前言：中文期刊网精心挑选了现代环境设计范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
现代环境设计范文1
[关键词]环境设计 设计要素 设计规划 设计创新
园林的发展与人类的生活息息相关，由于世界各国不同的环境因素及民族习性而孕育出不同的庭园风貌。因其天然的地理环境，中国人乐观平和的人生观及其对自然的哲学观，而形成风格独特的中国园林。回观今人所建之园林，由于受现实环境、材料来源、匠师的训练及社会背景等种种限制，使我们要建造一座具有传统风味的中国园林，已非易事。
1.何为环境设计
现代园林逐渐凝结成了融功能、空间组织及形式创新为一体的现代化设计风格。一方面，设计追求良好的服务或使用功能，另一方面，不再拘泥于明显的传统园林形式与风格，也不再刻意追求繁琐的装饰，而更加提倡设计平面布置与空间组织的自由、形式的简洁、线条的明快与流畅，以及设计手法的丰富性。特别是在形式创造方面，在当代各种主义与思潮纷争的背景之下，现代园林设计呈现出了前所未有的自由性与多元化特征。
2.从不同的角度看环境设计
从设计角度看“环境”二字，主要是指人们在现实生活中所处的各种空间场所。广义来说，空间与场所可以涵盖我们所生存的整个世界。随着社会的进步，人的生活方式日益丰富，毫不夸张地说，现实世界的每一个角落都已打上了人类活动的烙印。从设计方法上看，建筑外环境设计具有其“公共性”的一面。
二、随时展的环境设计观念
1.环境设计所遵循的地方性原则
地方性原则的提出是肯定环境文化多元化的结果。它从不同气候、地理特征等因素解释环境差异的合理性。后现代以来的城市环境景观，在首先满足功能性、技术性指标的前提下，强调了设计对文化观念和生活方式的表达。
2.环境设计所涉及到的要素(空间、场所、领域)
空间、场所和领域三者给人的感觉是不同的。空间是通过生理感受限定的，场所则是通过心理感受限定的，而领域则是基于精神方面的量度。因而设计时就要根据不同的特点进行考虑，如建筑设计的边界界面多以空间为基准，景观规划设计的边界限定则要以场所和领域为基准。
3.设计要素的创新
在西方现代园林设计中，最引人注目并且容易理解的就是以现代面貌出现的设计要素。现代设计师可以较自由地应用光影、色彩、声音、质感等形式要素与地形、水体、植物、建筑与构筑物等形体要素创造园林与环境。
4.形式与功能的结合
与传统园林的服务对象和装饰与观赏性不同，现代园林面向大众的使用功能已成为设计师们所关心的基本问题之一。形式建立在功能之上，并且力求简明与合乎目的。例如，纽约观景台公园和横滨美术馆前广场公园虽然都不大，条件也不复杂，但公园设计视线安排合理，使用方便，空间划分明确，细部考虑周到，反映了现代主义手法在当代园林中的广泛应用。
5.场所精神与文脉主义
对文脉的深层阅读要求深入到一个场所的精神领域之中，并关注到传统的阻力。从某种程度上讲，每一设计实际上都是在创造一种场所，只有更倾心地体验设计场地中隐含的特质，充分揭示场地的历史人文或自然物理特点时，才能领会真正意义上的场所精神，使设计本身成为一部关于场地的自然历史或演化过程的美学教科书。法国园林师谢墨托夫(Alexandre Chemetoff)在拉维莱特公园(Parc de la Villette)中设计的下沉式竹园(The Bamboo Garden)，有意识地保留了城市的地下管线设施，给水干管、排水管、电力管纵横于场地之中，让人们了解到这一小小的绿色空间实际上是城市庞大聚集体的一个“碎片”。
