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我写的每一首歌范文1
所谓的正能量，并非是要求创作者只会歌颂，而无视生活中的烦恼面或者阴暗面。姬长乐正是从这个丰富而繁复的世界中，从生活的点滴当中，找寻着自己内心的追求，最后形成创作，鼓励着身边的每一个人。
在汹涌的商业化大潮之下，在复杂的娱乐风暴环境里，一个人能坚守内心始终相信美好是多么可贵。他的情怀，不是唱高调，不是歌功颂德，而是他用丰富充盈的内心感受着这个社会，给予人励志和向上的渴望。在成功的时候，依然有种情怀在鼓舞着自己和别人，给他人传递快乐的能量。这体现为创作者的责任感。
一首首创作是他内心的写照。采访中，听着他对每一首的分享，感受着他创作的源泉――快乐。
财智：“好男人在路上，实现梦想的路上，好男人在路上，为家幸福的路上，好男人在路上，责任担当的路上，好男人在路上，报效国家的路上……”，这首歌是《乐享江湖》的第一首歌，歌词很直接，您想传递什么？
姬长乐：这是《乐享江湖》专辑的第一首歌，是描述男人情结的一首歌。也是我们接下来主推的一首歌。《好男人在路上》讲的是，好男人真的很难，他一定“要强装笑颜，还要辛苦把钱赚”。他为什么要这样做，就是为了家人笑开颜，为了国家，为了荣誉，为了责任。我们传递一种信息：其实好男人都在路上都在奋斗。
财智：从《开心笑》到《龙在江湖》，都感受到您坦然、无比快乐的心态，您是如何平衡现实生活的各种压力的呢？
姬长乐：《开心笑》里面用了我家孩子的童声。我的名字叫“长乐”，我们家小孩的小名叫“吉祥如意”。小孩问，“爸爸真奇怪，大人为什么不会笑”――这就是我们现实的问题，我们越活越不会笑。大人为什么喜欢小孩，因为小孩子天真纯真，没有任何目的，就是开心地笑。而大人不愿意笑，不会笑。这样的感触让我写了这首歌：“生活的压力生活的烦恼，让我不想笑。但是这样的生活谁也逃不掉。何不露出八颗牙，开心笑一笑，所有的烦恼必然少。”这就是我想表达的。
今天的现实以物质来衡量生活，这是一个非常痛苦的事情。不论是择偶讲各种条件，还是小孩在学校拼爹。物质是很基础的问题，但我们如何在这个现实中笑看未来，如何把压力转换，首先应该用坦然的心态。这时候我写了《龙在江湖》。“现实生活就是这样，太多眼光把你看伤。”这是很多人的真实写照，怎么办？“咬紧牙关，奋力前看。胜利曙光，就在前方。”我们就应该要有这种心态。现实生活中你混得不好了，别人开始排挤你，就算是混成功了，也有很多冷言风语，江湖有很多纷争诋毁，这个时候坦然一点，“人在江湖飘，哪有不挨刀。微笑替刀脸，人人笑开颜。”我不用刀，我用笑脸。“人人都在飘，到处都是刀。人人不用刀，烦恼自然少。”我呼吁一种人人自然打开心扉，“掌握命运刀，烦恼自然消。”
这首歌我们上次在美协的年会唱完之后，巨邦董事长郭东大哥很有共鸣，他觉得是自己内心的写照。晚上他在微信分享，几度欲流泪。因为成功背后也曾“太多眼光把他看伤”，但大哥始终坦然，咬紧牙关，奋力前看。
这首歌推广得特别好，作完之后还被东北歌手黑龙看上了。所以有两个版本，一个是我的版本，一个是黑龙的版本。他是非常有经历有故事的一个歌手，唱歌十几年，感触很深。在他接下来的巡回演唱会中会把这首歌作为演唱会的主题歌。这首歌带着英雄正义之气，诠释和平相处的正能量，呼吁社会多些友爱与善意。人首先要乐观，向上，笑对生活的一切。
财智：在之前CCTV《奋斗》栏目对您的专访中，我们能够感受到您从小到大的英雄梦情结，这种情结似乎一直都没有离开过，你所理解的英雄是怎样的？
姬长乐：《学着大哥做大哥》所体现的一种心态，叫做感恩。我觉得我的事业当中很多人在帮我，才有了这首歌的创作。大哥是我心中的目标。每个人心目中都有英雄情结，爱江山更爱美人，但是你会发现很多美人更多是爱英雄。就像神话里面一样，爱妃见任何人都不笑，见了将军会笑，她内心当中可能喜欢将军，因为将军威武，是个英雄。我在歌词写的是我小时候经常幻想做大哥，因为“大哥真的很洒脱，行侠仗义好事多，人人敬重朋友多。”我小时候个子很小，那个时候我也想成为英雄，但是我成为不了。长大了身边有了很多好大哥，他们帮我教我。这时候我们就应该感恩的心态。你要找个目标，学着大哥做大哥。
