丁香空结雨中愁范例6篇

前言:中文期刊网精心挑选了丁香空结雨中愁范文供你参考和学习,希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感,欢迎阅读。

丁香空结雨中愁范文1

1、丁香是中国常见的一个意象,而且也有比较固定的寓意。就如折柳、明月、梅花等都有固定的象征意义一样。古人发现丁香结(也就是丁香的花苞)极似人的愁心,所以常用来表示愁思的一种情结。比如有牛峤的“自从南浦别,愁见丁香结”,李商隐的“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”,李璟的“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁”,都是以丁香来暗喻愁思。

2、丁香花花语:光辉。丁香花纯洁美丽、芳香优雅,属于木犀科丁香属的落叶灌木或小乔木。花的颜色有紫、淡紫或蓝紫,也有白色紫红及蓝紫色,其中以白色和紫色为居多,

3、花期从4月的早花到7月的晚花持续两季。丁香花的花语和象征代表意义是纯真无邪、初恋、谦逊、忧愁思念、光辉,寓意着爱情和暗结同心的希望。

(来源:文章屋网 )

丁香空结雨中愁范文2

1、丁香般的寂寞在雨中荡漾:

戴望舒的《雨巷》,展现了自己一段寂寞凄苦的心境。这种心境,也许许多不同时代、不同层次、不同个性的人都曾体验过,只是戴望戴望舒将其外化成了一首美丽而忧伤的诗篇,让人浸润在一个美丽的情境中,品味人生的寂寞与无奈。

“撑着油纸伞,独自/彷徨在悠长,悠长/又寂寥的雨巷”。我们似乎可以看见,一个细雨绵绵的日子,诗人独自撑着油纸伞,在江南悠长寂静的雨巷中踟躇。光滑润泽的青石板细雨里泛着光,坚实、细致而缄默。两边的粉墙与黑瓦格外的素淡,也格外的沉寂,任雨水沙沙地吹打,无声地俯视着这个孤独的行人。诗人心底那不尽的落寞,在无尽温柔的细雨里飘飞,恰如江南五月人家篱墙上探首的丁香,静静地绽放,暗香浮动,淡雅沉静,旖旎一季,而无人欣赏,寂寞与凄清在幽香里四溢。

如果说娇艳的红玫瑰象征热情,雅洁的白莲花象征孤傲,那么说内敛的紫丁香象征寂寞,是最贴切不过了。丁香的紫颜色是浪漫而冷艳的,丁香微小的花瓣密集地相簇相拥,温柔含蓄毫不张扬,丁香的芬芳是悠远淡雅的,它无比恰切地传递着作者温柔细腻而又落寞孤寂的情怀。这种寂寞以一种宁静的方式,在雨巷这个独特的时空流淌。

当作者体验着这份寂寞的时候,他有充实的伤感却不绝望,有真切的痛苦却又幸福。此刻,雨巷静穆的天地为他所拥有,这份美丽的忧伤也为他所拥有,他也许因此而满足,而恬静。因而,整首诗的节奏之舒缓宜人,如同江南石板桥下款款行进的小河,无与伦比地熨贴着读者的心灵。读这首诗,你会因之沉郁、叹息,但绝不会消沉或绝望。只是深深地感到诗人首出了你也曾有过的心绪,那种无以言说的落寞,那种亲友在身边也无济于事的孤独。这种寂寞,何尝不是一种美丽,如丁香绚烂于一个细雨霏霏的日子,虽遭遇了叶落花零,但依然芬芳迷人。

2、深巷似的惆怅在雨中绵延:

诗人行于悠长的雨巷,这雨巷似乎永远也望不到尽头,像诗人的落寞与惆怅,在如丝如缕的雨中延伸,延伸……这是江南特有的小巷,它总是比较狭窄,宽不过1~2米许。巷子两边是典型的江南民居,坡顶飞檐、青瓦白墙的小楼房。巷子因狭窄而显得特别悠长,行走于这小巷,抬头所见的天空似乎也被裁剪成狭窄的长条,带似地在头上飘着,行人缓缓漫步其间,往往有一种被怀抱的感觉,温暖而亲切。小巷常常很曲折,也很安静,给人一种幽深的印象。

