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设计类专业范文1
1、环境艺术设计，就业前景：城市化建设的加快，住宅业的兴旺，国内外市场的近一步开放，将为室内外装饰业带来更为广阔的发展空间。主要培养在建筑装饰行业从事室内装饰设计、家具设计、展示设计、建筑外观装饰设计、景观设计等工作的技术人员。
2、室内设计，就业前景：全球建筑装饰行业正在飞速发展，中国建筑装饰室内设计行业面临着世界同行的竞争和冲击。是机遇也是挑战，这就需要培养大批量优秀的室内设计师，发展前景广阔。
3、服装设计，就业前景：在中国还处于设计师极度缺乏，设计资源极度浪费，整个服装业还处于全球服装产业链的中下游这样一个阶段里。未来人才需求量大，发展前景良好。
（来源：文章屋网 ）
设计类专业范文2
【关键词】设计类专业 专业基础课程 教学 教学改革
通过笔者近10年的相关教学实践和对国内许多高等院校设计类专业基础课程的调研和分析，总结归纳了当前设计类专业在基础课程教学中存在着以下几个方面的不足：
首先，国家招生制度的弊端，造成生源质量下降。随着教育制度的不断改革，高考入学率的不断提升，许多仅学了一两年甚至几个月的艺术类考生，如愿以偿地考入了高等学府的设计类专业。这已经成了各艺术类院校乃至专业美院的普遍现象，其生源质量可想而知。
这一点我们仅从各高校艺术类专业的班级人数上就能明确地感受到。从2000年前后，为响应教育制度的改革，各高等院校相继扩招，使得在校生人数成倍增长。学生数量的增加及应试教育带来的生源质量的下降必然给我国当前的艺术教育产生一定的负面影响，同时也为各院校艺术类专业如何保证基础课教学质量，合理安排教学资源及正确引导学生、明确学习目的与学习方法提出了新的挑战。
其次，随着学科的不断细化，原有纯艺术专业基础课程的教学方式显然已经不能应对诸如建筑学、工业设计、动画设计及环艺设计等专业的需求了。这就要求不同专业基础课程的教师在“传道”过程中，因材施教、因人而异，严格遵照不同专业的人才培养目标来施教。但在实际的教学实践当中，绝大多数一线专业基础课教师，均直接或间接从“科班”的美院的纯艺术专业毕业，在施教的过程中，许多仍沿用对待纯艺术专业的方式来教授艺术设计专业的基础课程，因而，缺乏针对性。教学目的不明确，教学效果不明显。其直接结果将导致该专业基础课与专业课程学习相脱节的现象便显而易见了。
第三，因人才培养目标的不明晰且随意性较大，导致设计类专业基础课的任务不明晰。目前许多高校的设计类专业在编写人才培养方案和教学大纲时，往往通过相关专业的负责人来执行。而该负责人的专业偏向和个人喜好往往在人才培养方案中便体现无余。一个培养方案刚执行了一两年，由于负责人的更换而需要重新修订教学大纲和人才培养方案的例子屡屡出现，也就不足为奇了。
第四，艺术类考试制度过于单一，缺乏针对性。我们国家的艺术类考试数十年如一日，其考核方式过于单一。不论是纯艺术专业还是各类设计专业，其考核内容都是素描和色彩，个别的加一门速写。如此看重学生基本技能的基础课考核，入学后却不加以重视，甚至与其相悖而行。设计类专业需要学生具有较强的创造力，很难想象在知识产权明晰，且被法律所保护的当今社会，和他人雷同的设计作品进入市场，那后果将是多么的严重。因而，当代设计类专业的造型基础教学特点不是简单的照抄照搬，而是独立思考，寻求创意、形式上的不同，它可能不要求学生有多高的表现技能，因为现代科技可以辅助他们去完成。所以，当前的艺术类高考制度的改革也迫在眉睫，如何能考核出设计类专业所需的具有创新性思维的人才，这就成了一个新的课题。
