丰子恺散文范例6篇

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丰子恺散文

丰子恺散文范文1

《白鹅》的主要内容:全文先从叫声、步态、吃相等多个角度描绘出白鹅的高傲性格,而后描绘出白鹅给作者一家带来的快乐以及物质上的贡献。文章通过对白鹅的回忆,表现出作者对白鹅以及往日生活的怀念。

《白鹅》的作者

《白鹅》的作者是丰子恺。丰子恺是中国现代画家、散文家,《白鹅》原载于1946年8月1日《导报》月刊第1卷第1期。《白鹅》的原名是《沙坪小屋的鹅》,写于1946年夏天。当时作者正在居住在重庆,写下了这篇文章。

丰子恺的散文主要表现浓厚的生活情趣,其主要作品有《缘缘堂随笔》、《缘缘堂再笔》、《随笔二十篇》、《甘美的回忆》、《艺术趣味》、《率真集》等。丰子恺的漫画风格朴实意境隽永含蓄,含蓄着人间的情味。丰子恺的散文有时也叙述他自己亲身经历的生活和日常接触的人事。

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丰子恺散文范文2

如此看来,丰子恺还应该是一位杰出的画家。但怎么给丰子恺定位,却一直是个难题。丰子恺是一位画家,当然要看他的画,没有任何一个有修养的人说过他的画不好。但好到什么程度呢?比李可染、陆俨少的画好吗?似乎不能这么说:比李可染,陆俨少的画差吗?也不能这么说。风格不同,但画家的画风格都是不同的,然而,水平高下仍然立览可辨。说他的画是“漫画”,当然,“漫画”如果是漫笔而画,那是符合子恺作画之实的。其实,好的写意画都是漫笔而画。后来人们说的漫画,如华君武,方成等人的画,那是真正的一个画种。丰子恺的画还不完全属于这一种。

丰子恺的画直接沟通了文学和绘画的关系,沟通了木刻画和水墨画的关系(他早期作画,都是画好,自己又刻在木板上的),沟通了漫画与水墨画的关系,沟通了中西绘画之间的关系。总之,他开辟了一个崭新的境界,崭新的画法。他的画很简单,但已说明问题,而且都能引起人们的思考或回忆。一般山水画和花鸟画,给人印象就是山河和水、花和鸟,而子恺的画就不然。如《生机》画一嫩芽从墙缝中长出,《劫后重生》画一大树被砍断后又生出新枝等等,其顽强的生命力都给人以鼓舞。《人散后,一钩新月天如水》、《昔年欢宴处,树高已三尺》等,都给人深沉的联想。他的画更多的是挖掘了生活中的很多趣味或对现实的讽刺,但都是善意的,给人以美的感受。

他更是沟通文学与绘画的奇才。就画来讲,他的画是独特的。诗配画,相得益彰,惟子恺的诗画配的恰如其分,移易不动。别人的画中题以旧诗,都是可以乱套的,一首诗可以题在此画中,也可以题在彼画中;一张画中可以题此诗,也可以题彼诗。子恺画中所题诗必此诗,此诗也必题此画。他的书法也是很有功力和特色的,他如果要画传统式有笔有墨的画,也是很容易得。他是有意识那样画,其面貌绝对是前无古人的。

有很多画家在学丰子恺的画,有一位颇有名气的画家的画就是从丰子恺画中变出来的。我想:丰子恺的画固然很高,但毕竟很简,一位专业画家学了很久,又加变化,肯定要强于丰子恺的了。有一位收藏家听后,找到我,把他收藏的二家同样大小的册页拿给我,他说:“到底谁高谁低,你看过画再说吧。”我一比较看,某画家的画本来在我心目中很高,但在丰子恺的画前却显得十分糟糕。而丰子恺画中的清气,逸气,更显得突出。“不比不知道,一比吓一跳。”形可学而得,气不可学得。丰子恺画中的清气,逸气最为难得。学者无法得,也就无法超过他。画中的气才是最重要的啊。

