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中国动漫现状范文1
目前在张江产业园区，正在构建一个动漫产业公共服务平在动漫制作方面，以上海美术电台，希望通过 “政府搭台、企业唱戏、用户参与、市场化运影制片厂为龙头的动漫制作，在全国作”的模式构建与动漫产业相关的服务平台。
2004年国内首个“国家动漫游戏产业振兴基地”在上海诞生，该基地由中国社科院文化研究中心、华东师范大学和上海宽视网络电视有限公司联手打造，旨在“结合动漫、游戏、移动增值及宽频电视等领域，打造全新的数字娱乐平台”，仅靠上海美术电影制片厂担纲动漫产业的局面彻底得到改观。另一个国家级动漫产业基地是2004年成立的浦东张江国家动画产业基地。以游戏、动漫和影视后期制作为三大主导产业，力争经过5～10年发展，集聚200家文化企业，总产值达到300亿元～500亿元。目前入驻企业超过60家，2005年直接产值40多亿元，带动相关产值320多亿元。2005年9月，新闻出版总署授予张江“国家网络游戏动漫产业基地”称号。目前在张江产业园区，正在构建一个动漫产业公共服务平台，希望通过“政府搭台、企业唱戏、用户参与、市场化运作”的模式构建与动漫产业相关的服务平台。
目前，上海还拥有两个动画播出频道，分别是炫动卡通和东方少儿频道，隶属上海文化广播影视集团。其中炫动卡通是中国三家专业动画频道之一，已在20个以上城市落地。目前上海文化广播影视集团已经拥有广播电视、新闻网络、报纸杂志、移动电视、互动电视、宽频电视等多种媒体；拥有以故事片、电视剧、动画片上海动漫产业基本情况为主的影视制作、发行、放映体系。
在动漫制作方面，以上海美术电影制片厂为龙头的动漫制作，在全国一直处于领先地位。2004年，该厂被国家广电总局命名为“国家动画产业基地”。以其下辖的上海亿利美动画有限公司、上海美术电影绘制厂、上海卡通文化发展有限公司、《卡通王》杂志和上海美术电影专修学校等经营实体为依托，充分运用所拥有的知识产权，大力开发衍生产品，拓展产业渠道，已取得了初步成效。现在，上海动漫产业的布局已经形成以传媒集团、炫动卡通、动漫基地为主体的实力派。
经过最近几年的快速发展，目前上海的动漫产业链已经初步形成，并在全国具有领先优势。目前在上海运营的网络游戏的销售收入，已经占据全国70%的市场份额。上海不仅拥有“盛大网络”、“第九城市”等国内互动娱乐的龙头企业，“新浪”、“光通”等外省注册企业，也将游戏运营部门设在上海。2006年建成的12000平方米的“上海炫动乐百动漫城”是目前国内最大的动漫主题商城。此外，还有“国家级动漫网游产业发展基地”、“国家动画产业基地”等“国字号”基地以及由上海联合产权交易所搭设的我国首个动漫产权交易平台――国家动漫游戏产业产权交易中心等也纷纷落户上海。
到目前为止，上海不仅拥有6个国家级动漫基地、75个创意产业园区、2500多家创意企业、2万多名从业人员以及众多平面、立体媒体，而且还吸引了不少原创和加工企业，国际高端资源也开始登陆上海并向全国辐射。“十一五”期间，上海创意产业的目标是：争取到2007年全市形成70～80个创意产业园区，建筑面积总量达100万～150万平方米，吸引3000～4000家各种创意类企业集聚；争取到2010年，上海创意产业增加值达到全市GDP的10％以上。上海正在形成互动娱乐研发、制作、播放、运营、教育的“一体平台”。
目前中国动漫产业存在的主要问题
动画制作的盈利模式尚未建立，影响了国产原创企业的积极性。
动漫生产多为来料加工，原创能力严重不足。调查显示，2006年我国动画片产量超过8万分钟，但一半以上是为其他国家“来料加工”的境外产品，真正的国产片仅占三分之一左右，在国内外市场有影响力的精品之作更是凤毛麟角。有数据显示，目前国内动画产品年产量超过2000分钟的机构和企业仅11家，这意味着大量企业每年平均动画产量仅为10分钟。在我国青少年最喜爱的动漫作品中，日本、韩国动漫作品占60%，欧美动漫作品占29%，中国内地和港台地区原创动漫作品的比例仅有11%，而具有国际影响力的品牌作品，更是相当缺乏。目前，我国本土动画生产机构中真正有独立创作、制作能力的，只有中央电视台动画部、上海美术电影制片厂和民营的湖南三辰、上海的今日动画等为数不多的几家，其他绝大多数动画制作公司是加工企业，承担动画外包的业务，为日、韩、美等国家和地区的动画片作加工。
动画制作的盈利模式尚未建立，影响了国产原创企业的积极性。电视台对动画播出渠道的行业垄断，致使很多动画片生产出来后难以播出。在行业垄断之下，电视台对动画片的收购价格极低。动画片的制作成本每分钟在1万元左右，而播出价每集仅十元到几百元。比如一部即将在央视上映的国产动画片，投资4000万，能回收的成本只有150万，投入产出极不成比例。
