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平面广告范文1
关键词：平面广告；美感；阐释
平面广告的艺术美感包括两个方面，即内容和形式，那么平面广告的美感阐释也可从形式和内容两个方面进行分析和探析。平面广告的美感不仅仅要反应出所说明对象美的客观内容，同时也应保证其内容形式为大众所接受和喜爱，由此才能进一步引起大众的共鸣。一个优秀的平面广告作品是按照美的规律，以产品的特点为基础，并在使用了相应的艺术技巧创造出来的生动、绚丽多彩的形象，使其符合受众的视觉需求，实现信息的传递，同时也能符合人们的审美需求。只有真实再现产品的美感，再现产品的特点，读者才能从中感受到形象的美感，进而产生强烈的兴趣。平面广告实际上是实用性和审美性的统一，既要在设计过程中将复杂的信息简化，使人易于接受，同时也应具有一定的审美属性，具有一定的艺术形态，而广告就是通过这样的方式传达自身的美感。
一 平面广告的形式之美
平面广告的形式之美在于广告当中的形式构成要素，例如色彩、形象、文字、线条等多种因素按照一定的规律组合所体现出来的审美特征，从而使平面广告具有美的形式的共同特征。平面广告的形式之美不仅能有效体现其所表达的主题，实现了内容与形式的统一，同时其所采取的形式对广告所造成的影响力和感染力有着直接的影响。
（1）平面广告的语言文字之美
文字是平面广告当中的重要构成要素，平面广告的设计以及传播过程中，应注重版面的编排与阅读的顺序等，重视文字的传达作用，同时平面广告还通过不同个性特征的文字表现了不同的风格。平面广告当中的语言文字具有多种特点，表现在其简洁明快、一语双关、生动活泼，并且将语言文字与广告的画面相配合，从而形成了丰富的表达形式和具有深意的表达内容。
（2）平面广告的色彩之美
平面广告当中的色彩对受众能产生直接的视觉影响，其视觉的作用要优先于形象。色彩也是构成形式之美的重要因素。人们在长期的实践发展过程中赋予了色彩一定的生活意义以及观念情感，并且使色彩成为了相对独立的形式美的要素，具有强烈的表现形式，也能引发人们不同的美感享受。
（3）平面广告的空间艺术之美
平面广告的空间画面由于不同要素的相互关系，以及不同要素的组合而形成了动感，由此也产生了支配画面的空间形式。这些要素之间相互配合，使空间形成了多种变化的体系。平面广告当中的空间艺术可从不同的色度进行分析，空间中，习惯上将黑色作为了占据空间，形成了正的形象，反之，白则成为而来负的形象。空间中的正负关系是影响平面广告流程和视觉的最为重要的关系。空间当中的黑白与文字、色彩的运用一样，都具有十分重要的意义，也是形成平面广告美感的重要因素。
（4）平面广告的意蕴之美
平面广告当中的形式之美，是一种包含着丰富意蕴的美，也是美的内容以及意味的充分体现，这种美感体现在情思之美，这种美感包含在平面广告的内部结构当中，是广告中最为深层，也是最为含蓄的美感。平面广告当中的意蕴之美体现在广告的内容表达、构图、色彩配置、运用的影像、组合的形象以及运用的文字等，从而使广告当中蕴含着作者的思绪，渗透着作者的灵感体现以及其对商品对生活的理解以及评价，体现了他们的思想感情和情感态度。由此这种意蕴之美是将不会直接表现出来，而是需要观众在欣赏过程中去领悟，去理解。
二 平面广告的内容之美
（1）反映的社会现实
平面广告的美感不仅仅体现在其形式之上，不仅仅体现在其构成要素之中，往往也从其内容上有所体现。平面广告当中的内容以及思想情感的体现，在很大程度上是社会现实的反映，同时也在一定程度上影响了社会发展的趋势以及大众的审美趋势。这个社会现实包括政治、历史、人文、法律、环境、道德、交通等等各个层面。平面广告通过将相关的要素进行巧妙的组合，并以灵活且独特的形式展现出来，从而起到了宣传、推广、警示等作用。
