品质量与实体华润渠道(百货/超市)接近，但是因为客层及渠道成本的差异，luxlulu的商品定价只有实体的4折。
既然品牌优势在网上不见得是加分，何不舍弃原有的名牌优势转而借其资本优势与制造成本优势？
另一家拥有数千家线下门店的流行女鞋大厂哈森(Harson)集团舍弃自己的高知名度实体名牌资源不用，在网上推出自创的网络渠道品牌梅森之邦，新网络品牌虽然起步会较慢，必须从头培养，但由于无庞大实体渠道的牵制与包袱，反而将来的发展很值得期待。
2.不同渠道区分型号。
近似的商品，用不同的型号规格来让消费者不易比较。最会玩这种把戏的是笔记本大厂，他们已经长期习惯面对各种强势3C通路的价格竞争，几乎同样的产品打上不同的型号是他们惯用的把戏。要针对爱破坏价格的京东商城再生产一批新型号的笔记本电脑，对他们来说一点都不难。
一般来说，渠道竞争极为激烈的商品品类(如数码商品)，或者是面对渠道成本差异过大(如百货/电视购物/便利店/网店)，传统品牌多半会走“区隔品牌或商品”的模糊策略来因应，并且实体虚拟店各有各的优势，并肩作战成效也会有加乘的效果。
3.线上渠道卖线下的过季商品。
有些实体知名品牌，尤其是较高端的国际时尚品牌对网络渠道一向兴趣缺缺，因为他们习惯让顾客“错过就买不到”。他们认为网络渠道的价格紊乱、假货充斥不易管理，且网购环境无法像实体店面一样用别具风格的装修氛围或专业且亲切的售货小姐来传达高端细致的品牌精神。
这类型的时尚品牌要上网，有一个不错的切入点，那就是卖过季商品。国际时尚品牌在世界各国都会有很多滞销的过季库存，他们一般都会把这些尾货集中到实体Outlet卖场去打折出清。他们对自建网络通路未必有兴趣，但你如果用Outlet的概念来跟这些品牌企业谈帮他们出清滞销的尾货，他们就有兴趣了。
4.限时特卖。
现在有一种颇热门的电子商务运营模式，就是购物网站不走Amazon的目录成列模式，而是一档一档地卖，每个时段(如一天或一周)只针对它的网站会员推一档促销，活动结束你就买不到了，你不加入网站会员你也不能买，甚至连商品都不让你浏览。
这种我们暂称为“限时特卖模式"的购物网站在欧美不少，如最知名的GittGroupe。在中国此模式也逐渐流行，比如Esprit服饰或NineWest女鞋无意开官方的网络销售渠道，但会和几家限时特卖模式的购物网站合作，例如ihush俏物悄语、VIP特卖会等网站。他们和这些网站合作颇放心，因为是在极短的时间内针对该网站会员密集推广出清，不管价格多低，对实体的零售渠道不会造成任何影响。
5.独家促销。
台湾的Yahoo奇摩购物中心每月能销售近20万件名牌文胸，约相当于12.5家实体百货商场内衣专柜一个月销量的总和。2010年就这单一一个网购渠道将挑战全年文胸销售250万件，合每分钟销售5件。
这些卖出去的商品都不是低价网货品牌，很多都是国际知名品牌。去年国际内衣领导品牌黛安芬集团全品牌正式进驻Yahoo！购物中心，成立亚洲第一个品牌网络旗舰店，并发动大规模促销，黛安芬采取的网络渠道促销策略是针对Yahoo！购物中心推出独家的促销组合，或送独家小赠品，而非直接商品降价。涉足网络购物对黛安芬来说，可以成功吸引大量年轻且具有影响力的消费者、开拓男性市场、克服夜间零进账以及弥补实体门市布点不足等现况，为品牌创造多元营收成长动能。
化解内部恩怨
大企业的各业务单位本身就存在竞争，印象中专门破坏商品价格的官方网店更常常是实体业务渠道主管批评与杯葛的对象。
如何让网络事业拓展避免被实体渠道主管抵制呢？
哈森鞋业的办法不错，他们一开始发展电子商务事业部的时候，网上销售的鞋子成本报价及调货都需要哈森集团各地办事处的配合，竞争使然，任何实体单位都会本能地觉得电子商务事业部来抢业绩，所以配合起来一直不太顺利。
后来他们研拟了一套矩阵式的绩效认定政策：凡电子商务事业部透过各办事处调拨的鞋子订单，该业绩都会分算到各大事业单位去。政令一公布，网上销售变成是各办事处的业务帮手，不再是竞争者，各办事处开始欢迎期待电子商务部的调拨订单。这个虚实协同作业的矩阵式业绩模式化解了企业内部对拓展电子商务的抗性。
链接：扪心三问，找到上网的方向
所有想从事电商的企业，在开始计划之前，不妨问自己三个问题：
1.电子商务对于企业的价值何在？
优衣库上电子商务，是为了提高终端的覆盖能力；宝洁上电子商务，是为了满足现有消费者的新需求；罗莱上电子商务，是为了渗透新的消费群体……电子商务作为一种商业模式，其商业应用价值具有多面性，企业如果只是笼统地说做销量，而没有落实到具体的价值点，那必定影响到市场战略的精确性。
2.选择何种市场战略？
在明确了价值目标后，企业需要围绕目标人群、品牌、产品、价格制定市场战略。是服务于现有的消费群，还是渗透新的消费群？是沿用现有的品牌，还是启用新品牌？是沿用现有的产品线，还是开发新的产品线？如何定价？如何规避线上线下的渠道冲突？市场战略将决定，电子商务是否能实现企业最初的价值预期?