丰子恺散文范文3

“不惧过去,不畏将来”的下一句是:“不乱于心,不困于情”。 这句话出自丰子恺的《不宠无惊过一生》。原句是:“不惧过去,不畏将来,不乱于心,不困于情”。

丰子恺(1898年11月9日-1975年9月15日),本名丰润,又名仍,字子觊,后改为子恺,生于浙江省崇德县(今嘉兴市桐乡市崇福镇),为中国现代画家、散文家、美术教育家、音乐教育家、漫画家、作家、书法家及翻译家,是中国现代漫画事业的先驱。

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丰子恺散文范文4

“我的孩子们!我憧憬于你们的生活,每天不止一次!我想委曲地说出来,使你们自己晓得。可惜到你们懂得我的话的意思的时候,你们将不复是可以使我憧憬的人了。这是何等可悲哀的事啊!”

但是,如果曾经翻看过丰子恺的画集,你们会很容易地发现,画集里处处洋溢着童真的欢乐,那些简明流畅的线条、清丽雅致的色彩,充盈着画家不变的童心。如下面两幅画作:

①星期日是母亲的烦恼日:星期日里,孩子们肆无忌惮地打、闹、叫、嚷,她便觉得心烦,便要阻止;但是,若她的孩子们不这样健康活泼地打、闹、叫、嚷的话,她仍要觉得心烦,并且担心了。于是,她半真半假地喝骂,心甘情愿地替他们收拾残局。

②你给我削瓜,我给你打扇:投我以桃李,报之以琼瑶,小姐弟之间的绝不是交易。不给她打扇,姐姐削好瓜也会分给弟弟,还很可能是大的一半;没有瓜吃,弟弟也会这样认真地用两只手给姐姐打扇,不会有半分勉强。

从这两幅画中可见,丰子恺是一个善于发现孩童日常生活中的乐趣,充满爱心的父亲和画家。那么,一个疑惑就浮现在我们心头:一个似乎永远欢乐的父亲,“悲哀”从何而来呢?要解决这个疑惑,我们就要走进文本,感受丰子恺的情怀,解读他“欢喜”而“悲哀”的复杂心境。我们不妨认真思考以下几个问题:

1. 从题目看,本文写给谁?用什么方式(人称)写?有什么好处?

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【温馨提示】从题目看,自然是写给“我的孩子们”,也使用了第二人称。同学们可以想一想,父亲写给孩子们,用了第二人称,感情上、语气上有什么好处呢?

2. 从注释看,本文是《子恺画集》的代序,既为“序”,你可由此推知全书主要描绘了什么内容?从本文中哪些地方可以看出来?

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【温馨提示】从文体角度看文章,是不可忽略的,清晰的文体意识有助于我们从整体上把握文本。显然,丰子恺的这篇序也起到了概括、提示全书内容的作用,书写了孩子们的童真童趣和自己的所思所想。从文章最后一段可以看出,“挽留黄金时代”,就是丰子恺先生创作本书的初衷。

3. 从文章首尾来看,作者表达了一种怎样的情感?这样的情感在文中还有没有更多的抒写?请比较首尾两段在表达上的变化,谈谈这样写的作用。

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【温馨提示】从首尾两段的表达来看,作者都强调了“这是何等可悲哀的事啊”。这样的“悲哀”在文中还有多处显现:“孩子们!你们果真抱怨我,我倒欢喜;到你们的抱怨变为感谢的时候,我的悲哀来了!”“我自己也是如此。‘后之视今,亦犹今之视昔’,你们不久也要走这条路呢!”所以,成人后的丰子恺先生经历了人生的多种况味,更是无比珍爱孩子们率真自然的天性,总是用画笔描绘出动人的瞬间,“挽留他们的黄金时代”。然而,正因为美好而短暂,随着年龄的增长,孩子们一定会在世俗的世界里失去率真,变得虚伪世故,甚而忘记了这么美好的童年。一想到可爱的孩子们长大后可能摆脱不了这个规律,作者从内心深处感到悲哀,万分希望能多少挽留住一点率真、自然。

