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2010年10月优酷与中影联手打造的《11度青春》系列的代表作《老男孩》的点击次数已超过 8000多万；2011年11月25日，CCTV新闻频道播出了标题为“微电影赢得数亿网上点击率”的新闻，报道中选取了当时网上热播的微电影《微博有鬼》系列之《目击者》的视频片段。《微博有鬼》系列三部曲上线后，5天内便轻松突破1000万大关，并凭借其点击过亿的佳绩，成为当时国内微电影中点击量最高的一部。这动辄以千万计、亿计的点击量奇迹，随着网民疯狂式的点击仍在被不断突破，新的点击量奇迹仍在被不断地创造。经过一段时间的观看、研究与思考，笔者由此得出一个结论：微电影不过是一个网络时代的 “新瓶装旧酒”的伪概念。
“微电影”：诞生
2009 年，“微博”在中国诞生并很快风靡起来，从而带来了一个“微时代”的概念。 《2010年中国语言生活状况报告》将2010年称为中国的“微博元年”。生活在“微时代”的人们经历着由微博引发的传递方式、生活方式、社会生态等方面的“微革命”。微时代信息的传播速度更快、传播的内容更广。
作为历史上第一部微电影，2010年吴彦祖主演的《一触即发》是源自微时代的产物，其剧本来自微小说《一触即发》。这部为“凯迪拉克”量身打造的短片通过90秒的“微时长”讲述吴彦祖在一次高科技交易中遭遇敌手中途突袭，为了将新科技产品安然转送至安全地带，吴彦祖联手女主角Lisa施展调虎离山等计策，几经周折最终成功达成目标。全片场面宏大，制作精良，是第一部大制作的网络微电影，堪称微时代的里程碑。为了区别于已有的电影短片而创造出新的注意力聚焦点，“微电影”作为一个带有过渡性质而又模棱两可的伪概念出现了。
“微电影”：伪概念
“微电影”到底是什么？应该如何定义？业界学界众说纷纭，至今仍存在较大的争议。百度百科对于“微电影”的定义是：“微电影（Micro film），即微型电影，又称微影。是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的‘微（超短）时’（30-300 秒）放映、‘微（超短）周期制作（1-7天或数周）’和‘微（超小）规模投资（几千―数千/万元每部）’的视频（‘类’电影）短片。”
在这个概念中提出了三“微”，微时长、微周期、微投资是目前业界所公认的微电影的特点。似乎正因为有了这个三“微”特点，微电影概念便成为一个看似合理的新事物在人们的观念中存在了。下面让我们客观理性地去认识这三“微”，去除微电影的“伪装”。
第一，微时长之“伪”。假如时长是微电影的主要身份特征，那么我们可以说“微电影”早已有之，并不是一个新概念，它无非是电影短片在网络发达的微时代的一个生存名词。世界上第一部电影《火车进站》仅有52秒，当时卢米埃尔兄弟公映的首批电影如《工厂的大门》等，每一部时长不过 一分钟左右，那么它们不也是微电影吗？
电影从诞生之初就没有规定不可逾越的标准时长。虽然电影商在电影上映时都会将电影时间定在90分钟―120分钟，但是这基本是基于对观众和盈利的考虑。太短了观众看得不过瘾，太长了则会缩减每天电影播放的场次。如果一定要以时长作为划分概念的标准，那么是不是还应该有“中”电影和“长”电影之分。显然，时长并不能代表什么，充其量是表现内容的一个容量值。
第二，微周期之“伪”。微电影的微周期特征所界定的是微电影的制作播出流程的时长。微电影本身时长短，制作周期自然也会短，这更无法成为微电影成为新事物的标志性特点。
目前微电影的制作主体大都是为了提升产品知名度的企业和寻求更多点击率的视频网站，此类“微电影”从制作角度上来看，需要一个好剧本、一个专业的影视制作团队，其相较于一个院线上映的传统电影而言并无周期短的特点。因此微周期也只是微电影的一个“伪”特点。
第三，微投资之“伪”。从一些非常成功的微电影案例可以看出，目前高质量微电影的投资越来越大，“微”投资的特点被逐渐改写。《一触即发》的大牌影星、大牌导演、大牌制作和五星级酒店取景以及专业航拍，决定了它绝非是小投资就可以制作出来的。没有票房收入的微电影因考虑到收益因素所以制作目的性极强，一般是为某一品牌或网站量身定制的，个性化商业化也必然决定了其投资不菲。
因此，假如一定要区分“微电影”和电影以及短片的区别的话，那么播放平台就成为了区分概念的唯一条件，在电影院上映的是电影，在电视上播放的是电视电影。“微电影”则是特指专为网络发行制作，在网络平台和移动媒体上播放的故事短片。
