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经典诗词范文1
关键词：诵读；古典诗词；深入体会
中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2013）36-279-01
古典诗词是中华民族的文化瑰宝，也是我们语文教材中一部分精美、典范乃至流锤千古的篇章，而怎样学好古诗词，怎样激发学生想去诵读那些对小学生来说比较遥远的古诗词呢？由于古诗词自身特定的特点：语言精炼和谐、感情深沉丰富。很多学生在面对古诗词阅读题时难以下手，只停留在诗歌表层意象层面的感知上，难以去进一步挖掘诗歌深层的含义，从而无法捕捉到作者在诗歌中表现出来的思想感情。知人论世、诵读感悟、品评赏析、探究体验。让学生掌握阅读的方法技巧，通过反复朗诵，深入体会，来感受诗歌的艺术形象，领悟诗歌的思想感情。我们都知道，“兴趣是学生的最好老师”，因此，只有把他们“想读”的兴趣打开，“渴望读”的心情点燃，“迫切读”的冲动挑起，我们的古诗词教学才会事半功倍；学生们才会主动、积极、热情地进入诗词意境。
一、走近古诗词
走近古诗词就要“知人论世”，“知人论世”最早是孟子提出来的，他认为要理解作品，一定要对作者和作者所处的时代有所了解，这才能与古人为友，才能体会出诗人表达的思想感情。对此，后世历代诗文论者多为推崇。
“知人”就是要了解作者其人以及作者与作品的关系。诗人的生平、经历、境遇等都会在诗歌中有所体现，并形成诗人独特的创作风格和个性，决定着诗歌的特殊主题。如陶渊明的脱俗与田园情结，李白的大气豪放，王维的生活情趣，李清照的闲适与愁苦。
“论世”就是要了解作者所处的时代环境。诗人自身的经历与境遇离不开社会政治背景，了解他在什么情况下针对什么东西写作，也就是把诗作与写作的时代背景联系起来考察。诗歌作为典型的文学样式，其思想内容不可能不打上时代的烙印。比如，南北朝时代，北朝战乱频繁，加之北方少数民族性格粗犷剽悍，在诗歌中往往表现出尚武精神；南朝社会相对比较安定，故南朝诗多写男女相思。唐代社会安定，经济、文化高度繁荣，诗歌题材自然也就丰富多彩，有希望建立军功的、反映边塞生活的、描绘山水田园的，等等，达到了我国古代诗歌创作的巅峰。鉴赏古典诗歌，一般要联系其写作背景，才能从深层次准确地而不是牵强附会地把握主题。
“三分诗，七分读。”“熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟。”“书读百遍，其义自见”，可见，诵读对阅读古诗能起到“起死回生”的作用。要想使学生走进古诗词，使他们对作品有深刻的理解，进入诗情画意的境界，必须加强朗读。
古典诗词是我国文学宝库中的瑰宝，具有很高的审美价值和很强的艺术感染力，词句优美，韵律和谐，节奏感强，特别适合诵读。诵读古诗词，对于深刻地理解作品，进入诗情画意的境界，陶冶情操，培养审美能力，提高文化素养，都显得至关重要。比如《题西林壁》中感彩浓厚的自然景观，不同角度写庐山，作者大胆奇特的视角，只有通过反复诵读，才能慢慢感悟其中的道理。《枫桥夜泊》中作者通过“月落”、“乌啼”、“钟声”等巧妙的表现，让千年之后的我们感受到了这份千年哀伤，品读咀嚼，掩卷深思，叹惋无穷。
二、走进古诗词