财智：《美丽花都》、《美丽河南我家乡》、《中国最棒中国最强》这几首都是赞美的歌，《活力宝贝》、《奋斗的力量》是写给不同年代的人，弘扬一种社会正能量，属于励志歌曲，当下的社会各种声音都有，价值观也多元化，您觉得你最想表达的是什么？
我写的每一首歌范文2
十年后，我们看到的是一位历经磨难，却依旧执著音乐追梦旅程的湘海。
十年的等待与磨练，让他终于在2006年年初爆发，把内心的那份激情与涌动，化作点点音符，成功发行首张个人专辑《湘海，和不爱我的人说再见》。
从1996年离开家的那一刻，他决定用音乐诠释自己的生命，用音乐追随梦的翅膀。
到2006年发行《湘海，和不爱我的人说再见》首张专辑，十年的等待，被他自己定义为，这才是自己音乐道路的一个起点。而专辑的封面上写着“生命原本这般简单，我的世界有音乐就好”。
这就是来自黄河、长江源头的青海小伙，湘海。
湘海的声音，同他生长的地方一样，纯净，自然，细腻，并且有着男人般强悍的爆发力。
《和不爱我的人说再见》专辑中，湘海参与了全部作品的创作和六首歌曲的编曲工作，并担任整张专辑的制作人，全盘把握专辑的整体制作脉络，成为内地歌坛新晋涌现出的难得的优秀全能唱作人。多年好友陈羽凡的倾情加盟为专辑增添了新的亮色。由羽凡负责编曲、制作，与湘海共同演唱的专辑同名主打歌《和不爱我的人说再见》成为专辑的最大卖点。每首作品都显得精致而独具特色，个性十足。把湘海内敛、沉稳又不失激情的性格通过音乐完好的展现出来，刚柔并举、情怀尽示！
( G 是广播歌选杂志， X 是湘海)
G:这张专辑里，自己最喜欢哪一首？
X:从我个人来说，都比较喜欢，因为都是我用心来创作的。每一首歌都有自己的风格，对于情感的理解各有不同。其实原本有9首歌，而《追梦》给搞了两种版本，就变成了10首歌。
整张专辑的风格，通俗来讲，就是音乐摇滚。其中的歌曲有写给环境的，因为我来自青海，那时候还比较关注那边的环境，比如藏羚羊，所以我写了《蓝色天空》；还有为奥林匹克写的《追梦》，《追梦》内敛却张力十足的一首作品，唱出了所有执著于内心梦想的“追梦”者的真实内心独白。也正好吻合了我，还有跟我同样为了自己的理想而执著追求的
年轻人。这是一首非常健康，励志的歌，有汗有泪，有希望也有遗憾的一首歌。这些歌都是思想性很强，甚至概念化的；还有《老街》那种淡淡的忧伤，舒缓的吉他贯穿始终。这是首追忆过往恋情的曲子，只是那中忧伤已然不再是那往日的忧伤，幻化成了一种回味；还有《回来》、《沙漠里的骆驼》、《灵魂之声》、《暗示》等等，哦，还有《和不爱我的人说再见》都有不同的感情在里面。
G:那就说说和羽凡的合作吧？
X:我刚来北京的时候就认识了羽凡，因为我们都在酒吧里面唱歌。96年的时候，在白石桥有一家，民谣酒吧，当时包括给田震写了很多歌的杨嘉淞；钟立峰，也混得很不错。当时都在里面演出。羽凡在我们那一拨里是比较顺利的，很早就出来成名的。当然，他的成功也是他努力，聪明的成果。他成名以后，我们就没有怎么联系了，直到最近一次很偶然的时候，当我的专辑已经制作完毕的时候，我听朋友说他们跟羽凡见了个面。我说那就把他电话给我，我打过了八九次，他不小心地就给接了。他也不知道是谁，我一提醒，他就想起来了，就说赶紧见个面。见面的时候，他听完这张专辑，表现的还是很兴奋，当时说让我把专辑送到他们公司再作一次。我说不行，因为已经制作完毕了，时间上也不能再拖了。后来，他仔细地听了几遍，意外的跟我说，想跟我合唱《和不爱你的人说再见》这首歌，也就是现在专辑上的《和不爱我的人说再见》。因为他感觉，这首歌写的是两个男人之间的对话（为什么是两个男人之间的对话？）因为这首歌A段有两个段落，他就感觉第一个段落是“我在说”，第二个段落是“他在另一个空间劝说我”，两个男人都有类似的感情经历。当他面对这首歌，能提出这样的建议，我还是感到很震惊的。没想到他会用这样一种方式来支持我，毕竟他是一位比较优秀的歌手，和海泉成名以来就没有分开制作过音乐。以至于这件事情，还闹出了羽泉这个组合解体的传言，其实在这之前，羽凡就跟海泉说过了，海泉也是很支持我的。还有这首歌的名字也有点意思，更加造成了一些媒体朋友的误解。