通过以上的问题和提示,相信同学们已经理解了作者为什么会有欢喜而又悲哀的心情,也会更加理解丰子恺作为一个艺术家珍视童真,作为一个父亲爱护孩子的心境。下面再提供几段文字,以促进同学们对课文的理解,请大家仔细品味。

(1) 凡一个人,即使到了中年以至暮年,倘一和孩子接近,便会踏进久经忘却了的孩子世界的边疆去,想到月亮怎么会跟着人走,星星究竟是怎么会嵌在天空中……

――鲁迅《看图识字》

(2) 我作这些画的时候,是一个已有两三个孩子的二十七八岁的青年。我同一般青年父亲一样,疼爱我的孩子。我真心地爱他们:他们笑了,我觉得比我自己笑更快活;他们哭了,我觉得比我自己哭更悲伤;他们吃东西,我觉得比我自己吃更美味;他们跌一跤,我觉得比我自己跌一跤更痛……

――丰子恺《子恺漫画选》自序

(3) 天上的神明与星辰,人间的艺术与儿童。这小燕子似的一群儿女,是在世间与我因缘最深的儿童,他们在我心中占有与神明、星辰、艺术同等的地位。

――丰子恺《儿女》

九(下)第三单元知识梳理

一、 识记下列词语

尴尬 饯行 凄怆 漂泊 邂逅 憧憬 覆没 龌龊

惊骇 凹凼 涎水 倭瓜 尴尬 饯行 委曲 考妣

多多益善 大庭广众 局促不安 鞠躬尽瘁 溢于言表 神采奕奕

二、 识记下列文学常识

比尔博姆:英国漫画家、作家。

丰子恺:浙江桐乡石门镇人。现代画家、散文家、美术教育家、音乐教育家、翻译家。

丰子恺散文范文5

关键词 丰子恺;民族美学;艺术教育

中图分类号:G642 文献标识码:B

文章编号:1671-489X(2013)21-0042-02

丰子恺是我国现代文化史上杰出的美术家、教育家、文学家,以漫画著名于世。他在美术教育和创作活动中苦心耕耘,他的画作自然、简单,充满生活化的童真意趣;他的作品富有深刻的哲理,抒发了对人生的感悟和思考。丰子恺是学贯中西的艺术大师,有着丰富的艺术教育实践经验和敏锐的洞察能力、开阔的审美视野,使其成为思想独特的美学家。而作为艺术教育家,丰子恺于艺术教育工作的实践中积累了大量的教学经验,他在美术教育的教学理论和教育方法上有着自己独到的美学理念,把自己的美学教育观融入教学实践中。他的艺术教育思想和实践对近现代中国的艺术教育界产生深远的影响,他的艺术理论和艺术实践有助于理解美术创作的独特文化意蕴和艺术风格。

1 创建高校艺术美学新风范

丰子恺认为艺术教育的创造价值体现在受教育者创造能力的培养上。通过引导受教育者对艺术美进行欣赏、理解和创造,培养受教育者的创造能力。丰子恺艺术精神的丰厚内涵远非文字所能传达,他认为艺术的生活就是要把创作艺术、欣赏艺术的态度应用在人生中,教会人在平常生活中享受艺术的味道。艺术教育是包括艺术在内的任何事物,只要有助于培养人的审美眼光,都可成为艺术教育的内容。他指出美术教育存在的一些问题,如高校美术教育领域师资力量不强,过分强调教育的评估,美术教育教条化、技术化等。他为我国的艺术教育事业提出合理的策略。他的美学思想具有深入持久的魅力,应努力创建高校美术教育新风范。

