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游戏美术范文1
在小班的教学活动中，根据幼儿的年龄特点，把幼儿的绘画过程看作是游戏的过程，采用游戏化的方式，运用游戏化语言，让幼儿感到绘画活动本身就是轻松愉快的游戏活动，这是一项非常不错的教学尝试。
一、尽量选择贴近幼儿日常生活并带有游戏性的教学
小班的幼儿受其认知发展水平的限制，来自于生活的经验比较少，他们往往只对日常社会中经常接触的、熟悉的和感兴趣的物体有绘画或制作的兴趣。因此教师在选择小班美术活动教材时应选择幼儿熟悉或感兴趣的题材，并将游戏活动融入其中。
其次，还可以选择他们熟悉的人、玩具或食物为题材，如“我帮妈妈绕毛线”、“画气球”、“好吃的糖葫芦”、“酸酸甜甜的水果”等等。
单纯的涂色练习和绘画活动都不是小班幼儿所喜欢的，他们更喜欢在有趣的游戏中学习，将小班幼儿的美术活动日常生活化、游戏化，一定会收到意想不到的教学效果。
二、给幼儿提供丰富多样的绘画材料，让孩子们觉得绘画就好像是在游戏一样
小班幼儿由于小肌肉发展还不完善，动手操作的能力较差，因此教师只有为幼儿提供丰富有趣且能使画面产生较好效果的材料，才能使幼儿既能对美术活动产生兴趣，又能让幼儿轻松获得成功，而且还能使画面产生很好的效果。例如老师可为幼儿提供各种蔬菜、水果印章，让幼儿进行印章画;提供各色纸团让幼儿压纸团印，提供各色颜料让幼儿印出彩色手掌树叶等。如在用棉签做画“下雨了”的活动中，老师为幼儿提供了蓝色水粉颜料和棉签，幼儿只需轻轻一点，手工制作“漂亮的小花”上就会有许多的小雨点落下来;又如在印章画“兔宝宝的新衣”活动中，老师为幼儿提供了各种各样的蔬菜，用刀切开，让幼儿用这些材料在横截面上蘸上颜料印在衣服形的纸上，一件件漂亮的新衣就这样完成了。活动结束时，有的幼儿仍乐此不疲地为小兔做新衣，有的孩子还创造性的自由添画，整个活动显得非常有趣。
三、让幼儿在游戏中进行美术活动
游戏是幼儿最喜欢的活动，特别是小班幼儿更离不开游戏。因此在美术活动中创设一个良好的游戏环境对幼儿的成长是非常重要的。小班幼儿刚接触绘画时，很多幼儿会有畏难情绪，不愿自己动手，有等待现象。绘画时不够专注，绘画持续时间短。在这种情况下以游戏的形式导入活动，将会引起幼儿对美术活动的兴趣。小班幼儿好动、喜欢模仿，行为受情绪的支配比较明显，恰当的将儿歌与绘画活动有机的结合，将会激发幼儿对绘画活动的兴趣，同时探索多种有效的方法和途径增强幼儿的绘画积极性。让画画成为幼儿的一种游戏，一种能获得快乐的活动。
在“我帮妈妈绕毛线”的绘画准备活动中，我先让妈妈们在织毛衣时有意识的将线团“弄乱”，然后“请”孩子给妈妈帮帮忙。帮妈妈绕好毛线。如果孩子绕的不好，妈妈可以示范给孩子看。这时，孩子的探究欲望是非常强烈的，它们特别希望在妈妈面前表现一下，帮妈妈绕好毛线。在绘画活动开始时，我问孩子们谁帮妈妈绕过毛线团？他们很兴奋的告诉我，都帮妈妈绕过毛线团。有的小朋友因为绕的好，还得到了妈妈的表扬。这说明在绘画活动开始之前，孩子们已经融入到游戏当中，并体验到游戏的快乐。绘画活动开始了，我要求孩子们帮妈妈绕毛线。因为之前有孩子与妈妈的游戏活动，再加上一首绕毛线的儿歌 ，这样绘画起来孩子会非常轻松自如。他们边说儿歌，边绕毛线，显得非常投入。 “绕绕绕毛线，我帮妈妈绕毛线，绕出一团红毛线，绕出一团绿毛线，绕呀绕呀快快绕，一圈一圈多起来……”