3.准备选择何种营运模式？
电子商务作为实体商务的虚拟化，营运模式必定脱胎于实体。经销、代销、直营、加盟、店、柜……但凡是在实体零售中存在的业态，都可以通过虚拟化，而存在于电子商务的世界：官网属于直营专卖店，淘宝商城店属于店中店，当当卓越属于专柜式代销，淘宝小店属于连锁加盟……运营模式决定着企业的投入产出：需要多大的投入、多少队伍、多快的启动期、多长的回报周期、多厚的毛利、多大的销量……
吴道子简介范文2
【关键词】社区；武术健身活动；现状
在全民健身工程的实施过程中，武术健身活动的开展可谓壮观，发展速度可谓迅猛。为了使武术健身活动更好地服务广大群众，必须走可持续发展的道路。如何在社区活动中推广武术健身活动，巩固武术健身活动的地位，需要进行探讨和研究。
1.研究对象与方法
1.1研究对象
本文以皇姑区三台子街道所辖6个社区中的100名武术健身活动爱好者为调查对象。
1.2研究方法
1.2.1文献资料法。查阅国内外相关书籍，并通过期刊检索及网络查询相关文献30余篇，全面了解研究的前沿动态，为本研究提供理论基础及解决问题思路。
1.2.2问卷调查法。根据研究的需要，设计调查问卷。共发放问卷100份，有效率为96%。
1.2.3数理统计法。利用EXCEL软件对问卷进行数理统计。
2结果与分析
2.1皇姑区三台子街道社区活动中武术健身活动开展现状
2.1.1参与者的性别调查。本次调查的参与者中，男性41人，占42.7%，女性55人，占57.3%；但若以年龄分段对性别作比较，性别比则有所波动。只有61岁以上年龄段中男性略多于女性参与者，而其他4个不同的年龄段中性别比则是女性大于男性。
2.1.2参与者的年龄结构调查。参加活动的人群以中老年人为主，且随着年龄的增长，参加人数增多；40岁以下年龄段中参与武术健身活动的人群大幅度减少，在调查人群中仅占22.9%。反映了皇姑区三台子街道这部分人群参加体育锻炼的意识不强。
2.1.3参与者的文化程度。皇姑区三台子街道武术健身活动参与者具有初等学历（小学）的人群占总人数的29.2%；具有中等学历的人群所占的比例最大为51.0%（高中/中专12.5%，初中38.5%）；而高等学历人群仅占19.8%（专科8.3%，本科9.4%，硕士及以上2.1%），还不到总数的1/5。以上数据说明：皇姑区三台子街道武术健身活动参与者的文化程度较低。
2.1.4武术健身活动的项目选择情况调查。在选择项目的比例上看，选太极拳、剑的最多，占78.6%；其次是木兰系列占43.2%和传统拳、器械占39.0%；气功和其他武术项目类分别占15.0%和12.4%。
2.1.5武术健身活动的场所调。居民小区空地（占42.7%）和公共体育场地（占19.2%）进行锻炼。另外，公园、广场（占21.6%）、附近学校场地（占10.3%）也是他们进行武术健身活动的首选活动地点。这些均反映出皇姑区三台子街道体育场馆匮乏及对现有设施的开发利用低下的现状；收费场馆的选择比例较低也与居民收入偏低有直接关系。
2.1.6武术健身活动的时间安排情况调查。在被调查的对象中，每周练拳5-6次者最多，占43.8%，其次是6次以上者，占21.9%，3-4次者占19.8%。从每次练拳的时间来看，练拳时间在30-60min的最多，占44.8%；其次是61-90min，占32.3%；大于90min占13.5%；30min以内仅占9.4%。分析认为，由于武术健身活动主要是以套路演练为基本特征，对每一套路动作的掌握或演练都需要有足够的重复次数和充裕的时间作保障，这就在无意中增加了每次练习的时间和每周练习的次数；只有通过反复的练习实践才能掌握动作并逐步理解动作。调查统计还显示，练习者控制运动强度的标准还比较随意（占27.6%），大都按疲劳程度（占43.3%）和出汗多少（22.3%）控制，仅有6.8%的人能按心率控制。
2.1.7参与者的锻炼动机调查。锻炼动机排在前三位的分别是健康、治病保健及爱好，说明参与者的锻炼动机非常明确。
2.2皇姑区三台子街道社区武术健身活动开展过程中存在的问题