江南人爱花,陆游“小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花。”说的正是杭州的民俗。长长的雨巷,有人家院落中飘溢出来的花香,蔷薇、玉兰、茉莉,更有缠绵的丁香,在雨中淡淡地述说着哀怨美丽的故事。一柄油纸伞,挡得住江南绵长的细雨,却怎么也挡不住雨中无处不在的惆怅。诗人的这一形象,总令我想起同样撑着油纸伞,在白堤上漫步的许仙,只是许仙身边垂柳依依。“哒哒”的足音,伴随着“嘀嗒”的雨珠,在小巷深处清泠地回响。静寂中诗人希望逢着“一个丁香一样的/结着愁怨的姑娘。”逢着这样的姑娘,无非是想让这条雨巷不致过于冷清寂寞,无非是想让自己有一个知己,排遣小巷似的人生中过深的惆怅。姑娘梦似地飘过,又飘走,唯有小巷静静地在雨中延伸。李商隐《咏柳》诗有“堤远意相随”之句,而此刻,诗人是“巷深意相随”,无尽的惆怅小巷似地延伸。

3、雨丝样的忧郁在小巷弥漫:

江南的春末初夏,细雨总是“滴滴嗒嗒”地下个没完没了,像极了诗人惆怅的心情。他为了这份心绪走在雨巷,怀着一份朦朦胧胧的期待,希望童话似地遇着一个与他契合的姑娘。所以,他寂寞却又满怀憧憬地吟唱:“撑着油纸伞,独自/彷徨在悠长,悠长/又寂寥的雨巷/我希望逢着一个丁香一样的/结着愁怨的姑娘。”一个人行于寂寥的雨巷,梦想孤独的自己,能在诗意的季节遇着一个诗意的姑娘。

想象中的她,有着丁香一样的美丽,丁香一样的气韵,丁香一样的忧伤,婉约凄清,神秘冷漠,“她是有/丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳,/丁香一样的忧愁,/在雨中哀怨,/哀怨又彷徨。”那姑娘恰如另一个他,也有着丁香般的愁怨,也一个人在雨中寂寥地彷徨。与其说诗人在等待爱人,毋宁说他是在等待知己,能懂他寂寞与惆怅的知己,因而这人与他才有那么多的相似。逢着了是慰藉,是幸运;逢不着原是合理,是必然。所以,诗人不敢确认,自己是否真的已逢着了这样的姑娘?只能默默地走近,走近,但不是欢欣雀跃,而是投以太息般的眼光。似乎在感慨:这样的季节、这样的天气,除了“冷漠、凄清又惆怅”,还能有怎样的心绪呢?姑娘从他身边飘然而过,轻盈无声地飘过,似乎不及挽留,不及细想,甚至不及问候,就从他身边悄然飘逝,“像梦一般的凄婉迷茫”。似乎什么也没带来,什么也没拿走。迷茫的是姑娘,亦是诗人。

姑娘渐渐地远了,静静地远了,“到了颓圮的篱墙,走尽这雨巷。”什么也不曾留下,“在雨的哀曲里,/消了她的颜色,/散了她的芬芒,/消散了,甚至她的/太息般的眼光,/丁香般的惆怅。”雨巷中再次只剩下诗人,独自,独自地品味着雨丝中的花香,渗透了花香的润湿空气。不经意间,他又看到了,人家篱墙上寂然的丁香,雨中寂寞地绽放。

