娱乐节目策划案范例6篇

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娱乐节目策划案

娱乐节目策划案范文1

电视节目在人们的生活中占据了很重要的位置。电视节目如何策划才能快速吸引人们的目光呢?撰写策划书就是用现有的知识开发想象力,在可以得到的资源的现实中最可能最快的达到目标。以下是小编精心收集整理的电视节目策划书,下面小编就和大家分享,来欣赏一下吧。

电视节目策划书1一、背景分析:当下,娱乐文化已经被提高到了一个前所未有的地位,也成为我们这个时代大众消费的主要精神产品。单调的戏曲节目,已不能再吸引大众的眼球。

二、企划动机:就目前为止,戏曲类的节目,大多生存艰难。唱念做打,选段演唱都已过于守旧,难以将戏曲推广。信、周杰伦都曾在歌曲中加入戏曲演唱,让人耳目一新。将戏曲与流行音乐或与多种艺术表演形式的结合将是节目组重点打造的对象。《相约花戏楼》之我爱唱戏就是建立在这一宗旨之上。让戏曲不再枯燥,老少咸宜。

节目设定:

一、节目名称:《相约花戏楼》之我爱唱戏

二、节目类别:全民参与的一档戏曲歌唱节目

三、节目主旨:推广戏曲,弘扬传统文化

四、节目目标:为喜欢戏曲者提供展示自身素质和实现自我价值的机会

五、节目定位:为喜欢戏曲以及多种形式结合的大众提供平台

六、节目形态:年纪性别不限、曲终不限,个人或团体参加比赛,并有观众参与的互动型录播节目

七、节目内容:推陈出新,凡是参赛者表演曲目,必须经过再加工,戏曲与单种艺术形式或多种艺术形式相结合。

节目点评,此阶段有两部分组成。首先是场上观众对参赛者的表演发表意见;然后由现场嘉宾做点评。

观众打分,评委的点评以及观众自身的判断,对参赛者的表演进行评价,采用10分制。

评委打分,综合参赛者的表演进行打分,

由主持人宣布最后结果,每期设立两个晋级名额,晋升半决赛。

八、节目特色:融戏曲与多种艺术表现形式于一身,发掘戏曲的传统魅力。

九、节目风格:睿智 轻松

十、主持人串联风格:有才气,稳重之中不失幽默

十一、节目长度:60分钟每期

十二、单集节目构成:片头;参赛者vcr、参赛者亮相、比赛进行、评委点评、加分题、最终决定

十三、播出时段:暂定

十四、播出次数:暂定

十五、节目集数:21集。前16集为预赛,17-20集为半决赛,21集为决赛。

十六、单集晋级安排:前16集每场设立两个晋级名额,17-20集每场设立一个晋级名额,21集决出总冠军。

十六、参赛者节目安排:为增加节目的可看性,可对参赛者表演的节目,由专业人士进行适当的辅导和修正。

十七、参赛者服装以及化妆安排:由专业人士对参赛者进行指导,提升节目整体形象。

节目宣传:

网络媒体:通过安徽卫视网络战略合作伙伴搜狐网、安徽电视网、新浪网、百度贴吧进行宣传。将单集参赛者具有可看性的表演视频上传到安徽电视网播客、优酷视频等各大门户视频网站。

平面媒体:在省内具有知名度的平面媒体上整版宣传,如《新安晚报》等

电视媒体:在节目播出前以及播出中,安徽电视台给与一定时间段宣传。安徽卫视的各综艺节目中,可有主持人进行介绍《相约花戏楼》之我爱唱戏。

摄制要求:

一、主持人:马滢、阿进

二、节目顾问:戏曲名家、艺人、知名人士等

三、节目要求:节目不得过于郑重其事,要既有气氛又能够令人感受到传统文化,使观众感受到比赛的趣味性

四、整体目标:节目播出时段,可以赢得绝大多数电视观众。

五、制播周期:暂定

六、工作人员设置:暂定

电视节目策划书2一、对现今电视媒体环境的认知

1、综艺节目的内容走向,越来越低俗粗鄙,从整人风到八卦风。

电视节目为了吸引观众,不得不做洒狗血的单元内容,来换取收视率。

2、电视真人秀节目形式越来越多样,受到观众的追捧喜欢。

二、前提描述

虽然电视媒体的环境让许多人感到相当诟病,不过,还是有制作单位坚持做出适合阖家观赏的优质节目。另外,在《广电人市场研究》中也指出,从收视率的数据来看,被评为优良节目的收视率未必低于被点名的不良节目。因此,节目的制作,不必为了冲刺收视率而下血腥的猛料。

