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搞笑类小游戏范文1
一、开展艺术类高校大学生创新创业人才培养的意义
（一）进行艺术类高校创新创业人才培养是文化产业快速发展的需要。创新产业潜在的巨大能量已经逐渐被世人发现，尤其是中国正处在文化产业大发展、大繁荣的阶段，各高校已经意识到了培养一大批艺术类创新创业人才，是发展我国文化创意产业的基础条件。有了高素质的文化创新产业人才，才能孕育一块文化创新产业的好土壤，进而将创意文化事业发展起来。所以，在艺术类高校开展创新创业人才培养，对我国文化产业快速发展具有重要的意义。
（二）进行艺术类高校创新创业人才培养能够帮助教育可持续发展。在如今高校竞争生源的背景下，所有高校包括艺术类高校都要面向市场办学，其生存和发展直接受控于学生家长和学生，而国家的经济发展对于创新创业人才的需求使得高校要应对这项需求。此外，大学生在毕业后面临自主就业的问题，随之而来的就业难也就成为了突出问题。开展创新创业教育人才培养，可以提高学生的创造力，培养应用型人才，有了创业意识和创新能力的大学毕业生可以自主创业，这就有效缓解了大学生就业难问题，从而提升本校的核心竞争力，促进学校的可持续发展。
二、创新创业人才的特征和培养要求
（一）具有扎实广泛的专业基础。创新是在知识和技能原有的基础上进行发明创造，如果不了解一些专业基础的理论知识和技能，创新就只是凭空想象，缺乏理论基础和可行性，变成妄想。很多创新成果也是在一定的专业知识和实验后，开阔思路，博采众长，然后融会贯通创造出来的。
（二）具有发散思维的能力。创新人才的思维不能是单一化的思维，只从一个角度考虑问题，而是要求其不仅能定式地进行顺向思维，还能进行逆向思维并进行发散思维。创新人才的培养要注重锻炼其思维的灵活性和多元性，要求这些学生在面对问题时能够打破思维定式，另辟蹊径，创造性地分析问题，给出解决方案。
（三）具有敏锐的洞察力和领导力。创新创业人才一定要具有创新意识和学习意识，能敏锐洞察一切机遇，并具备汇集各种资源为我所用的能力，在面对商机时既要谨慎并对风险有预知和承担的能力，又要有大无畏的进取精神和开拓精神。具有一定的领导力，做有人格魅力的领导者。执着敬业、勤劳进取、诚实守信，具有良好的经营管理能力和沟通能力，能适应高压的工作并具有良好的危机应变能力。
三、艺术类高校大学生创新创业优势分析
（一）外部条件。国家为在校大学生提供了一系列的政策优惠和扶持。大学生在进行创业贷款时的申请条件会适当放松；在成立创业公司时的注册程序也会适当放松；大学生创业项目在税收上也会获得优惠和扶持。同时，各大高校响应国家和教育部的相关政策，开设大学生创新创业专项课程，还与劳动就业部门为在校大学生提供了各种全面免费的创业培训，以增强创业者的专业及理论素养，提高创业成功率。这些都为大学生成功创业创造了宽松和谐的外部社会环境。
（二）艺术类高校学生思维活跃、敢于尝试。同所有的大学生一样，艺术类院校的大学生也正处于青春期，他们在思考问题和做事上都有着他们青春年少的一面。他们有冲劲，对创业充满了信心与激情，而信心和激情对成功创业是很重要的两个因素。大学生对新知识、新技术和新事物的接受领悟能力特别强，可以迅速接受并利用这些。尤其是艺术类专业的学生，他们个性鲜明，有独特的想法，又有着艺术家的执着与纯真，会积极将想法付诸实践，创新能力极强，他们善于头脑风暴，创业时思维活跃、集思广益，具有较强的创新意识。
