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声声慢寻寻觅觅李清照范文1
关键词：中职语文；婉约词派；比较分析；艺术风格
宋词有豪放、婉约之分，柳永和李清照分别为北宋和南宋婉约派的代表人物，他们的名篇《雨霖铃・寒蝉凄切》和《声声慢・寻寻觅觅》同时入选职高语文课本，这两首词同属于婉约词，有很多相似点，如何更好地进行教学呢？笔者认为应采用比较阅读的方法。
一、同为婉约，写情：离愁别恨，如泣如诉
柳永是宋词开拓期的代表之一，是第一个专力写词的作家；李清照主张“词别是一家”，反对以诗文之法为词。他们都把婉约词的创作推向新的水平。他们的词在内容上、在反映社会生活的深度广度上，虽然有着明显的局限性，但他们抒写个人身世、在表露与亲人离愁别恨上，其情态之深厚、细腻，又是其他词人无法比拟的。《雨霖铃》《声声慢》在总体风格上未超出婉约词的范围，并被后人誉为婉约词中极有代表性的千古名作。
《雨霖铃》抒发的是词人离亲之痛。柳永早年屡试不第，仕途坎坷。面对“生离作死别”的红粉知己，由于双方感情极深，所以这种感情表现得尤为缠绵、深厚。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，细节刻画，在执手、相看、无语中，泪眼达万绪，使人伤心落魄。真把儿女深情写到入木三分的程度，达到此时无声胜有声的艺术效果。《雨霖铃》正是从细腻的情感世界中，道出了婉约的韵味。
《声声慢》抒发了词人在国破家亡之后的那种孤愁之情。李清照早年生活优裕。北宋灭亡后，夫妇二人先后南渡，不久丈夫暴亡，她失去了依靠，孤身漂泊。词中透露出对亡夫的追忆，对离乱生活的哀怨。词的开头连用七对叠词，逐层深入地刻画了由于战乱而饱经磨难的妇女形象。征鸿的声声啼鸣中传达着词人的绝望哀愁，使人读来有一种哽咽难言，悲伤至极的感受。晚秋、淡酒、急风、飞雁、黄花、梧桐和细雨，种种情景触动了主人公愁苦凄凉的心情，加上梧桐的雨滴声声，真可谓触处皆愁，如泣如诉。词人这样消极绝望的表现，不只是个人的愁苦，而是代表多少不幸妇女在动乱时代里的苦难遭遇，具有一定的社会意义。
二、同为铺叙，写景：融情于景，情景交融
首先两首词同为铺成叙述，但笔法却各呈异彩。《雨霖铃》先由写景入笔，然后写人的离别。在描述离别场景时，先后从场面，人的心绪和“执手相看泪眼”的细节动作以及“无语凝噎”的内心活动等方面精雕细刻，把人物情态表现得很真实细腻、入微传神。眼前离别写完之后，词人又把他的笔触伸向主人公远行之后的种种设想中去。写设想的情景时，仍扣住眼前的离别时刻。从傍晚写到“暮霭沉沉”的万里征途，再到深夜的借酒浇愁，再到酒醒杨柳岸的黎明。《声声慢》则从早晨起床后百无聊赖的寻觅，借酒浇愁，写到风送雁声增加惆怅，逐步深入地抒发可伤可叹的情和景。下阕由秋日高空转入自家庭院，独坐无聊，时光难熬，黄昏到黑夜，用秋雨打梧桐极写愁情之苦，最后以一个“愁”字概括全词。两首词在铺叙中时序安排都极为清晰，章法严谨不乱，人物内心世界在铺叙中得到委婉细致的表现。
其次两首词同写秋景，融情于景。《雨霖铃》起句“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”。作者并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情于景，暗离别意。“杨柳岸晓风残月”，更是将离情推至极点，一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。这个画面充满了凄清的气氛，意境之冷落、风景之清幽、离愁之绵绵，完全凝聚在这画面之中。《声声慢》从“寻寻觅觅”点出环境的“冷冷清清”，接以“凄凄惨惨戚戚”，仅三句一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。李清照对秋景的选择可谓意境独到。写晚风、秋雁、梧桐和细雨，触处皆愁。
