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当代海报设计范文1
摘 要：在设计国际化的影响下，中国现代视觉设计中充满了受西方影响的视觉语言，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言的失语视觉现象非常突出。作为当今社会人与人交流载体的海报设计，要走出一条“民族个性”的道路，就必须根植于民族文化土壤中，向传统学习，并进行具有创造性的转化，使传统文化符号在当代海报设计中既具有“民族个性”又有“时代性”，这样，我们海报设计才能真正走“国际化”。
关键词：传统 民族文化 海报设计 本土化 国际化
视觉传达设计是一种以“图”作为信息载体的艺术，也是与传播相结合的设计艺术形式。其中海报便是一种非同寻常的充满信息与传达的交流载体，它往往可以不通过文字的阅读或提示，让人们一目了然地快速识别图形中所传达的内容和含义。德国设计大师皮尔·门德尔认为：“海报不仅是为了引起人们的关注和理解，而且更是一种美的语言，它映射出一个国家的民族传统与社会文化。”
然而，在全球化的影响下，中国现代视觉设计中充满了受西方影响的视觉语言，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言“失语”现象非常突出。世界设计的大同之日就是它的末日到来之时。当设计失去了民族个性时，不仅达到“世界水平”的目标无法实现，实际上也正在迈向衰败的道路。真正的“中国设计”应该是试图去发现一种既根植于我们民族的本土性又对整个当代设计语言有意义的东西。一个好的海报应该是在寻找表现某种可以识别、分析、解读我们的传统艺术中渗透的我们民族的智慧、意境、精神的“中国特性”。我们要为“中国设计”寻觅正确的方向，也为国际海报艺术设计的丰富性提供来自把握们本土的智慧和想象力。
（一） 民族文化的传承与海报设计
中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对海报设计有着深刻的启迪与借鉴作用。面对丰富的民族文化资源，我们可以多层次、多角度的进行再认识、再发掘。
1． 从艺术手法方面借鉴。
中国五千年文明的发展，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器 ，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现在海报设计提供着丰富的表现形式和图式语言。靳埭强为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化构成中国山水自然绘画意境疏散的意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度，整幅海报制作结合中国传统艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。对于今天机械工具，电脑技术带来的表现手法单调划一的理性倾向，传统民族艺术表现手法对于现代手段与智灵手法的协调，发挥重要的平衡作用。
2．从图像元素方面借鉴。
中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝炼后，逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。如梅竹松岁寒三友象征坚贞的友谊，三羊开泰象征吉祥如意，莲花与鱼寓意“连年有余”，喜鹊与梅花寓意“喜上眉梢”等。这些乡土味浓郁的图像元素是民族文化的重要组成部分，正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代海报设计中，无疑会给单调枯燥的现代设计风格带来一股清新的空气。
如韩秉华把冰裂纹（开片）结合汉字引用与“苏州印象”海报作为创意概念。开片纹图案窗格及“三点水”的笔法，组成“州”字的主体，并突出“姑苏城外寒山寺”牌匾中的“苏”字以展示苏州。背景衬以山水影波光和一叶小舟的照片，并以黑色和银色印刷，展现了中国艺术古朴淡雅的诗般意境。
当代海报设计范文2
[关键词]：动态海报设计；数字化多媒体；网络
新世纪以来，新兴媒体和科技化的快速发展使社会环境发生了质的变化，平面设计也渐渐地超越了其原先的范畴，渐渐向多学科交叉融合。与新媒体连接的海报设计在当代由以往形态上平面化、静态化向动态化、趣味性和交互性等的综合方向转变。动态海报设计是基于平面设计的基础之上，当代平面设计需要结合新型媒体的发展，这也是平面设计的另一端出口。