三、园林意境的创造和环境设计的创新
山水、植物和建筑是构成园林的几大要素；所谓园林意境，是高于直观的园林景观的审美范畴，是通过所见的具体景象来暗示更深更广的美好境界。景有尽而意无穷便是如此。
1.功能与景观的统一
单纯的景象构成，还只是限于形式，是一个美丽的躯壳，还不能说是完美的、独立的艺术存在，只有当园林的思想情趣与景观要素相统一，建筑功能与景观要素相统一，才能称为园林艺术的最高境界。对于园林景观的创作来说，出于思想要求所做的景观处理是必要的；出于实用的要求所做的景观处理同样是必要的。园林景观所提供的美感也不仅限于视觉，而且具有听觉、嗅觉、触觉及至全身心的舒适感。园林意境的产生，只有在满足这一前提下才能实现。
2.再现自然的景观
意境的创造是通过具体景观形象来表现的。景观如何能产生意境呢，反映自然风景的园林景观，应符合自然规律，反映自然的原型。艺术讲求“形似”与“神似”，以形似为基础，以神似为最高境界。因此，设计家对生活的观察越深刻、知识越渊博、逻辑思维越正确、艺术修养越高、形象思维越活跃、创作经验越丰富，其作品就愈具有概括性，作品的意境就愈加深远。
3.生态理论应用于环境设计
《现代景观规划设计》一书中写道：居住区景观环境规划设计不仅仅是绿化的问题，从创造生态环境考虑，需要对以下的因素进行规划：(1)分析居住区朝向和风向，开辟组织居住区风道与生态走廊。(2)考虑建筑单体、群体、园林绿化对于阳光与阴影的影响，规划阳光区和阴影区。(3)最大限度地利用居住区地面作为景观环境用地，甚至可将住宅底层架空、使之用作景现场地。(4)发挥居住区周围环境背景的有利因素，或是借景远山，或是引水入区，创造山水化的自然住区要创造青山绿水中的风水宝地。园林生态在景观设计上的几点体现：(1)从绿化苗木来讲，做到“适地适树”，运用乡土树种及经过驯化的引种树种，并注意运用本地植被中的顶极群落。这一过程，需满足绿化生长所需的水、肥、光、气、热等条件，其主要目标是营造稳定的生态植物群落。(2)尽可能提高环境的“绿视率”。绿色是环境永恒的主旋律。提高“绿视率”，如停车场、路面，广场、架空层都要尽可能多的被绿色覆盖。(3)运用节省能耗的材料。在可替代的材料中，尽量选用能耗低的材料，特别注重环保新材料的应用。既满足生态原则，又满足环保原则。如构筑物选用多孔水泥砖，弃用粘土实心砖。(4)运用可循环或能降解的材料，如环保透水砖、PVC植草板等。(5)垃圾分类收集，将生活垃圾与建筑垃圾分类，将有机垃圾与无机垃圾分类收集处理；运用环保型垃圾筒(6)深入研究人的行为规律与心理特征，让环境的改善与居民的素质提高相互促进。既有园林生态之考虑，又摘取环保中的某些方面。
参考文献
[1]邓林.建筑艺术论.安徽教育出版社，1991
[2]王晓俊.风景园林设计.江苏科学出版社，2000
现代环境设计范文2
一、现代室内外环境设计专业多维立体教学实践体系概述
