前言:中文期刊网精心挑选了设计图范文供你参考和学习,希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感,欢迎阅读。
设计图范文1
一楼上二楼拐两次楼梯设计图
很有个性的室内楼梯,直线与圆弧搭配得恰到好处!尤其是二层部分,仿佛翅膀的半边。
实木地板,棕褐色,再在一楼与二楼衔接的地方印上一幅大大的黑白画像,大方实用!
楼梯采用这样的护栏,可以一眼望穿客厅的样貌。
别墅楼梯设计图与尺寸详图
首先,楼梯扶手高度。对于人们熟知的楼梯踏面,梯段以及平台下线的净高度,由于在行业里都对它们做了详细的规定,人们对它的高度也非常熟悉,但是对于楼梯扶手的高度却没有明确的规定,在这里,设计师表示,对于别墅内的楼梯扶手一般不能低于90厘米,对于室外楼层间的楼梯扶手其高度应该高于105厘米,这样才能更好的起到保护作用。
其次,关于楼楼平台净宽的问题,虽然每一个设计师都知道楼梯平台净宽要要高于梯段的宽度,但是对于这个净宽的具体要求依然不是非常清楚,某资深设计者表示该净宽不应该低于110厘米,这才是安全的底线。
最后,关于旋转楼梯的设计,踏步在距内圈扶手应该不低于25厘米,同时其踏面宽度要高于22厘米,这样才能够满足消防疏散和日常行走的需求。
设计图范文2
关键词:设计图学;空间想象力;系统思维
中图分类号:G642.0 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2017)14-0175-03
《设计图学》是一门研究图形绘制和表达的一门课程,主要研究空间的几何形体表达,图解空间几何问题的基本投影理论和方法。为用机械图样表达空间几何形体提供理论和基本图示方法。同时也对结构造型语言与方法进行研究,为后续课程奠定基础。简言之,设计图学是研究用二维的图形来描绘空间立体的形态的方法的学科。设计图学是设计领域的一门基础学科。对于艺术设计类的学生,这门课可以与设计基础、专业表现技法衔接起来,为今后的设计打下基础。
设计图学对于设计师来说是一个表达思想和创意的工具。毋庸置疑设计师的设计过程既包括理性思维,也包括感性思维。从创意到形态的产生是一个思维逐步转化的过程。设计师的思考由一个方案发展到另一个方案。需要经过反复的分析、比较优选,从而产生大量的设计方案。所有的思考结果必须通过草图表现出来。在所有设计开发中,设计图纸介入了所有设计阶段。只是每个阶段的表现不同。只有设计图纸,才能把设计创意直观的表现出来。供生产、研究、制造、销售等环节参考使用。所以,设计图学是设计的基石,是所有设计师与他人进行思想交流和沟通的桥梁。在产品设计的构思阶段,设计草图能够激发设计师的想象力,并完善设计方案。《设计图学》课程的意义是创造性的融合艺术设计教育的专业特点,培养学生全面的图学基础与技能,使不同背景入学的学生能较快的系统掌握设计理念和表达方法,以适应独具特色的艺术设计专业课程学习。
通过这门课程的学习,可以培养学生的空间的想象力。激发学生的造型创新思维。对于艺术设计类的学生,在学习《设计图学》这这门课程的过程中往往有畏难情绪。与理工类的学生相比,艺术类学生的数学几何基础较差,逻辑思维能力不够强,对于课程中的投影、三视图等概念难以接受,刚开始学习的时候,学生们常常会感觉很困惑。针对艺术类学生的特点,在教学中摸索适合艺术类学生的教学方法很有必要。画法几何具有系统性强、逻辑性强、空间平面联系紧密,实践要求高的特点。很明显,传统的理工类的教学方法不适合艺术类的学生。要想取得较好的教学效果,必须要摸索出符合该课程和艺术类学生的教学方法。近几年,根据《设计图学》的课程特点和学生的素质对教学方法做了一些探索,从以下几个方面改进教学方法。
一、根据大脑神经的特点,科学组织课堂教学
