前言：中文期刊网精心挑选了杨澜语录范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
杨澜语录范文1
2）班长，你看我的眼神多坚定。
3）我又可爱，又有责任感，我到底犯了什么错？
4）灰太狼，大笨狼，永远斗不过喜羊羊，还要伺候红太郎。
5）现在你们才是矮冬瓜，我是高冬瓜。
6）我是懒羊羊，我爱吃东西，吃很多东西，吃完东西要睡觉，睡个大懒觉，懒觉睡多了，再吃东西，再睡懒觉。
7）到处睡觉就是有好处。
8）我又做噩梦了，感觉像是与狼共枕。
9）为什么受伤的总是我。
10）喜羊羊：如果灰太狼变好，你会怎么样？
懒羊羊：很伤心，因为这样就不好玩了。
11）我还没睡醒那（抱怨中）
既然这样，先睡个觉再说吧（ZZZ）
别妨碍我睡觉（抓狂中）
12）我不想当上校，我当炊事班班长行吗？（牛气冲天）
13）我也好久没和我的薯片，巧克力，糖果团聚了……（牛气冲天）
14）成功是99%的天才加上1%的努力。
15）每年到了这个时候，我都要思考上很久很久，这无疑是我一生中最痛苦的时刻。
16）我什么都不做，是为了大家有机会发挥自己的长处。
17）村长，我承认我的确是一只没有恒心，没有意志的小羊。
18）机会可是靠自己把握的。
19）我是不会和普通的羊一般见识的。
20）聪明的羊总是会有意想不到的收获的。
21）你们都欺负我，我告诉村长去。
22）你们就不能照顾一下现在是女孩子的我吗？
23）我是为睡觉而生的高贵的羊。
24）救命啊！村长，喜羊羊卖小孩啦！
25)我也是给废羊，经常被沸羊羊他们笑。
超级超级的好玩，请大家多多看哦！
杨澜语录范文2
与小朴(晓敏对朴树的昵称)恋爱三年，从未刻意想过结婚的事，我们有着一致的爱情观，真爱比任何形式上的东西都重要。
2005年1月4日，我在外地剧组定妆后赶回北京，和小朴像以往一样守在家中享受两人世界。我们漫无边际地闲聊着，坐在地毯上享用新制作的水果沙拉。晶莹剔透的玻璃盘中，两只勺子不时发出悦耳的清脆响声，有种安定而又温馨的感觉。小朴要比上次分别时略显清瘦，他一贯不太在意饮食，我向他嘴里塞了勺沙拉’，嗔怪他不知照料自己，害得我外出拍戏时分心牵挂。我们对望着，竟然在同一瞬间想到了结婚。于是就一起翻阅日历，发现第二天正好是个吉祥的日子。不擅言辞的小朴扳住我的双肩：“明天我们结婚吧!”我用手拂起挡在他额前的那缕长发，看到他的眼睛中写满了认真，轻声说：“好吧!”他回应了我一个极为用力的拥抱，抱得我几乎骨头都痛了。我们不再说话，静静地依偎在一起，感觉着彼此的心声。当两颗心真挚地相爱，身体不再仅仅是血肉和骨头，它们会跟随灵魂一起像花朵般绽放。
次日清晨，我和小朴去登记。北京的天空飞舞着洁白的雪花，街上银装素裹，到处都是欢声笑语，像极了《喜气洋洋猪八戒》中“冰树林”的那个场景，令人心情格外舒畅。我们没有开车，不舍得错过难得的良辰美景，一路上不断地拍摄着踏雪的照片。
晚上，我们选了一家普通餐馆，并请来小朴的爸妈，算是为结婚庆祝。那顿饭，我们一家人吃得很开心。尽管没有盛大而铺张的结婚仪式，甚至没有浪漫的蜜月之旅，但我和小朴依然觉得很幸福，丝毫没有介意那个无足轻重的形式。虽然三年的恋情在仅仅两天内就切换成了婚姻模式，但我们都清楚，这其中不包含任何草率和儿戏，我和小朴的婚姻是水道渠成、顺其自然的结果。结婚证书只能作为我们三年恋情的一种纪念，爱是长途跋涉，需要付出持之以恒的耐心和相濡以沫的真情才能到达目的地。
他是上天赐予我生命中的精彩
提起我与小朴的缘分，总像是冥冥中早就注定的。2002年，我们在一次聚会上相识，他坐在我的对面，沉默寡言，长发遮挡着一只眼睛，整个喧嚣的世界仿佛与他毫无关系。我不知道他是谁，但他如同一只怪鱼落入了我的视线，天性活泼的我和朋友招呼着，来来往往几个轮回，看见那个神秘的男孩子还是独自木然地坐在那里，用牙签戳浮在酒水上面的柠檬。朋友向我介绍，他是朴树。我在心里暗笑：“他就是朴树啊?”面对面坐着居然没认出他来。之前，我对“朴树”这个名字也早有耳闻，知道他是20世纪末歌坛的新宠，以一首《白桦林》唱遍大江南北，还被入选为1999年《北京晚报》评出的年终十大文化热门人物之一。我们很自然地聊了一会儿，他声音温和语速缓慢，总是那样一副波澜不惊的样子。