1.加强多维立体教学实践体系构建的必要性。在室内外环境设计教育方面，其实践性相对比较突出，这是培养学生创新能力和设计能力的有效途径。但当前的设计教育往往倾向于单纯的艺术教育，实践教学的成果和基础仍不够理想，许多教学内容关注学生在艺术上的审美形式层面，学生的实践能力不强，进而导致所学的专业知识与社会的发展脱轨。通过加强多维立体教学实践体系构建，能够有效提升学生的综合能力，提高学生的专业核心素养，使学生的创新能力与社会实践有效结合，进而提升学生在就业方面的核心竞争力，实现教学的目的。2.多维立体教学实践体系的基本构建设想。多维立体教学实践体系的基本构建，主要基于对影响环境设计教育的诸多因素的考虑，以环境设计在实际生活中的应用作为侧重点，将教学理论与教学实践有机结合，从而构建出更加有效和合理的环境设计教学实践体系。教师要结合环境设计教学实践的特点和内涵，注重从不同维度对环境设计专业内容进行横向构建，注重时间和空间的有效关联，通过“双轨制”与工作室导师负责制、结合设计竞赛与合作企业项目进行教学，利用教学和创业实践基地，打造全方位、多角度的立体教学实践模式，保证教学的有效实施。
二、多维立体教学实践体系的内容体系
1.理论与实践相结合的“双轨制”教学。在多维立体教学实践体系构建中，要注重理论与实践相结合的“双轨制”教学。“双轨制”教学主要由形式导师和工作室导师共同担任教学指导工作。形式导师（造型导师）主要负责色彩和造型的形式基础训练；工作室导师（技术导师）主要负责流程、技术以及工艺方面的传授。通过这种理论与实践相结合的“双轨制”教学，可以有效将行业中的最新成果带入课堂教学，加强了企业与学生的交流，有效提升了学生的实践能力。同时，在环境教学设计过程中，固有的授课方式难以满足不同学生的专业学习需求，而导师制下的工作室划分有效满足了学生的多元化需求。建立导师工作室，将浓厚的专业氛围和相对灵活的教学方法进行有机结合，通过模拟企业环境，有效打造了校园的实践平台。2.结合设计竞赛与合作企业项目进行教学。将竞赛设计项目带入课堂教学是环境设计专业教学实践的有效尝试。在教学过程中，专业教师通过关注各方面的设计竞赛活动与相关论坛，将课程内容和作业与竞赛活动进行结合，能够有效开阔学生的视野，调动学生的学习热情。同时，利用合作企业项目进行教学也是环境教学的一个重要的拓展方向。在真实的市场环境下，教师负责为学生讲解每一个项目的概况、设计条件和具体要求；学生通过体验职业角色，充分利用自身所学的知识和专业技能对项目进行设计，有效提升了自己的适应能力与合作能力，从而为今后的职业发展打下了良好的基础。3.利用教学基地和创业实践进行教学。通过设立大学实践基地进行有效教学也是环境设计专业教学实践的一项重要内容。学生通过在实践基地的实习体验，不断接触行业特点和社会需求，从而有效培养自主学习的能力。通过实践基地的教学，学生能够根据自身的特点发现自己的长处和不足，明确自己的目标。教师通过对实习情况的总结和考核，确保实习的质量。教师在创业实践教学过程中，加强对学生的创业教育，加强对创业实践平台的搭建，注重激发学生将创业精神与专业技能有效结合，使其将作品尽量转化为商品，可以有效调动学生的学习热情，提升学生的实践能力和专业技能，从而满足社会的发展需求。
加强现代室内外环境设计专业多维立体教学实践体系构建具有重要的现实意义。将设计专业知识与实践教学有效结合，提升了学生的实际应用能力和综合思维，为学生今后的发展提供更强的竞争力，使其更好地适应社会的发展需求，打造出一批专业知识储备丰富、适应能力和创新能力强的复合型设计人才。
作者:廖夏妍 单位:乐山师范学院
参考文献：
[1]陈淑飞.构建多维立体的环境设计专业实践教学体系.北华大学学报（社会科学版），2015（6）.
