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时尚元素范文1
时尚是当今社会具有代表性的文化、思想、科技等新潮元素的构成体，能够客观地反映当代人们的价值取向和生活追求。人民大众所熟知的时尚其实是处在一个时期一个社会环境下的一种流行风气，在各个领域都有属于自身的时尚元素，比如说时尚的发型、人物、品牌、服饰等。一个时期内的流行元素的主要特点是年轻、个性、多变以及大众认可，时尚其实就是大众对某一事物的崇尚。当然，在平面设计领域，能够结合当下最时尚的元素进行设计，在造型、色彩、结构等方面进行适当的拿捏，合理地进行结合，无疑就可以满足消费者的视觉审美需求，从而达到广告宣传效果，增加消费者的购买欲望。也就是说，现代平面设计中最重要的一环与时尚元素相融合是必不可少的。
二、平面设计中时尚元素的运用
目前，社会上的潮流因素都对平面设计产生了一定的影响，这其中当然不乏时尚元素的作用。现在越来越多的平面设计都趋向于国际化、多元化，再加上消费者文化程度和消费观念的提高，使得时尚元素对平面设计的制作产生了重要的作用。
（一）时尚元素的融合加大了广告设计的宣传力度
随着社会的不断发展，我国经济的不断增强以及文化程度的普遍提升，消费者的商业意识不断增强，商业环境的不断变化间接提升了消费者的审美意识，平面设计的发展开始被赋予新的意义。平面设计必须改变以前单一的视觉效果，增加直观性和趣味性，依据当下的时尚元素来满足人们新的生活理念和价值取向的变化。时尚元素的合理应用，在保证达到消费者购买需求的同时，达到了广告宣传的效果。作为平面设计师，想要自己的设计作品达到一定的宣传效果，就必须了解消费者的购买需求，激发消费者的购买欲望。时尚元素的合理使用，恰当地展现在平面设计中，满足消费者的审美标准，才能加大平面广告设计的宣传效果，提高企业的相对利益。
（二）时尚元素的融合提高了消费者的审美标准
经济的快速发展，人民生活水平的不断提高，自然而然，消费者在平面广告设计的审美、视觉表达以及表现手段上都有所提高，平面设计早已摆脱了以往僵硬的传播方式及单一的宣传手段。在这种大环境的背景下，平面广告设计必然是走多元化的发展模式，所以时尚元素的融合显得迫切需要。在平面广告设计中，设计的审美要达到一定的高度，才能够满足审美的基本需求。时尚元素有着自身的独特性，同时也代表了一部分大众的审美观念。所以在平面广告设计中时尚元素的融合是非常有必要的，它提升了消费者的审美标准，增加了广告的趣味性、可视性和直观性。平面设计的发展方向越来越倾向于社会价值以及人们的生活理念，而时尚元素的融合刚好符合这种发展趋势，能够聚集消费者的眼球，起到良好的广告宣传作用。
三、时尚元素与平面设计的关系
时尚元素范文2
我们的团队
策划主持人：宏杰
督导师：石岩
音响师：红宇
摄像师：孙柏涛 赵辉 吕 想
其他：场布策划师 花艺师 化妆师 航模师 灯光师 民俗文化策划师等
周密策划
一场完美的婚礼源于专业、周密的策划。本文所介绍的这场婚礼光是前期策划的工作人员分工单、婚礼流程表、拍摄脚本等电子文档的打印纸张就多达百页，前期策划专业和周密程度堪比一台小型晚会。这场婚礼的策划不仅仅是婚礼当天的一系列活动，从整个婚礼制作的洽谈到签约，从前期恋爱MV拍摄到婚礼当天的过程记录，从婚礼会场的布置到视频影碟的制作无不渗透着策划创意的色彩。
1 机型 机位分工 拍摄格式 附件