三、同为慢词，用语：口语通俗，叠词传神
语言上，两首词通俗晓畅，词人都善于从民间汲取营养，提炼生动活泼的民间口头语言，充满了生活气息。《雨霖铃》中“念去去”“千种风情”，《声声慢》中“这次第，怎一个愁字了得”等俗语口语的运用，纯朴自然，雅俗共赏。
两首词在语言上另一特色是叠字的运用。变舒缓为急促，变哀怨为凄厉，强化了感情的迸发，产生了音乐的效果。如《雨霖铃》中的“去去”“沉沉”，《声声慢》中叠字运用更是脍炙人口，受到古今诗家的高度评价。“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”一连十四个叠字，嘈嘈切切，似银瓶乍破，珠落玉盘，摄人心魄，使人不禁为之屏息凝神。
声声慢寻寻觅觅李清照范文2
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。
----选自李清照《声声慢》
人须要记忆，但记忆总会沉睡，依稀的记忆便需要提醒。
李清照，宋代词人，婉约派代表人。一开始认识李清照，并不怎么喜欢她的词，总是体现出女子本拥有的柔美。比如《一剪梅》和《如梦令》，这两首词是李清照的早期词。
她的早期词是应有的甜蜜和柔美。当时的女子有如此伟大的地位，付出的努力是常人无法想象的。李清照的丈夫赵明诚常年在外，所以她的很多词都是思念丈夫的。
很喜欢这首《声声慢》，带给人一种依稀凄凉的感觉。而我，却是如此的喜欢这种凄凉。这首词作于赵明诚死后，李清照的这中思绪是常人无法琢磨的。
声声慢寻寻觅觅李清照范文3
其实李清照在写这首词前，曾经有过太多太多的快乐。当李清照满载着闺中少女所能得到的一切幸福步入爱河时，她的美好人生又更上一层楼。夫婿赵明诚是一位翩翩少年，两人又是文学知己，情投意合。他们二人除一般文人诗词琴棋的雅兴外，还有更相投的事业结合点――金石研究。蜜一样的生活，滋养着她绰约的风姿和旺盛的艺术创造。请看两首词：
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）
卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。 怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒教郎比并看。（《减字木兰花》）
金人一锤砸烂了都城汴京（开封）的琼楼玉苑，李清照在山东青州的爱巢也树倒窝散，一家人开始过漂泊无定的生活。南渡第二年，赵明诚急病而亡。一个叫张汝舟的人走进她的生活。刚结婚之后张对她照顾得也还不错，但很快就露出原形，原来他是想占有李清照身边尚存的文物。这些东西李视之如命，而且《金石录》也还没有整理成书，当然不能失去。无奈之中，李清照走上一条绝路，鱼死网破，告发张汝舟的欺君之罪（科举考试作弊），李清照也随之入狱。由于友人帮忙，李只坐了九天牢便被释放了。但这在她心灵深处留下了重重的一道伤痕。一个女人心中爱的火花就这样永远地熄灭了，这怎么能不令她沮丧犯愁呢？
1134年，金人又一次南侵，赵构又弃都再逃。李清照第二次流亡到了金华。国运维艰，愁压心头。有人请她去游附近的双溪名胜，她长叹一声，无心出游：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。（《武陵春》）
已渐入暮年的李清照没有孩子，守着一个孤清的小院落，身边没有一个亲人，国事已难问，家事怕再提，只有秋风扫着黄叶在门前盘旋，偶尔有一两个旧友来访。她有一孙姓朋友，其小女十岁，极为聪颖。一日孩子来玩时，李清照对她说，你该学点东西，我老了，愿将平生所学相授。不想这孩子脱口说道：“才藻非女子事也。”李清照不由得倒抽一口凉气，她觉得一阵晕眩，手扶门框，才使自己勉强没有摔倒。李清照感到她像是落在四面不着边际的深渊里，一种可怕的孤独向她袭来。她茫然地行走在杭州深秋的落叶黄花中，吟出这首浓缩了她一生和全身心痛楚的，也确立了她在中国文学史上地位的《声声慢》：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌它，晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