小班幼儿的思维属于直觉行动性思维，因此他们在美术活动中，不可能像中、大班的幼儿一样会先想好了再画，而是画到哪里算哪里，甚至有时画上几笔就不愿意动手了。这时，教师可以用生动有趣的游戏化语言提示、指导或鼓励幼儿。比如练习画直线教师可以说“开火车”，让幼儿用画笔在纸上开火车。有一次在“好吃的苹果”涂色活动中，媛媛小朋友随手拿起一支黑色油画棒涂了起来，我走过去对她说：“你的苹果是不是坏了呀？吃了坏苹果会肚子痛的哦。”她不好意思地笑了笑，我连忙又发了一张纸给他：“画一个吃了身体健康的红苹果好吗？”她立即边唱苹果歌，边带劲地涂了起来。
幼儿绘画的过程实际上是游戏的过程。幼儿通过各种有趣的美术游戏，自主地按照自己的意愿进行美术创伤活动，幼儿对美术活动产生了浓厚的兴趣。游戏与美术教学的优化结合取得了一定的成效。实施游戏化绘画教学符合小班幼儿年龄特点，能够使幼儿内在情感得到自然流露，从中让幼儿感受到绘画的无限乐趣。
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1游戏美术基本概述
游戏美术又称为游戏美工，是指从事游戏制作开发的美术从业人员。游戏美术通俗来说就是游戏中所有可以看到的画面都称为游戏美术，它包括了地形、建筑、植物、人物、动物、特效、界面等内容。一款游戏的成功，很大程度上取决于游戏美术从业人员的美术功底。游戏美术的制作要求相关人员必须具备一定的审美观念、成熟的艺术手法，游戏世界的创造需要设计人员通过专业软件进行处理制作。因为游戏美术的工作量比较繁杂，通常分为原画设定、场景制作、角色制作、动画制作、特效制作等不同岗位，各个岗位人员基于同一款游戏的目标共同协作才能完成一款有魅力的手机游戏。
2游戏美术对手机游戏的重要意义
2.1丰富手机游戏界面内容
人们对于一款游戏的评价除了游戏的娱乐性外，主要从视觉方面评价游戏的优秀与否。在游戏设计过程中，充分运用游戏美术的相关专业技能，能够有效提高游戏界面的内容，让画面更加充实，画面内容更加丰富，从而提高游戏的美观性。
2.2增强手机游戏竞争力
游戏美术让游戏界面更加生动活泼，大大提高了游戏体验者的认可度，抓住了游戏玩家的兴趣所在，同时，游戏美术为手机游戏注入了生命力，增强了手机游戏的美感，从而提高了游戏在同类中的竞争力。
2.3有利于手机游戏长远发展
游戏美术的不断应用，在增加手机游戏吸引力的同时，为手机游戏的发展开拓了更为广阔的发展空间，从而有利于手机游戏在未来的很长时间里不断深入发展；同时，游戏美术为我国手机游戏行业的发展注入了新的发展动力，有利于我国手机游戏向着世界上游戏的更高水平发展，增强我国手机游戏在国际上的竞争力，从而带动国内手机游戏行业的进一步发展。
3游戏美术在手机游戏界面中的具体作用
智能手机在全世界范围内的广泛普及，让手机游戏拥有了一个更广阔的发展平台。游戏美术在手机游戏界面的应用则加速了游戏的发展，让手机游戏成为全民化的娱乐项目。
3.1游戏美术中的色彩搭配在手机游戏界面的具体作用