1 .海报，这一历史久远的视觉传达形式，是一种大众广告信息传播的手段。海报作为一种大众信息化的传播方式与工具，形象化的表现语言与幽默性的艺术美感形式，作用于受众在很长的一段时间内达到一定的传播力度。随着科技化的快速发展，数字化媒介与艺术在大众领域中的广泛应用满足了新时代时代人们的审美需求，本文主要探索海报设计和信息化科技技术的结合。
海报设计在平面设计中具有典型的专业代表性特征，因而深受视觉设计师的喜爱。纵观国内外有影响力的平面设计师都因创作著名的平面类型海报作品而闻名。它涵盖了视觉设计的绝大部分基本要素，设计理念、表现手法、色彩运用、构图方式，在视觉传达设计中具代表性。作为视觉设计领域中典型代表，然而随着新技术的更新不得不进行调整，借助于新媒体技术，于多学科中跨界融合。因此海报设计必将趋向多元化，动态化，综合化的方向发展。它已不再局限于过去张贴的形式与纸质材料为载体，现已向互联网、计算机、数字化载体靠拢且有更加多元的展示方式。将数字多媒体技术与海报艺术有机地结合起来，实现技术与艺术的统一。
2.数字化动态海报是一种综合性学科的信息表达方式，其中包括了图标、文字、图像、声音等内容。通过版面设计、交互设计、平面构成、色彩构成以及各种策划有计划地符合逻辑地给观众展示内容。数字化动态海报设计结合新媒体技术包含网页设计、动画、视觉设计等的技术。将平面、传统的图形、图像进行数字化处理，以动态化的方式增加展示图形趣味与观众对话。数字媒体与海报的结合，改变了传统的海报表现形式，为动态海报创作创作带来了新鲜的血液，活跃了我们的设计思维方式。大致梳理了海报设计的发展历程，在数字化媒体出现之前，海报设计设计的传播方式一直是以单向的方式传播，观众只能单向接受信息，设计师与观众缺乏沟通性与互动性，无法了解受众的需求与反应。随着社会的进步，海报设计的传播方式发生了巨大的改变，由单向传输、接受的过程转换为双向、交互可交流的传输方式。因而新媒体动态海报更具有互动性、趣味性、开放性、包容性更加符合大众的需求和信息接收方式。
在视觉传达艺术创作领域中，数字媒体技术已经不再只是工具上的意义，数字媒体已经参与了设计师的构思与想象，更像是审美化、艺术化的技艺融合，成为一种无法进行本质区别的混合体。因此数字化媒体艺术是基于数字媒体技术的基础上，数字化媒体艺术结合了人的理性思维和艺术感性思维，是以数字科技和现代媒体技术为基础的新艺术形式。
计算机的诸多功能使得海报设计从草图到实现发生了巨大的变化。计算机的功能在不断更新的过程，平面设计软件已经实现动态化效果的功能，未来可能还会更丰富的功能。现在的技术已经达到了很高的水平，数字技术的强大功能影响着设计的发展。许多软件开发为视觉设计师提供更大的创作空间，计算机硬件和软件功能的高速发展，为海报设计在内的视觉传达设计在传达和传播方面解决了后顾之忧。
3.新世纪中视觉形式文件传播以新媒体技术为载体是一个必然的发展趋势。海报设计以传统的形式走过了百余年之后，必将面临数字时代的变革。信息化数字媒体以海浪式的发展引发了世界范围内大部分行业的变革，然后处于变革中的海报，也在寻觅在新环境下最佳的表现形式。新媒体技术以强大的技术功能引入到平面设计软件中，以最典型的平面设计软件ps为例，ps内置时间轴，通过添加图层在时间轴上编辑不同节点中的内容，来控制最终呈现的简单动画。文件完成后导出GIF格式，通过播放GIF图像实现简单的动态效果。GIF图像是当前网络上非常流行的一种图片格式。GIF分为静态GIF和动画GIF两种“体型”很小。GIF 动画最主要的优点是文件占用的空间极小，绝大部分的网络浏览器都支持，且容易实现对象的移动、变形及各种动态效果。在平面设计的色彩构成基础要素中，单一的色彩使用相对静谧与安静，多种颜色运用时相对跳跃与活泼，另外渐变也是色彩运用的常见形式，而当涉及到色彩分解与整合时，就是我们常说的色彩构成的范畴。
结语
随着经济高速发展，社会包容性和开放性不断增强， 信息化和新兴媒体快速发展的前提下，海报正以前所未有的广度和深度被逐步发展起来。梳理海报设计发展的历程中，创新与突破一直是海报形态设计所追求的，海报设计影响着时代的发展，海报设计的形式更是体现一个时代的主流文化、审美观念、思维方式、因而海报设计需要结合时代的发展，符合在新媒体中成长的审美需求。新媒体技术的发展对海报设计的影响，以更加全面的角度探索载体环境的变化对海报形式呈现的各种可能性。动态海报设计给予了设计师新的启发和灵感，带来了无限的创意和突破。在新时代动态海报设计最终寻找到了传统海报与现代科学技术的结合点，开拓了新媒体动态海报设计的新思路与发展方向。
参考文献：
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当代海报设计范文3
关键词：广告；海报；平面设计；传统文化；民族个性；文化表现
