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室内设计方法范文1
关键词：设计的构想 立意 表达技巧 室内设计
中图分类号：S611 文献标识码：A 文章编号：
前言： 人类在满足日常生活需求的基础上，则寻求更舒适，更便利，更优越的生活环境。然而设计则是把这种美好的向往通过形式传达出来的过程，把计划、设想、各种创新理念加以整理并应用，传达给人们的是对功能、对美、对舒适生活的一种追求。
室内设计是建筑设计的深化，是人们感受空间的最直接方式。人们所关心的室内设计已经扩展到生活的每一个方面，如：住宅、办公空间、餐饮空间、商业空间的设计等，提高人们的劳动生产率和空间中公共设施的使用率,室内设计也给予空间中的人们以舒适和安全。
设计的构想如同设计的“灵魂”，包括设计的立意、设计的构思分析过程及表达技巧。设计的立意和构思至关重要，设计的难度往往在于要有一个好的构思。
设计的立意
设计立意的标准、准则：(1)设计的功能与目的 (2)使用与经济 (3)形式与风格 (4)形象与含义
室内设计不单单是艺术装饰，更创造丰富的空间造型,讲究科学，追求个性和舒适，也是室内设计的重要意义。明确了设计的任务，了解使用者的需求并加以分析，掌握所要解决的问题和目标。
立意的过程中，脑海意想中的质量要与使用者的愿望相一致，从使用者的角度出发，考虑使用者的功能需求、精神需求、心理需求等，而进一步研究设计的形象与风格、舒适与安全、情调气氛等。
二、设计的构思
设计的构思是在立意的基础上对现实设计展开积极的思考。不要为造型而损失功能，也不为功能损失造型，这是对一个好的设计构思的要求，逐步开发创意新颖的设计构思方案。
构思阶段需要考虑的一个重要的问题，就是功能，要考虑到功能的合理分配。另一个问题是要针对已有资料进行分析，测量和熟悉已有空间。空间的合理安排、利用， 合适的比例、尺度，适用的风格和协调的色彩，才能创造出美的空间环境。
三．设计的表达技巧
1.表达技巧的介绍
设计的表达技巧是表达立意、构思的手段。常见的一些表达手段有比例、尺度、平衡、和谐、统一与变化、韵律、突出重点等。
设计的过程是非常严谨的，比例是评价一个设计的先决条件。进行具体的设计时，必须掌握相关的资料和数据，最基本的人体尺度，活动流线和范围，常用的一些设施设备的尺寸和使用等。
在对空间进行合理划分，满足功能的需求和现有条件下，创造美的基本要素是追求和谐。但要注意容易产生的问题：1.相似性特性过高的时候容易产生乏味感。2.为了追求趣味变化，会经常产生混乱的现象。例如在一个室内空间中使用过多的色彩，虽然使空间不再单调乏味，但是会造成视觉上得混乱，给人感觉疲劳，烦躁等情绪。3.只有在有序与无序、统一与变化之间，存在细致的和艺术的紧张状态，才能取得活泼的和谐。
2.表达技巧的使用
在设计过程中，空间的层次、色彩的搭配、材料的选择与应用，都蕴含和表达着设计师的情感和创造力。
（1）平衡：在室内设计中，图案、色彩和造型之间的相互协调，其实就是为了找寻设计中的平衡点，可以是对称、非对称、放射等形式。
a.对称：讲求的是布局，力量均衡的两边并不见得大小、多少要完全一致，但从色彩相互对比的力量上，它们是能相抗衡的，是最常见、最自然的平衡手段。这种形式多用于庄重的场所，如接待厅、会议厅等。
b.非对称：其实是在变化中寻求对称，并不是真正的“不对称”，显得活泼、自由、流动而活跃。适合于轻松、非正规的场合。
c.放射式的平衡：是空间中的元素以某一点为中心展开，构成放射平衡。不论采取何种形式,均应有主有次，层次分明，聚散相宜。
(2)和谐：一些相似与不相似经过仔细布置，所取得的统一。可以从色彩、肌理、材料、寓意上去寻找。
a.室内设施的摆放要合理，使活动空间没有压抑感和危险感，个体美服从整体美，才恰到好处。
b.色彩的选择在室内设计中也很重要，其冷暖、明暗、纯度的高低也影响着整体的和谐。
(3)韵律：是在节奏基础上的有秩序的变化，富于变化美和动态美。一方面通过室内的细部处理，如地面拼花、天花的造型等方面来表现，另一方面往往是与结构形式的完美结合体现出来。
(4)突出重点：特意效果，用在室内通常是视觉焦点的设计，也是最快、最迅速的形成效果的方法。使人们了解到设计的主题，使用艺术手法来表达设计的重点，烘托气氛，营造完美的室内环境。
过厅窗户、天花的形态等延续了切线的节奏被变化的曲线包围的柱子成为视觉焦点
四.结语
在设计方法学的原理下，设计过程中考虑空间整体性的协调与统一，从各个角度出发，感受设计的每一个细节，协调好细节与局部与整体之间的关系，使整个设计达到统一与和谐。
参考文献
[1]徐海翔.现代家庭室内装修设计的构想. 西北民族学院学报,1997
[2]任 璞. 设计方法学与室内设计的关系及应用. 山西建筑,2010.01
室内设计方法范文2
关键词：室内设计，设计思想，设计元素，创造性思维方法