（2）平面广告中蕴含的文化内涵
平面广告在很大程度上受到一个民族一个国家一个地区的文化积累的影响，这种文化内涵，是历史的积淀，同时也是传统文化的传承和发展，包括知识、文字、信仰、艺术、道德、风俗等等，包括人们在社会上所获得的一切能力以及其所形成的习惯。由此在平面广告的设计过程中，使用鲜明的，具有代表性的抽象的图形元素，实现了对不同民族文化内涵的反映，从而达到了宣传的最终目的。平面广告当中所蕴含的丰富的文化底蕴，减少了广告的商业气息，也增加了广告的艺术品味，提高了广告的艺术表现力，从而使人们在接受广告所传递的信息的过程中，也能充分感受到广告所带来的丰富的文化内涵享受，形成一种精神上的愉悦，这也就是平面广告所反映的文化内涵所带来的美感享受。由此可了解到，平面广告当中的美感体验，形式与内涵之美缺一不可，相互影响相互推进，从而形成了平面广告的独特美感体验。
参考文献
[1] 刘超祥.试析平面广告的内涵美[J].美术大观.2010（07）.
[2] 邹瑾琳，彭一清.平面广告设计的审美[J].美与时代（下半月）.2008（09）.
平面广告范文2
摘要：本文以平面广告的画面感染力为启示，提出视觉表现是平面广告不可或缺的重要手段，进而对平面广告的视觉表现中的图形、构图、色彩三种表现方式进行充分论述。
关键词：视觉表现；图形；构图；色彩
今天，我们被广告包围。电视、网络、报纸、杂志、广播夹带着大量广告扑面而来，有些广告让人如沐春风，有些广告让人审美疲劳。在如此多的广告中我们喜欢什么？“女为乐己者容”，广告，也需要妆容。一个好的创意是不够的，还需要好的视觉表现，这样的广告才会让人喜欢，让人回味，从而产生购买欲望，广告的目的因此而达到。平面广告作为视觉信息传递的媒介，是一种文字语言和视觉形象的有机结合物，作为视觉艺术，强调的是观感效果。视觉表现，是不可或缺的重要手段。
在中国，最早的广告可以追溯到春秋战国时期。中国最初的形式是叫卖广告、实物广告和标记广告。到唐代，又出现了旗帜广告。旗帜的大小、颜色和文字都可以看作是平面广告视觉表现的雏形。清代末年和民国初年出现在上海的月份牌，是中国广告史上浓墨重彩的一笔。月份牌的视觉表现是借鉴和运用了在中国最有群众性的民间年画中配有月历节气的“历画”样式，融入商品广告。后来则发展为画面以表现时装美女为主要形象。艺术手法上初以中国传统工笔淡彩或重彩作表现，后来发展为以西洋擦笔水彩细腻的写实手法作表现，色彩明净鲜丽，深受群众喜欢。随着时代的进步，特别是电脑和各种设计软件的出现，很多好的平面广告创意都能完美的表现出来。平面广告的视觉表现包括图形、构图、色彩三种表现方式，缺一不可。
一、图形
广告图形的功能性作用在于以特殊的艺术语言在给受众传递美的同时，充分应用艺术技巧将信息传达给受众。一般来讲，广告图形分为原始图形和创意图形两种。原始图形指的是直接传递信息的图像（如产品图像，产品使用图像、企业图像等），它能给人一种直观、真实的意境，而且能引起人们的强烈感情。创意图形指的是通过解构后的一种全新的视觉符号，是一种在纸或其他表面上表现的，能通过印刷及各种媒体进行大量复制和广泛传播的视觉形式，它通过一定的形态来表达创造性的意念，将设计思想可视化，使设计造型成为传达信息的载体。创意图形是广告设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和备受注目的视觉中心。