2.2.1组织管理不完善。在调查中，武术健身爱好者普遍认为，现今影响人们参加武术健身活动的主要原因是缺少组织管理与科学指导，占56.4%。其实，社区居民中许多人有参加健身活动的愿望，但是，由于自己不懂得锻炼的技术、方法等，加之没有专人指导练习，影响了锻炼积极性。
2.2.2武术健身活动的指导力量薄弱。在调查中了解到，武术健身群众中大部分人没有接受过武术健身专业人员的指导。在各个活动站点，未受过专门训练，不具备社会体育指导员资格的人员进行群众体育活动指导工作的情况还较多见，人们锻炼效果受到影响。健身指导员的匮乏和质量低下在皇姑区三台子街道社区健身人群中相当严重，距社会需求有很大差距。
2.2.3缺乏必要的宣传和鼓励机制。调查表明，皇姑区三台子街道社区武术健身活动的形式比较单一，处于一种自娱自乐的状态，缺乏必要的宣传和鼓励机制，没有进一步扩大武术健身活动的影响。各社区之间缺少比赛和观摩的机会，从而缺少激发广大群众更加广泛地开展武术健身活动的精神刺激，使武术健身活动生机不够、活力不足，影响了武术健身活动的开展。
2.2.4体育消费水平低。在调查皇姑区三台子街道社区武术健身活动存在的主要问题时，武术爱好者认为科学锻炼理论的缺乏是首要问题，其次是健身意识差。从“缺乏资金”这一项的选择率来看（占14.6%），健身人群对这一项并不在意。这是因为健身人群是以中老年为主体，以社区空地、广场、公园等自然环境为活动场所，对场地的要求不高，加上平时节俭的习惯，没让他们感觉不妥；“花钱买健康”的观念在健身人群中尚未形成，体育消费水平偏低。
3结论与建议
3.1结论
3.1.1社区武术健身活动参与者中女性多于男性且以中老年人为主，参与者的年龄跨度较大；参与健身活动的组织形式是以社区为基础，各社会团体共同参与的多元化组织形式；健身活动参与者体育消费水平及文化水平较低；参与者对太极拳和木兰系列健身内容非常青睐。
3.1.2组织管理不完善、健身活动的指导力量薄弱、缺乏必要的宣传和鼓励机制、体育消费水平低是皇姑区三台子街道社区武术健身活动开展过程中存在的主要问题。
3.2建议
3.2.1加强组织管理。强化皇姑区三台子街道各活动站点的组织管理，提高体育管理人员的素质，自上而下形成协调、顺畅的武术健身活动的组织管理系统。
3.2.2培养良好的健身意识。注重培养区内武术健身爱好者的“终身体育”的意识，帮助他们确定“终身体育”的锻炼目标。改变人们的传统体育观和消费理念，营造一种良好的体育健身氛围，使人们树立正确的体育价值观。
3.2.3利用优势资源强化社会体育指导员培训工作。充分发挥大东区内武术协会成员及广大体育教师的骨干作用，把一批基层的群众骨干培养成合格的社会体育指导员，以确保武术健身活动的可持续发展。
3.2.4充分利用现有体育场馆及健身设施。加强对万泉街道现有体育场、馆的维修和扩建，大型体育场馆尽可能在周末对健身群众免费开放，提高其利用率。
参考文献
吴道子简介范文3
关键词：宗教艺术；何朝宗；瓷塑造型；影响
中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）21-0031-02
一、何朝宗个人简介
何朝宗是明代福建德化窑的一名瓷塑大师，生卒年月不详，学术界并未对此形成一致的看法，但是比较流行的观点是明弘治至万历年间人。何朝宗创作的瓷塑作品充分利用了德化窑瓷土“猪油白”的特点，发挥各瓷塑家创作之长，并且吸收木雕、泥塑以及石刻等方面的造型技法，传神写意，展现人物内心世界，极具情韵，形成独具特色的“何派”艺术，将德化陶瓷雕塑艺术推向一个顶峰。
二、何朝宗瓷塑造型的艺术表现特点
（一）造型生动
何朝宗的瓷塑作品题材主要是宗教，造型各异，作品中有独特的韵律感与节奏感。例如《达摩渡江》好似古花瓶的造型，底座宽、中部饱满圆润，整体造型的突出点是躯干、头部、底座，外形呈现凹凸起伏，小腿微拢，踩在芦苇上，侧面前倾，拉起的衣角，生动再现了渡江时的情境，作品在静中表现了动感，作品拱起的胸部和手部的关系，造型因素内的统一与变化，形成了独有的艺术审美价值。
（二）雅俗共赏