室内设计是一门新型的学科，用以设计人类居住、生活、学习的室内空间环境，满足人的物质和精神生活需要。我们不难看出，室内设计一方面是功能设计，另一方面也是艺术设计，实质是“用与美”的结合。论文参考网。因此，它已不再是单一的学科，而是横跨两个学科以上的新型学科，广泛涉及艺术与建筑的各个领域，所设计作品的内容实际上是艺术与科学技术结合的产物。
当今社会都在呼唤着室内设计精品，因为室内设计精品可以使建筑增色，给人们留下美好的印象，还能发挥巨大的社会功能，表现科学技术的成就。论文参考网。这就要求室内设计师在设计过程中具有精品意识，认真对待每一项设计任务，从总体到单体、从空间到细部、从艺术到技术都需要慎重考虑，不仅要关注以人为本，做到适用、经济、美观，还应考虑整体生态环境以及不断创新的思想，使室内设计作品不断走上新的台阶，最后涌现出一个个精品。
而在整个设计过程中，设计思想是至关重要的。用什么样的元素来表达设计思想，不同的时代，标准不一样。而在如今后现代主义设计大潮中，人们注意到成功设计的案例都在遵循着一个原则——旧元素，新组合。从这个思维方法出发，人们就可以将传统的室内设计元素进行新的组合，从而创作出更有特色和文化底蕴的作品。
1.设计与符号
1.1室内环境设计
当前室内环境设计中比较流行“场景化”风格，追求营造一种真实的环境，来表达某种艺术理念。论文参考网。但这种真实环境不可能是自然主义的照搬，不等于把“黄山”或“石林”搬到某大楼的中庭去。真实是指艺术的真实，仍然是采用典型化的方法。符号，这种简化的形式，非常适宜表达某种场景的真实。它是一种经济实用而有创造性的手段，且具有强烈的艺术效果。广州白天鹅宾馆的中庭设计，就是有名的“家乡水”主题设计，把南方典型的青山、碧水、亭阁等结合在一起，营造出一个情景交融、室内外沟通的艺术氛围。清新、自然、和谐，格外令人陶醉。
1.2符号的选用与创造
室内环境设计是一个整体，符号是营造艺术氛围、表现设计思想的一种手段。任何视觉符号都有一定的文化内涵，必须围绕着一个特定的主题有机地结合在一起。色彩与灯光都是符号，有鲜明的象征、隐喻作用。色彩的冷暖、灯光的聚散都可以反映一定的主题、营造一定的气氛。室内环境设计中的艺术品，更具有画龙点睛的符号作用。
2.传统自然观、审美观
自然观，传统上称为风水学。风水从广义上来讲是环境中的物质、温度、水分、空气、光照、声音等综合条件给人的感觉。从狭义上讲，是环境中的每个元素所散发出的精微震动、如磁场、气氛对人们产生的影响。在设计中要注意内外环境的关联，将自然景物引入室内，并要推崇素雅、朴实和自然。
传统文化是人类宝贵的精神财富，继承和发展传统文化是每个民族生存与发展的重要问题。中国人有传统的审美习惯，如注重完整性、喜欢情节性，偏爱含蓄性等。中国传统建筑的平面多为矩形、圆形、六角形、八角形和十字形，很少使用不规则的形状。空间分隔常常“隔而不断”，在空间分隔方面，多用虚拟分隔，以取得似分非分，似断非断，隔而不断的效果。这些都反映了人们偏爱含蓄、不喜直露的习惯。
3.人文意识的认知
中国室内设计的装饰内容和载体大多都有教化的意义，贯穿人文意识的载体极多，除壁画外，还有雕刻、匾额、楹联、书画以及挂屏、钟鼎、铜镜、文房四宝等。匾额、楹联等尤有特色，既能从形式上供人欣赏，又能从内容上起到警世、激励、自勉、烘托和点题等作用。
要使中国的传统设计元素在现代室内设计当中得以延伸发展，打造新的民族形式，必须在理解的基础上取其“形”，延其“意”，而最重要的是传其“神”。取其“形”自然不是简单的照抄照搬，而是对传统造型的再创造。这种再创造是在理解的基础上，以现代的审美观念与传统造型中的一些元素加以改造、提炼和运用，使其富有时代特色；或者把传统造型的构成方法与表现形式运用到现代设计中来，用以表达设计理念，同时也体现民族个性。延伸其“意”，中国传统造型背后的“意”是人们迷恋其造型的关键，不论古人还是现代人，对美好事物都一样的心存向往，因而传统造型背后的吉祥意味同样适用于现代设计，适用于传达现代人的设计意念。
同时通过对国内外一些著名室内设计获奖的作品和设计师的研究，人们发现一些值得思考的重要原则：首先，室内设计师及其作品有理论的指导，设计具有创造性，有明显的个性特色与手法特征；其次，具有广泛的知识，能融合各学科的最新成就在室内设计中进行应用，不仅在室内艺术造型、空间处理方面有特色，还能巧妙地应用新结构、新材料的优越性。注重利用环境心理学与文化意识特点进行设计，给人们以最新的形象；第三是鼓励多元共存，在现代室内设计基础上作发展。许多著名的室内设计师都曾从密斯．凡德罗、赖特等老一辈设计师经验中获取大量营养，在他们的基础上又向前迈了一步，使当代的室内设计的百花园地更加丰富多彩；第四是鼓励先进室内设计科技的全球化倾向与各国不同地区的地域化特色的发挥，只有二者有机结合，才能使室内设计创作获得进一步的快速发展，这也正是今天人们要努力的方向。
4.多元的创造性思维方法
由于室内设计受功能、技术、材料、经济因素的制约，在此过程中会有许多变化，不能用单一的思维去考虑问题，需要用多元化的创造性思维方法去解决所遇到的问题。