优秀的广告作品都以自己独特的图形语言准确又清晰地表达设计的主题，以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题，由此可以看出创意图形在广告的视觉表现中具有灵魂的作用。图形作为广告版面的主要视觉元素，它的关键在于是否准确传递出所要表达的信息，是否能吸引受众的注意力。随着时代的进步，人们对传统的视觉形式已经显得麻木了，而对于具有高度刺激的表现形式则更为喜爱和易于接受。图形将决定广告视觉表现的成功与否。
二、构图
平面广告除了图形和文字外，还必须通过构图来使图形与图形之间、图形与文字之间达到某种最佳位置，从而呈现出一种美的状态。所谓广告构图，就是在预定的一定规格、尺寸的版面内，将标题，文案、图形等广告信息加以合理的布局和安排。[1]广告构图与绘画中的构图有着本质的区别，广告构图的基本作用在于通过艺术形象将信息传递给受众，以期树立良好的形象。因此，广告构图不能离开审美主体―受众，更不能偏离宣传产品、促进销售这一根本宗旨。传播致效是整个广告设计的根本出发点和最终归宿。广告构图的第一考虑是如何通过构图更加清晰的表现主题、如何实现既定目标；广告构图要充分运用视觉规律，使受众能从主到次，从简到繁的有序阅读。
所有的艺术形式都离不开构图法则，广告也不例外。由于广告构图具有独特的性质，因此在构图上就不能单纯的以一般的美学原则为前提条件来加以考虑，而是应以如何突出广告主题、如何达到广告目标这个方面作为基本出发点。总的来说，广告的构图法则主要由对称、律动、均衡、对比、变化统一、个性六个部分组成。对称，分为视觉中心对称和形式对称。与视觉中心为原点，原点周围进行布局和安排就是视觉中心对称。广告构图的视觉中心常常在画面的八分之五的地方，也可能偏于此位，而且视觉中心位置的内容安排，一定是整个广告构图的主要目标，也是受众必须了解的主要内容。将广告元素加以纵向安排，使之在纵向排列上趋于对称，这种对称形式就是形式对称。形式对称能够使受众产生一种庄重感、可靠感和安全感；律动，在广告构图中，律动具备双重作用：一是吸引受众，而是促使受众了解内容。研究表明，画面右上角才能才能引起受众的强烈关注，而左下角对受众的的吸引力最小。律动的实质就是在一种静态或动态的形式中给人视觉上富有规律的节奏效果。均衡，指的是让各种要素在相互调节下形成一种安定、平稳的一种效果；对比，顾名思义，就是在广告构图中通过大小对比、粗细对比、疏密对比、色彩对比等形式来引发受众的注意；变化统一，在广告构图中，光有变化不行，还应该有整体性，在视觉上才不会显得凌乱；个性，就是独特性，构图应该根据广告对象的特点来进行，充分体现广告对象的与众不同的形象与内涵。[1]
三、色彩
在平面广告中，色彩比任何其他因素更能影响到广告的情态和效果，因为色彩会影响到人的感觉、知觉、记忆、联想和情绪等心理过程，能产生特定的心理作用。[2]不同的暖色可以给人明快、艳丽、兴奋、热烈等感觉；不同的冷色可以给人沉静、忧伤、生机、活力的感觉。在视觉表现中，色彩要根据广告对象、传达理念、画面所处环境等因素来综合考虑，不能为了视觉上的美感而放弃你所要传递的信息。整体的色相，色块的大小，色彩的强度和明度、对比色的运用，用多少，用在哪个位置，都是要考究的事情。
综上所述，平面广告的视觉表现是循序渐进的过程，图形、构图、色彩三大要素环环相扣，只有把这三大要素准确把握、合理运用，才能创作出赏心悦目的广告画面。
参考文献：
[1]胡晓伟等．广告制作 [Z]，北京：中国友谊出版公司，1993．
平面广告范文3