在几十年前,科学家就发现,大脑存在两种不同的神经网路――相对聚集的“专注模式”(focused mode)和比较松散的“发散模式”(diffuse mode)。日常生活中,大脑会在这两种模式之间来回切换,不会同时运用两种模式。当你聚精会神时,专注模式启动,神经信号会串联大脑的相关区域,用理性分析解决问题。同样,专注模式下,思维会倾向于走惯常的路径,而且范围有限。“发散模式”正好相反。这种模式下,大脑会有宽阔的视野,思维能跑得更h。思绪神游中,大脑的不同区块被连结,之前专注模式下进行的思考得以进入全新路径,于是,洞见涌现,顿悟发生,人们终于在百思不得其解后灵光乍现。据此,奥克兰大学的工程学教授欧克莉给出了学习的核心道理――松紧交替,主动切换两种模式,欧克莉说,“如果一直专注,很容易卡住,这种状态停得越久,卡得愈厉害。这时候,应该放松,切换模式,让大脑找找新路,创意、答案就会涌现。”欧克莉建议,学习新知识、解决新问题时,不要一头扎进专注模式里,那样很可能浪费大量时间,在小范围里一直兜圈、碰壁。应该先启动发散模式,综观全局,让思绪跳跃到正确的路上,再专注地走下去。同样,如果事情推进不下去了,就停下来,干点别的,大脑不会偷懒,会一直处理刚才的问题,过一会再回头看刚才的瓶颈,就会发现已经疏通了很多。根据脑神经的特点,科学地安排课堂教学,让学生专注模式和发散模式相互切换,先利用PPT讲解概念和定义,调动学生的专注模式。然后和同学们一起进行讨论,运用头脑风暴法,激发学生的发散思维,辅导学生做课堂练习。实践证明,这种教学的方法让学生能够准确掌握设计图学中的概念和定义。课堂中的专注模式和发散模式的分类,见表1。
二、选择合适的教学切入点,调动学生的学习积极性
艺术类的学生偏重形象思维,对形态比较感兴趣,在课程之初,就将一些经典的设计作品介绍给学生,引导他们思考如何用图形将设计作品的形态表达出来。同时也让学生们体会到设计图学在设计中的重要性。要将一个复杂的产品形态正确、清楚地表达出来,必须要掌握设计图学的基本的绘图方法。首先要理解投影的概念。用直观的方法帮助学生建立空间的投影概念。
从物体的形态入手,拿出一些典型的产品,引导学生观察产品的空间立体形态,启发学生思考如何用二维的图形将三维的立体形态表达出来。为了学生更好地理解设计图学中的基本概念。可以将一个空间形体放在投影仪前面,让同学们看该产品在屏幕上的投影。特别要强调正投影的概念。分清楚正视图、左视图和俯视图。让同学理解三视图与空间三维的物体形态之间的关系。从直观的感受理解物体的三视图,由于是正视图,在三视图中的特点是“长对正,宽相等,高平齐”。
让学生理解正是用投影的方法,可以将三维的物体的形态,用该物体的正视图、左视图和俯视图三个投影来描述。实现了用二维的图形,表达三维物体空间的形态。只有将三个视图组成的整体,才能正确、完整地描述物体的立体形态。
三、合理安排教W内容,循序渐进地讲解,培养学生的系统的思维方法
针对这门课系统性强,概念较多的特点,在教学过程中,一定要密切注意学生的理解程度,加强师生的互动,及时了解学生的思想状况。帮助学生建立空间形体的概念。学生在做练习时,碰到问题及时解答。在教学过程中,对学生给予一对一的辅导,耐心解答同学的问题,手把手地教他们怎么绘出图形。利用直观的模型让同学们更好地理解轴测图与空间形态之间的关系。《设计图学》的教学内容比较多,不仅有制图的规范和标准,而且还有三视图、轴测图,从点的投影,线的投影,再讲解面的投影。从三视图到轴测图,让学生从简单逐渐理解复杂的图形。把复杂的物体形态看成简单的形体的叠加或切割形成的。培养学生系统的思维方法,在观察产品的三视图时,一定要将三个视图联系起来看,这样才能根据三视图准确地想象出物体的三维形态。一个或两个视图不能准确地表达出空间物体的形态。
四、理论与实践相结合,培养学生的动手能力