梦境过后,诗人更惆怅,更寂寥,甚至是忧郁。正像冯西冷的诗中所描绘的情境:“她临去的时候,/送给我两件赠品。/一件是沉郁的眼波,/一件是痛苦的微笑。/我很珍重的将她这两件赠品深藏在心窝里,虽一分钟也不曾忘记;/哪知这两件赠品原来是两条春蚕,/竟把我的心当做桑叶!/”诗人的心蚕噬般的疼痛,因为曾经的梦幻而倍觉忧伤,忧伤却还是执著,“我希望飘过/一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。”也许诗人明白这样的道理:“人生的大半都是在暗示、转面不见、沉默不语中度过的。”他与丁香般的姑娘也只能在梦中相逢,人生的不幸与忧伤就在于此,我们幸而为人的代价就是这种孤独吧。

4、《雨巷》述说了一个迷茫凄美的梦:

戴望舒的《雨巷》给我们留下的是一种凄婉朦胧的美。我们似乎明白他在说什么,似乎又不甚明了。也许,他让我们能触摸到就是,他的无以排解而始终不甘的寂寞,明明无望,还要执著地幻想,幻想有一种奇遇,彻底地解脱了他。他因何寂寞,因何惆怅,爱情?理想?事业?他要追求什么,得到什么,幸福?成功?名利?我们都不能确切地知道,也无须知道。我们在一种美轮美奂的意境中沉醉,在心灵的契合中感悟人生,享受心领神会的知遇之乐。同样的落寞,飘忽于同样的雨巷。

丁香空结雨中愁范文3

《雨巷》是戴望舒的成名作,也是中国现代诗坛的经典,对这首诗的认识,我也经历了一个由朦胧到清晰的过程。以往就是按教参注释的那样,重点解读诗歌中的象征手法,虽然教学过程也完整清楚,但总觉得对作家作品把握不够,没能挖掘出作品的精髓,没能读透。这一轮次的教学,经过反复查阅资料,深思熟虑,自己觉得终于有了一种认识上的飞跃,教学效果自然有显著提高,自己也很满意。可见,教学本身就是一个学习过程,作为教者,只有不停探索,不断学习,才能使我们的教学日臻完善。而教者只有在认识上达到一种高度,才能把某种思想传授给学生,这就是学无止境吧。

理解姑娘这一意象,是解读《雨巷》的关键,诗人独自徘徊在悠长又寂寥的雨巷,希望逢着一位结着丁香一样愁怨的姑娘,心有所想,境由情生,雨巷中果真飘过那丁香一样的结着愁怨的姑娘,她同诗人一样,寂寥、惆怅,带着人世间的清冷和无常,相遇在雨巷。她与诗人相面无语,相逢无缘。他们在飘着雨的江南小巷里,擦肩而过。

如果说,雨巷是诗人爱情天地的一角,那么,姑娘便是诗人心头的那抹芳草;如果说雨巷是诗人短暂人生的一瞬,那么,姑娘便是他人生的信念和追求。可见,姑娘既是诗人尘世里的眷恋,也是他精神上的执念。从姑娘身上,我们能看到诗人对生活的火热,但凡是一种希望,即便是一种奢念,它也会透视出诗人那怦然的心跳,那鲜活的生命脉搏。不管环境多么阴郁,现实多么黑暗,对姑娘的执著都告诉我们诗人内心的澎湃。在20世纪30年代这样一个动乱的时代,戴望舒这样既敏感又脆弱的诗人,经历自身的情感挫折与时代冲击,身心难免会受到创伤,文人的感伤便成为其人生的主要基调,就像诗歌中所表现的那样,期待中的姑娘,她飘然而来,带着离乱的忧伤,无声的心语,又飘然而去,成为诗人心头那抹挥之不去的痛。