本场婚礼既有车队接亲，旗锣伞扇花轿等传统中式婚礼的诸多环节，也有西式婚礼的不少特点，而同时参加婚礼的各方来宾近400人，规模很大。我们在前期就决定使用三台摄像机进行多机位拍摄，拍摄机位分别由两台索尼DSR－PD190P和一台HDR－FX1000E来完成。为了记录婚礼的宏大场面，我们选择使用PD190P的0.7倍广角附加镜来增加广角效果；而FX1000E的29.5mm标配镜头的广角端也发挥了很大的作用。
随着高清在中国的普及，人们对于视频画幅的审美也越来越倾向于16比9的宽屏显示比例。特别是新人、新家、新电器的购买，几乎全部都选择了液晶宽屏的电视机。为了符合这样的潮流，我们在前期拍摄的时候也当然会选择使用16比9的画幅。而宽屏影片制作成DVD光盘，直接交付用户手中。婚礼之前得知新人自行安排的图片摄影师只有一名，图片记录的细致程度可能会略显不足。拍摄当天，索尼FX1000E机器设置为HDV高清格式，其影片截图可以产生相当数量的高质量照片，并且所得图片能包含婚礼拍摄的全程。
索尼DSR-PD190P
DSR－PD190P是一款在行业内得到广泛应用的便携式摄像机。从新闻采访、婚礼拍摄、体育赛事到商务舌动的现场记录等内容的拍摄无处不见它的身影。它具有三片1／3英寸的CCD，可以实现高灵敏度和信噪比。标配12倍光学变焦镜头为用户在不同环境中的拍摄都提供了支持。高分辨率的彩色液晶屏，便于用户监看正在记录的画面。索尼摄像机以经久耐用，还原色彩锐丽而著称，因此成为本场婚礼的首选机型。
索尼HDR-FX1000E
索尼HDR-FX1000E可以从画质、操作等多方面满足高端拍摄的需求。首次采用了索尼高品质6镜头的FX1000E的广角达到了29.5mm，20倍光学变焦可满足用户大范围的拍摄需求，再加上高画质的1.5倍数字延伸功能，还可达到30倍的变焦效果。HDR-FX1000E配备了3晶锐CMOS影像传感器，分辨率、灵敏度和动态范围都具有良好的表现力，优异的色彩还原能力使得影像色彩丰富而自然。本场婚礼中，摄像师使用了高清格式拍摄。
2 注重构图 增强表现力和画面美感提升影片品位及永久保留价值
独脚架本身就是多功能的摄像辅助器材，在婚礼摄像中需灵活运用，可以取得更优的视角。伸直独脚架，将摄像机高高举起的高机位拍摄，更适合表现人物所在的空间环境。再加上适当的摇摄，可以起到小型摇臂的拍摄作用。摄像师对于身处三米五左右高度的摄像机的驾驭能力，是对摄影师基本功的考验。而机器液晶屏的观察角度要提前调试至舒适的位置，便于升高拍摄。独脚架的使用不但可以满足高机位拍摄，还可以帮助摄像师将手持摄像机变肩扛式，或者干脆收拢独脚架，变成了简单的移动拍摄稳定器。机器自身的安全也同样重要，摄像师通过独脚架上的一根保险带穿过了摄像机的手柄，对摄像机的安全进行双重保护。
会声会影
高标清剪辑快速高效，用户操作简单易于上手：制作功能丰富多样，输出高质量成片都是它的基本功能。它支持高清标清多格式素材文件混合编辑和多机位高端制作：也不乏片头、歌词字幕等制作所需花样创新。
会声会影编辑时间线表现形式多样。单个镜头文件既可以只显示文件名称，也可以选择显示单镜头缩略图，在当今IT领域主流20英寸以上大屏幕液晶显示器上观看时间线，如同看连环画一般生动。某段素材的前后内容尽收眼底，非常利于编辑制作，不必前后搜索素材。
拍摄新娘化妆环节，记录事件的同时还有个人像白摄的技术成分，说到人像，说到化妆就少不了说到色彩、肤色、质感等细节因素。在拍摄现场，环境及人物的实际情况不同，色彩、肤色、质感的还原，即使再高端的设备单凭拍摄也不太容易表现，平面图片软件Paint shop Pro Photo X2就派上大用场了。