学习了展开图的方法后,鼓励学生自己设计文具盒,让学生思考文具盒的功能和造型,设计出自己喜爱的文具盒。希望通过动手做一个文具盒,掌握展开图的制作方法。首先选择做文具盒的材料,接着自行画出文具盒的展开图,设计文具盒的尺寸,然后裁剪做成盒子,最后做好盒子的装饰设计。通过文具盒的制作,同学们不仅掌握了展开图的绘制方法,也了解了包装盒的制作程序,还学到了包装盒的装饰技巧。最终,同学们设计出了各种造型独特装饰新颖的文具盒。大家将制作的文具盒拍成照片,并一起评判每个文具盒的优劣。如图2中展示了同学们设计制作的文具盒。
在学习了前面几章后,训练学生画出物体的三视图,然后根据三视图画出物体的轴测图,学会三视图和轴测图的转换,不仅能更直观地表现物体的形态,而且为物体的加工制造提供依据。为今后的设计工作打下基础,锻炼了实际的设计能力。
五、了解《设计图学》的发展动向,介绍Auto CAD绘图软件的应用
设计图学本身在不断发展进步,应用的范围越来越广泛,不仅应用在产品设计中,而且在视觉传达设计和环境艺术设计中也离不开设计图学。这门课发展的主要特点是数字化。近年来,陆续出现了很多绘图软件比如Auto CAD、pro-E、Rhino等,因此将《设计图学》课程的所有授课内容均与计算机辅助教学紧密结合在一起很有必要,各种绘图软件的功能不断强化和完善。现代的设计师可以运用绘图软件来绘制图形,在掌握了画法几何的基本概念和定义后,可以介绍Auto CAD绘图软件,同学们可以运用Auto CAD软件来绘制三视图和轴测图,与传统的绘图方法相比,应用软件绘制图形,具有快速、准确、易于修改,更可以实现团队合作设计一个产品的形体的优点。目前,各种绘图软件层出不穷,其中Auto CAD是比较实用的绘图软件,学习掌握了Auto CAD绘图软件,在设计实践中,其他的软件可以触类旁通地学会。
六、改革《设计图学》课程的考核方法,培养学生的创新能力
设计图学这门课程传统的考核方法就是用试卷考试,仅凭一张试卷不能全面考核学生的成绩,容易导致学生们采用死记硬背的学习方法,除了考试,更重要的让学生能够运用设计图学的知识表达设计思想,并激发学生的创新思维。为了引导学生全面地发展,科学地评价学生的学习成绩,将该课程与设计实践结合起来,培养学生的创新能力,经过教学团队的讨论,最后这门课的考核除了试卷考试,还包括设计制作包装盒、绘制产品的三视图,其中考试成绩占60%,包装盒成绩占20%,产品三视图成绩占20%。这样的考核方法更全面地检查学生的学习效果和创新能力。学生不仅要掌握设计图学的基本理论和知识,还要在设计过程中灵活运用知识,必须发挥创造力才能完成包装盒的设计制作,所设计的产品不仅要新颖、美观,更要能准确地绘制出产品的三视图。
总之,《设计图学》课程的教学内容和教育方法一直进行多层次、可持续性的改革,逐步研究出一套能激发学生学习制图积极能动性、提高对各种制图的综合运用能力的教学方法。经过数年的教学实践,初步探索出符合本专业特点的设计图学的教学方法,该教学方法根据人的认知特点,科学地组织课堂教学内容,充分调动学生的学习积极性,努力培养学生的空间想象力,锻炼学生系统思维的能力,从而提高学生的创新能力和逻辑思维能力。牢固掌握设计图学的知识,为他们今后的设计打下扎实的基础。授课内容与计算机辅助教学紧密结合起来,介绍绘图软件Auto CAD,让学生在今后的设计中能运用各种绘图软件更好地表达自己的设计创意。
参考文献:
[1]孙筱.设计图学在工业设计专业教学中的研究[J].新疆刚播电视大学学报,2001.
[2]孙志伟.产品设计专业中《设计图学》教学研究与实践[J].高校论坛,2014,(4).
[3]梁圣复.设计图学课程培养设计思维的教学改革与实践[C].第五届机械类课程报告论坛,2010.
[4]李冰.工业设计专业图学教学方法研究与实践[J].高等建筑教育,2002,(9).
[5]穆存远等.设计图学类课程考核方法改革与实践[C].2010全国高等院校工业设计教育研讨会暨国际学术论坛论文集.
[6]李冬梅.以创新能力为目标的设计图学课程改革的研究与实践[J].工程图学学报,2010,(3).
