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音乐的英文怎么写范文1
关键词 音乐 文学 节奏 情感
中图分类号：J60-05 文献标识码：A
音乐与书法有什么关系呢？每一个书者在进入创作的状态都需要一个过程，听音乐有助于书者进入书写的状态。假如你要书写一首悲伤的诗，结果你进入不了悲伤的状态，那么不妨听一听悲伤的音乐，让自己适应这种悲伤的状态，然后以这种状态进入文本，用文本的状态来书写作品，也许更能以情动人。很多书家在书写作品的时候，以音乐来促发灵感，原因就在于音乐能够起到氛围引导的作用。
但是就部分探索者来说，他们想抽取出音乐里面的节奏，注入笔端。于是有一个问题值得探讨，如果是音乐，纸上所传达的节奏是音乐中的节奏，而不是文本的节奏。这便造成了文本与笔墨的脱节，而且，只要有这个音乐在，书写哪个文本已经不重要了，他可以是任何一种文本。从这种程度上说，书法家已经失去了具备文学修养的必要。当我们在参观书法作品展览时，会很容易发现，许多书写的节奏与文本节奏脱离的现象，就是因为理念有偏差，或者说对文本节奏的理解有偏差。比如，某个书者就是根据二泉映月的节奏来创作这幅作品的，但是有没有想过，当你在展览自己的作品的时候，留给人们参观的是文本和书法技巧，而所谓《二泉音乐》的节奏在这时已经撤离了第一现场。观赏者在参观的时候不知道你是在这个音乐的背景下创作出来的，倘若你在现场，你或许会介绍一下背景音乐，但是这个音乐到底是一个什么样的节奏，很难在参观者脑袋里呈现出来。然而，有人提出疑问，如果在展览的时候，我将我听得背景在展览现场放出来，以此来还原我当时的创作环境，可否？问题产生了，如果展览厅中只展览一幅作品的时候，可以行得通，但是展览多幅作品的时候，会怎么样呢？整个展览厅会嘈杂不堪，乱成一团。书法参观最忌心乱。心都乱了，那还参观什么呢？再者，当观赏者眼睛所看的这个节奏的时候，音乐不一定就一定恰好跟在这个点上，同样会脱节。基于此，可以大致断定，根据音乐的节奏来书写作品的节奏是不适宜的。所以，音乐所起的作用，做到氛围引导，就足够了。
然而，有些问题不可小觑。其一，文本是书法作品的一部分，如果文本不是自己的，都很难谈得上是原创的书法作品。这些年，各大报刊杂志比赛，一直呼吁原创作品，可是我们不妨看看当今各大展览和比赛的作品，内容不是唐诗即是宋词（或其他古文学载体吧）。而且每次比赛或展览，他们的书写内容都逃不出这个范畴。我们不得不质疑了，我们现在就已经把这些东西写烂了，再这么写，就太乏味了。久了，观赏者看到作品，便只是视觉感知，却基本上不关注内容，因为这些内容丝毫勾不起他们的情趣，看了几个字就能猜出全文了，还有必要读吗？为什么会出现这种现象？就是他们将原创的范畴定得太窄了，他们只注重书写思维上的原创，而忽略文本的原创。怎么办？必须得出现一种新的主张，即以文本的原创来实现书法的原创。试想，当作品挂在展览厅的时候，我们既能带给观赏者书法视觉上的享受，也能带给观赏者阅读的乐趣，是不是会更完美更丰富一些。好在这个现象已经出现苗头了，各大作家以及文字爱好者在书法领域的渗入。虽然并没有很好的成绩，但这种趋势是可喜的。
其二，从当今的书法展览中不难看到，很多作品过于注重视觉的图画式冲击，以至于书写的许多文字都无法辨认了。此亦不妥，过犹不及。过于图画，就失去了中国汉字本身的美，而汉字是由笔画组成的，这个不可忽略。所以我们在书写的时候，不管通过怎样的方式表达出来的视觉效果，都一定要注意汉字辨认度，也就是说，它一定是汉字，而不是拉丁文，不是英文。否则，中国书法就失去了中国的身份了，更失去了象形文字本身的美。因此，这点是值得当今书法创作者，包括书法理论批评者的注意和警惕的。