3个月后，我参加了一次大型公益演出，台上有一个歌手在轻轻地吟唱，那声音仿佛来自悠远而湛蓝的天空，清新纯净地浸入肺腑。我认出了那清瘦的身影和一头飘逸长发，是小朴。他怀抱吉它，视周围如无物，表情忧郁而神情专注。演出结束后，我们竟然在密如潮水的人流中相遇，他拔开隔在我们中间的人群，朝我边挤过来边打招呼：“嗨!你好吗!”一脸的真诚。我站在原地，看着他在人海里向我浮游过来，调皮而灿烂地笑着。就是在那一刻，我们在彼此心灵的田园中抽芽拔穗，留下了很深的烙印。
2003年，小朴为出新专辑做准备时，我已经回到上海，但每天我们都会准时通话，他很相信我对音乐的悟性，每创作出一首歌都要先唱给我听，让我提些意见。那天，手机响起，我兴奋地去接，却是小朴的合作人亚东打来的，他告诉了我一个坏消息：小朴的专辑在录制期间出了事故。由于缩混时间特别紧，录音师很疲劳，将录完的文件忘记了转成音频。当小朴听到那乱七八糟的音乐时，整个人都崩溃了，晚上睡不着觉彻夜难眠，两个月投入的感情和精力都付诸一炬，他一个人躲在黑暗的角落里呆着，拒绝接见一切人，电话手机全都无法接通。我心急如焚地丢下手中的工作，乘上了飞往北京的航班。
几个小时后，我见到了像个受伤孩子的小朴，他一下子紧紧地抱住我，思维已经混乱到了极限：“小敏，我们走吧!走到一个没有人认识我的地方，随便开个小咖啡馆什么的，混完这一生。”我心里一阵酸楚，但是心里晓得这个时候决不能落泪，首先要劝慰他先吃点东西。亲手下厨褒汤给他喝，他却不肯动一口。我陪着他在房间里呆了三十多个小时，水米未沾。列举了好多成功者从挫折中崛起的故事，我说：“小朴，生活不会真的万事如意，那只是一个美好的愿望。你不能总在童话世界中做王子，要走出来面对现实，接受生活的磨砺和考验。”肌肠辘辘，心力憔悴，我几次险些晕倒。小朴盛了碗汤放到我的面前，自己也拿起了餐勺，我欣喜若狂，他终于肯吃饭了!我清楚，他的转变一半缘于疼惜我，一半缘于开了窍。
渡过了那个难关，小朴的事业蒸蒸日上。2003年岁末，新专辑终于面世，他人也变得成熟而坚强，我为他感到无比骄傲。小朴这棵树已经深深地扎根在我的生命中，他是上天赐予我的最好礼物，我的人生因有了这场真爱而变得精彩。
老公的微笑是我幸福的依据
因为爱屋及乌，所以我酷爱小朴的音乐，拍摄闲暇时间总是挂着耳机，里面放的全是他的歌。尤其喜欢《那些花儿》，这首歌里包含着深厚的意蕴。有时我觉得小朴更像一个诗人，他的作品不仅包含着时光破碎、生命轮回的声音，而且还折射着人性的光芒。疲倦时，听他的歌感觉特别舒服。小朴说，我不仅是他的爱人，还是他的知音。
2004年，我们好不容易得以团聚时，小朴正在为搞创作拼命钻研。他把自己关在屋子里足不出户，从没有见过像他那样用功那样努力的人。在作曲时，抱着吉它一直弹，不分昼夜，不吃不喝，一直弹到疲倦得躺下，睡着。等醒来后，又抱起吉他接着弹。我坐在他的身旁，他看都不看我一眼，给他送咖啡，他推开，语调依旧温柔却极为冷漠：“小敏，你去找家宾馆住几天吧。”我当时的心“唰”地一下子都凉透了，眼泪就差一点掉下来，要知道，我们已经有几个月没见面了。
杨澜语录范文3
倪萍的《姥姥语录》出版发行，她说这本书写得相当顺畅，前后也就二十几天。签售当天，倪萍不施粉黛，是真正的素面朝天。
这个当年的中国主持第一旦，当年如此温婉动人如此美丽大方的女性，终于通过一本朴实的《姥姥语录》宣布了自己的转身：她扔下身后千浓万艳、千是万非、千光万彩……走进了真挚夯实看似平淡实则韵味无穷的凡人生活。
倪萍说，她到菜场买菜，卖菜的大妈看到她，忽然就牵手哭了，说：“你怎么这么显老，是不是过得不好?”倪萍就笑，拍着大妈的手，问：“大妈，我过得不好，能买得起二十几元一斤的黄花儿鱼吗?”
