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建筑与欣赏论文范文1
这一点是属于人类对于自然物的视觉感受。而在造型上来讲，自然物的层面又会是有它的符号特性。在符号边界性与自然造物的关系上，笔者认为，自然造物本身就具有真实可见性，它从雏形的抽象到造型的具体成象无不表达了自然物在点、线、面的边界上寻求一种符号的隐喻与造诣。总言之，自然物首先是时空在变动中的一种客观成象，是人类生存和生活的载体。同时它也是人类在物质需求的满足之后对于其精神追求的中介以及拉近生活在方盒子的人类本论文由整理提供对纯粹美的向往。
那么在室内设计中，当我们再次将自然物定位于实际的生活场面中，我们会悄然发现自然物的万众风情终将这室内空间的信息传达得清晰明了。作为室内设计师，他们根据不同的空间类型来运用不同的自然元素--材料来营造不同的空间气氛，室内环境中各种自然的符号表达以及空间造型的各种信息，也通过材料传达给我
2.自然元素在室内设计中的体现
2.1材料与室内空间的关系材料作为一种文化符号性，它自身就具有具象的功能表达，同时它又是以自然属性出现在人类的生产生活之中。自远古以来，远古人类就懂得运用大自然赋予他们的材料来建造房屋，并充实室内的功能性以来生存下来，如御寒、遮风避雨等等。对于空间的认识，他们逐渐学会了用草、木和石头来营造一个可以居住的场所。
这或许是远古本论文由整理提供人类对建筑的雏形的理解了。
而在运用这些材料来营造恰恰是来自人类对于自然的观察和尔后的主观能动性的表达。一直到现在，与人类息息相生的自然在扮演造物的角色。在室内空间中，我们可以运用多种材料属性来做变化处理，前提是要在满足建筑内部使用功能外。对于材料的附体它本身不是孤立存在的，它是需要通过多种表达手段来实现的，以此来达到创造室内的某种氛围。
而光和色彩这两大主要材料对于和空间的一次、二次界定有着融合作用，而就笔者的观点，光与空间这两大主题是营造室内外及建筑的永恒性元素。首先，光能对人产生某种视觉刺激，这种刺激必须和空间环境所需要的气氛相适应。同样，不同的光色使室内气氛产生变化，光本身是有形的，也可以是无形的。即光源可以隐藏，也可以暴露一些室内（餐厅、商店）用密集的灯具烘托室内热烈的气氛，某些公共建筑会把照明和室内界面形状的设计结合起来。而对于那些曾采用天然采光来营造室内氛围的设计则显得更为高明一些。
在古罗马的建筑中，作为礼拜堂的万神庙，其内部是一个巨大的圆厅，有拱状屋顶，顶部有一个圆形开口，从开口可以看到天空。此外本论文由整理提供没有别的窗户，但是整个大厅从上面接受充足而均匀的光线。我所知道的建筑中，几乎没有一个能像它这样，给人这么沉静的和谐感。里面完全没有沉闷的感觉。
巨大的屋顶穹隆仿佛自由地在你头顶盘旋，好象第二个天穹。而现代人在选择户型时，往往趋于选择客厅或主卧室采光（双向采光）良好的类型，而且以高大的落地窗来牵引室内与室外景观的灰空间。当然这里不排除打破传统的场所流线的交通组织方式（以建筑的角度来表达对空间的理解，在空间上取胜）。所以，光与空间的结合，使空间变化万端。
贝聿铭曾说过：“让光线来做设计。”这也是贝氏的名言。
那么在看待色彩对空间的把握，则显得更加得心应手了。色彩是一种情感语言，它所表达的是一种人类内在生命中某些极为复杂的感受。梵高说：“没有不好的颜色，只有不好的搭配。”而在最能体现人敏感,多情的特性并与人的生活息息相关的室内设计中,色彩几乎可被称作是其“灵魂”。
色彩的设计在室内设计中起着改变或者创造某种格调的作用，会给人带来某种视觉上的差异和艺术上的享受。在室内空间里，我们需要提倡的是将自然色彩融入进来。我想这是一个新的理念。在我们日益追求大自然带给我们的恩惠的同时本论文由整理提供，大自然给了人类一个绚丽多彩的自然空间，人类也喜爱向往大自然，自然界的色彩，必然能与人的审美情趣产生共鸣。自然界的草地、树木、花草、水池、石头等是装饰点缀室内装饰色彩的一个重要内容，室内设计师运用这些回归原点的自然状态的造型来营造空间。而后来我们从防火板系列来看，就有用仿大理石、仿花岗岩、仿原木等自然物来再现，能给人一种自然、亲切、和谐之感。这就表达了人们在追求精神层面之上的回归自然本体的主题。在我后来提到的诸多材料中，或许有些还存在有着人类痕迹的属性。但有一点可以明证，它们都是与空间的造诣有着一样的作用。如木材，这个看起来极为普通的元素往往却有着延续的功能。&n本论文由整理提供