事实上，全球范围动画生产者都不单纯依靠动画的播映收回成本，衍生产品有巨大的盈利空间。动画的衍生产品首先是相关图书和音像制品，然后是动画形象的衍生产品，包括服装、玩具、儿童用品等。国外制作公司往往在动画形象诞生之初，便考虑到衍生产品的开发问题，通过品牌授权向市场融资，有效解决资金问题。《变形金刚》在强大的电视媒体播映支持下从中国玩具市场赚取了46亿美元。而国内动画制作公司只关注于影片本身，对极具市场潜力的衍生产品的开发重视不够。
进军动漫市场的传统出版社为之甚少，原创乏力。在动漫这条庞大的产业链条中，目前图书所占的比重微乎其微。图书出版业是从根本上提升动漫原创的第一条主战线，但是目前动漫产业原创能力匮乏，成为制约动漫产业发展的主要因素。面对巨大的市场商机和文化影响力，作为动漫内容创作源头的传统出版社却进军者甚少。只有部分少儿、科技社涉足其中，文艺社、社科社、美术社中“跃跃欲试”者更屈指可数。
目前出版社进军动漫领域所做的基本还都是生产平面、纸质的图书产品，在一定程度上成为出版社在动漫产业链上向高新发展的障碍。再加上传统出版体制，往往把动漫图书仅作为一般书处理，导致立体化的商业运作模式未能形成，金融资本的介入与支持乏力，制约了中国动漫产业的发展。完整的动漫产业链尚未形成。在国外，动漫产业的发展已经非常成熟，产业链清晰：先在杂志上连载―― 选择读者反馈好的发行单行本―― 改编成动画片―― 制作衍生产品(根据漫画造型制作玩具、服装等)――开发游戏⋯⋯从产品创意形成到生产、销售及衍生产品的开发，已经形成了完整、延伸的产业链。
而尚处在起步阶段的国内动漫产业，目前还缺乏整体产业链的衔接。作为动漫产业发展的重要基础，漫画产业在我国与日韩形成强烈反差。国内多家有影响的漫画期刊因为连续亏损而相继停刊。同时，动漫产业中的出版、发行、播出等各个环节分属不同的部门管理，难以统筹协调，没法形成有效运作的产业链。当前国际上比较成熟的发展模式是“先有品牌，再有动画，最终发展相关衍生产品”，新生的中国动漫产业今后要取得快速发展，必须借鉴国际上的成功经验。
动漫创意人才严重不足，制约我国动漫产业发展。人才问题是制约中国动漫产业发展的最大瓶颈。尽管目前国内已有不少高校都开设了动漫专业，但是真正成熟的动漫人才却凤毛麟角。中国拥有全球最大的动漫游戏市场，但在核心专业技术人员的培训上，却严重地滞后于其他发达国家。目前原创动漫人才的匮乏和人才培养模式的落后成为制约动漫产业发展的关键，巨大的市场和薄弱的原创力量导致国内动漫市场80％以上的利润流向日本、美国。一方面，中国动漫缺乏大量的前期规划和创作人才；另一方面，动漫业缺乏懂产业运作的市场高手，从而导致整个国产动漫产品整体质量赶不上“洋动漫”、缺乏有效的市场策略，难以获得市场认可。
从产业链的角度看，动漫产业需要创作人才、制作人才和经营人才三大类。对于一个成功的动画企业来说，前期的创意研发和后期的经营开发要比中期的加工制作更为重要，利润空间也更大。从整体上说，中国缺乏优秀的动漫人才，尤其是创作和经营方面的人才。优秀的动漫编剧、导演以及动漫剧本依然比较稀缺；从产业化角度看，更缺乏战略策划、资源__整合、创新盈利模式的经营人才，这也是无法形成产业链和缺乏盈利能力的原因之一。
推动我国动漫产业发展的建议
虽然我国动漫创意品牌的发展尚处于初级阶段，但动漫创意产业的前景是光明的。
保护民族传统文化，打造中国动漫品牌。目前最流行的动漫作品依然是日本、韩国、美国的作品，如怪物系列、《变形金刚》等。当今最具影响力的动漫明星仍是米老鼠、凯蒂猫、史努比、哆啦A梦等。这些产品不仅占据了中国的文化经济市场，而且也占据了当今中国观众的心理市场。而目前国内动漫企业一是重复开发中国传统经典形象和故事，形象单一，内容雷同；二是模仿日韩美等动画大国的产品，缺乏本土特色。实际上，中国并不缺乏发展原创动漫的文化资源。我国拥有悠久的历史和丰富的文化资源，有许多可开发和利用的故事题材，国外许多成功的动漫作品都取材于中国文化，如美国迪斯尼的动画电影《花木兰》和日本的《三国志》系列动漫游戏。要引导企业开发这些民族优秀文化，创造出更多有民族精神、时代精神的优秀作品。
虽然我国动漫创意品牌的发展尚处于初级阶段，但动漫创意产业的前景是光明的，它不仅是发展我们区域经济，更是传承民族文化精神、增强“软实力”、保障国家文化安全的根本保障。面对全球化激烈的国际竞争，我们的企业经营者和创作者必须树立新思维，实现从加工制作、规模经营到品牌经营战略转变，将发展动漫创意品牌经济、实现品牌经营作为面对新竞争经济的重要战略，以培育、提升我国民族动漫创意品牌和企业的核心竞争力。
建立全国统一的国家动漫游戏产业产权交易平台。动漫产业要实现与资本的对接，需要一个公开、透明、持续的市场交易平台，从而实现动漫创意的产业化。借助公开的市场平台，不仅可以为动漫产品提供市场化的交易平台，也可以更广泛地为动漫游戏工作室、动漫游戏企业引入资本支持，提供融资服务。国外成熟市场的经验显示，动漫产业资本化从动漫创意开始，需要一系列资本运作，才能得以产业化和市场化。而公开的产权交易市场，可以通过为动漫游戏产业提供风险投资、创业投资，并为动漫游戏产业上下游及衍生产品企业业务联结提供服务。
