前言：中文期刊网精心挑选了爱情打油诗范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
爱情打油诗范文1
1、《因为爱情有多美》电视剧大结局为林多美夫妻甜蜜地在一起。文馨跳下悬崖被人救起来，但是身体已经残疾，只能坐在轮椅上，而林多美有了自己的孩子，与叶南迪一起去孤儿院看望文馨，文馨已经不认识他们，看着文馨在孤儿院中过的很好，林多美夫妻也甜蜜的走了。
2、《因为爱情有多美》简介。《因为爱情有多美》原名为《幸福人生》，共分为上下两部，上部是《因为爱情有多美》，下部是《因为爱情有晴天》，是由中央电视台、上海依林影视发展有限公司、上海三好文化传播有限公司、上海郡得影视文化工作室、上海华萍影视文化传媒有限公司联合出品，由高先明指导，赵韩樱子、蒋毅、海陆、彭冠英、李泰、张含韵主演的都市爱情青春励志大剧。该剧讲述了遭到背叛的女主人公奋起反击，最终找到自己的幸福的故事。
（来源：文章屋网 ）
爱情打油诗范文2
文/李涛
研究早就发现，中年体重超标是老年痴呆症的一大危险因素。但美国“网络医学博士网”近日引述《神经病学》杂志刊登美国的一项最新研究称，老人体重减轻可能是早期老年痴呆症的信号之一，甚至会出现在记忆力问题等其他症状之前。
新研究中，堪萨斯大学老年痴呆症研究中心主任杰弗里・M.伯恩斯博士及其同事调查了506名参试者，有的人没记忆问题，有的存在轻微记忆问题，有的已确诊为老年痴呆症患者。
大脑扫描结果发现，体重减轻、同时存在轻微记忆问题的老人中，85%的人大脑中发现了β-淀粉斑(老年痴呆症的关键特征之一)。而在存在轻微记忆问题的体重超标老人中，这个比率仅为48%。伯恩斯博士表示，研究结果表明，老年痴呆症有非常早期的身体变化信号――体重减轻。“老年痴呆症只是大脑疾病”的传统理念也许并不科学。
起床早,苗条
文/徐艺珊
英国心理学协会在近日召开的大会上宣布了一项新研究，他们发现，与起床较迟的人相比，早起者更苗条、更快乐，也更健康。
英国罗汉普顿大学科学家对近1100名男女参试者进行了有关健康和睡眠习惯的问卷调查。研究人员分析发现，习惯在7点前起床的人出现抑郁和焦虑症状最少，也更可能按时吃早餐。而对于“夜猫子”，太晚睡觉会降低睡眠质量，即便早上起床稍迟，总体睡眠质量仍很差。且夜猫子容易错过早餐，导致饥一顿饱一顿，而暴饮暴食更易导致肥胖。
越老越有“夫妻相”
文/魏婧
美国一网站刊登了一张长相相似的老夫妻的照片，并发出疑问：很多老年夫妻长相看上去非常一致，原因是什么？
美国密歇根大学心理学专家罗伯特・扎荣茨早就发现，夫妻的外貌随着时间的延长会越来越相似。他分析了多对夫妻在新婚和婚后25年所拍的照片，结果发现夫妻一起生活的时间越长，外表越相似。而且，生活越快乐的夫妻，相似度也越高。
这些年里，夫妻会在同样的部位长出皱纹，因为他们共同生活，有相同的情绪。扎荣茨推测，老夫老妻并非总是那么相像，只是在年老以后表现得更明显。年老以后，很多鲜明的外貌特征消失，如皮下肌肉、头发等，外貌更多显示出骨骼特征。
研究还表明，在选择配偶的时候，人们也倾向选择体貌特征与自己相似的异性。加拿大西安大略大学心理学教授菲利普・拉什顿说，人们会被和自己长相相似的人吸引，保证“自己的基因库可靠地保存下来，传递给后代。”
大笑可防癌
文/刘佳慧
爱情打油诗范文3