从街头时尚女到摊头买菜嫂，都认为艺人应该永远光鲜、永远不老的。否则就是江河日下昨日不再，就是落魄潦倒明日黄花。人世间，有多少人陷入这魔法般的心咒?于是，就有潘迎紫制造的不老神话(那种迎合大众的不老，看似热闹，实质却多么凄凉)，就有某些媒体上暴露的整容后变形的明星的脸……
而倪萍将这些统统放下，她没有再在容颜上做丝毫的努力。这些放下引起过太多波澜、热闹了许多网络。人们常常在网上公布她的生活照，一面暴露她大妈式不修边幅，一面拿她和杨澜比：杨澜有好老公、杨澜永远在台前、杨澜越来越精致富贵……抨击、惋惜、同情，各种各样的声音潮水般往倪萍身上涌――其实，这些潮水只是观者的一相情愿，从《美丽大脚》到《最浪漫的事》，倪萍的演技得到过公认，如果想在演艺圈发展，她完全可以走得更风光更惊人，只是倪萍选择了另一条道……杨澜和倪萍的两条路，风格迥异，各自选择不同而已，为什么非要评判孰优孰劣呢?
如果说十年前的《日子》是倪萍自我写照的一次探索一种尝试，那么十多年后的《姥姥语录》就显示出倪萍走向自己内心的决心，她回到心灵深处了，她放下身姿努力更贴近大众、更接近自己，这样她就跟姥姥们融合了，她的心姥姥懂、姥姥的心她也懂!
关于姥姥，倪萍有一个深情的故事。为了让81岁的姥姥觉得自己还有用，倪萍就谎称有人想收购瓜子仁，给姥姥找了个剥瓜子仁的工作。然后她买瓜子给奶奶剥。再收购奶奶的瓜子仁四处送人……这样的举动，是任何慈爱有孝的孙女都会做的，倪萍就是千千万万敬爱老人的孙女中的一个。
杨澜语录范文4
中国电影人几乎没有不想去三大电影节上逛逛的，能走走红地毯当然就更好了。所以做一名chin-戛纳人、chin-柏林人、chin-威尼斯人理所应该成为华语电影人的梦想。（8月31日，第68届威尼斯电影节开幕，黄圣依斜肩红黄裙装秀中国风 。
PEOPLE一周人物
袁莉
号称hold住的袁莉意外成了上周新闻焦点，不光光是她那条透视裙、，还有她不点名地怒骂某女明星，如此hold场面的袁莉真是在发力了。对于明星而言，仅仅靠作品扬名的时代早就过去了，噱头、包装、宣传，加上自造焦点、目标准确地放炮等等，才能使一个名字脱颖而出。如今想上头条是一件多么不容易的事情。
朴树
很多年几乎听不到任何消息的朴树，出现在最近新闻里竟然是“被曝离婚”。这本来就是一个内敛得过分的歌手，喧嚣与噱头本来与他关系就不大，但既然作为明星你就有可能以自己并不擅长也不高兴的方式出现在新闻里，让围观者品头论足。离婚与否对于朴树这种歌手来说意思真不大，不管他如何，爱他的乐迷都会在那。
XX老公
这不是对一个人，而是对一个群体的统一称呼。尽管这样有点不够礼貌，但现实你看到了，李湘老公、赵薇老公、刘涛老公……他们看似并无大碍地一字排开，并不比中国电影人的人气差。XX老公意味着是一个对娱乐圈来说陌生的名字，但他们大多在另一个圈，比如金融圈里叱咤风云，这种结合以及称呼近乎成为一种范式。
杨澜
杨澜在一段时间内每出现在公众视线里，必会被追问她与慈善的种种事端，甚至会被质疑和嘲笑。杨澜是最早一拨靠聪明出来的艺人，面对如此质疑，她的每一个举动都有可能成为今后的样板工程。最新回应她说：“中国人宣泄负面情绪的渠道不通畅，所以有时微博是一些情绪的宣泄……”说的都对，但并非正面澄清。
THE GOSSIP风声
滕华涛爆料刘若英婚恋细节