《语文课程标准》要求我们在引导学生学习古诗词的时候，要让学生“诵读古诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高欣赏品位和审美情趣。借助注释和工具书理解基本内容。并背诵优秀诗文60篇。”在教学实践中，我们荡起“诵读和感悟”的双桨，尽情遨游在诗海中，拾到了许多美丽的珍珠。
我们充分发挥早读时间和课外阅读课的优势，灵活有效地引导学生进行自主、合作、探究性学习。引导学生有感情地诵读、学习教材和《课标》中推荐的诗文篇目。让学生在教学之前先熟读成诵，然后与教师共同感悟欣赏，从而提高自己的阅读和欣赏水平。
为了提高每个学生的诵读效益，师生经常一起或朗读、吟读、唱读（用各自喜爱的歌曲、戏曲等的优美旋律把诗词演唱出来）、背读、译读；或共同背诵，听写、默写；或合作学习，相互赏析。采取多种形式，激发学生的兴趣，提高他们的学习积极性。除此之外，我们还要求绝大部分学生能快速准确地默写这些优秀片段、名句。学生在读――背――写的学习氛围中，潜移默化，逐渐就养成了勤读书，勤积累的良好习惯，诵读水平和欣赏品位也得到了很大的提高。“学而不思则罔”，学习诗歌也不例外。要提高学生初步欣赏诗词的水平，光靠诵读是远远不够的，还得学会对诗词的整体感悟。那么，我们怎样才能学会整体感悟呢？
我们要求学生学会科学有效地利用工具书、相关资料和注释，来学习古诗。了解作者和诗歌的创作背景，展开丰富的联想和想像，在熟读精思的基础上，结合个人已有的生体验和课堂所学的经验，加深理解，加深记忆。这是自主学习的重要内容。其次，把学生分成若干个小组，合作学习，查阅资料，相互质疑、释疑，进行探究性学习。教师在课内外适时点拨，不断激发学生的创造性思维，为他们搭建展示风采的舞台，并不断鼓励学生把独特的体验写出来，向外投稿，取得了骄人的成果。如果形成了这种轻松的教育教学环境，我们的语文教学就进入了“教是为了不教”的化境……
感悟的高层水平就是学生能把已有的生活体验恰如其分地引进课堂，把课堂学得的先进经验运用到课外阅读中去。不少学有所长的学生能把独特的生活感悟描绘出来，积极向外宣传推广，并能形成气候，产生积极深远的影响。
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一、形象美
《木兰诗》是我国古代诗歌中的一颗璀璨的明珠。木兰女扮男装代父从军的故事早在世人中传诵不息，巾帼英雄的形象更是妇孺皆知，她的美好心灵在诗中尤其得到淋漓尽致的表现。
木兰是一个恪守孝道的农村青年女子，当见到“军书十二卷，卷卷有爷名”时，考虑到自己“无长兄”，父亲又年迈力衰，而保卫国家又是义不容辞的责任，于是毅然决定女扮男装“从此替爷征”。“孝”，是中华民族的传统美德，保家卫国是最大的孝，很难相信一个没有孝道的人能效忠他的祖国。
木兰荣归后，诗歌又集中表现了她不图荣华的高尚德操。多么淳朴的感情！多么美好的心灵！她纯洁得像一个天使，是美的化身。
一个仪表美和心灵美相辉映的古代女性的美好形象已呼之欲出，具有极强的审美感染性。
二、意境美
看马致远的《天净沙·秋思》：
枯藤老树昏鸦，
小桥流水人家，
古道西风瘦马。
夕阳西下，
断肠人在天涯。
前三句各由三个名词撞接而成，词与词之间、句与句之间作者有意布下一片空白，设景巧妙奇特。我们可以根据各自的生活经验、审美情趣去联想当时的情景：秋末之际，植物枯萎，树叶凋零，藤仿佛“枯”了，树仿佛“老”了。黄昏将至，乌鸦匆匆飞归温暖的巢。那“小桥流水”边的“人家”是多么令人神往啊！可是，现实是无情的！在萧索的西风里，作者孤单地骑着那匹因长途跋涉而累瘦的马，还在奔波赶路。这三句的状物写景真是巧夺天工，奇妙无比。可是，诗人的用意不在于此，面对着“夕阳西下”，不由发出了“断肠人在天涯”的无限感慨，道出了天涯游子之苦。全诗构成的自然图景和诗人的生活画面协调和谐，浑然一体，气氛悲凉苍茫，意境凝重深沉，形成了一种意蕴深广的独特的艺术境界。