关键词：平面广告；视觉设计；广告设计
1平面广告的视觉流程
一件成功的平面广告作品是把需要传达的信息通过具有逻辑性的流程让观者获得最佳印象。而平面广告与影视广告有所不同，它是一个静态的信息载体，给人的是一个静态的视觉流程，它的形式需要符合并突出平面广告设计的内容，这样才能引起人们的注意，进而去阅读。
1.1利用人的视觉习惯建立视觉流程
人们看事物习惯于先上后下，先左后右，先前再后，从大到小，先看图后看字，先实后虚，先亮后暗等。因此在设计平面广告的时候要针对人们的视觉习惯建立视觉流程。
1.2利用视觉重点建立视觉流程
视觉重点即为视觉焦点，也是视觉的中心。因此，只有设计出优美的视觉重点才能引导观众顺应广告创作者的设计思维、接受广告的设计内容，令观者一眼看出作品要表达的主题，一目了然。
1.3利用视觉元素的诱导建立视觉流程
根据人的生理特性可知，人在观测事物或画面时，总会按照一定次序观看。这样，广告的创作人员可以充分地利用人的这个生理特征，设计好图形、图片、影像等元素在作品上的位置，更好地安排图形、色彩、文字广告中的人物等视觉元素，加强这些要素对视者产生的视觉冲击力，使作品更具视觉感染力，从而以达到传播信息的目的。
1.4利用对比建立视觉流程
所谓对比，顾名思义，就是将不同性质和特点的元素放在一起，突出元素的某些特征。在广告设计中，可以用来进行对比的元素很多，例如形状、大小、颜色、质地等。通过将这些具有不同特征的元素组合在同一个平面广告中，突出广告的主题元素，给广告的观看者以视觉的冲击，吸引人的注意力，这就是对比的方法。
2视觉修辞手法的应用
本来修辞方法应该是属于语言或文字的运用技巧，通过应用这些方法提高语言文字的表达效果。但是在当前平面广告领域内，图形、图像已经成为不可或缺的部分，因而视觉元素的应用技巧也借助了语言的表达方式，旨在利用视觉的优势，进一步提高广告的说服力，增强宣传效果。
2.1夸张
通过夸大和缩小视觉元素的方法，更好地表现视觉元素的特征。例如，上海佳捷广告有限公司制作的口香糖广告中就使用了夸张的手法，突出了凉透全身的广告主题。
2.2比喻
在视觉广告中，比喻的手法不同于语言的修辞手法。大多数平面广告中，采用图像作为象征意义的喻体，而真正的本体就是广告需要推出的产品。例如，一则蚊香广告，利用青蛙排成一盘蚊香的形状。借助蚊香和青蛙都能杀蚊子的特征，将蚊香比喻成杀虫能手青蛙，这样的应用手法令人眼前一亮。
2.3借代
在平面广告中，借代的含义就是利用局部代替整体、表象代替本体、具体代替抽象。通过借代手法的使用，使人通过广告宣传借代物接受真正推销的产品。例如，金杯汽车的广告中，当炸碎一个储蓄罐后，一把金杯汽车的钥匙露出来。其借代的含义就是有储蓄买金杯，巧妙地利用汽车钥匙借代金杯汽车。
2.4示现
所谓示现就是把不能看见、听见的事物，描述得栩栩如生，如同亲身所见。视觉中的示现是通过画面的方式，大胆想象，以新奇、有趣的内容引发观众的共鸣。例如，一则感冒药品的广告，首先向人们展示发烧的惨状，再推出打喷嚏的难受画面，最后，吃了药就是一片清凉世界，人舒适到了极点。
3平面广告中的视觉构成运用
平面广告中的视觉结构是指在广告设计中，建立元素与主题之间关系，形成一种结构体系。其目的是为了增加产品的识别性和趣味性。良好的视觉结构可以降低观众对广告的反感程度，使观众易于接受广告中的宣传对象及产品。
视觉结构的核心就是如何让呈献给观众的各种各样的视觉元素与主题相联系。只有合理、有效地阐述这些视觉元素和广告主题的关系，才能令观众接受主题。如何在暂短时间内吸引观众，就必须组织起良好的视觉结构，迅速让观众理解和接受。一般说来，视觉结构分为多种类型，这里主要介绍因果结构和概括结构。