这首歌，歌词是一位朋友写的。其实这首歌最重要的还是在曲子上强调得比较多，歌词还是一个比较大众化的情歌，比较健康的情歌。比如说，很多人在感情上都会为情所困，执迷不悟，很伤害自己，并且影响到自己的事业。既然说不爱你，何必还不放手，不如收拾好心情从新生活。这首歌在很多的情感歌之中，表现的还是很大气的，很有力量。
G:那你的感情呢？
X:我这个人是比较内向的。我还是特别喜欢比较安静，纯朴，纯天然，没有受到任何物质上的污染。现在生活在城市中，大家都很现实，压抑和浮躁。有些事情出现了矛盾，你就要花很多时间去解释，这样还是很伤感情的。
G:现在有女朋友了吗？
X:暂时还没有，
G:有没有给自己订一个时间，去谈恋爱，结婚。或者要在事业上达到一个什么目标，才去考虑这个问题？
X:以前的日子里，在不同的阶段也有过几个朋友，总是因为条件不到，而放弃了，或者擦肩而过，在这方面还是有遗憾的。作为一个男人，最基本的还是应该有一定的基础，但是做音乐这么多年，虽然付出了很多艰辛，经济条件还不是很强。
G:这么看来，你还是一个大男子主义者，你认为作为一个男人，应该具备一定的经济基础，才去考虑家庭的责任？
X:对，这个社会，你必须考虑到这一点。
G:这张你自己的第一张唱片，是不是对你自己音乐道路上努力的总结？
X:其实对我来看，这张唱片才是我音乐道路的起点。对于家庭的支持者来说，还是让他们感到一丝欣慰的。另外，我每一步都有每一步的目标，第一张唱片的制作完毕，也就是我第二张唱片的开始，并且我已经开始操手制作了。
G:你的目标是怎样的？
X:我的目标就是一定要坚持自己的音乐，也不是要做出所谓的个性化的东西，至少应该是新颖的音乐。一直要追求的话，那是永无止境的。我所追求的还是摇滚和电子的，曲风要很硬朗。
G:现在做出了一点成绩了，这张唱片应该算是你音乐历程的一个里程碑？
我写的每一首歌范文3
《小星星》低年级
“星迷来信”栏目 收
邮政编码：330009
电子邮箱：
（邮件主题请注明“星迷来信”）
亲爱的星星姐姐：
您好！我是长沙市芙蓉区育才学校二（3）班的一名学生，我非常喜欢看《小星星》，有时作业也顾不得做，饭也顾不得吃，为此还会受到妈妈的批评。我特别羡慕（xiàn mù）那些能在《小星星》上发表作文的同学，心想：要是我的作文也能发表在《小星星》上的话，那我不管在什么时候看《小星星》，妈妈都不会批评我的。于是我吵着要妈妈把我写的作文发给你，真期待我的作文也能在《小星星》上发表。谢谢！
王汐月
亲爱的汐月同学：
你好！知道你这么爱看《小星星》，星星姐姐感到很开心。不过看课外书还是不能影响正常的学习和生活哦，妈妈批评你也是为你好，记得下次看《小星星》一定要先把该做的事做好，好吗？你的作文写得很不错哟，语言活泼有趣，富有想象力，星星姐姐一看就知道你是个爱看书、爱幻想的孩子，希望你能继续加油，写出更好的作文。也欢迎你再次给星星姐姐来信、投稿，并提出你对我们刊物的宝贵意见！祝你学习进步，心情愉快！
星星姐姐
星星姐姐：
你好！我叫吴攸（yōu）蝉，上小学三年级。我特别爱看《小星星》，她丰富了我的视野，启迪了我的智慧。《小星星》像本“百宝书”，有各种有趣的、搞笑的内容……还有诗歌、童话等，让我爱不释手。我们逸（yì）夫小学一直订阅《小星星》，不就是为了让我们的写作水平得到提高吗？《小星星》正起到了这个作用。我心爱的《小星星》一“飞”到我手上，我就迅速成为了一个“追星族”。我的每一本《小星星》都放在书桌最显眼的地方，一做完作业，我就像书虫一样四处寻找“食物”，没得看时真是急得发狂！经过我的“苦苦寻刊”，哈，终于被我找到了一本《小星星》！不管它是谁的，反正看时是我的，看完了又成某某的了。我写这封信，是为了表达我对《小星星》的喜爱之情。
江西省玉山县逸夫小学三（1）班 吴攸蝉
热情又可爱的攸蝉同学：