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从远古至今，它的影响力一直都还存在着。在远古时代的人类，他们把木材的很多自然属性融入当时的社会文明中。如对木雕图腾的顶礼膜拜，木材因这种强烈的亲和力和归属感而成为最亲近人类生活起居的材料。在现代室内设计中，它们被用来作为地板、墙面以及家具的主要材料。
而石材因其庄严、古典与耐用的特性成为过去时代中最重要的建筑材料。同样，石材在室内空间的界定上明确了虚实的关系。用石材做大堂的柱子，柱距与不同的功能划分就表明了空间的层面符号特性与具体意义的场所。此外，诸如金属、玻璃、砖石、混凝土等等，它们在表达自身的伸展性，耐用性上也有着塑造室内空间的用途。往往只是因为它们存在人类痕迹成分比较多而已，所以在这里我不需要用太多的笔触去描述。综上所述，自然元素的材料通常是以自然属本论文由整理提供性的面貌呈现在人类面前，作为室内设计师，他们在运用它们的这种属性去创造空间与它们的关系。
在以光和色彩这两大主题调子的渲染下，空间的表达显得更有现实意义。
2.2别墅（为例）设计中的自然元素人们购置别墅往往是看中它所处的周边自然环境资源，而环境的重视程度也越来越明显。房地产商把别墅作为他们开发的分级产物最高表现空间。那么作为别墅自身的空间营造，其室内的功能空间的材料构成必须围绕自然风格而给予合理的分配和规划。比如室内的主色调可以崇尚自然色调，可以用青灰色、青蓝色或灰蓝色做墙面。
一个家特别是一个有本论文由整理提供点文脉历史的家是不可以割断历史而像移民那样将家做的那么崭新。毕竟有文脉的历史不仅会承载一个华夏文明历史的过去，还会承载一个拥有现在文明的将来。因此优秀的自然元素里是不能缺少历史与现代的对话，也不能缺少纯自然的元素与纯技术层面设计语言的和谐对接关系。从中国的室内设计的风格的发展的大范畴来看，别墅作为其中的一分子也在扮演着风格的演替。无论是梁志天的简约，还是所谓的新古典、北欧及地中海风格，这些在设计上除了在风格上的探究，还包括对生活的体味及对不同的自然元素的运用。如荷兰的木屋别墅。
它一方面是应用木材作为建筑围合，另一方面是适应当地的气候需要。对于室内空间的表达与时装流行会今冬明春的时装风格走势的比较，室内往往不具有前瞻研发导向的趋势，而且室内的风格也不及时装多。从中我的体会是，在室内要趋向象时装那样的发展，那么室内设计的最高境界是设计无痕迹，设计无风格。这也是师崇自然的最高理想。
2.建筑与景观融合自然的空间对室内的影响建筑融合自然的空间理念，我个人理解是，一是在建筑外观上采用仿生态的元素来做立面关系。以古希腊的科林斯风格为例，它在爱奥尼亚式的涡旋花饰上增加了叶饰来美化柱头，而且一般都有更多更华丽的花饰遍布建筑物各处。二是在建筑内部的空间界定上采用自然物的做法。在安藤忠雄的光之教堂中，我们可本论文由整理提供以发现他在对自然光的利用上拥有独到的见解，也恰恰将这种基督信仰的真谛在以十字光源的流露出来，在心理上以一种共鸣将观众的需求得以表达。由此，在关注建筑的自然元素时我们需要做的是将这种理念推向室内中。这个设计特点在贝聿铭的作品中得到充分体现。这些作品的共同点是内庭，内庭将内外空间串连，使自然融于建筑。上海美术馆是贝氏的毕业设计，严谨的平面间错安排了数个内庭，使之观感为各个不同艺廊的背景，将自然引入室内是他的设计特点。到晚期，内庭依然是贝氏作品不可缺少的元素之一。
有了建筑与自然空间的和谐，那么关于室内与室外的关系也颇显重要。大凡比较良好的别墅设计都采用了将室外的景观引入室内，并将此作为一个过渡空间的手法来处理。这当然也是中国园林的借景，障景等的手法的运用。在处理别墅和周边关系上能传承自然环境的当数围合式和园林式别墅。围合式就是根据自然地理的位子和环境将当中最精彩的自然景观或景色作一围合设计，并将此作为空间设计的主线而投入符合自然景观设计的元素。并借此给予空间合理的规则。