说到了平面后期图片处理软件和图片的修整矫色润肤等，也许对很多不熟悉专业平面软件的后期制作人员来说可能不是十分容易实现了，而我们实现润肤的方式又是怎样的呢?答案只有四个字：一键润肤。
恋爱故事MV
婚礼上播放的视频有很多类型，以电子相册成长经历居多；爱情短片，恋爱故事，剧情短片逐渐受到新人的追捧和来宾的喜爱。同样是爱情故事MV短片，这场婚礼的新郎、新娘又有怎样的爱情故事呢?他们相识相知，他们一起创业，他们一同走过艰辛，他们一起收获成功……爱情故事的MV短片不是简单的播映和欣赏，它是婚礼策划与婚礼各环节承上启下的表现方式。
光盘包装设计
时尚元素范文3
【关键词】时尚元素 衣服价格 影响
一、时尚元素的关键字概述
2014年春夏的流行色通过简单的表达而光芒四射，这些时尚灵感大都源于自然，深厚饱满而由隐约微妙。自然元素、条纹和撞色是2013年最春夏季最前沿的时尚关键元素。
自然元素的概念。从其字面的意义上我们得知一切非人为制造和产生的植物，动物，现象等都可以称作为自然。而自然元素，则是通过对一系列的自然形态的整合提取。
条纹是一种简单而朴实的纹样，当它作为服饰图案时候，便融时间与时空于一体。一件普通的黑白条纹衬衫，被穿着后，原本静态的条纹随着衣褶和人体的运动发生丰富的变化，平面的图案创造了空间的深度。
撞色是指对比色搭配，包括强烈色配合或者补色配合。强烈色配合指两个相隔较远的颜色相配，如：黄色与紫色，红色与青绿色，这种配色比较强烈;补色配合指两个相对的颜色的配合，如：红与绿，青与橙，黑与白等。
二、H&M和Ochirly两个品牌对时尚元素的不同表达方式
2014年条纹和撞色两个时尚元素成为各大品牌争相斗艳的突破点，H&M和Ochirly两大品牌在设计、价格、以及品牌折扣方面表现不同。
（一）选择H&M和Ochirly两大品牌的理由
H&M快速时尚，价格很低，但设计感很足。一般而言要么买最好的要么买最便宜的，H&M 却出人意料的将二者结合在一起。在中国各大城市的大型商场或者购物中心几乎都能看见H&M 开在最显眼的地方，吸引着无数的顾客光临。它是一个衣服超市，一站式购物能够满足整个家庭一年四季的需求。因此，本文选择H&M作为低价、流行品牌的代表。
Ochirly是一个风格突出、与众不同的时尚品牌，用合理的价格为中产阶级时尚认识提供丰富、精致的时尚产品Ochirly是艺术与商业完美融合，它的门店将复古奢华的欧洲建筑风格融合现代国际潮流，营造充满艺术和时尚气息的购物环境，让人全情享受购物的乐趣，令其成为追求时尚的女性购物不可或缺的选择。因此Ochirly是作为中档价格、流行品牌的代表。
（二）H&M和Ochirly消费人群定位
H&M（全名Hennes&MauritzAB）于1947年由Erling persson在瑞典创立。其理念是“以最优的价格，提供时尚与品质”。H&M买最便宜的布料，所有代加工点都选在劳动力最便宜的土地，比如中国、土耳其等。H&M在价格上采取了低价战略，目标消费群是收入较高并有着高学历的年轻人主要是15岁到60岁的顾客群，但心里年龄只有25-35岁的顾客群。H&M相对年轻化，这一类的购买群体具备对时尚的高度敏感并且具备一定消费能力，但不具备经常消费高档奢侈品牌的能力，频繁更新的时尚低价产品正好可以满足这类人群的需求。
源自意大利的新锐时装品牌欧时力（Ochirly）于1999年9月由欧时力（香港）集团公司成功引进国内。她以独特的经典高贵与自由主义既矛盾又相融合的时尚风格吸引着无数成熟、自信、高贵的现代女性。欧时力的目标消费人群定位在这些时代女性，她们大多数接受国高等教育，接受过高品位的文化熏陶，年龄在25―50岁，喜欢不断变化的生活和挑战，有着自己的生活方式以及对于时尚的独到体会和要求。