设计图范文3
20xx清明节手抄报版面设计图
20xx清明节手抄报版面设计图1
20xx清明节手抄报版面设计图2
20xx清明节手抄报版面设计图3
20xx清明节手抄报版面设计图4
20xx清明节手抄报版面设计图5
清明节手抄报资料:清明节相关事项1、清明祭祀为何说“清明拜山”
此处的清明拜山指的是扫墓的意思,江南及南方诸多墓园在山上,故称为拜山。
北方通称为扫墓或上坟。含义都是一样的,即祭祀逝者的一种活动。唐代诗人杜牧的诗《清明》:“清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。”写出了清明节的特殊气氛。在中国,祭祖是和孝道绑定在一起的。若是不参加祭祖,就是一个不孝顺的人,一个忘记祖先的人。
2、清明节扫墓有民族之分吗
清明扫墓,谓之对祖先的“思时之敬”,是我国最大的祭祖和扫墓的日子。
因此我国汉族和一些少数民族大多都是在清明节扫墓。也有些民族会在其它日子里进行类似活动。
3、清明扫墓的通常程序如何
按照习俗,祭扫的顺序是首先要先扫墓,就是将墓园打扫干净。
其次是祭祀,这一程序很关键,一是寄托哀思,二是与先人相感,因为山有灵而无主,先人有主而无灵,与先人相感可以更好得到山川的灵气。这就是风水。
设计图范文4
一、平面广告的图形设计
随着现代社会的高速发展,平面广告也处处可见,也融入到人们日常生活中,人们在接触到平面广告时,最能加深人们印象的就是广告中的图形语言,因为通过对图形的设计是最能体现平面广告的主题,这就能充分说明图形在平面广告设计中的重要意义,随着社会的不断高速发展,艺术设计也渐渐走向国际化,设计师们也将传统民族图形符号进行了有机地融入到现代视觉设计领域中,平面广告在国际化的影响下如何才能融入国际化、具有世界性的设计话语权,民族的才是世界的,这就使得设计师们深思如何在平面广告中展现我国民族地域文化特色,设计师们在平面广告设计中对图形的设计也在大胆创新着,也越来越采用高科技的手段来设计图形,像数字化时代的到来给了图形设计有了革命性的突破,让图形的动感化变得越来越容易和具有时代的流行元素,动态的图形设计像在打斗中的拳击手,飞翔中的鸟类,呼啸而来的火车,乘风破浪的大型船舶,都能轻而易举地运用到平面广告图形设计中来,随着科技的不断进步,各种制作软件的研发诞生都让图形设计中的动态画面变得越来越完善越来越能完美地诠释平面广告所要表达的主题,也就能满足当下一些年轻人的视觉感和能深深吸引他们的注意了从而让广告有了受众群体,既有了广告的艺术价值又完成了广告商业价值,图形在平面广告设计中的重要作用还有好多,图形的不规则表现,也能给人视觉上标新立异的感觉和享受,从而能满足一部分消费群体的心态,例如不同图形组成一个广告画面设计师们极具想象力和创造力来将原本不是一张图形广告画面重构设计组合在一起,给人意想不到的惊奇,通过设计师们艺术的设计表现出来的各样图形组拼成的广告艺术作品常常能吸引受众,完成平面广告的最佳视觉效果,通过对平面广告设计中图形的艺术设计从而也迎合人们对新生事物的好奇心理需求,再比如在平面广告设计中利用图形的不对称或长或短或高或低的图形运动变化着,使人产生或靠近身边或即将消失的感觉,让人能充分感受到平面广告中图形的千变万化,图形在平面广告中魅力无穷、作用极大,使得现今平面广告作品深受各阶层各年龄段人们的喜爱。
二、平面广告设计中图形设计的重要性
著名的加拿大学者麦克鲁安曾大胆预测过,当今社会是:“图形时代”社会取代了文字文化的社会,时代的发展变迁、社会的前进是图形所能记忆的艺术表现,其艺术魅力无法比拟。在科技网络信息高度发达的今天,中西方文化的强力碰撞相互融合,现代文明和传统文明的传承以及鲜明的反差之间的相互碰撞,造就了当今平面广告设计作品中图形设计的多元化,现今人们的审美观已经不同往昔,审美要求以及审美的意识也在大幅的提高,图形也在不断地创新变化,以满足人们追求图形图像视觉的震撼和享受。图形设计的多元化对平面广告设计艺术的发展意义重大,并且对艺术世界的格局也产生了深远的影响。