滕华涛导演因为当年拍摄电影《心中有鬼》，和奶茶刘若英初识；后来又通过朋友的朋友的朋友，认识了大龄文艺男青年钟小江。滕导演认为钟小江是个相当靠谱的老小伙，是个“有想法”的年轻人，“有品位和鉴赏力”，于是，左手一个大龄文艺女，右手一个大龄文艺男，滕导就搭台准备给二人牵线。是日，滕导将二人凑合到一个局上，介绍双方认识――注意，奶茶和钟小江出席这个局之前，是知道这是一场相亲的，因此二人并不是“被相亲”的。此局之后，二人就改为单线联系，小局过后，大局已定啊。滕华涛看外界对钟小江猜测不已，也挺身为其“正名”。滕导有言，钟小江不是什么金融界的巨鳄，也不是浙江最大物流公司的老板、江湖上说的富二代啥啥的、“身价10亿”，工作只是勉强算作“金融业”，稍稍沾点边。滕导还和钟家父母相识，熟门熟路知根知底，说他们没有什么家族企业，绝对不是豪门。刘若英和钟小江同学年龄相差没有10岁，钟小江与奶茶仅差2岁。至于“奉子成婚”，滕华涛笑着说没这回事。（文_ 魏）
黄晓明为Angelababy打官司
日前记者收到爆料称，黄晓明不久前正利用个人在法律界的资源，为其绯闻女友Angelababy一桩肖像权官司。诉讼内容大致为，某减肥产品在未征得杨颖（Angelababy）本人的同意下，使用其形象作为产品代言。不过据了解，谨慎的黄晓明并未承认其与Angelababy的情侣关系，只以“帮朋友忙”为由向法律界人士求助。（文_ 曾明辉）
湖南卫视回应总局“限娱令”
有消息指广电总局新的“限娱令”把港台主持人全部驱离内地综艺节目，湖南卫视将成为受影响最大的卫视，《快乐大本营》等节目都已受到影响。针对总局不日将下发“限娱令”细则的传闻，记者联系了湖卫一名工作人员。该人士并未对“限娱令”作出明确表态，但他谨慎表示：“应该也不会一棒子打死，对我们影响估计不会很大，毕竟湖南卫视一直以来都是这样生存的。”（文_ 曾明辉）
KEY WORD关键词
【被虐】
张柏芝被虐短片为婚前拍摄。
在这个只顾调料、不管原料的年代，把张柏芝比作袁承志自然是完全不搭的，但读者们都想挖一块她的肉，大快朵颐，则成了三年来的娱乐报道准则。脸露同情，又希望她再出口味更重的新闻。艳照，不够新鲜；邂逅前度，不够戏剧化；离婚夺产，不够血腥。现场SM登场，下一步，是不是要讨论张柏芝被分尸、猎杀、灭门的去向了？
【互殴】
张伟平称中国电影需要新鲜面孔，宋丹丹微博回击。
一个是炒作老手，一个是微博新锐，每隔一段时间就得罪一个人，现在两人炮火浓烈，比的就是放狠话。菜市场里都是卖肉的，你污蔑我的猪肉臭了快过期，我指责你的牛肉注水又整容。作为消费者，买回去都是一锅乱炖，吃了不拉肚子没生结石未摄入辐射，就都是好肉！下回再去买。
【作怪】
冯小刚微博谈怪象：电影局审查电影，全民审查电影局。
能把冯小刚看作既得利益者之一吗？数十年来的票房赢家，随口一句看法都能获得次日的娱乐头条，最终还是气不过电影局的“无端刁难”。比起那些直接被毙的片子呢？比起那些被改得面目全非的作品呢？比起那些新锐导演被当成炮灰的下场呢？或者微观一点看，冯导这么说，就是茶馆里的骂词，茶杯里的风波。赢得围观者的大声叫好就心满意足，也不想把事儿闹得太大。
QUOTATION语录
“中国需要有这么个人。这个评价很高了我以为――类型片导演不管多么成功都是可以代替的，而老姜是一个有自己态度且旗帜鲜明的人，有他在，我们才好说本大国电影也不都是行活儿。”
姜文新书《骑驴找马》、《长天过大云》近日公开封面，王朔更是亲自操刀，为《长天过大云》作序。
您二位中国都少不了。
“不错呀，身材接得还不错啊!”