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专家估计，我国微电影产业价值将在未来五年内达到100亿元以上。
微电影备受各方关注
9月16日晚，2012第2届“中国（北京）国际微电影节”微金牛剧本奖颁奖典礼在横店影视城落幕。微金牛剧本评选最佳剧本1名，优秀剧本20名。
9月26日，2012互联网文化季颁奖盛典暨系列微电影《大雨》首映式隆重举行。文化季以“爱网络，爱生活”为主题串联起网络短篇小说大赛、微电影&微剧本大赛等活动。自4月底启动以来，各网站系列活动页面点击量超过6000万次，各类应征参赛作品超过100万部（件）。
9月26日下午，首届“中国国际微电影大赛”新闻会暨全球启动仪式在京隆重举行。大赛从2012年9月启动，历时四个月，分为海选征集期、八强评选、四强评选以及总决选四个比赛阶段。
9月26日至29日，第21届金鸡百花电影节在绍兴举行。电影节首次增设“微电影大赛”竞赛单元。包括最佳微电影、最佳大学生微电影、微电影发展特殊贡献奖、微电影推广特殊贡献奖、微电影最佳原创团队奖、微电影最佳风尚奖、微电影人文关怀奖等奖项。黄渤的《特殊服务》斩获“最佳创意奖”，冯绍峰、熊乃瑾主演的《离合》荣膺“微发现奖”。
谈及在金鸡百花电影节设立微电影大赛的初衷，本届微电影大赛评委会主席、北京电影学院院长张会军表示，微电影大赛有助于发掘优秀的新锐“微电影”作品和优秀的原创“微电影”导演及制作人才，为更多的年轻电影人提供展示才华的机会，助力我国电影事业蓬勃发展。
微电影的若干可能
微电影（Microfilm），即微型电影，是指
专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的、具有完整故事情节的“微（超短）时”（30秒—300秒）放映、“微（超短）周期制作（1—7天或数周）”和“微（超小）规模投资（数千—数万元每部）”的视频（“类”电影）短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。
从理论上来说，当今电影和电视所能涉及到的内容，都可能是微电影的话题内容。但有一点可以肯定：上述传统电影和电视剧的内容和表现形式不可能平移进新媒体时代的“微电影”，这是由新媒体受众收视心理和消费行为特征决定的。
在“移动”状态、“超短时间”限度和“休闲”特征的消费模式下，一个什么样的“微电影”会引起受众的观看情趣甚至付费下载？
首先，“有意思”比“有意义”更重要。在当今的娱乐时代，人们主动追求快乐和愉悦、把握感性诉求比以往强烈得多。这就要求有迎合消费者这种需求的、有极端创意的剧本出现。
其次，“悬疑”、“包袱”等比画面、色彩和大牌艺人更重要。“电影快餐”时代的到来，要求微电影提供者在快餐的“套餐”设计上要有不同传统方式下的创意组合。
再次，“形式”比“营养”更重要。如何引起受众兴趣并使之有“参与”或“把控”的感觉，并能“欲罢不能”地持续参与，是微电影商业价值的关键。就互动性而言，观众的转发推送，续集或系列剧的是否增拍，甚至演员的选择，奖项的评选，都是互动参与的重要组成部分。
前景被看好
在9月26日举行的艺恩第三届文化娱乐产业年会上，华谊兄弟、博纳影业、小马奔腾、中国文化产业投资基金等影视及新媒体机构高层，对文化娱乐产业发展新方向进行了展望。大家一致认为，微电影得益于低成本和易于传播等特点，已经迅速崛起。
提及微电影将来的发展、植入广告如何脱换微电影渠道时，宏盟FUSE中国区内容营销总经理符玉清说：“微电影未来肯定会生存下去，叫不叫微电影不重要，它是一个中间性产品。”
他认为有三股驱动性在形成行业发展。“首先是视频网站本身，因为面临同质化内容的竞争，它是最有动力做和别人不一样的。一方面买断相对不同的剧做区隔，定制化微电影也是一个方面，另外是做长广告。此外，大量中国青年导演需要一些拍摄空间，在微电影这个空间里可以以比较低的成本找出真正担得起重任的导演编剧团队。”另外，他认为，4G时代来临，移动互联网会引起消费者观看短视频的习惯产生很大变化。
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头条
事件：献出绵力为雅安
阮经天：愿勇气和希望降临受伤的地区与人们，愿灯火指引迷途的人方向，愿人们能互助共渡眼前的灾难，愿信仰的力量能助亡者宁静地离开
胡歌：哪怕整个世界都是黑白，“希望”不能没有了色彩，如果你还未看见，说明“它”正在朝你飞奔而来。为雅安祈祷，为雅安人带去希望
杨幂：我和恺威的钱（20万）希望可以第一时间传递到需要的人手中！雅安人民，为你们祈祷，希望可以陆续做更多