（三）H&M和Ochirly对时尚元素的不同表现对价格的影响
自然元素、条纹和撞色是2013年的时尚元素，H&M 和Ochirly衣服的不同之处主要体现在三个方面，款式、颜色和面料。
H&M以快速时尚的定位表现自然元素、条纹和撞色这些时尚元素。例如黑白条纹是经久不衰的条纹样式，任何一个季节走进H&M门市几乎都能看见黑白条纹的服饰，不仅如此，H&M为了吸引不同喜好的顾客群，将颜色大量的运用于条纹这一时尚元素上，仅基本款T恤就有黑白、灰黑、蓝白等，这种条纹设计简约、时尚、大方，是属于广撒网型，不仅是基本T恤，还有polo衫、汗衫背心、长短裙等不同衣服都用各色条纹来表现。满足普通人群的基本时尚需求之外，H&M还考虑了较年轻时尚人群的需求，将自然元素和条纹结合，设计出斑马纹、竖条纹、不规则形条纹的的样式，当然这些样式的价格要不基本款衣服要高一点。H&M的宗旨是买最便宜的面料，多数的H&M的衣服都是100%棉，衣服满足了透气舒适基本的需求，而褶皱、褪色和衣服的色彩则是采用100%棉布的缺点。价格方面H&M将基本款T恤定价为99元，折扣季节的时候是两件是绑定在一起销售的只需要99元，这是一种打折促销。夏季款的衣服价位基本在79―399不等，主要是129、199的的定价居多。冬季款的衣服在199―699不等。折扣季的时候衣服的促销价格将有所不同，H&M的衣服更新速度很快，因此打折促销也是频繁发生，对于一些囊中羞涩又希望购买到时尚衣服的消费群体而言，带有时尚元素的设计的衣服在打折季就是她们的首选。
Ochirly则与H&M不同，高端、优雅、独立是她的设计风格，在Ochirly门市几乎找不到大众化的黑白条纹。Ochirly将条纹这一元素表现的高端典雅，将优雅紫和象牙白的条纹搭配精致的点缀在衣服的袖口和衣领，让人眼前不再是整片的条纹视觉冲击，而是显现出衣服精致的感觉。在款式上Ochirly的设计比H&M多了一份精致。在面料的使用上Ochirly也是费劲心思，不同的聚酯纤维添加到棉布中使得衣服颜色亮丽，夏天的衣服轻盈透气不易褶皱，冬天的大衣挺拔有型。如此一来Ochirly价格就比H&M高出许多。夏季的衣服价格是300―1500，冬季的衣服价格是600―5000。Ochirly的衣服更新速度和打折季没有H&M那么频繁，折扣也不象H&M那么多。旧款的衣服哪怕是一两年以前的衣服7折是最低折扣。对于当季服饰Ochirly几乎是不会有折扣的。
时尚元素范文4
关键词：包装设计；时尚；应用
在我们现代社会中，商品的包装已经从各个方面开始完善，在商品的包装设计方面显得尤为重要。商品的介绍和推销都要靠产品的外观包装来体现。现在是信息时代的新阶段，包装设计已经越来越能体现出现代化市场经济发展的重要作用。要想推动市场的发展就需要一个好的包装设计。包装设计是现代商品策划与宣传和树立企业形象不可缺少的重要环节，它不仅可以第一时间把商品信息传达给消费者，也是商品装饰的一部分，使观众通过想像和联想，在思想感情上受到感染，更加明确地通过商品的包装来理解商品。
一、现代包装设计的现状
商品的包装设计，它包含着很多的学问，如何能够让商品引领新时代的潮流不断的进步和发展，就要靠它自己本身来实现。其实好的包装设计就是它自己最好的宣传，如果能设计出让大家赞不绝口的包装，也省去商家利用各种手段去宣传商品的的费用，这样不管是对消费者和商家都是两全齐美的好办法。想让商品更加人性化和时尚感，更加符合广大人们的要求，就要求商品在包装上的设计更加严格。让商品无论是它的外在还是内在都能以最佳的状态体现在人们的面前。在竞争日益激烈的现代商业社会中，包装已经成为一个很重要的环节，尤其是它的功能性，在厂商和商家的眼里对包装的要求都是很高的，因为包装设计不仅代表包装是否好看也代表着他们企业的形象及文化内涵等。