随着国民经济的发展、科学技术的进步、交通的便利以及通讯手段的发达，使得各民族的文化间的隔阂逐渐的降低，各地区的“本土文化”逐渐的与外来的文化相互融合。现代社会的标准化、简约化的需求，使得国际风格样式的广告海报设计借助现代媒体而盛行。设计师根据时代的诉求，对各种文化进行新的认识和探究其中蕴含的设计素材和灵感，来表现不同地区的设计风格。创意是现代广告海报平面的设计灵魂，但是没有任何文化成分的创意是一个“没有灵魂的躯壳”。
一、中国广告海报设计的现状
我国在广告的设计中一直走的是含蓄路线，所谓的含蓄，从艺术的角度看，就是在不损害解释客观事物的本质，不减少形象感染力这一限制之下，一种更简洁、更概括、更回味的省略方式。在我国的广告设计中，常常会出现这样的构图：不见房屋，只露出一面酒旗；停着的小船，无船夫也无过客；小径虽幽，却没有行人等等用简单的形象表现深刻的意境美。在现代广告设计中，为了便于形象的传播，让消费者记忆，要求设计简洁、集中、概括，中国传统艺术中的空白、虚形的表现方式不自觉的体现在许多现代设计大师的作品中。在世界的前500强企业的标志来看，个个简洁含蓄，视觉冲击力强，很少繁杂或是令人费解。例如：“雀巢咖啡”广告设计语“美味的开始”，朗朗上口又回味无穷；“可口可乐”广告设计语“永远的可口可乐”，简单而深刻，用含蓄的语言传达深刻的含义。随着我国加入世贸组织，与国际社会的接触与日俱增，受到“国际化”的影响较为严重，我国广告设计的“失语”视觉现象日益的突出，国际风格样式泛滥，这就导致了我国广告设计由于缺乏自身文化的内涵而变成了一副“躯壳”。陈可辛导演的作品《武侠》在柏林电影节亮相的海报十分的隐晦，画面中只有两个帽子遮面的男子，背景是浓墨狂书的“武侠”二字，没有体现任何有关演员和剧情的信息。主要的原因有：以我国电影海报的设计而言，行业呈现的现状是设计人员专业不专供；不受重视，流程复杂；诉求过多，广告碍眼；明星“大头照”现象泛滥等，因此，只有把我国现代广告海报平面设计根植于我国传统文化的土壤，才能实现真正“国际化”。
二、广告海报设计中的文化内涵
我国广告海报设计中的文化的内涵，以公益广告海报设计为例，主要有：以人类社会的环保题材为主体；以人类的生命健康为主体；以振兴教育、科技发展的题材为主题；以宣扬社会的新风尚和美德题材为主题；以弘扬民族文化遗迹爱国精神题材为主题；以传播时代观念、文化的题材为主题。主题系列能够形成大规模的视觉优势，可使主题多层次多角度的进行深度的表现，既提高了传播的力度，又使主题的引导和说服更具有亲和力、强化了观念，丰富了视觉表现，这是一种在中心主题的统帅下子主题系列的文化表述。我国是一个东方文明的古国，积淀着非常丰厚的民族文化和精神，传统的文化艺术更显示出无限的审美内涵，传统绘画艺术有传统工笔画、水墨画、壁画等体现的那种神韵、空灵的艺术精神；民间美术作品：剪纸、漆画、年画、染织等，所反映的民俗民风以及独特的艺术魅力，无不蕴涵着民族文化的情结，成为现代设计取之不尽，用之不完的文化资源。观念的思考和个性化的表现是公益海报创新设计的追求，深层次地挖掘传统文化资源与图像元素，巧妙地吸收并运用到现代设计中去，以体现出中国文化内涵的个性化设计。
三、广告海报设计中的文化表现
1、在广告海报设计中的图形文化
在现代我国广告海报的设计中，许多脍炙人口的经典之作都是融入了具有我国特色的传统图形，设计师准确的把握这些图形的深刻内涵，并且将它和现代的设计元素相结合，赋予它新的生命力和时代感，让我国古老的艺术能够经得起时间的考验而不断的发扬光大，更符合现代人的审美观。图形是广告海报设计作品的表意形式，在设计作品中居于较敏感和备受关注的视觉中心，主要是由写、绘、印、刻，摄像录像技术等手段产生的能传达信息的图形记号。在当代，把我国传统的图形和现代广告海报平面设计融合起来，受到设计师的青睐。例如我国著名的平面设计师靳埭强先生，为日本的“自在”纸坊创作的具有我国传统文化特色的海报设计，在纸纹上运用了传统的手造纸的毛边，宣纸竹纹变化，构成我国山水自然绘画意境的疏散的意境，表现了我国人文性情的无拘无束，悠然自得的生活态度。在整幅海报的制作中，结合我国传统的图形艺术手法，把作品的风格和表现内容淋漓尽致的展现出来。
2、在广告海报设计中的意境文化
我国当代的平面设计开始于八十年代中后期，它的发展受到我国传统美学观潜移默化的影响。无论是广告还是海报的平面设计都是以强烈的视觉冲击为基础的，是一种视觉传达的艺术。我国传统意义上的广告海报的设计都是表现了含蓄的意境美，用简单、概括的语言表现出深刻的含义，但是由于受到国际化设计风格的影响，我国广告海报的意境美正逐渐的消失，所以要实现我国平面设计真正的国际化，就要运用我国传统的文化元素表现我国广告海报平面设计的意境美。在广告海报的平面设计上，构图留白虚实相生，空白能够引起人们无限的思维想象空间的美感，由于没有任何的物体作为视觉度量空间的标准，所以留白空间就具有了一种似乎含有无限容纳能力的意义。利用视觉知觉的表现，不仅仅将得到更简练的抽象造型，同时还能增加视觉的新鲜感和趣味性。广告海报设计采用图文结合情景交融的形式，从而使欣赏者犹如身临其境，进而唤起消费者潜意识的欲望。