（三）专业知识系统全面，有较好的创业软环境。艺术类高校大学生除了从小学习艺术特长外，也同样接受了十几年的正规、系统的教育，形成了较为全面完善的理论知识体系；另一方面，大学生在创业时，大部分都是从自己所学专业，或是其延伸领域，或是自身很有兴趣的研究方向入手进行，这样能够充分地发挥在校大学生较好的专业理论基础和技术基础，在成功创业方面很好地扬长避短，充分发挥自己的优势。再者，大学校园是一个汇聚各种人才的地方，在这里可以轻松找到适合自己创业项目的各种人才组成创业团队，并且这里有着老师和专家的技术指导以及校园的各种硬件设施，所以这也是艺术类高校学生成功创业中的一项关键因素。
（四）家庭支持提升艺术类大学生的创业意识。随着人们生活条件的不断提高，很多人在解决了基本生活所求后开始注重精神层面，追求艺术享受，并且给子女艺术上的教育和培养。众所周知，培养一个艺术专业大学生，从小到大在其特长上的投入非常多，同时艺术类大学生的学费和各种学习材料的消耗费用也最多，这就意味着大部分艺术类专业学生的家庭条件相对较好，有富余的收入投资其学习。这样的家庭更容易支持子女去创业，而不是一毕业就因为生活所迫必须去找工作养家，疲于奔命。甚至很多家长就是子女创业的天使投资人，用自己的实际行动支持其创新创业。在面临创业的风险压力时，也相对更容易缓解。同时，这些让子女选择艺术类专业的家长更注重孩子的素质培养，而非死读书本，所以这些学生的创造力、想象力和创新能力都相对较高。
四、大连艺术学院创新创业人才培养对策建议
（一）以文化艺术管理为主体的创业教育。要想使创新创业教育在一所学校内得到蓬勃发展，应该以某一单位为主体开展，而不是各部门各忙各的，各自使用自己那些有限的资源故步自封地进行。而应在一个统一的管理下，结合各自艺术领域进行创新和创业，发展创意文化。以大连艺术学院为例，这个主体单位可以是文化艺术管理学院，这里有懂得文化艺术管理的人才，可以给艺术类学生普及管理知识，帮助他们去运营创业项目，电子商务专业可以结合“互联网+”的热潮，在互联网上做宣传、推广，真正组建一支多元化过硬的创业团队，统一进行运营管理，各司其职，各补所长，实现资源利用最大化。因此，我院应该以文化艺术管理学院为主体，统筹考虑大学生创新创业教育的模式和对策。
（二）构建全方位的创业支持体系。基于对我院大学生创业的调查情况及审视，大学生创业成功与否的关键因素是需要学院从不同层面、多渠道构建全方位的艺术院校大学生创业支持体系。现在正可以利用全社会都在积极引导创新创业的大好时机，注重大学生创业观的树立，全面推进创新创业教育。从思想认识上首先正视起来。再者，积极鼓励学生参加大学生创新创业训练计划，鼓励本院教师和学生成立公司或工作室，将自己的艺术设计、作品和好的理念转化成为商品。对此，我院专门建设了大连艺术学院创意产业园，给这些好的创新创业项目提供场地进行孵化。
（三）建立艺术院校特色的创业教育课程体系。我院在设置创新创业教育课程体系时，可以从创新创业意识类、知识技能类、能力素质类和实践类几个方面入手，根据自身的特点设置包括艺术专业课、管理学和商业普及课、公共文化课、创新创业教育课，拓宽学生的知识面，提高学生的创新创业能力。将这些课程结合起来，在授课过程中延伸创新创业教育，以提高学生的创业才能。同时，加强和创新创业教育有关的专业实践课或创新创业实践课。从社会上聘请优秀的创业成功人士、企业家、尤其是我院毕业生中的创业成功者组成专家小组，定期来学校给学生进行培训或开设创新创业专题讲座。他们的讲授内容可以选取企业的实际创新案例，让学生更身临其境地理解创业，从而向他们学习，培养自身的综合素质能力。