二、包装中决定时尚性的重要因素
色彩在包装设计中决定着外观的视觉效果，在视觉方面首先刺激我们眼部神经的就是颜色，其后就是图形，以颜色来抓住消费者的心，通过视觉的刺激让人们有无限的联想空间。
色彩是从我们生活中来，它能够强烈地表露出个性和心理特征。在运用包装设计的色彩当中，系统化的色彩在概念上也被用于现代的设计包装中。冷暖的色彩往往给设计师们的选择起到左右的作用，比如食品包装往往都选择鲜亮、明快的颜色，这正是因为鲜亮的颜色体现出食品的美味，给人们很有食欲的感觉，设计师要根据产品的特性来选择产品包装的色彩，颜色不仅有冷暖感外，还有膨胀和收缩、软硬和轻重等感觉。色彩设计在包装设计中占有重要位置，要熟练地运用色彩给人们的情感，才能使其在众多的商品中脱颖而出。色彩是时尚感的重要决定性因素。想要使包装有时尚感，色彩的运用是整个画面设计的重点，与设计的构思构图有着紧密的联系。包装的色彩要求平面化和均匀化。一般时尚性强的包装，在色彩上要求有较强烈的对比，从而产生吸引力和竞争力，刺激消费者的购买欲望。对于设计师来说他们不仅研究的是消费者的心理还要深度了解国际上流行颜色的变化趋势，不断地使消费者增强色彩心理意识。人们通过自己的生活体验，潜意识地形成了依据颜色来判断事物和感受事物，色彩不仅可以丰富我们的想象力让我们在视觉上得到和舒适感，更能将消费者购买力和判断力激发出来，使消费者更好的发挥自己的选择性，也能更好地体现包装中色彩的重要性和价值。
在商品包装中获得信息量最大的部分是图形。在商场的货架上琳琅满目的商品让人目不暇接，不知如何选择想要的，这就需要从商品包装的图形上观察选择，包装上的图形可以最快地传递出商品的信息，使消费者能够更加方便、准确地选择，并诱导消费者进行准确的购买行为。包装设计是具有双重特征的，第一就是它的艺术特征；第二就是商品性的特征。包装上的图形可以成为最生动的视觉语言，我们如果掌握了如何运用图形在视觉上引起消费者心理的反应，即使没有任何文字说明的情况下，也可以很好地进行包装上的沟通与交流，把商品的内容和信息准确地传达给消费者，从而引导消费者来购买商品的行为。
图形是由人的视觉所看到的感受到心理上的一个过程。包装传达给人们就是要有非常强烈的视觉感，引起消费者的注意，这时我们就要利用图形的视觉感受来调动出消费者购买的冲动，产生心理上的扩张。归根到底其实产品的包装图形设计最终目的就是对人产生吸引性，大家都知道人的眼睛是吸收外界事物的重要媒介，我们就凭借它来感受信息，然而图形是视觉最能直接感受到的，所以图形在包装设计中的地位可想而知。
三、现代包装设计中时尚性的发展趋势
随着社会的日益发展，商品包装竞争也变得强烈。为了满足消费者的消费心理，商品包装更加趋向多元化和个性化。现在商品企业之间的竞争不只单一的产品质量好坏的竞争，而是某些程度上转变为包装的竞争。原因是现在同类的商品在生产技术方面差别不大，所以就要在同质量的商品上增加个性化设计的包装才能对销售产生良好的影响。当前社会中那些普普通通太过于死板的包装已经被市场淘汰，商品能不能够得到消费者们的关注和喜欢，就要运用到时尚个性化的包装设计了，时尚给人新鲜感，时尚也是设计中的灵魂，一个商品的影响力最终就要靠它来完成。它是制约商品市场发展的瓶颈。商品要有超前的东西，要有设计，要有内涵和社会价值。