现代环境设计范文3
关键词:家居;设计;原则
在现代家居环境设计中，逐渐形成了一些设计原则，这些原则为良好的设计创造了客观的实用价值，也是设计中需要注意和遵循的原则，对六项原则介绍如下:
1时代性原则
时代性原则对设计师来说是一个巨大的挑战，要求设计师在进行设计时能够与时俱进，与现代先进的科学技术以及社会的发展状况相联系，善于巧妙的利用新材料、新技术、新功能等时展凝聚下来的创新性成果，还要注意对那些经过悠久历史流传下来的的中华民族博大精深的优秀文化，同时还要有一定独特的创意想法，去满足新时代的人们对家居生活质量的高标准要求。早在几千年前，人类就开始进行简单的装饰搭配设计所居住的空间环境，营造良好的生存所需要的环境。如今丰富多样的家居生活用品以及各种颜色、材料、形式、质感的装饰品，组合设计出各种不同的设计风格，满足人们对生活环境的高追求。时代性原则应该是新创造的以前是没有的，或者把新的设计思维结合以前的设计进行加工、组合、再创造形成顺应时代潮流的新设计，给人以眼前一亮的奇妙感，这种感觉赋予设计划时代的意义。完全照搬古代复杂的中式设计是不符合现代人们对于设计的要求，正如人们在日常生活中不会穿着不加任何改变的古装一样，新中式室内家居设计便成为时展进步的产物，是能够满足人们的需求，被大多数热爱中式的人认可的设计方式。
2美观性原则
在满足人对家居环境生活过程的行为方式的需求，不仅在物质方面满足各种生活需要与温馨舒适度的身心感受，还需要与设计效果的美观性相结合。所以说，现代设计中，美观性设计原则在家居环境设计中占有举足轻重的作用。美是随着时间、空间的变化而发生相应的改变。不同民族、地域、环境、文化、年龄、职业、兴趣等因素的影响，人对美的要求也是有差别的，在设计中不能一概而论，要因人而异，活学活用，寻找恰当的平衡点。室内家居空间环境设计中，不仅为了身心的感受与便捷，同时还要在设计中体现美学法则、美学规律和意蕴深长的传统文化，注入新颖的个性化设计。由于人们对设计美观性的热切要求，越来越多的经典设计方案如雨后春笋般不断涌现，推动设计行业的快速发展。为了使现代室内设计有更大的发展空间，设计师留心观察生活，启发思维灵感，不断探索研究新的美学因素。对因地区、民族的不同，深入挖掘文化因子，经过提炼、加工、变形、组合形成新的设计语言，这样的设计作品打破空洞的表面形象，使其更具有丰富的文化内涵和经久不衰的美观性。
3功能性原则
在现代家居环境设计中，功能性原则是满足人们日常生活基本的需要，是不可或缺的设计原则。这一设计原则包括家居的空间、软装饰和硬装饰物、所处环境等尽可能的满足人们的需求，并且使这些功能协调完美的结合在一起。设计内容要符合人体工程学、个人生活喜好习惯等要求，不能为了追求美，去违背设计所规定的，影响居住者的生活质量。
4经济性原则
经济性原则是用最小的投入去实现理想状态下的目标，达到性价比最高。但是绝不能以损害装饰效果或者居住者的身体健康为代价，要尽量去寻求投入价值的平衡点，被多数的客户所认可并接受。经济发展程度与其所处地区、地理位置等方面有着密切的关联，造成了各地区的经济发展状况的差异，发展水平也处在不平衡状态，所以相应地区的家居设计应该与所在地区的经济发展状况相协调统一，不能为了某种利益或者竞争去违反经济发展与设计的平衡，这也是家居设计应该注意的设计原则。
5绿色原则