对于网络上疯传自己“”，言承旭本人如此谈侃道。据说，现已证实“”之人并非言承旭。
你hold住了。
“公司的老板、身边经纪人都教我，说面对媒体的时候，你得讲讲拍戏时受的伤吃的苦，你也有找导演被拒绝伤心失意时。我就是不愿那样。”
演员景甜在最近的一个采访活动中，袒露了自己的心声。
自我教育很厉害。
“在韩国当练习生的日子，最多的时候一天苦练二十个小时，骨折了都没有发现，查出时已经悄悄长好。”
电影《大武生》上映在即，韩庚谈起了自己的过往经历。
做你的骨头真是辛苦啊!
“这阵子返内地拍剧接触了不少内地人，发现两地生活文化大有差别，尤其内地男士的大男人性格我无法接受。”
阿娇刚满三十岁，面对“剩女危机”，自称忽发奇想来个“网上征婚”，表示内地男士无法接受。
港女找内地的传统断了吗？
INSIDE内部参考
你眼袋如此松弛，但依然目光夺人
杨澜语录范文5
1、学着主宰自己的生活；即使孑然一身，也不算一个太坏的局面。不自怜、不自卑、不怨叹，一日一日来，一步一步走，那份柳暗花明的喜乐和必然的抵达，在于我们自己的修持。
2、人生其实就像一条宽阔的平原走进森林的路，在平原上，同伴可以结伴而行，欢乐的前推后挤，相濡以沫，一旦进入森林，草丛和荆棘挡路，各人专心走各人的路，寻找各人的方向，那推推挤挤的情感，那无忧无虑无猜忌的同侪深情，在人的一生中也只有少年拥有。离开这段纯洁而明亮的阶段，路可以愈走愈孤独。——龙应台
3、生活不能等待别人来安排，要自己去争取和奋斗；而不论其结果是喜是悲，但可以慰藉的是，你总不枉在这世界上活了一场。有了这样的认识，你就会珍重生活，而不会玩世不恭；同时，也会给人自身注入一种强大的内在力量。——路遥平凡的世界
4、我一直很清醒，清醒地看着自己的沉沦。——顾漫何以笙箫默
5、大部分的中国父母，将孩子当作命根，将孩子视为自己生命的延伸与继续，期望自己一生没完成的理想和光荣，都能在孩子身上实现，更认为，自己人生的经验，百分之百，都可以转移都教育下一代的身上去，又以为孩子是必须无条件听命于父母而不可反抗的，压力便由是产生了。——三毛亲爱的三毛
6、在没有人与人交接的场合，我充满了生命的欢悦。可是我一天不能克服这种咬啮性的小烦恼，生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子。——天才梦
7、读书到最后，是为了让我们更宽容地去理解这个世界有多复杂。——梁文道我读
8、读书多了，容颜自然改变，许多时候，自己可能以为许多看过的书籍都成了过眼云烟，不复记忆，其实他们仍是潜在的。在气质里，在谈吐上，在胸襟的无涯，当然也可能显露在生活和文字里。——送你一匹马
9、男人的帅不在脸蛋，而在岁月积淀下来的睿智与淡定。——杨澜
10、人的一切痛苦，本质上都是对自己的无能的愤怒。——王小波
11、我爱哭的时候便哭，想笑的时候便笑，只要这一切出于自然。我不求深刻，只求简单。——流星雨
12、偶尔抱怨一次人生可能是某种情感的宣泄，也无不可，但习惯性的抱怨而不谋求改变，便是不聪明的人了。
13、我将于茫茫人海中访我唯一灵魂之伴侣，得之，我幸；不得，我命，如此而已。或得则吾生，不或则吾灭。——徐志摩致梁启超
14、离开，原本就是爱情与人生的常态。那些痛苦增加了你生命的厚度，有一天，当你也可以微笑地转身，你就会知道，你已经不一样了！爱情终究是一种缘分，经营不来。我们唯一可以经营的，只有自己。——张小娴
15、今天的中国，有的人很有权力，有的人很有财富，有的人很有知识，有的人很有名气。可他们普遍都没有一样东西——良知。因此，当官的鱼肉百姓，有钱的为富不仁，有知识的助纣为虐，有名气的麻木不仁。活生生使这个社会堕落成非人的人间。纵使你拥有的再多，你依然只能算衣食无忧的穷人。——金庸
16、花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，又上心头。——李清照一剪梅