尤其是天井本论文由整理提供式的景观设计更是将中国的园林艺术恰到好处地给予展示。人们可以透过任何一个方向都可以用最好的角度来观察这个类似天井式的自然景观。也就是说别墅的设计必须与自然环境相和谐，别墅和自然环保形成“天人合一”的境界才是最美的。这些元素的表达在人们的生产生活中起着不小的作用，如将餐饮区与室外景观对置，也就是这样一个小小的动作，人们在进餐的同时会有欣赏绿色植物的视角，这样可以加强人们进餐的速度和愉悦的心情。
此外，将室外的山石，植物及水体等这些自然元素引入室内，这种趋势就是反复要强调的，也就是人们渴望回归自然的追求一种本我的主题思想。明末本论文由整理提供计成在《园冶》中云:“多方胜境,咫尺山林”指的就是自然山水的缩影,是将室外引入室内,将自然融入建筑的景观。4.结束语看来，无论是对室内设计自身在运用不同自然造物的手法来界定它的空间体量，还是借助于.
参考文献：
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[2]任文东，孙超.室内设计的最后深化--室内建筑摄影[J].Id+c室内设计与装修，2006,(4).
建筑与欣赏论文范文2
关键词:文化;趣味性;专业;延伸性
中外建筑史是建筑学、环境艺术设计等专业的一门重要的基础理论课程。但是在比较传统的教学模式中主要还是以遵照教材为线索，着重对每个时代具有代表建筑做着重讲解，就建筑的造型特征，风格特点等方面做主要讲解，学生虽了解古建筑的表象却很难进一步理解建筑与其当时的文化传统，政治历史的联系，难以理解建筑文化的内涵。建筑史是研究建筑发展的历史，同时又在一定程度上印射出社会发展的历史，建筑所反映出来的不仅仅是结构、材料、空间，它又以特定的艺术形象反映出时代特征、地域风貌，人文历史等因素。若在教学中只是对建筑结构、空间特点等内容进行讲解，而忽视对建筑所处年代的社会背景、历史人文等知识的融入，则会使学生无法认识到建筑的历史性和时代性，无法认识到与建筑相关的文化传统，导致很多学生在学习建筑史的课程中处于盲目无序、被动接受的状态，久而久之失去了对此课程的兴趣，而又由于较多的文字理论讲解，使学生觉得教学内容枯燥乏味，上课没有积极性。在严肃的建筑史教学中增加学习趣味，丰富完善知识体系，成为提高教学效果的重要方式之一。
一、文化与建筑史实的融合
一座伟大建筑的产生，一种建筑风格的形成与建筑当时当地的文化传统，地域风俗以及政治历史等方面都有着紧密的联系。建筑所涵盖的文化层面非常广泛。单方面围绕着建筑主体结构，建筑造型，风格特点等问题展开研究则显得教学思路比较单薄，缺乏知识体系的完善性。学生往往只是被动接受教师所灌输的知识，很难多层面、多角度地去理解去思考建筑与文化传统的关系，难以理解一种建筑风格的产生与那个时代的渊源，以及建筑背后所折射出的某种文化，某种意志，某种精神。缺乏了主动思考的积极性和学习的趣味性。这与单薄的教学思路的影响有一定的关系。建筑史教学虽不能主动扩展为文化史，但可以将一段时间的建筑成就，发展特点融入当时文化传统的框架之中。以教材为主线索，将有关的文化背景、意识形态、艺术人文甚至名人轶事等等丰富的内容灵活有序地贯穿于教学之中，以便有助于了解建筑文化的内涵。这一方面可以丰富学生的知识层面，完善知识体系，辅助学生对建筑造型，结构特点等建筑本体的理解，更重要的是增加了课程的趣味性，提高了学生学习此门课程的积极性，对于史实理论自然也能轻松接受。
二、多媒体教学手段的介入
书本中虽有大量文字史实的介绍和建筑结构图样的分析，但仍有许多学生难以理解和想象建筑的真实效果，利用多媒体对主体建筑进行直观的图片赏析，来引入课程的主要内容，配合运用生动形象的文学语言，以丰富的建筑文化为背景，将理论学习与图片欣赏结合一体，将文化传统与建筑史实有序融和，将轻松的文学语言与建筑结构分析的严谨讲解相结合，有效增加建筑史课程的趣味性。化枯燥为生动，化被动接受为主动思考，其教学效果比直接生硬的灌输式教学方式要好得多。