其三，不同的文本适宜于不同的书体。大气豪迈的诗用楷书写起来就不如草书作品的表现力与感染力，反则亦然。例如（暂且用古典文学作品为例），坡的《念奴娇赤壁怀古》，宜大草。书写前，可以先听一些鼓舞士气的，侠肝义胆的大气歌曲，书写时，一定要敞开心扉，忘却技法所带来的束缚（当然，这一定是在技法完全熟练的基础之上），拿出笔墨如滔滔江水、延绵不绝的气势，一气呵成。陶潜、王维诗，宜楷隶，或者章草。我们需要以平和静谧的心态来书写。因为他们的诗基本上是以田园景物、人、事为题材的诗。书写前，可听听相应的田园歌曲，将自己引入这种状态，书写时，不能急于求成，应当放松肌肉，用娓娓道来的方式完成作品。倘若写禅诗，则宜楷隶篆。书写前，则需要掏空自己，我们不妨打打坐，念念或者听听经文，让自己静入空的状态，更多的时候，应当让自己进入一种仪式感的状态之中。这不是虚张声势，不是故作神秘的形式主义，而是必要的书写体验，甚至这就是书写的过程本身。
音乐的英文怎么写范文2
酷，帅，有型
这么多年来，从与兄长、表弟一起组成L.A.BOYZ（洛城三兄弟）到单飞后大红大紫，黄立行从来都是踩着属于他自己的步伐，头角峥嵘，奔放不羁。
因为不满足于唱片公司主导音乐与表演走向，曾经在台湾地区红透半边天的L.A.BOYZ选择解散，他给出的理由很简单：“不好玩了。”就这么简单，这就是黄立行，性情中人，率性而为，不爽，就另找一种让自己快乐的生活方式，一贯如此，从来如此。
游学三年之后，黄立行重新出发，延续他最拿手的Rap饶舌曲风，以美国西岸摇滚为基调，从抒情到快节奏，再次将美国流行音乐元素引入到台湾地区，反响依旧热烈。依靠酷劲十足的眼神、强大的气场和无法抹杀的音乐才华，让他迅速跻身台湾一线男歌手的行列。
2005年，他凭借《黑的意念》专辑获得台湾金曲奖最佳男歌手奖的肯定。即使对于这个中国台湾地区最重要的音乐奖项，黄立行也显得不怎么在意：“我不需要这个肯定, 但得了奖当然还是很开心。”因为，在他心中，有奖无奖，都不会改变他的音乐理念，既不会因为得奖而沾沾自喜，也不会因为2005年之后未获金曲奖肯定而失望迷惑。
凤凰生活：我印象中你刚到台湾的时候，好像连国语都不太会讲？
黄立行：是啊，一开始是不怎么好，英文和台语比较好。英文当然是因为我们生活在美国，受的是美国式的教育，台语的话，我父母在家里都是讲台语，耳濡目染，自然也会讲。
凤凰生活：英语音乐世界，哪些音乐人的作品对您产生了比较大的影响？
黄立行：Ledzeppelin，rundmc，Depechemode……还有很多啊。
凤凰生活：L.A.BOYZ时期，陶担任了你们的制作人？他那时候也刚刚出道不久。
黄立行：是，不过是L.A.BOYZ后面的几张专辑了，从我们的第四张专辑开始，他参与了我们唱片的制作。他之前给我们朋友的专辑写歌，后来我们公司把他请来，请他来给我们制作专辑。
凤凰生活：我感觉他还是比较温柔的R&B，和你们嘻哈的风格并不太一样。
黄立行：一方面，从制作人的角度，他制作我们专辑的时候，自然和他写自己要唱的歌有很大的不同。另一方面，其实你们可能不太清楚，陶一开始也玩摇滚。上世纪80年代，他超喜欢摇滚，留着长发，摇滚青年，只是到后来他又迷恋上R&B，也不唱摇滚，所以那段往事现在没有多少人知道了。
那时候大家年纪都很小，喜欢的东西也差不多，所以年轻人大家很谈的来，我们当然也觉得他在音乐上很有想法很有才华。
凤凰生活：你哥哥黄立成现在是麻吉的团长，表弟林智文现在也和麻吉有一些合作，03年您也出过专辑《麻吉》，是不是三兄弟其实还是有很多合作？
黄立行：有啊。我和哥哥以及我的一个好朋友、我现在的制作人一起合开了“麻吉音乐制作公司”，继续培养歌手，发掘了像李玖哲这样的歌手。
那时候我已经出个人专辑了，我就帮他们策划、写歌啊，林智文回美国当医生了，但每隔几年他会回来玩票一下。
单飞之后
凤凰生活：2000年3月，您单飞后发行了以美国西岸摇滚与民谣为音乐基调的《你身边》专辑，怎么出版这张专辑的？其中的作品，还是自小成长听歌经验、音乐熏陶的呈现？