平面广告创意设计中视觉传达的主要是通过图形这个媒介,我们现代视觉信息的传播最主要的媒介就是图形,是一种视觉语言,现代平面设计也处在现代社会的高速发展中而不断地创新求变着,平面广告创意设计中视觉传达的主要是通过图形这个媒介,平面广告设计中图形设计就承担着与时俱进的重要使命,现在平面广告设计中图形设计已早就打破了老的统一不变的视觉设计观念,不再是某一个单式符号或也不再只是某个图案的饰品的表现,当今社会是个多元化国际化的社会,人们随时随地快捷沟通,过往式的单纯文字语言已经落伍,图形语言的沟通已是当今社会时尚的宠儿,人们越来越依赖于图形语言的交流沟通,尤其是在平面广告设计中依赖于图形设计才能带给设计作品以活力,图形语言在当今社会作为人们交流的平台,已深入到社会各个角落,是现代信息传播的重要手段和具有无可比拟的优势,尤其是体现在平面广告设计中,现代图像的影型记号既是图形,能便于加深人们的记忆,更具有直观性,能给人较为直接的感官享受,能迅速传达出平面设计广告作品中的内涵。具象图形和抽象图形是设计图形的主要类别,是现代平面广告设计理念的主要表达形式,具象性图形设计能更真实的感受自然和贴近生活使人有熟悉感和亲和感,抽象性图形设计具有给人想象空间,和简明立异的设计特点,具有时代感,是现代设计理念的具体表现。设计师们越来越重视平面广告设计中如何更好地设计图形来阐释平面广告设计作品的内涵,设计师们利用图形语言的优势表达平面设计作品的意念,很多好的平面广告设计作品都离不开设计师们对图形设计的重视和创意的理念。
设计图范文5
1材料品牌、等级、规格、型号等是影响工程质量的重要环节
因设计图纸对材料品牌、等级、规格、型号无做标识或标识不全导致的人为不合理置换材料应予以杜绝。在图纸会审时,向各方提出并在材料预订前落实,以避免因擅自理解引起材料浪费,增加施工成本。凡设计图纸有要求且合理的,应严格执行设计要求。现场管理人员切忌因片面理解成本,而自主置换材料。对于使用功能、技术性能、使用条件满足设计要求,但市场一时难以采购的材料,其品牌、等级、规格、型号等合理置换是可以的,但须以书面材料由各方确认;如无正当理由,且其价格比投标报价昂贵的材料置换,应视为人为不合理的材料置换,容易使施工成本增加。材料费用在整个工程造价的构成中占有较大的比重,因此,人为不合理的材料置换将会造成工程造价失控。设计图纸对材料的不明确或不周详做法,将导致材料的不合理利用,存在工程质量隐患。本工程设计图纸较完善,设备及材料的品牌、规格、型号、质量等级等已做硬性规定,统一在设计图纸说明。甚至附加材料图片,有利于备料,有充裕的时间寻找材料质量及价位合适的供应商。
2减少不必要的变更是成本控制的重要环节
多数单位认为,变更能提高造价,提高企业的利润,其实因变更所导致的工期延误、人工机械窝工、材料浪费,对施工进度、成本影响至关重要。工程变更、工程索赔是一项非常艰巨琐碎的事情。所以如何有效高质地完成工程才是控制成本的核心。在施工过程中,因规划、使用功能、地质等变化以及协调周边关系等原因出现的设计变更,应视为必要的设计变更;必要的设计变更往往有多种方案可供选择,应从技术、经济等方面进行比选,以求最优方案作为设计变更方案。若选择不当,会增加不必要的成本。因此了解和提供现场实际情况供予各方讨论,提出解决方法,避免因拖延工期,机械材料窝工、材料浪费,增加竣工结算难度。
3减少不必要或不合理的现场签证
不该签证的签了,或工程项目、工程数量多签,以及不合理的施工方案签证等均可纳入不合理签证的范畴;有的则属应该签证,但手续不全、数量不清、记载不详、不及时签证等,为工程实施后期的工程结算埋下了争议的隐患。注意从以上各要点结合施工技术,着重组织控制进度、质量的情况下最大程度降低施工成本,减少材料二次浪费、返工等现象。
4屋顶景观施工技术要点
屋顶绿化是一种特殊的园林形式,它以建筑物顶部平台为依托,进行蓄水、覆土并营造景观的一种空间绿化美化形式。在施工中,应特别重视施工工序的合理安排、土壤及维护结构的施工准则以及屋顶防水的技术控制。
4.1施工原则总要求
4.1.1先整体后局部,先地下后地上,先基础后饰面的原则。
4.1.2各施工工序衔接要尽量做到赶前而不拖后,使各项工作尽可能严格按计划进行。
4.1.3在条件允许的情况下,尽可能多段同时作业,按时按质按量完成工作。