提倡原创、提倡设计，力促时尚才能称之为时尚商品，这样才能得到消费者的心，使他们被产品吸引。拥有时尚气息的商品可以创造出在市场上无限的发展空间。商品包装能够与众多包装不同，就要有鲜明的时尚性和个性化特点，才能与众不同脱颖而出。商品的包装要根据时尚流行推陈出新，时尚流行的概念不在于年代跨度有多大，事实上包装设计有很大的选择性余地。要以设计的眼光去看待时尚，要看到每种时尚更深入的现象和它的背景，与其相能配合的东西。而当把时尚交织在新的设计中时，才懂得取舍，反映出它所表达的气息，让时尚作为一种时代精神留在风格中而不只是形式上，好的包装设计实际上交织了许多东西，个人的品味，还有流行时尚的风格等。也能给人亲切、忠实、可靠的印象，这样才能满足变化着的市场和消费心理。现在很多设计师们都认识到了这点，所以现在的市场都渐渐地推出了形式各异的个性时尚的包装。
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一、包装材料的时尚选择
包装材料的选择犹如服装制作中的面料选择，得体的材料加上优美的造型，才能彰显包装的独特性和艺术美。在材料选择中，除了根据不同的化妆品选用不同的材料外，还要紧跟新材料的流行趋势。主要选择有：
1．玻璃。玻璃容器具有很好的保护功能，能有效防止化妆品通过容器壁发生渗透现象，保证化妆品的香味不会散发。玻璃容器具有很好的透明性，装入着色化妆品可以大大提高其观赏性，达到赏心悦目的效果。玻璃容器在化妆品包装中不仅具有良好的物质功能，同时还具备了相当丰富的精神内涵和审美文化。玻璃容器以其多姿多彩、雍容华贵的超凡气质在化妆品包装中受到极高评价，并能够创造商品的高附加值。玻璃容器造型华丽精美、千变万化，既可写实表现，又可高度抽象，引领时尚潮流。日本“禅”香水瓶，黑色玻璃表面加以腐蚀处理，用印金小花作装饰，整个瓶体运用肌理法，营造出一种明暗对比效果，独具特色。
2．塑料。塑料瓶是通过各种加工方法制成的塑料包装中空容器。它具有质轻价廉的特点，易形成规模生产，能够做成各种各样规格大小、透明和不透明的各种着色的瓶子。由于塑料瓶所具有的优异性能，因此成为时尚化妆品的最主要的包装容器。PP塑料具有良好的化学稳定性和密封性，目前在化妆品包装中主要用于容器的瓶盖，也可以制成瓶用于霜、乳液的包装。现在用于化妆品包装的塑料材料越来越多，如聚萘二甲酸乙二醇酯(PEN)，离子交联聚合物等。应用时可以根据不同材料的特性及实际需要，运用多层塑料复合技术，使多层不同种类的塑料复合在一起，一次成塑出来。这样，塑料包装一方面能完全隔绝光、空气，避免护肤品氧化；另一方面可以最好地发挥各种材料的优点，有利于成本的降低，而且通过糅合不同种类的物质，在外观上可以带给人奇妙的视觉效果和独特的手感。
3．金属。金属材料用于化妆品包装的数量近些年有所增长，主要是因为金属的阻隔性较好，尤其是铝材，对水和氧气的阻隔能力非常强，对于内装物可以起到很好的保护作用；另外由于制造工艺的进步，金属造型越来越多样化。现在金属材料主要用于一些精油添加类护肤品、保湿喷雾金属罐，以及一些彩妆的包装盒上。
二、用色彩描绘时尚
色彩在化妆品包装设计中是一个非常重要的表现元素，它能调动消费者的第一印象与感觉，传达出一种和谐而舒适的视觉信息，使消费者产生认同感和购买欲。色彩是包装设计整体美感的重要组成部分，它的成功应用不仅能够促进销售、树立品牌形象，而且还具有呼唤情感的力量。