三、理论与设计的关联
建筑史作为建筑学、环境艺术设计等专业的基础理论课程，其对专业的重要作用自然不必多说。每个专业又根据其专业特点在教学重点上又各有偏向，怎样在教学内容上与所属专业紧密联系，做好理论讲解向专业设计的延伸，这又是在教学中需要面对和解决的主要课题之一。就环境艺术设计专业而言，在建筑史与专业设计的联系上需体现具体化与细致化的特点。在教学中只是提到相关内容与设计的关系是不够的，需在教学内容上和教学过程中配合设计实例进行讲解，启发学生主动从所学内容中吸取精华，并且灵活运用于设计之中。如讲到古典柱式时，不妨有意识的延伸到欧式风格的室内设计中，分析西方古典柱式作为一装饰元素在欧式设计风格中的体现，引导学生对建筑与室内设计关系的思考，引导学生有意识地灵活地运用设计元素，以及设计元素的运用与室内风格体现上的思考。又如在讲解中国建筑史部分内容时同样可以有目的地延伸到中式风格的室内设计中。中国古代建筑以其鲜明的特点而自成体系，无论是建筑群体的空间形象还是建筑单体的外观，还是建筑各个部位的造型都具有多彩的艺术形象，在引导学生认识了解不同的屋顶型制，以及屋顶上塑造出来的鸱吻、保顶、走兽等装饰形象，引导其认识门窗上多样的窗格花纹，以及梁枋柱础的巧妙处理后，有意识地将这些建筑中的元素与中式风格的室内设计相结合，引用中式装修中灵活运用此类装饰元素的成功实例，启发学生活学活用的意识，将建筑史理论教学延伸到室内设计之中，让基础理论课程与专业紧密联系。再如讲解中国传统民居时，对于各地特色建筑如北京四合院，安徽徽派民居，大理白族民居等传统建筑，其独特的空间组合方式，墙面的装饰处理手法以及建筑细部的巧妙装饰等方面，会给室内设计的内部空间划分，空间形象的塑造以怎样的启迪，大理四合院照壁的装饰处理和北京四合院影壁的装饰形象，相对于室内的界面处理有何借鉴之处等等问题可以在学生中展开讨论，选择一两个专题组织学生收集资料，准备论文，对于所研究的结论，提出的观点展开集中讨论，这不仅可以培养学生探究历史，思考建筑文化的兴趣，同时在共同探讨中改变以往灌输式教育的沉闷气氛，培养学生的学习主动性，更重要的是将史实理论与室内设计联系更加紧密。
目前对着书本满堂灌的教学方式越来越不受学生的欢迎，采用现代化的教学手段，在建筑史课程中融入相关的传统文化、历史人文等内容，丰富学生知识层面，将建筑欣赏与理论讲解相结合，增加课程的趣味性，同时有意识的将理论学习延伸到专业设计中，从教学的趣味性和对专业的延伸性方面入手打破单调的教学思路，增强学生的学习兴趣，化枯燥为生动，化被动接受为主动思考，提高学生学习的积极性，从而促进教学品质的提升。
作者:潘文敏 单位:连云港职业技术学院艺术与旅游学院
参考文献:
建筑与欣赏论文范文3
关键词： 美术欣赏；课堂教学
“世上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”雕塑大师罗丹如是说过。在美术教学中，教师的任务就是让学生睁开发现美的眼睛。这一点在美术欣赏课教学中，就显得尤为重要。
审美教育，是素质教育要达到的一个重要目标之一，对培养学生的爱好、欣赏能力，陶冶情操等举足轻重。青少年儿童是爱美的且对美的事物感受很早，随着年龄增长，他们渴望艺术享受的心情日益增强，尤其进入中小学后，对美的事物追求更为强烈。作为军民共建农村寄宿制小学美术教育工作者，应当顺应孩子们爱美的要求，多形式实施美术欣赏教学。
一、欣赏心理及欣赏习惯
小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式，它与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关，我们不妨从儿童生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。
儿童在欣赏过程中，依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作自己的范本。