何朝宗的瓷塑艺术作品，汲取了民间雕塑工艺的精髓，雕塑语言清新、质朴，自然流畅。在题材选取上，主要是佛像，这与当时人们信仰佛教有很大的关系，作品符合当时大众的审美接受与精神寄托，塑造的瓷塑作品生动形象。另外，在形式方面，充分发挥材质的审美特征，使工艺和艺术得到完美结合。何朝宗创作的艺术作品和百姓生活之间的联系非常密切，让社会大众能普遍理解与接收，达到了雅俗共赏的境界。
（三）独特的造型艺术特点
何朝宗作品的形象造型，是以人们能对人物进行接受的基础上，使用对称、S形以及均衡等技法来构图，让作品静中有动，大气磅礴。从人物的衣纹布局和结构的方面来看，松紧、高低、疏密搭配合理，与人物所处的环境是紧密结合在一起的。例如，在上面谈到的何朝宗的《达摩过江》中达摩的神态非常坚定，迎风而行，涉汹涌的江水，表现其普度众生、不畏辛劳的居心，形神兼备、情境统一，使思想性与艺术性有机融合，浑然一体。
（四）突出线描表现方式
造型艺术的基本元素是线条，尤其是二维造型方面，还是将线条作为基本的表现手段，在中国绘画中有着重要的位置，形成了独特的线条表现技法与理论。何朝宗的瓷塑艺术作品，吸收了工笔画内的线条布局和组织之间的关系，让线条在立体造型内的表现力全部释放。例如，何朝宗使用的“钉头鼠尾描”，这是他的构造元素，并且在当时雕塑艺术领域内，只有何朝宗采用了这一表现手法。何朝宗在线条的布局上面也深知中国画线条艺术的独特的造型特点和审美功能，在衣纹的表现上，能发现其绘画艺术方面的修养。每条衣纹采用的都是“钉头鼠尾描”等线条手法，宽窄、疏密粗细、顿挫、扬抑恰到好处，游刃有余，进而能很好展示画家的基本素养。在何朝宗对衣服纹理的处理过程中，在每一条衣纹线的落刀的地方都圆劲有力，花纹线弯曲但是并不轻飘，流畅自然。何朝宗创作的艺术作品，人物皮肤少，主要是服饰，因此，为线描塑造提供了一定的发展空间，这对作品表现方面起到了很好的作用。
三、宗教艺术对何朝宗瓷塑造型的多方面影响
（一）唐吴道子“吴家样”对何朝宗陶瓷雕塑造型艺术影响
唐吴道子“吴家样”的艺术特点是，强调整幅画面气氛的有机统一，例如采用兰叶描的笔法来展现人物衣服的褶折，能产生飞扬的视觉艺术审美效果。这和西方艺术中强调的写实性是不同的，中国画的线描艺术形式多样，总共有“十八描”，使形象表现舒畅自然，饱满而富有张力，表现了中国艺术独有的“写意与传神”特点，不仅不被表达对象所束缚，还能充分发挥作者主观想象，达到既高于真实，同时又不离开真实的艺术表达范式。
何朝宗的瓷塑艺术作品，为了让人物形象更为饱满、生动，采用了“吴家样”的表现方式，来创作人物的上半身。何朝宗所创作的立式塑像，身高为五个头，这与古代的塑像比例是不相符的，但是从作品的整体造型上来看，实际上就是他使用五个头高的艺术手法是对传统的革新，将塑造人物上半身与下半身形成对比，在对比中达到人物的和谐统一，进而让人物形象更为稳定、饱满。特别是在人物的衣纹方面，线条潇洒、衣袂飘飘，圆转流畅，将中国画的“线描”艺术表现力发挥到了极致。“吴家样”的表达方式的代表作品《达摩渡江》。
（二）唐代周“周家样”对何朝宗陶瓷雕塑造型艺术影响
“周家样”创作的仕女形象体态丰满、面容饱满，华美绮丽，色彩浓艳。何朝宗创作的观音形象，体态丰满，面庞圆润，手、脚肥厚，让人们在欣赏这些作品的时候，能受到形象的健康、和蔼、美丽。唐代周创作的“水月观音”之体对何朝宗影响很大，比如何氏作品《如意渡海观音》就是典型的“水月观音”样式。周的另一成就是将佛典仪范宗教化和生活有机结合在一起，让作品能从现实生活中源源不断地去寻找素材，进而赋予作品以生机勃勃的生命力，让艺术形象能完美表现时代生活审美特点。何朝宗所创作的观音像就很好的利用了这一点，虽然创作的是一些宗教人物，但是其符合同时代社会的审美思想与生活特点，并且将两者有机结合在一起，实现了心灵与视觉的有机统一。
（三）萧梁时期的张僧繇“张家样”对何朝宗陶瓷雕塑造型艺术影响
张僧繇“张家样”是采用了“点、拂、曳”等的技法入画，线条十分精简，对画中人物的形体塑造有一定的帮助作用，让画面更加具有立体感，人物像、佛像更为健康丰满，传神逼真，栩栩如生，这称之为是“凹凸法”。何朝宗的瓷塑作品，对人物进行形神兼备的刻画，还采用人体解剖方面的知识，来塑造人物，让人物具有一定的写实性。比如《文昌帝君像》就很好利用了“张家样”。