室内环境设计中，绿色设计原则的引入，顺应时展潮流，是现代人类所关注的。绿色设计的引入设计，成为当代设计师在创作思考方案时的一个新的导航，同时也为室内设计行业拓宽了新的设计领域，与现在所倡导的可持续发展理念相迎合。旨在为人们营造一个健康、环保、舒心的居住环境，因此，如果这些装饰搭配对人的身体健康有危害，那么即使设计出来的室内效果再好，此种设计方案都会拒绝。
6以人为本的原则
设计从它出现的那一刻，核心目的就是一切以人为本，从人的需要为出发点，为人服务。随着社会的发展，经过了岁月的洗礼和创新后，家居设计已经不仅仅满足于人类的最低级的本能生存需求，向更高级别发展，时至今日，已经融汇文化、艺术、技术、科技等多方面硕果的综合体。现在家居设计不仅仅要满足人类的多种物质需求，还要满足人们的精神需求，创造出更加满足人的身心多样化的室内设计。在现代家居空间环境设计中，设计原则起着潜移默化的重要作用，为设计的发展奠定良好的基础。但是随着社会科学技术的发展与进步，这些设计原则也会做相应的改变，去适应时代的变化创新。这也要求设计者要用发展的眼光去看待设计，始终保持一个敢于挑战创新的心，也要善于发现美，改变美，创造美。
参考文献:
［1］李引，李静．室内设计基本原理［M］．北京:中国水利水电出版社，2012
［2］焦健，付予．空间环境设计原理［M］．长沙:湖南大学出版社，2007
现代环境设计范文4
主持人：请问谢熠先生，您如何理解医院室内建筑装饰设计的内涵？
谢 熠：室内建筑装饰设计是在原建筑方案的基础上引进深化设计，以满足使用功能要求为前提，使得流程合理、功能运行高效有序，使现代科技同文化艺术结合，使高超医疗技术同情感相融合，通过独具匠心的创意，利用光、影、色的精心组合来影响室内氛围和人们的心理情绪，塑造一个健康的医疗环境。
主持人：请问谢熠先生，人性化的医疗环境设计理念是什么？
谢 熠：医院建筑装饰就是重塑这一特殊公共建筑的亲和空间，体现以人为本，以病人为中心，以医护人员工作环境为主要因素。一个人从出生那天起就和医院息息相关，一生的生、老、病、死都发生在那里，要提高生命的质量，享受人生，医院的作用就更为显得重要。因此，设计理念中在满足医技功能的前提下，要充分考虑到患者的心理因素，表现室内环境的亲和性，舒适方便，消除患者的压抑和恐惧感，创造一个健康的医疗环境，以利患者康复。
主持人：请问谢熠先生，您如何理解个性化的医疗功能空间设计？
谢 熠：主要表现在三个方面，即：满足现代化医疗设备设施的环境要求、符合先进的和迅速发展的医技功能需求、适应这一特殊群体喜怒哀乐、悲欢离合的医疗环境的重塑。因此，对于集医疗、教学、科研为中心的现代化医院，装饰应从建筑学、社会学、管理学、经济学、信息科学与人体学等诸多方面着手，营造室内环境和气氛。
主持人：请问谢熠先生，对特殊部位的装饰设计有什么要求？
谢 熠：主要指手术室、重症监护病房(icu。micu)及各类实验室、检验室等。其中手术室我国也早已颁布建筑标准，这是医院的重要部份。它的装饰设计要点就是严格按照规范要求，极大地满足医疗功能要求，并达到各种设备设施的技术要求，使饰面服从设施，服从医疗功能需求。
现代环境设计范文5
【关键词】 现代陶艺 建筑环境 结合
中国现代陶艺的发展开始于20世纪80年代末，它的生产受西方现代陶艺观念的影响。现代陶艺观念的引入给中国陶艺在艺术思维创作观念上带来了巨大的冲击，带来了更为宽广的创作空间，但同时也造成了与大众之间的距离和障碍。20世纪60年代，西方的陶艺家们开始关注建筑环境艺术与现代陶艺的融合，而中国的陶艺家也开始了对自身生存环境的关注，并模糊的引发了“环境陶艺”这一观念。“环境陶艺”的生产，对中国现代陶艺自身的发展，亦是积极的、有益的。这样可以在建筑环境设计的领域中发展中国的现代陶艺，并且真正做到对现代陶艺的有益推广，让更多的人切身地去感受它、了解它。
