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灵狼传奇范文1
精英焚灵域 副本流程
祭火殿堂：该区域主要分布幽冥士兵，一队3～4个，且周围分布有幽冥哨兵进行巡逻，玩家需要优先解决幽冥哨兵。该区域Boss为将邪，将邪强化了攻击技能，增加了缠足免疫Buff，且能增加自身闪避值。
燃石峡谷：该区域主要分布幽冥奴隶，怪物分布比较集中，其中的幽冥监工为特殊怪，能恢复周围怪物的血量，玩家拉怪时需要先集中火力击杀监工，以防止监工进行范围性持续恢复。Boss岩柱能施放造成极大伤害的流血Buff，玩家中了Buff后需要在Buff生效前进入Boss附近的AOI区域清除自身的流血Buff。
熔岩碎径：该区域主要分布火焰怪和熔岩怪，持续伤害较强。Boss烬冈近战能力很强，拥有近身范围攻击技能，具有较高的防御力，烬冈会在自身周围随机放下火焰陷阱，对处于陷阱中的玩家造成较大的伤害，玩家需要随时跑位避开陷阱。
烽烟校场：该区域分布大量的幽冥士兵，该区域还分布有幽冥机关魔幻石，玩家触碰后即会刷出幽冥士兵（刷出后5秒死亡，10秒后再次刷新）。其中幽冥弓手可施放造成持续烧伤的烈焰箭，幽冥战将攻击能降低玩家移动速度。Boss庸莾可以召唤校场亡魂进行战斗，亡魂无法杀死，玩家需要抗住亡魂的压力击杀庸莾。
火海之核：终极Boss祸斗所在地。进入战斗后会召唤两名随从辅助战斗，随从会增加自身与祸斗的属性，玩家需要先击杀随从，从而削弱Boss能力，随从死亡后40秒内会再次刷出。
精英静尘域 副本流程
噩梦林（前段）：副本出生点至噩梦林前端分布着大量的噩梦林亡魂（近战）和噩梦林游魂（法术）。亡魂和游魂死亡时会发出亡魂诅咒，降低玩家属性。丛林中还分布有魂力强大的凶恶厉魂，能使用诅咒降低玩家生命上限。噩梦林1号Boss鬼蝶，加强了控制技能，由单体控制改为群体控制，增加抽蓝技能，玩家需随时注意蓝量消耗。
噩梦林（中部）：充斥着各种毒虫妖兽，被蝎型怪蛰中会让玩家中毒虚弱，蜈蚣怪则具备分裂技能。2号Boss蜈蚣首领增加回血技能，调整触发防御加成所需要的血量上限。
毒蛛林：南部清音石可召唤怪物，在生命值80%开始召唤小怪，击毁石碑后刷出隐藏Boss青丝，同时召唤的所有小怪死亡。增加Boss青丝毒属性伤害，并在Boss附近摆放牢笼，玩家击破牢笼后可救出相应的NPC，NPC会参与玩家战斗并提供一些辅助。
蜂舞林：北部清音石可对玩家造成伤害，在生命值80%开始攻击玩家，每10秒对玩家造成一次伤害。击毁石碑后刷出隐藏Boss蹁跹毒蛾，蹁跹毒蛾除加强攻击效果外，还增加了召唤技能。
静尘大殿：增加静尘大殿守将，守将有三个，分物攻强力型、法攻强力型和防御强力型，玩家需要击败大殿守将才可挑战Boss。Boss虚耗沉默时间大幅度加强，玩家如无解除沉默的技能，很难击败Boss。加强Boss减益Buff效果持续时间，玩家需控制自身血量和输出节奏。
精英流破山 副本流程
流破山整个格局为一座仙山，玩家出生点在山脚下的海滩。海滩上分布了一些虾兵蟹将，穿过海滩，到达流破山脚，有鱼族叛将在此守护，鱼族叛将力大无穷，拥有群体杀伤技旋风斩，杀伤力很强，只要注意跑位，此Boss压力不大。
击杀鱼族叛将，穿过逐云口，山脚上的树林中有狼群出没，此处需要注意走位，野狼虽不强，但数量多了威胁还是很大的。穿过狼群出没的区域，顺山势而上，到达第二处森林，此处蛇妖横行，并且具有毒性攻击，只要奶妈不酱油，可保无虞。继续上山，山腰处有零散狒兵巡逻，清理掉，至半山腰隐龙谷，Boss白脸狒将守护在山路要道，白脸狒将乃是一巨大白猿，皮糙肉厚，很是耐打，血量低于一定程序会召唤狒兵助战，这里需要比较强力的AOE技能清除狒兵，所以需要掌握好输出节奏。
过了山腰继续上山，打发一些守卫来到荒火殿前，此处由神兽夔牛镇守，夔牛擅长群攻，生命力旺盛。击败夔牛后就将面对终极Boss流破山主神——璇玑上人。璇玑上人法术通玄，能驱使飞剑，伤害非常高，相对来说，该Boss防御并不出色，不过整体难度还是相当大的。