唐嫣：希望我的绵薄之力（20万）可以和雅安一起渡过难关。请大家团结起来，一起帮忙！加油
张玮：四川又地震了，它已经伤痕累累，旧痛还未消除，却又有了新伤！为你心疼
佟丽娅：拍戏间歇，用了大半天时间画了一幅画。看着脏兮兮的但很用心，祈福
吴京：2008年去汶川参加救援最大的感受就是，除了一颗爱心、一腔热血，更要问问自己能待多久、你的物资能持续多久、你能带去多少帮助？最最重要的是别让自己成为灾区的负担，让出生命通道！愿我和谢楠能尽到一点微薄之力（20万）
田亮：雅安让所有人牵挂，我们在这没有办法为你们做些什么，只有默默地祈祷，祈祷你们平安。我和夫人叶一茜向灾区捐款20万元，愿为灾区人民尽点滴帮助。
许茹芸：之前曾去雅安拍摄过好美丽的照片，听到雅安发生强震心里特别难受，希望你们一切安好，大家都会帮你们祈福重建也会与你们同在
庾澄庆：我了解地震来临时的无助与恐慌！可是千万要记住不要躲在沙发、桌子、床的下面！要躲在它们的旁边，坚固物的旁边就是活命三角！雅安的朋友们加油
王心凌：从新闻上知道了四川又发生强震，让同样身处地震带上的我们感同身受。各地的凌宝们，让我们一起为四川雅安祈祷！天佑雅安
郑希怡：看到很多善良的朋友出钱出力地帮助雅安。希望灾民们挺住，也谢谢救援人员，你们辛苦了
佟大为：雅安，加油，在距离雅安300公里的巴中拍戏暂时不能去到灾区第一线，与太太关悦捐20万人民币的帐篷，希望可以帮到一些朋友
罗志祥：别把爱心当比赛，感觉现在谁捐多谁就是赢家，别让爱心变质了！发自内心去做，才是更有价值！现在物资真的比钱来的更加实际！加油！灾区的朋友们！平安！祈福
互动
林更新@赵又廷：你居然跳得如此优美，祝票房大卖！力挺呀
赵又廷@林更新：跳的时候想的是你自然就优美了
彭于晏【转发“奥巴马和他的队友们（1977年）”】：没错是我
朱梓骁@彭于晏：怎么找到这照片的？我记得当时我放床底下了
杜海涛：炒作贴
吴昕@杜海涛：谢谢你终于承认是炒作了
刘忻@李斯丹妮：瓦要吃蛋糕，吃到再说那四个痣
李斯丹妮@刘忻：马上给我说出来，我不干
图话
毛弟：奶奶“你是怎么啦？头发怎么烧焦了”，我“哪有啊”，奶奶“颜色很像烧焦”
柯震东：我终于找到钢铁人装了，但是是给手机穿的
蒋欣：我是蒋欣，我为“微胖”代言
郁可唯：谢谢摄影大哥给我修的瓜子脸，可我还是喜欢自己浑然天成的包子脸
林俊杰：开始为演唱会集训
萧敬腾：麻马
林志颖：体重不能再下降了，要想办法吃多点，但就是没胃口
陈乔恩：我对这椅子有莫名的好感
韩庚：对面那位好眼熟
安以轩：H7N9来了！五花～～～还好你是猪猪，要不姐姐就离你远远滴
鬼鬼：和茅子俊的古代婚纱照
微电影《因你而在》
为音乐而爱
微点评：当梦想与现实抵触时，你是否有勇气迎战残酷的社会？当你努力接受社会后，是否还记得曾经纯真的梦想，和那个曾经陪你实现梦想的人？微电影给我们启示，千万不要为了生活而迷失自我。
主演：林俊杰、蔡卓妍
1、 林俊杰（林俊杰饰）从小就认为自己有音乐方面的超能力，当其他小朋友忙着上补习班时，他会拿着捡来的玩具吉他“弹奏”，但是妈妈反对他热爱音乐。
2、 成年后，林俊杰不顾现实走上音乐之路，虽发过一张唱片，销量却很差。生活所迫，他搬进小公寓，家里堆着尚未卖出的唱片。
3、 整理衣服的时候，林俊杰穿上西装，对着镜子练习着怎样做一个汽车销售员。汽车专属名词让他感觉特别绕口，他拿起身边的吉他，越弹越起劲。
4、 邻居（蔡卓妍饰）气呼呼地敲林俊杰的家门，提醒他夜深了。林俊杰一眼就认出邻居是他的中学同学，于是拿着邻居中学时的吉他追了上去。
5、 林俊杰回味着中学时跟邻居弹吉他、写歌、被老师罚站的点滴，他很希望能跟她完成当年没完成的歌。但是邻居已经好久没弹吉他、听音乐了，她甚至想不起他的名字。
6、 邻居努力地回想着，她记起中学时创作的歌曲，前几个音符是52123。52123是林俊杰的学号，邻居终于记起他，也记起曾经和他的点滴。
7、 林俊杰冒雨在邻居的窗下唱起初中时未完成的歌，邻居走下楼来，为他撑起伞。忽然间灵感迸发，林俊杰把当年那首未完成的歌丰富起来……
微在线
时粉须知
“微在线”介个栏目已华丽丽滴办了小半年，不知读者亲们还满意吗？??作为编读往来的平台，微小然定会尽心尽力地为大家服务，如果你有麻烦需要解决，如果你有问题需要解答，如果你有好的建议想对我说，都可以通过微博或是微信告诉我哈！（小时新浪官方微博：http：///shidaiyingshi；小时腾讯官方微博：http：///shidaiyingshi000；小时官方微信号：shidaiyingshi）
时粉说说