2 改革高校美术教育的思想与实践

2.1 美术教育倡导艺术品质的培育,加强素质教育

在丰子恺心目中,艺术教育就是和平的教育、爱的教育,目的是培养“艺术心”。丰子恺提出要加强素质教育,陶冶人的情操,形成高尚健全的人格。美术教育跟美术有着很大的区别,美术课只是一种艺术科目,而不是艺术教育。他指出:如果把开设了美术课程就认为是完成了艺术教育,这种观念是不正确的,这就把艺术教育的观念狭隘化。丰子恺认为,美术教育的目的并不是大家所认为的培养艺术大师,而是教会人懂得如何欣赏自然和艺术作品,用爱的情感来表现艺术作品,用创造绘画的态度来创造生活。他对美术教育的任务有深刻的认识,对美术教育在教学中的作用给予充分的肯定和重视。

现在的教育界,仍然是用分数作为评价学生的标准,优秀的分数可以掩盖掉学生的其他缺点,如情感、心理、审美等。美术教育在一些人眼里也是可有可无的,这样所体现出的就是高分低能、情感冷漠的教育弊端。在不断强调素质教育的今天,作为美术教育的培育者,必须充分看到学生的个性差别,尊重和发挥学生的积极性和自主性,重视学生的个性发展。他对艺术美学的研究十分深入,他的美学思想对现代艺术教育、艺术审美有着紧密联系。在整个艺术教育过程中,要针对学生自身的特点,有目的地进行艺术教育,注重启发式艺术教育,充分唤起学生的艺术求知欲以及对个人全面和谐发展的追求,从而培养学生优良的道德情操。

2.2 重视美德教育,技术教育为从

美术教育重在授人以道,而不是授人以技。丰子恺认为,艺术不是技巧的事业,而是心灵的事业,带着情感美和意义美去欣赏艺术之美。美术教育是为了培养人们发现美的眼光,从而形成正确的世界观和人生观。在处理“美德教育”与“技术教育”的问题上,他提出应该以“美德教育”为主,“技术教育”为从。他对美术教育的本质有着深刻的见解,美术教育的根本目的与任务是造就健全的人格。丰子恺视艺术为心灵的事业,而不仅是技巧的学习,技术加上美德才能成就真正的艺术,技术与美德两者兼备,才能成为真正的艺术家。反观高校聘请美术教师,往往只注重其手头功夫,以专业技能为唯一标准。

美术课程不是为了教会学生完成几幅艺术作品,教会一些艺术技巧,而在于培养学生欣赏艺术的能力和创造艺术的能力,使他们成为热爱艺术生活、有艺术之心的人。在学校的美术教育中,让学生懂得艺术技巧,能画出美丽的作品,是艺术教育的间接目的,应在美术课中循循善诱,使他们提高艺术的审美情趣。丰子恺先生指出死板的教育,束缚艺术人格的自由,实行独立专行的教育法,使得毕业出来的学生,每个人都差不多,没有个性,没有趣味。所以,丰子恺坚持倡导不要束缚学生的个性,因为艺术强调创造性,普通高校的艺术教育不是培养模仿者,而是培养出具有艺术心、有独创性、有创造力的学生,使素质教育能真正得以实施和深化,普通高校的艺术教育要深深植根于社会文明之中,从中汲取养料,也为其培养有艺术心的学生。

3 丰子恺民族美学思想的实践意义

丰子恺一向推崇艺术是精神的粮食,在具体的美术课程实践中,丰子恺对艺术教育思想有着十分独特的看法。他的艺术教育思想融汇中西,将艺术教育的内涵和外延进行系统性的剖析,诠释艺术教育的目的和思想。丰子恺曾提出艺术教育的根本在于艺术品质的树立,比如人的学识、修养、世界观和艺术情趣,也可以说是艺术人格。在他的艺术作品中,老屋、山石、杨柳、石桥、儿童等等这些风土人情无不在其笔下情趣盎然,生动呈现。他的作品平淡中蕴含着诗情画意和深刻的哲理,他的艺术眼光是个人品性的自我修炼。