目前国内动漫项目发展面临最大的问题来自于投资项目的风险太大。投资者（意向方）在场外交易，往往对于项目本身缺少了解的渠道，难以得到真实可靠的项目信息，这就增加了相关投资者的参与风险。而如果在产权交易所这种具有公信力的平台进行交易，随着各项交易制度和规则的日趋完善，项目自身的相关资质、价值等都基本上能够得到保障。此外，对于动漫这种特殊的创意性的项目而言，知识产权方面也能得到有效保护，这对于委托方和受让方都是非常有利的。
中国动漫现状范文2
关键词：动漫产业；衍生品市场；经济效益；现状与不足；创意
中图分类号：J218.7 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）26-0286-01
一、国际视野中的中国动漫衍生品市场概况
（一）国际视野中美日韩三大动画强国的衍生品市场概况
动漫产业作为文化产业中最具活力和最重要的组成部分，已经是21世纪最具发展潜力的产业之一。中国动漫衍生品市场每年拥有超过1500亿元产值的巨大发展空间。然而与动漫衍生品行业里面发展最好的美日韩3大强国相比，以中国发展状况、历史等方面分析当下中国动漫产业现状，我们需要深刻的反思产业链上的问题，提出相应的对策。
1.美国动漫衍生品市场
20世纪90年代以来，美国极为重视动漫产业的发展。迪士尼、皮克斯、梦工厂等推出许多成功的作品，一次又一次在全球缔造刷新票房纪录。它的成功不仅依靠自身成熟点的市场体制、建立其完整的动画产业链，而且还依靠完善的法律环境。
以美国迪士尼公司为例，美国的动漫衍生品盈利模式分为两种。第一种运行模式是：在前期策划时就已做好充足的调查准备，利用电视、网络、新闻等媒体向全世界全面宣传，并将相关衍生品例如主题乐园推销给全世界。实现多次“轮次收入”。
另一种运行模式是先打造形象的知名度，当形象受到了到市场认可后，再用赚取资金投入制作该形象的动画电影。这样一来转化模式画动画片反而成为动漫形象、漫画等产品的衍生品了，带给消费者“另类”体验。
2.日本动漫衍生品市场
日本动画经历了半个多世纪的发展后，相当重视保护知识产权。例如成立动漫产业行业协会、联盟组织，还拥有相当发达的动漫产业中介服务保证日本动漫的产业链很好的运作。在2001年，动漫形象为日本最大玩具制造商万代剧团创造的价值近200亿日元。《蜡笔小新》推出相当多的漫画和小饰品；《哆啦a梦》推出抱枕和玩具等周边产品；《神奇宝贝》的相关产品在国内外共有上千家公司制造销售，四年的利润累计超过8亿美元。
（二）中国动漫衍生品市场概况
动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。有关调查数据显示，中国的儿童具有相当大的间接消费能力，能和动漫衍生品挂钩的产业有1600亿元……在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用。有如此大发展空间的香饽饽，却面临一个惨不忍睹的尴尬局面。
（1）没有创意，依赖国外动漫形象。据了解，2004年中国动漫产业总产值为117亿元，2005年为180亿元，但其中大部分是外商支付的加工费。中国卡通形象授权市场里90%被国外卡通形象占据。
（2）法律体制不完善，盗版猖獗。一个公司的在制作前期投入大量资金制作动画片，后期为了吸引客户，低价格甚至免费播放。当盗版衍生品以低廉的价格出现在动漫市场，那么给动画制作公司带来了不可预计的损失。例如：目前市场喜羊羊的衍生品90%都是翻版，这导致原创动漫衍生品的收入仅占公司总收入的40%。
（3）中国动漫产业创造水平低，存在产业链断档的现状。国内从事动漫原创，设计的人员少，内容低龄化幼儿化缺乏生动的故事情节。
（三）中国近十年来的成功案例分析――以《蓝猫系列》作为案例
1.创意与形象结合。极富创意，动画形象好。以蓝猫淘气2个形象向周围发展开来，每个角色都有特有的外貌特征、性格特征、爱好。幽默风趣，机智团结。贴近受众的心理，恰如同龄人之间的交流。
2.内容题材有创意。以主人公“蓝猫”和伙伴们的经历，给受众提供人类几千年灿烂文化的结晶，堪称知识经济时代电子版的青少年百科全书。
3.动漫产品的品牌效应。开发商了解动漫产品的品牌的重要性，注重播出、广告和专卖体系共同运作，拥有完整蓝猫产业链。在大陆每日收视率维持8000万固定观众，每日累计播出时500小时。并且深深扎更在学习文具，儿童服装、食品、玩具、游戏光碟等多个领域。
4.组织方式极具创意。《蓝猫淘气三千问》包括：《幽默系列》、《恐龙时代》、《海洋世界》等7大系列，一共有3000多集。
中国动漫现状范文3
【关键词】动漫产业 动漫产业链 创意 知识产权