四、总结
在西方文化的影响下，我国的文化艺术和广告海报平面设计的理念都必然会面临前所未有的巨大挑战。在当代设计国际化的浪潮中，思想的贫瘠和信念的丢失给每一位设计师的创造带来严重阻碍作用。我国的广告海报平面设计师要依据我国传统民族文化为基础，学习借鉴西方各流派的设计风格和设计理念，中西结合，创建自己的民族个性，只有这样才能促使我国的民族文化不断的传承下去，我国的广告海报平面设计才能在本土文化中“茁壮成长”。（作者单位：河南省新乡市广播电视大学）
参考文献：
[1]宗白华.美学与意境[M].北京：人民教育出版社，2001年
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[3]李艳组.平面设计艺术[M].北京：中国人民大学出版社，2005年
当代海报设计范文4
1.传统民间剪纸的特点
（1）传统民间剪纸的材质传统民间剪纸大都使用那些价格比较低廉和纸质非常轻薄的大红毛边纸。正是由于在材质、工艺以及手法上面所呈现出来的不同，才使得传统民间剪纸和其他传统民间艺术相比，具有独特的表现力。
（2）传统民间剪纸的主题传统民间剪纸最初是在关乎生死祭祀、庇佑祈福等民俗活动中以旗幡的样式出现的。随着我们生活节奏的不断加快以及生活水平的不断提高，有许多民俗礼节已经被人们所遗忘了，但是那些表现夫妻恩爱、多子多福、风调雨顺等的主题，依然是民间剪纸艺术最为重要的主题。
（3）传统民间剪纸的题材传统民间剪纸表达了人们对美好生活的向往，其来源于人们的日常生活，题材非常丰富，无论是随处可见的花鸟鱼虫，还是人们耳熟能详的神话和民间故事等，都能成为剪纸艺术的素材和表达对象。
（4）传统民间剪纸的手法传统民间剪纸主要是利用剪刀来完成的，随着剪纸艺术的快速发展，剪纸也需要进行批量生产，这样就出现了刻刀。刀刻工艺相比于剪刀，其更能从细节上表现出剪纸艺术的魅力。
2.传统民间剪纸的发展趋势传统民间剪纸艺术蕴含着中华民族独特的审美观念和创造精神。工业文明的飞速发展，以及世界经济和文化的大融合，使得很多传统的艺术财富正在被我们所淡忘。在对剪纸艺术进行学习和了解过程中，我发现剪纸就是设计，一门独特的设计，它的文化底蕴、纹样以及色彩的独特性给现代设计带来了无限的发展空间。且现代设计离不开民间文化，因此现代设计要得以发展，就必须继承和发扬民间文化，对民间文化兼收并蓄、融会贯通，寻找传统与现代的切合点。这样才能找到真正属于我们本民族的，同时又能够为国际社会所认同的现代设计。如何借鉴和吸收传统文化的精髓，如今已经成为了现代设计师所共同面对的新课题。所以本民族的民间文化越来越被当今设计师所重视。很多华人设计师在创作的过程中，都不同程度地借鉴了中国传统民间文化作为素材。例如“2010上海电影节”的宣传海报就是以剪纸窗花的形式来表现的，它运用了剪纸的表现手法，对胶片与摄像机进行了变形，通过镂空透雕，成功地将剪纸艺术融入到了现代海报设计中。可见，将剪纸艺术的表现手法融入到现代艺术技巧里面，是更好地发扬我国文化的一个有效途径。
二、民间剪纸艺术融入现代宣传海报设计的必要性与作用
1.将民间剪纸艺术融入现代宣传海报设计中的必要性民间剪纸艺术在现代海报设计中的应用白露摘要：本文在介绍了中国传统剪纸艺术的概念、特点及发展趋势的基础上，着重分析了民间剪纸艺术融入现代宣传海报设计的必要性与重要作用，并进一步探讨了民间剪纸艺术在现代海报设计中的应用与创新。关键词：民间剪纸艺术；现代海报设计；应用艺术设计海报在我们当代社会可以说是无处不在的，然而有很多海报设计却令我们着实感到费解，非但没有得到人们的喜爱，反而因为丧失文化个性而被人们厌恶。为此，将传统的剪纸艺术经过加工和升华融入到现代海报设计中，无疑能起到意想不到的良好效果，同时这也是我国现代海报设计未来发展的必然趋势。我国民间艺术所具有的影响力对海报设计的影响是非常大的。从表面上来看，民间剪纸艺术与海报设计是两种不同的艺术形式，看上去毫无关联，但二者的本质却潜藏着一种天然的联系。这需要我们努力地挖掘出它们二者之间的联系，这样才可以使它们更好地融合。
2.民间剪纸艺术对现代海报设计的作用