3.1因果结构
因果关系就是借助广告视觉的手段，把一种产品和其它的元素（如人或事物）联系起来，使其具有因果关系。这种因果关系可能通过产品与典型使用的人或与具有象征性的领域建立关系。利用视觉手法，将观众的意识引向以上两者之间的共同点，从而令观众建立从因到果的印象，最终接受推销的产品。例如，大宝的广告，利用视觉效应，反复介绍各行各业的人（主要是遭受风吹雨打、烈日当头的人），凸显大宝化妆品与使用人环境的因果关系，突出了主题：用了大宝，真对得起这张脸。
3.2概括结构
概括结构是通过全面呈现具有相同本质的元素，引起观众的兴趣，从而令观众自己对信息加工得出结论。这种结构应用有效，会令观众印象深刻。当然，也有可能有观众无法看懂这样的平面广告。因此，需要广告策划人具有较高的艺术水准，才可以成功应用。
4结语
平面广告中的视觉传达是一个非常重要的环节，尤其当前是一个多媒体信息广泛传播的时代，很多图形、图像甚至是文字都作为视觉传播的元素，在平面广告中大量应用。因此，要运用好这些视觉元素，达到广告的目的，就必须全面科学地研究视觉的本质和使用方法。
平面广告范文4
一、平面广告设计隐性美的内涵
隐性美具备深刻的哲学意蕴，符合美的基本规则，扎根于人们对美的执着追求当中。平面广告设计隐性美的内涵指的是，广告具备明确的美学特征，并且能够明而不俗，隐而不晦，在一种恰似青春少女的似水柔情中，去给广大受众带来持久的审美情趣。面对当前物欲、视觉符号混乱的时代，需要平面广告设计人员将发现美、创造美作为己任，创作出具备高雅审美情趣的平面广告设计作品。
二、平面广告设计隐性美的表现形式
随着我国市场经济的繁荣发展，广告市场发展也日趋成熟，创意呈现多元化。现代平面广告设计追求的是知识、技能与智慧的较量，作品给人一种高层次文化享受。现代广告为了加强所要展示形象的寓意以及进一步丰富广告作品本身的审美意味，其大多数使用婉转曲折的表现手法，加强广告本身的感染力与审美意味，提升广告文化审美品位。平面广告设计人员就是要具备善于控制广告信息的本领，给人们在视觉上以视觉冲击力，留下深刻的印象。
1.平面广告设计中空白部分的隐性美
平面广告设计中空白部分的形成，主要是平面广告设计人员通过隐藏以及分解等多种手法，来营造出广告面的空白部分，使用简洁图像与富有意味的形式带给读者以自由感，将审美心理与美学基本原则有机结合起来，打造出空白来深化平面广告设计中的所要传达的深层次信息内容，让平面广告设计中的空白部分能够传达出真正信息内容，给受众产生视觉上的刺激，进而能提升受众对作品关注程度。“白”虽然看上去无形，但这实际上是意境最好体现，广告中留下的空白部分，实际上属于相对概念，其是当成含蓄与暗示的表达方式来出现的，并不是真正的空白，广告留白虽并不是将其当作广告信息进行宣传的有效载体，但是其所具备的回味与思索的余地，能够让广大的受众所接受并且能够为其提供丰富多彩的思维活动，进而达到进一步强化记忆的效果。虽然从表面来看是隐去了部分画面，但是其实际上是用了显现的手法，真正体现了隐性作用。例如在中国传统的水墨画中，就很好地使用了黑白系统来体现绘画。恰如其分的空间留白能够创设出虚拟空间，产生灵动与透气之感。平面广告设计中空白部分隐性美主要体现在两个方面：
（1）白并不是空