动漫产业被誉为21世纪的“无烟工业”。发展动漫产业，培育新的经济增长点，已被国家列入重点发展规划。本文综述了近几年学界对中国动漫产业的研究现状，希望能对动漫产业的发展起到借鉴作用。
中国动漫产业的研究，由于起步相对较晚，因此主要的文献论述集中在发展历史、趋势以及政府政策等方面。但是，由于我国动漫产业正处于转型时期，进入了一个相对繁荣稳定的发展时期，因此这几年学术界的相关讨论开始向深度扩展。从目前检索到的文献资料来看，对动漫产业的研究主要集中在以下几个方面：
一、国外动漫产业成功因素的研究
这方面的学术文章基本上是中国动漫产业研究最早的切入点，尤其是对日本、美国动漫产业的研究，学者们希望中国刚刚起步的动漫产业能够借鉴别国的经验和教训，走上快速健康的发展道路，因此，在此类文章中，多采用类比和举例论证等方法，对国外的成功和失败案例进行分析，并得出结论。例如，吉林大学胡的《日本动漫产业的发展及其启示》，文中对日本的动漫产业进行了比较全面的梳理，但是在对我国的启示方面只是从宏观的角度进行了简单论述，缺乏微观、具体的发展建议；饶威的《中日动漫产业的比较研究》和徐伟的《中美动漫产业比较研究》则侧重于比较分析，只是前者提出了民族文化的重要性，而后者更倾向于对具体的产业运作进行研究。
高艺对2003年日本动漫产业的动态进行了相关分析，但只是阐述日本的动态，没有得出对我国动漫产业发展的建议。周世锋、俞莹在《日本动漫产业发展的成因与启示》中对于日本的文化产业发展特点以及动漫产业成功原因进行了分析，论述了对于浙江省发展动漫产业致力于文化现代性与传统性有机融合、充分发挥市场自我调节作用等几点启示。
在著作方面，比较全面的是邓林教授的《世界动漫产业发展概论》。这本书系统地介绍和探讨了世界动漫产业的发展，尤其对美国、日本、韩国及西欧等国进行了详细的介绍，但是该书也只是对现状做出描述，启示和建议则仍然需要学者们进一步的研究。
二、中国动漫产业的现状和发展策略研究
这是学术界比较常见的动漫产业研究方向。随着中国动漫产业的发展，对动漫产业的研究已经不仅仅停留在对国外成功因素的分析上，而要进一步结合目前中国的产业现状提出意见。但是，由于国内动漫产业发展不足，缺少大量的实例考证，此类的学术文章往往停留于现象罗列、观点展示以及局部探讨的阶段，缺少真正有建设性的建议和发展策略，不少专家学者及动漫爱好者对动画的创作、市场、产业链等还没有系统、完整的理清。
比较有代表性的有邓明华的《加快我国动漫产业发展的研究》，这篇文章对动漫产业的来源和内涵进行了分析，列举了大量美国和日本动漫发展中的问题和经验，但是真正涉及到加快发展的建议比较简单，缺少突破前人的创新理念。
杨越在他2004年的文章《我国动漫产业现状分析》中，对我国动漫产业的需求进行了分析，认为我国动漫产业拥有巨大的发展潜力，但是与日本、韩国这些亚洲国家相比差距仍然很大，提出了创新发展能够缩小差距、加快发展我国动漫产业的建议。
熊洁芬的《动漫产业营销传播研究》，靳松的《创意产业链结构及整合研究》以及周舟的《论中国动漫产业链条始端到中端的合理发展过程》这三篇文章从产业链的角度对中国的动漫产业进行了分析，可以说，这方面的论述一定程度上弥补了前人对动漫产业经济学专业角度的研究，而这几篇论文的成文也都是在2006年，正是这个时候，国家对动漫产业开始了真正意义上的政策扶持，并将这一产业作为今后国家文化创意产业的重要发展方向。
而侯汝军的《中国动漫产业落后原因分析及解决方法探讨》，杨的《中国动漫产业前景研究》，杨鸣唤的《中国动漫产业存在的主要问题及对策研究》以及陈胜华的《我国动漫产业发展策略研究》则是从宏观的角度对动漫产业的现状进行了分析。这几篇文章都概述了中国动漫的落后现状，并对未来中国动漫发展的总体趋势做出了预测，得出了一个相同的结论：中国动漫只有走上产业化的道路，才能得到更好的发展。但是，相同的，这些学术文章的立足点都是中国动漫产业的共性特征，对其发展的文化区域，地域特征等个性特征的分析则基本没有。所以这些文章虽然让人对中国动漫产业有一个总体上的认识，但在具体建议和发展策略的研究上则，稍显不足，缺少建设性和符合实际情况的提议。
三、中国动漫产业地域性研究
随着动漫产业在中国的发展，地域性的动漫基地在全国出现，浙江、上海、北京等地都先后出现了以动漫产业为发展龙头的创新产业基地。而在学术界中，宏观的发展策略研究已经无法适应各地具有地域特色的动漫产业发展，由此，学术界开始对不同地域具有独立特质的动漫产业产生了兴趣，发表了许多地域性的动漫产业研究文章，并提出了一些有建设性的意见。
由于其独特的地理位置和经济优势，2004年，上海成为国内首个“国家动漫游戏产业振兴基地”，因此，在国内的地域性动漫产业研究中，上海占了重要的一席之地。例如，卫朝峰在《从上海动漫产业现状看中国动漫的问题》一文中，对上海动漫的现状进行了梳理，并提出了一些较有价值的建议。
