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游戏美术设计范文1
游戏美术专业是专门为动漫游戏公司以及社会培养不同岗位型人才的专业，是在高等学校的一个系里或中等专业学校里的学业门类别。游戏美术专业大致分为网络游戏和次世代游戏。
游戏美术专业是根据动漫游戏公司人才的实际需求，在课程设置上，从基础的二维设计，循序过渡到功能强大的三维动画设计软件3Dmax的学习。通过系统全面学习3D道具、场景设计、角色设计、特效制作等各内容模块，让学员熟悉掌握动漫游戏公司项目开发的整体流程。
（来源：文章屋网 ）
游戏美术设计范文2
人物造型设计是人物角色设计中的内容，指对于角色设计中人物的造型进行设定。游戏美术设计中的人物造型设计包括游戏角色的身形、容貌发型以及表情等内容，在设计过程中要求人物设计师为每个角色绘画其三视图：全身正面、侧面和背面，比例图，在此基础上，还要做出角色的动作效果图，角色不同表情图，角色的服装、饰物、工具等。在游戏制造中，人物造型设计属于前期工作。整个游戏作品的风格和方式限定了人物造型的特点，人物造型的特点也反作用于游戏的风格和方式。与动画作品中的人物造型艺术相比，游戏中的人物造型更具有转变性和灵活度。
2中国游戏美术设计中的人物造型特点
与欧美和日本的游戏美术设计相比，中国的游戏美术人物造型具有很强的中国风格。目前，经典的中国游戏美术设计作品，比如《仙剑奇侠传》系列、《传奇》系列等是成功的中国风格的游戏美术设计作品。但是，基于中国文化应用基础上的游戏作品虽然数目繁多，但局限于程式化的发展模式，大多是对于特定样式的再现。在这种背景下，设计师们要更加重视游戏中的人物造型与其他方面的融合，运用优秀的民族传统文化，民族游戏之路，设计出完美的中国游戏人物的经典形象。在具体的人物造型设计中，可以分为很多类型，目前，流行的中国游戏美术设计中的人物造型角色主要是“成长型”角色。比如，经典的网游《仙剑奇侠传》中的主角“李逍遥”就属于一种成长型的人物造型塑造。李逍遥从一个天资聪颖的乡下客栈萌版的店小二，到经历重重磨难成长为一代旷世奇侠，再到出任蜀山掌门，成为御剑行遍天下、行侠仗义、斩妖除魔的英雄人物，经历了多重的人物造型设计过程。李逍遥的人物造型设计与他的经历形成完美的一致，这可以称得上是人物造型艺术的叙述功能表现。
3游戏美术设计中的人物造型类型的创作分析
游戏美术设计范文3
关键词:美术教学 游戏 设计 运用 方法
苏霍姆林斯基指出:儿童是用情感认识世界的。实践告诉我们,教学的成功与否,不仅取决于学生的智力因素,还取决于学生的情绪态度。因此在课堂上运用各种形式的教学方法来激发学生的情绪态度,将有助于教师提高课堂的效率。而丰富多彩的游戏便是这些行之有效的教学方法之一。因此在课堂上教师要有意识地设计形式多样、新颖有趣、学生喜闻乐见的各种游戏情境来调动学生的内在动力,往往能唤起学生的求知欲,能激励学生全身心地投入到美术学习之中。在美术教学中游戏的精心设计和合理运用就显得尤为重要,下面结合本人在教学第七册《登山游戏》的过程谈一下游戏在美术教学中的设计和运用。
一、游戏设计的原则
1.游戏设计的内容要与教学内容紧密相连