你的信让星星姐姐边看边偷笑，经过身边的人都以为星星姐姐中了彩票呢！星星姐姐想到了一首歌的歌词来形容你：“热情好像一把火，燃烧了整个沙漠……”封你一个“超级星迷”的称号也不为过呀！不过，要是你的同学们看到了这封信，下次他们的《小星星》不翼而飞时，十有八九要到你那里去找了，你可要做好心理准备哦，哈哈！
星星姐姐
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我写的每一首歌范文4
张杰很容易被生活当中的点点滴滴所感动。有一次上了飞机，张杰看到一对情侣，两人不是坐在一起的，就找人换座位，另外一个人看他们两个是一对就跟他们换了。虽然是很简单很细微的一件事，但张杰却觉得这是种幸福。
一次有位空姐找张杰合影，但当天发生了一些状况没有合到影，张杰以为空姐会觉得他耍大牌，但没想到空姐知道他感冒后主动端了杯水过来，还对他说多喝点热水、保护好您的嗓子，让张杰非常感动。
・事必躬亲
张杰特别爱操心，对什么事都认真得不得了，一定要亲自去处理才能放心。上到歌曲创作，下到演唱会的某个小小桥段，张杰是事必躬亲亲力亲为，任何一个小细节都不会放过。朋友们都劝他不要太累，不要事事都过问，听到耳朵长茧他才终于开始逼自己放松，逼自己放手，但奈何性格就是如此，即便到现在忙得分身乏术，张杰有时候还是控制不住自己去关心细节。
・天娱最难搞的艺人
张杰是天娱内部工作人员公认最难搞的艺人（之一），大家都认为张杰太较真了，尤其是在音乐方面，很多事都没必要。比如张杰唱歌一定要用wav，但在大家眼里看来，wav格式和mp3格式的歌曲其实没有很大差别，但张杰就觉得差别很大，因为mp3格式的音质较wav损耗了很多，而那些细微的差别也只有他才能听得出来。于是他就会较真。
・细心的好男人
张杰在谢娜的眼里是完美的好男人，自从两人在一起，张杰用爱改变了谢娜很多。
张杰去看谢娜，因为谢娜还在睡觉，张杰不忍心敲门吵醒她，就干脆睡在了车里。有一次谢娜陪张杰去录歌，录完之后下大雨，两人跑到车上后浑身都在滴水，张杰就脱下自己的衣服拧干，之后就拿它当毛巾帮谢娜擦掉雨水。谢娜以前非常不注意照顾自己的身体，但在张杰的耳提面命之下，谢娜终于也开始注重保养了。
・差点自杀
张杰在参加快男之前经历了自己的最低潮，大家都觉得他非常坚强地撑了过来，但其实，在这个过程中张杰一度得过抑郁症。那时张杰孤身一人在上海，每天早上坐着地铁去上班，到了晚上再坐地铁回来，看着身边来来往往的人，张杰觉得自己非常非常孤独。加上当时事业不顺利，不但没机会唱歌看不到希望，还要参加一些他根本不愿参加的活动、做他根本不会的鬼脸，慢慢地张杰患了抑郁症。那时他住在25楼，有一次抑郁难受到了极点，张杰差点就从25楼跳下去了断自己的人生。后来“摔下去肯定很痛”闪过脑海，张杰才没做傻事。
・重视粉丝
粉丝对张杰来说就像亲人一样。有时候张杰搞签售，粉丝排上七八个小时的队也不喊累，但终于排到的时候，张杰已经签了五六个小时。他们心疼他，自动放弃签名的机会，只是规矩地排着队从张杰面前走过，只为了看他一眼。一些经济实力比较强的星星甚至会买很多张杰演唱会的票，分给更多学生让他们去看，他们宁愿牺牲自己的利益让更多人来喜欢张杰。张杰是感恩的人，所以他的专辑，几乎每一张都有专门为粉丝所写的歌。
张杰跟常石磊经常在一起聊音乐，有一天张杰对他说“你帮我写一首关于跟歌迷之间的歌”，常石磊就记住了。一次，常石磊将一首他和张杰合唱的摇滚版《明天过后》放到自己的微博上与朋友分享，吸引了很多星星的关注，他们纷纷在网上与常石磊聊天，一起聊张杰聊到深夜。在这个过程中，常石磊深深感受到了粉丝们对张杰的喜爱，立即来了灵感，凌晨四点就写好了那首歌。那首歌就是《一切都值得》。
・疯狂粉丝都是初级fan
张杰每次出现在粉丝面前都会有很多疯狂fan冲上去对他又哭又喊又抓又挠，有一次上了保姆车，张杰发现自己的手居然被挠掉了一块皮肉。任谁都会觉得很疼，但张杰的性格太爷们儿了，连创可贴都懒得贴一块，就放任伤口在手背上自生自灭。