游戏的色彩是展现游戏魅力极为重要的一方面，它增强了游戏画面的视觉冲击，给游戏带来更为直观的感受和体验，对游戏用户具有极大的吸引力，让游戏体验者不由自主的引起共鸣。游戏美术中的色彩搭配不仅凸显游戏鲜明的主体，而且能够体现游戏的情感表达，展现游戏对于文化的传播，它能够更为直观的表现游戏传达给玩家的各种信息，并且更加形象的表现出了游戏界面各种功能的语言，色彩搭配在游戏中的作用愈加不可替代。游戏开发公司为提高游戏玩家对游戏的喜爱程度，体现游戏的文化宣传层面，现在更加注重在游戏设计中把美术的技术和游戏的艺术进行结合，达到色彩语言在更大程度上影响游戏玩家喜爱程度的目的。具体来说，其一，游戏美术中的色彩搭配不在于多而在于精，不在于绚烂而在于合理，色彩过多的话会导致画面比较杂乱而起到相反的作用，色彩过少的话会导致画面单一，失去游戏的趣味性，从而导致玩家对游戏的设计感到枯燥乏味；所以，在进行游戏设计时，要把握好色彩的选择，这对游戏美术设计者提出了更高的要求。其二，游戏色彩搭配的设计要综合考虑大多数玩家的需求，每个玩家都有自己的游戏体验，对于不同风格的游戏，游戏玩家的体验都不相同，也会对这个游戏有不同的感觉和不同的评价，所以，尽量要满足大众游戏玩家的欣赏水平。游戏的玩家来自全国的各个地方，他们的文化水平不同，社会背景不同，自身素质也各不相同，那么游戏带给每个人的感觉也就不同，因此，游戏美术设计者要在游戏界面进行色彩搭配的设计时要汲取广大群众的意见，选取适合大多数人口味的设计方案，以达到游戏得到最广泛人群喜欢的目的。
3.2游戏引擎对于手机游戏中游戏美术设计实现的作用
在手机游戏设计过程中，一款优秀的游戏引擎有利于手机游戏美术设计的实现。Unity3D引擎是一个用于创建三维视频游戏、建筑可视化、实时三维动画等互动内容的综合性创作工具，它是一个全面整合的专业的游戏引擎。同时，它也是集合2D、3D为一体，支持多平台的强大的游戏引擎，为中小型游戏开发企业拓宽了发展道路。U3D引擎不仅仅是一款优秀的游戏引擎，同时，它可以支持游戏至Windowns、Mac、Wii、iphone和Android等平台，其自身具备很多大型游戏引擎的基本功能，可以利用Unitywebplayer插件网页游戏，支持Mac和Windows的网页浏览。它的网页播放器也被Macwidgets所支持。而且，Unity3D还开发了免费的版本，在功能上做了简化，同时为开发者提供了Union和AssetStore的销售平台，对游戏开发商来说是一个很大优势。其最重要的作用是有利于使用它的初学者的学习，大大降低了游戏的开发成本，扩大了用户数量，特别吸引学生和拥有独立工作室的创作人员。
4结语
我国的手机游戏较一些发达国家而言还有很大的差距，想要提高手机游戏的竞争力和影响力，就必须提高游戏创作人员的创作技术水平，提高技术人员对于游戏美术的理解，从而加强技术人员对游戏美术相关知识和操作技能的学习，不断完善自身的创作技术水平，切实发挥游戏美术在游戏界面的巨大作用，从而提高手机游戏的魅力和吸引力，为提高我国手机游戏在世界上的影响力做出自己的贡献。指导教师：邵兵
引用：
[1]李媛.美术设计在手机游戏中的应用与研究[D].哈尔滨师范大学,2016.
[2]张展毓.游戏美术在手机游戏界面中的分析[J].艺术与设计(理论),2016,Z1:39-41.