仙人掌呢，要形儿没形儿，要条儿没条儿，要味儿没味儿。脸盘挺大，还长满“粉刺”，“贴面”不行，“接吻”更不能，只能是望脸兴叹。但仙人掌因着既入得了药，又下得了饭，虽居花之榜尾，但在实用上，大概能名列前茅。
由此想到爱情和婚姻，常言道，恋爱中的女人最美。其实，不仅女人，凡是恋爱中的人，都美。恋爱中的少男少女是盛开的牡丹，恋爱中的中男中女是饱绽的秋菊，恋爱中的老男老女是晚开的夜来香，简直都美死个人儿。不论恋爱中的人是生于乡村，还是长于城市，也不论他们是学富五车，还是目不识丁，只要相爱的人往我们眼前一站，就是幸福的美景，定会勾起他人的浪漫回忆抑或甜蜜的梦想。总之，只要有爱，正如水仙花只要有水，就都是美的，都可称之为风景。
而婚姻中人，尤其是“婚”久之人，爱淡了，情远了，一切都成回忆了，现实就是过日子了，就是柴米油盐酱醋茶了，打电话就是告诉对方不回家吃饭了，除非对方病了才想起嘘寒问暖了，除非“肌肤”之亲，平时别说是手拉手，连一眼也懒得瞅了，时不时地也恶言相来，恶语相往了，偶尔还会生出想逃出“围城”的感觉了。于是，水仙花爱情，终于变成了仙人掌婚姻。
之所以是变成了仙人掌，而不是变成了狗尾巴花，我是这么想的：比之爱情的美丽，婚姻是丑陋了些，但较之只要两心相悦，爱情之花便鲜活，婚姻因着许多因素的共同培植，要厚实得多，且因着婚姻极具排“第三者”性，自然而然浑身长满刺，于是，一下子就想到了仙人掌。
虽说把婚姻比作仙人掌，看似碜了点儿，其实是对婚姻的最好诠释。婚姻就得经得住看似缺情少爱的“旱”，还得积存足够量应对困难和挫折的“脂肪”，更得长满足以对抗外人“插足”的“刺”。只有这样，也唯有这样，婚姻之路才能走得长。如果足够长，总有一天会开出“金子”、“银子”，甚至“钻石”般美丽的花。
爱情打油诗范文4
这个故事是我们老师说的,为了教我们一个道理：腹有诗书气自华。在这个故事的鼓舞下,我每天早晨起来背书,到初中二年级的时候,就把所有初中课本里的文言文全背了,还背了一百多首古诗,一百多首宋词,能准确地在早晨感叹“杨柳岸，晓风残月”,晚上苦闷“纤云弄巧，飞星传恨”。
那真是一个用内涵泡妞的黄金时代,虽然我还没有这个明确意识。因为偶尔说点文言文,再加上苦练大字,我的身边从没缺少过女同学。她们向我请教诗词歌赋,请我代做暑假作业,跟我谈点人生、理想啥的。有一回,上音乐课,我怎么也不会唱《解放区的天》后面那个“呀忽嗨嗨一个呀嗨”,结果两个女同学主动来教我。最严重的是,一个女同学写了张纸条给我:I love you是什么意思？事情到了这个地步,色厉内荏的我只好装作自己英语不及格。
一直到我当兵的年代,用内涵讨姑娘欢心还颇有市场。一个班8个人,基本上可以从床头柜里找出至少3本情书大全或者情诗N百首。有一回,战友买来一本新版情书大全,刚挑好范文,发现已经被女朋友的来信引用过了。大家安慰他：抄书都能抄到一块儿去,这还不叫缘分叫什么？
但战士的爱情一般止于新兵时期,那些情书大全大多在第二个冬天到来之前,“传帮带”给新兵了。一些老兵置军法于不顾,开始在驻地卖弄风情,泡妞的重心转移到饭馆或溜冰场了。
爱情打油诗范文5
拍了《上错花轿嫁对郎》后，李佳已小有名气。找她拍戏的也纷至沓来，本以为这么辛苦的拍戏方式会让看似柔弱的李佳大喊吃不消，没想到李佳却不以为然：“这有什么，学刀马旦比这辛苦得多。”
她说当年练刀马旦的时候，每天要早上五六点钟起床，一年四季都要穿戏服，夏天太热，冬天太冷；刀马旦又要经常舞刀弄枪，有乌青块是常有的事。好几次练踢枪差点骨折，还有一次练后空翻，一口气憋不过来差点死掉。