张杰的铁杆粉丝都是非常理智非常理性的，而他也相当了解这一点，所以他认为那些非常疯狂的粉丝（又抓又挠的那类）都是“知道张杰唱过几首歌，是个明星”的初级fan。
・为了创作到处找人聊天
张杰虽然不善言谈，但为了创作歌曲，他却可以与伙伴们连续聊好多天。《女人到底想什么》是张杰和张宇大哥合作的一首歌曲，当初创作这首歌的时候，张杰没少费心思。他先跟填词的李焯雄漫无目的地聊天，聊朋友的事，聊自己的事，东拉西扯，能聊的都聊，但聊了好几天也没找到灵感。后来收到了张宇传过来的小样，发现是摇滚风，张杰当时就来了点子，想把这首歌变成《最近比较烦》那种feel的歌曲――几个男人，哪怕两个男人互相诉说心事的东西。后来张杰跟李焯雄又向着这个方向开始聊，发现男人都搞不懂女孩子需要什么，最后才确定了《女人到底想什么》的基础内容。
我写的每一首歌范文5
等到秋冬之间，寒风禀烈，微暖的心间，抹上了一层寒冰，才发现原来自己是那么脆弱，那么经不起伤害，而又那么冷漠，无情。。
或许，我写的每一个文字都已经无人来真正的读懂，因为那个最懂我的人已经离开，已经远去…可是我的心却告诉我，我很痛，痛的很无奈，我想去争取，想用文字去挽留，用心去等待，可是他还是渐渐的退出了这场精彩又无聊的感情游戏。
纠结，纠结？为何要去纠结，我为什么会在乎，我不曾记得有过那段记忆。为何？！
一直再等待，一直在那守候着，还在和你以前常去的那个“角落”慢慢发呆，期望着。可一切都是那么的无济于事。或许我就不该出现，本身的出现就是一个错，不该那么匆忙的介入你的生活，而又似近乎绝情的口吻离开。本想着，以后会有多么美好的幸福生活，却想不到最后会是那样的结局。结局！这算是结局么！我，最后的最后，泪水模糊眼角，慢慢的谱写出了这样的悲剧。
为了寻求永久我选择了放开，因为你的心如笔墨，需要白纸给你一片自由的天地，而我的心，却不能如同白纸一样，我的心永远像那块烈石，坚不可摧，矢志不渝。
再别人面前的那个开朗，自信，活泼的自己，可是一个转身，谁又要看到了我的无奈，我那不争气的眼泪在眼眶打转。不争气的泪水在脸颊上显得那么的冰冷，我告诉自己，一切都已经过去，不应该再去在乎，
在不经意间学会了伪装，自己用一切可以麻痹自己的方法去折磨着自己，目的只是想忘记。
文字在美在忧伤，也诉说不出心中的那个悲剧。因为不断的压抑着自己，所以得伪装，所有的坚强都要在那些回忆物里彻底击溃。
未来会在哪里闪光，一切也和我不相干。我需走在那冥冥的沙漠，焦渴的眼神流露出来的只是碎心弃世的没落，如同烈日残血般无情的懊恼，我毕竟不能高飞，仰望他乡的烈土。
或许我的未来的青春像一首歌，数不清的坎坷，孤单的寻寻觅觅，孤独的磕磕绊绊，生命流露的芬芳像是那一撮黄土，黄土深处埋葬的是我的皮骨，我的血肉之躯。我的灵魂却像一尊永久的石像，永不倒塌。
我写的每一首歌范文6
时间可以见证成果，好的东西要经历很多，要蕴涵、要酿造，像红酒一样存在着陈年的说法。《一整片天空》磨砺了五年，像一瓶窖藏了五年的红酒，与仅存放过一年的酒不一样，前者更为醇香。而我的音乐经历跟陈年的红酒一样，时间越长越能证明更多。不怕时间长，只怕交不出好的成绩单。而这张《一整片天空》经过红酒般的窖藏，是时候拿出来了。
每天喝一杯咖啡，喝几杯干白再开始弹奏，这已是习惯：喝酒是一种享受，闭上眼睛，深深吸气和呼气，然后才满足的轻缀一口。似乎干白的晶莹剔透正好诠释人生的真谛，让人与酒与音乐一起沉醉。塔罗牌、修长的手指、休闲的装扮、柔和的线条，舒缓的语气像柔美的音乐，他有点羞涩、古灵精怪，一杯酒后洒脱的性情完全爆发，引领你走进他的音乐世界。一曲新歌《挥挥手》在耳边唱响，触动听觉，感受着、倾听着、回味着。他盘腿而坐，若有所思，托腮的神情像个初入社会的青涩小子，完全看不出他忧郁的音乐与原本性格的联系：节奏快的音符也掩饰不了那阴郁的唱腔，可性格却与他的歌喉相反。他认真地说：“音乐、咖啡、吉他、红酒，这些细微的板块构造了美妙的瞬间，它们在我的生活中也是缺一不可的，我很享受”。这就是易桀齐。一个懂生活的音乐人。
我主宰，我创造
酒尚：请简单的谈谈您的创作过程和在生活中的感触吧。比如灵感来自哪里?