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现代美术馆居于艺术金字塔顶端，这个游戏由欧洲起源由美国建立。不管纽约还是洛杉矶，美术馆几乎是一座城市最主要的文化空间，也是世界级地标建筑。特别是以MoMA（现代艺术博物馆）、古根海姆为代表的美国私人美术馆，还有一个普通场所无法取代的功能――在顶级阶层与大众之间架起沟通的桥梁。富豪展示品位与乐趣，公众享受平等审美。掌握财富与权力的富人们，通过美术馆将个人财富转化为公共价值，不仅为财富保驾护航，还能扬名立万、光耀后世。
纽约MoMA成立于1929年，由洛克菲勒家族赞助建立，并在之后发展为理事会模式，通过世界级的富豪理事们的慷慨赞助与美术馆自身造血运营发展。现在，MoMA不仅是全世界运营最成功的私立美术馆，还掌握着当代艺术的最高话语权。一个艺术家只要能在MoMA开展，一个艺术概念能被MoMA关注，市场价值就水涨船高。
和美国相比，以上海为代表的这波美术馆建设潮迟到了半个世纪，但来得异常凶猛。第一个节点是2012年12月18日，投资3亿元，藏品价值数十亿的上海龙美术馆浦东馆开幕，投资者是法人股大王刘益谦和夫人王薇。刘益谦是个典型的中国式“暴发户”。他初中毕业进入社会，开过出租车，卖过皮包，倒过商铺。1990年代初，他以每股100元的价格买入100股“豫园商城”法人股，一年后竟以每股1万元价格卖出，净赚99万。他开始在股市淘金迅速积累财富。据福布斯富豪榜称，2013年其个人资产超过50亿元，是中国最富有的200个人之一。
十几年前，刘先生把在股市的疯狂带到艺术市场，从古董字画到现当代艺术，狂扫各大拍卖场，人称“封面王”――每场重要拍卖会登上图录封面的拍品，一定拿下。2010年他豪掷3亿拍下王羲之的《平安帖》，直接将中国艺术品拍卖拉进了“亿元时代”，改写了中国艺术市场的价值评估体系。
炒家、投资者、收藏家、赞助人，最后刘益谦、王薇夫妇选择创办私人美术馆，承载在艺术价值和社会地位上的终极野心。同时，上海市政府也意识到文化艺术的价值。2012 年，徐汇区专门设立“西岸文化走廊”，在8.4公里长的黄浦江沿岸打造产业发展、文化集聚、城市生态景观为一体的城市中心轴，建设数十个大型美术馆、文创中心项目，并提供税收、资金、政策支持。
现在，这里已经建设完成刘益谦夫妇的龙美术馆浦西馆，印尼商人余德耀投资的德美术馆，此外还有娱乐大亨乔志斌的美术馆项目、西岸美术馆、龙华航空文化中心、油罐艺术中心等。这些动辄投资数亿元的美术馆，带动了政府配套产业的发展，短短两年就将上海推向了艺术产业发展的新中心。
但中国还缺少艺术收藏的政策保证（比如免税），没有形成公共赞助机制，因此私人美术馆建成后需要投资者持续输血保证其正常运营。可想而知，单靠“公益”肯定无法支撑富豪们的建设热情，通过艺术项目获得商业回报是这些投资者公开的“秘密”。
浦西几座私人美术馆相继开幕时，浙江商人郑好宣布已在外高桥自由贸易区拿下9万平方米的森兰艺术岛开发权，在这里建设他的昊美术馆、酒店、艺术学院等。30出头的郑好学艺术出身，后成立万和集团在浙江、上海投资自有品牌酒店和商业地产，并在其中引入当代艺术概念，一方面将艺术作为营销手段，另一方面凭艺术地产获取更好的政策支持。
