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城人漫画范文1
针对我院电话随访出院病人满意度差的原因进行分析,提出相关整改措施:(1)加强窗口服务意识。(2)提高临床医务工作者服务意识。(3)优化全院出院流程模式。(4)合理调整相关科室布局。(5)重组人力资源配置。(6)规范路标及标识。(7)充分利用数字化信息平台。(8)完善医院管理监督制度,定期组织开展出院病人满意度调查工作。通过以上优化出院流程具体措施,达到缩短办理出院手续时间,提高出院病人和家属满意率的目的。
1 我院电话随访出院病人满意度差原因分析
我院电话随访出院病人满意度差,具体表现在跑路多,用时长,排队等候久。其主要原因是:(1)医院窗口服务意识差。(2)临床医务工作者对出院病人的服务意识差。(3)相关科室布局不合理。(4)出院手续繁琐,办理复杂。(5)人力资源配置不合理。(6)医院相关路标及标识不规范。
2 出院流程整改措施
2.1 加强窗口服务意识:出院会计室作为医院的一个对外窗口,有不可或缺的作用。出院会计室工作人员的言行举止直接影响那些与之接触的出院患者和家属的情绪及对医院的认可度。树立与现代社会相适应的医院窗口意识,主要包括形象意识、公众意识、传播意识、协调意识、互惠意识和团队意识。具体讲来,就是要做好目标明确、流程再造、学习先行、素质培养、各负其责、互相倾听、强烈参与、服务意识这几方面的工作。
2.2 提高临床医务工作者服务意识:临床医务工作人员由于工作任务重,往往忙于住院病人的诊疗护理活动,而忽略了出院病人这一环节;从整体护理和现代预防保健学这一方面来说,出院指导工作开展质量直接影响出院病人对本科室的服务态度满意率,也长远地影响了科室的收治率和医院在社会上的声誉。通过制定科室内部的出院指导规范、流程图和主动征求出院病人的意见,使病人满意而归。
2.3 优化全院出院流程模式:(1)我院推行的完整出院流程模式为:出院前1天:主管医生开具出院医嘱、出院带药处方,并为病人提供出院小结和出院诊断证明书――病区办公室护士负责处理出院医嘱、登记出院带药处方、审核费用、送交整理好的病历至出院会计室复核费用,并通知责任护士进行出院指导――护理中心护士拿出院带药处方到门诊进行审核、划价,并带回病区与办公护士进行当面签收。(2)出院当天:办公护士请出院病人或家属带上已划价出院带药处方、出院证、诊断证明书到出院会计室和门诊药房分别办理出院手续和领取出院带药。(3)相关注意事项:①主管医生开具的出院带药处方需经病人或家属认可签字后才进行划价;②主管医生尽量避免无计划性临时出院医嘱。如遇特殊,保障中心则按急诊为病人办理好出院带药处方的审核、划价;③已划价的处方需上锁妥善保存,患者或家属签字后方可领取已划价处方;④出院当天,办公护士应再次对患者或其家属交代出院注意事项。
2.4 合理调整相关科室布局:在房屋建筑等客观条件允许的情况下,我院做了以下调整:(1)将门诊中成药房与西药房合并,使出院患者或家属在一个窗口完成取药程序;(2)将出院会计室分别设立在住院病人相对集中的内科大楼和外科大楼,并将结帐、打印住院清单合并到同一窗口完成;(3)将出院结帐涉及的相关科室,如出院会计室、门诊药房、医保中心、住院病房相对集中。避免因环节过多、建筑布局分散而造成病人多跑路、多排队现象。