易桀齐：最初是在1997年，真的是突然间想去写词作曲，真正步入到这个行业做全职创作人是在2001年。这个过程很顺利，工作中我比较在乎人与人的交流，一个人是很难成事的，做好一件事需要很多人的力量，所以在这个圈子里我拥有很多朋友。我觉得每个点都是平衡的，对每个朋友都是公平的，我写的每一首歌也都是我的生活，或者缘自朋友的生活。在这个顺利的过程中即便有一些起伏，我也觉得那是恩惠。
我每写一首歌都会记录下来，不一定是个人的情感，可能只是与别人的一面之缘，总之都来自我的生活。我不知道为什么会这样，有时候喜欢通过观察，对方很小小的一部分都会成为歌词的一部分：讲到灵感，我也会依赖于灵感，但灵感是突然爆发出来的，好象是天上掉下来的金子，是那么的不可思议，不受主观控制。没有灵感的时候，我也试过一个晚上坐着，脑子里构思好了，用文字表达出来却觉得很困难，什么都写不出来。后来我发现，写到今天，或许我的作品都不是来自于灵感的，而来自对生活的感触。对我来说，观察生活很重要。我喜欢看看人的表情、发型、眼神、个性，然后慢慢扩散到整体，就会发觉一些可提炼的东西。我比较喜欢有情绪的东西，不过不要太悲伤。就像今天，我觉得这是一个特别的下午，而不是采访，所以挺开心的，如果再有点小酒喝就更美妙了。
酒尚：对于“平民偶像”这个称呼您有什么想法，是否喜欢?另外您还有“音乐诗人”、“音乐傻子”、“音乐旅人”之类的称呼，我觉得都是褒扬，您又是怎么理解的呢?作为“音乐旅人”您一定喜欢旅行，最留恋哪个城市呢?
易桀齐：我觉得我写的东西不难理解，更不是什么天书，都是大家所熟悉的，是一些小资人的相同生活。“平民偶像”这个称呼我很满意，这说明我能融入群众。就像我们在这里聊天，我比较舒心，喜欢抓住微小的东西把它们扩大化。我觉得相聚是缘分，是很难得的。哪天我或许会写一首歌就叫《难得》，来纪念这一天。其他的称呼是意外的，但“音乐旅人”是经过包装、经过掂量才决定的，很贴切，因为我很喜欢旅行。旅行很能发挥情绪，我去接触大自然会获得更多的灵感，也使生活充裕起来，能开阔视野。工作也好，生活也罢，都成为了一种享受。
去过的地方中我最喜欢澳洲，因为那里的生活节奏慢。我在那里的生活是慵懒的，它的城市气息养成了我的惰性。当时也是抱着玩的心态去了澳洲，所以没有压力，在放松的情绪下去创作，所以2个月的澳洲生活让我很留恋。
酒尚：您是以吉他为专长的音乐人，您觉得是吉他之于音乐人是必须的基础还是个人爱好?