（四）北齐曹仲达“曹家样”对何朝宗陶瓷雕塑造型艺术影响
北齐曹仲达“曹家样”用笔主要是在衣纹的表现上非常稠密，能表现衣服紧身贴体的样子，史称“曹衣出水”。在何朝宗的作品中，在立式塑像的下半身处理和人胸腋紧身等细节与局部的处理上，使用了这一手法，有效压缩人物下半身，这从表面上是突出人物上半身的张力。上松下紧，之间的过渡和协调，经作者的艺术化处理，并没有使人感觉到任何不妥之处，实现了上半身、下半身的比例的有机搭配。比如上面谈到的《达摩过江》。
四、何朝宗对后世德化瓷塑艺术的深远影响
何朝宗之后，明代出现了陈伟，清代的游长子，民国的许义友等，直到今天，还有很多的瓷塑艺术大师，不断传承何朝宗的艺术手法，将“何派”艺术发扬光大，推动我国的瓷塑艺术不断向前发展。
五、结语
总之，何朝宗是明代陶瓷艺术大师，创作的瓷塑艺术作品具有造型生动、雅俗共赏、突出线描表现方式等特点，他善于汲取中国传统宗教艺术精髓，吸收唐吴道子“吴家样”、唐代周“周家样”、萧梁时期的张僧繇“张家样”、北齐曹仲达“曹家样”等艺术表达手法，形成了“何派”艺术，对我国瓷塑艺术产生深远影响。
参考文献：
[1]徐俊东.一代宗师何朝宗瓷塑艺术的文化解读[J].中国陶瓷.2008（03）.
吴道子简介范文4
当前，我国经济形势总体向好，但仍存在不稳定因素，下行压力依然较大，结构调整处于爬坡时期，解决好企业特别是小微企业融资成本高问题，对于稳增长、促改革、调结构、惠民生具有重要意义。当前企业融资成本高的成因是多方面的，既有宏观经济因素又有微观运行问题，既有实体经济因素又有金融问题，既有长期因素又有短期因素，解决这一问题的根本出路在于全面深化改革，多措并举，标本兼治，重在治本。金融部门和金融机构要认真贯彻落实国务院第49次、第57次常务会议精神，采取综合措施，着力缓解企业融资成本高问题，促进金融与实体经济良性互动。经国务院同意，现提出以下意见：
一、保持货币信贷总量合理适度增长
继续实施稳健的货币政策，综合运用多种货币政策工具组合，维持流动性平稳适度，为缓解企业融资成本高创造良好的货币环境。优化基础货币的投向，适度加大支农、支小再贷款和再贴现的力度，着力调整结构，优化信贷投向，为棚户区改造、铁路、服务业、节能环保等重点领域和“三农”、小微企业等薄弱环节提供有力支持。切实执行有保有控的信贷政策，对产能过剩行业中有市场有效益的企业不搞“一刀切”。进一步研究改进宏观审慎管理指标。落实好“定向降准”措施，发挥好结构引导作用。（人民银行负责）
二、抑制金融机构筹资成本不合理上升
进一步完善金融机构公司治理，通过提高内部资金转移定价能力、优化资金配置等措施，遏制变相高息揽储等非理性竞争行为，规范市场定价竞争秩序。进一步丰富银行业融资渠道，加强银行同业批发性融资管理，提高银行融资多元化程度和资金来源稳定性。大力推进信贷资产证券化，盘活存量，加快资金周转速度。尽快出台规范发展互联网金融的相关指导意见和配套管理办法，促进公平竞争。进一步打击非法集资活动，维护良好的金融市场秩序。（人民银行、银监会、证监会、保监会、工业和信息化部等负责）
三、缩短企业融资链条
督促商业银行加强贷款管理，严密监测贷款资金流向，防止贷款被违规挪用，确保贷款资金直接流向实体经济。按照国务院部署，加强对影子银行、同业业务、理财业务等方面的管理，清理不必要的资金“通道”和“过桥”环节，各类理财产品的资金来源或运用原则上应当与实体经济直接对接。切实整治层层加价行为，减少监管套利，引导相关业务健康发展。（人民银行、银监会、证监会、保监会、外汇局负责）
四、清理整顿不合理金融服务收费