陶瓷作为一种材料已经很早就被运用于建筑之中，并且对建筑环境产生了一定的影响。陶瓷从作为建筑构件、装饰材料被用于建筑中，到现代陶艺的形式融入建筑空间是一个飞跃。陶瓷早就被用于建筑，主要是因为陶瓷本身的特殊性能：第一，陶瓷的材料的可塑性，使它易于被加工成各种形式：第二，陶瓷的抗压、抗腐蚀、耐热、耐光照等特性，使它能够和建筑物一起抵制外界的自然侵袭；第三，陶瓷材料所呈现的表面形态很容易与建筑实体取得内在的和谐；第四，陶瓷材料易获得而且价廉，各种品质的泥土只需要经过适当的处理，都可以被加以运用。所有的这些因素，促使人们很自然地将陶瓷材料运用于建筑之中。理所当然，现代陶艺之所以能运用到建筑环境的设计中，也正在于陶瓷材料所具有的这些特殊性能。
现代陶艺介入建筑环境设计，其本质会发生一定变化。现代陶艺和建筑环境设计是分属两种相去甚远的艺术创作范畴，这使得介入其中的现代陶艺从创作理念到思维形式都必须作出相应的转变，以适应新的存在方式。
一是创作形态的转变：要将现代陶艺成功地介入建筑环境设计之中，必然要在两者的创作中找到一个介入的契合点。由此可将介入建筑环境设计的现代陶艺分为两大类：其一是依附于建筑实体，直接嵌入建筑三界面的陶艺；其二是以建筑实体为依托，独立于建筑实体之外的陶艺。一般概念的现代陶艺和其它艺术表现形式一样，重在表现创作者个人内心精神世界，其创作是一种纯粹的自由状态。而现代陶艺介入建筑环境成为其中一个构成要素后，既要受建筑实体本身的制约，又要受诸多环境因素的制约。因此，其创作不可能像一般概念上的陶艺创作那样自由而成为一种纯主观的艺术表达。建筑环境设计它是社会科学、自然科学、环境科学、技术科学和艺术等多种成份相互影响、相互融合的综合的设计艺术活动。这就决定了建筑环境中的陶艺创作因环境因素的限制，虽仍是一种前卫精神的现代艺术活动，但它已更多地带上了建筑环境设计的特色。因此将此类陶艺创作称之为“环境陶艺设计”应该更为恰当。
二是创作理念的转变：现代陶艺介入建筑环境设计后，创作形态的转变必然导致其创作理念的转变。设计是处理人与物之间关系问题的重要活动，设计的目的是通过有计划的活动，使设计的生成品满足他人的某些需要，为他人提供服务。作为纯艺术活动的现代陶艺的创作，可以理解为一种形式的处理“人”与“物”之间关系的活动，即利用“物”――创作的物质媒体，来表达“人”――创作主体的情感和个性，实现创作主体自我意识的自由表现。这是现代陶艺创作的基本理念。而现代陶艺进入建筑空间，构成一种新形态的环境陶艺设计，它的创作理念必然不同于纯艺术形态的现代陶艺理念。首先，与建筑设计共生的内部空间及室内陈设品的设计，是为他人的、有目的的设计。现代陶艺介入建筑环境设计，成为这个整体设计中的一个设计元素，它的创作不再以陶艺作品自身的生成、创作主体自我意识的实现为根本目的。创造陶艺作品――建筑环境――人三者间的和谐统一的系统关系。其中“人”之因素不再指创作主体，而是指陶艺作品与建筑空间共构的环境艺术是一种公共艺术。它所面临的使用者、欣赏者会因具体的、不同的环境呈现为不同的群体组合。环境陶艺设计就是要在这个群体与环境空间中找到一个平衡点，使其环境陶艺与建筑共构的环境空间能成为被这个群体所感知、认同的充满人性、充满活力的空间。