黄立行：当时是唱片公司的几个老板找到我，还有一位重要的人物是姚谦，姚谦听了我的demo小样之后，很喜欢，这样我们开始有合作。
我做自己单飞的第一张专辑《你身边》，是觉得台湾当时的音乐并不强，差不多都是同一类型，基本上以抒情情歌为主，我在想，为什么没有人做Hip-Hop，为什么没有人做厉害的摇滚？我不喜欢这种状况，我想要改变。
至于你说的自小听歌经验和音乐熏陶的呈现，不只那张专辑，我的每张专辑都是这样。
凤凰生活：《无神论》这张专辑非常出色，特别让我印象深刻的是与林熙蕾合作的MV，有一些激情镜头，会不会尴尬？
黄立行：尴尬？还好啊。不会尴尬。这是表演么，你要知道你是个艺人，你现在在工作，并不是我真地在和女主角谈恋爱。我想我们都要明白这一点，如果我拍一部戏就要和女主角谈一次恋爱那怎么可能？
凤凰生活：我注意到那首歌作词是你自己，我知道重新让你回归歌坛的是姚谦先生，他本身就是著名的作词人，你的词有给他看？
黄立行：姚谦最早和我签约就是因为最早我给他看过一首英文写的歌词，他很喜欢，所以就和我签约了。
凤凰生活：这么多专辑，你自己比较满意的是哪一张？
黄立行：现在我肯定会说最新的一张新专辑，但是人总是这样的，以后出了新专辑，我还会说下一张新专辑更满意。
每一张专辑，都是我每一个阶段音乐的总结，他们印证了我那个阶段的人生和理念的变化，每一张都代表了一种状态。
凤凰生活：您自己比较欣赏的台湾音乐人和内地音乐人有哪些？
黄立行：支持所有创作歌手。
凤凰生活：必须是创作型？
黄立行：必须要这样啊。如果没有创作型的歌手，怎么会有作品出来？那才是音乐的根本。音乐，不只是偶像而已。
凤凰生活：那么张学友这样的歌手呢？
黄立行：张学友是另一类的歌手。他不怎么写歌，可是他的声音，他表达音乐的方式是独特的，属于他自己的，有他自己的味道。宽泛的意义上来说，这也是一种原创。
电影：我给自己11分
凤凰生活：怎么参演《杜拉拉升职记》的？您对自己在电影的表现打几分？
黄立行：先是我经纪人跟我说，有一部戏，你要不要参演？有没有兴趣？
剧组寄来剧本，我看了虽然不是我爱看的类型，但是我喜欢那个故事，这个题材拍成电影的也很少。我想象这部电影恐怕会比较好玩，有点幽默。看那个剧本，我就知道，那是一个有头脑的电影，刚好那时候专辑宣传完了时间有空档，所以就接演了。
凤凰生活：有人觉得您还是本色出演，您怎么看？
黄立行：如果是1到10分，我给我自己11分……1+1分，哈哈。我不觉得那个角色是我自己，其实个性上差很多。
凤凰生活：《亲密敌人》，这次又是和徐静蕾合作，又是一个金融界的故事，这一次的合作和上次《杜拉拉升职记》有何不同？
黄立行：故事完全不同，角色个性更是不同。这次的故事比较逗，故事比较丰富，能够带来更多不同的情绪感受，人物个性的刻划比上一次深刻。亲密敌人有一个重点是，男生与女生的差别在哪里，我觉得这个部分很有趣。
凤凰生活：你也没有在职场中工作的经验，你怎么来把握这个人物？
黄立行：我也有一些朋友，是做投行的，写剧本的一个编剧也有做投行工作的，对公司职场的工作比较了解。我就向他们讨教了一下。当然也安排了去投行参观，熟悉一些情况。也找了很多这方面的书来读，对电影的背景要比较熟悉。
这是一个讲投行的故事，里头有投行之间的竞争，老徐演的是我工作上的对手，前提是男女主角是已分手的情侣，然后突然变成职场上的对手，还牵涉到男人女人对感情与工作的看法不同，延伸出很多很逗的剧情。
我演的角色Derek是投行的MD，而且是个很厉害的角色。
凤凰生活：在台湾拍戏和在内地拍戏觉得有何不同？
黄立行：在台湾拍戏，我拍完就可以回家睡觉，在内地就不行，要回酒店。最大的差别在这里，在我看来，只有地域的差别，没有拍摄方式上的什么差异。
凤凰生活：您觉得作为演员的徐静蕾和作为导演的徐静蕾一样吗？
黄立行：不知道，因为是同一个人角色分不开吧。就像歌手黄立行与演员黄立行有什么不同，我不觉得有什么不同啊。