郑好不避讳其艺术与商业结合的目的。昊美术馆会通过三种方式吸取资金：一、万和集团自身投入；二、美术馆运作的艺术基金；三、为其他商业机构、品牌提供艺术项目的服务。他是要以自己的商业项目养美术馆，以美术馆提升商业项目价值。据传，浦西几座私人美术馆的投资者，也获得了政府提供的30年免租、甚至专项资金支持。
郑好的运营模式还有待检验，龙美术馆、德美术馆后续的展览水准也尚待观察。其实，每一家私人美术馆背后的富豪投资者都很清楚，在中国做一个名利双收的项目特别不易，而文化艺术项目更无太多成功先例。在北京，中国第一家民营美术馆今日美术馆还需要通过出租场地维持运营；比利时人尤伦斯夫妇投资数亿建立的UCCA尤伦斯当代艺术中心至今没有解决每年一两千万的运营费用问题。
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幼儿游戏在幼儿教育中占据很大的位置，游戏是幼儿生活的基本活动形式，是蕴涵着发展的需要和教育的契机。幼儿在游戏过程中可以表达自我意愿，展示能力。因此在教学过程中要有效结合游戏化教学。美术是幼儿对社会最直接的感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。因此要将美术活动融入于游戏中学习，可有效提高幼儿积极性和创造性，使幼儿在轻松愉快的情绪中会产生自豪感，享受到成功的喜悦。作为幼儿教师，我们应该尝试用游戏方式进行幼儿美术教学，引诱幼儿自主能主动的参与美术活动，激发幼儿对美的敏感性，提升他们表现美、创造美的兴趣和积极性，最大限度去发掘游戏化美术教学的教育价值。
一、活动内容童趣化，提高幼儿活动的兴趣。
兴趣是幼儿最大的动手、动脑最大的因素，因此，我们不仅仅抓住活动的内容来激发幼儿对美术的欲望，也要积极调动幼儿的动手能力。一旦调动幼儿的积极性，一切活动的开展就变得游刃有余了。无论是哪里年龄层的幼儿都非常喜欢游戏，有明显的游戏自主需要和欲望，因此，教师选择美术内容要有趣味性，充分考虑幼儿熟悉的并且感兴趣的事物，以生活化、情节化、游戏化的内容唤起幼儿兴趣。例如：“蝴蝶”是幼儿最喜欢的小动物，他们可以学蝴蝶飞舞的动作，也可以欣赏蝴蝶美丽的花纹，从而发现蝴蝶的花纹，翅膀大小都是一样的。在活动开始前，可以先让小朋友去观察和了解生活中蝴蝶及其特征，接着在活动开展中创造一个“花园”的轻松环境，让幼儿放松地去大胆表达自己的发现。这样开展活动，就会让幼儿很容易的了解蝴蝶，也为接下来给蝴蝶涂色，制作蝴蝶翅膀等一系列的活动埋下了伏笔，增添了许多的乐趣。以游戏活动满足其情感需要，从而激发幼儿想象、创造的热情。
二、活动材料多样化，提高幼儿创造的灵感。
幼儿的美术活动形式的开展变得多姿多样，也不再是单一的油画棒、水彩笔、勾线笔，及简单的剪纸、橡皮泥。在开展美术的活动中，我们每给孩子作画的时候都会考虑幼儿的年龄特点和操作兴趣点，因此准备的材料也是丰富多彩的，即使是同一节课，我们会采取不同的作画材料来丰富活动的多样化，不仅给幼儿提供现成的材料，如：油画棒、水粉、印泥、棉签等，也提供一些日常生活中常见的废旧材料，如：旧的挂历纸、矿泉水瓶盖、树叶、玻璃球等。材料选择性增强了，幼儿的创造性就会增强，灵感也就会进一步的提高。例如：“有趣的滚珠画”，幼儿在用滚珠在水粉颜料上蘸取，然后在白纸上来回的滚来滚去，这不仅满足了幼儿的好奇心，也锻炼了幼儿的小手肌肉，创作出的画面也更加生动活泼。在作画过程中，幼儿发现用蘸取不同颜料的滚珠在白纸上混合在一起，滚珠轨迹颜色也发生了变化，有红、黄、蓝主要的颜色出现，也有橙色、紫色、灰色等混合颜色的出现。幼儿在创造过程中，就会对自己的发现产生更浓的兴趣，也会对美术活动越来越喜欢。如：“牙刷画”，给幼儿提供一把废旧的牙刷和一把梳子，让幼儿用牙刷蘸取颜料，在模型的动物上用梳子和牙刷进行刷，这时幼儿就会发现，我们平时会丢弃的废旧材料也可以用于美术活动的创作。