灵狼传奇范文2
[关键词]《我是传奇》；电影；真实；虚构
《我是传奇》是根据美国20世纪伟大作家理查德・马瑟森的同名小说改编的一部科幻片。本片讲述了偌大的城市――纽约，因病毒的侵袭，瞬间变成了阴森恐怖的“死城”，地球上最后一个活着的人如何面对恐惧、寂寞，拯救人类的故事。据悉，此片在北美一上映就获得了惊人的周末票房收入高达7650万美元。好莱坞类型片之所以叫座，重要原因是它能对观影心理的准确把握，根据观众审美情趣变化的需要调整其创作策略。其实病毒变异危害人类的题材，在上个世纪的美国大片中早已不是什么新鲜话题，如《生化危机》系列、《绿巨人》等等，然而此片并没有因为题材老套而被观众冷落，原因除了好莱坞一贯的大牌导演、大牌演员等豪华制作阵容以及厕面强烈的视觉冲击力以外，最重要的两点就是故事内容的大胆虚构和情节细致的真实描述。
一、电影中的真实
真实在电影中都是相对的，从剧本到拍摄，到剪辑，都注入了人的主观性，哪怕是实实在在的生活原型，一旦呈上银幕，也变成了主观的真实。真实是不可复原的，是不可重复的，一旦发生就成为历史。电影中的真实强调更多的是社会主题的真实和视像的逼真性。电影本身就是艺术的一种，它不是单纯的记录_T具。回顾世界电影的发展史，卢米埃尔的影片真实地记录生活，曾是轰动巴黎的奇迹。然而18个月之后，人们就逐渐冷淡了它。随后，美国梅里爱创造了戏剧电影、特技电影，使濒临绝境的电影获得新的生命。然而鲍特与格里菲斯创造出新的电影语言和叙事形式，加强电影虚构的故事性，打破、重组了正常的时空顺序，才真正使电影出现了无限生机。“真实只是用来为艺术服务的过程及一种方法，是指人们在艺术中试图去表现真实达到的程度，但是真实绝对不能作为电影的评判标准。”电影中的真实笔者认为可以是感性的真实，是观影者通过画面音效产生的一种心理的真实感应。
《我是传奇》――昔日的千万人口全变异成欲将惟一的幸存者罗伯特・内维尔(威尔・史密斯饰)生吞活剥的吸血僵尸，迫使他不得不昼夜不停地与成群的僵尸作战，陪伴身边的只有一只狼狗。白天罗伯特・内维尔是一个猎人，穿梭于毁灭文明、消灭沉睡中的吸血鬼之间，而到了晚上他待在戒备森严的家里，祈祷着黎明的到来。片中打破了一群人对抗变异物的格局，而是以一个人面对死寂的城市展开，主人公可以在航空母舰上打高尔夫，可以随便出入商店，然后自言自语地对塑料模特和狼狗说话，试图寻求共鸣，都表现着一种寂寞孤独的凄凉。影片的故事框架显然不是来自生活原型，但是他所阐释的人类情感却是与我们息息相关的，没有情感的人类就如行尸走肉一般，没有亲人与朋友的分享，再多的财富也是枉然。男主人公生动的表演，画面细节的刻画，音效随着影片剧情适当地隐现，都使观众走进了电影的时空，此时这种有意味的真实便出现了。从虚构的影片中，我们隐约感受了现实社会的危机。
二、电影中的虚构
虚构是创作者概括生活、塑造形象、突出主题的一种手法，是电影的基本创作手段，是任何艺术创作的规律。纪实并非绝对真实，而虚构也可能成为真实。阿巴斯主张：“电影源于对现实进行虚拟性的重构之后产生的幻象。”娱乐性是电影的一大特征，观众不仅要读故事，更多的要获得艺术享受。电影艺术不是科学，其中的真实不可能也不该排除人的主观因素。爱森斯坦说过：“如果我们要获得真实，一定要摒弃写实手法，而去将现象的外表分解开来，再依据真实原则，将他们重组起来。”法国电影理论家让・米特里则讲：“艺术没有真正的现实，电影和其他艺术一样也是如此。从艺术的内容到形式，只要是通过性格和环境的表象真实和本质真实，能反映出对社会、道德、心理和哲学的特征含义，那么，这艺术就具有了自身价值，在这里，表象真实就是艺术的虚构。”‘“真正好的电影作品，应该从表现形式、叙事结构以及情节内容等方面中挖掘出一切可能，来证明电影表述故事的合理性。