本策划案希望提出一个能够阖家观赏的电视真人秀节目,一个就像“阅听人监督媒体协会”说的,父母亲跟子女一同观赏的节目。

三、创意来源说明

日本电视节目常有许多帮助完成梦想与任务的节目,或者是征选明星的节目。

中国年轻一代的工作条件不断恶化,大学生毕业即失业,迫使年轻人失去梦想的勇气,集体向现实投降。其实很多年轻人、大学生都有许多的梦想,有的是儿时就梦想的,有的是随着年龄的增长而积攒下的,姑且不论这些梦想是否不切实际,但是我们看到这些年轻人为了梦想而努力奋斗的身影。

四、创意电视节目策划案

(一)节目名称:玛丽圆梦录

超级玛丽,是最早的电动玩具。电动玩具的特点是:会让玩家不断地想要闯关成功,完成破关的梦想。由于本节目是一个鼓励年轻人寻找失去梦想的节目,因此利用这个早期电动玩具的名称,取名为“玛丽圆梦录”,而更妙的是,如果把节目名称连起来读,又正好与美国影星玛丽莲.梦露谐音,这一点在传播过程中,是非常上口且讨巧的。

(二)节目宗旨

本策划案,是要提出一个让当下年轻人有机会去实现梦想的节目,同时,让人们了解到有些梦想,是不那么容易实现的,在这个过程中,是要付出艰辛的努力,或者是遭受失败的挫折,李年轻人寻找失去的梦想,也借此了解到究竟这个梦想适不适合自己。另外,希望这个节目能够鼓励年轻人寻找失去的梦想,也能得到观众甚至是整个社会的支持与鼓励。

(三)节目形态

每个星期播出一次,每个企划的播出集数,会依照不同企划的职业性质与衡量进行。

1、介绍节目企划职业的人物、工作、职场环境、社会地位与市场需求等等特色及性质。

2、报道参加企划职业主题的入围者。

3、呈现参加者训练的完整过程。

4、节目每进行到某个段落时,回到节目现场,让主持人与特别来宾对于参加者的表现进行讨论,也让观众缓和一下情绪。

(四)受众范围

节目的受众范围广大,喜爱追求梦想或者喜欢看别人追求梦想的,不分男女老少,都是本节目的受众群体。

(五)诉求方式

实地拍摄,真实情节来进行,同时以时而温馨感人时而幽默搞笑的方式,附教育意义的方式,提供给收看节目的观众。在节目进行过程中,要穿插其中一些小插曲或设置一些小环节来引起大小。

(六)节目播出时段

每周日晚八点钟播出

(七)节目长度

总长度;90分钟

(八)预期效果

近程目标:让观众了解许多工作的真正性质。

中程目标:带领观众了解这些工作的甘苦,以及要投入这些工作必备的实力与训练,进而从对工作的深入认知,了解自身是否合适从事这项行业。

远程目标:带动整个社会的所有人,都能寻找失去的梦想。

(九)表现大纲:以第一期为例(梦想成为新闻主播)

段落一:介绍本期节目内容

实际到节目合作的电视台新闻部拍摄主播一天工作以及到街头访问的影片,包括介绍新闻主播的工作内容、性质、职场环境、市场需求、社会地位与所需的条件与专长。

段落二:介绍参加节目企划主题的入围者

参加“梦想成为新闻主播”的报名者有哪些人,包括报名者的背景资料、学历、经历、参加人数、男女比例等等。制作单位与合作的电视台对其进行筛选,选出适合的人员进入入围者名单。

段落三:完整报道入围者的训练过程以实地拍摄、真实情节的方式,报道入围新闻主播后在合作电视台新闻部整个训练的过程,包括正音咬字的练习,播报技巧的练习,改写新闻稿的练习,sng联机播报的练习等等。

段落四:梦想起飞

经过所有筛选与测试的参加者,节目会立即安排入选的新闻主播,担任一天新闻播报的工作。

段落五:

节目进行到某个段落时,回到现场,让主持人与特别来宾对于这些新闻主播的表现进行评论,最后评选出者。

(十)配套设施

1、电视媒体广告:在节目开播前,在电视频道上以滚动播出的形式,进行大量的循环宣传广告,以吸引人眼球的方式引起观众的兴趣。

2、平面媒体:加强与各平面媒体的合作。

3、网络媒体:充分利用网络的强大资源与人脉,加强与各大入口网站的合作。

电视节目策划书3一、栏目名称:《拍客e族》:互联网时代下,利用各类相机、手机或DV摄像机等数码设备拍摄的图像或视频,通过计算机编辑处理后,上传网络并分享、传播影像的人群叫“拍客”。他们能拍摄热点原创的视频和广泛传播、分享、推广视频,他们是一群富有社会责任感、爱心和公信力的主流网络群体,他们眼界宽广,善于思考,习惯用视频影像表达记录心情,表达他们对世界和人文的真实感受。 二、栏目类别: 综艺访谈栏目 三、栏目宗旨:

聚焦拍客故事,讲述他们的拍摄创作思路,目的以及拍摄过程中遇到的困难及解决方式等。或者是以他们拍客的视角讲述他们追逐的关注的人群。通过这些方式,展现拍客们的所思所想。四、栏目定位:

立足于充满了生机与活力的拍客团体,给他们打造一个讲故事的平台,提供一个畅所欲言的机会。关注拍客背后的故事,分享他们用镜头去捕捉到东西,了解他们想要表达的思想。通过对这一特定人群的生活、思想的反应,让大众对他们有更深层的了解和认识,给大众最真实最震撼的力量。暂定位为“大众文化”。五、栏目风格:

此栏目是反映草根拍客自己记录或编导的视频或者图片。所请的嘉宾是一些聚焦社会的草根拍客,所以应该以轻松明快的风格为主,以通俗风趣的语言曾强亲和力,以真挚淳朴的情感切近观众。 六、栏目导演阐述:

这是互联网催生出来的新团体,并非具有很高的技术操作难度,也并非为某一个核心团体所独享。拍客是一种眼界,是一种积极、主流、社会公德的态度,这样一种态度比技术更难能可贵。通过客观的镜头,他们可以看清许多平时被忽略的重要的东西。作为拍客带给他们生活的改变就是发现他们可以自由地去表达,并且找到了许多拥有共鸣的朋友,他们并不认识,但他们心心相通,他们有共同的理想,共同的爱恨,他们发现这个世界一点儿都不孤独,而且还充满着理解和快乐。这样一个独特的有爱的,拥有特立独行的图片视频语言的团体应当是被大众所了解和熟悉的。七、嘉宾的选择:

可以以特别节目形式邀请一些曾获得某些奖项的或者关注社会问题比较多且视点独到的拍客,可以是一些在网络上比较出名的,也可以是一些小草根拍客们。在每期节目制作出来以前,要选定嘉宾,确定选题,收集资料,要安排时间由编导与嘉宾见面并采访。每期节目的嘉宾选择符合当前时下的社会热点。 八、现场观众的选择:

了解、半了解和不了解的观众都要包括在内。但尽量邀请到对“拍客”比较感兴 趣的观众,这个可以前期网上报名,或者设置现场招募点,一般以潮流青年为主。九、栏目受众指向:

作为青年拍客的栏目,我们所面对的受众大多会是一些有自己独特思想,有活力的青年人,但以“大众文化”定位的栏目,我们还应该会得到部分中老年人的关注。在当今社会中,中年人仍旧是中流砥柱,压力不会比刚出入社会的青年人小,他们在工作闲暇时间,收看这种时尚又兼具热点的节目不失为一种放松身心的最

佳选择,而老年人在当今社会的发展下越来越年轻态,所以也会经常看这些潮流 时代气息的节目。我们的节目受众收看层面是比较广泛的。 十、栏目流程:

片头+主持人导语+本期节目人物概述利用VCR简单的视频回放引出见天的主人公和话题(根据需要提前做好相关的短片)+主持人与嘉宾对谈(中间必要的时候播放VCR或者情景再现)+片尾。通过主持人与嘉宾对谈,与观众分享他的拍客历程,主持人的主要作用是引导和把握节奏、分配话题,要有很强的倾向性和引导作用,使嘉宾与现场观众形成互动,注意避免问题设计的封闭性,要尽量提出一些开放度比较大的问题,扩大观众的参与范围,切忌为观众设计好问题。语言简洁,直接切入正题,观点鲜明。

1、前期要成立策划组,由策划组成员共同商议选择话题,报请领导审定。

一般话题应提前一个星期确定并做好各种准备(包括必需的文案、背景资料、画面资料等等),需要拍摄的画面由记者编导负责完成并于节目录制前两天将编辑带交编辑。

2、录制节目前,嘉宾、主持人、记者、编导应进行专门的沟通和讨论。

主持人、嘉宾应在节目录制开始前20分钟之前进入演播室进行最后的合成准备,商讨细节,酝酿情绪,调整心态。节目录制开始前40分钟所有人员及设备如摄像机、灯光、音响、编辑设备等全部到位。演播室至少需要三台摄像机,一台切换机。3、栏目后期,可制作一个专门用于本栏目播出前的片头特效,后面便是正式的节目,节目有访谈现场和短片两部分组成,访谈现场应有头有尾,中间硬是谈话最精华的部分,短片时长要有一定控制,可以选择性截取。

4、栏目播出前可在其他栏目中进行预告,或者网络等其他传媒展示平台,告知观众本期嘉宾及片目。

十一、栏目录制方式:

演播室谈话类。针对制作成本来说,这是节约成本的一个很好选择。当然《拍客e族》主要选择谈话方式,还是因为希望给这些社会拍客们相对固定及舒适的环境,通过主持人的引导,敞开心扉谈论他们的故事。 十二、现场设计:

精心设计演播厅,以综合使用背景布、地贴、KT版等元素呈现出时尚、潮流又不失温馨的大体氛围,符合本期节目的整体风格,然后根据不同的节目嘉宾,局部调整一些设计环节。室内灯光及室内摆设应

突出温馨气氛,便于嘉宾和主持人贴近内心距离。 十三、栏目播出方式:

采取周播方式,一周一期,每期50分钟,每周二晚9点播出。

电视节目策划书4一、对现今电视媒体环境的认知

1、综艺节目的内容走向,越来越低俗粗鄙,从整人风到八卦风。

电视节目为了吸引观众,不得不做洒狗血的单元内容,来换取收视率。

2、电视真人秀节目形式越来越多样,受到观众的追捧喜欢。

二、前提描述

虽然电视媒体的环境让许多人感到相当诟病,不过,还是有制作单位坚持做出适合阖家观赏的优质节目。另外,在《广电人市场研究》中也指出,从收视率的数据来看,被评为优良节目的收视率未必低于被点名的不良节目。因此,节目的制作,不必为了冲刺收视率而下血腥的猛料。

本策划案希望提出一个能够阖家观赏的电视真人秀节目,一个就像“阅听人监督媒体协会”说的,父母亲跟子女一同观赏的节目。

三、创意来源说明

日本电视节目常有许多帮助完成梦想与任务的节目,或者是征选明星的节目。

中国年轻一代的工作条件不断恶化,大学生毕业即失业,迫使年轻人失去梦想的勇气,集体向现实投降。其实很多年轻人、大学生都有许多的梦想,有的是儿时就梦想的,有的是随着年龄的增长而积攒下的,姑且不论这些梦想是否不切实际,但是我们看到这些年轻人为了梦想而努力奋斗的身影。

四、创意电视节目策划案

(一)节目名称:玛丽圆梦录

超级玛丽,是最早的电动玩具。电动玩具的特点是:会让玩家不断地想要闯关成功,完成破关的梦想。由于本节目是一个鼓励年轻人寻找失去梦想的节目,因此利用这个早期电动玩具的名称,取名为“玛丽圆梦录”,而更妙的是,如果把节目名称连起来读,又正好与美国影星玛丽莲.梦露谐音,这一点在传播过程中,是非常上口且讨巧的。

(二)节目宗旨

本策划案,是要提出一个让当下年轻人有机会去实现梦想的节目,同时,让人们了解到有些梦想,是不那么容易实现的,在这个过程中,是要付出艰辛的努力,或者是遭受失败的挫折,李年轻人寻找失去的梦想,也借此了解到究竟这个梦想适不适合自己。另外,希望这个节目能够鼓励年轻人寻找失去的梦想,也能得到观众甚至是整个社会的支持与鼓励。

(三)节目形态

每个星期播出一次,每个企划的播出集数,会依照不同企划的职业性质与衡量进行。

1、介绍节目企划职业的人物、工作、职场环境、社会地位与市场需求等等特色及性质。

2、报道参加企划职业主题的入围者。

3、呈现参加者训练的完整过程。

4、节目每进行到某个段落时,回到节目现场,让主持人与特别来宾对于参加者的表现进行讨论,也让观众缓和一下情绪。

(四)受众范围

节目的受众范围广大,喜爱追求梦想或者喜欢看别人追求梦想的,不分男女老少,都是本节目的受众群体。

(五)诉求方式

实地拍摄,真实情节来进行,同时以时而温馨感人时而幽默搞笑的方式,附教育意义的方式,提供给收看节目的观众。在节目进行过程中,要穿插其中一些小插曲或设置一些小环节来引起大小。

(六)节目播出时段

每周日晚八点钟播出

(七)节目长度

总长度;90分钟

(八)预期效果

近程目标:让观众了解许多工作的真正性质。

中程目标:带领观众了解这些工作的甘苦,以及要投入这些工作必备的实力与训练,进而从对工作的深入认知,了解自身是否合适从事这项行业。

电视节目策划书5一、背景分析:

在电视娱乐节目蓬勃发展的今天,如何能在令人眼花缭乱的娱乐节目中脱颖而出,如何能满足观众日益提高的娱乐和审美需求,成为我们应该关注的问题。娱乐节目的泛娱乐化、模式化、低俗化的倾向日趋明显,让娱乐节目良好的践行寓教于乐的宗旨,通过新颖的形式和丰富的节目内容刺激观众的视听神经,满足观众的消遣娱乐需求的同时提升节目的知识性和思想性,这在娱乐节目的策划中显得尤其重要。

电影艺术是一种综合了艺术和科技的兼有时间和空间性质的综合性艺术,它通过在屏幕上创造出直接的感观影像来再现和表现生活。电影自产生以来便因其独特的视听魅力和思想艺术备受人们喜爱,也成为人们娱乐生活的重要组成部分。