她这个人，只能说厉害吧。做演员，演好戏就好了，可是导演不同，什么细小的事她都得管。她的能力很强，有很强的说服力，能让一个剧组围着她转。
和她一起拍戏，我感觉还是挺放松挺自然的，她会帮你带戏，也很关照我。我们经常坐下来聊一聊，觉得怎么样才是最合适的。我有什么问题都可以去问她，该怎么处理这个人物或这场戏啊，她就像是考试的时候，有个可以告诉你答案的老师在你旁边坐，让你放心，有安全感，不会压力很大。
凤凰生活：还为电影专门写了一首歌《超新星》？
黄立行：是为电影专门写的，但是歌和电影其实关系并不是很大。我觉得音乐和电影还是要各自独立，你看有些经典电影，用一些老歌作为主题曲或插曲，不是也很顺畅，也很动人吗？我想新写的歌也是一样的。只要是大方向对就可以了，如果没有电影，也是一首很好听的歌，可以传唱。
凤凰生活：徐静蕾是演而优则导，你是唱而优则演，以后有没有考虑也自己导电影？
黄立行：导演？没有考虑，没有兴趣。
音乐的英文怎么写范文3
众所周知，任何学科的学习都需要以兴趣为中心。兴趣是学好各科的良师益友。那么，我们怎么才能提高学生学习英语的兴趣呢？常言道“教无定法，但教有方法。”
因此，我们老师应该在“方法”上找到突破口。我在英语教学中发现通过英语音乐的教学可以很好的培养学生学习英语的兴趣，并能达到对学生进行情感态度价值观教育的目的。既然初中生都喜欢在上课前高歌几曲，那么我们槭裁床桓他们加些英语版的歌曲，这样也能更好的与国际接轨呀！况且教育应当符合受教育者身心发展的特点和规律，中学生活泼好动，自制力差，但模仿能力强，爱唱爱跳。他们喜欢追求时尚，追求潮流，学习的成就很大程度上取决于学习的兴趣。鲜明、生动、形象的英文歌曲符合学生的认知特点和身心发展要求。很多学生认为，会唱英文歌曲也是时尚的标志，所以，如果教师把英语教学单纯地当做教师的“教”或学生的“学”，那就错了。要充分发挥学生的主体作用，让学生积极地参与课堂语言学习活动。下面我就说说我的英语音乐教学。
今年刚开学，我教给学生的第一首歌曲是2008年北京奥运会主题歌《我和你》――《you and me》。当学生学完这首歌曲时，他们都是载笑载言，认为受益颇深。我想他们的收获主要集中以下几点。―、英语单词的积累。这首歌出现了许多初中重点单词如：from，world，family，travel等。这些单词经过他们反复的演唱就会深入他们的脑海中。即使学生在阅读时忘记了，老师也可以通过唱这首歌让学生产生对该单词的联想。自从我使用英语音乐教学法后，我的许多学生对单词产生了浓厚的兴趣，并能快速的记忆单词，甚至达到抗遗忘的目的。他们给我开玩笑说：“因为天天唱，所以抗遗忘。”看来英语真是唱出来的。二、情感态度价值观的教育。当学生唱到“我和你，心连心，同住地球村，为梦想千里行，相会在北京”时，一种民族自豪感和自信心会在他们内心燃烧并立刻沸腾。当学生唱到“我和你，心连心，永远一家人。”时，他们会立刻感到班集体的重要性。记得前不久，我在和学生告别时（因工作调动），当学生再次把这首歌唱起来时，我们都哭了，但同时在我们心里永远都会流淌着一句话“我和你，心连心，永远一家人”！（You and me， from one world， we are family.）。三、学生歌唱技能的提高。我想这是因为他们除了拥有一位真正的音乐老师外，还增加了一位会教英语歌曲的英语老师。当然教师在选择歌曲时，除了要遵循内容健康、能够催人奋进、旋律优美、朗朗上口和长度适中基本原则外，在歌词的选择上还应该注意几点： 1.控制生词的比例 ：教师选择歌词时应正确估计学生的语言水平和理解能力，使歌词的难度具有梯度，即有的歌曲可以容易一些，让所有学生都能听懂，有的可以略高于学生的平均水平，让学生经过揣摩才能听懂。这样，既可以激发听力水平低的学生能够有兴趣，又能使水平高的学生充分发挥和展示他们的才能。总之，教师应使绝大多数学生学有所得，而且都有机会表现自己，都能体验到成功的快乐。 2.