空间留白的位置是没有有形物质存在的，没有物质的限制，便可以将其当成是视觉度量的重要标准，则使得白具备了在空间上的无限容纳力。平面广告设计中的白实际上有效地隐藏了其后面的有。这种白所具备的抽象形体在具备了空灵美的同时，还能够让人们去很好地想象隐藏在白背后的物象，是属于有意而为的存在，深化人们对平面广告所传达出信息实质性内涵的认识，来有效吸引受众能够深刻理解作品中所要表达的内容，进而达到理解平面广告设计的真正目的。
（2）视觉感受中完结心理
视觉感受中的完结心理指的是，人们在看到某些形象被覆盖之时，能通过外露在外面的相关物象去猜测那些被隐藏的相关内容。在平面广告设计中存在“闭锁现象”，这实际上和完结心理有着相似之处，并且很容易出现在那些被关注的物体具有了清晰的轮廓线之后，人们能够知道其不存在，但是看上去其是存在的。因此，在多种情况下，即便是事物中存在隐匿的部分，其更能成为视觉对象中那些极易受到关注的部分。在平面广告设计中，能利用知觉上存在的这样一种功能，来创造出一些新视觉表达方式，积极去寻找物象已经隐藏的部分，将其虚化或者是隐去，进而能让画面出现新视觉形象，这想象的部分，实际上就是视觉的焦点，这能够按照受众的不同去展开想象与理解，进而能产生无限可能性。但在交流主题的想象中，能够让人们更好的去理解使用，进而发挥出强烈的影响。
2.平面广告设计中的象征隐性之美
平面广告范文5
关键词：平面广告产品氛围
美国广告大师大卫·奥格威在《OgilvyOnAdvertising》一书中，论及“如何制作具有销售力的广告”（HowToProduceAdvertisingThatSells）时留下了他的名言：要把产品打扮成为英雄（MakeTheProductTheHero）①。他认为，“面对‘相同’产品的推销，你只能寄希望于比竞争者更有说服力地诠释产品的优点（Virtues），以及通过广告的风格区别这些产品。”实际上，奥格威的“产品英雄论”蕴含了这样一个结论：在广告活动中，准确地认识产品的特点（Characters），然后以艺术的手法表现产品的优点（Virtues，隐含“美德”、“德行”之意），对提升广告的效果是至关重要的。
产品是绝大多数广告（包括平面广告）的主角。在平面广告设计中，如何准确地传递产品的信息，“把产品打扮成为英雄”始终是平面广告设计的重点和难题。而产品在市场中是一个由外观、质地、颜色、功能、包装、价格等组成的“多面体”，在平面广告中，表现产品的哪些特点与优点，并不取决于设计师的个人喜好，而直接取决于构成市场主体的消费者的意愿以及厂家的想法。实际上就是说，平面广告设计更多地是以表现产品与消费者之间的关系为重心，在产品与消费者的关联中，将产品的特点凸现为产品的优点。以设计的视点，我们可以将“产品与消费者的关联”概括为“产品氛围”。
在平面广告设计中，所谓“产品氛围”，指在平面广告设计中，为准确传递产品信息，方便消费者认知产品，以表现产品与消费者的关联为中心所使用的一切与产品有关的表现元素。以越野车(SUV)为例，该产品特性是动力十足、马力强劲、四轮驱动、能适应各种地形路况。我们在设计越野车的平面广告时，就应当凸现消费者所关心的这些特点。因而设计师为越野车所塑造的“产品氛围”就是崎岖坎坷的地形、泥泞的道路、人迹罕至的荒野等元素。如果设计师使用的是都市的坦途、车流等，那消费者又会怎么看待我们设计师所表现的越野车呢？从这个意义上讲，凡是成功的平面广告，在设计中都是对“产品氛围”恰当的把握与生动的营造。在美国克莱斯勒汽车公司的“Jeep”车系列平面广告中，Jeep车的“产品氛围”或是险峻的山峰之巅，或是沟壑纵横的峡谷，或是晶莹剔透的冰川之上，不同的画面表达了相同的主题：吉普，独一无二（Jeep，There‘sOnlyOne），特定的“产品氛围”凸现了Jeep车卓越的性能，更彰显了Jeep车傲视群车、一往无前、独行天地间的品牌个性。