辛苦了五年果然没有白练。锻炼了吃苦耐劳精神之类的大话先不提，且耍刀弄枪的本事却是一般女孩子没有的。在竞争激烈的演艺圈，谁不想出人头地？除了容貌、演技外，还要有特殊的本事。练过刀马旦的李佳，演起武戏或古装戏来自然顺手多了。
影响最大的人
李佳拍的第一部戏叫《斧山结盟》，演瑶姬，那时她才十六岁。第一次被人认出来是因为跟周杰、陈小春合作的贺岁片《相约2000年》，她演周杰的妹妹，戏份不多却机灵可爱、讨人喜欢。
李佳说，对她影响最大的人就是张子恩导演。她和张导合作了两次，拍完了《上错花轿嫁对郎》后紧接着就是《都来看》，这也是一部古装轻喜剧，描绘了一代怪才徐文长的奇特经历。李佳是女主角赵婉的首选，一改杜冰雁的文静，赵婉是个很活泼很闹的角色，而且还有不少武戏，正好让李佳有了用武之地。
最爱上海
李佳是武汉人，因为拍戏也去过不少地方，最喜欢的却是上海。就是在小区里走走也很舒服，最喜欢新天地和港汇后面的那条小吃街。喜欢逛街，喜欢上海特有的氛围。现在，她最想演三十年代老上海的戏，特想梳那种头，无论是扎辫子的小姑娘还是盘头的都特有风韵。
要找个大八岁的男朋友
爱情打油诗范文6
一场网络的围观现象
文/阳光飞虫
沉寂了许久的中国诗坛最近有了一点动静，还是一位女诗人赵丽华女士给攒起来的。此人非常不俗，以大无畏的诗人精神，一反诗歌的传统规则，写出了如下的作品：
《一个人来到田纳西》：毫无疑问 / 我做的馅饼 / 是全天下 / 最好吃的
《巴松错》： 莜麦菜还小/就可以吃了/后来丝瓜结了/可以每天去摘
《我终于在一棵树下发现》：一只蚂蚁 / 另一只蚂蚁 / 一群蚂蚁 /可能还有更多的蚂蚁
不知大家读了赵女士上述三首诗有何感触，但类似的诗歌在网络上发表之后却引发了巨大的反响！众多网友无论是支持的，反对的，还是感觉不痛不痒的，都开始了对赵女士诗歌的恶搞。大家将有着赵丽华风格的诗歌定名为一个新的诗歌流派――梨花体。其中以少年作家起家的海派青年作家韩寒和支持梨花体的一派大打博客仗，而各个论坛也是推波助澜，一时间风起云涌，不亦乐乎！
为什么会有这样的局面呢? 梨花体的特点是：颠覆了诗歌原来的所有规范和格式、内涵与外延，仅仅把一句话分开来说，多喘几口气而已，毫无讲究和技巧。这样，众网友就找到了一个起点很低的网络起哄切入点，任何人都可以比画两句，这样就自然而然地形成一种看似热闹，实际没有文化内涵的“网络围观现象”。
群众的眼睛是雪亮的
文/无印宗
据说，这样的诗在西方也有，是一种口语化很明显的“口水诗”，好像还有人叫它“废话诗”。我读过之后的感觉其实就是没感觉，就像喝过白开水之后没有觉着有什么滋味一样。我不知道借鉴西方而产生的新诗是否具有不同于中国古典诗歌的诗统、诗歌理论。孔子说过：诗言志。所谓诗言志就是诗是用来抒发感情和表达意念的。而诗在形式上也有自己的特点，讲究美感。如果从这两点来看，赵丽华的这些“诗”可能就不算是诗，因为她的这些“诗”让人读来不觉得有什么感情或者意义在里头，似乎也审不出什么美来。或许，它们可以称作新诗中的打油诗。
诗要有真情真意；要有基本的美感，或者思想上，或者语言上。那些嘲讽赵丽华的网友明白这些，他们对于诗还是抱着一种认真的态度的。这正说明了人们对于诗歌是有美的追求的，说明了群众的眼睛是雪亮的。
梨花体掀起了全民诗歌的大潮
文/格利高里