飘雪的月樱：虽然我只是个新晋小时粉，但我会一直支持小时的，因为它给我带来了很多快乐。小编，我告诉你，因为这期小时来的比较晚，我去书店买的时候只剩下两本了，我很幸运地抢到一本。买回家看完后借给同学看，结果书还回来时已有了划痕，我立刻让同学赔钱，又拼命跑去书店买回了最后一本小时@时代影视-杂志
微小然：（抱住狂亲）内牛满面，好忠实的粉粉，撒花祝贺一下吧！
為了jiro向日本進軍的萌男禹：在吗？不要不理我啦。我可以用信件的方式投稿“最强应援团”吗？@时代影视-杂志
微小然：可以的亲，你可以直接发送邮件至，快把你的追星故事讲给我们听吧！
Daniel-Yeung楊添：可不可以开通一个网上购买杂志的网站，因为有时候错过了买杂志的时间，好苦恼！@时代影视-杂志
微小然：你的介个问题偶已经向Boss汇报过了，她说可以考虑哦，但我们也需要时间筹备。现阶段如果亲错过了买杂志的时间，可以选择到邮局邮购呀！
冬去春来：经过几翻波折，陈楚生的签名照片终于收到了，非常感谢@时代影视-杂志，这两张照片偶都非常喜欢，同时赠送的最新两本杂志很好看，里面的内容超牛，偶会继续支持滴！@时代影视-杂志
微小然：O（∩_∩）O收到就好，希望你喜欢，让你久等了。一次送出两款签名照，你还是第一人喔，好幸运，快去买彩票吧！
时粉问问
梦琪雅绿：最近老听同学说M4M，他们到底是谁啊，求了解啊小编？
微小然：M4M都不知道是谁，你真out啦！（偷笑）M4M是中韩联手打造的华人男子组合，由四位平均身高超过180的成员组成。团体名称是“Mystery Formula”的缩写，即为神秘方程式之意。2013年3月13日，M4M在首尔正式出道。本期就有M4M的独家专访哦，想进一步了解他们的快去瞧瞧吧！
唯爱付辛博：小时，周杰伦最近有什么新闻啊？还有我要投票给他，记下了吗？不然有你吃的，屎。
微小然：o（）o俺已经乖乖记本本上了。周杰伦将于5月24、25、26日在北京首都体育馆举办演唱会，让京城歌迷一次听个够。据“魔天伦”演唱会制作团队介绍，目前制作总成本已超过两千五百万人民币，并且还在不断追加。周董会在演唱会中使用全新的科技，打造令人震撼的4D舞美！
?缪缪米欧?：姐姐，《新编辑部的故事》好看吗？我是苦逼的高三学生，没办法看呀，里面有我喜欢的井柏然耶！
微小然：很多网友称其“夸张”，而且《新编辑部故事》整体不如老版的精彩。井柏然在剧中饰演90后时尚编辑何澈澈，可以说他的一身行头让人眼花缭乱。为了塑造多变的何澈澈，井柏然和剧组的造型总监伤透了脑筋。“这些服装真是抄了我的家底，剧中服装有一大半都是我自己的。但到了最后，地主家也没有余粮了。”
心中有翔?：我家陈翔最近有什么动态？好久不见他出现了，呜呜。
微小然：陈翔在拍摄电视剧《步步惊情》，同时他的最新唱片《漂》也在宣传中。对了，他还和李准基共同参与了《快乐大本营》的录制呢。在翻译的帮助下，两人完全突破语言障碍，聊了很多音乐和戏剧方面的问题。当陈翔把自己的最新唱片《漂》送给李准基时，李准基不禁感叹道：“这是谁啊？怎么这么帅，和我好像！”
微公告牌
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如今，2015年已然到来，胶片放映机离我们越来越远。胶片集体大撤退，电影去哪了？
对于胶片的怀恋，首先是一种对经典文化的怀旧情感。从电影诞生的那一天起，胶片感光技术就成为令无数人着迷的光影游戏。电影史上有许多关于胶片奇异的感光化学作用如何制造影像奇观的神来之笔。近年来流传在华语电影圈的一个传奇莫过于20世纪90年代的《香港制造》。陈果导演拼凑堪称当时香港最穷困的剧组，从刘德华濒临破产的天幕公司获得了最后的8万英尺的过期胶片，开始了如同赌博一般的电影冒险。我们知道，过期胶片通常会因感光乳剂化学反应衰退而造成摄影性能不稳定，拍摄出的影像常常会出现灰雾，色彩反差偏低，影像呈现偏黄绿色。最后，陈果赌赢了。《香港制造》的影像质量整体比较稳定，性能衰退的胶片导致作品色调略微失真，反倒营造出一种奇异的空间感，非常贴近电影本身希望抵达的独特的美学氛围。大概正是这种不可复制的偶然性和无法重新来过的即时感，让电影摆脱了杂耍和匠气而跻身艺术殿堂，也让导演和影迷长期迷恋胶片美学的魅力。
胶片为王的时代，电影意味着高成本与技术垄断。随着胶片退场，专业壁垒破除，经典电影文化退到剧场的后台，新的媒介裹挟新的主角高调出场。在一个无时无地都相互连接的C时代（The Connected Era），个人电脑、电视、智能手机、手机、平板电脑等各种小屏幕竞相分割着受众的观看视野。电影的银幕观看，开始越来越多被屏幕观看分流。