4.2施工技术要求
减少荷载问题:荷载是衡量屋顶单位面积上承受重量的指标,是建筑物安全及屋顶园林成功与否的保障。在施工中,除考虑屋面静荷载外,还应考虑非固定设施、人员数量流动、外加自然力等因素。严格按设计要求施工,减轻荷载,种植宜选择泥炭土、腐殖土等轻型材料。如设计无要求,可在图纸会审时提出,各方协商确定。
4.3屋顶景观园建施工
4.3.1铺装工程、饰面工程,先清扫基层,按设计做防水层。一般采用2厚聚氨酯防水涂料。施工机具完好备齐,基层清扫后,对出现较大的凹凸不平的地方提前进行处理。铺贴方法:弹控制线试拼试排刮素水泥浆铺砂浆铺放标准板块铺饰面板材灌浆擦缝养生保护打蜡。
4.3.2花槽砌体的施工流程:准备工作拌制灰浆确定组砌方法摆砖撂底砌砖主体抹灰找平、做防水层饰面层粘贴。
4.3.3凡结构较为复杂,设计及建设单位需由专业公司定做。安装前应按图纸要求做好预埋和锚固工作,以避免二次施工造成材料浪费、加大施工成本。另安装前必须仔细对其尺寸、外观进行检查。需要垂直安装的,垂直度用自制的“双十字”靠尺控制。
4.3.4花岗石施工注意事项:加强养护。铺设完毕后用围挡封闭,不许踩踏,也不允许在新铺的地面上推车送料。为适应石材的温度胀缩应留设板缝,板缝的宽度必须严格控制,并确保板缝平直,横竖两条线,灌缝必须密实,板缝处用硅胶挤压密实,要特别注意十字缝的平直。不得使用有裂缝、缺棱掉角或四周边缘粗糙不平或有损坏的石块。避免日后更换石材施工震动引起周边石材空鼓。
4.4屋顶景观绿化种植施工
4.4.1放线。定点根据图纸上的种植设计,按比例放样,确定各苗木的种植点。定点前先清除障碍,用仪器或皮尺标明边界、建筑的位置,再根据标明的位置就近定种植点。
4.4.2挖穴。栽植坑(穴)位置确定后,根据树种根系特点,确定挖坑(穴)规格,一般比土球大,加宽放大30cm、加深20cm左右。
4.5地下给水管道及滴灌管施工按设计图纸备料,给水管道产品必须有合格证书,施工现场做好产品保护措施,保证不渗水漏水。注意淋灌管道要沿线钻孔,施工顺序:铺给水主管(采用直通、三通等连接件连接)冲击钻开孔安设Φ16mm滴灌旁通密封胶圈安装Φ16mm滴灌旁通接Φ16mm滴灌管。
4.6屋顶景观排水施工一般天台花园汀步镶草部分可采用草地暗管排水、花槽及其它地面铺装采用明沟排水。
5结语
设计图范文6
[关键词]咖啡馆 品牌设计 文化特征
[中图分类号][J59] [文献标识码]A [文章编号]1009-5349(2016)20-0108-02
咖啡馆在品牌设计定位的过程中,往往会依据自身不同类型的发展特色,建立起不同的品牌视觉形象系统。也可以说,许多咖啡馆为了凸显自身的与众不同,往往会在品牌的形象图形设计上大下功夫,其目的就是为了寻求自身的独特性,从而给人记忆犹新之感。可是近些年来,我国乃至全世界咖啡馆的数量不断增加,规模不断扩大,甚至品牌多样化造成咖啡馆的品牌形象设计出现了许多的问题。例如一些咖啡馆会抄袭或者剽窃其他品牌的设计理念或者设计产品,这样一方面会对品牌自身造成负面的影响,另一方面也会使得抄袭品牌本身不能起到良好的宣传推广作用,没有体现自身产品特色,消费者在进行消费的时候很容易出现品牌混淆的现象,降低了视觉识别传播的效率,这将直接影响品牌自身的形象树立和打造。因此,本文针对咖啡馆的品牌设计问题展开全面分析和探讨,并且尝试探究品牌设计背后所蕴含的文化内涵以及文化特性,以期通过全面的分析,为咖啡馆在品牌设计的过程中提供更多的理论参考,同时也为咖啡馆品牌设计与发展提供更多帮助。
一、咖啡馆所具有的文化特征
(一)咖啡的文化特性
咖啡馆之所以具有一定的文化性,是因为咖啡馆的发展有着较为悠久的历史。在绵绵不息的历史长河中,影响着人们情感以及心理状态的观念与习惯,就逐步形成了约定俗成的文化。所以,文化是极具价值观念与独特人文情怀的,同时更是历史文化的重要表现。
咖啡拥有比较古老的种植历史,其隶属于咖啡属,是被子植物的一种。从目前全世界研究范围内来看,咖啡的品种大约可以达到70种以上,并且品种的数量在不断翻新增加。由于咖啡在对外贸易中有着不可替代的地位,所以针对咖啡的传说也是层出不穷。许多国家都想要成为咖啡的原产地,所以,关于咖啡的传说就像是历史长河中绵延不绝的文化,在全世界范围内传播与发展。