游戏的开展应有明确的目的,应与教学内容紧密联系,为教学内容而服务,不能为玩游戏而游戏。游戏中要充分体现教学的重点、难点和其他教学要求,设计游戏的目的必须十分明确――为什么设计这个游戏?运动这个游戏到达到怎样的教学效果?这个游戏该怎么做?然后,要让学生也明白做什么、怎么做。如在教学《登山游戏》时,我以游戏贯穿整个教学过程。本课的重点在于引导学生学会整个游戏的设计过程,难点在于游戏规则的制订。因此,这节课我摒弃说教的授课方式,尽量在游戏中把教学的重点、难点有机地设计在游戏中。在备课时,我画了一张精美的登山观日游戏图,游戏路线有平坦、有曲折、有崎岖。上课时学生都非常兴奋争着要玩这个游戏,我把学生分成四小组,每组选两个选手上讲台比赛,其他组员做拉拉队。在游戏中我有意识地对游戏设计的要素分点进行点明。如出示游戏图时讲述背景和路线,引导学生讲出游戏的道具如棋子、骰子。继而提示引出游戏规则,不过游戏规则我设计了一个悬念,没有直接出示,而是在有游戏规则的地点采用多媒体点击出现,或者考一下学生:“你会怎样设计呢?”让台上台下的学生充满好奇和期待,认真地投入游戏当中。让学生在游戏的同时还会留意游戏本身的设计,使学生在游戏的过程中大概了解游戏的设计要素和步骤。
2.游戏的设计应符合学生认知的年龄特点
游戏要设计得通俗易懂简单明了,一学就懂,并具有一定的扩展性。著名心理学家皮亚杰认为:“游戏从属于发展,有什么样的发展水平就有什么样的游戏水平。幼儿的发展水平决定了游戏的发展水平,幼儿玩什么、怎么玩,都取决于他们的发展水平,游戏就是幼儿发展水平的一面镜子。”因此在游戏的设计过程中要充分考虑游戏的难度是否适合学生的认知水平,在游戏的过程中能否较快地掌握游戏的玩法使游戏能顺畅进行。本课游戏的玩法类似学生平时玩的飞行棋,每个学生一学就会。不过要加上设计游戏规则,所以难度有所增加,并且画起来会复杂一些。但难度完全适合四年级学生年龄特点,认知水平和技巧掌握,并具有很强的扩展性,游戏规则可以由学生来设计,增加学生参与的积极性。
3.游戏的设计要有趣味性
弗洛伊德说:“游戏是愉快原则促动的,它是满足的源泉。”游戏之所以能吸引学生乐此不疲正是在于游戏的过程中充满无限的乐趣,使学生获得心理上的满足感和成就感。因此一个成功的游戏应具有一定的趣味性。在游戏中寓教于乐,有利于延长学生注意力的保持时间,同时还能激发起学习的兴趣,从而使学生更有效地参与教学。有趣的游戏还能给学生以愉快的情绪体验。用游戏形式创造一个宽容、开放的学习环境,激发起学生创作的欲望,让课堂充满生机和活力。本课游戏的趣味性在于游戏规则的设计,游戏规则充满奇趣、刺激的因素。游戏规则:(1)在凉亭休息,停一次。(2)观看瀑布,停一次。(3)下斜坡,加快速度,进三格。(4)掉下铁索桥,退四格。(5)租到滑板车,进四格。(6)观看猴子,被猴子砸伤,退两格。(7)坐上缆车,前进10格。(8)掉下悬崖,回到起点。学生时而叹息“唉!停一次”、“真倒霉,掉下铁索桥”“哈哈,真搞笑,被猴子砸伤。”时而欢呼“哇!下斜坡,快进三格”“耶!租到滑板车,进四格。”“真棒!坐上了过山车”。时而紧张“小心不要掉下悬崖”。学生的情绪随游戏的进展,遇到不同的规则而不断起伏,使课堂充满欢声笑语,大大激发了学生学习的兴趣。
4.游戏设计的时间要适度
要根据课时内容进行设计,如果以游戏贯穿整节课进行组织教学就可以适当长一些;如果是导入新课或结合课文讲授新课就要适当控制时间不宜过长,特别是导入新课要简单。以免过多地占用课堂时间,使游戏的功能发生倒置。本课以游戏讲授为主,因此游戏时间设计占了授课时间的大部分,约10分钟左右。然后用5分钟用多媒体引导学生根据刚才游戏中注意到的知识点,完整地把游戏的设计流程展现出来,并重点讨论游戏规则的设计。