这就是我们在姑娘身上所看到的文化含义――丁香一般的忧伤。丁香一样的结着愁怨的姑娘,她是有丁香一样的颜色,丁香一样的芬芳,丁香一样的忧愁,在雨中,哀怨又彷徨。丁香是古典诗文中的常见意象,它承载着清高、孤独、纯洁的文化含义。青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁。就是鲜明的写照,读懂姑娘身上的含义,是我们理解诗人心境的关键,爱情也好,理想也罢,在丁香一般的姑娘身上,我们看到的是诗人的人格追求。高洁、孤傲的丁香姑娘无疑是诗人渴望人生完美的体现。这就如同在俗世的生活中,有两个姑娘摆在你面前,一个是温柔敦厚的薛宝钗,一个是清零孤傲的林黛玉,我们大多数人可能都会选择薛宝钗,因为她身上有着太浓厚的生活气质,她是适合现实生活的。可戴望舒偏不,他喜欢的丁香一般结着愁怨的姑娘无疑是林黛玉一样的人物,正是那清灵脱俗的忧郁,挑动了诗人的心弦,因为诗人自己说了,她彷徨在这寂寥的雨巷,撑着油纸伞,像我一样,像我一样地,默默彳亍着,冷漠、凄清、又惆怅。可见,诗人与姑娘心灵相惜,这是这种精神上的投合,才让诗人在坎坷的、寂寥的人生道路上看到希望,找寻到一种心灵的慰藉。由此,我们可以看出,丁香一样的结着愁怨的姑娘正是戴望舒理想主义的苦苦追求,是他人格境界的呈现。

然而,越是对生活抱着十分的热情和希望,在现实面前,越容易遭遇失望,就像诗歌中所写的那样,像梦中飘过,一枝丁香的,我身旁飘过这女郎,她静默地远了,远了,到了颓圮的篱墙,走尽这雨巷。在雨的哀曲里,消了她的颜色,散了她的芬芳,消散了,甚至她的太息般眼光,丁香般的惆怅。诗人的渴求似乎是宿命般的无情,在饱经忧愁之后,仍然要饮下一杯苦酒,姑娘就像是倏忽而逝的影子,只是带给诗人短暂的欢愉,而后便是更加长久的惶惑空虚。

应该说,丁香一样的姑娘是诗人内在人格呈现,是一个文人对情感、对理想所持的美好的渴望。然而,作为一个有良知的知识分子,在特定的时代背景下,不可能不投身社会洪流,政治的风云变幻,革命的风雨如磐,都赋予这种感情更深的社会意义,使诗歌的情感变得更加厚重,所以说,作品中的姑娘是一个悲喜交加的载体,它蕴含着诗人的炽热,积淀着诗人的哀怨,它是个体的,也是社会的,它是感性的,也是理性的。它真实的记录着诗人的追求、憧憬、失望、无奈。为其真实,才感人至深。

然而,正是因为有失望过后的希望,才显示出追求的可贵,即使是遭受命运的打击,也依然保持生命的尊严。

撑着油纸伞,独自

彷徨在悠长,悠长

又寂寥的雨巷

我希望飘过

一个丁香一样的

丁香空结雨中愁范文4

一是诗的意境很美。以“雨巷”为题,设计了一个独具匠心的环境。全诗以“我”在雨巷中彷徨为主线,在彷徨中,希望逢着一个丁香一样的姑娘。整首诗渗透着哀怨、彷徨的情感,“她是有/丁香一样的颜色,/丁香一样的芬芳,/丁香一样的忧愁,/在雨中哀怨,/哀怨又彷徨”。诗人好像积蓄了满肚子的忧愁,一开笔就倾泻出来,营造了忧愁的凄美的意境。而诗中的意象――油纸伞、雨巷、丁香、篱墙等,也都渲染着淡淡的哀愁。

二是诗的语言很美。语言是诗的眼睛,也就是音乐美,有音乐一样的感觉。“撑着油纸伞,独自/彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷。”“她静默地走近/走近,又投出/太息一般的眼光,/她飘过/像梦一般的,/像梦一般的凄婉迷茫。”读着这样的语言,就使人感觉好像是走进了一个美丽的山谷,在山谷里喊着,听山谷的回音一样,回环往复;也好像品酒一样,那种喝下去后,慢慢品味的感觉,要说有多好就有多好。“在雨中哀怨,/哀怨又彷徨”“像梦一般的,/像梦一般的凄婉迷茫”,这样反复地吟唱,乐感很强。