很多电影大师的电影作品，讲述的不是生活现实，却更逼近生活本质，更发人深省。在《我是传奇》中，主人公在荒废的城市漫游。昼夜所发生的事都集中了所有的偶然性，这种假定性，使观众切实地体验他的孤寂。半小时的电影放映时间中叙述了他四年的生活，他的惟一的伙伴狼狗，四年前从她女儿手中接过时还是半臂之长，现在已经是为他打前阵的一名战士，这些入微的细节，使观众不得不相信屏幕展示的就是他的四年生活，这种真实的感觉得到了认可。当主人公对狼狗的死悲哀地哭泣，又一次煽情时，让受众体验剧中人物的真实情感，其性格的真实，表演的真实，让我们把这一切的不真实当作了真实。前苏联作家托尔斯泰在《谈谈我的创作经验》中对虚构做了这样的论述，“一般来说，虚构的越多越好，这才是真正的创作，但是应该是这样的一种虚构，虚构出来的东西，在你们那里已经产生出一种绝对的真实印象。没有虚构出，就不能进行协作，整个文学都是虚构出来的，因为生活就是分散在平面、表面、空间和时间的艺术，因为它就是要把那分散开的生活，把无数分散开来的物体收集起来。这样，你们就看到那些生活本身还需要大得多的现实主义了。”
三、中国电影创作中真实与虚构运用的问题
通过上述对电影中的真实与虚构及审美价值的分析，不难看出，在电影创作中，这两者是缺一不可的。观众是衡量一部影片成功与否的重要标准，故事题材是否具有新意，细节是否感人，在观看时是否能带领观众亲身地感受电影时空，这些都对电影的真实与虚构提出了艺术和技术的要求。
近年来，我国电影产业较前些年有着较大的发展，影片的创作质量逐步提高，然而，与世界电影强国相比还存在不少差距，比如，类型影片学得四不像，失去自我；有的现实题材电影让我们看了又不像生活的东西。究其原因，笔者认为有以下一些方面问题：首先，故事片虚构成分太少。电影本身就是另外一个时空的艺术展现，作为观众大多想从其中获得非平常的情感体验，那么电影就要从剧情、画面、音效等等方面给予受众最大的满足。安德烈・巴赞在《被禁用的蒙太奇》一文中说：“故事片的情况显然有趣得多。故事片包括《白鬃野马》这样的童话片到《北方的纳努克》一类几乎没有故事性的纪录片。这种故事片只有在它们的真实性同虚构内容融为一体时，才显示出它们的全部意义，或者，严格说，才有价值。”目前，我国大多数电影，对人的关注更多的还是以纪实性电影语言描述其生存状态，艺术虚构缺乏大胆，想象空间太过局限，一定程度上影响了作品的传播效应。《我是传奇》讲述的并不是 一个复杂的故事：病毒侵袭，英雄拯救全人类。在这部影片里，没有人物心灵与心灵的丰富冲突，代之而起的是其匪夷所思的场面、光怪陆离的格斗和男演员诠释孤寂和恐惧感的精湛演技。它使观众在兴奋和紧张的尖叫中度过了一个半小时。美国大片一次次创造了辉煌的票房，虽然对其也众说纷纭，称其缺乏艺术性(相较于艺术电影)，但是票房在某种程度上也是衡量电影成功与否的标准之一，没有票房就没有电影的未来。因此在这样的数字化时代，对习惯于通过胶片和摄像机，模仿现实世界、展现人们情感的中国电影艺术家们提出了新的课题：如何将技术、幻想和情感更好地结合，创造出中国电影的辉煌。进入21世纪，中国也涌现了不少奇幻色彩的电影，如《风云》《神话》《画皮》《功夫之王》等等。这些融古装、武侠、神奇色彩为一体的影片为中国打造了自己独特的类型电影舞台。然而为了迎合国际市场，其中大多数电影片面依靠色彩瑰丽的奇幻场景，避免了过于复杂的本土故事，动辄“子弹时间”式的武打动作，主题单一，叙事单薄，西方化简单概念(如欲望、爱情、人性……)的套路，使其失去了固有的魅力。再如张艺谋的《英雄》《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》到陈凯歌的《无极》，这些大制作的武侠巨片无不显示了中国导演对世界影坛的关注，模仿了好莱坞商业片的大场面大制作大规模，然而效果却不尽如人意。其在视觉上尽量做够了悬、炫、眩的艺术效果，但是特技的粗糙泛滥，故事内容的空洞使影片显得异常生涩。