2.5 重组人力资源配置:出院会计室、药房及医保办公室共同制订出窗口高峰时期应急措施,依据出院病人流量,实行弹性排班制,及时增减窗口开放个数和调整上班人员数。
2.6 规范路标及标识:医院路标和标识是将医院错综复杂的环境信息准确迅速地传达到目标人群,使需求环境信息的人们迅速获得方位导向的基础,也是医院发展中一项必须的工程。我院无论是在标识字体的大小、色彩、编排方法,还是标识设置位置、可传达距离、可能产生的遮蔽、夜间的可识别性等,都以科学的态度和完整、仔细的工作流程来完成。在重要路口或地点不仅附有文字路牌或标识、还有图标和路线图,必要时还配有导医咨询台。通过规范化、系统化、科技化和人性化的路标和标识整改,不仅为办理出院的病人和家属提供了有效的指示帮助,使他们迅速找到办理出院手续的地点,也为医院保持良好的秩序提供了保障。
2.7 充分利用数字化信息平台:全面应用数字化信息系统是出院流程优化的基础。出院流程涉及临床专科、护理单元、检验、检查、药房、手术室、出院会计室、医保办公室等多个部门,因此我院将住院医生工作站、护士工作站、医院信息系统、实验室信息系统、医学影像存储与传输系统、放射信息系统等多个系统进行有机结合。使多个科室信息共享,达到住院结算处不用再分别安排人员分科记帐,所有窗口均能支持各科费用结算、打印住院费用帐单和明细,明显减少了病人排队等候现象。
城人漫画范文2
江苏新闻文化参访团团长徐宁和台湾新北市文化局局长分别在开幕式上致辞。开幕式上展出了百余幅江苏老中青艺术家的书画作品,吸引众多台湾同胞冒雨前来细细欣赏。
据悉,此次文化艺术节由江苏省文化联谊会、台湾新北市政府文化局、财团法人人间文教基金会联合主办。文化节期间,包括京剧现代戏《青衣》,折子戏《白蛇传―游湖》、《天女散花》、《挂画》、《赤桑镇》等一系列剧目将在新北、高雄两地精彩上演;新A报业传媒集团、江苏广电集团、凤凰出版传媒集团等与台湾旺旺中时媒体集团、联合报、纬来电视网、东森电视公司、台湾联经出版社等签署了一系列媒体交流合作项目;江苏作家毕飞宇、储福金、叶弥、朱辉等与台湾作家座谈交流创作心得,共叙两岸文学情谊;反映苏台各领域交流合作的纪实性新书《两岸家园》在台湾诚品信义区旗舰店举行发表会,该书由省作协主席范小青等22名省内著名作家执笔,记录了近30年来22位台商在江苏的创业故事。
14日下午,江苏新闻文化参访团拜会了联合报系,了解联合报系的运营发展,双方进行了热切地交流与合作。扬子晚报、现代快报、扬子江诗刊与联合报共同签署《苏台交流交往30周年联合征文四方协议》。江苏新闻文化参访团与联合报系联经出版事业公司进行了座谈,双方就文学杂志出版、文学作者、读者培养进行了交流,寻求合作机会。
城人漫画范文3
93岁的作家金庸(原名查良镛),于2016年10月底,以对方侵权和不正当竞争为由,畅销书作家江南(原名杨治)等四被告,要求销毁《此间的少年》一书并赔偿500万元人民币,顿时引起轰动。 金庸何许人?中国武侠江湖的文学盟主,在中国家喻户晓,地位超然,14部武侠作品,开创了一个令人缠绵痴情的金庸世界,多次改编为影视作品。
但江南何许人?恐怕知道的人就不那么多了,所以在这里要隆重介绍一下:
江南,真名杨治,男,安徽舒城人。1977年出生,北京大学化学与分子工程学院本科毕业,美国华盛顿大学(Washington University)硕士,专业分析化学。1998年开始创作,2002年《此间的少年》风靡网络内外。作品以架空小说和幻想小说为主,早期写过许多武侠作品,后逐渐转向奇幻类,代表作为《九州缥缈录》和《龙族》,中国网络文学代表人物。
但最耀眼的还是以下内容:
2013年:第八届“作家富豪榜”,江南以年收入2550万成为新首富;
2014年:第九届“作家富豪榜”,江南以1700万位居第五名;
2015年:第十届“作家富豪榜”,江南以3200万位居首位。
如果中国有人能靠写作挣一个亿,江南毫无疑问就是为数不多的其中之一。
传统写作时代的作家首富VS网络写作时代的作家首富,痛点和看点意味深长。但大家最在意的是,《此间的少年》是一部同人作品,此诉讼将会开启中国法律对于同人作品的裁决,因此引起了广大同人爱好者的热切关注。
何为同人作品,举个简单的例子,《三国群侠传》是《三国演义》的同人,而《三国演义》是《三国志》的同人。同人作品早在古代就那么发达了,在现代更是无处不在。周星驰是《西游记》的粉丝,先后从《西游记》中解构出《大话西游》、《西域・降魔篇》等电影,其内容已经远离《西游记》主线,不应再被称为“改编”,而称为“同人”更合适些。
所以,千万不要以为同人只是些日本漫画的衍生本子。
原著与同人,是两个极具戏剧性的存在。同人往往来自原著的粉丝,他们的作品起始于对原著的喜爱,而同人作品的多寡,也反映出原著的受欢迎程度。流行文化往往是不拒绝同人的,比如鸟叔的《江南style》绝不拒绝其他歌星模仿出来的《纽约style》,作为动漫大国的日本动漫界,普遍对于同人的态度是开放的――你喜欢就也跟着画呗。
城人漫画范文4
1. 我的同事希腊文教师别里科夫两个月前才在我们城里去世。
开篇第一句看似无深意,仅仅陈述一件事而已。若反复咀嚼,将会品出“才”字甚妙。才,副词,一般表示事情发生得晚或结束得迟,与说话者的主观意愿相悖,暗含说话人对所述事件发生得晚或结束得迟的不满。一个“才”字恰当、准确地道出“我”、同事们乃至全城人的心理诅咒:别里科夫死得太晚,他应该早死。充分表现了大家对这种套中人的痛恨和厌恶。若删去“才”字,此句仍能完整地陈述事件,但无法表现人们对套中人别里科夫的憎恶态度。
2. 事实上他所教的古代语言,对他来说,也就是雨鞋和雨伞,使他借此躲避现实生活。
好一个不着痕迹的比喻,作者这里把“古代语言”比喻成别里科夫的“雨鞋和雨伞”,不仅形象地写出他的工作对象――希腊文――古代语言――现实生活中已经消失的语言――远离现实生活,而且也形象地写出这个套中人在现实生活中逃避现实的可笑。
3. 但是他觉着在官方的批准或默许里面,老是包藏着使人怀疑的成分,包藏着隐隐约约、还没充分说出来的成分。
这个细节乍看起来似乎表明别里科夫怀疑专制政府的制度条款和公告内容。其实不然,联系人物言行理解,这点小小的进步思想绝非他所具备,但这句话又说明了什么呢?实在不好理解,许多老师讲到这里时或牵强附会、或绕开不讲,或不屑一顾,或讳莫如深,甚至王顾左右而言他。我们认为,这个细节表现了他十足的奴性。因为政府明令禁止的“他就觉得又清楚又明白”、心里踏实。但政府的条文也不可能具体到连芝麻大的生活琐事也列举出来的程度,那么,对他这种套中人来说,政府条文不能具体到每一件事,他就会感到缺少言行的指南而无所适从。而要做一个一言一行都想完全迎合主子心意的奴才,岂敢自专言行、越雷池一步?所以他才会觉着“使人怀疑”。由此细节描写可见专制政府豢养的奴才胆小、狐疑的本性,也提示了专制统治对人心灵的毒害是多么地巨大。
