前言：中文期刊网精心挑选了描写雪的古诗范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
描写雪的古诗范文1
诗人为什么要塑造人物形象呢？是为了更好的表情达意。有的诗是诗人直接站出来抒情，表现自己的是非爱憎、人生追求、价值取向。如陆游的《书愤》、苏轼的《念奴娇赤壁怀古》等。有的诗词是作者设置一个“代言人”，来抒情言志，或表现自己对某事的看法、态度。如金昌绪《闺怨》：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”作者借助闺中怨妇，表达对连年征战的痛恨之情。
怎样鉴赏古诗中的人物形象呢？这就需要弄懂作者是如何塑造人物形象的，用什么手法来表现人物情感的。一般来说，作者塑造人物形象，常用直接描写或间接描写的手法，或者说是正面描写或侧面描写。正面描写包括肖像、语言、行为、心理、神态描写等，来表现人物性格或情志，使之血肉丰满。侧面描写主要包括自然环境、社会环境或他人言行等，起烘托或衬托作用。诗词中更多是运用景物来侧面烘托人物，从而表现人物的思想感情。
古诗中对人物形象的描写并不像小说、散文中那么详细、具体、鲜明、直白，在篇幅短小、寥寥数语的古代诗词中，诗人往往通过一个肖像描写或情感字眼，一个细微的动作或神态、心理描写来塑造人物。我们在解读此类诗歌时，要善于明辨和决断，应迅捷辨认出诗中描写人物形象的字词。如《小儿垂钓》：“蓬头稚子学垂纶，侧坐莓台草映身。路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。”诗中就运用了肖像描写、动作描写和心理描写。前两句重在写形，后两句重在写神，刻画了一个天真可爱、聪明伶俐的山村小孩形象。诗人对孩子的喜爱之情也跃然纸上。有的诗中写形象的词语并不明显，就需要我们去深思挖掘出描写人物形象的“隐性”词语。如杨万里的《最爱东山晴后雪》：“只知逐胜忽忘寒，小立春风夕照间。最爱东山晴后雪，软红光里涌银山。”解读这首诗时，首先要善于抓住表现动作神态的词语，如首句中的“逐”，就刻画出诗人不惧寒冷寻觅美景的形象。次句中的“立”字，勾勒出诗人在春风中、夕阳里欣赏美景的姿态。其次也要善于抓表现心理状态的词语，如第三局中“最爱”，则是直抒胸臆，把是人陶醉于自然美景中的悠闲心境表达的淋漓尽致。通过解析这些信息，我们对这首诗中塑造的人物形象就有一个清晰的认识。
除了正面描写外，古诗中还常用侧面描写，如衬托、烘托等手法来塑造人物形象。在贾岛的《寻隐者不遇》中，诗人就借童子的回答，借助苍松、深山、白云的景物描写，把隐者的超凡脱俗、品行高洁的形象烘托了出来。若用“‘花’下问童子”，则形象大跌了。在柳宗元的《江雪》中，创设了这样一个环境：天寒地冻，大雪飘飞，寥廓寒江，一叶扁舟。作者借助这样一个自然环境，塑造了一个形体孤寂却又卓然独立的老渔翁形象。这正寄寓了柳宗元革新失败后不屈又孤愤，渴望摆脱世俗、超然物外的清高孤傲的思想感情。此手法在托物言志诗中也常见。如陈维崧的《醉落魄・咏鹰》的开头三句：“寒山几堵，风低削碎中原路，秋空一碧无今古。”诗人借用壁立的寒山，空旷的大地、澄碧的天空等场景，来衬托鹰的形象，借以表达自己渴望施展抱负、建功立业的志向。
描写雪的古诗范文2
描写除夕之夜的古诗词《卖痴呆词》【唐】范成大
除夕更阑人不睡，厌禳钝滞迫新岁。小儿呼叫走长街，云有痴呆召人卖。
《除夜》【唐】 来鹄
事关休戚已成空，万里相思一夜中。愁到晓鸡声绝后，又将憔悴见春风。
《除夜》【唐】白居易
病眼少眠非守岁，老心多感又临春。火销灯尽天明后，便是平头六十人。
《元日》【宋】王安石
爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符。
甲午元旦【清】孔尚任
萧疏白发不盈颠，守岁围炉竟废眠。剪烛催干消夜酒，倾囊分遍钱。听烧爆竹童心在，看换桃符老兴偏。鼓角梅花添一部，五更欢笑拜新年。
《辛巳除夕与彭同年同宿道观中》【作者】：龚自珍
亦是三生影，同听一杵钟。
挑灯人海外，拔剑梦魂中。
雪色惮恩怨，诗声破苦空。
明朝客盈座，谁言去年踪。
描写除夕之夜的古诗词精选《除夜作》——高适
旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然?