在冲饮咖啡的过程当中,由于世界各国人针对咖啡的认识存在差异,加之其国度差别导致日常的饮食习惯存在差别。故而,比较常见的咖啡饮用方式就是将牛奶、糖与咖啡进行混合,从而形成饮品。但是在历史的即在过程中并非这样饮用,而是通过将咖啡中的果实进行分离,从而将果肉进行煮水处理,最终形成人们常见的咖啡饮品。因此,针对咖啡的历史和文化相对悠久,所以在之后的咖啡馆品牌设计过程中,也不容忽视咖啡本身所具有的独特文化内涵。
(二)咖啡馆的文化特性
在现代社会中,许多年轻人已经把去咖啡馆休闲当成了日常生活中所不可或缺的一个部分,这是因为咖啡馆可以带给消费者一种轻松、休闲、愉悦之感。并且,在历史不断推进的过程当中,咖啡馆也在不断地发展,逐步形成独属于自身的文化表现形式,这种文化形式被称之为咖啡馆文化形式。
最初,国外的著名学者乔治・桑蒂斯发现了土耳其人在饮用咖啡的过程中,有一定的礼仪文化体现。人们通过排队的形式,依次领取自己的咖啡,所以在此之后,人们开始注重在咖啡馆饮用咖啡过程中的礼仪文化体现。早起的咖啡馆主要是针对特定人群进行聚会所形成的场所,后来咖啡馆的数量不断增加,规模不断扩大,咖啡馆就已经逐步形成了人们消费以及社交的场所。现代咖啡馆在进行咖啡制作的时候,不再单纯沿用蒸汽制作咖啡,而是选择在此基础之上,加入牛奶、糖这类辅助物,与咖啡进行混合,从而形成花式咖啡饮品。针对当前咖啡的呈现形式,一些真正热爱咖啡,了解咖啡历史的人群可能并不太接受,可是这样的饮品在现代更加受欢迎,其味道、口感都更加符合人们追捧的要求。所以,许多咖啡馆也不得不随着时代的变化要求,尝试进行相应的变化,由最初的政治、集聚场所,逐步转变为轻松、休闲的场所。
二、咖啡馆的常见类型及其文化内涵
(一)注重商业价值的咖啡馆品牌设计
有一类咖啡馆比较注重自身商业价值的体现,所以这类咖啡馆也可以称之为商业类咖啡馆,其在品牌设计的过程当中,势必与其他类型的咖啡馆相比,有所差异。由于早期的咖啡馆就是为人们进行商业往来集聚所提供的场所,所以现代许多咖啡馆的品牌设计及其定位,都选择商业类型的设计风格,在咖啡馆的整体设计和经营理念中融入商业化目的。
首先,在品牌形象的设计方面,许多咖啡馆会选择相对比较稳重的色彩基调,常见的颜色包括原木色、深咖啡色、黑色等。这样的颜色会使得消费者在进行消费的过程中,更加贴合自己的内心需求,同时在双方进行商业谈判的时候,也会更加集中注意力。近些年随着咖啡行业快速发展,明亮的粉色、黄色也逐渐应用在咖啡馆品牌形象基础色当中,店铺的个性也得到突出。
其次,这类咖啡馆的员工着装相对比较简单,大多都是黑色或者白色的衬衣、西裤。空间感相对较大,这是因为拉开人与人之间的距离。消费者在这样的场所进行消费的时候,会有一种依然在办公室办公的感觉,但同时也会比在办公室办公更为放松和愉悦。
(二)以世治主要方向的咖啡馆品牌设计
偏娱乐化的咖啡馆在近些年来的咖啡馆兴起过程中,也是比较常见的类型。这类型的咖啡馆针对之前咖啡馆的特点进行了保留,同时也融入了一些娱乐化因素。
首先,这类咖啡馆的品牌标志设计相对比较可爱,甚至融入一些“二次元”元素,这是因为相对可爱、浪漫的元素容易给人一种亲和感。
其次,咖啡馆的整体格调以及色调选择比较柔和,大多会选择比较明亮的颜色,甚至还会有一些咖啡馆选择相对比较夸张的彩色进行装饰,其目的是为了营造一种活泼、轻松之感。
最后,店铺内部装饰会选择挂画、海报等形式,店员的服装大多会选择T恤、休闲裤(休闲短裙)等,这样的着装和装饰可以给客人一种相对轻松的感受,对于客人进行自我放松具有一定的帮助。
(三)丰富且综合性较强的咖啡馆品牌设计
综合性的咖啡馆也是目前比较常见的咖啡馆形式,其也可以称之为现代社会发展过程中最为常见的咖啡馆类型。现代社会是多元化发展的社会,同时在整个社会发展进程中,信息和文化实现了融合,只有多重元素结合起来,才能使得文化理念更为充实,更为完善,咖啡馆的设计才能不断创新和发展。