易桀齐：我选择吉他是因为方便携带。比如我去一个岛上，肯定不能搬一架钢琴，而吉他却可以好好的陪伴我。吉他对于一个音乐人是很有用的，可以抒发很多的情绪，不管在什么时候，弹吉他都是很快乐的，不像二胡、钢琴那样可以表达悲伤这把吉他是李宗盛大哥送给我的，也是我代言的，拿着它会让我觉得很有优越感，所以去哪儿表演都会带着。它给了我熟悉的感觉，带着它会觉得很贴心，我几乎因为它而变得很自我、很感性。
酒尚：您是李宗盛的爱徒，您是以什么心情来面对他的?是感激还尊敬?
易桀齐：都有。我是个讲义气的人，当他是大哥，我们是2000年认识的，他带我一起创作、一起唱歌，今天面对我的吝乐，我会去想：好不好?感不感人?努不努力?用不用心?因为大哥一直都在监督、我。大哥像亲人一样，甚至到我年老的时候他都会在乎我，如果我没有做好，就像拿了一张不好的成绩单，无颅去面对他。这种时假我会紧张，像面对父母一样
记者：看到您在台北街头演唱的照片，样子很陶醉，并且附上了一句这样的话：“有天某个角落你会听到我用力的呐喊”。从这句话我体会到了所谓的“平民音乐人”的含义您当时是什么情绪呢?易桀齐：街头演唱是实现了最初的梦想，我引以为荣，我小时候就见过别人在大街上弹唱，于是我想去亲自感受这是底线也是挑战，我会在内心深处告诉自己“我是个音乐人”来增加自信 当时没有在乎别人的眼光，只想把歌唱好，最初会害羞，可是人多起来的时候我就更有自信，也放得开了。因为我的挑战是成功的。
酒尚：对于吃您好像也很有研究，通过博客知道您爱吃卤鸡翅和烧茄子，并且也亲自下过厨，在厨艺方面您有什么心得呢?
易桀齐：我喜欢吃，好吃的我要与大家分享，不想让别人过干瘾。我喜欢吃，也很挑剔，但是没有怎么去研究。比较喜欢阿姨做的菜，因为她了解我的喜好。我也在北京寻找过马来西亚餐厅，虽不是很地道，但也有家乡的味道。
酒尚：人有很多的第一次，比如您的第一份作品、第一次离家等等，您都是以什么样的心情面对的，更多的是紧张还是自信?
易桀齐：我离家的时候是19岁，最初很紧张，每到一个地方会很迷茫，而现在是自信。因为我成熟了，知道怎么去生活，少年离家也让我习惯了独立。我在美国生活了7年，记得刚到的时候，虽然有自己的公寓，可因为是一个人，总是不开心，没有安全感。在美国的时候我只会说普通话，与别人交流总是有障碍，根本不敢出门采购生活用品。后来我用零花钱偷偷请了个翻译，这样才有了安全感。如果是在台湾、北京，我就不会这样，因为有朋友可以帮助我。
酒尚：您的音乐风格是“文学气息、怀旧和古典”，而拥护你的群众里62％是青年
白领、小资男女，这是意料之中的吗?
易桀齐：这是众所周知的。我没想过走少年路线，走进大学的时候却有很多大学生喜欢我，尤其喜欢我的直接，这让我惊讶。青年白领是蛮成熟的，我表达的东西对他们当然有一定的吸引力。“文学气息和怀旧古典”这句话是很高的评价，这是需要酝酿的，我这个人确实很怀旧，而且把这种情绪结合到作品里。我觉得大学生更多是接受我的外在与性格，而青年白领是喜欢词曲本身的内涵。我的内心与外在很不一样，朋友都说我的性格一个是白天用的，一个是晚上用的。
酿五年之感，酒久更情长
酒尚：有介绍说《一整片天空》是您的5年的生活的一次倾诉，也是您的第2张个人专辑，第一张是2001年出过的《恋恋不舍》。我觉得作为音乐人，曲与词是本人灵魂的呐喊，您认同吗?您个人的见解是什么?
易桀齐：对于我来说，经过这5年，我到了人生的一个转折点，这个时间不算长。我的其他几个转折点大概都是5年的间隔。把这个间隔拖长或许会显得更珍贵一些，可是拖得太长又十白会慢慢淡忘。我觉得我的歌里没有太多从前的生活，只是我的现在，也没有想过以后的什么天长地久，只喜欢当下保护你。你爱我，我就唱热恋中的歌，不会想更多。
第一张专辑《恋恋不舍》是生活上的感触，唱的大多是以前的生活，人家听完觉得很亲切。那时候的生活充满紧张与矛盾，这些我都没有对大哥说，怕他担心。而《一整片天空》成熟很多，情分占据着主场，是家人、朋友的亲情与友情，爱情带得比较少，朋友占的分量多。我相信 “物以类聚，人以群分”这句话，因为这样，我们才走到了一起。
酒尚：在您博客上有这么一句话：“泡上一杯咖啡，点上一支香烟”，从这句话里我感觉你很懂生活。有很多伟大的作家和画家、音乐人就在咖啡的陪伴中创作出传世经典，如作家海明威、画家毕加索、音乐家巴赫等等。对此您怎么想，咖啡也已是您不可缺少的伴侣?