从布景、服装到武打场面，都给观众些许假模假式之感。另外，一句句类似口号式台词的堆砌，与剧情格格不入，易使观众忽略故事本身的意味，反而有种滑稽的感觉。电影里人物关系的建立与进化，还是要靠细节的不断积累，才能让观众觉得真实可信，《泰坦尼克号》五分之四的时间都是营造男女主人公的细节，于是冰海中的最后台词成了经典；其次，关于一些现实题材的影片，虽然事件内容是真实的，但是因为细节的虚假，使观影者无法投人其中，那么再原型的人物，也毫无价值。《三峡好人》是一部比较成功的写实影片，讲述的是即将迁居的人们的生活状态，细节的描述生活化。让老百姓感觉很真实，真正使我们感受了时代变迁的人们情感的转变。影片中有一段描写一群人在阁楼吃面条的情景，不同人的吃状、表情，都很贴切的符合了这些人物的真实性格，让人相信，这些表演的人们就是当地的农民。如果这些农民个个吃状温文尔雅，做作的表演只会导致电影的虚假感。再如，《洗澡》是一部非常感人的影片，影片中没有惊心动魄的悬念和奇观的场景，就以异常朴实的拍摄手法，描述了老式澡堂里老街坊、澡堂掌柜老刘头和他两个儿子之间的琐细纠葛。影片通过一系列细节精微的镜头捕捉，展示了人物情感的变化和人物之间的心灵冲突，正是这种含蓄、洗炼、注重细节刻画和人物情感变化层次的艺术风格造成了观影人各种各样的期待。因此，电影创作中，真实、虚构、想象是不可或缺的三个关键。只有基于生活的真实，展开大胆的虚构和想象，使人物和事件集中、典型化，电影作品才可能产生生动的艺术效果。《我是传奇》这部电影正是运用科幻类型片的创作手法，在追求奇观影像的同时，注重细节的描述，揭示着人与人、人与社会、人与自然的发展关系和对现代人生存状态的哲理思考。
灵狼传奇范文3
情节，冷漠、欲望与憎恨的烙印
“中世纪，一个群雄割据、战火纷飞的年代。流浪的佣兵们或成群结队、或孤身一人，出现在每个战场上，为了名声、金钱、地位等等，用自己的血、他人的肉来交换，其中不乏只为了战斗而战的狂战士。在这红色的血与黑色的烟所交织的时代，人们尚未发觉在他们身边隐藏着“魔”的存在。此时，于黑暗中出现了一位自称是“黑剑士”的男人，他挥舞着巨大的铁剑，象狼一般孤独地、执着地追寻“魔”并斩杀它们。他就是“格斯”，一个继续着灭魔之旅的黑剑士，冷漠地看待眼前的一切，不知疲倦地战斗着，成为一生只为战斗而存在的BERSERK。
《剑风传奇》作为20世纪末轰动一时的成人漫画，一跃成为20世纪最佳动漫作品之一。同时由于是日本漫画史上极少出现的骑士团题材作品，更引起读者广泛的关注和兴趣。把握战场上的一分一秒；刻画心灵的一动一静，三浦健太郎先生在这方面堪称天才，不仅对战场的一景一物描绘之细致令人惊叹，而且在气势上以绝对的力量压倒读者而令人折服。同时故事情节跌宕起伏、前承后续，紧紧的抓住了每一位读者的神经，一笔一画时时刻刻都透露出对黑暗世界的充斥，对人性情感的泯灭，表现欲望和表演手段入木三分，堪称经典的大家手笔。这部漫画已经超出了欣赏的范畴，决非“冲击”二字可以担当，它的黑暗深邃的主题，只有看过之后方能体验。
现实是残酷的，这是每一个降生于这个世界上的生物首先要面对的现实。在因果律的束缚下，凭着自己的命运去正视未来，除了祈盼还有幻想。有生命就有竞争，有竞争就有残酷，有残酷就有现实。若是你能说出“我还要活下去”之类的话，便要有坚强的意志。其实这部动漫真正的精髓便是并非单方面介绍某一个人物，而是将几乎所有人的内心世界完全解析，所反映出的是当人类处于动乱混沌的年代时，为了生存、梦想等等一切，应该如何选择脚下的道路，而其最最终所要表达的含义便是一句话：“的确，人类是脆弱易受伤害的动物，但无论何时，人类都会坚强的活下去！”也许……有一天，当你站在当事人与第三者眼光的交界线去思考问题时，才能够逐渐看清真实的《剑风传奇》。
玩具，真实的触感