例如,许多综合性咖啡馆会选择将咖啡馆与书店相结合,这样的咖啡馆品牌形式是非常常见的。还有一些咖啡馆会选择融入动物元素,直接将咖啡馆打造为某一动物主题咖啡馆。如长春地区比较著名的“Queen Cafe”“喵星球”咖啡馆,其就是将猫咪作为品牌图形元素的主题,从而将这种被人们所喜爱的事物带到咖啡馆当中,既丰富了咖啡馆的品牌形象,也使得品牌设计者在不断丰富的主题元素当中寻找到众多的设计灵感。所以,丰富综合的咖啡馆往往可以围绕某一主题展开设计,通过分析消费者的内心需求与实际情况,提升自身的设计品味。
三、咖啡馆品牌设计凸显文化内涵与特征的具体对策
(一)注重传统文化的融入
咖啡馆在未来进行品牌设计的过程当中,需要不断凸显其文化内涵与文化特征。通过传统文化的融入,可以切实提升咖啡馆品牌设计的文化性与内涵性。将民族文化、传统文化融入到咖啡馆的设计过程当中,可以创造出具有传统文化内涵的作品,同时也是品牌设计的生命力体现。以当前全球最为知名的咖啡馆品牌星巴克为例,该品牌创建于美国,始于1971年,最初是由三位重视的咖啡热爱者共同创立的。最初星巴克标志的设计草图灵感来源于15世纪著名的木版画――双尾海妖,如图1所示:
图1 星巴克最初的设计草图及其理念
很显然,星巴克最初的设计灵感就是来源于悠久且丰富的历史传统文化,既体现出美国人民的大胆、狂热,又凸显了著名的历史文化内容。在品牌标志的设计以及描绘过程当中,逐步开始尝试选择中国版画的处理方式,使得标志本身的形象感更加突出,年轻消费者在进行消费的时候,可以激起消费欲望,对于提升品牌知名度和认可度具有重要意义。
(二)加入地方特色文化
不同地区的咖啡馆在进行品牌打造和设计的过程当中,也应该体现出其不同的文化特点与内涵。所以,不同地区的咖啡馆设计可以融入地方、区域文化特色,从不同区域提炼出的文化内容,具有不同地区的特色。以著名咖啡馆“Café du monde”为例,该咖啡馆在2011年时,针对原有的品牌设计形象进行了全面的改善。该咖啡馆自从创立之时直到现在,都是有着较高认可度的咖啡馆,且深受人们欢迎。最初的品牌形象设计灵感来源于圣劳伦斯和的区域地理情况。由于圣劳伦斯水系属于全世界范围内比较繁忙的贸易通道之一,因此,咖啡馆的品牌形象设计颜色也选用了海水的蓝色。这样可以有效凸显咖啡馆的地理位置,还可以凸显区域文化,形成独具特色的品牌形象。
(三)与时代特征紧密贴合
任何事物都随着时间、时代的变化而不断变化,因此,在人们的认知理念当中,对于某一事物的认识也会随着各种因素的变化而产生改变。所以,咖啡馆的品牌形象设计不应该停留在某一时间段,墨守成规,不再创新。而是需要严格按照时展的脉络,设计出符合时代特点的品牌形象内容,这也就形成了咖啡馆品牌设计的时代性特点。以墨西哥著名咖啡品牌“唤醒梦想的咖啡”为例,该咖啡由于属于现代咖啡品牌,所以其本身所具有的历史性内涵相对较差,品牌的图形设计语言也选择了相对朴实的手法,在标识方面直接选用品牌的名字作为标志。虽然简单,却让消费者一目了然、记忆深刻。后来,伴随着人们审美眼光的不断变化,以及当前社会的不断发展,品牌设计者意识到追求实用、简洁、美观、大方才是发展的真谛。因此开始选择黑色和白色作为主打基调与配色,形成了独特的品牌形象,对于吸引消费者,提升咖啡馆的整体格调具有重要意义。
四、结束语
咖啡馆的品牌设计具有非常浓厚的文化内涵与文化特征。因此,咖啡馆在未来进行品牌设计的时候,需要结合本咖啡馆自身的特色,同时还需要敢于创新,将更多全新的元素融入其中。传统文化、地域文化以及时代文化都是不容忽视的部分,笔者相信未来咖啡馆在品牌设计方面多下功夫,势必会提升咖啡馆的品牌认可度,对于促进咖啡馆的不断进步与发展具有重要意义。
【参考文献】
[1]李爽.议简约风格与新装饰主义在咖啡馆设计中的体现[J].科教文汇(中旬刊),2013(12):141+143.
[2]朱琳.从星巴克谈咖啡馆的体验设计[J].无锡商业职业技术学院学报,2013(06):87-89.
[3]孙明海,黄珀琳.浅谈咖啡馆形象中时尚性的设计理念与表现[J].中国包装工业,2015(10):108-109.
[4]杰洛・托坎希帕-法拉,于世华.哥伦比亚的咖啡馆:世纪之交的社会―政治和文化存在形式[J].国际社会科学杂志(中文版),2012(02):39-51+6+9.