三、创造适应的美术环境，提高幼儿的想象能力。
幼儿在学习过程中的主动和被动，往往取决于主观能动的发挥，而这种发挥又与我们给幼儿提供的美术环境息息相关。在以往的美术活动中，我们常常会约束幼儿的头脑，让他们跟着老师的示范画进行绘画，在这样死板的环境中，幼儿绘画出来的作品都是一个模样，没有了幼儿的创造能力，看不出幼儿发展水平。久而久之，幼儿的思维就会被固定，教师一直在强调的创造性思维也被扼杀在摇篮里，即使老师给幼儿提供了丰富的材料，幼儿也会缺乏自信而不敢操作。作为老师，我们不仅要给幼儿提供丰富的美术材料，也要给幼儿提供一个“想画、敢画、愿意话”的作画环境，让幼儿自然主动地去选择材料，自由的交流和创造。
游戏美术范文5
游戏美术设计是CG艺术的一个分支，游戏美术设计包括游戏策划，游戏美术和用到的软件三大分类。凡是游戏中所能看到的一切画面都属于游戏美术，其中包括了地形、建筑、植物、人物、动物、动画、特效、界面等。游戏美术设计就是通过各种软件引擎和技术技巧，完成这些部分游戏制作。
游戏美术设计非常讲究合作，这种合作不只是和企划，程序之间的合作，更是美术各个部分之间的合作。在开始制作前，美术就要和企划协调好，确定好整体风格，确定好俯视角度。一般有30度、45度、60度3种，其中45度又是最常用的。还有一些比较
（来源：文章屋网 ）
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一、选择贴近幼儿生活并带有游戏性的教材
小班的幼儿受其认知发展水平的限制，生活经验较少，他们往往只对日常生活中经常接触的熟悉的和感兴趣的物体有绘画或制作的兴趣。因此教师在选择小班美术活动教材时应选择幼儿熟悉或感兴趣的题材。比如小班幼儿喜欢小动物，我们就可以设计“小鸡找食物”、“小鱼吹泡泡”、“小鸭游泳”等绘画内容。还可以选择他们熟悉的人、玩具或食物为题材，如“我帮妈妈喂小鸡”、“可爱的蛋宝宝”、“不倒娃娃"等等。同时选择的教材还必须具有游戏性，单调的涂色练习和临摹活动都不是小班幼儿所喜欢的，他们更喜欢在有趣的游戏中学习，所以教师在选择小班幼儿美术活动教材时一定要注意以上两点。
二、提供丰富有趣的游戏化材料
要美术教学游戏化，就要优化与美术教学相适应的物质环境，使环境创设具有可参与性和可操作性。幼儿在学习过程中的主动与被动，往往取决于主观能动性的发挥，而主观能动性的发挥又常常与教育环境提供的有利机会和条件有关。新鲜的材料会提高幼儿的兴趣和表达能力，激发幼儿探索的欲望和好奇心，如果单单是传统的蜡笔画，即使是再好玩的游戏教学形式，幼儿也会感到枯燥，因此在绘画教学中尽量避免绘画材料（包括作画工具的多样化和作画场地的多样化）的单一提供。如提供纸团让幼儿压印，提供各种印章让幼儿进行印章画，提供毛线拖画，提供吸管吹画，提供弹子让幼儿滚画等。如美术活动《马路上的汽车》，让幼儿蘸上颜料在白纸上开来来去，不同的颜色不同的线条交织在一起，就变成了一幅美丽的画。丰富有趣的活动材料让小年龄段幼儿觉得绘画原来就是“玩游戏”，绘画是件快乐的事情。幼儿对一种工具的掌握后，会思考更多的工具来作画。蜡笔、吸管、毛线、弹珠、颜料……孩子会去思考，去创造性的作画。