遵循记忆原则和语言的真实性 所选材料的内容应力求真实，让学生有更多的机会接触地道的英语。利用歌曲来帮助学生记忆，理解和运用有关语言知识，这样的歌曲在内容上就应该有重复，适当的重复有助于学生记忆相关的语言知识。教师在选择歌曲时，既要考虑歌词押韵，也要考虑歌词在教学中的可操作性。3.关注趣味性、流行性和教学的目的性 。歌曲内容有趣与否是吸引学生积极参与活动的外部动力，但是，教师在考虑歌曲趣味性的同时，还要考虑到学生的年龄特征，同时教师还应围绕教学目的精心设计教学活动，使听歌曲的过程也是学生的学习过程，成为辅助和促进教学目标达成的过程。
当然老师也可以自创英语歌曲。每当我教到一个新的单元时，我都会根据本单元的主题自编英语歌曲。例如七年级PEP英语上Unit3.This is my sister.我根据《祝福你》这首歌的曲子改编了一首抒情的歌曲。This is my father. This is my mother. This is my brother. This is my sister. They are my friends. They are my friends.They are my family. I love my family. 这首歌翻译成中文也很饱含深情：这是我的爸爸，这是我的妈妈，这是我的兄弟，这是我的姐妹呀！他们都是我的朋友，我的朋友。他们都是我的家人，我永远爱着我的家。再如，我根据革命歌曲《三大纪律，八项注意》改编了一首歌叫《Months》。January，February，March，April，May，June，July，August，September，October，November，December. They are twelve months in a year.Please let’s remember.Please let’s remember.嘿！这首歌唱起来慷慨激昂，铿锵有力。而且也可以配上掰手指的舞蹈来强化月份的记忆。学生们都是边跳边唱，在不知不觉的气氛下记住了十二个月份。不过我们还需要注意利用教学歌曲进行教学的方法 。1导入型 。英语课堂教学主要是以学生听教材为主，学生的学习积极性不高而且比较被动，感到枯燥乏味。所以我们还不如用相关内容的英文歌曲导入，并且学习歌曲里的歌词包括要学习的生词，尤其是重复部分涵盖的生词，发给学生歌词，让他们通过听促进说和写，让学生全面发展。 2听力练习型 。英语练习里有一种听力练习，是根据录音填写所缺的词或词组，这种练习也可用歌曲来代替，歌词中一些关键词、习惯用法或短语已被挖掉，再放歌曲，做听力填空，教师核对答案，鼓励学生跟唱。但要注意选择歌曲时，一定要注意歌曲的节奏快慢和歌词的清晰度，以免达不到预计的效果。例如：在对现在进行时的教授过程中，可以用Sailing这首歌曲，它不但节奏缓慢，而且用到了大量的动词ing形式，如sailing，flying，dying，crying等。
总之，通过音乐的教学，我发现学生在单词的记忆，语感的培养以及英语学习自信的建立上都有很大的进步。而且如果在教学中引入英文歌曲，情况就大不相同了。因为，歌曲是人的一种情感体现，它可以抒发一个人的喜、怒、哀、乐，而一首优美动听的歌曲还能让人产生美的感受。在英语课堂上，英文歌曲就是教师与学生沟通、分享美的感受的最好媒介。许多英文歌曲简单易懂、节奏感强、朗朗上口，是调节课堂气氛的法宝。英文歌曲动听的旋律、较快的节奏和生动的内容能大大改善课堂的严肃气氛，提高学生的学习兴趣，提高教学效果。因此，我认为英语教学的乐趣也就体现在教法的不断创新中。英语是唱出来的！让我们努力吧！
音乐的英文怎么写范文4
受到传统教育的影响，我们为了维持身为爸妈的威严，很少会像欧美爸妈那样称赞孩子，不过这样的赞美方式，对于建立他们的自信，有很直接的影响。孩子的世界很单纯，用“肢体”和“情绪”表达出的信息，没有“语言”更能吸收；因此如果爸妈只是微笑或点头来表达赞美，孩子就比较不会有“我做得很棒，爸妈很高兴”的感觉。