（四）创业教育形式多样化。为实现创新创业教育与艺术专业教育的结合，人才培养的形式可以多样化，并且分层次。首先，在新生入学时进行创业教育。这时候学生对于未来比较迷茫，就要对新生有针对性地进行职业规划，帮助其构建未来的职业构想；其次，在大二、大三可以引入创业导师辅导制。选派有创业经历经验和创新能力素养的校内外人士担任导师，为专业实践考核、创业大赛等做准备，此阶段不是真正参赛，而是选取其中一些环节作为项目模块来完成，指导学生模拟创业；第三，进行产学研多维合作，积极利用实践基地和实习基地，学生以项目小组的形式与基地企业进行合作；第四，在学生大四时，指导学生参加国家、省市、校级的各种学生创新创业比赛，提高学生的创业积极性。
（五）组建创新创业学生社团。通过组建创新创业学生社团，让拥有创业梦想的各专业人才聚集在一起，通过彼此的沟通，找寻自己感兴趣的创业项目，自由组建团队，将彼此共同的艺术梦与创业梦结合，优势互补提高我院整体创新创业能力。通过对一些学生的调查，了解到很多不同院系的学生组队在外边自己创业，文管学院的学生负责项目策划与网络推广，编导专业的学生负责微电影等视频的制作与剪辑，美术、艺术设计专业的学生负责广告设计、海报制作等，表演、舞蹈、音乐等专业学生负责宣传活动的现场演出等。这是对本校人才资源的高效合理利用。
五、结论
要想培养出一大批优秀的艺术类高校创新创业人才，要重点抓好以下几个方面的任务：一是在艺术类高校的校园乃至整个社会营造创新创业文化氛围；二是增加各层次的创新创业活动，学校联合各级政府职能部门继续办好创新创业大赛和创业培训活动，同时继续健全导师创业辅导制度；三是推进实施大学生创业引领计划在艺术类高校的实施，学校给大学生创业适当提供场所、公共服务和资金支持；四是利用高校资源培育发展天使投资群体和完善创业投融资机制。
搞笑类小游戏范文2
【关键词】艺术类大学英语；艺体专业学生；英语教学；有效性
【中图分类号】 G633.41 【文献标识码】 A 【文章编号】1671-1270（2012）02-0037-01
一、高校艺体类大学英语教学现状
自从教育部规定学位和大学英英语过级脱钩后，高校艺体类专业的英语教学面临着更大的挑战。首先，艺体专业学生原本重视专业课，轻视文化课、英语课，大多数学生从高中起就把绝大部分时间和精力放在对专业课的研习上，无暇顾及英语，缺乏对英语系统性学习，对英语基础知识的掌握很差，由此给他们的大学英语学习带来了很多的困难。由于艺体专业学生平时把更多的精力放在了专业技能学习上，对英语不够重视，对英语学习的时间投入很低，缺乏必要的预习复习，学习效率低下，因此导致很多学生厌烦他们本来就不感兴趣的英语，上英语课对他们来说如坐针毡，甚至借各种理由逃课，即使在课堂上也是心不在焉，打瞌睡上课走神是普遍存在的现象。并且随着大学英语学习的要求不断提高，很多学生对学习内容感到无助，进而越来越厌恶记忆枯燥乏味的单词、词组、句式等，时间久了就丧失了对英语学习的兴趣，对英语课堂产生反感情绪，形成了对英语学习抱着一种无所谓或者不想学的态度。其次艺体类英语教师教学班级较多，教学任务重，教师无暇有效地管理课堂。
因此，英语教师如何改变艺术类大学英语的教学现状，成为目前必须要解决的关键问题。这就要求教师在艺体类大学英语课堂教学中，不能只是机械的上课，照本宣科，满足于传统的教师讲授为主的教学方式，要着手研究学生课堂心理变化，把握学生心理，调动学生的求知欲和学习积极性，抑制和化解学生学习心态中的消极因素，营造一个和谐.自然.轻松的学习环境，让学生能够轻松掌握新的英语知识，提高英语课堂教学的有效性。