创造性的思维是多元的，可以从多角度去思考设计的切入点，从不同的方面进行设计，得出的结论既可以是一样的，也可以是多样的。可以根据不同的顾客的需求去设计不同的方案，供顾客去选择。创造性思维的多元化为室内设计提供了灵活思维方法，使设计表现的空间更加广阔。
除了上述所说的室内设计中一些传统与现代元素相结合，创新的设计理念的应用等等，我们同样也不能忽视室内设计对生态环保的情感关注。目前无论是国家级的办公空间，还是商业空间，甚至住宅空间，都在大量地使用和消耗着地球上有限的资源，其中大部分是不可再生资源，这对我国乃至全球的资源都无疑是一种浩劫；其次是能源的浪费．某些室内设计片面追求形式气氛，不积极采用自然光而过分追求灯光效果，不考虑自然通风与保暖而加大空调的使用量及范围，使能源耗量加大；另外，室内装饰材料品种繁多，大量是化学合成的材料，由于利益驱使，有些生产厂家的产品质量达不到国家质量标准，有害物质污染环境，对人类伤害极大。因此，当代室内设计师，不仅眼界要开阔，而且眼光要更长远，既要注重室内空间环境的设计，更要关注整个人类社会的环境质量，热爱生活，热爱人类赖以生存的地球，创造更好的工作、生活环境。
参考文献
[1]张绮曼，郑曙呖．室内设计经典集[M]．北京：中国建筑工业出版社,1991．
[2]李允稣．华夏意匠[M]．北京：中国建筑工业出版社，1985．
[3]王受之．世界现代设计史[M]．北京：中国青年出版社，2002．
[4]万书元．当代西方建筑美学[M]．南京：东南大学出版社，2001．
[5]薄从容．老年人居住环境设计探讨[J]．室内设计，1998，(4):34—36．
室内设计方法范文3
1.1主体色彩
在室内空间环境当中的电器、家具、陈设品等物体常被称为主体物，主体物在室内环境中占有中等部分的色彩，把这些物体所具有的色彩称为主体色彩。这些主体物是构成室内环境色彩最主体的部分。在室内环境设计中针对室内环境的色调选择相匹配的家具、装饰品是最为重要的，如以蓝色或绿色为主调的室内环境设计，往往将室内的家具、窗帘、面料、材质等也采用蓝色或绿色调。
1.2背景色彩
背景色彩主要是指在室内空间环境中面积和比例较大的色彩，如地板、墙面、门窗、天花吊顶、玻璃幕墙等。这些占有较大比例的色彩能形成室内空间环境的主色调。在室内环境设计过程中，要充分发挥背景色彩在整个空间环境中的衬托作用。在选择室内空间色彩时不同人所欣赏的角度不同，选择的背景色彩也不相同，如青年人在选择室内空间的背景色彩时，大多选择粉色、蓝色等纯度较高的背景色彩（图2）。背景色彩能决定整个室内空间环境的氛围，能够认真处理好背景色彩是室内环境设计中最为关键的一步。
1.3点缀色彩
在室内空间环境中，除了面积较大的背景色彩和中等面积的主体色彩能够影响室内氛围外，那些面积较小的点缀物体，如植物、挂画、摆件等，通常把这些物体的色彩称为点缀色彩，这些点缀物体在室内环境中能够起到锦上添花、画龙点睛等作用。在一个以黑白对比色为主的欧式的室内环境中，点缀上一盆红色的鲜花，或者是悬挂在墙体上一幅彩色油画，能让整个空间变得温馨舒适，点缀色彩起到了渲染整个室内空间氛围的作用。
2室内环境设计用色规律
室内环境设计过程中，为了保证某个独立空间环境的整体性和连续性，在选择色彩配置时不能超过三种，其中黑、白、金、银不能包含在三种颜色之中。其中金色和银色最好不要出现在同一个空间当中，会影响整体空间氛围。在相对于高贵典雅的室内空间当中，也会经常看到超过三种色彩的色彩搭配，这些都能合理配置并代表着某一种设计的风格。把握适宜的色彩、遵循小于等于三色的原则是达到设计效果最基本的要素。其次，在室内环境设计的同时不要把属于同一个色系而材质不相同的材料放在一起搭配使用，如白色门窗和白色墙体，棕褐色的地板和棕褐色的沙发，白色的地面铺装和白色的餐桌等，这样的搭配会使整个空间没有立体感和层次感且略显平庸。最后就是如果想让室内空间环境实现时尚、现代的品味，天花的色彩应该比墙体浅或者是用一种颜色即可，另外室内的不要用一些印有大花、小花的一些材质和物件，应该尽量使用一些纯单色的色彩设计。
3室内环境设计色彩的搭配方法
3.1同类色彩的搭配方法
室内环境设计过程中，选择一种色相的色彩，改变其色相的深浅称为同类色彩搭配。如地中海风格的家居设计（图3、图4），室内空间环境的整体色彩以蓝色调为主，其家具、陈设品的色彩必须在蓝色的同类色基础上选择，无论是材料的质地或是肌理，都可以选择性的改变空间环境中蓝色调的明度和冷暖，但都不能脱离蓝色的主体色彩。另外，同类色也可选择性的调入黑白两色，运用到室内环境设计当中时会增加室内环境生动活泼的气氛。
3.2相邻色彩的搭配方法
色环中相互邻近的色彩共同搭配，是现在室内环境设计常用的搭配方法之一。这些相邻色搭配到一起比单色更加丰富，更加有层次。色环中的任意一种色彩都有相邻色，如红色的相邻色主要是大红、玫瑰红、橘红、粉红、洋红等，还有带有红色的紫色、棕色、赭石等颜色。相邻色彩的搭配应多注意面积的巧妙运用，通过相邻色的运用巧妙的区分空间层次、明暗、变化等。
3.3对比色彩的搭配方法