贯彻落实《商业银行服务价格管理办法》，督促商业银行坚决取消不合理收费项目，降低过高的收费标准。对于直接与贷款挂钩、没有实质服务内容的收费项目，一律予以取消；对于发放贷款收取利息应尽的工作职责，不得再分解设置收费项目。严禁“以贷转存”、“存贷挂钩”等变相提高利率、加重企业负担的行为。规范企业融资过程中担保、评估、登记、审计、保险等中介机构和有关部门的收费行为。在商业银行和相关中介机构对收费情况进行全面深入自查的基础上，在全国范围内加强专项检查。对于检查发现的违规问题，依法依规严格处罚。（银监会、发展改革委等负责）
五、提高贷款审批和发放效率
优化商业银行对小微企业贷款的管理，通过提前进行续贷审批、设立循环贷款、实行年度审核制度等措施减少企业高息“过桥”融资。鼓励商业银行开展基于风险评估的续贷业务，对达到标准的企业直接进行滚动融资，优化审贷程序，缩短审贷时间。对小微企业贷款实施差别化监管。（银监会、人民银行负责）
六、完善商业银行考核评价指标体系
引导商业银行纠正单纯追逐利润、攀比扩大资产规模的经营理念，优化内部考核机制，适当降低存款、资产规模等总量指标的权重。发挥好有关部门和银行股东的评价考核作用，完善对商业银行经营管理的评价体系，合理设定利润等目标。设立银行业金融机构存款偏离度指标，研究将其纳入银行业金融机构绩效评价体系扣分项，约束银行业金融机构存款“冲时点”行为。（银监会、财政部负责）
七、加快发展中小金融机构
积极稳妥发展面向小微企业和“三农”的特色中小金融机构，促进市场竞争，增加金融供给。优化金融机构市场准入，在加强监管前提下，加快推动具备条件的民间资本依法发起设立中小型银行等金融机构。积极稳妥培育立足本地经营、特色鲜明的村镇银行，引导金融机构在基层地区合理布局分支机构和营业网点。（银监会负责）
八、大力发展直接融资
健全多层次资本市场体系，继续优化主板、中小企业板、创业板市场的制度安排。支持中小微企业依托全国中小企业股份转让系统开展融资。进一步促进私募股权和创投基金发展。逐步扩大各类长期资金投资资本市场的范围和规模，按照国家税收法律及有关规定，对各类长期投资资金予以税收优惠。继续扩大中小企业各类非金融企业债务融资工具及集合债、私募债发行规模。降低商业银行发行小微企业金融债和“三农”金融债的门槛，简化审批流程，扩大发行规模。（证监会、人民银行、发展改革委、财政部、银监会、保监会等负责）
九、积极发挥保险、担保的功能和作用
大力发展相关保险产品，支持小微企业、个体工商户、城乡居民等主体获得短期小额贷款。积极探索农业保险保单质押贷款，开展“保险+信贷”合作。促进更多保险资金直接投向实体经济。进一步完善小微企业融资担保政策，加大财政支持力度。大力发展政府支持的担保机构，引导其提高小微企业担保业务规模，合理确定担保费用。（保监会、财政部、银监会、工业和信息化部负责）
十、有序推进利率市场化改革
充分发挥金融机构利率定价自律机制作用，促进金融机构增强财务硬约束，提高自主定价能力。综合考虑我国宏微观经济金融形势，完善市场利率形成和传导机制。（人民银行负责）
从中长期看，解决企业融资成本高的问题要依靠推进改革和结构调整的治本之策，通过转变经济增长方式、形成财务硬约束和发展股本融资来降低杠杆率，消除结构性扭曲。围绕使市场在资源配置中起决定性作用和更好发挥政府作用，继续深化政府职能转变，推进国有企业改革和财税改革，简政放权，打破垄断，硬化融资主体财务约束，提高资金使用效率。落实对小微企业的税收支持政策，切实增强小微企业核心竞争力和盈利能力。引导小微企业健全自身财务制度，提高经营管理水平。各地区、各部门要高度重视降低企业融资成本的相关工作，加强组织领导和分工协作，注重工作实效。对各项任务落实要有布置、有督促、有检查。国务院办公厅对重点任务落实情况进行跟踪督查。各部门有关落实进展情况，由人民银行定期汇总后报国务院。
吴道子简介范文5
[中图分类号]：J214 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139（2013）-6--01
一、线的独特美感的具体表现
（一）以线造型
线的艺术源于编织的艺术。线作为一个指示性符号，作为绘画语言的一种，是对形象及其关系的界定与刻画；是对物象轮廓线的概括。在很多古代画论中都有所提及，南齐谢赫在他的理论著作《古画品录》中提出了“六法”，其中把线条看成表现物象的基本形式，重申了线条的价值。