在这些学术文章中，李萍萍的《地理空间关系下的上海动漫产业发展研究》这篇文章的视角很特殊。它从上海动漫产业的空间分布、地理位置、布局特征等角度对其发展的情况进行了分析，并提出了一些较有创意的建议。
广东由于其临近香港、台湾等地的地理位置，其动漫产业的发展也非常迅速，尤其受到日本动漫的影响。关于广东动漫产业的学术文章很多，其中比较有代表性的是李霞、赵崇煦、田静的《广州网络游戏动漫产业的发展现状与对策研究――兼与北京、上海与成都等城市进行比较分析》，邓智平的《广东动漫产业发展现状与趋势》以及黄炳贺的《广东发展动漫产业的战略意义与战略选择》。在这些文章中，作者都对广东的动漫产业现状进行梳理，只不过三者切入的视角不同。
当然，除了上述因为地域原因而比较有代表性的学术文章外，其他地区的动漫产业学术文章也很多。比如，覃雯的《长沙动漫产业发展的市场策略及政府政策研究》，贺峰的《加快天津市动漫产业发展的研究》，郭的《厦门市动漫产业发展对策研究》以及赵迎芳、徐建勇的《山东省动漫产业发展现状与对策研究》。
综观国内的研究成果，我们可以看出，对于动漫产业的研究呈现一种上升趋势，表明动漫产业在中国的地位在不断上升。通过对国内动漫产业研究的现状进行阐述，可以得出以下结论：
1、对动漫产业的研究视角经历了一个从国外到国内，从宏观到微观的变化。中国的动漫落后于世界先进国家的水平，因此在动漫的研究上必然经历对国外研究的借鉴过程。随着中国动漫业的发展，从自身出发，提出更加具体和建设性的意见成为未来学术界对动漫产业研究的主要方向。
2、虽然动漫产业的相关论述在逐渐增多，但是对于合肥市乃至安徽省的动漫产业研究仍然是个空白。由于安徽的动漫产业起步较迟，虽然政府加大了扶持力度，但是相关产业的发展缺少系统的研究和梳理。
3、从目前的动漫发展现状来看，地域性的发展模式将成为未来动漫产业发展的重要形态。但是，目前对动漫产业地域性发展的原因、特点、优势、劣势的相关研究基本没有，有待展开。■
中国动漫现状范文4
【关键词】动漫产业；发展现状；策略
1、前言
动漫产业是一个新兴的文化产业，这一朝阳产业在促进国家经济的发展方面起着不可忽视的作用。我国虽然在积极发展动漫产业，但是我国的动漫产业发展力度远远不及美、日等国家，尤其是以动漫为支柱产业的日本。我国的动漫产业在发展过程中出现了不少问题，作为国家综合实力中的“软实力”的动漫产业必须得到充分的重视。通过了解中国的动漫产业的发展现状，分析我国动漫发展进程中出现的问题，提出促进我国动漫产业发展的相应对策，以达到推动我国动漫产业发展的目的。
2、我国动漫产业的发展现状
我国动漫产业起步较晚，与日本这种被誉为动漫王国的国家相比，我国的动漫处于落后水平。在我国积极发展动漫产业的过程中，我们发现我国的动漫产业存在着一些问题。
2.1我国动漫产业的原创能力有所欠缺
我国动漫产业的原创能力的欠缺主要体现在以下几个方面：首先，原创剧本短缺。我国的动漫剧本较多的延续传统的套路或者是模仿国外的成功案例，这就决定了我国动漫原创剧本的短缺，剧本缺乏创新。本来属于中国符号的功夫、熊猫却被美国吸收制作为《功夫熊猫》，这是对中国动漫创作能力的一种警告。其次，我国动漫技术落后。我国的动漫技术设计的动漫人物缺乏真实感，而美国等国家的动漫技术成熟，设计的动漫人物无论从神态、形态上来看都是栩栩如生的，这是我们需要学习的。
2.2我国动漫产业的品牌意识薄弱
我国动漫产业缺乏品牌。在我国的动漫中也有闻名中外的动漫形象，例如：孙悟空。但是对于这个动漫形象，我国却没有树立起品牌形象。我国的动漫过多的注重艺术性却忽视了商业性，正是因为商业化观念的淡薄，才使得我国的动漫一直走不出国门，树立不起属于自己的品牌。
2.3我国动漫产业没有形成完整的产业链
动漫生产――平台播出――开发衍生品――收益――再生产，这是一个完整的动漫产业链。美国、日本等国家的动漫产业大多形成了一个良性循环的产业链，而且国外的动漫创作者最重视的是开发衍生品的这一环节。而我国的动漫产业没有形成完整的产业链，我国的动漫过于强调动漫的制作以及播出环节，忽视了动漫衍生品的发展。另外，国产动画制作同出版行业、播映行业以及衍生品制作行业之间都还没有完全打开，仍然各自为阵，这对我国动漫的发展很不利。
2.4我国动漫产业的营销模式不成熟
我国的动漫仍然以广告营销为主，但随着受众对广告的敏感化的逐渐加强，广告营销的作用也受到影响。与此同时，我国的动漫过多的注重前期的制作投入，而忽视了后期的宣传营销投入，从而使得许多优秀的动漫作品无法广为人知。总而言之，我国动漫产业的营销模式还不成熟。
3、推进我国动漫产业发展的策略
要想推进我国动漫产业的发展，不仅要了解动漫产业的发展现状，还必须分析问题，解决问题。以上问题的提出，为我们动漫产业的发展提供了方向。针对以上所提出的问题，制定相应的解决方案，这是加快我国动漫发展的重要环节。
3.1提高我国动漫产业的原创能力