5.游戏要具有教育性
许多游戏本身都具有较好的思想教育意义,作为教师应善于把握时机,使小学生在具体的活动过程中充分地表现出开朗活泼、诚实守纪、互相帮助、团结协作的集体主义精神,机智果断等优良品质。游戏活动一般都是以集体的形式进行的,并具有一定的对抗性、竞争性。由于在进行游戏教学活动时的环境、条件及具体方法的运用,均给教师提供了良好的思想品德教育的氛围。教师应结合游戏教学的特点,把学生在游戏活动中表现出来的各种思想现状,及时捕捉,分析利用,运用表扬和批评的途径,通过肯定和否定,给学生以正确的引导,严格的要求,把思想品德教育有机地渗透到游戏教学的全过程,寓思想品德教育于活动、娱乐之中,充分发挥游戏教学其陶冶情操,培养小学生胜不骄、败不馁的优良思想品质。
二、游戏运用的方法
1.游戏运用的时机要合适
在游戏中要突出知识点,能引导学生创造性地学习。不同的课程和内容,要求游戏运用在课时什么地方,会有不同的效果。因此本课游戏的运用即是新课的导入,又是新课的讲授,一举两得。
2.最好能做到人人参与
在游戏时尽量让多些人参与到游戏中,让每一个学生都有机会亲身体验游戏的愉快。
3.要控制好学生的情绪
学生在游戏的过程中容易受游戏的趣味性和竞争性的刺激而导致情绪激动,以致在课堂上大声喧哗,或者走上讲台,影响游戏的顺利进行。因此,在游戏中要控制好学生的情绪,不要让学生过分激动,适当时暂停一下游戏,让学生情绪平息一下再进行。
4.灵活处理游戏过程
(1)要正确引导学生进行游戏。教师的指令要清晰,示范性要强,在开始游戏之前,教师要清楚明白地告诉学生做什么、怎么做,并且在游戏过程中提示学生如何操作。学生在游戏过程中可能紧张或兴奋会把步骤和游戏规则记漏,或者人多混乱。所以必须多加引导,才能使游戏顺利进行。
(2)游戏中的突发事件要及时处理。不要让游戏中突发的事件影响游戏的进行,要及时妥善地处理好,要做到小事化无。如本课在四年级的其中一个班做游戏时,我用卡纸做两个空心的大骰子,两组共用一个。但在游戏时,其中一组的骰子不小心被压扁了滚不动,两个选手站那里不知所躇,下面的学生也有些在笑。我立刻要求四组一起用一个骰子,继续进行,迅速化解了一个小意外。
(3)要准确控制时间。不同的班别、不同的组别由于学生个性的差异会导致有不同的游戏时间和效果。并且在游戏中一些不确定的因素可能会导致游戏的时间延长,从而会影响下环节的进行。因此在游戏中教师要善于发现问题所在,观察学生的反应和操作,从而预见游戏的时间和效果,要想办法引导学生在设计时间内完成游戏。在四年级的其中一个班进行本课游戏时,选手动作都比较慢,配合得不默契,使游戏进度很慢,5分钟还没进到一半。于是我临时把后面的游戏规则作了调整,把惩罚的规则去掉,只剩下奖励的规则,从而使游戏能按时完成。
游戏美术设计范文4
关键词：游戏；兴趣；情感；思维；想象力；创造力；快乐
中图分类号：G427文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2014）18-016-1一、激发学生的兴趣，唤起学生参与课堂的情感：游戏活动的设计让孩子的思维奔跑起来
成人对于游戏，往往也都是童心未泯，乐此不疲的，何况我们每天所面对的小学生们。所以，为了让课堂生活变得生动有趣，游戏活动的设计非常重要。德国教育家福禄贝尔认为：游戏是儿童活动的特点，也是儿童生活的组成因素，通过各种游戏，儿童的内心活动和内心生活变为独立、自主的外部自我表现，从而获得愉快、自由和满足，并保持内在与外在的平衡。游戏使儿童的“视、听、做”以及思维和语言结合起来，这样可构成既主动又富于创造性的活动过程，有利于促进儿童想象、情感、思维的发展。