李清照所寻寻觅觅的是什么呢？身为女人，她既不能像岳飞那样驰骋疆场，也不能像辛弃疾那样上朝议事，甚至不能像陆、辛那样有政界、文坛朋友可以痛痛快快地使酒骂座，痛拍栏杆。她甚至没有机会和他们交往，只有独自一人愁。她以非凡的才华和勤奋，又借着爱情的力量，在学术上完成了《金石录》巨著，在词艺上达到了空前的高度。但是，那个社会不以为奇，不以为功，连那十岁的小女孩都说“才藻非女子事”。李清照还有什么话可说呢？她只好一人咀嚼自己的凄凉，又是只有一个愁。
随着时代的进步，李清照当年许多痛苦着的事和情都有了答案，可是我们偶然再回望一下千年前的风雨时，总能看见那个立于秋风黄花中的寻寻觅觅的美神。
（节选自《散文》海外版）
【读与悟】
“独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄”“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁”……这些脍炙人口的名句，是李清照才情流淌的涓涓清泉，那样清澈，却泛着清愁。直至《声声慢》，全词无一“愁”字，却笼罩着浓得化不开，让人痛彻心扉的浓郁愁苦。先前的愁无非是淡淡的“闺怨闲愁”，是沉浸在幸福中小儿女情致的写照。及至再婚又离婚，遭遇感情生活的痛苦；身心颠沛流离，四处逃亡；超越时空的孤独，后半生的这三大磨难，才真正是李清照“载不动”的“许多愁”的来源。更加难能可贵的是，这位乱世中的美神，却有着丝毫不逊色于陆游、辛弃疾的豪情壮志，从《题八咏楼》“千古风流八咏楼，江山留与后人愁。水通南国三千里，气压江城十四州”，《打马赋》“木兰横戈好女子，老矣不复志千里。但愿相将过淮水”以及《夏日绝句》“至今思项羽，不肯过江东”中可以管窥一二。其实，李清照的愁苦，何尝不是屈原“众人皆醉我独醒”式超现实、理想化的悲哀。有一种人，他们总是太超前，所以只能高悬在历史的星空，唯有我们仰望星空，才能目睹他们的熠熠光芒。
【读与写】
声声慢寻寻觅觅李清照范文4
（一）知识与能力
1.了解词人及其词作风格。
2.鉴赏词作的情感、手法，理解其丰富意蕴。
（二）过程与方法
1.结合写作背景，揣摩具体词句，准确诵读，深入体会词作中丰富的情感意蕴和艺术魅力。
（三）情感态度与价值观
1.培养阅读诗词的兴趣，汲取作品的营养，丰富文学积淀。
2.让学生正视苦难，明白苦难是一笔财富，使人拥有精神的高度，使艺术灵魂高飞。
教学重点
1.品味鉴赏直接抒情和间接抒情的句子，与文本和作者对话。
2.讨论分析叠词和典型意象在表情达意上的作用，积累诗歌阅读体验。
3.有感情地诵读，体会文本的丰富情感和艺术魅力。
教学难点
讨论分析词作中意象的丰富意蕴，深入体会作品内涵，准确地朗诵词句。
教具安排 多媒体课件
教学时间 一课时
教学过程
（一）导入
李白的“白发三千丈，缘愁似个长”，杜甫的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”，都是“惊风雨，泣鬼神”的千古名句。唐宋诗人的生花妙笔将中国古代文学推入了巅峰状态。今天我们来学清照的千古绝唱《声声慢》，领略宋词的无穷魅力。
（二）请学生介绍李清照，了解作品风格
投影：李清照（1084―约1151），号易安居士，宋代词人。北宋亡国后南渡，又被称为“南渡词人”。创作以南渡为界，分为前后两个时期。前期词，多写其悠闲生活，风格清新；后期词，多悲叹身世，沉痛哀伤。
请学生分析《声声慢》是前期词还是后期词？明确：后期词。
（三）研习文本
1.听录音朗诵，疏通词意，感知情境。
提问：大家听完朗诵有什么感受？明确：凄切。
2.鉴赏情感、手法
（1）这首词的诗眼是什么？明确：“愁”。