为加深学生对作品的感受，视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆，尤其是欣赏古今中外名作，没有教师生动有趣的语言帮助，儿童对艺术作品的感受也不会很深。在实际教学中，许多成功的教学课都运用了音乐伴奏的教学手段，目的就是渲染气氛，强化记忆。
二、欣赏内容暨编排特点
（1）低年级。低年级阶段所欣赏的作品富有情趣，符合儿童审美心理，如大脑袋，歪脖子，近大远小，树画在半空等等，五花八门，比例不在准确，表现无拘无束，欣赏内容主要是引导学生初步认识和表现生活周围的美好事物。
（2）中年级。欣赏内容主要是让学生初步接触了解优秀美术作品，培养学生热爱祖国艺术的情感。如第五册《工艺美术的人物形象和动物形象》、第六册《工艺美术的陶瓷和雕塑》、《绘画作品中风景的静物》等。其特点是从小学中年级开始，欣赏一些与学生生活接近、学生能理解和接受的中国古今优秀绘画作品和工艺美术作品。欣赏课内容对于教学内容有“参考资料”的作用，在欣赏课中渗透了有关的教学内容。
（3）高年级。第九册的《古代雕塑中的人物形象》、第十册《现代雕塑中的人物形象》、第十一册《中国传统建筑艺术和现代建筑艺术》和第十二册绘画作品雕塑、工艺美术、建筑、小学内容总览等。其特点是要求比较全面地了解我国造型艺术门类的面貌，除了已经着手的中国画教学之外还将欣赏的领域扩展到中国优秀古建筑、雕塑、工艺美术作品中去。可见，欣赏内容主要是让学生了解祖国历史悠久的艺术文化，增强学生的民族自豪感。
三、欣赏教法和教学形式
根据美术欣赏教学的目的、任务及自身的特殊规律，我国的小学美术欣赏教学的组织形式可以分为专题欣赏课、随堂欣赏课和现场课三类：
（1）专题欣赏课。专题欣赏课是课堂教学的方式，是小学美术欣赏教学主要形式（我们前面例举的内容都是专题欣赏内容），它指的是整个课时内组织学生专门对某些作品进行欣赏的课业。我们以第十册的欣赏内容为例谈一谈专题欣赏课的课堂教学模式。这一课是欣赏中国传统建筑艺术，教材上共提供了十幅有关传统建筑艺术的照片。
教师首先要明确教学目的，即通过本课教学让学生获得哪些方面的知识？起什么作用？本课的教学目的应让学生初步了解我国传统建筑的艺术特点，懂得建筑的三大要素，使学生受到美的熏陶，增强民族自豪感。在教学过程中，让学生通过观察、回忆和比较，了解“传统”二字与“现代”的区别，再进一步引导学生了解祖国悠久的建筑史及灿烂的建筑文化，了解宫殿、楼阁、亭台、寺庙、佛塔、陵墓、民居等独树一帜、风格迥异的建筑艺术特点。进行专题欣赏教学，教师在教学过程中可采用谈话法、讨论法、伴音、放录音、幻灯等手段调节学生的有意注意和无意注意，可采取分析一幅作品后及时提出问题，让学生思考。要启发儿童观察分析，鼓励他们踊跃发言，各抒己见，积极讨论。
（2）随堂欣赏课。写生、创作、图案、塑造、手工制作特绘画和工艺皆属随堂欣赏课业中所穿行的欣赏。这种欣赏方法在教学过程中运用得很多，比如：我们每一课都安排了范图及资料，教师指导学生观看讲解，指出作品美在哪里。又如：为了使低年级学生能在蜡笔的涂色中提高色彩能力，可引导学生对素描知识的加深而出示一些合理范画，这就是随掌欣赏的教学过程。
（3）现场欣赏课。现场欣赏是一种在课堂教学之外的美术欣赏形式，是指在较长时间内到现场和实地察看所进行的欣赏教学。我们上《古代传统建筑》这一课时，就完全可以带学生到陶公庙去参观，让他们了解足够的知识后，民族的尊严与自豪感自然就出来了。再如：组织儿童参观美术作品展览和博物馆中陈列的美术作品，访问画家、工艺美术家、雕塑家并观看其技法表演等。条件稍差的农村，有关欣赏课的内容应结合本地具体情况作有效的灵活调整。