（1）中国传统民间剪纸题材广泛、内容丰富，能够为现代海报设计提供丰富的视觉艺术资源传统民间剪纸艺术表现的题材非常丰富，包括花鸟、鱼虫、民间故事、传奇人物、原始图腾等。这些表现题材能够为我们的现代海报设计带来丰富的灵感和资源。如在“2010上海世博会宣传海报”设计中，设计者运用民间剪纸当中中国传统吉祥物的题材，把中华文化巧妙展现在了世界人民眼前。
（2）中国传统民间剪纸艺术的视觉思维方式能够给现代海报设计带来无穷的启迪传统民间剪纸艺术体现的是原发性的思维方式，其不是对自然对象进行的机械复制，而是在对这些现象和问题有一个准确的把握以后，在此基础上所进行的变形和创造。如在“2010上海世博会宣传海报”设计中，我们不能单纯地借用事物的图形，而要在抓住事物的特点的基础上，对事物进行变形再创造。比如在“2010上海世博会宣传海报”中设计师运用剪纸的手法把复杂的中国馆简约地展现了出来，同时又没有失去中国馆原有的形态。
（3）中国传统民间剪纸艺术蕴含的审美思想和审美意蕴，可以升华现代海报设计的内涵和底蕴中国传统剪纸和国画等艺术形式一样，追求的是一种意境美，讲究每一幅图都要有其特定的含义，而且这些含义都要是吉祥的，这些都源于我国传统文化对尽善尽美与幸福圆满的不懈追求。如在“2010上海世博会宣传海报设计”中加入中国传统代表吉祥喜庆平安的符号，并将这些主题、意境融入到海报设计中，以丰富现代海报设计的内涵和底蕴。
三、民间剪纸艺术在现代海报设计中的应用
1.现代海报设计对传统民间剪纸色彩的创新我国传统民间剪纸一般喜欢把大红色作为主色调，主要是因为红色在我国具有寓意吉祥和喜庆的意蕴，这和剪纸艺术所要表达对吉祥幸福的追求以及喜庆气氛的烘托是不谋而合的。现代海报设计不仅可以对传统民间剪纸艺术进行利用，还可以在融入剪纸艺术的过程中进行创新，在剪纸中加入千变万化的色彩。如“2010上海世博会宣传海报”设计就以剪纸的大红色为主，表达出了喜庆吉祥的气氛，再以其他颜色为辅，不仅解决了剪纸艺术当中色调单一的问题，还使得海报设计更加多彩化。
2.现代海报设计对传统民间剪纸纹样的创新传统民间剪纸的材质决定了它的外部轮廓必须完整，不能刻断，所以民间剪纸艺术讲究“千刻不落，万剪不断”，它不允许形的破碎，即使发展到了今天，这也是剪纸艺术中一个非常重要的特色。然而在现代设计中，人们的思想更加开放了，已经没有了这种限制，完全可以按照主体形象的要求，在没有对纹样造成破坏的基础上进行大胆的变化和删减。在“2010上海世博会宣传海报”设计中，设计师把中国馆与上海的标志性建筑物——东方明珠的图形通过剪纸的形式表现了出来，把复杂的图形简约化，不但突出了海报所表达的中心，而且形象地把上海世博会的风貌展现了出来。3.现代海报设计对传统民间剪纸内容的创新我国传统的民间剪纸与皮影戏、风筝等民间艺术一样，都具有非常明显的本土特征。剪纸基本上表达的都是劳动人民对美好生活的向往，吉祥如意是其永恒的主题。但是在现代设计里面，在对剪纸元素进行利用的同时，还可以进行创新，将更多的元素融合进来。也就是说，在一幅图像中，可将不同的元素结合起来来讲述不同的故事。在“2010上海世博会”的宣传海报设计中，设计师把上海东方明珠与传统的剪纸元素相结合，既有浓浓的剪纸韵味，又给人以时尚简洁的感觉。
四、结语
当代海报设计范文5
【关键词】图形;信息功能;海报创意设计
自人类文明诞生以来，文化传播就一直存在于社会发展演变过程中，人类进化和原始社会形态的局限性使人类在最初只能依赖视觉方式感知并改造外界，所以视觉认知在人类进化的过程中占有着极其重要的地位。视觉认知可分为文字和图形两大类，很长的一段时间内，文字承担着信息传递的主要任务，但是随着时代的进步和科技的发展，精神交流活动日益增多，大量信息涌入人们的日常生活，可以说人类正处于读图时代。海报设计是视觉文化发展到一定程度的产物，尤其是在艺术设计和应用设计愈加频繁的当下，海报设计以其独特的艺术形式、精确形象的信息传递在众多媒介中脱颖而出，渐渐成为最简单有效的宣传媒体。尽管海报包含文字和图形内容，其信息传递功能却不是单一凭借文字的阅读来实现，更多时候，受众的审美需求需要依赖图形信息来满足，图形创意可以说是海报这种艺术传媒与众不同的根本所在。好的创意能够结合文字信息，使受众得到艺术享受的同时，更加精准地接受信息所表达的内涵和主题。所以，为了提高我国海报的整体创意设计水平，加强理论与实践的结合，有必要对图形信息功能在海报创意设计中的应用进行系统、深入的研究。
一、“读图时代”下的海报创意设计