易桀齐：大哥说我是一个生活家。记得一个小孩说：“人生已经很苦了，为什么还要吃苦瓜?”只有父亲过世的时候我才真正觉得苦，可是我把这份苦放在心里。现在我不会觉得苦，因为我有朋友，这让我很开心。我不是扫兴的人，把悲伤收起来，把快乐带给大家。何必一起悲伤呢?我喜欢在咖啡馆里观察人。“泡上一杯咖啡，点上一支烟”，这些都是生活中的情节，很多人会去想。很多人把生活当作赚钱的借口，我觉得不必这样，就像人家吃鲍鱼而我吃的是小菜，可是我们都能吃饱，也很健康，这样我就满足了。有人会嫌我说话太直，其实我讲的事情是发自内心的，是真实的，他们却不太理解。至于咖啡的陪伴，是指我喜欢在咖啡馆看人。这种时候氛围很重要。比如我去五道口的雕刻时光，里面分三层，二层和三层的客人是不一样的：二层都是不抽烟的人，有一种收敛的感觉，而三层那些多了一支香烟的人就会放开一些。比起咖啡来我更喜欢酒，大哥说我是贪杯之徒。我写曲的时候喜欢借酒意抒发，如果没有酒，我状态就很差。
咖啡与吉他我都很在意。咖啡让我很清醒，代表早晨；吉他让我很沉醉，代表工作；酒让我很迷惑，代表晚上。三者放在一起就是我一天的生活。我们来到这个世上不易，如果不好好生活就是对不起自己。每个人的时间都是有限的，像以往我帮很多朋友写词作曲，而现在更多的时间投放在自己的专辑上，因为我不想浪费每一分钟。我觉得这种繁忙不会让我的身体坏掉，因为我是个生活家，会注意饮食，咖啡与酒也不过量。
酒尚：您博客里有段以“老样子”为题目的话是您写的歌词还是生活感触?里面有提到红酒，说“一瓶红酒以后，还是老样子”，对于红酒你了解多少?把它与您的音乐创作联系在一起您觉得什么酒最适合您?
易桀齐：小时候我就开始偷喝父亲的酒，慢慢接触到更多。而现在对于红酒的了解是来源于大哥与佩妮，我们从干白喝到干红，再尝试威士忌与其他酒。酒对我的嗓子没有影响，因为工作的时候我不会过量饮酒。但我不喜欢冰过的酒，除非天气真的很热。在工作之前我会喝上几杯干白，这样子能快些进入状态，因为每天面对耳麦，是很让人厌烦的，面对这些沉闷的东西要想放松很困难，所以借酒来进入状态成了工作之前的必须。录制歌曲的时候要发挥出感情，还要回忆这首歌的创作缘由，所以我需要酒的帮助。
创作《老样子》这首歌是因为曾看到这样的事：一个人忧愁的去喝酒，他总以为自己酒后就能看得开，其实几杯下肚后仍然是老样子，他的那句“没事”只是自我欺骗与安慰。对于我，酒有两种功能：一种是带动情绪，能让人放松；一种是借酒消愁，只能愁更愁。我觉得酒至少要两个人喝，这样可以让两人更加亲昵，相互倾听。开一瓶酒的时候我会想：它能给我带来什么样的情绪?不好的红酒会让我想骂脏话，好的红酒会让我贪杯。我在桌上排开几瓶红酒，逐一开启，从最不好的喝到最好的，渐入佳境，这就像我的生活。红酒是需要时间来见证的，它要经过陈酿，而我的歌也经过了5年的酝酿，正像好的红酒，这才能拿得出手。
我觉得我就像一瓶干白，晶莹剔透，不隐藏什么。我喜欢的却是红酒与咖啡，咖啡让我清醒，红酒让我迷醉。我不想美人，因为我和美人天天通电话。
后记
听着易桀齐新录制的《挥挥手》，喝着伍冠谚煮的咖啡还有冰过的干白，一起享受生活，很是惬意，两个细心的马来西亚人给我们带来了快乐。录音棚在李宗盛大哥的别墅里，听着他讲叙的故事，感觉一个人的成长真的很不容易，他过往的故事就是阅历加努力。这一刻的辉煌，是以往悲伤的积聚。