提高我国动漫制作的原创能力是为推动我国动漫发展奠定基础。21世纪最可贵的就是人才，动漫复合型人才的短缺是我国动漫发展的一大限制性因素。因此，培养动漫复合型人才是一项重要的工作。我国专业化的教育机构应该借鉴日本、韩国等国家的教学经验，改变以往仅以美国作为主要教学内容的教学模式，培养集技术、艺术设计等才能于一体的复合型人才。在动漫制作的同时，积极培养后期宣传营销人员，这对推动我国动漫产业的发展是尤为重要的。
3.2提高我国动漫的品牌效应
创建动漫品牌，提高品牌效应。首先，龙头企业的带动能力是不容忽视的，我们要建立龙头企业，以大带小，让龙头企业为中小型动漫制作企业树立榜样和典范；其次，我们要充分利用我国的历史文化，透彻理解中国文化的本质，善于利用中国符号，积极打造有民族特征的特色动漫产品，让动漫成为宣扬中华文化的载体。
3.3形成完整的动漫产业链
我国应该打破动漫制作单位与播映行业之间各谋其利的局面，使动漫产业形成一个完整健康的动漫产业循环链。通过制作与播出的有机结合的模式，实现共赢。积极开发动漫衍生产品，使动漫衍生产品也成为一个利益增长点，让动漫衍生产品成为动漫前期制作与后期宣传的连接桥梁，从而推动动漫更进一步的发展。推动动漫产业链形成的最为有效的方式是将动漫制作方、播映方、营销方、衍生产品开发方聚集在一起，通过利益而相互牵制，各尽其责保证动漫产品的顺利运行，最后实现多方共赢。我国动漫还可以进行拓展延伸，推出动漫电视剧、动漫电影、网络游戏等营销方式，从而推动动漫产业链的形成与完善。
3.4改善我国动漫的营销模式
在动漫播映环节，我们可以限制进口动漫作品的播出时段与播出比例，采取首轮有限播出制度，探索动漫的企业化经营模式。电视台也应该审视自身的定位，积极开拓新的经济利益增长点，将收益增长点从广告收益转移到动漫产业链的收益上来，提高动漫产品的品牌知名度，扩大动漫作品的影响力。让开发的动漫衍生品也成为一个利益增长点，让消费者在整个动漫产业链中进行消费，从而促进我国动漫产业的发展。
4、结束语
在动漫产业飞速发展的今天，中国的动漫产业是落后的，但是这并不影响我们积极推动我国动漫产业的进步。虽然我国动漫产业落后，但是我们仍然具备许多的优点，例如：我国悠久的历史文化，丰厚的文化底蕴，广阔的消费市场等。因此，只要我们充分利用我们的优势，采取措施解决存在的问题，把握动漫产业的发展趋势，我们相信未来中国的动漫产业的竞争力会不断提高，我们也会在世界文化舞台上绽放自己的光芒。
【参考文献】
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中国动漫现状范文5
一、我国动漫产业的现状
文化是一国“软实力”的核心要素。随着全球的文化市场以两倍的GDP增长率迅速扩提高，文化贸易对于一国经济的发展起着越来越重要的作用。当今全球文化产业的市场规模约1.5万亿美元，文化贸易额高达2000多亿美元，文化发达国家中文化产业占GDP的份额约10％左右，美国的文化产业年产值占GDP25％，日本的文化产业对GDP的贡献约18.3％；而中国的文化产业对GDP的贡献仅3％左右，且长期处于文化贸易逆差的状况。我国的文化产业还是一个新生儿的状态。具体到动漫产业更有明显的差距。日本动漫产业作为日本的第三大产业，2003年完成对美国的销售收入达50亿美元，；美国动漫产业产值达2000多亿美元，整个产业的出口仅次于计算机产业。而我国动漫产业发展日本明显落后。据中国动漫协会估计，中国动漫游戏产业年总产值在180亿元左。缺乏自主品牌动漫产业连国内的需求都满足不了，更不用谈大规模出口了。且我国现出口动漫产品多属利用廉价劳动力接受日本美国加工动画的外包，出口产品多是价值链上的低端产品，属于创意经济的部分少之又少。
二、动漫产业的SWOT分析及对策
对我国动漫产业的优势、劣势、机会、威胁的分析，将有助于我们了解动漫产业贸易当前发展存在的问题和对策。下面的分析中将以国家为内部分析单位，以世界为外部环境因素。
1.优势：中国动漫产业内部优势分别如下：
(1)广阔的内部市场。中国的5亿青少年是一个巨大而相对稳定的动漫消费市场，其市场空间约为1000亿元／年，而且动漫成为时下年轻人的眼中的潮品，受欢迎程度越来越高；
(2)国内的政策支持。近年来国家对动漫产业开始加以较大的关注，从06年中央财政设立了每年2亿元的专项资金推动动漫产业发展，到09年，财政部、国家税务总局对国内动漫产业实施的税收优惠；到今年5月200亿的中国文化产业投资基金获批都可见国家对文化产业的支持力度的加强。
(3)中国的文化底蕴。中国作为拥有五千年文明历史的泱泱大国，其深厚而迷人的历史底蕴是我们的天然优势。实际上，我国的花木兰、西游记等故事常常是他国动漫作品的主题。
2.劣势：中国动漫产业刚刚起步，其劣势也比较明显，主要有：
(1)缺乏完整的产业链。这是中国最明显的劣势。实际上大多数国家动漫产业的盈利点不是动画漫画本身，而是其衍生品。最明显的例子当属迪士尼帝国。完整的产业链至少应包括“制作一动漫出版物―动画影视音像产品一动漫形象衍生品”。而我国大多数动漫商进行动漫衍生品开发的普遍意识还没有建立起来。