二、在英语课堂可以使用的心理学原理
首先，创设问题情境，激发学生的求知欲。根据心理学原理，创设问题情境就是在讲授内容和学生求知心理之间制造一种“不协调”，将学生引入一种与问题有关的情境中。创设问题情境时应注意问题要小而具体、新颖有趣、有适当的难度；有启发性，善于将要解决的课题寓于学生实际掌握的知识基础之中，造成心理上的悬念。例如，在讲授新课《艺术类大学英语》（2）第一课Music：A Universal Language时，笔者利用贝多芬的《命运交响曲》作为课堂的引入，放音乐之前，教师提出问题：这首曲名是什么？作者是谁？学生们带着一定的问题去听，学生们心理产生一定的悬念，自然而然进入课堂的学习和思考。当音乐生响起，学生们被其雄壮浑厚的乐声所吸引。音乐结束教师要求学生回答问题以上的问题，学生在听音乐的同时，对课堂产生了一定的学习兴趣，主动配合教师课堂，主动地学习解决教师提出的问题。因此英语教学中教师必须创设有吸引力的问题情境，唤起学生思维，激发起内驱力，使学生真正进入教学活动之中。教师富有趣味的提问，能激发学生的学习，以创造主动愉快的叫徐情境，使学生在教学过程中处于最佳心理状态，从而触动学生的情绪，唤起心理共鸣。激发学生浓厚的学习兴趣，以愉悦的心情积极思维，直至问题得到圆满解答。
其次，利用学习动机的迁移。心理学认为，学习动机是推动学生进行学习活动的内在原因，是激励、指引学生学习的强大动力。学习动机指的是学习活动的推动力，又称“学习的动力”。它并不是某种单一的结构。学生的学习活动是由各种不同的动力因素组成的整个系统所引起的。其心理因素包括：学习的需要，对学习的必要性的认识及信念；学习兴趣、爱好或习惯等。从事学习活动，除要有学习的需要外，还要有满足这种需要的学习目标。由于学习目标指引着学习的方向，可把它称为学习的诱因。学习目标同学生的需要一起，成为学习动机的重要构成因素。由于艺体类学生具有其特殊的专业背景，英语教师在讲授其与专业有关的课文时，可利用学习动机的迁移，因势利导，利用他们对即有专业知识的了解，把学生已有的对其专业知识的兴趣转移到英语学习上来，从而激发学生学习英语新知识的动机。例如，笔者在美术专业班级讲授《艺术类大学英语》（2）第二课Painting：Feeling or Thinking 时，笔者先让美术专业学生在课前预习时查阅先关资料，利用自己的专业知识，欣赏课文引入中的梵高的《星空》，并且说明画家通过这幅画要传达的思想和情感。经过一定的准备，同学们几乎可以从美术专业的角度介绍此画。学生们的学习动机就从专业知识转移到英语学习上，并且邮寄的结合起来，促进他们对英语的学习。
其三，通过归因训练，提高学生的自信心和自我效能感。班杜拉在1977年最早提出自我效能感指人们对自己是否能够成功地从事某一成就行为的主观判断。而要提高学生对能力的自信心和自我效能感，就必须改变学生不正确的归因。研究表明，通过归因训练，学生的不正确归因是可以改变的。心理学家已在归因研究的基础上设计了一些专门程序，对成绩不良且自甘失败的儿童进行训练。基本做法是：教师进行内部归因示范，对学生在内部归因方面的认识予以系统强化，使学生逐步认识到，成绩不良是由于自己缺乏努力的结果，进而增强学习信心。一个训练程序一般持续约一个月，先在某一学科上取得进步，然后促进训练效果迁移到其他学科。F.福斯特林于1985年根据多年的研究得出这样的结论：“只要给普通教师提供一些训练或自学的机会，他们便能改变自己学生的归因模式和成就动机。”因此可见，英语教师的一言一行都会影响学生的归因模式的发展和变化。教师在课堂教学中可以根据本班学生学习的实际情况，进行一定的有效地归因训练，慢慢的有计划的提高学生的学习英语的自信心。