三、语言朴实美
诗词的语言似乎只有奇丽俊俏，才能产生一咏三叹、回味无穷的美感；似乎平淡的笔触有悖于诗词的创作。其实，不事雕琢，自然舒徐有时反而造就了诗词的独特之美。
辛弃疾的《西江月》也是一首描写田园风光的小词。语言也是那么的自然明白、清新活泼，给人以美的享受。
“稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”几乎是用口语表现了那浓重的乡土气息和丰收在望的喜悦心情。“七八个星外天，两三点雨山前。”更是一个精妙的对句，用数字入对，语言尤为浅显，诗意显豁，妙不可言。
四、图画美
诗人苏轼曾提出“诗画本一律，天工与清新”。试看下面一首诗歌：
西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。
青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。
（张志和《渔歌子》）
这是一首能经受漫长岁月淘洗而传诵不衰的小调，其原因主要是诗人用语言描绘出了一幅比画更美的图景。你看，西塞山前的白鹭鸟在水面飞翔，漂流着片片粉红桃花瓣在水里，肥壮的鳜鱼在追逐嬉戏。山光水色，鸟翔鱼嬉，异常生动、传神地把江南无限的春色描绘出来，一派诗情画意。请再看，还有一位穿着龙须草织成的绿蓑衣，戴着箬竹叶做的斗笠的渔翁，坐在一条小船上，悠然自得地在斜风细雨中钓鱼。原来诗人着意描绘的还是蒙蒙细雨中的江南春色，画面既“天工”又“清新”。这分明是一幅“烟波垂钓图”、写意山水画。那渔翁与其说是在钓鱼，不如说是在尽情享受着大自然赐于的美景，给我们留下了深刻的印象和持久的美感享受。
五、含蓄美
文贵含蓄，这是自古以来文学创作实践得出的一条重要经验，也是根据文学鉴赏的审美特征提出的要求。含蓄，就是作品里艺术境界含有的深层意思，作者用委婉的手法把它表露出来，形成话中有话、言外有言的表达效果。也就是“不把一切都说出来”，让读者自己去揣度想象。诗词中的含蓄，比比皆是。在阅读欣赏时，它产生的那美的境界是一种艺术享受。曹植的“七步诗”之所以千古传诵，脍炙人口，原因之一，就在于它含蓄的魅力和由此产生的美感。
请看杜甫的《江南逢李龟年》：
岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
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一、拓宽渠道 经典进入课堂
课堂教学是开展特色教学的主渠道，我校紧紧围绕课堂教学做到了“五个一”，即：每天一次诵读、每周背一首古诗、每周上一节国学课程、每周听一次古诗词鉴赏、每学期进行一次竞赛活动。经历从吟诵到品读、从鉴赏到应用的多思过程。
我们把每天的早自习的晨读时间定为师生诵读经典诗词的时间，学校根据各年级实际推荐了30首经典诗词，要求学生在一学期内全部会背诵。每周开设一节学习古诗词的校本课程，已阅读为主，扩大学生的阅读量。每天利用“欣赏”时间（每天10分钟）对一首经典古诗词进行鉴赏品味，很受学生欢迎。每学期进行一次古诗词诵读和背诵活动，学生兴趣盎然，效果很好。