三是诗的结构很美。全诗共七节,每节六行,每行长短不等,押韵的位置错综变化,常用首语重叠,第一节诗用“撑着油纸伞,独自/彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷”,最后一节诗反复出现,中间又把诗人哀怨、彷徨、凄清、惆怅、迷茫的情感表达得淋漓尽致,使得全诗回荡着一种深沉的优美的旋律,细腻而传神地暗示了诗人低回而迷茫的心境。

丁香空结雨中愁范文5

紫丁香飘落的季节,他们相遇了……女孩温柔可爱,男孩俊朗帅气……

坐在学校的长椅上,不时有花瓣飘落下来砸到她的脑袋。每到这时,她总会小心翼翼的捧着纤细的花瓣,对身边的他说:“快看!精灵哦!”他总是笑眯眯的用无比温柔的手轻轻的抚摸她那薄薄的刘海,浅浅一笑,露出两个可爱的小酒窝……

“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁,这是说我们的吗?”她嘟囔着。而他却沉默不言……

是啊,相聚的美好时光总是那么短暂,再过一个月,他就要随妈妈去另外一座城市了……一座对他们俩来说都太陌生的城市……那座神秘城市带给他的不仅仅是憧憬,更多的是不舍……

她小心翼翼得把紫丁香的花瓣铺展在一本舒婷的诗集里,待到水分都蒸发殆尽,她在每一片花瓣上用心写道:我想你;天使告诉你,一定要回来;天使会陪我一起想你……她把这些满载爱的花瓣装到一个淡紫色信封里:嗅嗅,有股醉人的芳香……待到他不得不走的时候,她把信封递给了他,说:“这里边有我的味道,想我的时候,打开它,无论距离多远,你一定会感受到我的存在!”

已经不能再把手紧握在一起,是的,他要走了……等到他转身离去的那一刻,天使哭了……哭着告诉他:天使要我告诉你!你一定要记着她!一定!

校园里的紫丁香纷飞的依然美丽,只是,长椅边,他已不在她身旁……

又是一年暖风吹过、丁香烂漫的季节。他,如约,回来了……花瓣在空中旋舞,仿佛雨中的蝴蝶,天使的羽翼……他轻吻她的额头,轻轻的说:“在那边,我一直听得到一个声音,告诉我,天使想我,要我一定回来。我……回来了……他把她拥在怀里……

不再失约,永远不再失约……

丁香空结雨中愁范文6

【教学目标】

1.理解诗歌内容中的“确定”与“不定”,赏析本诗的“朦胧美”。

2.探究本诗的“古典”与“现代”元素,理解现代诗歌的继承与发展。

【课前预习】

1.朗读课文3—5遍,体会《雨巷》的感情与节奏。

2.查阅相关资料(如《新诗鉴赏辞典》),了解本诗的相关评价。

3.比较郭沫若《炉中煤》与戴望舒《雨巷》,谈谈两位“女郎”的形象差异。

【教学过程】

一、导入:从“两位女郎”的比较开始

在切入《雨巷》之前,我想先谈一谈郭沫若1920年发表的一首新诗——《炉中煤》,请同学们结合自己初读《雨巷》的感受,谈谈“两个女郎”给你的不同印象。出示PPT1:

啊,我年轻的女郎!/我不辜负你的殷情,/你也不要辜负了我的思量。/我为我心爱的人儿/燃到了这般模样!