故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。
《除夜》——文天祥
乾坤空落落，岁月去堂堂;
末路惊风雨，穷边饱雪霜。
命随年欲尽，身与世俱忘;
无复屠苏梦，挑灯夜未央。
《除夜》——来鹄
事关休戚已成空，万里相思一夜中。
愁到晓鸡声绝后，又将憔悴见春风。
《拜年》——文征明
不求见面惟通谒，名纸朝来满敝庐。
我亦随人投数纸，世情嫌简不嫌虚。
《已酉新正》——叶颙
天地风霜尽，乾坤气象和;
历添新岁月，春满旧山河。
梅柳芳容徲，松篁老态多;
屠苏成醉饮，欢笑白云窝。
《共内人夜坐守岁》——徐君倩
欢多情未极，赏至莫停杯。
酒中喜桃子，粽里觅杨梅。
帘开风入帐，烛尽炭成灰。
勿疑鬓钗重，为待晓光摧。
描写除夕之夜的古诗词推荐春节看花市林伯渠
迈街相约看花市，却倚骑楼似画廊;
束立盆栽成列队，草株木本斗芬芳。
通宵灯火人如织，一派歌声喜欲狂，
正是今年风景美，千红万紫报春光。
《踏莎行》 【作者】：姜夔
燕燕轻盈，莺莺娇软，分明又向华胥见。
夜长争得薄情知?春初早被相思染。
别后书辞，别时针线，离魂暗逐郎行远。
淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管。
《除夕感怀》【作者】：谭嗣同
年华世事两迷离，敢道中原鹿死谁。
自向冰天炼奇骨，暂教佳句属通眉。
无端歌哭因长夜，婪尾阴阳胜此时。
有约闻鸡同起舞，灯前转恨漏声迟。
《除夕感怀》【作者】：谭嗣同
内顾何曾足肝胆，论交晚乃得髯翁。
不观器识才终隐，即较文词势已雄。
逃酒人随霜阵北，谈兵心逐海潮东。
飞光自抚将三十，山简生来忧患中。
《除夕感怀》【作者】：谭嗣同
我辈虫吟真碌碌，高歌《商颂》彼何人。
十年醉梦天难醒，一寸芳心镜不尘。
挥洒琴尊辞旧岁，安排险阻著孤身。
乾坤剑气双龙啸，唤起幽潜共好春。
《癸巳除夕偶成》【作者】：黄景仁
千家笑语漏迟迟，
忧患潜从物外知。
描写雪的古诗范文3
1 古诗夜上受降城闻笛带拼音版
yè shànɡ shòu xiáng chénɡ wén dí
夜上受降城闻笛
lǐ yì
李益
huí lè fēnɡ qián shā sì xuě
回乐峰前沙似雪，
shòu xiáng chénɡ wai yuè rú shuānɡ
受降城外月如霜。
bù zhī hé chǔ chuí lú ɡuǎn
不知何处吹芦管，
yī yè zhēnɡ rén jìn wànɡ xiānɡ
一夜征人尽望乡。
2 古诗夜上受降城闻笛翻译
注释
⑴受降城：唐初名将张仁愿为了防御突厥，在黄河以北筑受降城，分东、中、西三城，都在今境内。另有一种说法是：公元646年（贞观二十年），唐太宗亲临灵州接受突厥一部的投降，“受降城”之名即由此而来。
⑵回乐峰：唐代有回乐县，灵州治所，在今宁夏回族自治区灵武县西南。回乐峰即当地山峰。一作“回乐烽”：指回乐县附近的烽火台。
⑶城下：一作“城上”，一作“城外”。
⑷芦管：笛子。一作“芦笛”。
⑸征人：戍边的将士。尽：全。
译文
回乐峰前的沙地白得像雪，受降城外的月色有如秋霜。
不知何处吹起凄凉的芦管，一夜间征人个个眺望故乡。
古诗夜上受降城闻笛带拼音版，这首诗语言优美，节奏平缓，寓情于景，以景写情，写出了征人眼前之景，心中之情，感人肺腑。让我们一起学习一下古诗夜上受降城闻笛带拼音版，古诗夜上受降城闻笛翻译，古诗夜上受降城闻笛赏析吧！ 3 古诗夜上受降城闻笛赏析
这首诗是李益颇具代表性的边塞诗。
受降城是唐高宗时朔方总管张仁愿为抵御突厥的入侵而建筑的。有东、西、中三城。中城在今包头市西，东城在今托克托县南，西城在今杭锦后旗乌加河北岸。这里指的是西城。
诗写戍边将士的思乡之情。开头二句描写边塞荒寒夜景。
在一个深秋的夜晚，诗人乘着月色，登上城楼，举目四望，只见辽阔的沙漠和耸立的烽火台，笼罩在寒冷的月光中。沙漠如雪一般银白，城外地上也好象铺满了白霜，景色荒寒，令人感到冷森森的。这两句诗人抓住“沙似雪”和“月如霜”的边塞的特有景色，渲染环境的荒寒，形象鲜明、确切。