让孩子乐于发问
孩子到了某个阶段，对任何事物的好奇心会达到高峰，一整天下来可能会缠着爸妈提出一百个以上的疑问。好奇心是孩子探索知识的动力，如果爸妈做出“烦死了！连这个都要问？”或是“我不知道！别再问了！”这类的回应，会让孩子愈来愈怯于发问，也就无法培养探索及学习的热忱。
因此，爸妈绝对不能对孩子爱提问的行为感到厌烦，并且在解答的过程中，要启发他们问更多相关的延伸问题；如果回答不出来也不用敷衍，可试着和孩子一起找出答案。这个过程将有助于建立良好的亲子关系，也能让孩子明白，求知是件快乐的事。
停止与别人比较
拿孩子和别人比较，是很多爸妈都会做的事。孩子表现差了，爸妈就说：“别的同学都考那么好，你怎么考这样？”“邻居小孩都会背好多单词了，为什么你26个字母还背不出来？”这样的比较、压力会让孩子的自信心受挫，产生“爸妈就是不喜欢我”的想法，进而自暴自弃，厌恶学习。
每个孩子都有自己的学习进度，以别的孩子为目标来激励孩子有更好的表现，往往只会适得其反，降低他们的学习意愿；爸妈该做的是建立孩子“与自己比较”的态度，借着分数的进步来显示自己对课业更加理解，再以适当方式鼓励孩子，例如建立奖励制度。但要避免养成孩子只是为了奖品才拿好成绩，而忽略学习本质的心态。
肯定孩子的优点
爸妈经常放大孩子的不佳表现，比如数学、英文考不好，就不断责骂孩子，要求他们特别加强这两科，而忽略他们可能在其他科目获得的好成绩。
每个孩子都有擅长及不擅长的科目，爸妈可以尝试用“优点教育”来鼓励孩子，孩子数学不好，也许在语文方面相当擅长；孩子英文考得差，可能在音乐上有天赋。爸妈应让孩子明白，自己的优点是会被看到的，自信心建立之后，再鼓励他们在比较不擅长的领域多下些功夫，就会让孩子有向前的动力。
以身作则
音乐的英文怎么写范文5
【关键词】英语教学 游戏 教具 音 比赛
在有效的英语课堂教学中，从培养学生的学习兴趣出发，遵循普通的教学规律，运用灵活多样的教学方法，营造一种愉快的教学氛围，才能更好地调动学生学习的积极性和主动性，发展学生的学习兴趣，提高学生的学习效率，收到最好的教学效果。新课程目标要求我们摒弃以往单一的教学形式，进行多样化的课堂教学，使学生由被动听讲变为主动学习，将封闭的变为开放的课堂。只有运用多种多样的教学形式，让学生乐意学习英语，才能真正地让学生学得好，记得牢。
一、利用游戏激发兴趣，营造良好的教学氛围
游戏适合小学生的年龄特点，最受学生的喜爱和关注，可以激发和培养学生的兴趣，训练、培养学生灵活多变地运用英语的能力和技巧。我们可以根据学生的兴趣特点，将教学内容改编成不同的游戏。举个例子：复习一些关于眼睛、鼻子、耳朵的单词，可以老师表演，让学生猜一猜；还可以让一名学生来表演，另一名学生根据表演来猜单词；还可以制作一个正方体，将各个单词图案的卡片贴在正方体的不同面上，然后将正方体抛向空中，落下后，教师可指着向上的一面问学生：“What’s this in English？”这样连续几次，让学生在无意中巩固了对单词的认识。变化多端的游戏形式，将我们的课堂教学形式变得丰富多彩，真正让学生高高兴兴学英语。为了满足学生好奇心，激发他们的学习兴趣，让学生积极参加各种活动，变被动学习为主动学习。于是，我在教学中策划了一个又一个新颖的、独特的、生动的趣味英语游戏。例如在复习有关“衣服”的单词时，我设计了各种各样的游戏，让学生猜一猜、看一看、讲一讲，学生在猜一猜的过程中，逐渐体会到“我猜对了”的成功的喜悦，然后在对话中学习运用单词，这样学生学得快，且不容易忘记。
二、利用教具营造良好的教学氛围