美术欣赏课是一门综合性的复杂的教学活动，教师要上好美术欣赏课，就必须尊重学生的年龄心理特征，深入领悟欣赏课的内容编排特点和意图，在先进的教学思想指导下不断丰富教学内容，更新教学手段，才能充分调动学生主动学习的积极性和参与性，发挥学生的潜力，让学生在轻松、愉悦的教学环境中感受美、体验美、欣赏美、创造美，培养学生审美的能力，最大限度地强化学生的视觉审美感受，使美术欣赏教学成为其“潜移默化地提高学生道德水平、陶冶高尚的情操、促进智力和身心健康发展的有力手段”。教师要用人类艺术精品和大自然的美、社会的美，帮助学生总结归纳出美的规律，调动学生的感官，从而达到优化课堂教学效果、提高学生的审美能力的目的。
参考文献：
[1]温媚秋.浅谈小学美术欣赏课堂教学.中国教育资源服务平台，2011
建筑与欣赏论文范文4
关键词：武汉高校；建筑；英语标识；翻译
中图分类号：H059 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2014）23-0152-02
一、现状分析
英语作为国际化的语言正在越来越多地被当作不同文化间沟通与交流的桥梁，高校内英语标识能展示一个校园群体积极建设，传承和传播本校园自身的文化的意识。从传承角度而言，挖掘建筑名称的历史由来及其内涵寓意，掀起一场传承校园文化的风暴，使全校师生更深刻地理解校园各建筑的文化内涵；从传播角度而言，英文建筑标识为校园内外的留学生及国际友人提供个性鲜明且极具人文气息的英文指示标，方便其出行的同时也达到传播校园文化的目的。本论文以武汉理工大学为样本，并选定以校园内最醒目和最重要的组成部分――建筑――的名称为具体研究对象，研究出一套系统完善、具有特色的建筑物英语标识语，并将此研究精神和方法推广到更多高校。本次论文将会切实地为武汉理工大学的文化建设和传播带来益处，并惠及更多的大学校园。同时这一研究过程也将丰富英语语言学在中国的发展，为翻译理论的实践运用提供机会。
二、翻译策略
本论文中我们使用到的主要翻译理论有归化法、异化法、音译法、形译法等等，具体优缺点如下所示：
归化法（Domestication translation）：是要把源语本土化，以目标语或译文读者为归宿，采取目标语读者所习惯的表达方式来传达原文的内容。归化翻译要求译者向目的语的读者靠拢，译者必须像本国作者那样说话，原作者要想和读者直接对话，译作必须变成地道的本国语言。归化翻译有助于读者更好地理解译文，增强译文的可读性和欣赏性。
异化法（Foreignization translation）：是“译者尽可能不去打扰作者，让读者向作者靠拢”。在翻译上就是迁就外来文化的语言特点，吸纳外语表达方式，要求译者向作者靠拢，采取相应于作者所使用的源语表达方式，来传达原文的内容，即以目的语文化为归宿。使用异化策略的目的在于考虑民族文化的差异性、保存和反映异域民族特征和语言风格特色，为译文读者保留异国情调。
音译法（Transliteration）：顾名思义，是一种译音代义的方法。多用于专有名词、民族特有事物名词以及无对应词的翻译。音译法受到了广泛的使用，有着不可比拟的优势，它可以使翻译具有异国情调，简洁明了，起到填空补缺、限定和扩大已有术语，使音译词语义更加准确等作用。与此同时，一些译音不统一、译音不准确，致使错误联想等不规范的现象也是其弊端。
形译法（Figure translation）：用英语常用字母的形象来为形状相似的物体定名。该翻译方法可以省略很多复杂的诠释过程，使译文简洁明了、形象生动，更易于理解。
在翻译过程中，我们根据本校建筑的风格及特点，将表面矛盾而实质互补归化策略和异化策略相结合，辅以音译法、形译法和意译法等翻译方法，将五种翻译方法融会贯通，灵活运用，初步得出我校12个代表性建筑的英语标识语。
三、研究结论
以下列举三个具体翻译实例加以阐述各种翻译方法的使用：
1.鉴湖广场。鉴主广场名字源于其所在的位置――本校鉴主大楼正前方。鉴湖校区内有鉴主、鉴2、鉴3等教学楼，由此可见，“主”字是为使鉴湖校区各教学楼之间相互区分之便利而用。但实际上整个鉴湖校区的湖泊和广场都分别只有一个，即我们可以直接称鉴主广场为鉴湖广场，如此一来减少了翻译的障碍又不损该广场的所指实际意义。至于鉴湖一词，其意指湖面平静如镜，可照鉴湖边山水、游人和建筑，使人在游湖时犹如在画中游览。“鉴”即为映照，由于“鉴湖”含义丰富，所以需要翔实的文字解说才使观赏者明晰，而名称翻译最忌拖沓冗长，兼之鉴湖作为本校知名景点，其中文名字因简洁而广为人知，外国学生也习惯称其为“Jian Lake”，所以此处我们对“鉴”字采用音译法，取其音“jian”以同时方便中外学生。因此鉴主广场的最终英文名称为“Jian Lake Square”。（对于鉴湖名称含义的解说，本研究建议校方在鉴湖景点处设立中英文双语解说的石碑以使中外学生更好地了解其命名内涵。）