白描线条因其简练单纯而被看做是中国人理想化，情感化的造型手段。战国旌幡帛画《人物龙凤图》和《人物御龙图》，几乎全用墨线勾勒，线条流利挺拔，画面单纯，那简洁流利的线条已经具有浓郁的装饰味道，以线造型的表现方法在此时便奠定了基础。魏晋顾恺之，他的线条紧劲连绵，我们称为“春蚕吐丝” 。唐代吴道子创造了圆转飘逸，洒脱流利的“莼菜条”，形成独具特色的“吴装”。宋代画家李公麟，创“白描”，极具表现力和感染力。《朝元仙丈图》中作者采用“莼菜条”的画法，描绘衣纹流畅圆转，韵味十足。
中国画表现对象以线为基础，线条的造型，一方面能表现物象自然真实的部分，另一方面又包含着对物象的主观感受。要把线独特的审美效应表现在画面上，最为重要的是要学会取舍，该注重的地方不能含糊，并且要舍去有碍画面整体美感的部分。这样，画家所描绘的物象已渐趋于简化，用最简练的艺术语言概括出画家所要表达的物象的内在性。
（二）线的构成
元代文人赵孟?提出“书画本来同”， 书法的用笔及演变或多或少地影响着当代线描的发展。每一个线条都应该认真对待，都有一定的程序。在白描画中，线条的质量同样影响着画作的优劣。白描画线条大都以中锋用笔，用笔要有力度，画时要注意速度，循序渐进，做到轻重缓急，流畅有序。画线条时要根据自己的力量来及时的控制用笔的力度，速度。另外，在线条的组织上，要做到“疏可跑马，密不透风”，这样一来画的节奏感也油然而生了。
白描没有用色彩来表现，纯以墨线勾勒，因此在运用上要注意线条的粗细变化和墨色的浓淡变化。在整体的构成上，为了表现其质感和空间感受，在线条的组织上，大致为柔嫩细弱者线细、厚硬粗糙者线粗；近处物象粗、远处物象线细。另外，画者也应当注重线条的浓淡干湿。白描画的质感表现主要依靠墨色的浓淡干湿变化来加以辅助，线条墨色浓重者色深量重，线条墨色轻淡者色浅量轻，线条干涩者线条粗糙，如此种种，不一而足，贵在随机而用，这样才能使线条寓于统一中又富有变化。
（三）线的生命力
1、力度美
没有力度感的线条是绝对不会称之为“好线条”的，中国画讲究用笔，一支毛笔在宣纸上将大千世界手握在其中，画线条时，要注意调整节奏，笔锋尽量匀速前行，感受力之间的相互作用，笔在纸上运动会受到多种力量的牵制，相反的力量相互抗争，这样用笔力度就会加大，画出的线条也会有力量。在笔法要求上，国画讲求用力量把宣纸压住，将笔墨杀入纸中，力度感很强。如何用笔，体现的是如何用特有的笔法将物象形象地表达，骨法用笔总的来说在绘画中具有较强的理论指导和实践意义。
2、节奏美
拿中西方绘画方法来比较，西方画家也利用线条塑造形象，传达感情，但他们更侧重于表现形象的质感和量感，写实性较强。中国画中线条具有表达画家思想感情和独立的审美作用，她所体现的不仅仅只是绘画本身。白描中的每根线条的节奏和韵律都是由画者根据画面的需要进行线条的组织整理，通过提按，停顿，转折等节奏来画出。另一种则是线条的组织和穿插，具有规律性。线条的粗细，长短，疏密，浓淡，干湿等处理好之后，这幅画的韵律也呈现出来了。
3、情感美
中国白描作为中国传统绘画主要的造型手段，由于中国线描艺术具有东方审美情趣，线的艺术既描绘了对象，又体现了自身。表现对象是指利用线不同方式的组织，相对准确生动地塑造了物象；表现自身则是指线的组合排列在近千年的发展过程中，不仅形成了中国线描艺术所特有的表现方式，使线具有了东方意蕴特有的艺术魅力，使线的审美情趣加以强化，线条本身也具有了生命力，并且使线本身也带有个性化特质。
二、白描画家对线的个性化情感塑造
中国人把画看成是人性的写照，画家不仅重视用线造型，而且更注重线对情感的精神性传达，正所谓“画如其人，线如其人”。一些白描大师在用线方面形成了自己的风格，将自己的主观精神融入其中，开创了中国白描画的新发展。
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画家为了表现出各种物质不同的质感，创造了各种各样的线条，中国传统工笔人物画丰富的线条具有无穷的表现力和强烈的装饰性，具有“物我交融”、“天人合一”以及节奏、韵律等显著特点。