末二句写闻笛兴愁。
描写雪的古诗范文4
【关键词】诗歌 景与情 手法 高考
在我国灿若星河的文学宝库中，古诗是其中最耀眼的一颗，也是高考中的一个热点。如何才能轻松巧妙攻克高考诗歌鉴赏题？我觉得准确把握诗歌特点，抓住其景与情的关系，准确审题，明确答题的步骤，就能做到答案准确而不失分。
一、明确诗歌特点
诗言志，歌传情，诗歌多寄托志向，抒发感情。诗人常借助景物描写来传情达志，写景是手段，而抒情才是目的，这就有了景与情的关系。清代李渔也曾说过：诗不过“情景”二字，然二字亦分主客。情为主，景是客。说景即是说情，非借物遣怀，即将人喻物。他的这些理论是对中国古诗特点的高度概括，也是我们读懂古诗的关键所在，更可以作为攻克高考诗歌鉴赏题目的指导思想。
二、正确把握诗歌中景与情的关系，读懂诗歌
1.抓住意象，把握诗歌内容
诗歌鉴赏的重点从某种意义上说就是正确把握诗歌所描写的意象，即诗歌中所描写的形象（人、物、景、事），这样诗歌的内容和感情也就很容易把握了。
例如：2005年高考全国卷Ⅰ考的是李华的《春行即兴》。
宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。
芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。
抓住诗歌中的意象，有草、涧水、芳树、花、春山、鸟，这样就能知道诗歌的内容是描写山花烂漫、鸟语婉转的佳境。
又如：杜甫的《绝句二首（其一）》
迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
此诗写的意象有阳光、江山、春风、花草、泥土、燕子、沙滩、鸳鸯，这样也能很快懂得诗歌描写的是明净绚丽的春景。
2.分析写景的技巧，把握诗歌手法
“诗言志”，诗人写景的目的是抒发感情。要鉴赏诗中的景，就需留意写景的角度，如远近、高低、俯仰；也要把握和分析描写景物的方法，如绘形、绘色、绘声；还要理解描写景物的技巧，如动静、明暗、虚实、香臭、酸甜、苦辣、冷暖等。留意了写景的技巧，也就准确把握了诗歌的表现手法。
3.明确景与情的关系，把握诗歌情感
（1）从景与情的距离角度来说，景与情的关系有借景抒情、触景生情、以景衬情、寓情于景、缘情设景、融情于景、因景生情等。面对这么多的专业术语，我们的学生很容易被弄蒙，甚至有时连我们教师也说不清楚，所以我们就允许学生在考试时统言之“借景抒情”，不要去细分细说，免得弄巧成拙。
例如：宋代范仲淹的《渔家傲·秋思》
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。
四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。
羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。
当时范仲淹被派经略延安，镇守边陲，防御西夏。这首词是他切身的体会。“塞下”、“秋”、“边声”、“千嶂”、“长烟”、“落日”、“孤城”、“羌管”，寒风萧瑟，满目荒凉，充满肃杀之气。耳之所闻，目之所睹都给人以凄清、悲凉之感。将军和征夫离家万里，在塞外看到雁南飞，听到悲哀的笳声和羌管，既希望取得伟大的胜利，而战局长期没有进展，又难免思念家乡，魂牵梦绕着妻儿。爱国激情、浓重乡思交织在一起，构成他们复杂而又矛盾的情绪。词中所写的悲凉凄怆的景象，充分配合当时的人矛盾情绪，情景交融，使全词情调苍凉而悲壮。
（2）从景与情的感彩的角度来说，景与情的关系有以乐景写哀情，以哀景写乐情，以乐景写乐情，以哀景写哀情。这里同时也涉及到衬托（反衬与正衬）的表现手法。
例如：元稹的《行宫》
寥落古行宫，宫花寂寞红。
白头宫女在，闲坐说玄宗。