（2）词人是如何抒发愁情的？
明确：直接抒情和间接抒情（意象）。
A.直接抒情
请学生找出直接抒情的句子。
①寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
提问：词人在寻觅什么？
参考：寻觅丈夫赵明诚，寻觅与赵明诚的爱情和幸福，寻觅流亡以前的太平生活，寻觅钟爱一生的书画金石……寻觅她十分喜爱，却不复存在的曾经美好的人或事物！
投影写作背景：李清照，父亲是文学家李格非，母亲是状元王拱辰之女，也工文章，早年生活在文化空气浓厚的家庭里，生活优裕。18岁和太学生赵明诚结婚，二人情趣相投，十分恩爱，共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，北宋灭亡，夫妇二人仓皇南渡，赵明诚在建康病故，李清照精神上受到沉痛打击，又历经变乱，颠沛流离，在孤苦中度过晚年，最后怀着沉痛的家国之思，在极度的愁苦中死去。
鉴赏：这个句子由七组叠词构成，生动传神地刻画出人物反复寻找的情态动作、渐次浓重的凄清环境和人物由浅入深的悲凉心情，淋漓尽致地表现了人物内心深处的孤寂、悲哀、痛苦，奠定了全词哀婉、感伤的感情基调。
小结：唐宋诗人惯用叠词来表情达意。如欧阳修的《蝶恋花》。
拓展：蝶恋花 欧阳修
庭院深深深几许。杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
鉴赏“庭院深深深几许”中叠词的表达效果。
参考：三个叠字突出表现了庭院之深、怨恨之深、意境之深。
联系所学诗句请学生小结叠词的作用：1.增加音乐美；2.增强感情，加深意境。
请学生朗诵“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。读准情感，读出韵味。
②这次第，怎一个愁字了得！
鉴赏：这样的情形怎能用一个“愁”字说尽啊！这种戛然而止的写法，给读者留下了阔大的想象空间，让人回味不已，表面欲说还休，其实倾泻无遗。
我们再来看一首“欲说还休”的词。
拓展：丑奴儿 辛弃疾
少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。
而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋。
思考：为何“欲说还休，却道天凉好个秋”？
参考：因为愁到极点，无话可说；无处诉说，不如不说；无可奈何，回避不说。
小结：南宋词人经历了靖康之变，南渡之苦，都有着深广无尽的愁情。
提问：李清照为何而愁？
明确：丧夫之痛，亡国之痛，沦落之苦，寡居之苦。
请学生朗诵“这次第，怎一个愁字了得！”，读准情感，读出韵味。
B.间接抒情：请找出词中的主要意象。选一意象，联系所学诗文，分组讨论（四个组，一个组讨论一个），说说诗人是如何通过意象来抒发哀愁的？
意象：酒，雁，黄花，梧桐。
学生讨论交流，研习文本。
①酒：三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。――李白
酒入愁肠，化作相思泪。――范仲淹
结论：酒是“愁”的象征。
提问：为何说是“淡酒”？
参考：并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡。足见晚年凄凉惨淡。
请学生朗诵“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”，读准情感，读出韵味。
②雁：雁过也，正伤心，却是旧时相识。
无可奈何花落去，似曾相识雁归来。小园香径独徘徊。――晏殊《浣溪沙》
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。――李清照《一剪梅》
结论：过雁象征离愁。
提问：为何雁过伤心？
参考：a.雁声凄惨 b.传递信息的使者（亡夫之痛） c.北雁南飞，词人也是从北方流落南方（国破家亡之苦）