(《炉中煤——眷恋祖国的情绪》)

面对“她是谁”这样的问题,我们可以清晰地指出:郭沫若笔下的“女神”,是自己日思夜想的祖国;可对于戴望舒笔下的“姑娘”,我们似乎很难立即给出一个明确的答案。

“不明确”并非“不美”,有一种美,美在朦胧隐约;但并不意味着我们对待这种美,也采取“朦朦胧胧”“含含糊糊”的感受方式;应该追问的是:这种朦胧的美是怎样产生的?

二、文本本身:理清“确定”与“不定”

1.对诗歌的鉴赏,首先尊重文本本身,而不必引经据典,迷失在别人的鉴赏文章里。那么,从文本出发,就作者的叙事(时间、地点、人物、事件)来看,你能确定的是什么?不能确定的又是什么?(板书:确定与不定)讨论并明确,出示PPT2:

从叙事层面分析:

2.这种“素读”,尊重自己的阅读感受,但这种感受不是无根据的猜测、也不是兴之所至的“感觉”,我们需要提供的是“真实”或是“幻想”的文本依据。(板书:内证)

学生研读文本并给出理由,出示PPT3:

从文本依据分析:

教师小结:如果说是“幻想”,偏偏梦境里的姑娘那么真实、富于质感;如果说“实有”,偏偏作者又刻意回避,淡淡抹去:从创作态度看,作者似乎有意识保持与“现实”的距离,就像诗人的好友杜衡所评说的:“一个人在梦里泄露自己的潜意识,在诗作里泄露隐蔽的灵魂,……它的动机是在于表现自己与隐藏自己之间。”然而正是这种“隐”与“显”,造就了“亦真亦幻、亦实亦虚”的朦胧效果,给读者的解读留出了巨大的空间。

三、读者解读:多元与参证

1.作者越是“不确定”,读者似乎越有探索的热情,越想把它“确定”下来,于是我们看到了丰富多彩的答案。请结合课前研读的各种鉴赏资料,谈一谈对课后习题二的理解:

《雨巷》是一首含蓄的诗,人们对这首诗中的“姑娘”有不同的理解。有人认为“姑娘”就是“我”,有人认为“姑娘”相当于“我”心中的理想,还有人认为“姑娘”就是“姑娘”,没有其他意思。你有什么看法?

学生汇报研读成果,教师参与交流、讨论并出示PPT4:

1.爱情说(“姑娘”就是“姑娘”)

参证:一段没有结果的邂逅;一份没能表达的爱恋;联系作者的生平经历,22岁的戴望舒很可能有了自己暗恋的对象;甚至有研究者“对号入座”,指出丁香姑娘就是施蛰存的妹妹施绛年。

解读角度:“知人”

2.理想说(“姑娘”隐喻“理想”)

参证:1927年夏天,当时全国处于之中,戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中,在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦,心中充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现,其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。

解读角度:“论世”

3.自我说(“姑娘”就是“我”)

参证:《雨巷》中的女郎,“像我一样地,/默默彳亍着,/冷漠,凄清,又惆怅”,“彷徨在寂寥的雨巷,/撑着油纸伞/像我一样”,明显的和诗人呈现出一种“同质”关系,在气质和情绪上完全和诗人合二为一;中国诗人自屈原起就有以“香草美人”自比的文化传统,因此,诗中的“丁香姑娘”可看作是戴望舒心灵的一个外在形象。

解读角度:“溯源”

结合不同的生命体验,结合不同的文艺理论,读者还会产生出不同的个性解读、时代新解;而作品不断地被解读,又不断地生发出新的意义,一个隐秘的“谜面”加上不断丰富的“答案”,也就共同成就了《雨巷》的朦胧迷离。

2.对于“多元解读”的态度。

教师指导:对于多元的解读,不必强求统一、定于一尊;也不一定非要争一个高低对错,更不可执其一端,对其他观点打压、排挤;开放的解读空间,希望大家有一个海纳百川的胸怀和更为广阔的学术视野;更为重要的,是希望同学们关注别人解读文本的路径——比如这里提及的“知人”(研究作者的经历)、“论世”(研究作品产生的时代条件)、“溯源”(研究作者接受了哪些文化影响)……这些才是真正的“点石成金”之术,是我们以后阅读现代诗歌的分析之道。(板书:参证)

四、现代性的追问:《雨巷》到底“新”在哪儿?