4. 在恋爱方面,特别是在婚姻方面,怂恿总要起很大的作用的。
注意“怂恿”这个词的意思:鼓动、撺掇别人去做某事,多含贬义色彩。也就是说,大家并非真心撮合别里科夫和华连卡恋爱乃至结婚。因为一个顽固守旧、脱离了正常人生活轨迹的套中人与一个热情奔放、热爱新生活的姑娘根本就是两个世界的人,怎么可能恋爱、结婚呢?这是任何一个正常人都看得出来的。但大家之所以“成人之美”,只能是和后文中用漫画讽刺他的“促狭鬼”一样,想把这样一对性格迥异的男女放在一起相互映衬,从而达到寻开心、看笑话的促狭目的,或是为了给压抑、沉闷、空虚的生活寻找一点调味剂罢了,而他却“昏了头”。可见套中人迂腐可笑至极。
5. 还没到放学的时候,他就走了,这在他还是生平第一回呢。
若删去最后一句,前两句只能完整地“达意”却不能充分地“表情”。正因为有此补充,才能让读者更加深入地理解套中人“腐朽”的特征。“生平第一回”说明别里科夫严格地遵守“规矩”即“套子”,从来不敢越“规矩”半步。试想,一个努力把自己装在套子里并妄图把别人也装进套子里的人怎么敢冲破套子的束缚呢?联系后文可知,此“生平第一回”“破坏规矩”,也是他的“生平最后一回”,也只能是最后一回。因为那种生活在套子里腐朽得近乎霉变的人一旦被外部因素打开套子,就像风中的粉尘一样,顷刻间就灰飞烟灭了。
6. 这还是他生平第一回听到别人对他说这么不客气的话。
此“生平第一回”与前“生平第一回”在语义上并无二致,但在揭示主旨上却大相径庭。联系前文分析,别里科夫之所以能把全城辖制得死气沉沉,是因为他充当的是旧制度、旧秩序、旧道德的卫道者的角色,作为专制政府的走狗,有专制政府做后盾,有政府条依据,有随时汇报告密的专权,人们连过日子都“战战兢兢”,唯恐避之而不及,又哪来胆量敢对他说“不客气的话”呢?而柯瓦连科敢这么说,因为柯瓦连科是“新”来的,是从阳光灿烂的“乌克兰”来的,是从相对进步的俄罗斯南方来的。二人的交锋实质上是新与旧、进步与腐朽、开放与束缚、自由与专制的较量。毋庸置疑,双方一经交手,后者不堪一击,毁灭于转瞬之间。所以,此“生平第一回”也必然是别里科夫的“生平”最后一回。
细节描写向来是名家大师最注重的写作手法之一。作者往往于看似不经意间凸显主旨、深化中心、道出褒贬、亮明观点,绝非可有可无的闲笔。作为“世界三大短篇小说巨匠”之一的契诃夫尤为重视:在简短的篇幅内于不经意间显高妙,在看似闲笔中现要旨,在细节描写中表深意;作为读者,尤其是中学生,在学习本文时切勿忽视细微之处或所谓闲笔,在作文写作中更应该努力实践之。
1. “他通宵做噩梦,到早晨我们一块儿到学校去的时候,他没精打采,脸色苍白”。
结合前文,从文章主旨分析的角度,说说作者突出这一细节描写的用意。
2. “有个不怀好意的家伙画了一张荒唐的漫画,画的是我和另一个跟您和我都有密切关系的人”。
请从语言运用和表现人物特点的角度对这一细节作一简要分析。
城人漫画范文5
一、 语言文字、语用题,将注重实际应用
今年语言文字运用题目的最大特点是回归常识,立意指向实际应用;而不是靠偏难旧废虚假空等刁钻古怪的内容来为难学生。
1 字音