一般来说，小学生初次学习英语，好奇心很强烈，学习的兴趣也很高。所以，教师在教学中要针对学生的这种好奇的心理特点，充分利用各种条件，制造种种悬疑，让学生保持新鲜感。我利用多种多样学生喜欢的、独特的教学手段来激发和培养学生的学习兴趣。例如在教学book，bag时，我把实物拿进教室，书、包是学生常见的物品，学生非常迫切地想知道用英语怎么说，学生学习英语的主动性增强了，就很容易记住单词。又如在教fat，thin时，我让学生在自己身上作比较，这样学生就很好地掌握了单词。
三、利用音乐的形式营造良好的教学氛围
把英语歌曲与英语教学紧密结合起来，能够激发学生的学习兴趣，陶冶学生的情操，提高学生的素质。让学生学唱书本以外的一些动听、健康、积极的英语歌曲，能够极大地激发学生学习英语的乐趣，带给学生美的享受。在课堂上播放一首英文歌曲，能够有效提高教学效率；在课间播放一首英文歌曲，能够让学生的大脑得到休息，调整学生的精神状态，为下堂课学习打好基础。教师选择英文歌曲，应注意选择与教学内容相关的。例如在教学各种体育活动的单词时，要选择与运动有关的歌曲，将所学的重点单词加进歌曲，让学生练习，这样教学的重点、难点也就不攻自破了。小学生活泼、好动，爱唱歌、跳舞，根据这一特点，我尽力把音乐和英语交织在一起，利用音乐优美的旋律和欢快的节奏，将所要学习的英语单词编进歌曲里教学、复习。例如在教颜色时，我先用多媒体展示出一条美丽的彩带，学生不由自主地发出赞叹，于是我问学生：想不想学会颜色歌呢？答案不用猜，学生都想学。最后，我采用边唱边学、男女生对唱等方法，让学生反复操练，歌练好了，6个颜色的单词也学会了。这种方法使学生受到了音乐的感染，还使学生感受到了学习英语的乐趣。
四、利用比赛的形式营造教学氛围
音乐的英文怎么写范文6
后海大鲨量
一支成立于2004年的摇滚乐队，目前成员有主唱付菡，吉他手曹璞，贝斯手王静涵和鼓手小武。他们2007年推出首张同名专辑《后海大鲨鱼》后被搜狐网评为“2007年年度最不该被错过的摇滚乐队”，2010年第二张专辑《浪潮》在全国巡演获广泛好评，2016年3月份发行了第三张专辑《心要野》，之后在全国22个城市进行巡演。同年12月30日，在糖果剧场举办真正意义上北京首个life show。
2016年年初，后海大鲨鱼发行了他们的第三张专辑《心要野》，主打歌里唱道：“就这样，随便吧，嘲笑我们的孤独吧，我们生来不属于什么地方。”没有重金属乐器的喧嚣，主唱付菡富有磁性的声音仿佛具有穿透人心的力量，在把故事娓娓道来的同时也向世界宣扬了他们特立独行的个性。
与那些墨镜红唇、一袭黑衣、高冷而不苟言笑，在舞台上和着电吉他、架子鼓声嘶力竭的摇滚乐队不同，他们自称是“一支很不正经的乐队”――不喜欢一身黑，不爱戴墨镜，话多爱笑，每天互黑调侃，可以歇斯底里，也能浅吟低唱。这支不正经的乐队成立于2004年冬天，主唱付菡是典型的北京姑娘，性格自由浪漫，热爱霹雳舞、电动机车、日本漫画和一切新鲜事物。曹璞是乐队的吉他手，热爱重金属音乐，被称作是谦虚开朗的摩登青年。王静涵是乐队中最少言寡语但幽默感十足的人，合成器的专家。而四人中的主心骨则是鼓手小武，他的经验最丰富，同时也是专辑的制作人。
“要是画一个饼图的话，我们四个人的性格就是四种类型，每个人都太有个性了，因此找一个适合的相处模式特别重要。”在日常做决定的时候，他们的原则是，在尽量保留所有人的意见的同时又不丧失团体的个性，“合作很重要，但也意味着我们都必须要放弃一部分个性。”所以，后海大鲨鱼的风格并不极端，也谈不上逆反和与世界抗争，“就像冲浪一样，得先顺应潮流，然后再发挥自己的智慧和能力。”
《心要野》中他们就提出了一个“后海冲浪手”的概念，整张专辑以一个冲浪手的故事为串联，他刚开始每天宅在家里网上冲浪，后来走出家门展开了一场大冒险。虽然专辑在讲冒险故事，可现实中后海大鲨鱼对冒险并不热衷，吉他手曹璞甚至表示：“傻帽才喜欢冒险呢！就我个人而言，冒险的‘冒’和傻帽‘帽’是一个‘mao’。”说这话的时候，付菡忍不住调侃他，“他就喜欢哪也不去，最好每天都躺在家里沙发上看电视。”对他们来说，在旅行中找灵感根本不靠谱，“旅游改变人生都是扯淡。钱全花了，时间全浪费了，没准还出点意外。单纯为了改变人生去旅游就是一种逃避。”“带着吉他旅行跟带着字典旅行一样傻，还不如带一把香蕉，饿了还能吃。”