一般来讲，平面广告设计中的“产品氛围”是对应于现代市场营销理论对产品的认识与分析的。美国市场营销理论巨匠菲力普·科特勒（PhilipKotler）在其代表作《市场营销管理：分析、计划与控制》中，从营销学的角度把产品分为三个层次：核心产品、有形产品和附加产品。其中核心产品是消费者通过购买所获得的核心利益与服务；有形产品由品质、设计、包装、品牌名称等诸要素构成；附加产品是产品提供给消费者的附加利益和服务②。产品的三个层次实际上揭示的是产品与消费者的关系。如果把营销的视点换成设计的视点，我们可以看到“产品氛围”的内涵与构成要素，与有形产品对应的是消费者使用产品的“消费情境”；与附加产品对应的则是消费者使用产品的“心理感受”，正是消费者使用产品的“消费情境”和“心理感受”共同组成了平面广告设计中的“产品氛围”。在平面设计中，“产品氛围”揭示的恰恰是设计表现意义上的消费者与产品的关系。
在平面广告设计中，“产品氛围”概念的意义在于：1.揭示了平面广告设计表现对象的本质，即在作具体的表现时，虽然表现对象是特定的和具体的，但设计并不能仅仅关注产品本身，或者说，只在画面上对产品进行“唯美的设计”，更重要的是根据产品与消费者的关联来表现产品，塑造产品的个性，从创意、构图、用色、字体等诸方面充分展示消费者对产品的“关心点”，产品提供给消费者的“利益点”。只有这样的作品才能打动消费者，引起消费者的共鸣，给消费者留下印象，成为日后采取购买行动的心理基础。2.提示了平面广告设计师的思考方向。在广告作业流程中，平面广告设计师的职责就是准确地表现产品，塑造产品的个性。如果平面广告设计师在表现产品的过程中能够充分地把握其表现对象的“产品氛围”，无疑对他全面地认识和思考产品，准确地表现产品，塑造产品的个性具有重要的意义。3.构建了一个平面广告表现的评判标准。在平面广告设计中，我们判断一件平面广告作品是否准确地表现了产品无非是在两个层面：一是像不像，二是好不好。其实，这两个层面的问题实际上正是本文提出的“产品氛围”的问题。一件优秀的平面广告作品由于其在设计表现过程中准确而富有创造性地解决了“产品氛围”的问题，所以，“像不像”和“好不好”的问题被合二为一，迎刃而解。这就是说，我们在表现产品时，可以将“产品氛围”同既定的广告策略，如产品的定位策略、消费者策略等综合起来，对平面广告作品进行评判。
任何一种理论或观点，其终极价值只有一点，就是丰富和完善我们对外部世界的认识，改进人们对外部世界的观察和思考方法。我们研究平面广告设计中的“产品氛围”，并不是为既有的平面设计理论增添新的“思想枷锁”，而是希望在平面广告设计过程中，能更凸现产品与消费者的关系，丰富平面广告设计师思考问题的方法，为平面广告设计师快速寻找到准确表现产品的方法。事实上，违反所有的规则无疑会导致荒谬，而巧妙地打破某些僵化的规则往往能够促成伟大的创意。而把握平面广告设计中的“产品氛围”正是促成这种创意的有效途径之一。
平面广告范文6
一、平面广告设计教学的性质
广告设计是一门理论结合实际，而且应用性、专业性较强的课程，是一门科学，同时也是一门艺术，它包含诸多的元素，所能够涉及到的范围也相当广泛。平面广告设计属于一直视觉上传达设计，目的是通过图形、色彩、动画和文字等具体的形象将人们所看到的形象表现出了。学生们对该课程系统认真的学习，能够巩固他们在教学课程中上所接触到的理论知识，更加容易的让学生们理解设计基础概念，从而能够更好的把设计实践和课堂上的理论进行结合，对学生的艺术修养、创造性思维能力和综合能力，逐渐让学生摆脱繁琐的步骤，让学生能够将所学到的知识融会贯通，独立自主的完成广告作品的设计，从而适应社会快节奏发展的需求。在教学中，做到理论和实践结合，在课程的每一个阶段都应该安排相应的设计实践课题，而且也能够做到,通过这些实践中能够培养学生的创新意识，使得创造性思维能力得到更好地激发。