针对以上我国当前普通高校设计类专业基础课教学中存在的一些问题，怎样上好专业基础课，成了我们急需探讨和解决的课题。激发学生的学习兴趣，吸引学生的注意力，点燃学生的学习热情，专业基础课的关键环节之一就是教学方法，这将直接影响到教学的实际效果，影响到设计类专业基础课程与专业课程的对接。笔者认为，应从以下几个方面进行改革:
首先，加强教学团队的建设。高校设计类专业应在现有师资的基础上，改变“单打独斗”的教学模式，集思广益，优化师资结构，以教学团队为基础，实行课程建设负责制。倡导设计类基础课在人才培养中的针对性、目的性和有效性。负责人在集体讨论的基础上具体行之有效地执行和跟踪，及时将专业基础课教学过程中存在的问题反馈给教学团队，以确保教学方法、教学内容及学时安排等方面的科学化、前沿化和专业化水平。教学团队成员在不断学习新的教学方法、科学管理理念及不断提高自身业务水平的同时，定期不定期地开展“教学法研究”例会，集中交流总结在培养方案执行中存在的不足，交流个人较为满意的经验等，从而，以改革促发展，以实践求创新，探索一条更适合当代设计类专业基础课教学的新思路。
其次,革新教学方法,培养学生主动学习的能力。有兴趣方能做好一件事，对于设计类专业基础课的学习亦是如此。那么如何培养设计类专业基础课的学习兴趣，这已成为越来越突出的问题。笔者认为，教学方法可以灵活多样，要给学生以新鲜感，这是激发学习兴趣的关键。不妨从以下两个方面入手：一方面从教师自身讲，要改变老一套的教学法式，不能沿用摆几个几何体、石膏或静物等让学生化的方式。可以将教学的场地由室内扩展到室外。另一方面，教会学生摆放静物的原理，学生可以结合自身专业的特性，摆放自己的生活用品等。这样，在表现自己较为熟悉的物品时，更能便于理解和掌握，更能激发学生主动学习的热情。
再次,加强培养力度、加大课时投入。面对如此诸多高考“速成”生,我们应改革教学模式，加大设计类专业课程的课时力度，不能用几十个课时就“搪塞”过这门课，不能只是“走过程”、“长见识”。既然学生们能够通过较短时间的训练，通过我们的考试制度满足我们的考核要求，说明学生有一定的潜力，是可以塑造和提高的，但是距离相关设计类专业所要求的基础要“厚”还有一定的距离。事物的发展规律既是如此，任何事物的发展都有一个量变到质变的过程。对于我们专业基础课来讲，没有人是天才，天生就是“厚基础”。故面对考试制度改革后的当代大学生，我们在不断创新教学方法的同时，更应该改变我们“急于求成”、“揠苗助长”的心理，应该认识到我们在教学中的薄弱环节，加大专业基础课的课时量，让学生分学期、分阶段的递进式加强设计类专业基础课的学习力度。这样在以后的专业课学习中就更易入手，便于理解和掌握，才能体现出其基础之厚。
参考文献:
[1]冯峰,卢.设计素描[M].北京:中国城市出版社,2002.
[2]田崴.思维设计――造型艺术与思维创意[M].北京:北京理工大学出版社,2005.