三是创作思维形式的转变：作为纯艺术形态的现代陶艺，其创作的思维形式是典型的艺术思维。现代陶艺介入建筑环境设计后，要求创作主体不能再以单纯而自由的艺术思维去进行创作，而必须运用设计思维――建筑环境设计所特有的思维方式，对环境陶艺的创作做出新的思考。环境陶艺的创作因受诸多环境因素的制约，带上了“设计”的色彩，并要求创作主体也要以理性的设计思维来对之做出新的思考。但它的设计机能――“审美机能”、“象征机能”，决定了它的创作仍是以感性的艺术思维为主导性的思维方式。
现代陶艺作为一种特殊的材料艺术，被运用于建筑环境设计中，在于陶艺创作的本体语言使它在建筑环境中显示出其他材料艺术无法替代的优势――丰富的形式与肌理表现，神秘莫测的釉色表现以及火的独特魅力，泥、釉、火的语汇表现出的陶艺本体语言。它的存在改变了建筑环境的局部形态面貌。因此，建筑中的环境陶艺创作更应充分展现陶艺本体语言的美感价值，以此调动观者的视觉、触觉来感受环境。
介入建筑环境设计的现代陶艺创作特点：
现代环境设计范文6
[关键词] 传统文化 城市 环境设计
环境艺术设计是为人创造生存和生活空间的活动,是有意识有目的行为。环境艺术由许多相互关联、相互作用的要素所组成,是一个具有一定结构和功能的有机整体。由物质形态要素、意识形态要素以及技术形态要素、艺术形态要素所构成。而城市环境设计又是这些要素的综合体现。换言之,即可理解为:城市是有文化,有品格的。而城市的文化与品格,又是国家和民族精神与文化的体现,传承与发展。
一、中国现代城市环境现状
1.城市环境设计
城市环境设计包括城市规划设计,建筑设计,室外设计,公共艺术设计等。城市规划的原则是考虑城市原有的基础和自然条件,有方针有计划地规划发展。目的是创造满足城市居民共同生活、工作所需要的安全,健康,便利,舒适的城市环境。建筑设计包括建筑工程设计和建筑艺术设计。建筑是人工环境的基本要素,建筑设计是人类用以构造人工环境的最悠久,最基本的手段。室外设计泛指对所有建筑外部空间的空间进行的环境设计,又称风景或景观设计。公共艺术设计是指在开放性的公共空间中进行的艺术创造与相应的环境设计,公共艺术设计的主体是公共艺术品的创作与陈设。
建筑是城市文化的体现。建筑的类型丰富多样,而实用,坚固和美观,是构成建筑的三个基本要素,它们是目的,手段和表现形式的关系,三者关系的最高境界为“美”,既文化与精神的统一。
2.中国现代城市环境设计现状
建筑、室外设计和公共艺术设计是城市环境的重要组成部分。中国现代的城市建筑和城市发展一样迅速,但这种轰轰烈烈,欣欣向荣的迅速发展掩盖不了伴随而来的另一个现实――中国的城市与建筑正在失去其自己特有的文化与品格――民族文化与民族精神。中国现代城市环境现状,总结起来有如下几点:
第一,建筑迅速发展与环境设计间的矛盾。建筑的迅速发展,尤其是近年来民用建筑与商业建筑的快速发展,忽略了建筑本身和环境的综合设计,如道路,公园,绿地等,发展迅速但城市环境并不谐调,使得人文居住环境恶化。
第二,现代与传统之间的矛盾。现代的城市建筑,用“日新月异”形容一点也不为过。为了展现“现代”精神,为了跟国际接轨,一座座古老的、具有民族传统的建筑正在悄悄的迅速消失,取而代之的是“克隆”般的一座座高楼大厦,清一色的西化,从建筑到装修,到室外景观设计,本土的、民族的东西少之又少。许多艺术上的等外品被大量炒作、模仿、克隆,成为视觉上的污染、环境中的败笔,造成建设性的破坏,浪费了大量的财力、物力和土地等资源。城市没有文化内涵和文化特色,几乎所有的城市都是孪生的兄弟姐妹。一样的摩天大楼,一样林林总总却又拥挤不堪的街道,一样的少的可怜的却又修剪的整整齐齐假模假式的绿地,一样说不清看不懂的不中不洋的街头雕塑……文化是一个城市的灵魂和内涵,是一个城市的品格的象征。而一个国家的城市文化则是其国家和民族文化与精神的体现、传承与发展。而这种以牺牲民族文化为代价的“现代”化已经引起人们的重视,而如何谐调二者之间的关系,是每个设计师的不客逃避的责任。