请学生朗诵“雁过也，正伤心，却是旧时相识”，读准情感，读出韵味。
③黄花：满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。
莫道不消魂，帘卷西风，人似黄花瘦。――李清照《醉花阴》
结论：黄花比喻女子憔悴的容颜。
鉴赏：该句突出离思的深重与愁苦，突出饱经沧桑的身心俱疲。
请学生朗诵“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘”，读准情感，读出韵味。
④梧桐：梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。
寂寞梧桐，深院锁清秋。――李煜《相见欢》
梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明。――温庭筠《更漏子》
结论：梧桐是悲凉、孤寂、凄苦的象征
鉴赏：该句入木三分地表现了灵魂的孤苦。
请学生朗诵“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”，读准情感，读出韵味。
请学生朗诵全词。比比谁读得好。
（四）课堂总结
《声声慢》浓缩了李清照一生的痛楚。正是它，确立了李清照在中国文学史上崇高的地位。
正所谓“国家不幸诗家幸”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会给予几倍的补偿和酬惠。爱情破碎、国破家亡、天涯沦落，这些苦难经历像重物压在李清照艺术生命的弹簧上，只要不令弹簧承受不了，那么，苦难越重、艺术的灵魂飞得越高。
（五）作业
1.词中有一句“守着窗儿，独自怎生得黑”没讲，请思考这一句是怎么抒情的，写成书面作业。（明确：间接抒情，通过细节描写来抒情。）
2.熟背《声声慢》。
（六）教学反思
声声慢寻寻觅觅李清照范文5
??题记
你??李清照，身为宋朝官员李格非之女，出身书香门第。
金兵入侵，若不是出于对祖国命运和政治形式的关心，你也不会写出：
南来尚却吴江冷，北狩应知易水寒。南渡衣冠少王导，北来消息前刘琨。??这幽怨的诗句。
你的夫君??赵明诚，不幸在战乱中逝去，皇帝又弃城而逃。对于此你挥笔写下这首《声声慢》，我虽不知诗中“寻寻觅觅，冷冷清清”，你寻觅的是什么？只知你已是愁上心头。南宋朝廷苟且偷安已令你感到极为不满。
岁月的流水更是无情的冲击着你，洗尽你的锐气。就此你不再有“生当做人杰，死亦为鬼雄”的豪迈，生活的磨难，使你不得不放下那股傲气。
当你得知一代名将??岳飞，被人陷害入狱的消息时：
才放下眉头，又上心头。
你再一次沉默了。
你处于风雨，却不知风雨正叙说着你的故事。
你睡过，也曾梦过。梦见你走了许多路，也寻找到了希望。醒来一片徒然，仍是海棠依旧。唯有你已是“帘卷西风，人比黄花瘦”。
透心地看，我看到的是不同的风景，明白心随景动的道理，我不会再为失意而惆怅；透过心窗，我感到有一种别有洞天之感；正因为我明白这个道理，才发现你也是一道风景。
一道乱世造就的风景。
一道最美的风景??李清照。
声声慢寻寻觅觅李清照范文6
关键词： 李清照 南渡 后期词
李清照词以靖康之难为界，分前后期：前期词悠闲风雅，后期词凄婉悲怆。金兵南下，南宋朝廷无能，可谓山河破碎风飘絮，从此她过着颠沛流离的生活，后客居临安，晚景很是凄凉。南渡后李清照的词中几乎没有阳春艳调，多写残春深秋，思乡之苦，身世之恨。在这些作品中，她创造的艺术美与其他婉约词人不同：“外枯而中膏，似澹而实美。”她的词虽偏重阴柔，但刚柔相济，柔中有刚。
一、书写苍凉人生，感发家国之痛，是李清照后期词的主要内容。
从题材和内容看，可将李清照后期词分为历时赋愁、思乡怀人、咏物寓意几类。历时赋愁之作在李清照后期词中占有很大比重，《武陵春》、《永遇乐》、《声声慢》便是其中的代表作。
《武陵春・风住尘香花已尽》写暮春时节，物色撩人，本能催唤人们的愉悦情感，但这却勾起词人的愁情。