设计类专业范文3
国外的创业教育起步较早，对于创业教育已经有了较为深入的认识。国外创业教育把创业教育视为增强国家竞争实力的一项重要活动，非常注重创新和创意.充分体现的自主学习、课堂传统教学、生产实习操作、教师个别辅导等多形式的结合。他们将创业学推广到其他专业中，并加强与产业界的联系，让企业为学生提洪资金，为大学生创业提洪咨询指导，支持大学生创办以知识衍生型为主的新企业，形成了一个有力的组织支撑网络，并将创业理念融入大学生的核心价值体系，全面帮助学生发展创业式的思维方式。
近年来，创意产业作为一个新兴产业蓬勃发展。创业教育不仅需要构建适合不同类型高校的创业模式，更重要的是要在大学文化层面上形成创业理念和氛围。在传统经济领域就业机会稀缺的就业环境下，鼓励开拓文化创意产业领域的就业空间，让创业活动与文化创意产业有效对接，开拓文化产品领域的就业空间。
二、我国艺术设计类大学生创业现状分析
2011年4月国务院学位委员会、教育部了新的学科目录，新目录增设“艺术学”为第13+学科门类，设计学升级为一级学科。新的学科划分是为了适应我国经济、社会、科技和高等教育的发展，同时也表明艺术以及设计学科的学术地位的提升。
伴随信息科技的突飞猛进和文化创意产业的兴起，知识经济的核心是创意，创意是创业的资本，超过60%的艺术类专业大学生从被动就业转向自主创业。由于高校缺乏系统性的创业基地和创业平台，很难形成良好的创业氛围，学生基本是通过第三方平台一网络销售模式进行创业，他们首选中国设计商、BILLWANG、淘宝等第三方网络平台创业。第三方平台运作市场化、覆盖面较广、交易方便、成本较低，但对于艺术设计类学生创业而言，也存在平台环境杂乱、缺乏支持和指导、支付方式不完善、知识产权容易被(曼犯、设计评怙和定价标准混乱、创业项目雷同、没有突出专业特色、同层次竞争激烈等问题。这些导致大学生的创业主属于“一次性”活动，持续性、实操性不强。高校只有加强同地方政府、企事业单位的互动和合作，(建全服务体系，建立更为系统的网络创业平台.打造共建品牌.营造良好的创意创业环境.提升大学生在产业建设与发展中的专业影响力，才能促成以创业带动就业。
三、我国高校创业教育的现状和特点
2010年，教育部在《关于大力推进高等学校创新创业教育和大学生自主创业工作的意见》中明确提出，要逐步探索建立中国特色的创新创业教育理论体系，形成符合实际、切实可行的创新创业教育发展思路。创业教育应融入高等学院的教育改革.适应时展的需要，才能培养具有创新精神和创业、创造能力的高素质&才。我国的创业教育还处在起步阶段，学生的创业意识、创业心理和创业精神还须进一步提高。由于网络和现代信息技术的普及应用，创建网络平台适应了信息时展的需求。国内部分地区高校已经意识到充分利用各院校拥有的教师、场地、教学环境等资源，结合专业项目资源和网络资源，为大学生建立集学习、交流、实践于一身的网络教育平台，使学校师生、院校之间可以通过网络资源共享信息，充分利用网络资源为大学生创业服务。
当前，我国高校内部的创业教育实践取得了一定的成绩，大学生网络创业呈现了多元化的趋势。由于网络创业具有初始资金投入K、营运成本K、风险小、市场范围广、实践灵活和利润回报率高等优势和特点，大部分自主创业的学生选择了网络开店作为创业的首选。随着国家优惠大学生创业的政策逐渐出台，创业环境逐渐宽松，网络创业教育也从无到有，我国大多数院校将校园网作为一种教学资源在创业教育实践教学中加以利用.集中国家和地方的各种优惠政策、措施，通过高校自身的专业团队和能力评怙创业项目，使之落到实处，建设一些配合创业教育相关课程的创业教育虚拟网络平台，给学生提洪课堂外的创业教育学习和实践的场所。学生通过使用共享的创业教育网络平台，满足个性化的学习需求，为创业教育实践教学提洪全程支持。
四、国内高校网络平台建设的特点
目前，国内部分高校建立了大学生创业网站，在校园网的基础上导入了创业教育虚拟网络平台的形式，加入了创业教育的课程内容指导以及创业教育实践操作环节，共享教育资源。但总体上还缺乏市场观念，形式较为单一，适应面较窄。现有的高校创业教育虚拟网络平台主要具有以下特点：
第一，以培养学生的自主学习能力为主。创业教育虚拟网络平台成为创业教育的一个辅助教学手段，通过利用信息技术和网络技术.以及教学过程的交互性、教学信息的综合性和开放性，强调对学生自主学习能力的培养。