出示PPT5:

著名诗人卞之琳曾对戴望舒的《雨巷》这样评价:“《雨巷》读起来好像旧诗名句‘丁香空结雨中愁’的现代白话版的扩充或者‘稀释’。一种回荡的旋律和一种流畅的节奏,确乎在每节六行,各行长短不一,大体在一定间隔重复一个韵的一共七节诗里,贯彻始终。用惯了的意象和用滥了的辞藻,却更使这首诗的成功显得浅显、浮泛。”(《(戴望舒诗集)序》)

师生讨论:对于这段评论,大家持何等态度?

明确:

1.这首诗的确有着许多“古典”的元素。从意象分析:“丁香”取法古典,并无突破。(如李商隐《代赠》诗中的“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”,李璟《摊破浣溪沙》里的“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁”等,都用“丁香”来比喻愁心)。从意境分析:《雨巷》也有李商隐《无题》诗的隐晦风格,也有《诗经·蒹葭》中“所谓伊人,在水一方”的空幻气息。这些应该说与古典诗词有着明显的继承关系。

教师指导:新诗之新,不在于和古典一刀两断、彻底割裂;也不可能彻底与古典格律体划清界限,另寻“诗”的源头;对于“旧的”,只要它是“好的”,理应继承。

2.一个易被忽略的意象——雨巷。这首诗的焦点容易为“丁香姑娘”所吸引,其实“雨巷”是颇有现代象征意味的。从空间特点分析:一方面,它幽静、悠长、无人打扰——适合独处、躲避世俗的纷纷扰扰;另一方面,它孤寂、压抑、雨意迷蒙而忧伤——缺少交流和生气。这段“雨巷”和现代都市隔绝的生存困境有着相似性:我们一方面封闭自我,孤独而彷徨,一方面又渴望交流,想打破这种“寂寥”;我们一边幻想,一边错过;于是渴望—错过一再次渴望,周而复始;“雨巷”就如同幽闭的心灵世界,曲折幽晦,我们在无边丝雨中,踟蹰彷徨,无处归依。主人公始终没能“走出”的雨巷,显然与古典诗歌中的“寻常巷陌”大异其趣,具有西方象征主义的色彩;然而又非生硬地移植,而是植根在本国文化土壤上的创造。

3.韵律问题:声音与情绪的合拍。现在,我们来感受这首诗歌的音乐性。《雨巷》并没有套用某种现成的格律,而是创造出了与内容相称的韵律:①《雨巷》全诗共七节。首尾基本一致,重章迭唱,既加强了全诗的音乐感,也加重了诗人希望一失望一再希望的周而复始感。②全诗每节六行,大体匀称,每行字数长短不一,参差错落;每节押an g韵两次到三次,没有换韵,如“雨巷”“姑娘”“芬芳”“惆怅”“眼光”等,有意使悠长韵律在听觉中回响,使惆怅的情绪在全诗中挥之不去,绵延回荡。③节内长句短切、顿成三行,句内两到三顿。如“撑着油纸伞,独自,彷徨在悠长,悠长,又寂寥的雨巷”这样的诗句,既避免了诗歌的散文化,又无形中拉长了雨巷的距离,增强了“彷徨”在空间上的顿挫感和无尽感;“悠长”的叠用,将时值相同的停顿复沓,形成了诗句迟缓绵延的节奏,让“彷徨”在时间中持续盘旋、反复突围;旋律无论在全篇还是细部都表现为与“诗歌情绪”的协调,使内容与形式呈现出相互借以生长的良好局面。叶圣陶先生曾经盛赞这首诗“替新诗的音节开了一个新的纪元”,应该是别具慧眼的。