对比色则是色彩、面积对比带有明显差异的色彩，其明度、纯度都有明显的对照。在室内环境设计过程中，也应该避免大面的对比过强的设计，反而影响室内效果，给人们带来不舒适的感受和强烈的刺激。常常在设计过程中，会选择无色系的颜色（图5），如黑、白、灰，或者是中色系，如金、银色来运用到对比面积较大的设计当中，这些色彩能让画面更加匀称和谐，也可以选择面积较小的点缀物体来打破面积较大的对比颜色，如植物、灯具、挂画等等，会起到画龙点睛的效果。
3.4互补色彩的搭配方法
室内环境设计中，互补色彩的搭配方法会让整个空间环境变得个性、夸张，室内设计中常常会搭配在青年家居、展览馆、KTV等场所（图6）。但需要注意的是室内设计环境应避免互补色彩的出现，搭配不当会出现不好的室内效果，例如室内环境中运用大量的红色和绿色互补色，这种对比较为明显的互补色彩会影响人们的整体视觉和感受。
3.5色彩搭配的构图方法
色彩在室内环境设计过程中应注意构图方法，第一应注意色彩的统一与变化，主题色彩与背景色彩能够有机统一且变化过渡自然。第二应该注意色彩在室内空间中要有主次关系，使室内的家具、装饰品、材质形成内在联系。第三应注意隐蔽和增加室内空间形式，打破室内空间的原有格局，让色彩搭配更加和谐。室内色彩在构图上还可以划分成许多层次，这样的色彩效果可以随层次的增加和减少来搭配，各种层次之间可以选择性的调整背景色彩和主体色彩以及点缀色彩，让整个室内空间环境色彩达到丰富多彩，更加具有色彩层次。
4结语
室内设计方法范文4
关 键 词 ：室内设计 制图课程 整体训练 综合培养 教学改革
室内设计是一门艺术与技术相结合的典型学科，它实践操作性强，创新意识和艺术品位同样要求很高。在我国其行业市场仅仅是在近十几年来才有了丰富的社会实践内容，高等教育和职业教育相关学科的专业设置、教学体系和课程建设都相对滞后，教师队伍的复合性、多元化和杂糅态势明显。美术院校毕业的室内设计专业教师偏重于效果表现和形式探索，史论和构造相对薄弱，显得理性严谨不足；工科类院校教师过于规范基础，理论基础相对宽泛，思维表达手绘能力不足；和室内设计知识结构和专业素质要求最为接近的是建筑学。但建筑院校的室内方向非常小众化，培养人才极其有限，室内设计实践中也有待提高。所以现任室内设计专业教师队伍积累市场经验、摸索专业教学规律、完善教学资料、培养适合市场需求的专业复合型人才就显得至关重要了。
公元前1世纪，古罗马建筑师和工程师维特鲁威在他的理论著作《建筑十书》——也是目前现存最古老且最有影响力的建筑学专著中，曾这样指出过关于建筑师的培养问题：
“建筑师应当擅长文笔，熟悉制图，精通几何学，了解历史，勤听哲学，理解音乐，对于医学也并非茫然无知。擅长文笔是为了能做记录而使记忆更加确实；其次要有制图知识，必须依靠它们绘在图纸上表现出他所希望的建筑外貌和细节的效果；几何学给予建筑学许多帮助。首先，它教导了直尺和圆规的使用方法，在建筑场地上使用这些很容易确定出建筑线、直角、水平线和垂直线，还通过几何学的理论和方法解决艰难的对称问题。”
建筑师需要如此，室内设计师同样如此。
《室内设计制图》课程作为一门专业基础课，解决的正是学生徒手加器绘的基本功，培养三维空间想象力，锻炼手脑并用快速表达设计思维的专业技能，其中还夹杂着构图原理中对尺度比例等形式训练恰如其分的把握。毫无疑问，制图课程是基础的，也是杂糅的。对多数学生来说，高职三年室内设计学习期内能否被领进专业之“门”，除了所谓“悟性”大小，主要就看基础阶段教学学生接受能力适应的方式和效果了。
一、室内设计制图课程的基础性和复合性
《室内设计制图》课程在高职类艺术院校室内设计专业教学设置中，通常是排在素描、色彩和三大构成之后，各专题设计之前的一门专业基础课，是学生首次接触专业技能和设计表达方法的环节。
按照逻辑推理，其前期课程可以是“无”（美术基础与设计绘图能力没有必然的逻辑关联，当然绘画基础和构成训练无疑对三维空间想象力有很大帮助，在艺术院校它也是艺术修养最主要的源泉）。
后期课程是“有”：设计表达方向手绘效果图表现（在空间透视基础上上色）、模型制作、电脑软件（包括AUTOCAD/3DMAX/ PHOTOSHOP/ LIGHTSCAP）分别处理平面、三维立体、图像和灯光渲染等问题。
设计思维方向创意概念设计、各专题设计、毕业设计
技术构造方向材料与构造、施工技术等
可以说没有哪一门课程可以像制图这样，和专业所有其他课程有这么系统全面纵向的必然关联，它的基础性和重要性不言而喻。
从内容上看，制图课程也是复合的，不仅有理性的制图规范，遵循着特定的秩序，也有充满创造性的手绘空间透视，带有强烈的感性色彩。它包括画法几何（学习如何使用直尺和圆规）、投影知识（将几何形体分解成平、立、侧面三视图表达）、制图规范（室内设计平面表达方法及图幅图框、字体线型、尺寸标注、索引符号等规范）、尺度概念（精确度、模数、常用尺寸）、空间透视（带有绘画性质的环境速写）等诸多知识点，其最核心需要解决的问题是培养学生的三维空间想象力，联系二维平面线条和三维空间几何形体的关系、建立正确的设计表达思维、培养相应逻辑的手绘技能，为后续其他设计表现手段和专题设计打下扎实的基础。这种基础性和复合性不仅是表达方法上的，更是整体专业观念的形成上的。