(2)人才不足。虽然近年动漫学业发展迅猛，但是缺少具有创意的编剧、导演乃至营销人员。此外，配音员的素质也远远比不上其他国家。
(3)观念滞后。中国普遍抱持着动漫是小孩子的专利以及把文化当成意识形态工具的观念。这直接造成了中国动漫幼稚化、单一化、老套而缺失产品分级的局面。
3.机会：在整个世界都越发重视“无烟”的文化产业的局面下，我们迎来了国际上的发展机会。
(1)劳动力优势。漫画和动画片的制作是一种劳动密集型行业，需要大量的人力策划和编绘。廉价的劳动力作为中国长期以来的比较优势，将同样发挥其作用。
(2)起点变高。经验更丰富起点更早的国家技术明显更成熟，比如美国已经开始放弃二维动画的制作而转向兰维动画的制作和研发，这意味着我国动画业要与之竞技要达到的技术水平要求更高。
(3)文化的被渗透。必须承认，我国青少年对欧美日韩文化甚至包括部分畸形价值观的崇媚心理充分阐述了他国文化战略的成功。在消费者更习惯于他国动漫文化的现况下，要扭转这一局面对我国产业水平提出了更高的要求。
中国动漫现状范文6
摘 要 动漫产业被称为21世纪知识经济的核心产业，是继IT产业之后的又一个经济增长点，并且已经成为各国经济增长的动力之一。本文通过对现有关于动漫产业的文献回顾及综合分析，指明我国动漫产业现有发展状况，并分析我国动漫产业发展中存在的问题及原因，在借鉴其他国家发展动漫产业的经验之上，为我国动漫产业的发展提出一些建议。
关键词 知识经济 核心产业 动漫产业
一、引言
随着信息技术的发展和人们休闲娱乐观念的改变，动漫产品的市场需求越来越广，并逐渐发展成为一项有着巨大商机和文化影响力的新产业。动漫产业是以“创意”为核心，以动漫文化为基础，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生品的生产和经营而形成的一个完整的产业，得到了各国的广泛关注，并作为优先发展的“朝阳产业”进行推进。
从国外动漫发达的美国、日本、韩国来看，动漫产业已经成为其重要的支柱性产业。例如，在美国，网络游戏业已经打败好莱坞电影业，蝉联四年美国娱乐产业的冠军；在日本，动漫产业年产值仅次于旅游业，在国民经济中占据第二位，动漫及其相关产业的规模已经超过汽车、房地产、钢铁等传统产业；同属于亚洲的韩国，更是把动漫产业作为亚洲金融危机后经济复苏的支柱性产业。从全世界范围来看，动漫产业已经成长为一个系统庞大的产业。
我国动漫产业起步较早，早在20世纪50年代就有了自己的动漫，但是在随后的发展中，我国动漫产业的发展却出现了滞后的现象，远远落后于其他国家的发展速度。近几年，有了一定的发展和突破，出现一些崭露头角的动漫企业，动漫产业链也初见形成，但是距离动漫产业大国还有很大的差距。因此，对我国的动漫产业进行研究有助于我国动漫产业建立自己完善的动漫产业链，有利于我国动漫产业的健康发展。
二、现有文献综述
近年来，随着我国动漫产业的快速发展，大量学者对动漫产业进行研究，总体来说可以分为两方面，一部分是对动漫产业市场传播营销的研究，一方面是关于动漫产业链构建方面的研究。
在对动漫产业市场传播营销的研究方面，熊洁芬（2006）在《动漫产业营销传播研究》一文中，从营销传播的角度对动漫产业化进行了新的审视和探索，分析了世界上成功的动漫大国的发展历程和所取得的成果，并探索有中国特色的动漫产业所面临的各类问题及提出相应的解决方法；在对动漫产业的产业链构建方面的研究上，姚中杰、虞雪峰（2006）在《中国动漫产业链的构建》中针对中国动漫存在的问题从动漫产业链的构建的角度为中国动漫进行了分析，为国产动漫的发展提出有效的解决对策；庞静（2009）认为国际成熟的动画产业链条大致可由“前期策划和准备工作―创意和制作―动画的发行和播放―衍生产品的开发和营销―资金回收―资金再投入”这几个环节构成。
与我国相比，国外动漫产业发达的美、日、韩等国对动漫产业的研究相对较少，由于国外很少使用产业链这个概念，而是使用产业链的三个组成部分价值链、供应链、生产链等概念，因此，国外对动漫产业的研究大部分以价值链为基础，我们可以从国外成功的动漫产业模式中吸取成功的经验。
三、动漫产业的特征分析
动漫产业是一种新兴的文化产业，与其他产业相比，动漫产业具有以下特征：
（一）资源消耗少、能耗低、无污染、知识密集型产业
动漫产业不象传统制造工业、化学工业那样消耗自然资源和对环境造成污染，它主要依靠的是人的创造力与想象力，属于创意产业，具有资源消耗少、能耗低、无污染以及知识密集型的特点。
（二）涉及的领域比较广、市场需求较大
动漫产业以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业，因此，需要的相关支持产业校多，涉及的领域宽广。
（三）高投入、高利润、高风险性与知识产权