二、统筹兼顾 营造诗教氛围
1、分层要求不同年级
针对不同年级学生的认知能力，学前、一年级以诵读《三字经》、《千字文》、《弟子规》等国学经典为主，2---5年级在吟诵经典诗词的基础上进行诗词鉴赏。（以小学生必备70首古诗为主）
2、组织编写校本教材
我们在开展古诗词进校园工作中，坚持与课堂教学特别是语文教学紧密结合，积极组织教师编写校本教材。目前，我校编写的《古诗词进课堂》一书，已作为校本教材投入使用。
3、坚持与德育教育相互融合
走廊文化凸显“诵读古诗文辞，打造书香校园”特色，以不同形式展现给全体师生，让他们耳熏目染，时时刻刻感受到古诗词的魅力。
每逢重大节日，学校都把古诗文融入到有关活动中。如五一劳动节举行以赞美劳动和劳动人民为主题、母亲节、父亲节以歌颂亲情为主题、清明节以缅怀先烈为主题、教师节以赞美教师为主题、国庆节以歌颂祖国为主题的诗歌朗诵、优秀诗词书法展览等活动。各班级在班队会课中也组织相应的活动，以强化学习经典诗文的效果。
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关键词： 初中语文 古诗词教学 教学策略
古代诗词以精练的语言、深邃的意境、优美的韵律而被世代传承。初中语文古诗词教学，仍然存在方法落后、手段不新的问题，因此，古诗词教学方法有待进一步革新。
下面，我以初中几个古诗词的教学案例为例，谈谈初中语文古诗词创新教学的几点体会。
一、初中语文教学重视古诗词的必要性
学生从小就会接触到很多高科技的东西，比如电视、电脑、手机、平板、复读机等，这使他们精神生活相当“丰富”，各种课外活动很多，诸如唱歌、舞蹈、游泳、绘画、书法、棋类、跆拳道、武术等，可谓琴棋书画、刀枪剑戟无所不触，但这些活动留给学生值得记忆的东西并不多，因为毕竟不是每一个学生将来会成为运动员、歌唱家、舞蹈家、武术达人。相对而言，古代诗词在学生的成长及以后的生活中会显得意义非凡。
古诗词是中国古代文化的精髓，是语文教学的重要组成部分，学好古诗词，有助于提升他们对中国传统文化的认知，启迪智慧，发展能力。
古诗词一般句式工整、篇幅短小、押韵上口，利于背诵，学生多背诵古诗词，对提高文学素养很有帮助。
二、初中阶段古诗词创新教学的意义
古代诗词博大精深，诗词中所记的事，所描的景、所抒的情等都与学生有很大的心理距离。因此，学生可能无法真正理解其内涵。因此，我们在古诗词教学中，不应在量上有奢求，也不能过于强调学生对诗词的理解多么透彻，而应引导学生在诵读古诗词的过程中，能够潜移默化地受到古诗词的熏陶，为以后的语言发展打下良好基础。
创新是民族发展的灵魂，是时代进步的源泉。教育当然离不开创新。教学方法要创新、教学内容要创新、教学的宗旨要创新、教学手段更要创新。古诗词包罗万象，有的说理透彻，有的抒情真挚，有的寓意深刻，有的寄情山水，有的诗情画意，有的是内心的独白，有的是对未来的希冀和憧憬，有的现实主义浓烈，有的浪漫主义凝重，对初中生们来说，要求他们能够深刻领悟这丰富无比的诗词，的确不是一件容易的事。创新古诗词教学就是为了让孩子们能够在古代诗词的海洋里自由地畅游。
三、初中语文古诗词创新教学策略
1.创新不离“境”，激发品读兴趣。
同一首诗词，不同的读者对其意境的认识是不同的。如《游子吟》，有人会想到儿子进入了梦乡，母亲坐在床边为他缝着新衣服的场面；有人会想到临行前，儿子穿上了母亲亲手缝补的衣服的景象……我们可以利用学生对意境的感悟，引导学生理解诗歌所抒发的情感，从而使意境与意蕴结合起来，达到理解诗歌的目的，以期取得最佳教学效果。