二、整合知识点，注重透视表现和平面线条的转换关系
设计和施工图纸表达是设计师和所有工种交流最直接的语言，从学习开始接触直至贯穿全部的职业生涯。在学习制图的初期，我们发现每个人都对各种训练的认识是含混模糊的，当各种知识点按部就班地接踵而来，学习者的思维不断地在理性严谨和感性想象之间切换，信息的大量介入顿时让大脑膨胀模糊起来。作为教师首先应该想清楚各个知识点的逻辑关系，理清它们之间的联系，把复杂模糊的东西简单化、清晰化，然后再把它传授给学生。在大量的教学实践中，我们发现制图课程是有一条清晰的主线可以把所有的知识点串起来的，那就是二维平面线条和三维空间几何形体的转换关系。这种转换关系最直接最平白的就来自于投影关系的训练。如：1.画出图示几何形体的三视图；2.通过任意给出两个视图补绘第三个视图。
第二个环节非常重要但很容易被忽视，许多练习往往只完成到第一个环节就截止了。它要求练习者首先通过两个已给视图想象出立体几何形体，然后再通过立体几何形体草图补绘出第三个视图，训练不能简单地用“长对齐、宽对正、高相等”三原则解决问题，而应重点加强思维转换反复训练复杂几何形体轴侧图绘制，培养三维空间想象力。
投影关系训练完成以后，我们可以在这个基础上适当地加入一些尺寸标注和文字说明做家具三视图的练习。这样的过渡浅显自然、脉络清晰、容易理解，仍然没有脱离几何形体的框架，但开始有了工程标注的意识。
家具三视图的表达与3DMAX软件中的界面是完全一样的，同设计制图的三面投影理论也结合得较好，给人的概念非常清晰。复杂一点的如小角落酒吧台，平立剖和透视同样安排在一张纸上，全面表达了设计者的想法，效果图和施工图也呼之欲出了。那么大一些的空间无非是复杂一点的平面、多几个立面图，再多几张透视，无论多少的效果图、工程图，最后归根结底要表达的也就是这些内容。而对于刚接触专业的在校大学生来说，整体概念尤其重要。 转贴于
家具三视图之后，我们再做一些单个房间平立面天花图和透视的几何训练，加入一些稍微复杂一点的线型比例、文字尺寸标注、图名图标。(这样从三维几何形体到空间层次六个面的表达也就串联起来了。这个过程可以尽量用手绘练习，线条的曲直不用计较，关键仍然是平立面二维线条和空间速写的对应关系要准确。透视先练习，平立面紧随其后。
单个房间和家具的小构图训练是制图中非常重要的环节，它们对培养空间想象力和建立专业表达方法的逻辑概念不可或缺。当这些小构图训练完成后，就可以大胆快速地描绘整体功能空间的全套方案设计图了。空间设计表达方法的概念建立起来后，再去灌输制图规范，养成良好的制图习惯是相对简单的。相反，如果完成投影练习就先抄描大量平立面再练习透视，效果就没有这么好了。尤其是精力放在诸多制图符号上后很难练习好空间透视，而室内制图相比建筑制图而言，制图规范似乎没有那么严谨重要。
在整个制图教学活动中，从投影练习家具三视图和透视单个房间透视和平立面全套设计方案图的绘制，我们始终抓住二维平面线条和三维空间几何形体的转换关系这条主线，强化培养三维空间想象力，相对弱化制图规范，注意线型、字体、尺寸标注几个要点即可，重点建立整体设计表达概念。
三、建立整体训练、综合培养的教学模式
目前国内大多数室内设计教学都沿袭了建筑制图的教学方法，从某职业院校的制图教学大纲可以看到，其基本教学进度是：从画法几何投影理论建筑制图基础知识描绘室内设计平立面和天花图空间透视基础及练习完成整套设计方案图的抄描和绘制。
采用这种训练方法，我们发现学生可能会在课程的最后才能看到完整的制图表达内容，能想清楚制图和投影之间关系的也少之又少，作图过程尤其是平面线条的线型和空间透视的对应关系很容易出错，教师解释起来非常费劲。而当我们把脉络梳理清楚，调整教学模块，关注物体和空间的整体概念，把二维平面线条绘制与三维速写效果的表达结合在一起，反复训练来回加强，学生学会运用投影规律思考线条的对应关系，一切就变得简单了。正所谓磨刀不误砍柴工，教师一小步，学生一大步。我们尝试调整教学方法和步骤：从画法几何投影理论家具三视图及透视（加入尺寸标注）单个室内空间的透视和平立面（加入制图规范）整体功能空间的制图训练（如小型住宅、酒吧、店面空间）。
整个训练循序渐进，逐步加深，而不是把二者人为地将透视和制图从时间上大面积地割裂开来。通过几年的教学实践，我们发现效果反馈比较好。
设计构思表达清楚了，剩下的才是电脑技术应用的问题。毕竟，任何电脑软件提供给我们的都是一张白纸和各种操作命令，在上面涂什么内容全在于用者的大脑所能触及的范围。设计——说到底是一个创造性的活动，有一种“无中生有”的味道，思维训练和技能操作有着同样重要的地位。心想事成是人们的良好愿望，心想图成则是设计师活动中的较高境界，达到这一境界并不容易。当我们的教学思路清晰了，学生学会思考了，动手操作能力强了，整体训练、综合培养的模式初见成效了，制图课程改革的目的也就达到了。
参考文献 ：
[1]维特鲁威著.高履泰译.建筑十书，知识产权出版社，2006年第4版.