17、真正的平静，不是避开车马喧嚣，而是在心中修篱种菊。尽管如流往事，每一天都涛声依旧，只要我们消除执念，便寂静安然。如果可以，请让我预支一段如莲的时光，哪怕将来有一天加倍偿还。这个雨季会在何时停歇，无从知晓。但我知道。——白落梅你若安好，便是晴天
18、满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味？——曹雪芹红楼梦
杨澜语录范文6
（一）咏：彰显主持人品牌
电视频道和节目正进入品牌经营时代，其重要标志就是形成主持人鲜明独特的个人品牌效应。国外电视谈话节目在长期的实践中形成自己的传统和比较规范的商业化运作机制，涌现出许多著名节目品牌和著名主持人。在主持人品牌化之路上，李咏的脚步是“国际化”的。他在《幸运52》和《非常6＋1》中已鲜明展现出“个性品牌”的雏形，节目虽然没有在名称上突出“李咏”，但都以李咏为核心，李咏已成为响当当的“品牌”。《咏乐汇》节目亮相之前，策划团队就通过电视、报纸和网络等大众媒体对新节目进行广泛宣传，李咏和制片人哈文在公开场合不断接受记者提问，对即将亮相的《咏乐汇》给出“揭秘式”评价，这都给观众留下清晰感知和深刻记忆。《咏乐汇》更是在名称上大胆使用“咏”字，鲜明亮出“咏”招牌，把电视节目的主持人品牌意识真正“喊”出来。品牌又是“类型化”的，李咏在《咏乐汇》中保持《幸运52》和《非常6＋1》的一贯风格，包括机灵古怪的小道具、扑克牌般飞撒的卡片、眩目耀眼的服饰等，那是因为李咏背后的策划团队深谙品牌原理：建立新品牌，要依靠老品牌的效果。我们有些主持人离开原来的栏目，风格就逐渐转变。崔永元离开《实话实说》后精心打造的《电影传奇》因为少了“崔氏风格”，似乎未被观众认可，究其根底，“崔永元品牌”资源没得到有效利用。相反，从《咏乐汇》开始，“李咏”正式成为一种独特鲜明的品牌标志，它标志着李咏将是不可代替的。
（二）乐：笑聊人生旨趣
日常人是从熟悉、安全、稳定和习惯的方面关注自己的生存，沉沦于世间生活的日常状态也提供了安全感，人处于说、看和领悟的平均状态，也就是谈话闲聊、好奇和模棱两可。所以，聊，是人们日常生活中的重要状态。闲聊节目的开设，回归的正是这样一种状态：它使受众在仿像的屏幕上找到生存的依托。对电视受众而言，聊天并不主要获得信息，更要求得心灵的安慰和妥帖。所以有人把《咏乐汇》称为中国真正的“第一个闲谈秀”。
崔永元的《实话实说》、朱军的《艺术人生》也在聊天，但却不是在聊“闲”，而是聊“忙”，聊“重大的主题”。《咏乐汇》不一样，它的重要特点就是散漫和轻松：不指向宏大庄严的主题，只关注人性视野内的点滴琐事。来到节目的嘉宾不是“布道”，而是闲谈。节目中，海岩的睿智、成龙的诚实和俞敏洪的朴素，都如被端上的家常菜般展现在观众面前。幽默逗乐，是《咏乐汇》从《幸运52》和《非常6＋1》承继来的风格，也是李咏聊天的特点。没有“乐”，就没有它与别的访谈节目的区别。《咏乐汇》编导说：“我们想营造一种轻松的氛围。嘉宾在谈论他们的过往经历，不管是什么样的转折，痛苦的也好，伤及感情的也好，但都是笑谈人生。”“笑”是节目的外形，“悟”是节目的内核，而从“笑”到“悟”的途径是聊天。《咏乐汇》中，李咏无论在开场白还是访谈过程中，都借鉴了传统相声的艺术手段，运用抖包袱、设关子、捧逗等方式，如“最早开办培训班的是：孔子”、“21世纪什么最贵？人才”、“改革春风吹满地，农村青年要争气”、“（张朝阳）最大的对手就是小鸟……他充满了表扬与自我表扬”等句子，都是单口相声的活儿。至于这样的长句“14岁，获得了插秧冠军的称号，16岁，获得优秀拖拉机手的称号。据不完全统计，从1962年到1980年，俞敏洪同学，和他的母亲李八妹，一共培养了大肥猪136头”，“这个小县城里诞生过许多知名的人物。有明代著名的旅行家徐霞客，有现代著名的作曲家刘半农，有当代优秀农村青年的表率俞敏洪”，更是发挥了相声的“逗哏”艺术。再仔细分析一下，李咏其实是在通过幽默的聊天方式，解构名人的神圣表象，把崇高的事物通俗化，这不但符合一般受众的审美心理，而且适应电视语言通俗化的整体语境。