第二，强调通用性，便于学生之间、师生之间、院校之间的信息交流。学生通过在线进行互动式的学习，了解创业教育的教学进度和内容。现有的创业教育虚拟网络平台提洪了BBS讨论社区、留言板等通讯功能，使学生之间、师生之间、院校之间可以交流经验和信息共享。
第三.补充实践教学资源。高校将创业课程的视频、案洌、虚拟的创业实践流程、管理模式等信息技术内容在网上公布，学生通过自学满足个性化学习需求，解决教学资源不足的问题。
当前的国内创业教育虚拟网络平台将创业的t真实践训练及模式整合成一套创业教育的信息化网络资源提洪给学生，满足其自学的需求。但是，这种网络平台模式仅仅基于t真的实践训练，而创业则要经过真正的社会化的检验。国内的高校应该更好地发挥自身的优势资源，尤其在创业思维、项目评价、扶持、团队协作、专业互补上，建立一个更为系统化、社会化的平台，拉近学校与市场的距离，将学生的创意变成产品，再从产品转化为商品，真正经受市场的检验。如广州美术学院八杂街创意产品跳蚤市场，通过创建一个系统性、社会化的创业平台，合理支配高校内外资源，对平台本身的研究、创新、实施，再通过平台强调学生学习与实践、教学与市场、创业与市场的结合，使其更具有独特性，为培养信息时代的创新、创业&才提(共实实在在的服务和帮助。
五、艺术设计专业网络创业平台的发展趋势
艺术设计专业是实践性很强的学科，艺术类高校培养的是市场实用型&才.相对于其他专业创业需要大量资金、场地、设备等资源而言，艺术专业在文化创意产业领域创业具有“先天优势更便于市场运作。创意产品与生活关系密切.创业选择范围广，市场风险也比较小。如广告、包装、产品、服饰、室内外装修设计等创业.只要拥有筒单的设备就可以运转。为了解决我国高校普遍对创业教育重视程度高，但普及性和推动性较差的问题，建立网络创业平台就是最好的途径。通过创业教育课程的传授和实践活动的开展帮助学生开发创业意识，培养创业精神，掌握创业知识，提高创业能力，使学生从以住那种单纯被动就业转向积极的自主创业，引导学生成功地走上社会，以缓解我国劳动市场矛盾的问题。平台的发展趋势包括四个方面的内容：
第一，通过对平台的建设，建立创业尝试性实践，利用平台了解市场趋势和需求，更好地与市场接轨，加强与大型网络创业平台、企业、机构、专业员的沟通，提洪更贴近市场的培训、交易、投资、咨询等方面的帮助和服务.使平台更具实践性和可行性。
第二，通过对平台的建设，建立创业能力培育与服务体系，给学生提洪一个自我发展创新、互相沟通、互相扶持、互利互惠的网络空间。通过组织比赛、开展讲座、宣传知识、专家指导、经验交流等形式构建新型高校创业教育培养模式和实践基地，提升高校学生的创新和创业精神。
第三，通过对平台的建设，加强学校与企业的对接、产品与市场的对接、项目与投资的对接、创意与创业的对接.通过教育界、商业专家对创业结果的评怙，着力提高创业的成功率，同时也能产生更多的创新就业模式。
第四，利用平台展开开放式的研究，不断在实践中总结经验和教训，充实平台资料库，给日常教学提洪实践和理论的支撑。利用高校各专业方向、各种特长的学生之间相互协作，自主组建创新团队，集&&之所长优化团队运作，打造良好的校园教学气氛和创业环境。
六、结语
设计类专业范文4
关键词：高职；艺术设计；专业群；构建路径
随着《国务院关于加快发展现代职业教育的决定》、教育部关于印发《高等职业教育创新发展行动计划（2015-2018年）》的通知等一系列政策文件的颁布，为高等职业院校的发展迎来春天，然而机遇和挑战并存。由于生源数量减少和整体素质不高、教师资源不足等内部原因，本科院校尤其是应用型本科院校转型的压力。高职院校特别是艺术设计类专业大多面临如何发展提高、人才培养方案如何构建、校内外实训资源如何利用最大化等问题，我们提出打破专业方向各自为政的壁垒、打通专业课程，通过构建艺术设计类专业群，建立“基础课程平台+工作室课程+顶岗实习”的人才培养模式。
通过构建专业群，可以调动各方面资源，实现优势共享，并能节省教育成本支出，在师生比例配置严重不足的现实情况下，能够达到资源利用的最大化。以南京旅游职业院院为例，现有三个设计类专业，分别是：环境艺术设计、数字多媒体设计和会展设计与策划。原本三个专业分别属于三个不同的教研室，各教研室自行设计基础课程和专业核心课程，实训资源也各自独享，造成了资源的极大浪费。