如在上二年级《会说话的手》这一课时，我先安排了一段有关手的律动操，让学生们在优美的音乐中活动活动双手，然后我还教了学生“我喜欢你”、“我要好好学习”、“你真了不起”等几句简单的手语，并鼓励相互交流表演，最后还让大家用手语来评价同学的作业。这小小的游戏使原来坐听师说的气氛一下子变得活跃起来，虽然花费了一些课堂教学时间，但学生大大增加了观察手特征的兴趣，学习的效率也提高了不少。
二、挖掘学生创造的潜能，培养学生的创新精神：游戏活动的设计让孩子的想象力丰富起来
美术活动是一种创造性活动。在美术活动中，需要儿童的想象和创造。儿童美术作品的魅力就在于其充满丰富甚至离奇的想象力。在游戏活动中，学生能全身心地投入进去，就能使学生的想象能力得到培养和创造潜能获得开发。
如在《手印指印变变变》一课中，我让学生分别用手的不同部分印染，鼓励学生大胆地、自由地印出各种造型，并让学生从不同的角度来观察印迹，然后想象这个印迹像什么，此时学生的思维活跃，有的说像树叶，有的说像大白菜，还有的说象章鱼、花，太阳、孔雀……从实际中可以看出，学生在手印指印画游戏中的参与性、积极性都很强，他们变得思维活跃，想象丰富，并最终充分体验到了成功的喜悦。
三、培养学生良好的个性与健全的人格：游戏活动的设计让孩子在美术课堂上快乐起来
每个人的兴趣多半不一，我的擅长并非你的专项，而你轻易做妥的工作，我可能百般困难。教育其实是一门把人放在最好位置的学问，是音乐家的人才，放在科学的位置上可能不妥，不仅不快乐也无成就；硬要不适合走学术的人念博士，当教授，结果一定是自娱娱人，这叫逆水行舟。所以我们应该针对学生的特点来有效地实施和规划，可是小学生一般对一件事的专心程度平均大概是二十至三十分钟，这叫做常态专心，为此我们的课堂设定的时间是四十分钟。但孩子会因为某人某事有趣而延长常态的专心时间，也就是说，有趣的事可以让他目不转睛，无趣的事，他会选择毫不搭理。为了让课堂变得有趣，我还是选择了更多游戏性的教学方式。
如在上《水墨游戏》一课前，我的困惑是：在儿童接触水墨画时，如何让儿童喜欢并接受对于成人来说难度都很大的水墨画呢？为解决这个问题，我在课前就告知学生下次要带好水桶、毛笔、墨汁和宣纸等工具，学生问是不是要写毛笔字？还是画水墨画？我都一一否定了，之后故弄玄虚地告诉学生：我们要玩一个有趣的游戏哦。那天，我走进教室，看到学生们静静地做在位置上，而且把准备工作都做好了，脸上的表情大多充满了期待，期待着能早点知道我这葫芦里卖的到底是什么药，期待的感觉应该是很美妙的。我像魔术师一样，一板一眼地给学生做起了“表演”：一盆清水中滴入一两滴墨，再用小棒在水面上轻微地搅动，看到了水面上出现了漂亮的纹理时，再及时把宣纸覆盖在水面上，这样，宣纸通过浸染，就能够获得意想不到的丰富纹理。当我把这张印着漂亮水纹的宣纸小心翼翼地从水里拎起来展示在学生的眼前时，“哇，太漂亮了！”学生们不约而同地发出了一声欢呼。出乎意料的画面效果总是能让人感觉兴奋，在学生们自己“玩”的时候，这种欢呼声依然是不绝于耳。在这节课结束时，我还鼓励学生在课后还可以用餐巾纸、水粉颜料来玩这种水纹画游戏，继续大胆尝试，收获创造的快乐。
游戏美术设计范文5