电影所展开的故事总让人心向往之,而其中所涉及的知识又是包罗万象,如果能让人身临其境的走进虚幻的电影世界,去亲身解读那些扑朔迷离的人和事,那么这既能满足诸多观影者的心愿,又能挖掘出许多被我们忽略过的知识和思想,既能达成利用电影元素和新鲜的节目形式吸引广泛的受众的目的,又能提升节目的知识性和思想性,满足受众日益增长的知识文化需求。

《少年派的奇幻漂流》一片已在国内引起了巨大轰动,它震撼的视听效果、唯美的童话语言、巧妙的故事构思和开放式的引人深思的故事结局,共同打造了这部不可多得的优秀电影。利用《少年派》夺人眼球的轰动效应和它引发的各种争议话题,在舞台上重构影片中的经典场景,邀请影片参演人员和电影艺术学家亲临现场,对电影进行多角度的重新解读,迎合当下电影市场发展趋势,以求程度上的吸引受众。

二、企划动机:

利用《少年派的奇幻漂流》里丰富多彩的电影元素、备受争议的主题思想和电影广泛的受众影响力,让节目在《少年派》的轰动效应下,在新颖的节目形式和电影艺术的思想性、艺术性里,达到吸引受众和寓教于乐的目的。

三、栏目基本设定

节目名称:《天堂电影院》;本期主题:少年派的奇幻漂流

节目类别:综艺娱乐节目

节目宗旨:通过情景重构的方式,利用即兴情景剧的角色扮演,对电影中涉及的人物、情感、知识和思想进行多角度的解读。

节目目标:通过电影情景的重构,满足观影者想要身临其境的解读电影的愿望,在即兴情景剧的表演中增强节目的悬念性和娱乐性,并通过多角度的重新解读让观众加深对电影的认识,和对其中牵引出的知识思想的了解。

节目定位:面对广泛受众的,娱乐性、知识性、思想性统一的综艺娱乐节目。

节目形态:采取主持人串场,嘉宾、主持人、专业演员共同参与情景剧表演,业内专家点评和解读的节目形态。

四、本期节目内容:

1、节目基本流程

(1)开场:《少年派的奇幻漂流》中精彩片段的放映,主持人主持开场。

(2)嘉宾介绍:主持人介绍到场嘉宾(包括演出嘉宾和业内专家),与他们进行简单交谈,向嘉宾和观众介绍接下来的情景剧演出流程。

(3)情景剧的即兴演出:播放电影中的一段精彩桥段,由专业演员进行演出,演出嘉宾和主持人以剧外人物的身份走进剧中,进行即兴演出并适时提出疑问。

(4)专业解读:业内专家和剧中演员对于情景剧中所提出的疑问,以及所涉及的知识进行解答。

(5)现场互动:观众通过举手的方式上台提出疑问,由专家席进行解答。

(6)中场休息:影片中歌曲的演唱。

(7)新一轮的情景剧表演、专家解读和现场互动。

(8)结束:主持人和嘉宾总结发言,主持人主持节目结束。

2、节目具体设置

(1)舞台布景:在节目开场时,模拟剧中少年派海上历险的场景,将舞台布置为蓝色的海洋,海洋中有一只木舟,木舟中有一只老虎;之后舞台布景根据情景剧需要,依照影片中的片段进行场景的还原。

(2)舞台设计(灯光和音乐等):音乐——将电影中的音乐作为舞台背景配乐,在情景剧需要的时候加快或放慢节奏,增强节目的戏剧性;灯光——展现出《少年派》中奇幻的灯光效果,适当调节光线明暗,可采用一些夸张效果或忽明忽暗等突出情节、制造悬念。

(3)主持人设定:主持人要负责整场节目的串联以及情景剧中的表演,在外型上选择普通的服装打扮即可,要求区别于剧中演员的打扮,并能够鲜明的标示出主持人的身份。

(4)到场嘉宾安排:演出嘉宾——苏拉·沙玛(主演);专家席位——王慧玲(台湾编剧),乐嘉(心理学家)

(5)情景剧设定:

①情景剧基本流程:大屏幕播放一段《少年派》中的精彩片段,镜头直接切回舞台中央(不需要主持人串场),此时舞台已被布置成和剧中片段一样的场景,专业演员开始演出。主持人和苏拉·沙玛走进情景剧中,以剧外人物的身份与剧中演员进行互动,跟随剧情的推动进行即兴的演出(轻松诙谐的搞怪表演为主,适当制造悬念),并在与演员互动演出中进行发问,剧中演员可给出不专业的即兴解答(搞笑为主)也可置之不理。

②情景剧片段选择:

第一幕:少年派一家在轮船上遇见厨子和水手到轮船遇难、少年派乘木舟逃生。(舞台布景——整个舞台作为游轮,舞台上布置有桌椅、床、轮船防护栏等剧中设施;演员安排——少年派一家、乘船的游客、厨子、水手、布偶装打扮成的各种动物。)