2.风味食堂。此处对于“食堂”我们选用cafeteria，简称café，它一方面指自助式餐厅，另一方面指可在露天餐饮闲聊的地方。而canteen指较为嘈杂的食堂。针对风味食堂二楼为自助餐或称菜的用餐形式，且在门口建了露天用餐的阳台，cafeteria更适合这样轻松随意的用餐情调。另外，此食堂“风味”二字表达了此食堂食物有当地风味当地特色的含义，若使用归化法或音译法，则不如此处选择的异化法表达其丰富内涵，帮助外国留学生理解其含义。因此我们将风味食堂的英文译名定为Local Flavor Cafeteria.最终采用的异化法翻译。
3.鉴主大楼。鉴主大楼是一座形似英文字母I的建筑，留学生广用I-Building指代这座大楼。又由于鉴主大楼是我校计算机实验室集中地，使用以字母I开头的IT一词，既表明了其信息技术的功能特征又符合其外部特征。此翻译使大楼名称的形与意达到完美结合。因此我们采用了形译法和意译法将鉴主大楼译为IT-Building。
四、结语
建筑的英语标识的翻译工作，看似是小事，其实直接关系到一个校园、一个城市乃至一个国家的整体形象。校园内规范优美的标识语是社会文明的标志，因此更应该予以足够的重视。但英语标识的翻译不同于其他种类的翻译，其社会性较强，要做好其翻译，除了要提高译者的水平，翻译得专业准确、富有人文关怀，还要形成完备统一的建筑标识翻译体系。为此，本研究也将在该方面不断深化认识。未来，我们期待一套可以让学生在生活处处皆英语的环境成长，让外国友人来华工作学习旅游都不再迷失方向，让每个中国人提起都引以为傲的建筑英语标识系统，也愿意为它的到来不懈地付出我们的努力！
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建筑与欣赏论文范文5
咖啡文化论文参考文献怎么写呢？我们当然要查阅跟咖啡文化相关的学术研究资料了，只有阅读的资料越多我们知道的相关信息就越详细，这样才能更好的写出咖啡文化论文，来看看小编整理的文献，给大家欣赏借鉴。
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建筑与欣赏论文范文6
关键词：水利工程，景观，原则，策略
近年来随着社会经济的发展和城市现代化进程的加快,对城市的水利工程建设提出了新要求和内容,除满足防洪安全的要求外,还要提出改善和美化环境的要求。使城市环境得到保护、保持生态平衡、市民生活更趋舒适。城市水利工程建设应该主动适应这种需求,逐步实现从传统工程水利向资源水利、生态水利的转变,注重水利工程的景观和美学要求,要用新理念进行规划设计。
1.水利工程景观设计的发展与需求
20世纪90年代,随着社会经济的不断进步和发展,在城市现代化建设中对于改善水域环境的要求不断提高。以改善水域环境和生态系统为主要目标的“城市环境水利工程”建设,成为水利现代化建设的重要内容。按照现代城市的功能,对流经市区的河流归纳起来有两类要求:①对河中水流的要求是:水质清洁、生物多样性、生机盎然和优美的水面景观。②对滨河带的要求是:能反映本地独特历史、文化、风俗的滨河景观;能提供一充满鲜花、有人工景点、公园化的休闲、娱乐、体育活动空间;能营造一充满文化、艺术、科学气氛,具有现代气息、人水关系协调、引人胜、便于人水亲近的滨河带。
人们提出这些要求是社会进步的体现,也是社会经济发展的必然。水利建设者应当适应这种趋势,满足社会的要求。论文参考。在水利工程的规划、设计、施工等方面进行调整和完善,注入更多的人文、艺术、科学和现代气息,注重工程的环境效益和美学效益。从这个角度来说,现代水利可以称之为“大水利”,即“通过流域的综合整治与管理,使水系的资源功能、环境功能、生态功能都得到完全地发挥,使全流域的安全性、舒适性(包括对生物而言的舒适性)都不断改善,并支持流域实现可持续发展。”