“识记现代汉语普通话常用字的字音”这个知识点的考察,除答案A项每组读音全都相同外,其余三项中不相同的几组,“布帛”与“并行不悖”、“昭示”与“软着陆”、“忏悔”与“阡陌”都是常用常见的词语。今年字音考查避免了人为设置的错误陷阱,从语文常识、语文素养的角度考查。这就告诉我们,虽则字音题在考试说明中属于识记内容,但它不是靠死记死做死练就能掌握的。我们在指导复习中的归类整理记忆固然需要,但应更重在实际应用中去掌握。
2 成语
我们不能不承认这样一个事实:连续多年的“正确使用词语(包括成语)”这个知识点的考查,其语境多是虚假的,所谓的成语使用错误的选项是人为地编出来的,是在孤立语境中的错误,往往忽略了大的语言环境。这个知识点的考查,多年来给高中语文教学备考工作带来的指挥棒效应就是,学生不是去理解掌握成语的意义用法,而是记住了成语使用错例。教师让学生解释某个成语,他不一定能说出它的意思,但做选择题却可能找出答案。
今年的成语使用题改换了一种形式。首先是一个真实的语境,选取王力先生的一段话,让学生经过比较选择填入合适的成语。考查的着眼点不是体现在成语的区别上,而是根据语境选择合适的成语,旨在考查正确使用成语,重在应用。这个变化透露出的信息是,成语这个知识点的复习备考需作出重大调整。
3 语用题
总共9分的两道语用题,本该是命题人创新突破的试验田。可是以往大多是为命题而编材料,为命题而生造语言情景,常常是“亏”只有命题人员才能想得出来的答案。今年消解了此问题,选择真实的语言情景,不再为难学生。锣鼓听音,说话听声。不便挑明的言外之意,有意遮饰的弦外之音,话中有话的潜台词……都是语言交际中的常见现象。第3题老园艺师一声叹息所包含的深层含义,或多或少,人人都可以看得出来其中的含义,差距只是在表达出来的高下优劣了。今年算是创新了,关注应用并指向应用,应该是这个知识点备考的出发点。
二、 图表题的首次出现,意味着非连续性文本阅读将受到重视
生活在今天这个被称为“读图时代”的社会,学生所接触的文本,不仅有以句子和段落组成的文字篇章,还有以图画、表格、图形、清单等形式呈现的阅读材料,这就是我们常说的“非连续文本材料”。与传统的“连续文本”材料相比较,它具有形象、直观的表述效果,对阅读而言还有简明、醒目、易于比较的优点。学会从“非连续文本材料”中获取信息,是每个学生走上社会必备的文本阅读能力。虽则苏教版高中语文选修教材有《实用阅读》,教材中也有“面对图表——非连续文本的阅读”专章,但是实际教学和复习备考中多被忽视了。江苏自2004年单独命题8年以来未曾出现过非连续文本材料,个中原因众说纷纭。通观今年江苏卷,第4题一幅漫画的出现,在阅读材料的文本形式上更加丰富多样了,整个试卷的版面形式也显得活跃了。这个小题所透露信息的重要价值,不仅仅在于我们的复习要适当关注绘画图表等,更重要的是,《实用阅读》这本教材不是可有可无的,实用阅读能力也不仅仅是做几道训练题就能应付的。
三、 阅读,重在引领学生触摸文本
今年江苏卷所有阅读题目,从文言诗文,到文学类文本,再到论述类文本,都是在引导学生阅读,没有架空式的题目,没有脱离文本的套路式的题目,没有可以用“万能答案”应付的题目。所有的题目都要从文本触摸感知品味中得出答案。
1 古诗词鉴赏
这是今年江苏卷在阅读方面亮点最为集中突出的地方。