第二幕:少年派登上奇幻的岛屿,在岛上发生的一切直至离岛。

(舞台布景——整个舞台作为岛屿,上面布置有树木、湖泊、狐獴等;演员安排——少年派、布偶装扮成的老虎、岛屿上的树木、湖和狐獴等各种物象)

③情景剧的人物设定:

主持人和嘉宾(苏拉·沙玛)——剧外人物,以旁观的观众形象走进剧中,对主线剧情的推进进行干预,在情景剧中即兴演出并适时的提出疑问。

专业演员——剧内人物,负责还原电影中的真实剧情,在面对主持人和嘉宾的干预时,即兴发挥与其进行互动演出。在面对主持人和嘉宾的发问时,进行以搞笑风格为主的回答。

④情景剧风格:即兴、诙谐、搞笑为主,适当制造紧张和悬疑。

⑤情景剧中的问题设置:

搞怪提问——以各种无厘头的搞怪提问为主,又主持人和嘉宾即兴发挥;

专业提问——涉及剧中人物形象、剧情编排、结构立意、宗教信仰、象征涵义、思想内涵等与影片内容相关的知识。

(5)专家席设定:

王慧玲——作为编剧的王慧玲,负责对剧中涉及的各种知识进行与电影有关的专业解读。

乐嘉——作为心理分析师,负责对剧中人物的心理状态、导演的编排意图等进行心理层面的深度剖析。

五、节目特色:

1、即兴的情景剧演出,使节目富有极强的悬念性和戏剧性。

2、电影场景的还原与重构,让观众身临其境的走进虚幻的电影世界,舞台布景也将成为一大看点。

3、剧外人物走进剧中,带领观众进行电影的回顾和深度解读,在娱乐里进一步探究电影艺术的丰富内涵。

4、业内专家和剧中演员的点评与解读,提升节目的专业性和思想性。

六、节目风格:

1、总体风格:作为一档综艺娱乐节目,总体风格为轻松搞笑、悬念突出、并注重知识和思想传递的,在本期中受《少年派》影片风格的影响还将呈现出唯美、奇幻的色彩。

2、剪辑风格:有利于制造悬念和冲突的剪辑方式,适当模仿《少年派》中采用的剪辑风格。

3、主持人风格:机智、敏锐、风趣、深厚的文学功底、艺术修养和表演功底。

主持人要有深厚的表演功底和机制灵活的现场反应,能够及时的转换身份角色,既起到串联全场、把控全局的主持人的作用,又能迅速的、灵活的把角色转换到电影情景之中,在情景剧的表演过程中引导嘉宾的表演和观众的注意力,营造搞笑又充满悬疑的气氛,并巧妙的将节目所要表达的知识和思想传递给观众。

七、节目基本安排

节目播出形式:录播

节目长度:90分钟。

娱乐节目策划案范文2

作为“国内首届宽带春节联欢节”的承办方,自从宽带春晚上线以来,负责此次活动的王鹏彬几乎天天都“泡”在这个会议室里,或是为赶来的广告客户介绍策划方案,或是与合作伙伴讨论、调整和改进晚会进程的细节。

网络春晚,自导自演

一年一个大年三十,一年一场春节联欢晚会。年年三十守在电视机前看“春晚”,似乎已经成了人们过年的惯例。尽管对这档娱乐节目的不满一年更甚一年,但人们似乎在这个时刻也没有更好的事情可做。于是就出现了一边抱怨节目无聊,一边又不得不守在电视机前的景象。当CCTV为电视观众创造了20多年的春晚传奇后,网络这个新生代媒体,终于耐不住寂寞,也要赶来闹闹年三十儿。

12月1日,中国网通与中国唱片总公司联合主办的宽带网络版春晚已正式上线;与此同时,新浪联合国内多家网站共推的另一台网络春晚也已初见规模。在王鹏彬忙着给广告客户宣讲网络春节晚会策划的当口,酷客网这边也忙得不可开交。

酷客网的周末是专门负责“2006全球华人春节网络联欢晚会”作品征集的联系人,自从作品征集开始后,周末说她这一个多月以来接的电话比一年接的电话都要多。有询问网络春节晚会流程的,有不知道作品提交方式的,还有打电话过来确认作品是否收到的,还有些网民在电话中就给她表演起了节目,更有些网民直接打电话过来要求参加网络春晚,其理由是长得酷似某网络红人……虽然在网站上公布了邮寄、Email等多种作品提交方式,但是网民们还是很不放心地要打电话确认,唯恐漏了表现自己、全民狂欢的机会。

不知道是今年“超女”的成功让更多的人见识到了网络传播的优势,还是Web 2.0概念中以用户为导向的经营宗旨让运营商、门户网站、SP、以及唱片公司们对网络的力量开始有了新的认知。总之,今年各家企业真是盯紧了网络以及春节晚会,誓要将网络中先进的表现形式与传统收视习惯结合起来,进行一场全民狂欢,所以光网络春晚,目前就已经准备了两台。