1 管理模式
专业群作为一种新的组织形式，必须要有与之相适应的管理模式，才能保证其持续、平稳、健康地运行和发展。通过长期的探索，改变以前以小教研室为单位的构成方式，建立以专业群负责人为统领，选取在专业领域资深的教师担任，负责学科的整体发展和宏观协调事务；下设各专业带头人，负责专业具体事务。骨干教师和专业教师对专业带头人负责，负责具体课程的教学和实训的开展。（管理模式见图1）
2 人才培养模式O置
以多样化的设计人才培养观念为指导，提出“基础宽、专业精、技能强”的专业群培养目标。在设计教育改革与发展的过程中， 专业的设置与课程的模式是突出高职教育办学特色、落实人才培养方案的关键环节，以“基础课程平台+工作室课程+顶岗实习”的模式构建人才培养体系。
以往的教学往往遵循以下模式，以我院为例，学生入学后按预先制定好的教学计划， 进入人才培养流程。直到毕业， 学生几乎没有什么选择的余地， 这种“产品”制造过程式的培养模式在过去职业教育中得到了广泛的应用， 也曾经为用人单位培养了大量的有用人才。但是， 随着现代技能型教育事业的发展和普及， 这种培养模式逐步体现出对学习者个体差异及兴趣意愿的漠视， 更不能保证学习者学习热情。通过专业群的建设，在一年级打通专业基础课程，对课程体系进行重新架构， 建设专业基础课程大平台， 打破过去专业方向各自为政的条块模式，共享课程资源，既为设计基础教育提供丰富的横向课源， 也能为专业方向的深化教学创造纵向发展的空间，为后期专业发展奠定基础，拓宽学生知识面。学生可以根据自己的兴趣爱好，在专业群中寻找自己的兴趣点，在获得本专业知识的前提下，选修其他专业的课程，为学院后期的“第二专业”的设置进行前期实践。在二年级，根据个人的兴趣和爱好，以“老师+学生”双选的模式，进入不同老师的工作室继续学习。而三年级，进入顶岗实习模块。
3 基础课程平台的构建
尝试在学生入学之初，按设计大类进校暂不分专业班，经过一年的专业基础平台课程学习后，依据对专业认识、社会需求、个体情况进行专业方向的选择， 从而完成人性化学分制。这样既符合学生可持续发展学习的要求，又为学生提供更多的选择机会和更广阔的空间，亦使人才培养模式得到进一步的优化，更具竞争力。
平台内的课程均采用统一的教学大纲、统一的教材、统一的授课计划、统一的考核标准，通过课程平台的整合，能够较好的解决课程内容与体系的改革、教材建设、教学方法与手段的改革与建设、课程实验与实训设备及基地的建设、师资队伍建设等问题，从而促进教学管理的科学化、提升教学水平、提高教学质量。
4 工作室课程的构建
工作室的模式最早来源于德国包豪斯，为学生提供一个开放的、个性自由发展的教育教学环境，也是培养创造型艺术设计人才的有效途径之一；同时，学生在实践中学，教师在实践中进行教，结合社会实际课题教学与模拟案例教学等形式，能有效地激发学生学习的兴趣，更有利于学生实践动手能力的培养，以更好地适应现实社会对艺术设计人才的需求，这种教学模式是当前形式下艺术设计专业最适合的教学模式之一。在工作室里面，学生能通过接触到实际的项目，跟随老师完成一系列的项目，为后期进入企业顶岗实习打下坚实的基础。
5 顶岗实习资源共享
按照学校的规定，学生将在大三进入企业开始顶岗实习，学生可以根据专业性质和个人爱好，选择相应的岗位，通过前期的基础课程和工作室教学，学生已经初步具备了一名设计人员的初步素质。而专业群构建，把原来教师手上的顶岗实习资源进行共享，实现资源利用最大化。
通过设计类专业群的构建，打破了原有专业方向的界限，三个专业资源整合，有利于形成专业集群优势，使三个专业在整体上得到提升，提高行业和区域内技能型人才的配置水平和能力；形成实践教学优势，将分散的实训资源整合为专业化的实训基地，降低实训建设成本，实现资源共享；并形成师资队伍优势，形成专业教师团队，增强专业办学实力；提高学生的专业和文化素养，实实在在的提高教学质量，从而形成学院专业特色和品牌优势，提高学院在行业内的知名度。
参考文献：
[1] 刘海波.高职建筑艺术类专业课程平台的构建[J].职教论坛，2010（9）：127-132.