何谓中国画的“线”
在大千世界中，有无数的线，因此，线条是客观事物存在的一种外在形式，它描绘着物体的表面形状，每一个存在着的物体都有自己的外沿轮廓形状，都呈现出一定的线条组合。但线条却并不是客观存在的实体，它只是人们用以区分各个客观物体的一种技巧和方式。原始人类在对自然蒙昧无知的情况下，“线”是最基本的表现手段。
线条是中国传统工笔人物画的主要造型表现手段之一，线条美是构成中国传统工笔人物画形式美的一个重要因素。传统的中国工笔人物画是运用线条造型的方法来塑造人物的，线条美是它的艺术魅力所在。关于“线”在中国传统工笔人物画中的功能性，有两个方面：一是造型的功能，二是审美的功能。
1.中国传统工笔人物画中“线”的造型功能
首先从造型方面的功能来看，中国传统绘画是有古法的，讲究正式笔墨骨气，用线造型。谢赫的“六法论”是古代绘画实践经验提高为理论的，其中很重要的一点“应物象形”，即“以线造型”。
上个世纪70年代，湖南长沙陈家山出土的战国帛画《人物龙凤图》和湖南长沙子弹库出土的《人物御龙图》帛画，则运用流动的曲线勾画了飞动的龙凤形象，造型特别简洁。在处理手法上鲜明的突出了主题，它不仅能准确表现对象外形，而且线条本身已具有造型功能，蕴含着极为丰富的内涵。因此，线的造型都具有极强的装饰性描绘人物的线条准确生动、均匀挺拔，用笔流畅优美。
2.中国传统工笔人物画中“线”的审美功能
线不仅是物象形体结构的边沿轮廓，同时自身具有一种独立的审美价值。这即是“线”的第二个主要功能――审美性。人称“吴带当风”的吴道子，他画中的人物，衣袖飘动，生动异常，体现了高度的“运动感”和“节奏感”，充分发挥了线描艺术的效果。因此，“线”不仅传达了作者创作形象的欲望和表达思想感情寄托，而更重要的是表现出中国传统工笔人物画中线的丰富的表现力及艺术美感。
传统工笔人物画的“用线”形式
中国画创作特别重视强调形式特征。在人物画创作实践中广泛使用着多种线描式样，例如高骨游丝描、铁线描、“战笔水纹描”等。这些极具形式美感的线条描法都来源于实践，对绘画内容的表达起着至关重要的作用，进而决定着画面的艺术效果。线条作为形式手段对画面的影响是全方位的，因而它对中国画形式美的产生所起的作用是决定性的。它超越了表现物象之范畴，而带有独立的存在价值和审美价值。
总之，传统工笔人物画通过线在纸面上的干湿浓淡及不同笔态的疏密排列组合，虚实相生，以实写虚，有其合理性的，正是由于这种合理性，使得“线”的发展逐步完善，并在中国传统工笔人物画中取得了相对较高的地位，也由此起到了重要的影响。
中国传统工笔人物画中“线”的创新性表现
1.中西融合下的“用线”
在西方绘画中也不乏带有大量线条的作品，如安格尔《道松维勒女士肖像》，但画面中的线条却跟中国传统工笔人物画中的线条有着本质的区别。又如何家英的工笔人物画中的用线将传统线描与西方写实造型做了恰当的结合，其用线源于古代线描样式，线条粗细有别，紧随描绘对象特征，细小转折的差异都有过推敲的痕迹。因此，学习西方一定要坚持“去粗取精”“洋为中用”的原则，有选择，有目的地进行学习。
2.在绘画材料影响下的用线多样性
随着时代的开放，越来越多的新媒介传入中国，也包括各种繁多的绘画材质。画家们已不再为传统的样式、成法所束缚，转而以开发的包容性向水粉、水彩、油画、版画、以及设计艺术等汲取营养，使得线条也以其特有的绘画美感形式而存在，能使画面传达出一种东方韵味。然而很多时候线条有弱化，那么，这种变化必然会引起对其他方面的一些强化，比如面、色块、肌理等方面的变化，这样也就自然而然可以综合更多的元素以丰富画面本身，那么这也是种进步。
结语
综上所述，“线”作为一种表现手段，是艺术家对艺术作品表达感受最直接了当的语言。今天我们该怎样看待“线”的处理和怎样看待中国画的发展，正是摆在我们面前的继承与创新的一门重要课题。如何给中国画以新的生命活力，如何把对中国画的探索推向一个新的层次以适应现代审美需求，是当前极为迫切的问题。于是将我们的视线投放到更为广阔的东西文化的交流和沟通中才可能有所建树。