应用型本科专业中CG游戏美术创作不仅仅需要有良好的绘画基础与美术功底，更要熟练掌握各种游戏美术制作软件。所使用的常用软件有：Photoshop，最出名的图像处理软件，有丰富的图像编辑处理功能，也是CG创作常用的工具。在游戏美术方面，主要是用于绘制游戏原画和游戏贴图。Flash，绘制矢量图的软件，也可以用来制作简单的交互动画和视频效果，是制作网页游戏常用的工具。3DMAX、Maya作为最主流的3D游戏开发软件，被广泛应用与游戏动画和模型建模方面。Zbrush是一款专业的高精度模型雕刻软件，可以进行高分辨率的专业模型制作。2D图形方面：传统的2D游戏都是以JPG、PNG之类的CG图形文件来表示。早期的游戏基本上是平面的，所以都是用2D图形来表现。最初的2D游戏美术由于技术的限制，画面都比较简单粗糙。如今的CG技术已经可以让PC电脑游戏上的2D图形支持1600X1200或更高的显示，展现非常逼真华丽的图像。3D图形方面：3DCG图像主要是应用在游戏的动画或者即时演算方面，通常使用3DMAX或者MAYA软件来制作。3D的使用使游戏画面更加的真实，也给了设计师更大的发挥空间。效果越高、多边形越多的3D模型，对机器的要求也越高。
二、CG在游戏美术各部门中的具体应用
在游戏美术部门中，根据工作内容的不同，可以细分为许多小部门。以下阐述CG技术在各游戏美术部门分工中的作用。原画：原画负责整个游戏美术部门的基本工作：根据策划部门所提出的故事需求与策划目标，决定游戏项目的整体美术风格，设计所有角色、道具、场景的具体形象。原画师的主要工作是设计，因此对于美术师基本功底的需求非常高。原画设计师常用的CG工具有Photoshop、Painter、Flash等，主要还是通过绘画的方式来表达自己的设计思想。三维模型：三维模型制作师根据原画师的设计图，用3DMAX、MAYA等工具制作出3D基本模型，并使用二维绘画软件画出贴图，这样就完成了从2D到3D的转化。这个工作需要设计师具有良好的空间感、对物体结构的理解、绘制贴图的能力。角色动画：紧接着三维模型师的工作，给3D模型的人物角色设计动作。设计师需有足够的动画原理知识来让人物的动作鲜活、可信、流畅。特效：特效负责游戏最终画面的润色，为画面添加光影、雾气、爆炸、抗锯齿、动态/静态模糊等等视觉效果。设计师不仅需要熟知动作规律，也要有丰富的想象力与创造力。
三、各国次世代游戏美术中造型特点
次世代游戏美术作品除了给游戏爱好者带来惊叹的视觉效果，也对游戏行业人才，特别是专业游戏美术师在画面的质量和细节的表现技巧上提出了更为苛刻的要求，通过国际间的交流与竞赛不同国家游戏团队的协力制作，不断有包含优质美术造型的游戏作品诞生，从这些成功的作品中对比各国次世代游戏美术特点。游戏厂商开发游戏项目内容的不同，主创团队对游戏内涵理解的不同，特别是所属美术制作团队对游戏中所要体现的美学观点认识的不同，使最终所展现的次世代游戏美术风格迥异，美国游戏更关注现代甚至未来条件下，人类如何通过高科技武力手段赢得战争，进而夺取资源获得权力的主题，为了追求临场感，游戏美术展现出极其强烈的硬科幻写实风，游戏中的武器设计都有其物理学与人机工程学依据，场景中道具的类别与摆放，建筑的风格样式可以模拟真实世界中的实际景观，并极尽所能达到影院级视效，同时和游戏性相互交融互补，就技术条件而言，美国游戏可说是走在游戏美术设计道路的顶端。