自清晨醒来，打开手机或电脑，信息便以强烈的视觉形式进入人们的感知领域。在“读文时代”，文字语言独当一面，承担着信息的传递，然而随着社会发展，电视、电脑、网站、广告等大量传媒充斥着各种图形信息，其传播速度之快、传播效率之高使人们越来越倾向于图形信息，可以说，人类文明已经逐渐过渡到“读图时代”。视觉传达意味着新时代崭新的艺术形式和设计理念，面临来自人类日益丰富的视觉诉求，海报的创意设计迎来了发展的绝佳时期。首先，根据设计元素的种类，海报创意设计可分为色彩设计、文字设计以及图形设计等，其中图形设计的地位不可取缔，被认为是海报视觉传达的根本要素，究其原因，首先，图像表达所需的时间较之文字更短。其次，图像能够更加形象地与人脑感知领域建立联系，通过人的客观视觉印象，第一时间与具体事物产生共鸣，所以图形能够明显提升信息的传递效果。
（一）信息传递效率的诉求
现代海报创意设计之所以依赖并以图形为主要语言，其根本原因就是图形的信息传递效率更高，文字系统而生硬，不能够经眼睛被大脑快速的识别和辨认。海报的重要特征之一就是时效性，被广泛用于艺术和理念传播活动，信息必须要在有效的时间内被精准传达，这是时代赋予海报设计的使命，也是本身功能的诉求，所以设计者更愿意利用图形这一艺术语言进行设计。除了时效性以外，传播效率同样取决于信息传递的准确度，文字的理解可以使人产生天马行空的想象，充分展现思维的宽度，而图形尤其是海报图形设计与主题之间的关系更加紧密，文本可能会涉及各种修辞手法，给人留下深刻的印象，图像信息无论具象还是抽象则被限制在特定范围，能够快速准确地将人的思维意识与之联系，海报的魅力正在于此。
（二）视觉语言通用性的诉求
不同地域不同国家，其语言文字各有所异，而图形大多是没有国界、民族之分。图形始于人类的视觉认知，人类对于视觉认知的认同感不会受到国家、民族的影响，也就是说，这种认同感表现为人类对视觉感知到的图形事物保持客观的态度，不容易因情感的波动和人的意志而发生转变。即便是应用范围最广的英语，在世界的某个地方也会有人听不懂，所以图形较之文字，其通用性更强，具有高度的世界认同感。尽管语言不通，图形还是能够使不同国家的人识别到海报所要表达的创意和主题，使人类的沟通脱离了地域、文化的束缚，“读图时代”下的海报创意设计需要以图形这种跨国界的视觉符号，来传达信息，实现国际间的文化交流。
二、图形在海报创意设计中的信息表达形式
海报设计中的图形创意往往通过抽象而简洁的构图带给人强烈的视觉冲击和直观感受，图形语言是一种人类视知觉语言形式，由广泛的视觉认知出发，对客观事物进行一般形态规律的总结、提炼、整合、概括得出，其形态是设计者联系主题和生活感悟的外在体现，同时浓缩了设计的思维创造。在信息量喷发的当代，海报设计师对图形语言格外青睐，既是因为其造型简洁，也是源于带来的强烈视觉冲击感，更好的适用性使图形语言在海报创意设计中得到了大范围应用。谈及图形的信息表达形式，创意和视觉形式占据了重要地位。创意是海报图形吸引人的关键所在，如何能够让观者从众多内容中寻得设计者想要表达的信息，需要优秀的创意设计，既要第一时间抓住受众的视线，还要能够在短时内让其接受设计主题和内涵。视觉形式与图形创意相配合，多样化的视觉形式有利于海报设计魅力的发挥，正是创意和形式的互相配合，才有了海报设计信息功能的实现。
（一）图形创意
图形创意，即利用创造性的思维进行图形创造的活动，其根本目的在于创造新颖独特的图形来满足表达主题的需要。因为图形创意可以赋予图形新的内涵，使其看起来不再平凡，故被认为是图像设计中一种最为高级的信息传达方式。对于海报设计而言，好的图形创意意味着已经取得成功的钥匙，人类具有创造图形的天赋，无穷无尽的想象力使人类可以长期进行图形创意活动，在认识和理解世界的过程中，人类一直在求新、求变，只有突破创新的事物才会吸引人类视觉上的关注。“设计”是为了解决特定的问题而存在，计划和目的的协调一致组成了设计的根本含义，设计的内容要求图形创意在传达信息时足够精准快速。与文字语言表达不同，在传达信息的过程中，图形创意时常关系到人的背景、时代的背景以及文化的背景等因素，所以为了避免产生歧义，图形的选择、修改和组合要能够符合设计师的设计主题，方便受众的视觉判断与设计师的思路建立联系，同时图形创意更要追求简洁性，让人可以迅速地识别内涵，能够被人读懂简单有效的图形创意才可以发挥信息功能，完成应有的海报视觉传达使命。信息传达始于受众看到海报的第一眼，第一时间利用图形的创意把握观众的内心，使其一目了然，而不是不知所谓、故弄玄虚的表达，成为图形创意设计的首要原则。图形创意在海报设计中的信息表达从视觉传播学的理论中也可以寻得解释。传播需要借助媒介的力量，同时媒介又是视觉符号的载体。作为视觉符号的组成成分，图形之所以可以承载信息，很大一部分在于它能够匹配意识观念层次的视觉认知，可以代表客观事物，这种能力是设计师和受众共同作用的结果，现如今，出现越来越多的图形创意，并且这些视觉意识将被视为客观的认知符号。由此可见，在视觉传达领域，图形创意正处于广泛而快速的发展阶段。从功能性的角度来看，图形创意意味着海报设计能否吸引受众的关注，其价值无异于设计的生命，从生活中海量的一般图像里寻得灵感，结合海报的主题创作出新颖的图形组合，这就是图形创意的立身根本。信息传达的效果既需要美的视觉冲击力，也需要丰富的艺术感染力，优秀的图形创意可以发挥视觉语言的优势，即离开文字语言也可以形象的表达主题内涵，因创意设计而散发的艺术美感使信息传达事半功倍。