梨花体无疑也是符合“节约”这个号召的，它降低了诗歌的门槛，打破了诗歌高高在上的壁垒，用实践为全民皆诗进行了铺垫和前期准备。一如在有论坛之前，我是不敢发表文章的，但看了论坛上那么多乱七八糟的文章之后，我觉得，自己不发表文章简直是极大的资源浪费。现在，梨花体的诞生，一定会让原来那些误以为诗歌是阳春白雪的人看清诗歌的真面目，踊跃投身全民诗歌的大潮，掀起另一轮诗歌热潮，构建诗歌盛世。你诗得，我也诗得。从这个角度来说，赵小姐功德无量。
梨花体是不是诗歌？这个问题是没有答案的，因为那玩意儿的定义权在谁手上很难说。比如，同性恋和算不算爱情？你可以有自己的答案，但你没有权力让别人认可你的答案。如果你有那权力，大约你也就不会在这儿和别人吵了。古龙说过：“路的尽头是天涯，话的尽头是剑。”吵架是没有答案的，所以，道德最终成了法律，而爱情最终也不得不成为婚姻，并不是法律和婚姻就比道德和爱情好，而是，为了混个武力保障。精通辩证法的马恩列斯毛，所提倡的都是武器的批判。
“口语诗事件”的背后
文/石天强
或许把这个事件从文学的角度予以思考本身就是错误的。坦率地讲，赵丽华并没有挑战文学常识，因为这种口语诗早在上世纪80年代的文学理论教材中就已经探讨过了。但她的口语诗的确已经挑战了公众关于诗歌的的思维惯性和接受心理。因此，在这个事件中，让我感到惊异的并不是公众对赵氏诗歌的各种戏仿和嘲弄，而是公众质疑赵氏诗歌合法性时所采用的典型的精英价值观念，因此而更富有文化意味。
其实，赵丽华受到公众的质疑和嘲弄，与其说是因为她的诗歌创作，不如说是她的“国家级诗人”的特殊身份，几乎所有的媒介――网络的、平面的――都会把她的这个身份标在最显著的位置上，甚至是在那个“手按键盘气自华”的诗歌生成软件的对话窗口上。而从网民在各大网站BBS上的发言也可见一斑。在这个事件中，赵丽华本人更具有一个符号的性质―――她特殊的国家级身份使她已经演化为一个标志着权力、地位、价值观念、知识等多方面意义的复杂符号。公众的质疑与其说是在质疑一个人，不如说是在质疑她作为一个符号背后所拥有的一切。
在“娱乐精神”高于一切的时代中，赵丽华的口语诗不过就是一个公众发泄不满的标靶，一个众人获得的机会而已；同时公众也只能在语言上亵渎一下自己厌恶的“权力”对象。但当这种亵渎成为一种浪潮，并形成一种多数人的“暴力”之后，被亵渎者，作为一个独立存在的个体，她的精神世界的状况又如何呢？赵丽华若因那些游戏之笔而放弃真正的诗歌就耐人寻味了。
故此，赵丽华口语诗在网络上的传播不会引起公众对于中国当代诗歌生态状况的关注，也不会成为中国当代诗歌兴起的一个契机，它所昭示的并不具备文学意义，而更具有文化意义。诗歌也好，文学也罢，在这个事件之后――或者在一系列的相似事件发生之后，将继续流放于社会的边缘。
是解构，而不是建构
文/张 网
梨花体因为诗短，所以随意性强，而且网络语言本身具有很强的随意性，没有规范。自《大话西游》以来，在网民中从不存在绝对的权威，他们反规范。
古典的反规范是用我的规范来反你，但后现代的反规范是没有规范地反你，网民对赵丽华的恶搞并不是主张要建立更正确的东西，也不是为了说明自己的所好，而只是为了颠覆而恶搞，不具有建设性。
网络不仅语言具有随意性，而且在对象选择上也具有随意性。网民多受后现代思潮影响，强调不确定性，因为不确定意味着有选择的权利，而选择意味着自由。这就是后现代的民主。网民可以说你不是诗人，写的不是诗，但不是为了要说明自己就是诗人。他们只是在解构，而不是要建构。
中国：我的诗歌丢了 ，我们要找回来！
文/碧云天