[2] 宋嘉玉.高职电子类专业课程平台的建设[J].职业技术教育，2012（5）：35-38.
设计类专业范文5
【关键词】设计素描；开创性思维；教学
一、概述
造型能力对于一个学习艺术设计专业的人来说，是一种不可或缺的基本素质，但是一个拥有设计理念、具有开放性思维的头脑，对于我们将来所要从事的设计之路却更为重要。这样的思维，不仅可以让设计者在设计过程中存在无限的可能性，也让设计者的作品呈现出千姿百态的面貌。所以，我们在培养学生高超造型手段的同时，更加要注重他们思维方式的培养与拓展。湖南城建职业技术学院视觉传达设计专业的素描基础教学一直以来就秉承这这样的教学观念，以培养学生开放性思维作为主要目的，并且取得了很好的教学效果。基础美术中的素描，是初学设计者必须经历的一门培养造型能力的课程；设计素描，又是专门针对设计学科的造型训练课程，但设计素描应重在设计。设计：是要创造一种新奇的、以前从未有过的形态。我们在进行设计素描的教学中，要经历写生积累、创造两个阶段。首先是写生积累。我们要依托造型素描（明暗素描、结构素描、速写练习）的教学过程对大量的物象造型进行写生积累，在这个过程中我们不仅要练习造型的基本方法与手段，更要记住这些物象，要掌握要在写生的过程中使他物变成己物，要达到以后无此物时依然能够表达此物。这一过程不仅培养了我们最基本的造型表达能力，更为我们设计类专业更为重要的创造思维能力打下良好的基础。其次是创造的过程。在设计素描练习中，我们要画A是B。B是A的一种全新形态，是A的浴火重生。我们在画画的过程中，眼前的物象对于我们来说只是一个对象，它不具有感情，不具有内涵与深度，但我们不能对它进行简单的重复与模仿，我们在写生的同时要赋予它们情感、内涵与深度。在一幅设计素描中，不仅是对自己造型表达能力的一种体现，更是宣泄自我情感的一个过程，它可以打开我们与外界的交流渠道，是我们展现个性的一个窗口，让每一个看到作品的人，不仅为你的造型表达能力表示赞许，更为你表达的情感加以肯定与否定。我们希望有不同的声音，不管是肯定还是否定，两者都说明我们激起了他人的感受，这使我们的作品具有了感染力，使更多人参与到我们的创造活动中来，让作品更具生命力。我们最害怕没有感觉，因为我们拒绝平庸！
二、设计素描造型基础教学
造型表达能力是进行设计的基础，我们可以通过手头表达，将心中丰富的构思一一展现出来，是实现作品与受众沟通的首要又关键的一步。造型表达能力主要通过基础美术教学来完成，其中造型素描教学环节又是基础中的基础。我们的造型素描包括以线造型的结构素描，以面造型为主的明暗素描和速写三个部分。通过不同形式素描的练习，培养学生基础造型表达能力。结构素描主要解决大的体积关系、基本透视和徒手绘画手感等问题；明暗素描而是解决我们深入塑造物象的能力；大量课内外速写练习则是培养快速表达和积累物象的过程。每一个部分都明确我们教与学的基本方向，给学生树立学习的目标。而设计类专业设计素描最重要的环节还是学生思维方式的培养与构建。学生在学习设计素描的最初阶段肯定没有过多的想法，更加不要谈那种放射状的思维，我们在教学中首先就要给学生多看，通过了解丰富多彩的大千世界以及现今复杂多样的设计领域，使学生对设计有一个全新的认识，在没有动手的情况下就有一个思维上的超前性，这样再从事我们所需要的设计素描教学就相对简单得多了。
设计类专业范文6