（二）图形构成形式
除了利用图形创意表达艺术主题外，实现海报设计的信息功能还要借助与内容相符的构成形式，内容与形式一直都处于辩证统一的关系之中。作为海报设计的核心环节，图形创意必须依赖相得益彰的图形构成形式，按照形式效果一般可分为渐变、共生、替换、矛盾。
1.渐变图形
渐变图形是一种视觉形象过渡到另一种视觉形象的图形创意，这种图形创意需要借助既定的图形构造技法，在一种视觉空间营造出不同空间的视觉效果。渐变的形式与人类的视觉认知规律有关，受众容易通过明显的层次感加强视觉上的认知从而产生共鸣。渐变图形有一点明显的优势，无论是大小、数目比例，还是整体局部规划都不用受到自然拘束，充分的自由和韵律感使受众更容易得到审美的满足，有利于图形的信息传达。
2.共生图形
顾名思义，共生意味着图形间的组合，无论是“虚实”还是“轮廓双关”，都是以独特而紧密的关系形成统一的艺术形象。构造共生图形的主要方式是促使形态与形态间的边缘重合，受众感知视觉图形时，会不自觉地减弱注意力，原有的视觉形象会随着视觉中心的转移发生改变，共生能够加强这种效果。这就可以解释海报设计经常出现边缘曲线相互重叠的现象。
3．替换图形
替换图形是在原有图形的基础上发展而来的，对原始形态进行艺术的加工。创造的新图形不仅保持了原图形的基本特征，也增加了替换元素特有的艺术表现力，给受众留下了充分的思考空间和震撼的视觉印象。
4.矛盾图形
矛盾图形的构成手法源于矛盾空间，一个充斥着超自然现象的不真实空间，也包含现实生活里各种奇妙的视觉现象，如会飞的房子、说话的动物等都是典型的矛盾图例。正是因为矛盾图形覆盖了人们传统的观念，营造出超现实的视觉氛围，所以受众的视觉空间会随着内容的图形化而得到扩展，让人难以忘怀。
三、结语
图形之于海报设计就如同作家笔下的作品，不仅丰富了平面内容，还加深了视觉印象，使人在获得独特审美情感的同时，引发进一步的思考。海报创意设计中的图形，有的直白，有的含蓄，有的运用渐变，有的运用矛盾，这些手法既是对海报创意表现形式的补充，也是信息传递的重要渠道。总而言之，人类的本性要求现代海报设计，乃至视觉传达，求新，求变，在一定的规则下，运用新颖的思路，创作出能够满足当代人审美需求的作品，突破传统，了解需求，充分借助图形的信息功能，才是海报创意设计的未来发展方向。
参考文献：
[1]王宏香.海报设计中图形创意与信息传达[J].中国美术，2012（8）.
[2]单莹莹.海报创意设计中图形信息功能的研究[J].艺术教育，2013（11）.
[3]伊延波.图形创意在海报设计中的形式语言表达[J].艺术教育，2013（6）.
当代海报设计范文6
关键词：极简主义；海报设计；风格；影响
0 前言
极简主义设计萌芽是开始于雕塑设计，比如康斯坦丁.布朗库西、戴维。史密斯、纽曼等雕塑家的作品都是具有影响力的极简主义作品。本文基于个人对海报设计的热爱，引入极简主义的概念，研究并分析海报设计师们对于极简主义理念的应用，通过对设计师们作品的分析、研究，总结极简主义风格的海报设计所具有的审美特点。
1 极简主义设计的概述
作为一种现代的艺术流派，极简主义出现并流行于20世纪50 ～ 60年代，采用极少的颜色和极简的形象，删掉一切干扰整体风格不必要的东西。极简主义设计本来就是一个时代人们对生活状态的一种反应。极简主义的产生或许就是人们生活态度和审美方式的一种映射。在这个繁杂的世界中，人们开始关注更加纯正的东西，无论是绘画、设计、甚至是人们的生活方式，人们似乎正在寻找一种更加贴近自然、更加直接沁入人心的东西。我认为这或许是极简主义产生的原因吧。
1.1 极简主义设计的概述和发展简介
极简主义（Minimalism）是在第二次世界大战之后产生的一个艺术流派，该艺术流派主要表现手法是最初的图形或图像的方式来表达，传递给人们最直接、最清晰的信息。这类极简主义不仅仅局限于艺术或设计当中，他更是一种哲学思想、价值观以及生活方式。可能在平面设计中还未形成主流的极简主义，但我们能够在一些大师的设计作品中感受到极简主义风格的影响。最出名的就是原研哉设计的品牌“无印良品”，整体从产品、包装、店面风格等都是有极简主义风格的存在，产品不会有过多的修饰和包装，完全忠于事物本身。再比如田中一光的系列表演海报，从简洁的海报整体上看上去，作者去掉了过于复杂的装饰，追求线与面的量感。
1.2 极简主义设计风格主要特点