三、采用生动形象的游戏化语言
1、以游戏的口吻导题，激发幼儿对美术活动的兴趣。
小班幼儿好动、好模仿，行为受情绪的支配。只有在这种绘画的游戏中，孩子才感到无拘无束，没有精神压力，对绘画具有浓厚的兴趣，才能把自己的内心感受幻想地尽情发挥。在活动中我首先从激发幼儿的兴趣入手，赋予幼儿适当的角色，即运用游戏、故事等形式引题，以激发幼儿参与活动的兴趣。比如在折纸贴画“房子”的开始部分，我给幼儿讲了一个故事： “下大雨了，大风把小猪家的房子吹倒了，小猪好伤心啊。”故事一下子就吸引了每一个幼儿，并引起了幼儿对小猪的同情，纷纷表示要为它“盖新房”。这时教师就可以教幼儿用正方形的纸对角折成三角形做屋顶，用方形做墙，并添画门窗，小猪的新房就这样造好了。我利用小班幼儿强烈的好奇心来设计生动有趣的开场白，把幼儿的注意力一下子引过来，为接下来的活动打下了良好的情绪基础。
2、指导语言的游戏性。小班幼儿的思维属于直觉行动性思维，因此他们在美术活动中，不可能象中、大班的幼儿一样会先想好了再画，而是画到哪里算哪里，甚至有时画上几笔就不愿意动手了，这时教师可以用生动有趣的游戏化语言提示、指导或鼓励幼儿。如在棉签画《可爱的斑点狗》中，在画“斑点狗身上的斑点”时，为解决活动的重难点，我编了简单的儿歌“点，点，点到耳朵上；点，点，点到身体上；点，点，点到尾巴上，点到大腿上，点到尾巴上，全身上下都点到。”幼儿在儿歌的提醒下表现得很投入，在不知不觉中，就给小狗穿上一件漂亮的斑点衣服，并注意画面整洁。
四、以欣赏的目光评价幼儿的作品
新《纲要》指出：教师要为幼儿创设展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高的机会。古尔维奇也说：“幼儿的评价、见解往往是很原始的，并且大致在他们的概念范围内转来转去，好与坏，好听与不好听，喜欢与不喜欢，虽然如此，但无论如何在任何情况下，都不能轻视这个美学见解的幼芽。”小班孩子的鉴赏能力和表达方式受其知识结构和年龄特征的限制，要想完全通过语言表述有相当的困难。因此利用游戏的方式是最令幼儿接受的。如把幼儿染好颜色的宣纸说成手帕，开手帕商店让幼儿来买，可以自己评价，再让同伴评价，最后才是老师评价。在老师指导和评价幼儿的作品时，我们克服“重效果轻过程”的偏见，从不以“像”与“不像”为尺度来衡量，而是从构思上是否新颖独特、想象是否奇妙特别、内容是否充满童趣、落笔是否大胆、画面是否丰满等这些方面去评价。发现幼儿的不同特点，给予每一位幼儿激励性评价，充分挖掘幼儿绘画作品中成功的东西给予积极肯定，所用的语言也是“画得真有趣”、“与别人不一样”，或者说：“如果怎么怎么样就更好了。”如在绘画柳树的活动，我把柳树说成了柳树姑娘，把枝条说成了头发，最后评价时用了头发选美大赛的方法，比比谁画的柳树姑娘头发最美，有个孩子画的枝条都纠集在一起，应该说没有达到绘画要求，但是据他自己介绍说是把柳树姑娘的头发扎了起来，这样比较好看，而且还画了美丽的蝴蝶结，结果很多小朋友都认为他的柳树头发最美，我也为他的创意鼓起了掌。