学习《木兰诗》时，教师可以播放黄梅戏《谁说女子不如男》，欣赏了戏曲之后，教师提出问题：戏中的女英雄是谁、在她身上发生了哪些感人的故事，你认为这个女英雄是个怎样的人等，音乐情境和问题情境的创设，激发学生品读的兴趣。
2.创新不离“情”，体会诗词的意蕴美。
在引领学生在欣赏古诗词时，应站在一定的高度，感受和体会“物我一体”的意蕴美。如李清照的《如梦令》，新课标要求学生能感悟作者的思想感情，对于这首诗词的教学，教师不妨抓住“浓睡不消残酒”和“昨夜风疏雨骤”等情境描写，使学生融情于画意之中。学生就会自然地生发出“惜花”之情。
3.创新不离“真”，品诗词的“写实”。
很多古诗词是“写实”的作品，比如小学学习的《锄禾》、《悯农》；初中阶段学习的白居易的《观刈麦》，汉乐府的《木兰诗》，杜甫的《三吏》《三别》，孟浩然的《过故人庄》等都是写实的作品，写实的目的是情有所托、有所依。不同的是诗词所抒发的感情是各异的。以《过故人庄》为例，诗的首联描写友人的热情款待，反映旧友的热情好客。颔联采用白描手法，了了几笔就将农村的特有风光写得很真切。颈联夹叙夹议，显得亲切自然。尾联属于语言描写，再一次写出了友人的热情，在结构上起到了首尾圆合之作用。全诗虽没有艳丽的言辞，但情感的抒发却是真真切切的。诗歌的写实手法及其优点，对我们指导学生的写作也有借鉴作用。一些学生的作文假大空，无病的现象普遍存在，因此无法抒真情。我们应让学生明确，写作应“写实”，只有这样才能表达自己的真情，文章才能动人心。
4.创新不离“用”，培养创新思维。
在学习古诗词时，创新思维能力的培养主要表现在对诗词的独特的理解方式上，让学生根据所学的知识，正确评价古诗词，学会创作诗歌。
如学习了《陋室铭》，可让学生模仿这首诗而改写，写写自己的房间或教室；学习了《木兰诗》就可将文章的略写的――“征战沙场”部分进行详细描述；还可以让学生发挥想象扩写诗词等。
这里的“用”还包括用所积累的阅读古诗词的知识，诵读古诗词。能读出“诗味”、“意味”和“情味”，从而走进作者的内心世界，领悟诗人的情怀。如《木兰诗》的诵读，教学中，教师应指导学生对木兰替父出征、征战沙场、建功受赏、辞官回乡等不同的情节作情感分析。只有这样才能读出不同的心理感受。如描写“征战沙场”的四句诗，应读出“悲凉雄壮”之感；“愿驰千里足，送儿还故乡”的“愿”和“还故乡”应读出“渴望还乡”的迫切心理；“开”、“坐”、“脱”、“著”、“当”、“对”等六个动词应读出铿锵有力，又不乏轻松愉快的心情。
创新古诗词教学应将“传统”和“创新”巧妙结合，在传统中创新，创新要不离宗、不离本、不离境、不离真、不离用。创新是一个永恒的话题，古诗词的教学离开了创新就会像大地离开了阳光，鸟儿折断了翅膀。因此，古诗词教学的创新有必要且很重要，只要我们不断创新教法，古诗词教学就会走向高效。
参考文献：
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关键词：经典文化 古诗词 教学策略
一.列出积累清单，明确积累的内容与目标。
教师要对古诗词教学的内容与目标胸有成竹，列出清单便是一个有效举措。为此，教师要通读所使用的特定版本的教材，把整个教材这出现的古诗词罗列出来，弄清具体篇目和分布情况，同时把《课程标准》附录中推荐的篇目按照一定的标准分类归入到三个不同的学段，再根据当地学生实际，加入自己觉得需要积累的篇目，这样，教学就既能反映出客观规定性，又能反映出主观能动性，而且能够体现古诗词的积累的有的放矢、循序渐进、螺旋上升。