提高美术素养,使美术教育能够唤起受教育者对审美的需要,培养审美能力,美术教育把自然界里的一切东西通过对艺术美的欣赏、理解和创造,使其充满诗情画意,对社会上各种现象的评价升到了美丑的层次。受教育者通过对艺术美的把握,把握了自然美和社会美,使他们发展成有审美趣味和审美能力的人。丰子恺从生活艺术化的本质出发,培养人的认知能力,培育人的品德和情感,体现了美术教育的思想。丰子恺的艺术教育思想,有着丰富的内涵和艺术观,对艺术教育有着现实的启发性。以丰子恺的美术教育思想为指导去实现素质教育的理念,对今天高校美术教育的素质教育有着重要的现实意义。

4 小结

总之,丰子恺提出美术教育要培养学生健康的情感,要培植学生的“艺术的心”,把这作为艺术教育的目标。丰子恺的美术教育思想具有积极性,它将人的情感和道德不断完善和提升,融入艺术教育之中。造就健全艺术人格的美术教育是具有重大实践意义的教育,这样的美术教育在普通高校中才能显示其强大的艺术生命力。

参考文献

[1]丰一鸣,丰陈宝,丰元草.桂林艺术讲话之二:丰子恺文集:艺术卷四[M].杭州:浙江文艺出版社,1990.

[2]陈星,朱晓江.几人相忆在江楼[M].济南:山东画报出版社,1998.

[3]王西彦.丰子恺散文选集:序[M].上海:上海文艺出版社,1981.

[4]丰子恺.丰子恺文集[M].杭州:浙江文艺出版社,1992.

[5]宗白华.宗白华全集[M].合肥:安徽教育出版社,1994.

丰子恺散文范文6

自上次丰子恺先生发表了他的散文《手指》后,他的五根手指便一夜成名,红遍了大江南北。现在,子恺先生的手指受到了众手指的仰慕,他们的名气越来越大,五根手指心中的那份骄傲也在慢慢占据他们善良的心灵。一天,不知从哪寄来了一份敬佩书,上面写着:敬爱的手指……大家非常的疑惑,因为上面没有写清楚是给哪个手指的,五根手指之间的战争开始爆发了。

大拇指先开口了,他说:“我之所以称之为大拇指,是因为我最勤劳,论座次我是第一,敬佩书一定是写给我的。”食指说:“别自恋啦,就你,下辈子都别想有人会仰慕你,要长相没长相,要风度没风度,顶多排个第二,敬佩书一定是写给我的。”中指也当仁不让的抢过话题说:“咦,你俩垒起来都没我高,还给我争呢,长高点再说吧!”无名指虽然是个小女孩,但争起功来也挺凶的,她怒气冲冲地吼道:“想跟本小姐争,你们还差远了,论美貌你们不如我吧,论受庞,你们还是不如我,我可是主人的小心肝呢!”小拇指哭着说:“你们仗着比我大,比我高就欺负我,连我的铁杆粉丝给我的信你们都争,呜呜……”食指不耐烦的说:“打住,打住,当心把狼招来……”就这样五根指头你一言我一语,吵得不可开交,甚至还打了起来。中指扯着无名指的头发,无名指揪着食指的耳朵,大拇指的鼻子被小拇指捣了一拳,打出了血。中指也惨,胳膊给拧肿了,大家打得鼻青脸肿,遍体鳞伤。正在休息的丰子恺先生被吵醒了,他感觉手上隐隐地痛,一看,天啊,流血了,赶紧包扎一下。这时他看到了桌子上的敬佩书,他取出信,口中读到:“敬爱的……”这时所有的手指都竖起了耳朵,想听听到底是谁的“粉丝”,只听见子恺先生又念到:“敬爱的……”大家的心都提到嗓子眼里。子恺先生说:“敬爱的五指的主人,我是你忠实的读者……”大家都低下了头,不好意思地说:“原来是写给主人的,真是一场无趣的斗争。”五指赶紧向主人道歉,他们又亲密地抱成了一团。

从那以后,五指和睦相处,齐心协力又将为大家写出美妙的文章。

甘肃省临泽县五三小学六年级(2)班 鲍文静

指导教师:张敏