关于这部动漫，可以说震撼了一代人的心灵。不仅仅是因为它的与众不同，更多的是情节上的真实感。不仅如此，围绕着整部作品，日本推出了一系列的时尚玩具：可动系列、树脂手办、服装、饰品等等种类繁多、造型精美。尤其是玩具，不但做工严谨笃实，而且达到了神似的境界，这在各位动漫玩具中是极其罕见的。如同当年的变形金刚，它已经深埋于每一位动漫爱好者的心中。
灵狼传奇范文4
肖进，1980年生于上海，从小学习美术。1993年，肖进考入上海戏剧学院舞台美术系。
大二下学期，肖进偶然在图书馆看到一本国外的化妆书籍，了解到国外一种叫Special effects makeup（特效化妆）的化妆技术。特效化妆结合美术绘画、上色、雕塑等技巧，然后通过毛发和各种材料结合，可以改变人的外貌。书上还有几张配图，其中一张是把一个17岁的小伙子化妆成92岁的老头。无论是皮肤的纹理、皱纹的走向，还是毛发的稀疏程度，都让人感觉这完全就是一个迟暮老人。肖进一下子被这种神奇的化妆术迷住了，他在心里感慨：“这个老年妆太棒了，我一定要去学特效化妆。”
从那以后，肖进就沉下了心，开始用心读舞台化妆专业。他每天拿油彩练手，闲暇之余还自学人物塑造。遗憾的是，当时国内都是老套的化妆教学模式，特效化妆这块是空白。直到大学毕业，肖进也没有学会书上的那种神奇化妆术。
毕业后，肖进在上海歌剧院做化妆造型设计师。在上海歌剧院的10年，肖进一直在迷茫中摸索，但始终放不下特效化妆。到国外出差，他总要到当地书店找相关书籍，看到好莱坞电影的化妆介绍，哪怕只带几张图片都要买回家。肖进虽然买到了讲特效化妆的书籍，可都是英文原版，一个单词一个单词地翻译过来之后，根本不知道里面说的是什么材料，完全没有概念。
2007年的一天，肖进跟随上海金星舞蹈团去美国演出。在参观一所大学时，肖进发现那个学校居然开设了特效化妆专业。这下，他看到了希望。
2008年，肖进毅然辞职，奔赴好莱坞学习特效化妆。肖进所学的化妆术，称为实体特效。它不仅包括特效化妆，还包括特效服装、仿真道具、仿真尸体、仿真动物、特效美术等;实体特效的应用并不局限于电影，电视剧、广告、舞台剧领域也都有涉及。学习一年后，2009年，肖进回到上海创办了自己的工作室。
当时国内几乎没有专业的实体特效团队，很多影视剧组从未接触过实体特效，所以，整整一年肖进都没有接到生意。但他却信心十足，因为他知道人们的观影眼光在不断提高，从《变形金刚》到《指环王》再到《阿凡达》，这些好莱坞大片在中国的票房屡创新高。肖进说：“对于化妆行业，普通化妆所涉及的内容就像小学里学的知识，而特效化妆则是大学课程，要想把电影拍出新高度，根本离不开这项手艺。”
2010年，机会来了。甄子丹版3D魔幻电影《大闹天宫》在北京拍摄，负责特效化妆的是个美国人，他从美国带来了一支50多人的团队。由于之前在好莱坞学习，肖进认识团队中的一位化妆师，于是他从上海赶到北京加入了这个团队。
当时，《大闹天宫》特效化妆的预算将近4000万元，肖进的主要任务就是做仿真动物。活泼机灵的小猴子、凶残狰狞的妖怪、半人半妖的植物……肖进塑造出的形象，看起来既炫酷又真实。
《大闹天宫》上映后，很多观众都说：简直是视觉盛宴！还有人说：“看到了中国科幻的曙光。”肖进则感慨：“当人们开始关注实体特效，开始往这方面花钱时，这个行业很快就会发展起来。”
打造魔幻世界，效果惊呆观众
《大闹天宫》拍摄完成后没多久，肖进接到了乌尔善导演的电影《画皮2》剧组的邀请，让他负责这部电影的特效化妆。 肖进铆足了劲儿，准备大干一场。
刚进剧组的那段时间，肖进做了很多仿真道具。其中最让人惊叹的就是他做的断臂，就连上面的汗毛都一清二楚。由于电影中的狐妖经常换脸，为了达到易容效果，肖进需要为演员量身制作不同的脸皮。这个环节很复杂，仅仅周迅的一张“脸”，肖进就制作了整整一个月。小唯的造型让观众们惊艳不已，尤其是裂纹妆，她的脸仿佛瓷器一样，裂变成碎片，立体感十足。
2012年6月，《画皮2》上映。上映4天就狂收3亿元票房，后来更是连破12项中国国产电影票房纪录。其中水下换皮那场戏，还引发了网民的讨论热潮。