室内设计方法范文5
关键词:竹材;材料特性;装饰材料;室内设计
室内装饰是构成室内整体效果的重要部分，决定着室内风格的基调以及消费者心理舒适度。自古代有房屋以来便有室内装饰，室内装饰通常体现主人的审美意识。如今人们的审美意识随着社会背景的变化而变化，室内设计在用材和风格上也需要有所创新以适应新的审美需求。
1室内设计现状和发展
我国的室内设计于20世纪60年代开始发展，但是由于自古以来的“意”、“匠”分离导致设计意识淡薄，设计理论和体系都较为薄弱，以至于在现代多元化思潮的冲击下反而造成了浮于表面的模仿和拼贴的芜杂现象。社会发展至今，种种社会及自然因素的变化暴露出我国室内设计行业的不足，加之全球化背景下人们的审美意识也在发生变化，室内设计需要做出相应的改变以满足当代人的需求。这种改变主要体现在以下几个方面。首先，生活水平提高以及对个人主义的推崇使人们不满足于模板式的设计，而是追求个性化，追求更加纯粹的美和艺术感。第二，环境污染促使人们对绿色环保的重视，越来越多的人抵制“过度设计”，倡导绿色和可持续设计［1］。自然、可再生材料在室内的合理运用是协调人与自然的有效手段之一。第三，在满足物质享受的基础上，人们开始重视精神文化，室内设计不仅要在感官上满足人的需求，也要突出相应的意境和文化内涵，体现消费者的精神追求［2］。因此，现代室内设计向个性化、绿色化、人文化发展的趋势已成为市场主流。
2竹材在室内装饰中的利用现状
竹文化在中国有悠久的历史，竹材料早已为人们熟知，尤其在南方，竹编工艺品十分普遍。但竹材的传统加工方式主要是采用编织等手工艺，这种方式需要大量人力，不能满足批量化大规模生产，因此在应用上受到局限［3］。随着消费者环保意识的增强，在“绿色环保”理念的倡导下，出现了新的竹材加工工艺，扩大了竹材的加工范围，竹材越来越多地作为板材来代替木材使用。竹装饰材指用于装饰室内空间和界面的竹材，目前竹材主要以人造板、板式家具、覆面材料、工艺品的形式应用于室内设计中［4］。竹拼花地板、竹材层压板、竹材贴面板、竹胶板、薄竹饰面装饰板等竹质人造板已经得到广泛使用。在室内设计中，竹质人造板作为地板使用能满足耐磨、耐冲击的要求，将竹以原生态形式放置在室内作为室内装饰景观，可引入自然气息。竹丝、竹篾在墙面和天花处也多被使用，竹枝和竹节拼镶的墙面装饰图案、竹丝篾片编织的贴面等都能够表现出独特的民族文化气息［5］。
3竹装饰材特性
竹材及人造竹质板材具有独特的装饰性、功能性及文化寓意，极大地影响着室内装饰的效果，这也是竹材作为室内装饰材的独特之处。
3.1竹材装饰特性
竹材的颜色和质感协同作用构成了其独特的装饰特性。从颜色上来说，竹材作为室内装饰材料大概可分为绿色、黄色、碳化色3大类。绿色竹材以原竹装饰材为主，明度较高，易使人们产生轻快、富有活力的心理感觉，而且绿色能最直观地表现自然，但其明度高且偏冷，不适于一般住宅室内大面积采用，因此多作为景观点缀。黄色竹材以竹质人造板为主，其色浅，明度和饱和度都偏低，给人以平淡素雅的感觉，适用于天花板、墙面等大面积装饰，起到扩大空间感的作用。碳化色则是以碳化后的竹材为主，其色明度和饱和度在3种颜色中最低，更显得沉静内敛，用作地板能很好地起到划分空间的作用。并且后两者属低饱和的暖色，色彩包容性好，能够营造出适合居住空间的柔和、温馨的氛围［6］。从质感上来说，原竹具有细腻流畅的纹理，触感光滑。竹材热传导性低，冬夏温度稳定，适宜人体皮肤接触。竹材多孔的材料结构使其具有良好的吸湿性和吸热性，即使夏季也能给人清爽干净的感觉［7］。除此之外，原始竹材的一大特点是有竹节。竹节肌理与其他部分有反差效果，它中断了竹材顺畅的纹理，活泼而有节奏地将细长的竹材分隔，展现出竹材独特的审美价值［8］。如图1(引自中国设计本网)所示，使用原始竹材作为大面积的装饰面时，竹材天然参差不齐的竹节反而赋予装饰独特的韵律感［9］。人造竹质板如竹胶板、竹材层压板在经过多种工艺处理后，纹理较原竹更加细密和统一，外观和性能都偏向木材，显得更加结实、稳定，从视觉、触觉、力学性能等方面都是木材良好的替代材料。
3.2竹材文化特性
竹自古以来在中国人心中就是“品格”的象征，在《庄子》中有“非梧桐不栖，非练实不食，非澧泉不饮”的描述，由此可以看出“竹”在人们精神生活中占有极高的地位［10］。竹编工艺从新石器时代流传至今，竹雕、竹刻、竹编、竹胎漆艺等都反映了民族传统审美和习俗的变化发展［11］。因此，竹材相比于其他材料更能为中国人提供文化认同感，有更多的情感共鸣，可以说竹本身即带有中国文化的符号。以竹为装饰材料的室内表现更不应局限于感官表面，而应该充分发挥竹的文化特性，营造意境美。在室内设计中以竹为载体展现中国传统文化，最常见的体现在茶馆室内设计中。其装饰手法主要分为2类。第一类是自然风格，以原竹作为观赏景观，利用木、石、竹等自然材料还原竹林的场景来体现返璞归真的道家思想［12］，如图2(引自中国设计网);第二类是以竹材为主要材料，采用传统加工手段制作造型古朴的室内家具或器具，人们在使用过程中体会天人合一的理念［13］，如图3(引自筑龙网)的四川茶馆。