这首诗就是运用了以乐景写哀情的手法。诗所要表现的是凄凉哀怨的心境，但却着意描绘红艳的宫花。红花一般是表现热闹场面，烘托欢乐情绪的，但在这里却起了很重要的反衬作用：盛开的红花和寥落的行宫相映衬，加强了时移世迁的盛衰之感；春天的红花和宫女的白发相映衬，表现了红颜易老的人生感慨；红花美景与凄寂心境相映衬，突出了宫女被禁闭的哀怨情绪。红花，在这里起了很大的作用。这都是利用好景致与恶心情的矛盾，来突出中心思想，即王夫之《姜斋诗话》所谓“以乐景写哀”，一倍增其哀。白居易《上阳白发人》“宫莺百啭愁厌闻，梁燕双栖老休妒”，也可以说是以乐写哀。不过白居易的写法直接揭示了乐景写哀情的矛盾，而元稹《行宫》则是以乐景作比较含蓄的反衬，显得更有余味。
三、利用诗歌景与情的关系，轻松攻克诗歌鉴赏题目
准确把握了诗歌中景与情的关系，也就准确把握了诗歌内容、手法、情感，这样即使面对异彩纷呈的高考诗歌鉴赏题目，也会觉得容易上手解决。
例如：2007年山东卷考的是徐兰的《出关》
凭山俯海古边州，旆影翻飞见戍楼。
马后桃花马前雪，出关争得不回头？
题目：分析“马后桃花马前雪”一句在艺术表现上有什么特点。
参考答案：照应诗的最后一句，桃花是家乡温馨美好的景物，雪是塞外清冷生活的代表。作者通过两种景物的对比突出对家乡的思念和对战争生活的厌倦。
这里考的是对比的艺术手法，但解决这个题目时却需要紧密围绕诗歌的景情关系来分析。
此外，江苏卷考查借景抒怀，浙江卷考查寓情于景，湖北卷考查对比。只要仔细分析，正确运用情景关系的相关术语这类题目就可以成功解决了。
高考中有不少题目要求再现诗歌描写的艺术场景、诗人的形象、分析诗人的情感。这类题目也要通过情景关系来解决。
例：2007年全国卷II考的是王维的《新晴野看》
新晴原野旷，纵目无氛垢。郭门临渡头，村树连溪口。
白水明田外，碧峰出山后。农月无闲人，倾家事南亩。
题目：说明尾联描绘了一幅什么样的图景并说明这样写的好处。
题目表面是要求分析场景，实际要结合诗人王维的形象才能正确答题。
这一联诗人描绘新晴之后农人忙于耕作的景象，这种热闹与前文中的静态画面形成鲜明的对比：一个立于原野喜欢静观世象，但又在这一派生机中难以掩饰其喜悦的诗人形象就跃然纸上了。动景与静情形成对比，全诗也因此活了起来，布满了生命和生活的气味。
描写雪的古诗范文5
【摘 要】著名教育家乌申斯基指出：“比较是一切理解和一切思维的基础，我们正是通过比较来了解世界上的一切的。”可见，有比较才有鉴别，才能了解事物的共性和个性，认识事物本质。因此，“比较”在古诗词的教学中也有一定的借鉴性。
【关键词】初中语文；古诗词教学；比较阅读
古诗词是古典文学的重要组成部分，是中国古代灿烂文化深深积淀的体现。学习古诗词是学生加强文学艺术修养，提高写作能力的重要途径。我们应该怎么引导学生去学习呢？“比较阅读法”是指在阅读教学中，运用恰当、合理的比较引导学生透视语言现象，发现语言规律。初中阶段的古诗词光课内的就有六十首，且这些古诗词内容涵盖面广，涉及到许多历史知识和典故，还要结合作者的生平和思想来理解。因此，在教学这些诗词时采用比较阅读，既可减少教学时间，又可提高学生的鉴赏水平。
1. 把同一作者相同风格的诗词作比较 如学清照的词《武陵春》和《醉花阴》，这两首词都抒发了作者对故去丈夫的无限思念与忧愁之情，体现出哀婉动人的风格；但在写法上却略有不同：《武陵春》重在通过描写人的心理活动抒情，尤其是“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艨舟，载不动许多愁。”一句用奇特的比拟，假设的情景写出了词人的愁绪之深之重，与春天的美好形成鲜明的对照。《醉花阴》重在通过写景抒情，“薄雾浓云”、“玉枕纱橱”、“暗香盈袖”、“帘卷西风”等词句无不烘托出“愁永昼”、“凉初透”的秋季萧瑟氛围，塑造出“莫道不消魂”、“人比黄花瘦”的女主人公形象。