最后，培养学生对成就的需要和成就感。据马斯洛需要层次论，每一个人都有实现自我价值和力求成功的高级需要，但必须先满足爱和自尊等较低级需要。培养艺体类学生求成需要和成就感主要是针对艺术类学生大多英语基础差，学习成绩不好，甚至是自暴自弃，所以艺术类英语教师教师应改变对他们的不良态度，在课堂或是课后多和学生们交流，看到他们身上的优点和闪光点，给予他们更多的关爱和尊重，不要一棍子打死。例如，在英语成绩最差的学生身上也可以找到闪光点，他们英语不好可能有很强的动手能力，或者在其他方面会有超人的表现。英语教师要积极的寻找到学生们的闪光点并加以发扬，从而激发与培养他们的成就感，进而促进他们对英语的学习积极性和主动性，培养他们对英语的感知能力和学习兴趣。
三、英语教师如何在教学中运用心理学规律
如何运用心理学的规律在艺术类英语教学中调整学生的兴趣呢？
首先，前人说过“兴趣是最好的老师”。英语教师想要提高艺术类学生的英语成绩，就可以让学生参加活动，在活动中才能发展他们学习英语的兴趣，在活动中让他们体验到成功的欢乐。在课堂教学中，教师要调动一切手段，摈弃原有的教师讲授为主的传统教法，让学生充分参与课堂活动，开动脑筋，使他们能生动、活泼、主动地学习。笔者的具体做法是，在记忆单词时，抛开原有的教师读学生写的听写做法，而采用默写的方式，结合合理的激励机制，多写者多得分。实践表明，在激励机制的刺激和无惩罚的宽松的氛围中，学生们可以把规定课文的单词大多写出来，其结果让笔者意想不到的是，很多英语成绩较差者都能有很好的表现，很多学生都开始在课后主动地积极记忆单词。
其次，英语教师要寓教于乐。根据笔者多年从教经验，传统的教师为主的讲授方法已经不能激发学生们学习英语的兴趣，相反，会让课堂变得死气沉沉，没有活力，教学效果低下。因此，英语教师要利用可以利用的教学辅助手段在课堂上创设幽默快乐的学习氛围，寓教于乐，诱导学生们参与英语课堂学习。比如，记忆单词是学生们最头痛的事情，教师可以将枯燥的记忆变成有趣的富有竞争的接龙游戏。教师先给一定的时间让学生们记忆规定课文的单词，然后激励学生们用接龙的方式回忆课文单词，没接上者给予唱歌或其他快乐的惩罚方式，将快乐引入英语课堂。当然还可以进行猜字游戏等方法来让学生记忆单词。实践表明，快乐轻松的课堂氛围可以充分调动学生的学习积极性，提高他们学习的兴趣，将枯燥的英语学习变为生动的快乐的学习，学生们都表示非常喜欢这样的课堂，对英语的抵触情绪减少了很多。
最后，合理使用多媒体手段辅助英语教学。当前的时代是一个日新月异的时代，英语教师要跟上这个时代，了解学生的兴趣所在，利用多媒体手段辅助英语教学。英语教师要将枯燥的课堂学习和生动的多媒体教学相结合，利用生动的画面将英语课堂变得有趣，吸引学生的注意力，激发他们的学习英语兴趣。例如，笔者同事在体育类班级讲有关运动课文时，他制作了当前除姚明以外有名的华裔篮球明星林书豪ppt文档，利用生动的有关林的图片和视频来详细的介绍林的教育背景和在美国NBA打球的经历。并且配以中英文两种文字来阐述。其教学效果非常良好，学生们不但了解了自己喜欢的明星林书豪的相关资料，更重要的是通过视频和图片记住了一定量的英语知识和单词。很多学生课后表示，他们很喜欢这样的英语教学，将他们的专业知识和英语学习有机的结合起来，再利用生动的画面，将原本枯燥的英语学习变得生动有趣，学生们很乐意上这样的英语课了。