3.3竹材功能特性
通过加工改良，竹材能够满足室内装饰材对功能的多样化要求，使竹材在地面、墙面以及空间结构上都能发挥作用。经加工改良后的竹材具有更加优良的力学性质，常被用作地板的竹集成材和重组竹材都具有质地均匀细密、耐磨耐冲击、不易翘曲变形等优势。近年来出现的竹塑复合材具有良好的抗湿膨胀性能，更是扩展了竹材的使用范围［14］。除此之外，竹材还有抗静电和抗过敏性能，能适应敏感人群，提供良好的舒适环境［15］。除作为地板外，竹材也常用作墙面装饰材料。利用竹浆制作成的竹制墙纸具有良好的隔音、隔热性能，同时透气性好且不会释放有害气体，在发达国家有较高的普及率。竹制墙纸触手细腻柔软，还可随时擦洗，使用年限高于普通墙纸2倍以上［16］。利用传统编织工艺做成的墙面装饰也具有透气环保的优势，其使用的竹篾和竹丝保留了竹材的透气性，编织花样不仅具有审美价值而且具有浓厚的民族气息。竹装饰材作为一种新型绿色装饰材料，其自然变化的肌理和质感通过不同的处理和配合能够产生多样化、个性化的装饰效果，竹元素具备的文化底蕴赋予室内空间精神上的寓意，在满足了基本功能需求的同时还可满足人们对精神文化的追求，是一种较为理想的室内装饰材料。
4竹装饰材构成形态的应用
竹材本身的韧性和加工后竹人造板的高物理性能决定了其能够以点、线、面作为基本构成元素进行装饰设计。
4.1竹装饰材的“点”应用
点在平面构成中具有定位和聚焦的作用。点既可以独立存在成为中心，也可以与其他的点产生联系形成视觉引导。合理安排点的疏密、大小能够起到划分层次、突出重点的效果。小型家具、装饰物就是室内空间的点，墙面装饰纹样也是室内空间的点［17］。以原竹作为隔断装饰时，其竹材自身的竹节和斑纹是点元素的体现;在大的公共空间中，原生态的竹盆栽或竹质器具也是点元素的表现形式。如在图4(引自中国设计本网)的洱海禅意别墅卧室设计中，竹灯与周围材质的质感形成鲜明对比，使其成为卧室的视觉中心点，在以黑白灰色系为主的背景中起到定位和强调的作用。此外，竹灯还与室内其他相似材质的家具形成联系，使室内元素更加具有整体感。
4.2竹装饰材的“线”应用
线的延伸性、韵律性能够影响人对室内空间心理感知［18］。直线中的垂直线给人以积极向上的感觉，水平线则表现出安定平静，斜线富有动势;曲线中的平缓曲线表现出优雅柔和，大弧度曲线则显得活泼灵动。直线通过恰当的排列能够对整体空间起到延伸作用，让空间在竖直或水平方向有延长的力量感，曲线通过排列能同时具备方向性和动态感，使空间更加富有活力。隈研吾设计的寿月堂(图5，引自中装新网)是直线在室内应用的案例，室内由竹条覆盖，水平直线使空间更具有开阔感，加之竹材本身表现出强烈的自然亲和性，能够完成室内和室外的自然过渡。
4.3竹装饰材的“面”应用
面的处理能够影响室内空间的均衡协调性，具有更强的幅度感，是室内陈设的背景，能够强调空间的虚实感和风格特点［19］。室内空间的面主要以几何面、有机面、偶然面3种形式出现。几何面规整严谨，表现出沉稳大方的特征;有机面变化但富有自然规律，表现出亲切的特点;偶然面随意自由，表现出活泼开放的性格［20］。竹装饰材在室内应用中，通常作为隔断或墙面装饰出现，有采用整块竹质人造板，也有将线状竹材组合成面。竹材韧性好、可塑性强，能够采用直条拼接、弯材编织等手段增加室内面元素的美观性。图7(引自中国设计本网)为采用条形竹材拼接成隔断，利用竹材的透光性营造出隔而不断的室内效果，在保证私密性的同时又将室外元素引入室内，达到借景的效果。
5小结
室内设计方法范文6
关键词：室内设计专业；实训考核；考核法
中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）30-0161-02
实训考核是评价实训教学质量成果、检验学生专业职业素质、职业技能和职业能力的基本途径之一。课题组通过对高职院校实训教学考核体系建设现状的调研评析， 确立了研究目标， 即尝试建立一套立足专业人才培养目标、职业（岗位）需要的， 以专业职业素质、职业技能与职业能力为考核目标的（具体化为考核项目指标）， 与实践教学形式相适应的， 过程性与结果性相统一的， 多元考核主体参与的实训教学考核指标体系。经过近一年的研究与实践探索， 初步构建起一套以课程为依托、与实训教学情境相适应的实训考核体系， 并应用于教学实践， 取得了初步效果。