水利工程,改造山河、兴利除害、综合开发、合理利用、积极保护、科学管理水资源,使之更好的服从人们的意志,更好地为人类造福,这不仅改变了自然界中天然水流的形态,也改变了周围的自然环境和社会环境.国内外的大量实践都表明,许多水利工程不仅发挥了它们正常的工程效益,而且也越来越显示它们的环境效益,成为一种新颖的,十分引人注目的旅游资源,在发展旅游业方面发挥了重要的作用,作出了重要的贡献。开发水利工程旅游,已经成为水资源利用的一个重要方面。论文参考。在生态经济环境水利阶段,人们普遍关注环境与生态问题,普遍重视资源开发与环境保护、生态保护的协调发展。在这样的前提下,强调水利工程建筑物的环境功能和美学价值,己成为国际、国内在水利工程设计方面的新趋势。
2.水利工程景观设计的原则
2.1技术与美学相结合的原则
水利工程建筑物和枢纽布局不能单纯追求美学效果,它首先要实现工程的基本功能,并满足技术优化的要求.即使是城市环境美化水利工程,其基本要求是保证工程的安全、稳定、技术可行和经济合理等。因此,水利工程的美学设计必须首先满足工程的技术、经济要求,并在此基础上对景观构成元素进行美学调整。技术美是水利工程的美学基础。
2.2生态环境 (改善)保护原则
从生态学角度来说,河流是生态环境中能量转换和生物活动的廊道,为生态环境敏感区域。在河道上修建水利工程,一方面在一定程度上会破坏河流生态环境、打破生态系统的平衡;另一方面,水利工程能改善河流的水质,提高河流的自净能力。尽管河流生态系统有自我恢复的能力,恢复期与河流生态生命力有关,但不能百分百的恢复,有些河流的生态甚至完全不能恢复。因此,水利工程建设应注意对周边环境以及流域的生态进行保护,不应以生态的破坏、环境的退化为代价。注重环境和生态的保护是水利工程景观 (美学)设计应遵循的原则之一。
2.3强调个性和创新的原则
水利工程常常因其独特性和大空间的跨越带来景观特质和震撼的效果,给人留下深刻的映象,具有地标的意义。要发挥水利工程景观特点,必须在设计中注重水工建筑物的个性发挥,注重建筑物的布局和色彩方面的创新。同时,也要注重与周围环境(如:城市建筑)的和谐,综合考虑工程所在地区的地域性、文化性、整体性等方面的因素。论文参考。
3.水利工程景观规划策略
3.1沿河绿地
滨水环境的总体构思应尽可能扩大沿河绿地,形成较为连续性绿化带,用绿色来勾画古城的轮廓,延续城市文脉。同时,以良好的绿色空间,优化环境景观质量,体现现代化城市的新形象。
3.2闸坝结合,扩展沿河水面。
规划河道可修建彩色橡胶坝,泵房外观可按风景区房屋标准设计,橡胶坝的主要功能是增加蓄水面积,以形成水面,形成人工湖美景。水边设置亲水步道、平台、桥梁、滨水建筑物等,供游人欣赏水面景色。
通过新建湿地连通闸向人工湿地定期供水,以增加水面及绿地面积,改善和美化生态环境、给市民和游人提供良好的视觉效果。同时可为生态化污水净化技术的引进提供良好的试验场所。
3.3生态护堤
可规划采取自然土质岸坡、自然缓坡、植树、植草等生态工程护堤,既防止水土流失,又为水生植物的生长、水生动物的繁育、两栖动物的栖息繁衍活动创造条件。对于河岸边坡较陡的地方,采用木桩、木框加毛块石等工程措施,这种护工程既能稳定河床,又能改善生态和美化环境,避免了混凝土工程带来的负面作用。在应用草皮、木桩护坡时也可以运用土工编织物,袋内灌泥土、粗沙及草籽的混合物,既抗冲刷,又能长出绿草。有利于堤防保护和生态环境的改善。
3.4绿化树种及花草
沿河绿化树种,以合欢、国槐、银杏、杨树、柳树等乔木为骨干树种,以桂花、雪松、紫薇、黄杨球、桃树等灌木和牡丹、月季、三叶草、金边书带草、马尼拉草坪等花草为主要植被,形成多种类、多层次生态群落。
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