（三）汇：多元叙事融合
《咏乐汇》呈现多元叙事的特点。除了嘉宾与主持人的聊天，还有更多综合元素的体现，如厨师的串场、现场歌舞秀等。这就使得节目突破了静态、单一、沉闷的叙事格局，走向动态、丰富、生动的叙事境域。这种多元叙事体现在两个方面。
首先是多元媒介的使用，即一种另态的“媒介融合”。“媒介融合”是指各种媒介呈现出多功能一体化的趋势。随着技术的日益精进和传播历史的演进，作为信息传递中重要一环的媒体，其所具有的传播符号逐渐丰富多样，在数字技术的支撑下，媒体作为人体的延伸已从以往单纯分离的视觉、听觉扩大整合到今日的全感官延伸，“全媒体”的时代即将到来。李咏自己也承认：《咏乐汇》就是一个“跨界”节目。《咏乐汇》中，充斥着各种表现节目主题的“媒介”和表现形式，如访谈、表演、小品、相声、话剧、竞赛、舞蹈、口头交流与电子展示等。无论是作为道具的饭菜，还是即兴表演的话剧小品，抑或通过现场大屏幕辅助展现的影视内容，都是一种媒介。这些媒介互相转化和影响，会产生巨大的“能量”，极大丰富了节目的表现视阈。
其次是表现为多元叙事形式的运用。如担任重要角色的“舞台叙事形式”，李咏把采访嘉宾的过程，化为一场“舞台剧”表演。各种伴舞、配乐、朗诵一起登台，让观众感觉在看“戏”。这种“戏”的概念是对传统访谈节目的革命。它发挥了电视叙事的“再现性”，把原本作用于听觉的访谈通过“视像化”的舞台表达，以生动细致的方式展现出来。观众不仅看到两个人的谈话，更看到了充满情节、细节、人物、冲突（如俞敏洪和现场观众比赛插秧）的戏剧。嘉宾甚至也和主持人一起，加入到戏剧中。如采访海岩时，海岩居然流利地和李咏说起了“相声”，如：
1．李咏：（海岩）被分配到三个机要部门。
海岩：对。锅炉房、食堂炊事员、搬运工。
2．李咏：你觉得我能演你小说里的男主角吗？
海岩：对不起，我不写反面人物。
除了“舞台叙事”这种富于创新的叙事形式外，《咏乐汇》还融合了另一种叙事形式：“后现代网络叙事”，以时尚感和网络话语为特征。《咏乐汇》延续了《幸运52》和《非常6＋1》的时尚叙事，李咏以WEB2.0时代的新潮主持人形象进场，电话连线、飞扬卡片、电子音乐，充满着拼贴、剪辑、碎片化的后现代色彩，洋溢着朝气与活力。而一些桥段也显然有网络话语特征，如厨师给成龙报酒名时说：“我们这里有UFO、CEO、CFO、MBA、EMBA，最烈的是SHE”，以及白冰演出搞笑版《神话》，这种颠覆搞笑的话语显然有网络恶搞的风格。
二、《咏乐汇》与中国电视话语转型
“名人讲述”是传统访谈节目的特点。《艺术人生》、《对话》、《杨澜访谈录》通过对名人直指内心的访谈（主要是成功之路），为受众指点精神的迷津。电视节目人带着浓厚的精英意识，受众处在被引领、被指示和被塑形的地位。凸现名人“经济价值”，也是很多访谈节目的重点。如《面对面》突出俞敏洪“一夜之间身价超过十亿”，《财智时代》关注“个人财富突破40亿人民币”，在这种“经济价值优先”的思维模式下，主持人的提问也显得单一和雷同。紧紧围绕名人的“身价”，名人的经济学意义（或称经济学价值），被很多节目发掘殆尽。除了被“榨取”经济价值外，名人还被当做“神”被崇拜，站在高高的神坛上，对大众进行宣讲，精英引导意味浓郁。《我们》中，俞敏洪被作为经济界权威，对大众进行励志引导。节目通篇展示俞敏洪语录，并配之以欢呼掌声，把俞敏洪塑造为改变大众命运的“大师”，他所说的话被当成“语录”，他的奋斗史被当做教科书，现场的观众、主持人的掌声和羡慕的眼神不断强化这种“神化”的印象，节目最终也似乎成为俞敏洪被“加冕”的仪式性场所。《波士堂》中，观众随着俞敏洪走进他自己的“北大生活”，镜头里的一树一木都染上俞敏洪“神性”的烙印。个人财富的崇拜和精神意义的典范，成为很多节目中俞敏洪被定格的范型。