选取温庭筠的一首词,实为小令,短小精悍,节省阅读时间。但完全解读它,你得细细触摸品咂其中每个字。开篇“千万恨”,“恨”缘何而来?天涯阻隔,不得相见。题目第一问的“恨”指什么,显而易见。“山月不知心里事”,主人公孤独寂寞,想找个诉说对象都难上加难。“水风空落眼前花”,主人公伤感伤怀自怜自哀——一位孤独寂寞又自哀自怜的主人公形象跃然纸上,第二问答案就出来了。“摇曳碧云斜”,主人公再度把思念的目光投向了天边,以碧云摇曳衬托主人公心绪不宁,用碧云斜落表现抒情主人公情绪低沉。手法上是借景抒情,但评分规则是,答出这一概念性阐释仅得一半分,有具体阐释方可得满分。若不零距离触摸文本,靠背术语、练题型、套用边塞田园征战羁旅咏史等等的所谓格式的架空阐释,你是无论如何答不到点子上的。
这个题目的亮点还表现在,它引领高三语文课堂重视和回归语文教材。“天涯”——“海上生明月,天涯共此时”(苏教版高中语文选修教材《唐诗宋词选读》张九龄《望月怀远》);“山月”——“不知乘月几人归,落月摇情满江树”(同上张若虚《春江花月夜》);“落花”——“泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去”(同上欧阳修《蝶恋花》);“碧云”——“碧云天,黄叶地……”(同上范仲淹《苏幕遮?怀旧》)考场上联系起来这些课内常见意象以及情景交融的诗句、词句,则此题并不难也。试题公布第一时间,网上有业内人士评曰:此鉴赏题出得好,节省阅读时间,又包罗选修所学,学以致用,命题者实为有心人!
城人漫画范文6
[关键词]新时代;动画剧本创作;民族化
“剧本乃一剧之本”,这句话充分体现了剧本的重要地位,尤其对于制作复杂且成本高昂的动画片的创作来讲更是如此。因此,作为整个动画片基础的剧本就显得尤为重要。自中国动画诞生以来,民族化一直是动画创作者们孜孜以求的主要方向。在国际上,“中国学派”更是以独特的民族风格享有盛名。然而,动画的民族化并不是仅仅体现在视觉形式上。动画故事剧本的好坏是整个动画片成功与否的关键,那么如果想要创作出真正具有民族风格的动画作品,就一定要把握好动画剧本民族化的问题。
中国动画曾经取得过举世瞩目的成就,如特伟导演的《骄傲的将军》迈开了探索民族风格的第一步,其民族化的故事和情节给我们留下了深刻的印象。再如,动画片《大闹天宫》《山水情》《三个和尚》《天书奇谭》等,在故事题材的选取上也都体现了民族化。中国五千年的文化积淀给我们留下了很多宝贵的故事创作资源,其中包括神话故事、民间传说、谚语和成语故事等。很多动画片也都是从上述题材中改编而来的。例如,《铁扇公主》《猪八戒吃西瓜》《大闹天宫》和《金猴降妖》等动画片,都改编自神话小说《西游记》;《哪吒闹海》改编自神魔小说《封神演义》;《天书奇谭》也是由《平妖传》改编而来的。其中,《大闹天宫》这部动画片从内容到形式都蕴含着浓郁的民族特色,恰如其分地融合了我国传统艺术形式,用动画的形式向世界诠释着中国的民族文化。用“前无古人,后无来者”来形容亦当之无愧。
于是乎,人们为了追逐心目中的“民族动画”,掀起一股改编名著、神话故事等的热潮。但是,时代不同了,受众的审美心理也发生了改变。如果不能慎重选材,把握民族文化的实质和内涵,久而久之就会让观众审美疲劳,产生厌倦感。在当今这个文化共享,外来文化不断入侵的时代,做出真正有自己民族风格,体现本民族精神内涵的动画作品才是关键。面临新的挑战和机遇,我们又将如何把握动画故事剧本创作的民族化呢?