日本索尼公司推出的次世代游戏，用宏大的异想时空和高清绝美画面包裹着的和风游戏，虽然游戏中的人物场景和怪物造型带有其他次世代游戏造型所共有的真实奇特等特征，但是游戏的人物造型相比欧美游戏更趋于唯美，特别是主要角色的形象，明显带有东方人的体貌特征，怪物的设定介乎于日本古代神话原型与欧美系怪兽造型之间，符合日本动漫作品所共有的造型标准符合现代日本人的游戏需求主要人物性格的刻画，语言的表述，字幕声音的运用，都可以使游戏玩家明显体会到这是一款日本游戏。中国次世代游戏借鉴美日强国与韩国的发展路径，目前投入的重点主要在拥有最广泛覆盖率的网络游戏上客观地说，游戏美术的水平通过开发者技术的不断沉淀，加上新一代引擎的展示效果，能够有较大的提高以改编网络热门小说为题材居多，也具有鲜明的中国特色。
游戏美术设计范文6
【关键词】基于工作过程；典型工作任务；游戏软件；课程体系
1998年～2007年10年间，我国高等职业教育取得了令人瞩目的成绩，为社会经济领域的各行各业生产和工作第一线培养了大批高素质技能型人才。在多年高等职业教育课程改革的实践和探索基础上，在吸收国外先进课程开发思想，和中国特色的高等职业教育发展新模式的指导下，我国提出了职业竞争力导向的“工作过程——支撑平台系统化的课程模式”。基于工作过程的课程开发方法的核心内容是“典型工作任务分析”和“工人专家访谈会”。使用该方法，职业教育课程开发者可以对现代职业实际工作过程中的典型工作任务进行整体化的深入分析，并将分析结果应用在随后的教学设计中，最终准确确定和描述典型工作任务对应的学习领域、职业教育的学习目标和学习内容，从而开发出基于工作过程的系统化的职业教育课程体系。
1.确定专业的职业和职业岗位
基于职业能力系统化和工作过程的学习领域课程，开发的第一步就是确定专业面向的职业和职业岗位，从而明确专业培养目标。一般需要召开技术工人专家访谈会和专业教学工作委员会会议。技术工人专家访谈会的参加人员有来自企业的技术专家、本专业全体教师，会议目标是对人才需求、专业定位、岗位群进行论证，从而确定工作岗位、职责、任务、流程、对象、方法、所需知识、能力和职业素养等。通过会议达成一致认识，游戏开发工作岗位按照游戏开发生命周期以及市场定位分为以下几类：
（1）游戏策划类：包括游策划师、分策划以及市场策划专员等。
（2）程序设计类：引擎设计人员、程序设计师以及游戏测试人员。
（3）美术设计类：游戏场景设计师、游戏道具设计师、游戏人物设计师。
（4）市场运营类：游戏运营架构设计人员、游戏技术支持及维护人员等。
游戏软件从程序设计角度又可以分为2D网络游戏程序开发、3D网络游戏程序开发、手机游戏程序开发等多个领域。游戏软件专业面向的职业岗位及其简要说明如下：
职业岗位：游戏策划工作岗位、手机游戏设计工作岗位、J2ME手机游戏开发工作岗位、网络游戏开发工作岗位、游戏测试工作岗位、美术设计工作岗位以及技术支持工作岗位。
岗位能力描述：明确网络游戏和手机游戏应用领域，对网络游戏和手机游戏文化、玩家心理有深入的了解和认识，进行游戏程序和美术策划的能力；具有一定的美术基础，能够进行网络游戏美工设计的能力；熟悉手机游戏开发环境，进行手机游戏设计与开发的能力；掌握一门常用的网络游戏开发语言及工具，能够进行网络游戏软件的设计与开发能力；根据市场情况进行游戏软件产品营销、售后技术及支持的能力。
就业方向：在游戏公司从事游戏策划、游戏软件开发、游戏软件测试等方面的工作；各级类游戏动漫公司从事美工设计、制作等工作；各级类游戏软件公司从事逻辑程序员、2D网游程序员、手机游戏程序员、网络游戏美工设计员、游戏软件销售、普通C++、Windows程序员等工作；游戏软件产品营销、售后技术及支持的工作。