《永遇乐・落日熔金》写词人元宵伤时，通过“中州盛日”与“如今憔悴”的对比，寄托黍离之悲。
最引人注目的是《声声慢》：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。
它是悲秋赋愁之作。与《武陵春》的“反色对比”有所不同，《声声慢》以“同色叠加”的笔法，以秋天的灰色调加重愁情。词人通过对秋日黄昏景色的感受，以女性特有的细腻感情，悱恻动人的笔触，概括她在南渡以后的生活特征和精神面貌，抒发她历尽沧桑，饱经忧患的无限哀愁。这种“愁”远非李清照前期词中那种淡淡的春愁、离愁可比。它融合亡国之痛与沦落之苦，而格外显得深广与厚重。“寻寻觅觅”，包括寻思失坠的记忆，追念如烟的往事。这样的寻觅，只能使她感到现实景况的孤苦，此是内心主观感受的总写，接着词人抒写在外界特有的客观条件下的独特心理反映。冷冷清清的环境，凄凄惨惨的气氛，忽暖忽寒的气候，让词人无法抚平心灵的创伤，只好饮酒御寒，借酒消愁。然水酒过淡，敌不过凄厉的寒风，浇不灭心头的痛苦哀愁反而越来越烈。大雁从北国飞来，词人想到沦陷区人民的痛苦生活，想起客死他乡的丈夫，心情更沉重。
上述三首词，按创作先后排列，应是《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》。如把这些看做是人之将亡的反常表现，那么，说《永遇乐》是李清照的绝笔词也不无道理。《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》如三座里程碑，标明了李清照后半生由悲情难耐到痛不欲生，再到“枯井不生波”的生命轨迹。
思乡怀夫之作是李清照后期词的组成部分。《鹤鸽天・枝上流莺和泪闻》、《孤雁儿・藤床纸帐朝眠起》是两首怀夫词。《鹧鸪天》说“枝上流莺和泪闻，新啼痕间旧啼痕”，道出词人对丈夫无限的思念，勾勒出一个终日以泪洗面的形象。
咏物离意之作在李清照后期词中占有不少篇什。《瑞鹤鸽・风韵雍容未甚都》咏叹银杏，词中有句：“谁怜流落江湖上，玉骨冰肌未肯枯。”词人将感情全部倾注在银杏身上，自比银杏，表达决心在逆境中坚贞不屈、洁身自好的志向。
二、从创作格调上看，李清照后期词的消极面占了更大比例。
南宋统治者偏居东南，苟且偷生，朝内主战派苦谏不已，各种武装斗争风起云涌。在这种现实下，熔铸成爱国词人的忧国忧民之情、愤乱恨降之慨。如辛弃疾的《永遇乐・京口北固亭怀古》、张孝祥的《六州歌头・长淮望断》、陆游的《夜游宫・记梦寄师伯浑》等，与此时南宋词坛昂扬积极的时代精神相比，李清照的后期词显示出明显的局限性，词反映的范围狭窄，情调格外消沉，她让我们看到的仅仅是一个贵夫人的不堪愁苦的形象，即便是被公认的风格豪放的《渔家傲・记梦》，在情调上也是低沉和消极的。
天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞，仿佛梦魂归帝所。闻天语，殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人语，九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去。
上阕写她的梦境，在一个云雾腾腾的拂晓，她梦到自己乘着帆船，渡过天河，到了天宫，遇到天帝，天帝殷勤地询问她还要到哪里去。下阕写她的回答：我悲叹自己空有一腔惊人的诗才，却毫无用处，太阳快下山了，路途却如此漫长。接着作者运用了逍遥游中的大鹏抟扶摇而上九万里的传说，梦到自己也将借助大风乘着蓬舟到神山仙岛上去。从归何处、嗟日暮的词句和全词的感情可以看出，这是她的后期作品。百无聊赖、孤寂清苦、整日以泪洗面的她，尝尽了离乱的辛酸苦辣，在人间没有欢乐，没有出路。所以，借着梦境，她来到天宫，受到天帝的问候，这不正是反衬了人间的孤寂吗？她向天帝哀叹自己的苦闷，岁晚年暮了，但人生的征途却是如此的艰险难行。