这种分流起码有两种情况。第一种，传统院线大电影直接移植到网络与移动新媒体平台，可能会导致未来电影产业形态的改变。比如不再以院线是否上档以及票房收入作为评价指标，相反，“On line”（在线）、“Off line”（离线）、网络点击率与“首页资源”或将成为新一轮电影产业竞争的优质资源。
第二种就是微电影呈现的屏幕美学。考虑到新媒体终端屏幕较小的特点，微电影创作会针对性地调整各个景别所占的百分比，以“镜头更加推进”的方式，适应视屏观众“小”而“近”的观影需求。相比注重视觉奇观展示的大银幕巨片，微电影更注重故事的叙事性营造，也对剪辑提出了更高的要求，特别强调无技巧剪辑的能力，不过多依赖影视特技―
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一个人独自坐在板凳上，听着耳边传来队友的喧嚣声，孤独地运着球。体育馆恢复平静，他才走上球场，开始了一个人的训练。这时画外音传来：“我是孟令源，17岁时离开南京，独自一人来到上海，然后拼命地训练，为的就是接近一个篮球职业梦想……”
最近，由上海男篮队员孟令源主演的一部微电影，在互联网上引起了不小的轰动。其中，孟令源和妻子潘晨芳两人本色出演，讲述了各自走到一起的感情故事以及心路历程。孟令源也成为CBA球员中拍摄微电影的第一人。
绝非商业片
对于“触电”这个话题，孟令源一笑了之，其实，他原本没有拍微电影的想法，更不知何为触电，他只是想拍一个小短片，放在他9月15日婚礼的现场，给现场的宾朋们介绍一下双方的背景以及结合在一起的经历。
“本来其实没想什么，就是想拍个小短片，新颖一点的，在婚礼上放，并没有想到会成为一部微电影什么的。”孟令源说，这个想法诞生在今年联赛打完之后，因为想在今年内把婚礼给办了，而这个小短片只是婚礼筹备上的一小部分而已。“就是让那些熟悉的人看到了，大家都会知道这是在说的怎么一回事，或者是会心一笑，让大家都能记住这个东西，记住这么一天。”
之后，在朋友的介绍下，他找到了一家公司，其实那家公司在上海当地的圈子内也挺有名气，不仅承接这类婚礼视频，还接拍一些商业广告。在跟公司老总沟通的时候，孟令源把情况跟他一说，对方就给出了自己的意见，说对于他的情况，最好不要拍那些跟其他人类似的视频，“我之前也看了不少那些婚礼上的视频，都是一些接新娘啊等场景之类的视频剪辑，觉得有点老套，就想有点新意。”孟令源说，“要拍，就有点新意，拍一些真正属于我们的东西。”
阐明拍摄意图后，孟令源和妻子一起跟导演商量具体的操作，他们讲了很多自己的故事，说明了几个事件以及发生地点的意义性。“导演就是说要听我们的故事，在一起之后的点点滴滴，然后导演出了一个像剧本一样的东西，其实都有一段时间了，我们都还不知道要拍什么，直到最后的时候，才决定了要拍一个什么样的东西，应该去怎么拍。”孟令源说，“剧本是根据我们提供的一件件事情串起来的，里面的事情都是真实的，是这么多年我和我老婆所经历过的。”
至于是不是属于商业片的范畴，孟令源说：“怎么会呢？这只属于我们自己，只是希望以后有小孩了，他看到这么个东西后就会明白爸爸妈妈是这样走在一起的，还有就是我和我老婆以后每看一遍都回忆起来很多东西，为了纪念，目的很简单的。”
球员和导演的共鸣
拍这部片子的导演叫江稚川，来自宝岛台湾。曾拍摄过多部商业性质的广告片和微电影，最近的一部是由梁朝伟主演的汽车广告片。
在听了孟令源夫妻俩讲述了自己的故事后，引起了导演的共鸣。江稚川刚刚在去年求婚，直到他求婚的那一天，他才第一次见到他妻子的父亲。因为她妻子是华侨，条件很好，本来她的家人只是听闻江稚川的一些情况，本来一开始是不太满意的，为什么要找干导演这一行的？而且还是个不出名的小导演？结果这个导演自己拍了一段视频，也是个小片子，给女方父母看，结果大受感动，才同意将自己的女儿嫁给他。
“他其实也不算是什么小导演，只是名气没那么大，其实这就像是我们打球的一样。”孟令源说，“我们会觉得自己并不比那些大牌差，只是因为机遇啊运气啊等等，没有得到相对应的机会去展示，可实际上他拍的也很棒，不比那些大导演差，但只是没名气罢了。”
产生共鸣的双方一拍即合，再加上朋友的介绍，导演以绝对低于市场行价的价格接手下来，以至于双方还都成了朋友。“朋友嘛，只是想帮我做出来这个东西，并留下来作为纪念。”孟令源说。
之后导演要求孟令源和他妻子各写一段话，写自己觉得最有意义的一个故事，以电子邮件的形式发给他。“我们俩谁都不知道谁写的是什么，只有他们公司才知道我们俩说了什么，然后把这两段东西拼到一起，出了一个剧本。”孟令源说，“里面我和我老婆说的话都是我们自己写的，故事也都是真实的，正因为真正属于我们的，才是最真实的。”