总之，英语教师要了解一定的心理学知识原理，并将其合理的利用在课堂上，才能有效地改善当前的艺术类大学英语的教学现状，提高教学有效性。
【参考文献】
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搞笑类小游戏范文3
关键词：游戏工业；游戏原画；高校
0导言
经过暑期在游戏公司两个月的实习，笔者感触颇多，在这个版权法制尚不健全的中国，游戏工业似乎成了绘画艺术类的学生的一个重要吸纳方向。好也罢，坏也罢，这都已经是事实了。就TOP级从业者水平来看，中国一点也不落后于国际，但是这么多年了中国游戏产品的视觉总体效果，就从不曾接近过国外的。这里面当然有很多原因，引擎的、主机定位的、文化体制等等。但是就我们而言，追溯这些原因毫无意义。我们需要讨论的是，有什么我们可做的改进，能给改善现状。只有每个人都努力做好自己的事情，状况才会一点点变好。那么在这里立意下，艺术院校作为人才产出的组织，产出人才的利用率并不是值得关切的地方。最重要的依然是提高整体输出品质。笔者在本文中，将从绘画系大学生的美术基本功、学院有效的专业细分、大学生从业素质的培养以及相关的学术研究与积累，这四个方面来简单的探讨一些操作模式和可能的出路。
1基本功的重要性
从论文的题目看来，笔者似乎应该说很多的技术和国外的新理论，但是对于美术从业者素质的思考，我们总又会聊回到基本功上。中国大学美术毕业生普遍美术基本功不足，这里我们主要从素描功底和造型意趣这最实用两项素质来讨论。
常言道，基础的学习是永无止境的，学到够用就可以了。问题现在是一批学生出去，基础够用的没几个。厂商来学校招，东挑西捡，最后也只能选走几个还过得去的。高等学府的校招变成廉价员工的招募会。其实最根本的一点，厂商希望招募个绘画的专家，来这边一看，会画画的标签后面还得打个问号，只能失望而归。学了很多东西，开了很多课，各种软件，各种理论。最后发现画的人走形，画的场景没有虚实远景。那还有什么意义。在以后的工作中，会画很多东西，但是归根结底，画面的搭建都是从造型设计，黑白灰的布置，到色彩的分配，最后到渲染包装。游戏工业中的美术基本就是这样的流程，因为只有这样开发商才能对每一步的进程予以监控，使得项目不至于不受控制的飞向天际。而素描则是承担了最重要的第一步和第二部的技能。素描的核心是造型，商业上的很多风格都不那么倚重体积的表现。但是表现可以抽象，抽象却必须是在有理解的基础上进行。很多人最后发现，虽然擅长一些风格，但最后限制了自己提升空间，和整体项目质量的依然是素描基础的不足。
2合理的专业细分
首先目前的专业对口状况很不乐观，那么是不是我们就需要设立室内专业、原画专业、UI专业，以此提高专业对口性呢？这些事情是那些专门性培训学校干的活，大学有着大学的格调，我们应当还是回来关注到这些职业所使用的基本能力，再以能力进行专业分类。
目前总体来说行业内需求有四种人才。第一种是细节造型设计，以及人物与场景2D图绘制的绘画型人才；第二种是能给担负起UI设计，让界面充满微妙而和谐的视觉引导提升整体传达感觉的传达型人才；第三种熟知动画原理，能熟练的制作3D与2D动画人才；第四种是3D模型人才。