2. 把同一作者不同风格的诗词作比较 如苏轼的《江城子 密州出猎》和《浣溪沙》，这两首词风格迥异，《江》粗犷豪放，《浣》清新祥和。《江》的上阕记叙出猎情况，下阕抒报效国家、建功立业的豪情，尤其是“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”一句比起同为豪放诗派的范仲淹更为奔放洒脱；《浣》的上阕描写乡村之景，下阕记叙寻茶之事，“簌簌衣巾落枣花——牛衣古柳卖黄瓜——敲门试问野人家”无不流露出自然的生活情趣。
又如：诗圣杜甫《春望》一诗集中体现了诗人沉郁顿挫的诗风。诗人为“国破山河在，城春草木深”而见花落泪，闻鸟心惊。诗人的另一首诗《闻官军收河南河北》诗人为平复叛军而喜，为收复失地而狂，为结伴返乡而歌），两首诗一忧一喜，一首是忧极而惊，一首是喜极而狂，正反对照，突出诗人与祖国人民共呼吸，共命运的崇高人文情怀。
还有著名女词人李清照。南渡前生活舒适安定，与丈夫金石考据家赵明诚游于文艺；北宋灭亡后，李清照于建炎元年（1127）来到南方，故乡青州陷入金人之手，她家中所藏的大批书籍文物被焚毁。建炎三年（1129）丈夫赵明诚病故之后，金人挥兵南侵，李清照饱经国破家亡的苦难，生活颠沛流离。因而她前期词作主要反映闺中生活、自然风光和与丈夫的离别相思。后期词作主要写亡夫之痛、故国沦丧之悲及伤时念旧的抑郁情怀。
3. 把不同作家同一主题的诗词作比较 即将所学的某一首古诗词，与题材内容、表现手法相近的其他古诗词联系起来诵读，以形成一个知识组块。如学习贺知章的《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”可同时诵读其他有关“咏柳”的名诗，比如，“杨柳岸晓风残月”（柳永《雨霖铃》）、“笛中闻折柳，春色未曾看”（李白《塞下曲》）、“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”（王之焕《凉州词》）、“昔我往矣，杨柳依依”（《诗经o采薇》）。把这几首同一题材的诗歌联系起来，既可扩大知识面，又可在对比诵读中提升感悟能力。
在教《石灰吟》和《墨梅》这两首古诗时，可紧紧抓住两首古诗中一个非常传神的“留”字，让学生明白了这两个“留”字都是用来表达自己的志向的：《石灰吟》中诗人愿意像石灰那样不怕磨练，洁身自好，敢于粉身碎骨，是为了把清白永留人间。《墨梅》中诗人借墨梅的不畏严寒、清香四溢的特性，表达自己对贞洁自守的高尚品格的向往。这样处理，可激发学生多元化思维，张扬学生的个性。
也有一些不同的作品描写了同一种事物，却有不同的神韵。如对春草的描写：有“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。”有“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。”也有“天苍苍，野茫茫，风吹草低现牛羊”，这几句诗都是写草，但草的深浅、情态各不相同，把这几句诗比较来读，学生就会得到作文启示，原来同一事物可以写得这么多彩多样。
同是送别诗，王勃在《送杜少府之任蜀州》说：“海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。”是一种少年刚肠的离别。王维在《渭城曲》说：“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，这一句似乎脱口而出的劝酒辞是一种深情体贴的离别。李白的景象宏阔、别情深挚的七绝《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流.”后两句看起来是写景，但在写景中又包含了一个充满诗意的细节。李白一直把朋友送上船，船已经远去，而他还在江边目送，直到帆影消失在碧空的尽头，这才注意到一江春水在浩浩荡荡地流向远远的水天交接之处。这首送别诗有它自己特殊的情味，是一种充满诗意的离别。