他们不反感旅行，但仅仅认为旅行是一种轻松的休闲娱乐方式，在旅行中搞创作太牵强，真正的创作靠的是日常生活中的日积月累。“‘读书破万卷’也是这么个道理，不可能读一本书就大彻大悟了。而且就算有很多量的积累都不一定能成功，但可能突然有一天，这些东西都串联起来，也就豁然开朗了。”他们也曾尝试过通过旅行找灵感，但是最后都以失败告终。“在写《心要野》的时候，我们去了很多地方找灵感，但最后还是在家里憋了好长时间才写完的。”用后海大鲨鱼的话说，“灵感”其实是个很不靠谱的东西，这些感性的因素必须要用像白开水一样无聊又必要的理性因素作为支撑，加上一定的积累，最后才有可能会有好的创作。和所有音乐人一样，他们创作的过程中也会遇到瓶颈期，在大脑空白、思路枯竭的时候，通常会选择去吃点好吃的，玩点好玩的来换换脑子。
比起创作那些充满诗意的歌词，他们更倾向于立足现实，喜欢简单直白的表达，“我们在写东西的时候，其实是想用更直白，更简单，更‘混’的方式而不是像有些诗歌那么严肃和深沉，比如说像民歌《花儿为什么这样红》，歌词非常简单，但其实讲述了一个很有趣的道理。”用他们的话说，现代人就要用现代人的语言方式来唱歌，而不一定要用一种很深沉的形式来包装自己。这可能与他们的多重身份有关――在畅玩音乐的同时，每个人在社会上都还有自己另外的职业，比如吉他手曹璞还是一位建筑师，贝斯手王静涵是一位英文翻译工作者。不过随着乐队的发展越来越好，需要处理的杂事也越来越多，他们几乎处在一种“各显神通”平衡双重身份的状态中。“两个都是我的工作，每天我都会逼自己处理两方面的事。”曹璞一脸认真地说道，“但目前还是放在音乐上的精力比较多，建筑师那边时间上比较宽松，我可以找同事帮忙或者交给助理”。
有人说他们的音乐是怀旧的，充满了对80年代的怀念，后海大鲨鱼立刻显得特别愤慨。“这实在是太误导了，再重申一遍，我们特别不喜欢怀旧。”他们并不强调年代感和时间的寄托，他们的记忆真正存在于90年代，80年代时他们都还是没有记忆和认知力的小孩，谈何怀念与向往呢？他们喜欢古典的东西，但那是因为尊重古典――只有在充分学习、了解这些经典的基础上，才能有所创造，而不是空穴来风，凭空臆造。“我们做音乐的时候还是在想自己是什么样的，生活是什么样的，一切新鲜的事物我们都乐于接受。”
Q&A
Q=《北京青年》周刊
A=后海大鲨鱼
Q：《心要野》这张专辑有个主人公叫后海冲浪手，怎么会想到这个概念？
A：我们是后海大鲨鱼，都喜欢冲浪音乐，而且我们都是在城市里生活的人，其实没有太多旅行的经验，但是内心又向往着夏威夷的海滩、椰子树。所以其实后海冲浪手是一个比较自嘲的说法，我们都知道，后海是不能冲浪的。
Q：有人说《心要野》这张专辑传达出了独立潇洒和颠覆创新，表现在哪里，
A：我们不愿意去重复之前做过的事情，这张专辑和之前的专辑差别很大，专辑里面每一首歌的差别也都很大，里面有一些比较创新的音乐形式，像《88奥林匹克》《漂流去世界最中心》都突破了人们对摇滚乐常规的看法，这是一个很大胆的尝试。
Q：在追求音乐上，你们有遇到过什么困难吗？
A：对于我（曹璞）个人来讲，是所掌握的技术与我想要达到的目标上的差距问题，说白了，就是眼高手低。我们是一支永远想做新东西的乐队，想做更新的东西，就要接触很多不一样的东西。我们都不是科班出身，想和其他类型的音乐人合作就必须要不断地补课。
Q：你们觉得自己做音乐最重要的是什么？最看重音乐的哪些方面？
A：好的音乐是有画面感的，它可能没那么完美，但能给人冲击力，而不是一个商业化、模式化的产品，现在罐头音乐哪都能买到，网上还挺便宜，但是不打动人。我们是想把我们的感受传达给观众，让观众在听音乐的时候有画面感。比如听《猛犸》，就会有人想到非洲大草原，有的人想到大象或者天上的飞马，都有可能。