色彩可以从三个基本方面，即浓度、亮度、色调，将其物理特性与人的感官体验结合起来。一般讲，某个物体颜色越浓，给人的印象越深；颜色越亮，越使人觉得它比实际更近。色彩的应用把化妆品带进一个五彩缤纷的世界，各种品牌的化妆品都根据自己产品的特点，选用各种不同的色彩符号来表达。绿色是表示自然的符号，体现生命活力、感性和清新感。各种明度的绿色是在化妆品包装上用得最多的一种颜色之一，如欧莱雅的清润全日保湿系列、倩碧的青春系列等都使用了深浅不同的绿色。红色是表示喜悦、幸福、快乐、爱情和热烈的符号，给人以活力和温暖的印象。红色也是化妆品中常用的颜色，特别是其与黑色或者白色的搭配，在化妆品包装上更是被广泛使用，如羽西的生机之水系列、SK-Ⅱ的多元护肤系列等等。白色通常被认为是开朗、愉快、活泼的符号，有纯洁和天真之意，所以在化妆品包装中是最受欢迎的颜色。如资生堂的护肤系列、CHANEL的美白护肤系列、雅漾的护肤系列等等。紫色、金色、黑色是象征神秘、高贵风格的色彩符号，这些颜色也经常用于表现高档的化妆品。如雅诗兰黛的奇迹扶痕系列。
在色彩运用中，要注意针对不同的目标消费者选择包装色彩。因为，同一种色彩在不同人看来有不同的效果。由于社会角色、文化背景的差异，人们对颜色的认识、喜好也不尽相同。从性别、年龄诸方面看，幼儿一般喜爱红、黄二色，儿童喜欢红、蓝、绿、黄，年轻人喜爱蓝、红、绿，中年人喜欢紫、茶、蓝、绿，男性喜欢坚实、强烈、热情的色调，女性则偏爱柔和、文雅、抒情的色调。以地域而言，各个国家对颜色的偏爱也不尽相同。美国人偏爱黄色和红色，红色在我国象征着喜庆、热烈、幸福等，是传统的节日色彩，所以国产的化妆品的包装色彩上往往会有一些大红色的点缀，如最早的上海产的知名化妆品清妃，用的就是红色与黑色的搭配。
不同功能的化妆品也是选择色彩要考虑的内容。现在化妆品的功能越分越细，有保湿、美白、抗皱等等，在不同功能的化妆品包装上色彩也起着关键的作用。比如保湿的产品包装多采用蓝色、绿色，给人以水润清新的感受；美白产品多以白色为主，有时也加入一些粉色、蓝色，或表现红润之白，或表现清透之自；防晒产品的主打色为橙色和蓝色，橙色是代表太阳的颜色，是最为醒目的颜色，用于防晒产品的包装可以很好地起到标示作用，而蓝色则是橙色的互补色，使用它可以给人带来冰爽的感受。
三、用形状、图形突出时尚
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一、案例背景
冼星海说过：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活的源泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”要提高音乐课的教学质量，教师就应根据儿童好动、爱游戏的心理特点，把儿童的音乐学习与游戏、律动有机结合起来。把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练，转化成生动有趣的通感体验。使之形象化、具体化，让儿童通过自身的活动；把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来，从而把他们从座位的束缚中解放出来。让学生在课堂中自由地表达自己对乐曲的感受和理解。
二、案例事件及反思
（一）在饱满的课堂中创设“留白”
美国教育家詹姆士・L・穆塞尔说：“当我们允许，而且鼓励，甚或要求学生产生主要关于智力分析和知识的口头反应时，我们就实际上离开了真正的欣赏和音乐享受了！”在欣赏《顽皮的小闹钟》这首乐曲时，我不说出乐曲的标题，而是让学生闭上眼睛，静静地聆听音乐，根据音乐的旋律及节奏的特点，猜出歌曲与“闹钟”相关。孩子的回答不一定和本课课题有关系，但是孩子能够自由地感受旋律、节奏，这种感受最重要。音乐本身具有不确定性，每一个学生都应该有权利以自己独特的思维方式来享受音乐的乐趣，在必要的前提引导下，让学生在“留白”的空间里，尽情放飞自己的想象，进行音乐思维的发散，表达个人的情智。