一、体现民族文化内涵是关键
“民族的,才是世界的”,只有把动画作品中所传达的民族文化变成“世界语言”,让所有的人尤其是观众能感受到,并产生共鸣,才能让我国动画走向世界。中国五千年的积淀留下了巨大的文化宝库,给动画创作提供了丰富的故事来源。但是,在当今时代如何对传统文化进行合理挖掘也是一个困惑。动画的民族化也并非是死死抓住本民族的文化不放,闭关自守,排斥外来文化。创作者首先应该突破几千年的传统和所谓的逻辑的思想禁锢。新时期就应该融入现代的精神,容纳百川,积极吸收其他可用的文化资源,而不是简单的“拿来主义”,把原作品机械套用到动画形式上。我们需要结合现代受众的心理,对故事内容进行创造性地加工,改编。
如日本动画片手冢治虫的《我的孙悟空》《最游记》以及美国动画片《花木兰》,都是由我国传统故事题材改编而来的。虽然故事取材于中国,表现出来的却是其本民族的文化精神和思想内涵。日本动画片《最游记》采用了我国名著《西游记》中的人物角色的名字,如唐僧、孙悟空、猪八戒、沙僧、牛魔王、红孩儿等,但是在故事内容上却是“颠覆式”的改编,将熟悉题材陌生化。当然我们不敢苟同于这种颠覆原著的改编,也不提倡,但至少动画片《最游记》在某种程度上体现了日本的民族文化,如集体主义和忍者精神等。再如动画片《花木兰》被认为是一部激动人心、有趣、惊险且饱含幽默和真情的影片,它的成功制作成为迪斯尼公司最引以为豪的成就之一。而在它的背后还蕴藏着东西方文化的交流、转移现象以及文化全球化的特点。经过这样的演绎后,显然剔去带有封建色彩的忠孝理念,使故事本身变得更加丰富,更加富有时代感,更能引起观众的共鸣。同时,也将原本表面化的故事主题提升到探讨人性的层次上。而且,影片给我们塑造的木兰是一个有着西方独立思想的邻家女孩形象,这也体现了美国注重人性和独立的文化精神。这种充满现代特点的处理无疑拉近了与观众的距离,从而使木兰的形象更加亲切。《花木兰》也一向被认为是改编动画中成功作品的代表作。它的成功之处就在于没有完全照搬中国故事内容,而是赋予了影片本民族的精神内涵。因此,动画剧本应该注重体现本民族的文化内涵。
二、注重对传统故事题材的挖掘与创新
中国五千年积攒下来的文化我们固然要传承并且发扬光大,但同时,我们更应该注重民族原创性。创新精神和观念才是我们需要弥补的。民族化与现代化并不矛盾,现代因素反而会给传统故事注入新的活力。因此,对待传统故事题材的挖掘吸收上,我们应该拓展思维,决不能故步自封,身陷桎梏。只有把握好故事题材的传承与创新,才能使我国动画走得更远,更长久。随着社会的日益发展变化,受众的审美趣味和审美心理也是随之不断变化的。新时代的动画创作应该是能体现民族文化内涵,具有人文精神情感的。
中国很多动画作品被批判为过度强调“教育性”,并没有真正做到“寓教于乐”,背负着过重的教育功能,而忽视了动画艺术的本质。在故事题材方面应该更注重故事的原创性、新鲜感。因此,我们应该鼓励发掘动画的民族原创性,只有原创才是动画发展的原动力。
传承与创新就好比是传统与现代的关系,虽然是不同的概念,却不矛盾,像是源与流的关系一样密不可分。正如动画片《三个和尚》取材于我国一个古老的谚语“一个和尚挑水吃,两个和尚抬水吃,三个和尚没水吃”。可以说该片将现代和传统融为一体,导演阿达将西方的现代漫画表现手法巧妙地融入中国的传统文化中。影片承袭了国画中的“留白”,又体现了漫画现代造型的夸张,达到了传神写意、似拙实美的艺术效果。从剧作结构上来看,作者在开头巧妙地将谚语的三句话省略,而且故事没有“顺着”观众的思维讲,而是出乎意料地以三个和尚认识到必须同心协力才能得救的道理结束。导演结合动画的表现特点,使用夸张及高度假定的艺术手法,借助想象、象征,给我们讲述了一个“银幕寓言”,该片一直也被认为是“寓教于乐”的典范。在叙事方式上,更注重写意和诗化氛围的营造,这一点与中国戏曲的“写意”特点一脉相承。可以说《三个和尚》之所以有这么高的成就在于它在传统文化的基础上进行创新,巧妙地将传统艺术和现代艺术结合在一起。在动画创作中如何能在表现现代感、时代感的同时又不失传统精神,这才是最重要的问题。