NG了五六次
剧本敲定后，拍摄计划也最终确定，计划拍摄三天。
影片拍摄的场景，选定的都是对孟令源夫妻俩很有意义的地方，“比如说我和我老婆第一次见面在什么地方，常常在哪里吃饭等等。”至于片中出现的某蛋糕店，确实是妻子给他买蛋糕的地方，只是在拍摄的时候，店员还在好奇：嘿，不就买个蛋糕嘛？旁边还有个跟拍的，至于嘛！“后来解释下就好了，都挺配合。”孟令源说。
可没想到只拍了一天，就拍完了。
拍摄当天，剧组早上六点开工，其实说是剧组，实际上加上主人公一共就几个人，除导演之外，两个摄像，从两个角度同时拍，然后还有两个助理。一些镜头拍完后，下午的时候双方兵分两路，一伙人去上海男篮所在的梅陇基地，拍孟令源练球的场景，另一伙人去她妻子所在的单位某银行，都是拍工作时的场景。在影片中的最后一个场景，放在了黄浦江边的一个篮球场。原本，这个场地是定在外地的，往返车程都要小半天，“导演只是在想如何能让画面更美一些，在找场地上费点功夫，因为上海不像是国外，有很多街头的篮球场啊，结果那天导演跟我说他在滨江那边找到了个球场，让我去试试，结果去拍了一看还不错。”孟令源说，“当时天气也给力，前一天还在暴雨，结果拍的时候天晴了，而拍完后的第二天，又是暴雨。”
在之前拍摄二人吃饭的场景中，导演跟他们说：你们吃你们的，聊你们的，想想你们初恋的那份感觉，找到它，就当我们是空气。在最后黄浦江边练球的一幕，也成为NG最多的一场，“就是最后我老婆给我送蛋糕的那幕，大概NG了五六次吧，导演想要的是我在练球，而我老婆来给我送蛋糕我却浑然不知的那种感觉，眼神啊神态啊，都需要照那个路数来，然后再回到最开始的那一幕送蛋糕上，首尾呼应。”
在开拍之前，孟令源和妻子都表示了怕自己拍不好的担忧，毕竟都不是专业演员，在拍摄的整个过程中，导演说的最多的一句就是自然点，“他是在找他想要的那种感觉，想在画面中呈现出来，他就在一直告诉你他的想法，想要什么感觉，我应该去怎么做，然后直到他满意了，才叫停。”孟令源说，“可主要都是我的问题，导演一直都说我老婆演的好，各种神情动作都很自然，比我强多了。”
当导演最后一次喊“停”的时候，已经是凌晨两点。拍了一整天，之后剪了一个星期，最后成了5分钟。
“你要火了！”
在婚礼上，这段5分钟的微电影放完后，很多队员都对孟令源说：“你要火了！”
其实，在最后剪好片子后，导演还征求孟令源的意见，问他介意不介意上传到网上。“我说没问题啊。”孟令源说，“一些朋友也去参加我婚礼了，在婚礼上看了之后没说什么，结果第二天他们真正在网上看了之后再跟我打电话，说才发现真的很好，很感动。”
而在微电影放上网后的一段时间，每当孟令源训练完，一打开手机看微博，都是好友“@”他的信息，“朋友们都是以微博的形式跟我说，经常是一训完练，一看手机微博上有30多条@我和我老婆的，基本上都是说好的。”孟令源说，当然也有人质疑的，说露股沟啊文身啊车啊什么的，“不过我不在乎，真正关心我的人也不在乎。”
“你得承认，人跟人看了这片子之后的感受是不一样的，有些朋友跟我说他们看一次哭一次，因为他们知道片子里在讲的什么，知道想说的是什么。”孟令源说，他个人最喜欢电影中的两个场景，一个是最后江边打球送蛋糕的，另一个就是妻子坐在咖啡店等他，“那个特有感觉，因为干我们这一行的，不是说有很准确的假期，周末啊情人节啊过年啊，很多都是说在外地就在外地了，觉得亏欠了她很多。比如说本来约好了几点钟，可突然球队通知要开会，去晚了我老婆肯定是会说上两句抱怨的话。”他说，但在电影中妻子并没有用语言表达出来，“拍的时候导演就要求我们用肢体语言来表达就可以了。”
微微电影范文6
今年三月份杀青的《爱有多久之春暖花开》是吕惠洲和优酷合作拍摄的第二部微电影，。三年前，优酷决定做自制出品的视频内容，并与中影集团、东王文化签约，共同出资拍摄适合互联网播放的短片、网络综艺短片以及电影。2010年，优酷的“11度青春”系列微电影诞生了像《老男孩》这样的大火视频，次年优酷又联手东乐影音和飞利浦，召集张亚东、吕惠洲、包小柏、罗永浩、开心麻花、苗炜6位各界精英，以“跨界导演”的方式推出电影短片集《幸福59厘米》。今年，优酷将继续推出“幸福2012”主题系列微电影，《爱有多久之春暖花开》正是该系列的首作。
差不多与优酷同时启动微电影计划的还有搜狐视频的“7电影”计划。搜狐联合中影公司，邀请包括王学兵、李光洁、黄磊、张默、黄渤、刘烨和吴秀波在内的7位国内一线男星，各自执导一部电影短片。这种“跨界”方式在业界衍生出诸多变种，比如今年1月，爱奇艺推出的的“城市映像”微电影系列，8位导演中，其中郝蕾、苏哲贤均是演员出身，王之、周楠则是鲜为人知的青年导演。华影盛视更是联合华谊兄弟，以旗下的歌手担当导演的方式推出微电影。