一、室内设计专业实训考核的方法
根据我校人才培养目标、考试考核大纲要求，结合社会行业需要，我们采取以下方法：
（一）“岗位能力采分点”考核法
专业教师可根据职业岗位的分析与特点制定岗位能力“采分点”，实行模块式考核制度。教师在教学、考核时均以“采分点”为依据，考核学生对知识、技能的掌握程度。比如，在校内可采取一阶段一考，扎实基本功。学生都以每一阶段的“岗位能力采分点”为依据进行自我测试，以课内作业、课外调研的形式，将知识、技能分散到平时的每一阶段的课中，逐一加以落实，一阶段一考核，教师及时检测学生在知识和能力掌握上的不足与问题所在，及时调整和改进教学，进而扎实学生的专业基本功。
（二）“因人施考”考核法
在室内设计作专业实训考核中，不能只考共性的、统一的东西，要针对不同学生的实际情况，因人施教、因人施考。根据自己的兴趣爱好特长，结合企业岗位单项能力的特殊要求，进而形成自身独特的“关键能力”和“核心能力”的考核。
（三）“小组合作”考核法
师生共同设计好课题，将考题带出考室，规定完成的期限，完成后要写总结汇报材料，比一比哪组完成任务又快又好。引入竞争机制，激发好胜心，让学生主动学习、探索研究。比如，给出任务：家居设计。各小组接到任务后，根据成员自身特长分工协作：收集、整理、归纳资料；测量、预算、设计、出图等等。这种考评方式不但将所学的多门课程进行整合，而且还充分挖掘学生潜力，融入学生的智慧，培养了学生综合应用所学知识的能力，增强了学生的参与意识，培养了各小组成员的主人翁精神、团队协作精神等。
（四）“层层递进”考核法
首先，对学生原有知识状况进行摸底，对学生原有的知识基础、能力基础、动手能力进行全面了解；然后，教师在教学中针对学生基础，提出新的要求，制订阶段目标，为学生指明努力的方向；接着，当堂考核验收，指出学生存在的问题与缺陷，根据学生实际制定出努力的新台阶，“层层递进”，引导学生一步一步向前走，让学生跳一跳能摘到“桃子”。学生看到了自己的进步，体会到了自身的价值，进一步激励学生努力学习。
（五）“公司实习环境”考核法
走出教室到企业去，在岗位中学习，在装饰、装潢公司环境中测试已成为必然，让学生早接触社会，早了解和熟悉他们将从事的工作，可以让学生从心理和技能上产生接纳和适应。企业还能为学生提供完备、真实的工作、实训环境，学生岗位能力考核完全可以在企业里进行，可由学校教师及实习企业的设计师们在实践现场共同对学生进行考核，重点测试学生是否达到课程所确定的岗位能力目标，是否形成企业所需要的技能型人才。
（六）“学用结合”考核法
以实战操练代替考试。每个模块的总结性测试，可让学生用命题设计作品把学生带到现场进行实战操练。由于室内设计强调综合应用能力，要求充分利用所学知识，广泛联系实际进行创作，在学生自主设计的同时，本着“学生自学为主、教师指导为辅”的原则，要求学生在教室、现场、借助资料书、教师辅导、专家指导、“兵”帮“兵”的方式完成最终的设计作品。最后严格把关由教师、企业设计师、现场用户，以评委综合打分的方式代替考试成绩。教师、设计师的好评，用户真诚的赞赏，会使学生获得了极大的成就感，能使学生更加对将来所要从事的工作充满信心。
（七）“互评”考核法
将考核看作是由教师、学生、第三方共同参与的交互过程。一是建立相互交流的机制。考核完成后， 学生写陈述（ 总结）， 教师写评语（ 总结） ， 通过总结会等形式， 教师指出学生的不足之处， 并提出改进的建议。二是建立反馈与救济程序。避免教师考完不管， 学生不知对错的问题。
（八）多证书考核
职业资格证书是国家劳动部对劳动者具有从事某一职业所必备的学识和技能的认证，是求职就业的“敲门砖”，是用人单位招聘、录用人员的主要依据之一。职业资格证书的各模块又分为初、中、高级等多个层次，非常适合我专业的学生。艺术类专业的学生在取得毕业证书的同时，还要争取取得室内设计员的职业资格证书，达到以考促学、“发展学生能力本位”的目的。
（九）“形成性评价与终结性评价结合”的考核方法
形成性评价是关注过程的评价，任务是对学生日常学习过程中的表现、所取得的成绩以及所反映出来的情感、态度、策略等方面的发展做出评价。终结性评价是关注结果的评价， 是面向过去的评价。要把过程性评价与终结性评价结合起来， 既注重考查学生学习的过程， 又看学生学习的结果。
二、室内设计专业实训考核的方案
根据以上考核方法，制定了以下详细的考核方案。实训成绩=考核单（权重80%）+考核单（自我评定）（权重10%）+考核单（小组互相评定）（权重10%）
三、结束语