二.采用少教多背的思想。
少教多背，顾名思义就是减少教师细致入微的讲解，让学生在基本理解的基础上大量地背诵积累。这是基于儿童学习规律和心身特征的古诗词教学策略。“少教多背”的核心就是以学生为根本和主体。“少教”不是不教，也不是简单地减少教的内容和时间，而是指切中教学重点和难点，突出教教师讲解的精炼性与点拨性，开启学生的悟性，留出大量的时间让小学生凭借自己独特的记忆优势，进行大量的语言积累、意境积累、想象积累、文化积累，为将来的厚积薄发夯实基础。
1.囫囵吞枣式的背诵。《论语》中有一段话：“子曰：‘不愤不启，不悱不发。举一隅不以三隅反，则不复也。’”孔子重视例子的启发作用，他希望教师举一例后学生就能够“反三”，如果举一例后学生不能反三，就暂时停下来，等待时机成熟再教育。孔子的这一思想也有它的局限性的，像《诗经》这样的古诗，学生是做不到举一反三的，因为它的语言风格与意境是小学生很难理解的，让小孩子囫囵吞枣地背诵就行了。小孩子天生有高超的记忆力，要抓住这一天性，增大他们的背诵量，就像牛吃草，先吞下去，到时候再慢慢反刍。死记硬背是语文教学的传统方法，教育家黎锦熙说：“背诵是一种最野蛮的手段，也是一个文明的办法。”
2.有所感悟式的背诵。有些诗词，学生能够在老师的点拨中有所感悟，但仅仅是“有所”感悟，即感悟的不是很多，不是很明白，是少而浅的比较模糊的一点只可意会不能言传的理解，这种理解有时候可能还和诗词的本意完全不一样，只要学生能够在学习这构建起自己的一点理解就行了，不要让学生一味地去探究诗词的内涵意境，让他们在有所感悟的基础上记诵下来就行了。
3.激发兴趣式的背诵。有些诗词，浅显易懂，真乃“诗中有画，画中有诗”。教学时，不妨先看图说“画”，再学文，即让学生在欣赏画面内容后，根据自己的独特观察和理解描述一番所画的景与情，建立起完全属于学生自己的诗歌形象，这样，既能培养学生的分散思维，又能为理解诗歌的本来意义提供比较的材料，使学生在对比理解中把诗歌的意境理解得更准确，更深刻。这样，就能够激发学生的兴趣。“兴趣是最好的老师。”这是我们课堂学习的出发点，也是探索前行的不竭动力。要想吸引学生，我们必须对手中的内容进行处理，整合、增删……如烹饪一样，色香味俱全时，学生才可能垂涎欲滴、眼前一亮，从而实现真正的主体能动，主观参与。
4.理解式背诵。“少教”不是不教，而是讲究在有限的时间内产生最大的效益，在教学过程中多关注学生容易理解和误解的知识，清醒所教内容从何处来，又必归于何处，将会发挥怎样持久的作用，体现智慧地教学，灵活地调动多样的教学手段，更要关注学生的学习效果。读是诗歌教学的根本大法。“熟读百遍，其意自见。”诗歌意境深邃，语言精美，音调铿锵，声韵和谐，具有很强的音乐性，适合于吟诵。教师要做好朗读示范，让学生在“听”诗中感知诗歌基调和节奏，初步欣赏诗歌之美。所谓把握基调，就是朗读时表现出诗歌的基本感情倾向，采用合理的抒情方式;诗歌的节奏是指声音的高低起伏、缓急断连、强弱长短等，利用声音的变化，就能形成朗读的节奏。对学生来说，教师没有必要去向学生讲授这些知识，只要做好示范，就能收到事半功倍的效果。教师朗读示范，能增强语言文字的可感性;学生的模仿读，能感受作者在字里行间的语音节律，受到直接、强烈的感染。学生反复诵读，就会把诗歌的情与境慢慢地意会出来，传递出来。