这不仅是出品方在宣传上的噱头，也多少印证了吕惠洲初拍微电影的感受：中国目前还没有微电影方面的职业导演。但凡染指于此的，不是新手上路，就是跨界玩票。参与导演的心态也十分微妙：好玩、试水，对微电影没有概念，初期被命题化，总归来说，在拍摄的过程中是以拍短片的心态完成一部微电影。
移星换斗当导演的黄磊和搜狐视频合作执导拍摄了《老男人历险记》，其参与的理由一是出于对新媒体极大的兴趣，二是过去曾跟搜狐娱乐建立起很好的信任合作关系。至于“微电影”的概念本身并不为其所看重，他认为电影不分什么大电影、小电影、微电影，从影视学术领域讲，微电影就是创意短片，而这种短片应该由两类人来拍：大师和学生，前者有各种奇思妙想，可把短片拍得后劲十足，后者则可以练手。“大电影是大餐，微电影是零食、小吃。”有人用这句话形象描述了微电影的定位。
目前市场上拍摄出的微电影拥有一些共同的属性：时长在40分钟以内，拍摄周期为两个月左右；播放渠道以视频网站为主，同时还包括部分电视台的分销播放，以及在移动终端上的播放；投入上几万到上百万不 等。
对于这些绝大多数都是新手的导演来说，如何在40分钟以内讲好一个故事，是最大的挑战。传统影视圈中，90分钟被认为是最合理的电影长度，这样的时长下，起承转合的节奏感有诸多经验可循，但对于那些并不是在黑盒子影院里观影，兴许翘着二郎腿，嗑着瓜子，或在电脑、iPad上观看视频的用户来说，如何让他们有耐心看完，并为之称道，许多尝试拍微电影的导演试图找到答案。
吕惠洲的体会是，可以在电影叙事中增加更多的细节，比如大电影用一个全景去调度，在微电影中分切为三四个镜头，通过镜头长短的节奏，使电影做到既细致又简洁，同时在台词设计上，大电影中需一句话表达的，在微电影中用一个词儿就能直接给到观众。
但另一方面，微电影由于在网络上播放，具有高度互动性，影片放映后的生杀大权更加直接地给到观众，而不是体制内的审查，这使微电影的创作虽然更加游刃有余，但要真正吸引观众的注意力，反而更为考验剧本和导演们的功力。
微电影新势力
“过去一年全行业在网络电影、微电影网络剧方面的投入大大超过前几年的总和。”优酷高级运营副总裁魏明指出。
三年前，搜狐董事局主席张朝阳与中影集团董事长韩三平约定新媒体计划，2010年搜狐视频正式进入制作领域，并拟定三步走战略：先是门户剧，然后是微电影，最后涉足传统影视剧行业。此前搜狐参与过包括《气喘吁吁》、《无人驾驶》等传统大电影的投资，过程中发现，互联网有两大传统影视公司无法匹敌的优势，即对用户需求的了解及现有的广告客户资源，短时间内，传统影视公司难以将两者妥帖地捏合到一起。随着网络对于优质视频内容的需求日渐增加，搜狐视频成立专门的影视制作中心，并以其最熟悉的门户剧作为开篇。
“卖方”市场驱动的集体拍微电影离不开一个大的产业背景，随着视频网站的扩张，对优质内容争夺使得购买影视版权费用日渐水涨船高，非良性的版权竞争也使得视频网站耗资巨大。
公开数据显示，土豆网2011年第三季度在内容上投入成本为4250万美元，去年同期这一数据仅为1250万美元。优酷2011年第三季度内容成本为6700万美元，而其2010年全年内容成本才8270万美元。去年搜狐仅买下《新还珠格格》网络独家播放版权就花了3000万人民币。
视频网站由此产生一个朴素的逻辑：既然要花高昂的代价买内容，那么为什么不干脆自己掏钱来拍呢？而且自制视频内容还能更好的推广网站品牌。“为什么别人能记住湖南卫视，因为有《快乐大本营》，大家记住江苏卫视是因为《非诚勿扰》。”爱奇艺投资总监林桢告诉《环球企业家》，2011年爱奇艺意识到自制出品的迫切性，除了网剧与综艺节目外，微电影成为其一项重要的投入。
随着微电影投资热的到来，相关产业链正迅速丰富起来。华影盛视CEO赵雨润认为，微电影的拍摄制作不应该闭门造车，他更希望将编剧、导演、演员和制作团队汇聚在一起，实现各方资源的整合。2011年6月，华影盛视推出美我网，网站定位成为中国最大的编剧、演员以及导演等从业者的平台。依托这一平台，华影盛视甚至喊出“两个1000”的计划，在2010年一年内，通过美我网汇聚1000名演员以及1000部可用的微剧本，并批量输出微电影，比如今年推出50部微电影，明年100部，后年甚至可以达到300部。
微电影or广告片？
微电影的特点是小投入。相较于传统大电影，微电影的投入成本10%花在剧本，30%到40%用于演员片酬，50%到60%用于导演和制作团队，而传统影视剧，单演员片酬就占到60%的投入成本。