肖进凭借在《画皮2》中的出色工作，获得了中国电影电视化妆界最高奖――金像奖。从此，肖进慢慢被业内人士关注，他的工作室也开始红火起来。
2014年5月，肖进接到了《武媚娘传奇》剧组的邀请，给范冰冰当特效化妆师，负责老年妆。肖进为范冰冰量身打造了一张薄薄的“皮”，然后通过对眼袋、面部皱纹等细节进行雕塑加工，让她一下子就进入了迟暮之年。为了突显女皇独有的气质，肖进还特意研究了撒切尔夫人，看她老了之后的状态和气质，然后融入特效化妆，帮助范冰冰塑造角色。
肖进还给梁家辉化了一次特效妆，就是《智取威虎山》里的“座山雕”。为了突显土匪的张狂气质，肖进为他做了一个夸张的鹰钩鼻子，还在他脸上做了一个很扎眼的刀疤，把“座山雕”阴冷孤傲的气质突显得淋漓尽致。很多人看完电影，都没发现“座山雕”是张家辉演的。
2015年，肖进与乌尔善导演再次合作。这次，他负责制作《狼图腾》里的实体道具。《狼图腾》中有很多狼的战斗场景，拉一匹真狼来演不现实，可如果全用电脑特效又显得不真实。所以，肖进就做了很多足以以假乱真的“狼”和“马”，不仅毛发都是一根一根植上去的，后来那些死马身上的冰血溜子，也是他在-30℃的冰湖上一点一点浇出来的。
让中国特效走向世界
短短一年半时间，肖进陆续为8部电影做了特效化妆，其中最让他难忘的就是《鬼吹灯之寻龙诀》。拍《鬼吹灯之寻龙诀》时，导演把演员的面部化妆和里面的特效化妆都交给了他。接到这个大单子后，肖进马上组建了一个20多人的化妆团队。
肖进先找到演萨满的演员，把他整个身体翻成一个玻璃钢的实体，做了一个全身的翻模，再在他玻璃钢的实体上雕塑出所有的细节。然后不同组的人同时开工，一组人去做马的部分，一组人去做身体的雕塑，另外一组人去做头部的雕塑。仅仅这一个造型，就用了三组化妆师。
2015年12月18日，《鬼吹灯之寻龙诀》上映，观众大呼：“看得过瘾！”这部电影不仅斩获了16.8亿元票房，还荣获第23届北京大学生电影节最佳观赏效果奖。一位资深影评人说：“特效能做这么好，真的非常不容易;其中一些细节处理都能和那些好莱坞大片媲美了，这部电影将会开启中国电影放映行业的新时代。”
为了让更多人了解实体特效，2016年6月，肖进还参加了《天天向上》节目。节目现场，他制作的电子机械大象、机械马、机械猩猩、仿真狼等悉数登台，主持人“骑马”“耍猴”“调戏大象”“用狼吓唬人”引发现场一阵欢呼。而现场特效化妆让王一博变身“精灵王子”更是让观众一饱眼福，领略到特效化妆的神奇魅力。
除了开设培训班和宣传特效化妆，肖进的化妆事业也是蒸蒸日上。仅2016年上半年他就签了3部电影：3月份开机的《铁木真传奇》，已经杀青的《我的宠物是大象》以及由刘镇伟执导的《大话西游3》。除此之外，肖进和制片方正在洽谈的影片还有五六部。
灵狼传奇范文5
作家与作品介绍：吉卜林和斯蒂文森（《金银岛》的作者）、哈葛德（《所罗门的宝藏》的作者）的作品，均以充满异国情调的传奇故事而深受少年儿童读者的喜爱。吉卜林以动物为题材的故事有《毛葛利故事集》和《原来如此的故事》。前者讲的是狼孩毛葛利在丛林王国中的奇遇，这个被母狼喂养大的孩子不仅有慈祥的狼妈妈、忠诚的狼兄弟为伴，他的朋友还有足智多谋的黑豹巴格伊拉、憨厚的老熊巴鲁、孔武有力的蟒蛇喀阿，他们在毛葛利的周围形成了一个温暖的集体，并且教给毛葛利丛林动物必须遵循的“丛林法则”。
作家与作品介绍：杰克・伦敦是早期美国文学中一位非常重要的作家，他的作品通称为“北方故事”，往往描写极其严酷的极地环境中的淘金人、猎人或者大海中的水手。他的两部动物小说《荒野的呼唤》（1903）和《雪虎》（又译《白牙》，1906），也都是脍炙人口的名作。前者叙述一只叫巴克的大狗与群狗斗争之后，重返原始森林而变成狼；后者则叙述一只狼驯服野性，对主人忠心耿耿的故事。