较早宣布启动的是由新浪网、中国网、大河网和网库主办,艺能京文传媒承办的“2006全球华人春节网络联欢晚会”,他们将艺能京文旗下的酷客(koook)网作为主要的作品点。而近日刚刚宣布上线的“国内首届宽带春节联欢节”,则是由中国网通与中国唱片总公司联合主办,承办方则是“天天在线”和掌上灵通,打的是宽带用户们的主意。

网络娱乐的金矿

尽管中央台的春晚节目越来越老套,但“身价”却是年年飙升。据估计,去年的春节晚会仅仅广告收入就直逼四亿元大关。据央视提供的一份广告报价单显示,去年央视春晚前后的广告套装起价为每5秒159万元至233万元、每15秒298万元至438万元;除夕下午的“卡通拜年”广告价格也爆出每10秒145万元的高价;定于晚八时和零时的两则报时广告,更是分别喊出了480万元和680万元的起价。与前年相比,去年的春晚广告报价增长了30%以上。据悉,春晚主持人念的“某某企业向全国人民拜年”一般只有短暂的10秒钟,但企业却要拿出上百万元的费用,而一条贺电则要投入一千万元。

这个蕴含巨大金矿的市场终于惹动了众多网络公司,如果能给人们带来更多的选择,也未尝不是一件好事。据天天在线王鹏彬介绍,他们的宽带网络版春晚将在春节零点钟声敲响后上演。晚会将围绕网络金唱片、我炫我舞,狗年遛狗、我的春晚秀、2005往事、奇彩缤纷等八个板块展开,并邀请央视导演邹友开和翟建新“掌勺”,制作成晚会形式,通过春晚网站的视频窗播出。此外,为丰富内容,电视台春晚节目集锦、春晚宽带网上影院、网上迎春大拜年等内容也将在网上进行。

掌上灵通的总裁杨镭认为,这是三网合一的一种尝试。“把春节搬到了宽带网上,‘我的春节我做主’,而不是你播什么我看什么,网民变成了制造者,用手机随时互动,这就是三网合一的新趋势。”

而“全球华人网络春晚”的节目形式出台则相对曲折。艺能京文传媒起初并不是这台晚会的承办方。他们有一个自己的小“算盘”,预备在岁末年初的时候做一台自己的网络春晚,可以将集团内部的电视、网络和唱片公司资源整合起来。就在他们的计划书快要上报的时候,“全球华人网络春晚”的宣传已经如火如荼,用艺能京文推广总监胡小鹿的话来说:“这就好像我们地方电视台要做春晚一样,怎么能和中央电视台的相比呢?”于是他们就放弃了自己原来的计划。

两个月过后,胡小鹿他们得知这台晚会的原承办方方案不够“网络化”,征集来的作品都太传统,这点从他们节目流程的设置,比如第一乐章“春天的童话”、第二乐章“网络歌曲大家唱”……等就可以看出,非常缺乏互动性。胡小鹿他们的策划案很快得到了晚会组委会的响应,现在酷客网上的作品征集类别已经换成了改编剧、热舞、后舍形式、网络超级变变变、人物模仿秀、征选过年聚会游戏、恶搞版网络DV秀等7大类,《无极》、后舍、李宇春、小S等前沿词汇都被加入进来。

对于这台晚会的最终形式,胡小鹿表示不方便透露,要给观众留下想象空间,但有一点是肯定的,他们不会跟央视春晚争抢时间,会在它播出前一至两天播出。不过从现在开始,网民们就可以参与到这个互动的大游戏里来了。

娱乐嘉年华的“互动”秘籍

“网络赋予每个个体在内容上创造、分发、评价的权力。这已经不是对内容的简单集中,而是内容生产个体与内容本身的某种聚合。”一位网友这样期待网络春晚带来的互动效应。2006年的网络春晚采取由“晚会观众”自己创作节目和参与的方式,这比央视自2003年开始的网络直播,更有吸引力。

天天在线的宽带春晚,全部的节目和主持人都通过网上征集、评选产生。酷客网的网络春晚也表示其主持人和节目都将由网民产生,而且所有的节目,都将单独支持下载,网民们可以将自己喜欢的节目DIY成一台经典晚会保存。

据胡小鹿介绍,他们所做的网络春晚本身就是一个大的互动游戏,将网络社区的概念引进,强调每位网民的参与性,争取将它做成一个嘉年华似的晚会,让看的人都能找到自己的兴趣点。作为一个普通的网民,现在就可以开始“玩”了。如果有兴趣可以制作自己的节目,没准能获得其他网民的支持,直接上网络春晚,并迅速成为网络明星;如果没有那么强烈的表现欲望,也可以充分行使手中的投票权,可以将不喜欢的明星节目筛选下来,也可以要求组委会增加你爱看的节目数量,只要提议获得一定支持率,就可以实施。这种互动将持续到晚会结束。