第一，简洁的形式。极简主义艺术最容易辨识，可能就是因为其简约的形式，清晰的轮廓。作品多是不作任何过多的表面装饰，在颜色运用上尽量简化，用颜色鲜亮活偏中性色，画面整体风格同统一。大部分图形呈现几何形状，恰到好处的排版，去除一切有可能影响观众注意力的部分，形成一个完整、独立的空间。极简主义风格的海报在具备海报所有优势特点的基础上拥有其独特的审美价值，它能够适应当下人们快速阅读模式，可以重新赋予海报新的生命力。第二，高度提炼的形象。能够成为极简主义设计，作品的整体风格要简洁名了，品味和感觉上更加优雅，他们在设计上力求简化到事物本质，将事物本质特点进行了高度提炼，然后用最简单的图形语言来向读者介绍。用“少就是多”的设计原则，用简表达繁，注重感官上的简约整体。设计师寻找一种最简单凝练的造型，以及最纯洁的表面处理，最大限度地放大设计的主题。第三，客观的表现。极简主义设计的作品更多的是呈现出一个真实存在的事物，更是表达事物本身之外的东西，不会有特别多的设计者本身的感彩，更多的是直接的、纯粹地去表现。每个人对同一作品有不同的感受与理解，这使得看似单一的画面却产生了更多丰富的内涵。这也是作者对作品更高的追求和审美。
1.3 极简主义设计对海报设计的影响
让我们通过一些实例来研究，从图形、色彩、文字等方面来更加全面地研究与分析极简主义风格的海报设计。一部分是来自法国艺术家制作的极简主义艺术流派海报，通过间接地图形组合和每个派系代表性的标识，诙谐地表达各种艺术流派的特征及其代表作。
2 极简海报的视觉呈现技巧
2.1 视觉焦点
对于一个招贴来说，首要就是传达信息，依靠视觉图像来传达。当今这个快节奏、高效率的社会，当我们不得不面对繁杂的信息时，很容易对一件物品产生视觉疲劳、审美疲劳。我们的海报设计作品必须有抓人眼球的效果。运用极简主义的构图方式，用间接地形式进行创意设计，将视觉焦点准确地停留在主体物上。画面一般具有幽默、写实、夸张的效果，通过阅读海报让读者更加明白设计者想要表达的内涵所在。
2.2 形态精炼
在现实生活中，我们大部分见到的宣传海报更多的是满满的文字，图片充斥整个画面，造成读者不知道从哪里看起，往往导致读者放弃阅读，从而忽略掉主题。然而极简主义海报的大部分作者秉承以“少”表现“多”的概念，这样往往有着事半功倍的效果。极简主义海报大部分采用点、线、面的变化，自由构成新的图形。抽象的图形使得海报更具有现代感，同时也更加主题鲜明。
2.3 色彩衬托
在商业海报中，色彩也是一个能对视觉感受产生很大影响的因素之一。色彩不仅是简单地分为冷色暖色、亮色暗色，色彩也是有属于本身的语言。与形态相比，色彩具有更强的传达性，人们能更准确的感受。所以在此类海报中主体和背景的色彩运用上，也要根据不同风格、不同主体对颜色进行选择。正确地选择色彩能够让人们更好的领会作品的主题。
3 极简海报设计的深层内涵
3.1 设计的美感
作为一份成功的设计作品，美感是一个首要要求。从色彩、构图、造型等各个方面都是进行深入的构思。海报设计是具有传递信息特性的设计艺术，是用来吸引人的注意，然后起到宣传作用。在设计上，要求有强烈的视觉冲击力，内容精炼，抓住主要诉求点。而极简主义就是在忠于这种海报设计最基本的原则上，遵循设计的美感表达。
3.2 深层的认知
好的海报设计就是要让人能够对主题一目了然，一些比较重要的主题，最好是能够引起读者的更深层的思考，这其实是海报设计背后更加深层的含义。极简的“简”并不仅仅一味着简单，更准确地说是一种简约。在简约的造型背后隐藏着更多的功能性，每一个部分都是具有其存在的意义，不多余、不繁杂。
3.3 价值的体现
并不是作品看着简单就是极简主义作品，事实上它需要设计者具有良好的思维能力，通过对事物的高度提炼进行再创作。不是采用了多么精巧和高超的技术就能够创作出一份好的作品，重要的是通过最直观易懂得方式来阐述作者的概念，同时具有其存在的自身价值。在我看来，如今设计师们应当更注重人与自然的协调关系，在快节奏、快消费的现代社会，能够使人们眼前一亮，并能够让人们驻足体会作品背后所赋予的更多内涵。
4 极简海报设计对观者的影响
现在社会处于一个长期快节奏、超负荷，使人长期紧张的状态，过多的信息量可能会产生审美疲劳，造成人与人、人与物之间的疏远，纷繁复杂的环境促使人们都渴望以简洁、纯净来协调快节奏所带来的焦躁心里，比如现在会流行“小清新”“原木生活”等。无论如何，极简主义是一种尽可能地使用简洁的设计语言、单纯的表现形式来努力营造一种和平、安宁的气氛。极简主义已经不再是一种艺术的概念，还是一种积极的生活方式。
参考文献：
[1] 汤勇义.招贴设计（第二版）[M].上海人民美术出版社.
[2] 张亚敏.论极简主义美学在广告传播中的运用[J].设计艺术研究.
[3] 刘华斌.极简主义设计的艺术体现[J].南昌工程学院报.