作家与作品介绍：在北欧，这位女作家与安徒生齐名；她也是第一位获得诺贝尔文学奖的女性。这本书的内容是这样的：一个既懒又不听话的小男孩受到惩罚，被变成拇指一般大小的、非人类的“小狐仙”，骑着家养的一只鹅离家远行。他们跟随一群大雁，周游全国，见识了许许多多的他原本不知道的事物。在动物世界中，他改过自新，最后又变成了一个性格温柔、忠诚善良而富有责任感的孩子。
作家与作品介绍：故事写的是那条著名的泰晤士河畔四种不知名的小小动物―河鼠、鼹鼠、獾和癞蛤蟆之间的一段生活。河鼠见多识广；鼹鼠善良乖巧；獾慈祥宽厚；癞蛤蟆呢，不仅夸夸其谈，爱出风头，爱赶时髦，而且挥霍成性，完全一副公子哥儿的派头。如果不是上面提到的他的几个朋友一刻不停地帮助他，谁也不知道他有什么前途。格雷厄姆的这个故事本来是讲给他的独生子听的，后来就成了全世界孩子都喜爱的床头书。
作家与作品介绍：班比是生活在森林中的一只小公鹿。作家用小鹿的眼睛观察自然界的四季更替，用十分浅显的语言讲述小鹿如何学习在森林中与各种动物相处交往，如何仔仔细细体会着自己生命中每一点细微的变化。情节是简单的，一点也不难懂；天真、机灵、优雅、乖巧，对未知世界充满好奇的班比，令我们真正从心里喜爱。但是，这样一个简单的故事告诉了我们一个重要的大道理：有价值的生命必须承受生活的考验；生命之所以美好因为她是自由的。
作家与作品介绍：怀特是一位享有世界声誉的美国儿童文学作家，他创造了一系列令人难忘的幽默动物角色，给20世纪的儿童带来无限的快乐，如大灰蜘蛛夏洛、小猪威伯以及小老鼠斯图亚特等。《夏洛的网》即是怀特的代表作品之一，代表了美国儿童文学的一个高峰。书中描写了生活在一所乡下仓库里的小猪威伯与大灰蜘蛛夏洛之间的友情，普普通通的现实日常生活中流淌着温暖的诗意和快乐的关怀。
作家与作品介绍：小说讲述了一个小女孩帕特里夏与狮王之间不平凡的情感故事。帕特里夏是这样一个大自然的“精灵”：她和从事野生动物保护工作的父亲一起生活在东非的大草原上，在那里，帕特里夏没有别的亲人，也没有其他一起玩耍的孩童；但是，帕特里夏与非洲大草原真实的动物世界建立了一种心心相印的联系和交流，特别是她和一只被她叫做“金”的、尊严的狮王之间最忠诚、最默契的友谊，展示了自然界一切形式生命之间一种既深奥又透彻的关系。
灵狼传奇范文6
1、找准读者群
首先，一定得明白，心灵鸡汤的流行，与社会氛围、社会心理是密切关联的。当社会急剧变革、价值观失范，民众失去了稳定的制度预期，极易陷入迷惘焦虑状态。这时，他们迫切需要简单的解答和心灵的慰藉，需要触手可及的成功秘诀。简言之，现世太过艰辛，囿于苦痛的人们需要幻觉。
2、找准心灵鸡汤故事的主人公
马云、李开复、马化腾、乔布斯等成功商业人士，或者周迅、赵薇、周杰伦、李易峰等偶像明星自然是首选，他们是公众眼中活在金字塔顶端一呼百应的“王者”，他们如何走向成功的经历不乏好奇者。
假如你讲故事的能力足够出众，也不妨挑选一些小人物，“我有一个同事A”“我的朋友B”“这是我听到的一个故事”，自然地引出一个小人物的故事：他有一个loser的开始，有一个无比艰辛和痛苦的过程，但他最后成为尘世当中的幸福人。小人物的故事虽少了些传奇色彩，但那种柴米油盐的烟火气息很容易让读者产生代入感，并获得共鸣。
3、省略因果关系是至关重要的技巧
马云是怎么走向成功的？可以肯定地说，过程是艰辛而曲折的。假如可以将这个过程细分为10个步骤，你可千万别从1到10这样写下来，这样就成传记了；你得会省略，直接从1跳到10。比如因为马云有勇气弃教从商，所以他成功了；或者马云以前曾见义勇为保护过窨井盖，所以他成功了。
千万别细数马云创业过程中的其他辛酸史或者隐形背景（比如马云的老爸是中国曲艺界的元老级人物、王石的岳父是某省副省长、任志强的爸爸前商务部副部长），省略了因果关系，压缩了成功步骤，让读者误以为成功原来这么简单，仿佛自己离马云仅仅就一步之遥。
如果忽略细节，那么《当幸福来敲门》就是一碗一个销售员克里斯・加纳坚持不懈努力最终成为一个金融投资家的励志鸡汤。