4. 把同一词牌名的不同作家的诗词作比较 如晏殊的《破阵子 燕子来时新社》和辛弃疾的《破阵子 为陈同甫赋壮词以寄之》，晏殊身处北宋繁华稳定时期，官居高位，内无衣食之忧，外无家国之患，自然在所描写的少女乡邻生活——“疑怪昨宵好，元是今朝斗草嬴，笑从双脸生” 中流露出生活的快乐与轻松；辛弃疾却面临南宋风雨飘摇的战乱时期，奸臣排挤，朝廷无能，内忧外患，在所描写的军营战斗生活中，为国戍边的豪情与壮志难酬的愤慨同存——“了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！”
描写雪的古诗范文6
关键词 小学语文 古诗词教学 魅力
古诗一般分为两大类：叙事诗和抒情诗。叙事诗以描写具体事件、人物为主的，如《蚕妇》、《小儿垂钓》等；抒情诗是以抒发作者感情为主的，它又可以分为写景和写意两大类，但不少古诗既写景又写意，如《梅花》、《山行》等，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点，用极为有限的诗句表达尽可能多的意思，其最大的特点可用于一个字来概括“美”：意美、语美、音美、形美。
意境美，是故事中所描绘生活画面与作者思想感情融为一体而形成的艺术境界的美，正如人们常说的：“诗中有画，画中有情。”作者选取最富有特征的具体事物，或最有意义的场景，或最典型感受来言志抒情，以启发读者展开丰富的想象，去领会意境与情感，并从中受到熏陶。教师应指导学生根据每首诗词的不同特点，从具体的语言文字出发，从诵读中体会诗词中所表达的感情。既要从一首诗词的整体上去把握诗词的感情，又要体会诗词中某些词句的感彩。如柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”既要引导学生从整体上体会诗人如何借描写江畔雪景，借歌咏垂钓“寒江”的渔翁，来寄托自己的清高和孤傲，抒发自己在政治上失意的郁闷心情，又要抓住“绝”、“灭”、“孤舟”、“独钓”、“寒江”等词语仔细品味，这都要学生通过诵读进入诗境，体会诗人的情感世界。
语言美，是指古诗的语言凝炼、生动形象，常常运用夸张、比喻、象征等多种手法再现大自然的美、社会的美和艺术的美。如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”“欲穷千里目，更上一层楼。”“野火烧不尽，春风吹又生。”这些诗句读来令人感到美不胜收。原始诗歌是原始人类在劳动过程中，为协调劳动节奏和激发劳动热情的歌唱。它合乎乐曲的韵律、节奏，讲究韵脚的合辙、平仄的搭配，以及字数、句数的整齐、均衡。因此，凡称诗，即便不唱，诵读起来也琅琅上口，铿锵有声，自然而然地产生乐感，让人感受到悦耳顺畅的音韵美，均匀和谐的节奏美。每首古诗的字数有限，因而诗人十分讲究用词的精当确切、凝炼含蓄，有时一字一词，包含极丰富的内容。不同的作品或不同的诗人，表现出不同的语言风格。如李白诗歌的豪放，杜甫诗歌的现实，白居易诗歌的通俗等，显示出古代诗人语言的不同风格之美。
音乐美，古诗讲究押韵和节奏。音韵和谐，节奏鲜明，所以读起来琅琅上口，听起来声声悦耳，产生了音乐美。在教学《鹅》、《画鸡》这类古诗时，新课伊始，教师可播放相关歌曲，让学生听一听，猜一猜唱的是什么动物，这立刻引起学生的浓厚兴趣，把他们带入课文的特定情境，使他们产生强烈的求知欲望。课中，当学生学习疲乏时，教师可运用一些现代教学手段调节学生的情绪，重新唤起他们的学习兴趣，如巧用音乐渲染气氛，精心设计有趣的板书等。我们教学时要灵活掌握，不拘一格。
形美，是指形式美与形象美。如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”全诗一句一景，合起来则宛如一幅浑然一体的画卷。其中对景物色彩的描绘有鹂之“黄”，柳之“翠”，鹭之“白”，天之“青”，雪之“白”，还有暗含诗中的江之蓝、船之褐等。这些色彩绚丽的景物，远近高低相映成趣，真是一派春和景明、令人赏心悦目的景象。