毕业设计是实现人才培养目标的重要实践环节，对巩固、深化和升华学生所学理论知识，培养学生创新精神、独立工作能力、分析和解决问题能力、工程实践能力起着重要作用。做好学生毕业论文工作，同时也是培养学生科学精神、科学作风、良好的思想品德以及事业心和责任感等综合素质所不可缺少的环节。毕业设计通常由封面、任务书、开题报告、摘要及关键词、目录、正文、参考文献、致谢等部分组成，而好些学生的毕业设计中，只有封面、目录和正文，其余的部分都忽略掉了，有些就算有目录，目录的页码与正文所标的页码也不吻合。
2提高高职毕业设计教学质量的对策
2．1充分做好机电类专业毕业设计的选题工作
选题是毕业设计的基础，决定了毕业设计的方向。毕业设计的内容应涵盖专业的主干课程，符合所学专业的人才培养目标，这样才有利于学生巩固所学知识。目前，绝大部分职业院校毕业设计选题多采用指导教师给定题目，学生3－5人组成项目组的形式，这种选题模式限制了学生自主创新能力的发挥。高职学生的培养的是技术应用能力强，服务于生产和管理等一线岗位的高技能应用型人才，因此，结合学生自己的兴趣或以后的工作需要来选择题目比较切合实际，学生可以从自己熟悉和感兴趣的方面着手，缩短理论与实际工作的差距，一旦走上工作岗位以后，可以很快融入角色，增强自身的竞争能力，也为该专业的学生就业提供了良好的平台。
2.2完善机电类专业毕业设计管理机制
毕业设计是重要的实践性教学环节,为确保毕业设计顺利进行，要成立专门的机构制定具体的措施和办法，制订完善毕业设计教学管理制度和管理文件,成立毕业设计领导小组，对毕业设计的整个过程实行全面质量跟踪和管理,举行毕业设计指导讲座，组织学生结合自己的兴趣或以后的工作需要选择题目，制订《毕业设计工作计划》对教师何时下达毕业设计任务书、学生何时进行有关技术资料、数据的收集、学生何时完成毕业设计初稿、教师何时对学生的初稿提出反馈意见、学生何时完成毕业设计修改稿、何时完成毕业答辩做出系统的安排。制订《毕业设计书写格式》，毕业设计说明书要有统一格式，内容一般应包括名称、摘要、正文和参考资料四部分。正文是说明书的核心，一般应包括：本课题的目的和意义、目标分析及总体方案的确定、设计的思想和依据、实体设计、软硬件调试和结果分析，必要的计算、图表、总结。说明书文字叙述力求简练通顺，字数不得小于6000字，设计说明书的撰写力求概念准确，条理清楚，材料丰富，数据可靠，论述深入浅出，做到科学性、先进性和实用性相结合。制定《毕业设计管理制度》，对设计的选题、设计的指导、设计的答辩以及毕业设计的成绩评定等各方面工作做出相应的管理制度。加强加强毕业设计检查监督工作，按照《毕业设计工作计划》的要求对通过毕业设计考核，确定学生所做的毕业设计是否达到教学要求，了解学生的设计的实际水平,对于抄袭和代做的毕业设计应严肃处理。
2．3改革毕业设计答辩模式
毕业设计答辩对毕业设计起着举足轻重作用,通过答辩可以检查学生毕业设计质量,考查指导教师的指导水平。要成立毕业设计答辩工作领导小组,精心组织答辩工作,对答辩场地、人员安排、答辩时间、答辩记录等工作都要进行周密的安排。学院可以邀请企业专家、专业技术人员与学院的指导教师共同组成答辩考评委员，此外，学校的指导教师同样可以到企业去，与企业的专业技术人员组成现场答辩委员,在企业现场进行答辩。在答辩前几天答辩考评委员的成员要阅读学生的毕业设计,精心准备答辩问题,除此之外，还要组织相关专业的年轻教师参加答辩,使年轻教师的专业知识水平得以提高。
3结束语