4、 要善于杜撰因果关系
数学上有个反推法，知道结论后，反过来推导过程，论证结论的正确。数学可以反推，但别人的人生哪里是你论证得了。这时，你就得懂得杜撰过程，让论证看上去挺那么回事。之前那篇流传甚广的《暖男》就是将这一技巧运用得炉火纯青的范本。
周迅和高圣远在一起啦，高圣远赢得女神的心，这是结论。这时只差补充几个条件了。说是拍雨戏的日子，高圣远总会拿一条干爽的大浴巾等在摄像机后面，一听到“cut”就快步上前把周迅像裹小猫一样包起来――哦，对，暖男，懂得给女人细致入微的关怀，这绝对必须是40岁的女人最需要的，所以周迅和高圣远在一起啦。
5、要迎合潘啃奶
心灵鸡汤的读者，多半是一群在生活、爱情、事业、学业等方方面面上遭遇挫败的loser，你的写作自然得迎合他们定位，千万不能把成功的起点设置得太高，而是得低到尘埃里，让每个人都够得着。你说像高圣远那样又高又帅身材又好家世又不错教育背景也好且有机会与周迅认识的男性肯定凤毛麟角，但雨天送毛巾的事每个男的都会干。要为潘棵橇粝抡庋的念想：即便我好吃懒做一无所有，但只要我雨天给女神送送毛巾啊什么，也可以得到她的垂青！
6、精神胜利法是颠扑不破的“真理”
读心灵鸡汤，要的是寻找慰藉，而不是找堵添。因此，要熟练掌握精神胜利法，将失败者的处境美化，让他们占领道德高地，比成功人士更有优越感。就好比熟悉的富翁和渔夫的故事。富翁决定放弃自己的财产回到渔村生活，有一天，从小就生活在渔村的渔夫看到富翁，笑他出去那么久、那么辛苦又能怎么样，最后不还是和他一样在海边捕鱼。你看看，这样的故事多解气，富翁简直是大蠢蛋一个。
你肯定不能告诉他：人家富翁是选择来这里，而你渔夫却不得不困在这里；前者拥有自由选择权，而后者却没有决定自己命运的机会。
7、将社会问题转化为个人内心问题
虽然很多人成为loser有个人原因，但也与整个社会大环境脱不了干系。比如，你本以为努力学习，闯过高考这一独木桥，就能无往不胜，可还是“图样图森破”，社会资源向强者集聚的“马太效应”无处不在，也许你还得拼搏二十年才能与别人一起坐着喝咖啡。
可切记，心灵鸡汤里这一切都不能提，你得将社会不平等的种种因素剔除得一干二净，并将其转化为个体的内心问题：你失败，是因为你不够努力！你失败，是因为你没有将抱怨的时间花在努力上！你失败，是因为你不懂得感恩，还有更多人比你更不幸！
总之，你要无不平、无抱怨，你要调整心态、回归内心、反躬自省；一切不关社会什么事，都是你的问题。要学点类似的金句：什么你的世界就是你心态的反应啦，人生是一面镜子啦你对它笑它就笑、你对它哭它就哭。不必有什么心理负担，认为自己在粉饰天平什么的，其实在一个庸碌的时代里，精明而犬儒的读者，不会选择反抗，而是装睡。就像刀尔登说的：“反抗还需要个性，赴死只需一种态度；反抗还需要智力，而赴死是最愚昧的人也会做的。”
8、最后的最后，就是讲故事的语言了
有两种语言可供选择，一种是布道式语言，就是以真理的发言人身份说话，简洁明快、直截了当、不容置疑，迎合读者病急乱投医的心理。这里于丹老师曾为我们提供了经典参照，可认真学习、用心体会。
另外一种语言，就是“知音体”，懂得用夸张、煽情、离奇的语言将一个普通得不能再普通的故事包装成惊天地泣鬼神的传奇。比如明明就是小红帽的故事，但你得这么讲：善良的女孩呵，你怎知好心指路的哥哥竟是黑心狼。这种刻奇式的叙述方法，就是“用悲情贿赂读者”，让读者在“逻辑链的半山腰就嚎啕大哭”，在涕泗横流中接受你的逻辑。
倘若遵循此步骤，一碗碗心灵鸡汤就可以在流水线上成功勾兑出来了。
必须在最后说明的是，心灵鸡汤可不尽然是坏的。也有一种心灵鸡汤是“熬”出来的，是将自身的血肉之躯投入生活之中，“在血水里泡三遍，盐水里煮三遍，碱水里浸三遍”，直面过沸腾的苦难和文火的平淡，用时间和韧性慢慢“熬”出来，比如杨绛先生的《我们仨》。可是急躁的时代容不下沉潜的思考，价值失范的时代庸众横行，勾兑的心灵鸡汤才是他们所需要的。