但要制作出质地优良的微电影，有时候必须投入更多。吕惠洲拍摄其第二部微电影之前，向优酷提了一个条件：给足够的制作费。尽管外界尚不清楚《爱有多久之春暖花开》的具体成本，但吕惠洲披露，具体数字要比其上一部微电影《爱有多久》的30万成本要高得多。
为了拍摄新片，吕惠洲请来了一批相对微电影而言足够强大的主创阵容。其中由曾斩获新加坡电影节影帝的演员李从喜担纲执行导演，首次触电微电影的房祖名为男主角，知名造型师劳伦斯.许，制片人、摄影、剪辑师也分别来自姜文导演的《太阳照常升起》、《鬼子来了》的原创班 底。
事实上，包括房祖名等在内所有主创的片酬很低，近乎帮忙性质。这某种程度上主要归功于吕惠洲20年拍广告片的人脉积累。“这个行业，我们不拒绝金钱，但要做一个好东西的时候，大家也会走到一起。”因为有了这些“朋友们”的帮衬，这次拍摄的费用主要用于工作人员的吃、住、行，机械器材以及基础工作人员的酬劳。也有一种猜测认为，《春暖花开》的赞助商为佳能，房祖名的父亲成龙是该品牌代言人，这也部分解释了房祖名为什么不在意片酬。
品牌代言人拍微电影正成为潮流。比如代言卡迪拉克的莫文蔚拍摄了《66号公路》，代言诺基亚的范冰冰拍摄了《不跟随之范冰冰篇》，黄晓明为凡客诚品帆布鞋拍摄了《“挺住体”黄晓明代言》……一系列的品牌定制短片因为情节的丰富性而进入微电影的模糊界限。
与微电影导演制作团队、视频网站平台的定位不同，广告营销圈将微电影定位为情感营销，“我们不认为微电影是一个长广告，也不认为它是一个要体现品牌冠名或者进行广告植入的载体，它是情感营销的手段，服务于互动营销，与消费人群进行情感沟通交流，从而让消费者记住品牌，甚至认同企业的文化和社会责任感。”引力传媒副总裁桑智勇如此表明品牌商的出发点。
2011年，台湾大众银行赞助的微电影《梦骑士》不仅获得营销界的推崇，还获得新浪举办的首届微电影节全场大奖。影片讲述一群老年人，身边伙伴身体机能日渐衰退，一些提前告别人间，这触动老人们觉得不能这样活下去，于是他们重拾年轻时的梦想，骑着摩托车环岛旅行。影片传达出老有所为，老有所用的理念，倡导一种健康的生活态度，影片最后落款大众银行。“打动情感的才能引起观众的共鸣，才能引起大家对品牌的好感。”从这个角度来看，桑智勇认为这是一则非常优秀的情感营销案例。
品牌商赞助，做贴片或广告植入，是目前微电影几乎是唯一的收入模式。过去一年，华影盛视的赵雨润常为此头疼。2011年，华影盛视主要走定制微影模式，定制的好处在于品牌商投入大，利润率高，但会要求反复修改，以致沟通成本非常高，且产量少到一个月只能做一部。
乏于商业模式的微电影有时因对品牌商的过度依赖而为业界所诟病，但目前为止，大部分已经面世的微电影都与品牌商的投入休戚相 关。
过去一段时间，引力传媒对其100多家品牌客户做过调研，在快消品、耐用品、药品三大类客户中，传统媒体比新媒体投放比重为：快消品是90%比10%，耐用品对互联网的投入能占总体投入的20%到30%。基于这一趋势，引力传媒联合华影盛视推出美我网微剧本基金，基金规模为3000万人民币，前者首期推选出其的10来家品牌商与华影盛视合作出品微电影。而这3000万的资金，除了华影盛视前期投入的1000万人民币已经到账，其余部分便来自品牌商的后续资金注入。
撇开定制广告的范畴，微电影的艺术表达与情感营销上需要取得平衡。“最好的植入广告能做到润物细无声”，优酷的魏明认为，一个完全陌生的品牌很难能通过一部微电影做到家喻户晓，品牌商在做互联网广告植入时一定是基于一个前提，即已完成了品牌认知，并积累了一定的品牌美誉度，而微电影的作用是放大美誉度，将品牌背后的逻辑、情感与态度表述清楚。
在品牌商介入的单一模式下，微电影在班底及创作制作上仍需探索。引力传媒的桑智勇不赞同全明星模式，这势必增加微电影的投入，但他也不认同全草根式的做法，尽管许多好的创意来自于草根，但桑智勇认为，品牌商的赞助是以专业团队的精品制作为前提，否则就是对品牌的伤 害。
如果说三年前，各家视频网站介入自制出品的手法还略显青涩，如今，正各自建立一套完备的体系。
2012年3月22日，许鞍华、顾长卫、金泰勇（韩国）、蔡明亮四位导演在香港国际电影节的亮相部分源自优酷出品的微电影，这也是优酷微电影导演梯队里级别最高的合作对象。在优酷对外部资源的整合上，将笼络包括这四位大师级导演、以吕惠洲为代表的实力导演以及新锐导演三大类别，对于不同的导演有相应的机制支持。优酷内部有三十多人的优酷出品团队，从前期跟导演讨论剧本，到拍摄以及后期发行，几乎全程参与。