二、中国传统美学与中国现代城市环境的关系
1.中国传统文化与中国传统建筑
中国的传统文化,是中华民族在长期生存与抗争中积累下来的艺术心理与审美意识的积晶,是中华民族生命意识的洋溢。在中国的传统建筑中,无不体现着传统文化精神。老北京四合院房屋独立而又相互呼应的整体设计,暗含了儒家美学思想的“和”;苏州园林的移步异景更是把传统美学的“天人合一”体现到极致。总地说来,传统的美学在建筑中的表现为朴素的哲学之美(和谐之美)和强烈而浓郁的艺术之美(自然之美,形式之美,装饰的艺术之美)以及地方风情的民族之美,淳朴的实用美和自然的生态艺术美。所以说,中国传统建筑是中国美学的体现,中国美学引导了中国传统建筑,二者的完美结合,给我们留下了举世瞩目的民族建筑之瑰宝。
2.中国现代城市环境设计中的问题和走向
中国现代城市环境设计中最突出的问题是民族文化和人文化的缺失,导致城市规划建筑西化、单一,没有民族、地域特点,城市文化大同,没有自己的品格和特点。而这一现象的直接后果民族文化在建筑中的传承和发展消失!所以,如何在城市环境设计中传承和发展本民族文化和精神,这不仅关系到建筑或公共艺术生命力的展现及其存在的价值,更关系到城市乃至国家和民族的发展。是值得我们当代城市环境艺术设计应该着力反思,探索和必须改变的问题。所以,我们不妨以传统美学来指导城市环境设计。
首先,根据地域、自然、民族、经济等因素合理定位城市文化,保护城市特有的民族地域特色,包括建筑的特点,生活习惯,民族风俗,本土文化,公共艺术等,因地制宜,人文的、艺术的设计规划,使城市具有自己独特的文化底蕴和文化魅力;其次,建筑设计要考虑建筑文化,建筑文化包含很多方面的内容,我这里所指的是建筑风格和精神――即民族精神。建筑不是单纯的艺术创作,也不是单纯的技术工程,而是两者密切结合,多学科交叉的综合性设计。建筑设计不仅要满足人们对建筑的物质需要,也要满足人们对建筑的精神需要,中国的建筑就要体现华夏民族的文化精神,完成建筑这一载体对民族文化与精神的传承,达到内容与形式的统一;第三,将审美与道德观念结合在一起,以公共环境设计倡导健康公共精神,让人们在审美的同时受到道德的感染,建立和谐公共精神。公共艺术是现代城市的重要组成部分,它体现着一个城市的文化和精神。经济的发展引发人们对文化的诉求,唤醒对艺术化的回归,即人文。当今社会,经济已不再是衡量一个城市发达与否的唯一标准,文化逐渐成为城市的核心要素,以文化内涵为核心的城市文化氛围已成为表现城市魅力的另一个重要指标。公共艺术所铸就的公共精神、人文精神,所陶冶的艺术灵魂,都不仅仅是属于艺术家个体的生命存在,而是在用各种公共艺术的符号语言对公众说着一个意义世界,构筑着一种精神生命的屏障。
现代城市环境可以说是一个城市文化的代表,是城市内在的文化,是城市底蕴的标志。所以,我们要正视公共环境、公共艺术上的问题,认真解决,达到人与环境的和谐。
参考文献:
[1]崔伊飞.中国传统民居建筑艺术与美学.山西建筑,2008,(10):71-72.