第三种和第四种由于最近受到电影业的影响，各个学院都开有自己的动画学院培育相关人才。而绘画型人才和传达型人才则面临很多问题。绘画型人才面临的问题主要是基础薄弱，缺少设计能力。很多从业者可以画出一些东西，却很难独立的进行设计，或者是设计的东西缺少设计感。所谓设计感是一种一看到这幅画就能知道画中之物应当怎样使用，并且由衷觉得其很美的感觉。而工业设计出身的设计师们似乎在这一方面做的更好。这似乎意味着，我们的美术学生们应当有更多的机会接触到工业设计类的东西，而传达类人才在IPHONE和安卓大范围流行的背景下，越来越受到重视，但是也越来越发现不足，这个类型的人才需求量并不大，所以被很多教育机构所忽视，实际上他们才是在游戏工业中的美术从业者最核心的一环。现有的平面设计和视觉传达理论早已不能满足此类的产业需求，只要对比一下一些商业网站的主页和艺术学院网站的差别就能发现这个道理。现在产业所需要的传达型人才，需要拥有设计画面美感，搭配，提升体验和产品品味的一系列整体方案的能力。
3更多的从业素质培训
什么是从业素质？就是这个行业的基本规范和道德。如果会计专业没有会计从业规范和从业道德的课程会产生什么结果么？同样的道理，在游戏工业中，美术设计与美术资源的制备是非常重要的一个流程，很多方面都牵扯到项目中的其他人的工作。大学把这帮完全没有接受过此类培训的少爷们丢进产业，跟给产业下毒药没有太大区别。大部分公司在招募了应届员工之后都会进行为期半周左右的从业培训，由技术标准的培训和从业素养的培训共同构成，更多的工作素质则是在后续的工作中逐渐形成的。而目前业内，小规模的创业型公司开始越来越多，这些公司也形成了一部分大学的人才输送方向。但是小型公司很少有足够的人力和时间对新员工进行相应的素质培训。招到手了，在后期的工作中很容易导致各种问题。而小型公司抗风险能力低，很容易就因为问题的堆积而使公司运营出现问题，以至于解散都是很常见的。一个创业公司失败率过高的市场环境，显然是不利于产业发展的。
4学术与产业
学术和产业应当是一种相依相长的关系。产业负责的是为社会创造价值，同时他需求学术产出的人才，依此供养学术。但是同时产业也相当于学术的实践平台，从产业中会不断涌现出大量的新技法和新流程，应当有象牙塔中的学术人员去分析和研究这些技法与流程，产业中的东西，很多都只是一些高端从业者们自己的感悟和经验形成的东西，他们自己都不知道是怎么回事。但是当他们离开这个行业的时候，很多他一招鲜的技艺也就随之消散，他的几个徒弟或许能学到一些，却再也不是那个老师，用的也再也不是那一套技法了。
目前无论是国内还是国外，游戏工业中的美术从业者中也涌现出了不少佼佼者，这些人的作品或是视觉震撼强烈，或是意境通透或者是恣意纵情畅快淋漓，还有些人则是形成了一套绘制速度极快的流程，用前人所不能想想的快速作画。但是却少有学院对这些新生的技法做返回性收集，分析其优劣与特征，将其传授给合适的人群。在国外是有的，美国加州艺术中心学院，就会不定期的请一些著名影视动画公司的美术人员，或者是插画公司的画师们到学院中配合研究，向研究人员们展示他们的技法和创作流程，并对这些流程进行分析和整理，累计下很多研究资料。
搞笑类小游戏范文4
关键词：体育课；螳螂拳；优势
前言