（二）在听觉中渗透多种的“通感”
“通感效应”是指艺术创作与鉴赏活动中，各种感觉相互渗透或者挪移的心理现象，将听觉转化为视觉与触觉。在执教《顽皮的小闹钟》感受节奏环节时，我引导学生通过拍手、拍腿、拍凳子、跺脚等方式模仿“小闹钟”走路的滴答声，这是一种很好的律动游戏。用不同的身体部位去感受音乐带来的律动感，是学生最容易得到“通感”的方式，让学生手脚协调地去表达自己对音乐节奏、节拍的理解，加强了学生的合作能力，同时对音乐旋律也有了潜移默化的认知，收到了很好的教学效果。
（三）在流行中寻找旧的“经典”
1.自创游戏，通感和节奏相交融
达尔克罗兹通过对音乐与身体关系的思考，认为在音乐中最有力的因素就是节奏。音乐课中，我很注意学生对于节奏的掌握和感受，通过一些当下比较流行的、学生接受并喜欢的游戏创编成某种游戏融入课程中，让孩子在“新”的、时尚的游戏中，感受“旧”的、经典的节奏的魅力。
“节奏大师”是一款老少皆宜的绿色音乐游戏。游戏方式在传统敲击音符玩法基础上加入滑动音符的操作方式。我把这款游戏融进《顽皮的小闹钟》课堂中。乐曲第一段是主部主题，我引导学生用各种律动模仿“小闹钟”走路的滴答声，运用自制的课件，模仿节奏大师的界面及游戏规则，将原本敲击屏幕的标记，变成了之前拍手、拍腿、拍凳子、跺脚律动的图标，既和之前课堂律动相结合，又赋予了时尚的流行感。尽管有切分节奏的难点存在，但通过游戏，学生都很好地掌握了节奏的变化，在愉快游戏中对乐曲的主题旋律留下了深刻印象，学生的学习热情很高，很轻松地解决了本课的难点，达到了高效的教学效果。
2.自制乐器辅助，演唱和伴奏相结合
常见的沙球体积较大，学校所具备的数量不多，班级中每个学生都能体验到，有一定的局限性。我自制了彩色沙球，人手一个，让每一个孩子都能够感受摇动沙球，产生的音色伴奏和节奏变化。C段中学生集体喊小主人起床用沙球的音色来表示闹铃声，也是一种很好的表现形式。每一次的“快起床”都处于乐曲中附点节奏（×・××―），同时也是闹铃出现的地方。沙球的摇晃不仅可以让学生练习附点节奏，也可以锻炼学生为乐曲分乐句的能力。这样漂亮、方便的小“乐器”，深受学生的喜爱，每个学生都参与到课堂，体检和感受乐器的音色美，节奏的韵律美以及乐曲旋律变化的美。
（四）在律动中发现“音乐常识”
奥尔夫曾认为：“原始的音乐绝不是单独的音乐，它是动作、舞
蹈、语言紧结合在一起的。”《顽皮的小闹钟》的特点在于它是一首“回旋曲”。对于学生来说“回旋曲”是一个新的乐理知识。我采用A段：唱歌的小闹钟，B段：休息的小闹钟，C段：工作的小闹钟，这三种卡通闹钟形象让学生A段用创编的歌词；B段用肢体语言：伸手臂、弯腰、伸懒腰等表示悠扬抒情的旋律；C段用“快・起床―”来模仿小闹钟工作时的状态。通过不同的律动，让学生很容易就辨别出每段不同的旋律特点，ABACA的“回旋曲”的曲式概念被学生在游戏中轻松掌握，达到“寓教于乐”的效果。
课堂的最后，我引用了《小星星》《爸爸去哪儿》《听妈妈的话》三首歌的副歌部分，让他们自己创编成一首回旋曲，这三首学生喜欢且熟知的曲目朗朗上口，学生很快便完成了一首自创的“回旋曲”，看着孩子们的张张笑脸，听着他们稚嫩却动情的歌声，我感受到了音乐给他们带来的快乐！我也相信他们将永远记住“回旋曲”给他们带来的乐趣。