而《咏乐汇》的新意在于：从“名人讲述”转为“讲述名人”。名人不再是具有先验、“绝对理性”色彩的文本，而成为主持人口中讲述的对象。讲述方式的多元改变，赋予节目以强烈的活力与生机。以《咏乐汇》的“饭桌叙事”为例，饭桌不仅是给嘉宾放置玉米粥、韭菜炒鸡蛋、阳春面等菜肴的场所，还代表了讲述的语境：轻松随意，类似于家庭的传播情境。“饭桌叙事”和《面对面》、《渣打财富人生》的“沙发叙事”不同，它有两层含义：第一，内容散漫随意，无关痛痒，它力图把神坛上的名人还原成闲聊的对象，把庄严的叙事消解在轻松的宴席之中，甚至带有些许后现代的戏谑和调侃的色彩。第二，形式生动，轻松活泼。小小一道菜，充满着隐喻，成为节目重要的叙事工具。如李咏给成龙点的红烧豆芽，正是通过豆芽“油煎爆炒后依然坚挺香脆”的特点来暗示成龙大哥的个性。
这种“转型”首先解放了主持人，主持人不再是嘉宾的附属物和注释器，而成为更加能动和积极的话语角色，与观众一道，对名人发动解构性挑战。其次，这种“转型”也释放了受众的主体性。当下，受众的审美趋向已经走向了一个平等对话的时代，即“从被动倾听到主动参与、从崇拜到客观欣赏、从雅俗共赏到雅俗分赏”。[1]名人出现在电视上的意义，不仅仅是传经讲道，更多的是要和观众一起娱乐，实现狂欢的本相。《咏乐汇》正是建基在观众日益觉醒的主体性基础之上。再次，“转型”也拓展了访谈节目的表现境域。“名人讲述”并不需要多维的空间或媒介，它只需要“神坛”，高高在上的一个标志性场所。而“讲述名人”中，名人变为“话语对象”，成为一种多样化可能性的客体，这时就需要多种形式、多元媒介的配合，从而使节目取得更加丰富、亲切的传播效果。
当然，我们不敢夸大《咏乐汇》的优点。首先，因为它仍然不能实现真正的“聊天”。西方有一种节目叫“新式谈话节目”，它们的共同特点都是观众非常活跃，竞相参与，东拉西扯，说东道西，并无明确的结论。还时常有观众的电话打入直播间，讲述他们自己的故事和切身感受。[2]与之相比，《咏乐汇》的聊天显得太过单薄，无法实现真正意义上的聊天。其次，正如有些评论说《咏乐汇》是“文化复制时代的高度仿真品”，[3]《咏乐汇》在节目形态上与《志云饭局》、《鲁豫有约》都有类似之处，没有真正创新。但我们认为，应该辩证地看待《咏乐汇》。第一，作为中国话语情境下的聊天秀节目，《咏乐汇》必须受到文化的制约，“文化创造主体必需用一定的物化形式来表现自己的文化思想，特定的文化意象必须与特定的形式规范相契合才能形成一种文化共鸣,也才能更好地表现文化内涵。”[4]《咏乐汇》的“闲聊”与西方节目的话语毕竟存在差异，它只有植根于中华文化的土壤中才能茁壮成长。第二，任何一类新兴节目，都不可能脱离前人的影响，“拔着头发离开地球”，是不可能的。所谓“节目创新”，不一定非要整体、全面的创新，有时一个小细节的新意，也是一种成功。对此，我们的评价不能太过苛刻。第三，从电视话语转型的全局来看，《咏乐汇》最大的价值在于：代表了央视话语的进一步转型。《咏乐汇》是央视第一档“闲聊秀”，从某种意义上说，作为“央视娱乐底线”的李咏话语，正是央视话语转型的风向标。李咏对央视节目改革的贡献在于：他一直以“娱乐”为矛，对央视传统的节目话语形态提出挑战。观众、嘉宾和李咏以饭桌为媒介，众声喧哗、你言我语式的“闲聊”，没有界限和等级，充满狂欢的意味，无形中强化了一种“经典消解”和“权威解构”的话语范型。这种话语转型，正悄悄给以央视为主导的中国电视话语带来变化：从“教育、启迪”的范式变为“娱乐、轻松”的“喜剧性”范式。这种变化，不是李咏一人带给中国电视的，但他的《咏乐汇》及之前的《幸运52》、《非常6＋1》节目，却起到很好的推动作用，这也是不争的事实。
注释：
[1] 张冠文、孙丽君：《论电视谈话节目的困境与发展趋势》，载《现代视听》2004年第3期。
[2]限霍尔・汉麦斯顿：《电视谈话节目：商业性的个人神话》，张洪编译，载《国际新闻界》1998年第4期。