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一、正确地理解古诗词曲的内容
解读一首文质兼美的古诗词，把握其内容是非常必要的。首先，熟悉与作品相关的背景资料。读诗，不仅读内容，还要读作者，读写作背景。这里的背景，一方面指宏观的社会现实，另一方面还有诗人个人的身世、荣辱、人生经历等。因为，只有了解了这些，才能从整体上把握诗歌的内容，为揣摩诗作情感打下基础。我们在赏析唐代元稹的《闻乐天授江州司马》一诗时，必须先要明确这首诗歌的缘起。公元810年，元稹因弹劾不法官吏被贬为江陵士曹参军。这对一直在政治上颇有抱负的元稹来说，不啻是一场沉重的打击，他因此忧郁了很长时间。时隔五年后，诗人的好朋友，同样身为大唐著名诗人的白居易也因事得罪了权贵，被贬为江州司马。元稹惊闻这一变故后，提笔慨然写下此诗，来表达自己为朋友蒙受不白之冤的愤懑和对朝廷奸佞当道，残害忠良的控诉。了解了这个背景，我们自然就很容易把握诗人的情感倾向，回答题目也自然能比较深入地进行分析。其次，概括诗词曲的大意。对于诗歌的解读，千万不能字斟句酌，过分地求“甚解”。诗歌本身就是高度凝练的，主要凸显的是意境美。如果用大白话的文字去直接翻译，会使诗歌的内涵大打折扣。所以翻译诗歌，力求神似，达到意会即可，当然，对诗词中比较精辟、传神的字词的解析除外。再次，注意诗体及作家风格。中华民族的诗歌文化源远流长，其流派更是“百花齐放，百家争鸣”。不同流派的诗歌所体现的风格也是千差万别的，每个作家的写作也是自成一派的，自然也是根据各自的独特风格来赏析的。最后，体味诗歌的意境及作者的情感、态度。“一切景语皆情语”，古诗词的精髓就在于它用最少的文字营造了最优美的意境，传达了最深刻的情感。例如，2011年陕西中考语文试题的古诗赏析题第二题：在《农家望晴》和白居易的《观刈麦》中，两位诗人抒发的思想感情有什么不同？此题以课内外衔接的形式考查对诗歌主题的理解。题干中说到了与《观刈麦》思想感情上的相同点，降低了此题的难度，即解题时可从《观刈麦》一文出发进行考虑，再与本诗做印证性理解。从诗人角度讲，将农事入诗，表达了对底层劳动人民生存现状的关注。诗人对劳动人民贫苦生活的同情，流露于字里行间。
二、品析诗词曲的语言
首先，从遣词用语、修辞等方面揣摩、推敲、理解诗词曲中重点词、重点诗句的含义。一首优秀的诗歌，诗人必定在选词用语等方面费尽心血，力求达到“语不惊人死不休”的至高境界。里面的一字一句必然是意蕴无穷的，尤其是那些历来都被人们所吟咏的妙词佳句，更是神来之笔，让人折服。还记得那句“红杏枝头春意闹”的“闹”字吗？还记得“夹岸桃花蘸水开”的“蘸”字吗？这些，都值得我们用心去感悟、去品评。其次，从作家作品的语言风格、运用技巧中品味诗词曲在语言上所寄寓的深意。一直为苏轼的“惆怅东栏一株雪，人生看得几清明”而深深折服。东坡此诗似伤春而实为惜春，一点也没有颓废的调子，只是纯美的欣赏与人生哲理的透视。何尔见到如此“繁花”便“惆怅”？是因梨花“淡白”似“雪”，那时的诗人本沉浸在春天的喜悦中，看到此情此景，想到今日似乎有点“人生看得几清明”，清明意味着开始，那我们是否该珍惜这人生中难得的“清明”呢？作者感叹人生的无常，生命的短暂。最后，还要品味欣赏诗词的表现手法。《回乡偶书》中的对比手法是明显的：“少小”与“老大”，“乡音无改”与“鬓毛衰”，“儿童笑”与“我”回家的悲凉心情，这几组对比表达出了诗人对人世沧桑的感怀。