据测算，在国内，动画片一分钟制作费用大约5000元至10000元，一部普通动画片（26分钟*26集）则需要投资800万至1000万元人民币，而在国外，动画制作的成本则更是高达每分钟1.2万美元，但高投入带来的是高回报，例如，美国动画片《狮子王》，虽投资高达4500万美元，但到目前为止，其播出环节收入已达7.5亿美元，衍生产品收入则高达20亿美元。调研结果表明，动画产品的投资回报率为2至50倍。随着经济的发展以及人民生活水平的提高，人们对动漫产品的需求在总体上日益提升，但是这种需求又有很大的不确定性，受到诸如时尚潮流、个体嗜好、传播炒作、时机选择、社会环境、文化差异、地域特色等因素的制约，因而也大大增加了动漫产品的风险。
（四）具有很强的发展潜力和成长性
动漫产业具有典型的知识经济特征，著作权保护使动画形象和品牌成为不可再生但又能永久使用的商业资源。
四、我国动漫产业的现状及问题
近年来，我国的动漫产业虽然取得了一些发展，但仍然存在一些问题，具体表现在以下几个方面：
（一）产业链断裂
动漫产业是一个创意加技术，再加商业模式的行业，完整的动漫产业链涉及前期策划、动画制作等，到品牌传播，再到玩具、文具、包装、服装等衍生产品的开发、经营、销售与监控管理等。衡量一部动漫作品的成功，不仅在于电视或电影收视率上的成功，更主要的是能否将卡通形象作为一个品牌进行开发和经营其衍生产品。目前中国动漫业还没有形成这样的产业链模式。
（二）缺乏高素质的人才
国内动漫界人才的现状是，懂动漫艺术的不熟悉电脑制作技术，熟悉电脑技术的，艺术素养的功底又很薄弱；学生实际动手能力差，具备创新能力的复合型人才更是凤毛麟角。况且，动漫产业不仅需要动漫制作人才，还需要优秀的熟悉动漫产品的商业运作人才。
（三）国内市场受到美、日等动漫巨头的大量侵蚀
目前，美国、日本的动漫产品以极其低廉的价格进入中国市场，由于他们在本土发行已经收回了成本并获得了利润，就在中国采取几乎免费赠送播出动漫的手段，而通过衍生产品在中国市场赚取利润。这样，美、日等动漫企业依靠自己在动漫市场上的先发优势，不仅赚取了超额利润，而且大大压缩了国内动漫企业也就是它们未来竞争对手的生存空间。
（四）缺乏原创的动漫形象
纵观一些知名的动漫品牌形象，一般都是可爱的动物，这在任何一个国家都能被观众所接受，而且国外的动漫卡通形象，大多具有挑战传统的、叛逆果敢的性格，恰恰迎合了现代人的心理需求，而中国的动漫形象说教味道比较重，会使受众不自觉地产生抵触心理，并且我国的动漫形象缺失创新元素。
五、发展动漫产业的建议
（一）加强政策扶持力度
无论是占起步之先的欧美文化产业，还是后来居上的日韩动漫产业，都离不开政府的中长期战略部署和操作上的实质性支持。对我国而言，我们认为政府扶持应当包含两个方面：一方面，要政策引导，如政府购买公共产品、努力协调电视台、玩具企业、服装企业等合资研发生产动漫片，鼓励产业链中的下游企业直接投资动漫制作，以弥补动漫生产企业资金的不足，使产业链的各个环节走合作共赢之路。另一方面，政府部门要努力营造有利于技术创新、发展高科技和实现动漫产业化的政策环境，为各类动漫企业开展科技创新活动提供平等竞争的条件。
（二）加强知识产权保护，尽快推出原创性的动漫形象
由于动漫行业是一个高风险高投入的行业，而充斥市场的盗版产品严重侵蚀合法生产者和经营者的利益。因此，我们应当尽快建立健全动漫产业法律法规及政策体系，强化政府监管，维护市场秩序。切实加强动漫知识产权保护工作，加强动漫作品的版权保护，加大打击盗版的力度，严厉打击各种走私、侵权和盗版动漫产品的行为，为动漫产业发展营造良好环境，从而使我国的动漫产业走上健康的轨道。
（三）促使投资方式和投资主体多元化
在投资方式上，日本在动漫业上投资所采取的方式是在动画片制作前期投入一定量的资金，后续投资将依靠播放后的广告收入来维持。而且是边制作边播出。这样可以就播出后观众的反应对动画作品进行修改，并根据观众的喜爱度来决定动画的长度、是否制作续集等等。而作为新兴市场国家的韩国，更注重民间投资和风险投资的引入，促进动画片制作向市场化运作方向发展。我国动漫产业需要吸收政府投资，并且要支持各种民间投资，促使投资方式和投资主体的多元化。
（四）建立产学研合作体系，加速人才培养
目前我国动画人才队伍的现状与动漫产业的需求是很不相称的，市场需要既懂艺术又懂技术的高级复合型人才。而事实证明，加速人才培养的最佳途径就是建立产学研合作体系。
（五）运用网络、手机等新兴媒体发展动漫产业
无线互联网、手机应用等新兴媒体渐渐成中国了年轻人获得资讯和娱乐的第一来源。这种新兴媒体的出现，也为动漫产业的发展提供了新的途径。如果我们能够以新兴媒体为突破口，利用好国内的庞大用户群这一竞争优势，多方面发展动漫产业，无疑将会大大推进我国动漫产业的发展进程。
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