二、建立强化素质教育的模式
在教学模式中建立一个以强化设计素质教育的模式，从而给学生营造出具有探索性的、主动的学习气氛，在教学过过程中如果能够做到协调化，可以潜移默化中提高学生们的素质，开发潜能，激发想象力。这种模式怎么开展，可以具体的表现在以下方面：1）在基础设计的教学阶段，要做到规范化，每次在课堂讲解结束之后，要适当的为学生做出一些实践性的示范，同时布置实践性的作业，在学生进行设计作业的时候，老师应该同时进行引导，在下次上课的时候，老师要对学生的作业进行针对性的点评，师生一起进行讨论，要引导学习相互进行学习，主动学习，对学生的自我完善能力进行提升。2）在进行课程设计的学习中，能够让学生掌握一些实际操作设计过程中的应变能力，在平时的广告课程教学中，要选择一些具有实际意义的项目作为学生的作业。在教学中可以通过开展一些比赛这种方式，学生根据自己的爱好选择一些题目进行创作，激发学生的积极性，培养自我设计的能力。3）要开展一些具有针对性的课题，加强培养创造性思维能力，加强培养产品创新设计能力，同时要开展和教师科研想结合的课题研究。具体的办法是：老师先提出科研的课题，学生根据自身的爱好选择课题，然后老师加以指导，学生查找资料，制定计划，然后一直到完成设计，最后学生通过图形的方式呈现出设计结果并且进行答辩。通过这种办法为学生创造出一个自主的学习机会，可以让学生的独立设计能力和动手能力等得到全面的提升和发展，同时也能够培养学生的创新能力和创新意识。4）要利用计算机进行辅助设计，使得平面广告设计教学体现现代化的科学信息。在实际的教学设计实践过程中，电脑技术教学和广告设计教学是相辅相成的，通过电脑设计的帮助，可以让设计者减少在设计过程中的重复劳动，能够提高设计效率、设计效果以及创作的自由度，而且能够精确的表达设计者想表达的设计意图。在现在，计算机技术进一步的促进的平面设计的发展。
三、注重设计理论与实践相结合
在教学的过程中，通过设计理论和实践相结合，在教学的过程中通过对创意方法和理论系统化的讲解，同时对学生进行指导性的让其能够创造性的完成广告设计，能够进一步的加强培养学生的创新能力和综合设计能力。在学生针对课堂内容进行实践过程中，要求设计的的内容应该包括当前综合的广告理论、策略分析、设计表现等环节的，要求学生结合课题综合的进行设计，同时也要求设计作品应该具有创意独特点和市场因素的考虑。教师要引导学生在设计作品过程中体现现代文化气息，了解未来广告设计的发展方向，掌握时代的潮流，从而实现培养具有理论和实践能力的全能人才的目标。根据这门课程实践性和应用性较强的特点，要将教学方式从原来的基于点、面的学习，发展成为与社会需求、学科结合。技术发展等相结合，并且能够做到创新能力和举一反三的。在老师的指导下，将学生分成若干个小组，分配给一定的实践题目，让小组互相讨论确实设计方案，在完成之后，有教师进行评论和讲解。这样可以为所有同学提供一个可以进行自我展示的平台，同时小组间的竞争也是有益的，不仅仅增加了学生实践的热情，而且培养了学生之间的合作能力和团队意识。如果有机会，邀请客户到课堂上去，让客户与学生进行交流，从而学生能够了解当今的需求，通过实际的演练提高学生的设计能力。
四、平面广告设计未来发展方向