高校体育课不仅要使学生增强体质，参与运动，更要使学生掌握某些体育项目的技术要领，动作规格，文化内涵。为了推动体育教育事业的改革和发展，提高高校学生的身体素质和精神风貌，并且响应国家体育总局号召，各级院校体育课开始融入传统武术，其中螳螂拳最为突出，教学效果最为明显，已在高校体育课中广泛开展，极大丰富了体育课教学内容，增强了学生的积极性，增加了学生的防身自卫的能力，并且传承了中国武术。调研当中，部分体育课教学内容单一，自由活动占据相当成分，创新程度极其低下，效果可见一斑。螳螂拳不但能增强体质，而且也具备了突出的攻防意识和锻炼格斗技能的价值。笔者通过对省内4所高校16个院系体育课教学内容的调研分析，为进一步促进高校体育课的教学改革深化，继承发展传统武术，推广螳螂拳，并为高校学生身体素质和综合能力的提高具有积极意义。
1.螳螂拳适合在高校体育的发展趋势
1.1螳螂拳的特点
螳螂拳是一类长短兼备的拳术，它在武术各拳类中具有显著的独特风格。螂拳之身体美的客体源于自然界的美的对象――螳螂，主体人通过对螳螂生活习性的加工，转换成身体的动作姿势，成为人体的美，在此基础上，又汇入演练者的智慧而升华为人体的艺术。它继承了武术的攻防意识和格斗技能。为了使螳螂拳追求艺术效果，将螳螂的意、动、态、与身法，揉和在一起，刚柔结合，模仿体现了螳螂的形象，使内容更加丰富，起伏明朗，节奏鲜明，无疑对螳螂拳的发展起到了一定的积极的推动作用。随着武术运动的蓬勃开展，螳螂拳也在很大程度上得到了充实和提高。螳螂拳可以培养人的意志品质，并能增强人们的体质，因此越来越多的人喜爱并练习螳螂拳。长期传习中形成了各种派别：一是七星螳螂，二是梅花螳螂，三是摔手螳螂，四是六合螳螂，五是太极螳螂，另外还有光板螳螂等。精神方面吸取了螳螂的那种临危不
惧，勇往直前的精神；手法上吸取了它巧妙的运用两个前臂所表现出来的快速和灵巧；身法上吸取了它那腰身的仰、俯、拧、旋、折的灵活多变；步法上吸取了它的踏实、稳固以及前后左右、闪展腾挪的突跃等，同时也结合了其他拳术的许多特点和方法。螳螂拳讲究“刚、柔、脆、快”，“刚而不僵、柔而不软、脆而不
短、快而不毛”以及中心论中的“枝摇根固”，“只准动腰不许走
胯”，气势上的紧快论“式快招连”，“一招三变”等等。
1.2螳螂拳对学生的积极影响
经笔者对高校体育课开展过螳螂拳的学生，山东体育学院于波老师，吴老师，以及其他螳螂拳教练的询问调研，总结了螳螂拳对学生的积极影响。动作里有明显的攻防意识，对人体的柔韧、力量、速度、灵活方面都有良好的锻炼的意义。可加强学生攻防自卫的意识，主要是为了提高学生的生存、自我保护、防卫的能力；二是要突出利用传统武术锻炼身体，进行修身、养生和自我保健的方法，提高学生自学、自练的兴趣，提高各项身体素质和心理健康水平。能扩大肺活量，使人体从脏腑组织到肌体组织，均得到活动和锻炼，是修身养性、健身的良好锻炼方式。螂拳可以培养人的意志品质，并能增强人们的体质，因此越来越多的人喜爱并练习螳螂拳。
1.3螳螂拳的实用性
螳螂拳不仅具有悠久的历史，而且具有完整的武功体系和极高的实用价值，传统的螳螂拳法与现代的象形螳螂截然不同，他不是模拟螳螂形象而成，而是取意，取螳螂对敌体用之意，以螳螂对敌体用之意贯穿古传各派武术的技艺而成。所以传统螳螂拳有着很强的实用性，螳螂拳在山东创始至今已有三百年余，依然香火鼎胜，没有湮没在历史的长河中，这也足见螳螂拳的深厚内涵及独特的武蕴。统武术界向来是以实战功效评价武术流派的真实实力，螳螂拳能够在山东本土站住脚，并流传国内及世界各地，得到世人的推崇，应当说与历史上的姜化龙、莱阳三山名振胶东半岛并在旧时代的国术比赛中取得不俗的战绩有极大关系，老一辈的螳螂拳家，以实战真功演绎了螳螂拳真实的历史。
螳螂拳在高校体育课推广意义十分重大，在提高学生自卫防身能力这一方面，就能使学生受益终生。
2.高校学生对体育课开展螳螂拳的看法