专业培养目标：本专业主要为内蒙古及周边地区培养拥护党的基本路线，适应社会主义市场经济需要，德、智、体、美等方面全面发展，面向游戏软件策划、设计、开发、管理和服务第一线，牢固掌握网络游戏软件职业岗位（群）所需的基础知识及网络游戏策划、美工设计、网络游戏软件编程等专业技能，并具有较强网络游戏软件美工设计及网络游戏软件开发综合职业能力的高技能应用型人才。
2.确定典型工作任务及支持典型工作任务的理论知识和技术
职业教育课程开发的起点是职业分析，基于职业能力系统化和工作过程课程的开发，也是从职业分析入手，根据以上游戏软件专业对应的职业分析，确定游戏软件专业的典型工作任务有游戏策划、手机游戏程序开发、网络游戏程序开发、二维平面美术设计、三维动画设计、音乐音效设计、游戏运营架构设计、游戏技术支持和维护等八个任务。支持以上八个典型工作任务的理论知识和技术有游戏策划及架构知识、游戏二维平面美术知识、游戏三维美术知识、手机游戏程序设计知识、网络游戏程序设计知识等。
3.确定典型工作任务难度和课程学习链路
根据步骤2确定的典型工作任务，依照职业成长模式理论，继续对典型工作任务进行归类，原则上应将典型工作任务分为4个难度等级范围，分别对应于初学者、有能力者、熟练者和专家。依据知识和技术的难度等级，高等职业院校学生的学习规律和熟练掌握这些知识与技术的过程，构建课程链路，一般分为三个阶段，阶段1：入门，了解理论知识与技术的概貌，并学会最基本应用，重整体、正确方法，而不是细节。阶段2：基础，基本的理论知识、技术理论基础和主要应用。阶段3：熟练掌握，通过行业专家的指导，实际任务模块反复训练，直到熟练掌握理论知识和技术的实际应用和主要技巧。游戏软件专业课程学习链路图如图1所示。
4.制定课程体系结构图
根据步骤3，确定了典型工作任务难度和课程学习链路后，制定基于职业能力系统化和工作过程的学习领域课程的课程体系结构。制定课程体系结构图，需要综合考虑学习领域课程的难度，和课程学习链路的阶段，使它们有机地结合起来。
5.设计学习领域
确定了典型工作任务难度后，一般需要由专家组对每个典型工作任务所应对的工作岗位，工作过程等7个要点进行工作分析，形成典型工作任务分析记录表，并设计学习领域。游戏软件专业学习领域课程教学计划如表1所示。
基于工作过程的课程设计以典型工作任务为载体，其教学内容指向职业的工作任务、工作的内在联系和工作过程知识。课程建设作为教学活动的系统，其构建要遵循一定规则和程序，要把思想上、观念上的东西加以具体化，经过若干过程和步骤，最终形成所期望的课程体系和结构。高等职业教育的课程应使学生能够获得结构完整的工作过程中所涉及的程序性知识、职业技能和相关的职业体验，以促进综合职业能力的形成为目的。
基于工作过程专业课程体系设计和学习领域课程开发是人才培养模式的一种改革探索，将极大地提高学生的动手能力，提高学生的就业竞争力，通过典型工作任务引领课程设置，创建基于工作过程的具有高等职业教育特点的人才培养模式。
参考文献
[1]戴士弘.职业教育课程教学改革[M].北京:清华大学出版社,2010.
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[3]黎明,张兵.高职游戏专业人才培养模式研究与课程体系设计[J].课程开发,2008.