三、正视传统文化和现代受众的审美需求
新时代受众的观影心理已经发生了改变。受现代意识、后现代主义的影响,娱乐元素及陌生、新奇的事物更符合大众的审美趋势。而中国动画产业要想得到更好的发展,还需要立足于受众的审美需求,并且扩大受众面,打破动画片“是给小孩子看的”这一误区。
从《花木兰》《功夫熊猫》的成功我们可以看到,他们在我国传统故事的基础上,通过加工、改编使之能迎合更多观众的“口味”。美国动画片《花木兰》中的木兰这一角色对我们来说是一个“熟悉的陌生人”。将熟悉的题材陌生化,这在某种程度上更能吸引观众的,激起观众的好奇心。苏联文艺理论家什克洛夫斯基认为:将本来熟知的对象进行陌生化处理,可以使对象更加生动可感,更能让观众产生一种全新的体验,在欣赏过程中感受到新颖别致的艺术,从而让人们对熟悉的世界产生新鲜感。影视艺术创作的根本目的不是要达到一种审美认识,而是要达到审美感受,这种审美感受要靠陌生化手段在审美过程中加以实现。①
同样的道理,受众对于耳熟能详的传统经典故事的好奇心也会逐渐消退。因此,新时代环境下,我们须克服老套的概念说教,从受众的审美需求出发,发挥想象力,大胆创新,创作出更富新鲜感,更具吸引力的动画作品。动画片《麦兜的故事》《麦兜响当当》在剧本创作中就立足于本土文化,没有刻意说教,而是以平民化的视角给我们讲述了一个极富感染力的故事。这两部动画片都没有很大的资金投入,更没有很炫的电脑特效技术,这个平凡但不平淡的故事,反而更具亲和力和感染力,因此也更受观众的喜爱。它既抓住了儿童少年的心,又能让成年人们找到自己的影子,从而拉近了与观众的距离,让观众产生共鸣。新时期面对动画创作的日益市场化,从某种程度上来讲,谁赢得了观众的“心”,谁就占领了市场。当然,考虑受众,并不是一味的“从众”。新时期背景下,要想创作出富有民族文化特色的动画剧本,既要挖掘传统文化又要兼顾现代审美情趣还要追求艺术的创新。关键是立足传统文化内涵的基础上,迎合大众的审美趋势,创作出具有亲和力、想象力的民族动画剧本。
四、结语
在当今这个文化艺术多元化,中西文化碰撞的时代,我们更应该把我们的传统民族文化发扬光大,从中国传统文化中吸收精髓和营养,更好地运用到我们的设计中。中华民族几千年的历史发展,留给我们大量优秀而美丽的神话故事和民间传说,为我们进行动画剧本的创作、提供了取之不尽、用之不竭的文化宝库。
同时我们看到,愈有民族性的,就愈有国际性。只有民族的才是世界的,才是国际的。就艺术的审美价值而言,凡具有鲜明民族风格的艺术作品都为群众所喜闻乐见。而要实现这些,首先应该解决动画剧本创作的民族化问题。因此,希望能有更多的人关注动画剧本创作。好的剧本是一部动画片成功的前提,也只有这样,中国动画才能再创辉煌,发出更璀璨的民族之光。
注释:
① 蒋孔阳、朱立元:《西方美学通史——二十世纪美学》(上),上海文艺出版社,1999年版,第238页。
[参考文献]
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