只有到虚无缥缈的神山仙岛去，才能摆脱精神上的苦恼，这才是自己的归宿。虽然此词看上去轻松豪放，上天入地，驰骋宇宙，与声声慢不同，变婉约为豪放，但词语的豪放，并不能代表豪放的抱负。这首词的情调与《声声慢》等一样低沉，甚至可以说是愁苦精神世界的一种更深刻的表现。李清照后期词的这种消极因素和低沉情调与她的身份和地位很有关系。落难之前，她是贵族夫人，而之后，则一无所有，四处逃亡，再加上身为一介女子，生活范围狭窄。没有像辛弃疾、陆游等爱国词人所经历过的金戈铁马的战斗生涯，又囿于词抒发个人身世之感的偏见，当然无法创作出昂扬健举的爱国诗篇。对此，我们不能苛求于她。同样是怀念故乡，我们可以将辛词与李清照的菩萨蛮拿来做一比较：
郁孤台下清江水，中间多少行人泪！西北望长安，可怜无数山！青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鹄。
――辛弃疾《菩萨蛮》
风柔日薄春犹早，夹衫乍著心情好。睡起觉微寒，梅花鬓上残。故乡何处是，忘了除非醉。沈水卧时烧，香消酒未消。
――李清照《菩萨蛮》
辛词满纸忧国忧民之情，青山遮不住，毕竟东流去，表现了收复失地的百折不回的决心与壮志。李词却弥漫着烟香酒气，表现出贵夫人失落之后借酒浇愁的生活和懒散怠惰的情绪。她之所以怀念故土，只是因为永夜恹恹欢意少的个人不幸遭遇，与辛词中的爱国豪情怎可同日而语？
李清照的后期词在格调上是消沉的，过高地给予李清照爱国主义词人的头衔显然是不确切的。李清照是爱国主义词人，但她的爱国情怀不过是她流落他乡后，由一连串的个人不幸而引起的失国痛和思乡情。因此，虽然她的后期词有比较深刻的认识社会的价值，同时也有明显的消极因素，过于拔高李词的思想性显然是不合理的。
三、移情入景，借景言情，艺术手法得到升华。
移情入景，借景言情，从来都是李清照表现其凄凉冷寞心理的重要方面。而在晚年创作的《永遇乐》中由于她切身受到恶劣环境的摧残，这种笔法更增强了它内涵的蕴藏性和丰富性。
落日熔金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许！元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五，铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚，如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。
这首词通过南渡前后过元宵节两种情景的对比，抒写离乱之后，愁苦寂寞的情怀。上片从眼前景物抒写心境，下片从今昔对比中抒发国破家亡的感慨，表达沉痛悲苦的心情。全词情景交融，跌宕有致。由今而昔，又由昔而今，形成今昔盛衰的鲜明对比。感情深沉、真挚。语言于朴素中见清新，平淡中见工致。
纵观全词从写景开始处处写景而句句言情。词中的景物无一不牵动词人的心绪和情怀，而心绪的波动和情怀的激发又不断促成景物的变换。景物推动情感情感涂染景色二者交互影响，迭相推移在不断交错发展中将情感层层推向，待到最后，景物本身也就是情感本身了，“不如向帘儿底下，听人笑语”。这结语似景也似情，可谓情景结合，水融，难以分辨。其结果，仿佛有一位者昔日喜爱热闹说笑，而今日却孤苦凄凉，抑欲饮悲的形象，活脱脱地呈现在我们面前，仿佛使我们听到她载载孑立在窗前倾听别人欢笑而暗自悲痛饮泣的声音。词人一方面担心面对元宵胜景会触动今昔盛衰之慨，加深内心的痛苦，另一方面怀恋往昔的元宵盛况，想观赏今夕的繁华中重温旧梦，给沉重的心灵一点慰藉。这种矛盾心理，看来似乎透露出她对生活还有所追恋的向往，但骨子里却蕴含无限的孤寂悲凉。面对现实的繁华热闹，她只能隔帘笑语声中聊温旧梦。这是何等的悲凉。
李清照的艺术创造，正像王国维在《人间词话》中所指出的“一切景语，皆情语也”，其效果，正如王灼在《碧鸡漫志》中所阐明的“易安居士作长短句，能曲折尽人意，轻巧尖新，姿态百出”，这些赞词并不十分夸张。
参考文献：