换句话说,网民可以决定谁上,也可以决定谁下,这和超女的投票机制如出一辙。而这台晚会的节目形式就在网友们的参与中不断变化,虽然组委会也准备了开播时的现场,并预备请一些网络歌手参与,但最后一刻的节目形式,很可能是出乎意料的。

全方位互动的隐患就是不可控制。为了避免场面混乱,网民即兴表演节目或游戏的方案没有得到通过,只能是事先上传,这在一定程度上也提高了参与门槛。

在一些没有狂欢节传统的地方,嘉年华往往更受到欢迎。这就是为什么环球嘉年华在我国内地每年席卷大量钞票的原因。环球嘉年华到达阿联酋首都迪拜的时候,特地搞了一个女生节,只对女士开放,那几天客流量达到五六万人,平日里都很少出门的妇女们也赶来消费,其狂欢程度绝对高于欧洲的水平。

从1982年开始,每年央视春晚的节目筛选之惨烈是无法想象的,在底下总能发现这个哭了、那个恼了,春晚也就成了演艺明星们的大联欢。

姑且不论网络春晚会不会成功,有多少人看,提出这样的概念,就是尊重了观众的娱乐愿望。

摸索中抢滩互联网

“实际上这是基于传统娱乐业走向的考虑。”中国唱片总公司总经理助理张轲军说 :“通过这台晚会,我要证明我们唱片公司不再是一个步履蹒跚的老人,而是充满活力地迈入了数字化领域。”

此次宽带春晚将中国金唱片奖的评选活动也搬到了网上,这项评选是针对通俗类网络歌曲,如果获得金唱片奖,将是对网络歌手的最大认可。网络歌曲评选在网上举行,也算是与时俱进了。

近年来,网络的普及正在改变唱片业的生态。一夜窜红的网络歌手已成为娱乐业的新宠,由此带来的电信增值业务收入更不再是行业秘密。在此情况下,唱片业与通信业寻求合作,针对春节商机策划出的网络春晚,正是双方产业链的一种整合方式。

有业内人士预期,一旦在网络春晚中冒出哪怕一首类似《老鼠爱大米》或《两只蝴蝶》的网络“口水歌”,它所撬动的彩铃、和弦铃等电信增值业务收入,将可能达到百万元级的规模。

但对于网络春晚的盈利模式,目前各方仍在摸索中。

今年是网络春晚的第一年,有多少人关注、有多少人观看……主办方们也心中没底。以新浪为代表的网络春晚预计投资是300万元,这还不包括四家网站本身的资源成本,为了能确保网民们流畅地看完整台晚会,中国网联合了38家省级、地方新闻网站的力量,预备借助P2P进行分源,以减轻新浪网服务器的压力,可谓是投入不菲。

这两台晚会的负责人均表示,如果能将网络春晚的概念推出来,就满足了,他们今年都没有盈利任务。作为第一届网络春晚,还处于手中培植期,也难以对广告客户形成品牌认知价值,现在只是预感到了美好的前景,但前景有多大,还不是很清楚。整个网络春晚后期的增值服务、赞助商和广告应当能成为企业盈利的一种方式,但其它的方式,只有做大、做好了,也才能更明确。

娱乐节目策划案范文3

一、“开坛”的生存背景:这是重估一切价值的转型期时代,是一个对话的时代,是一个需要人文解读的时代

在全球化面前,许多东西都在向度不明地发生变化。当传统文化与全球化文明碰撞与交叉时,我们认为媒体要有自己的承担。“开坛”在2005年的宣传词就是“解读转型中国,构建文明家园”。这个解读,就是力图弄清楚我们这个转型社会诸多社会现象的成因、矛盾、前世今生以及发展趋势。“开坛”几乎将所有问题都置于全球化的大背景之下作全新的考量与争论,比如《拷问官德》、《男权社会下的女性地位》、《走向公民社会》、《讲礼还是讲理》、《财富后遗症》、《揭开面子》等,都在争论与讨论中寻找传统文化中的普世价值,淘汰传统中的落伍观念,吸纳全球文化的新鲜血液,从而致力于新的人文构建。社会转型期,正是一个矛盾丛生期,因而也就注定了是一个对话的时代,和谐在交融与对话中,在争鸣与沟通中形成,“开坛”的着力点也就在此。

从全国卫视节目的格局看,多元化时代正在到来。就目前看,这个多元化的雏形是倾斜的,我们视野里是一个倾斜的节目品种版图:大批量的娱乐节目和一小撮谈话节目。但在西方各电视机构播出的节目中,谈话类节目大约占到60%―70%。不说西方,就凤凰卫视来讲,他们的一个策略就是“口水+剪刀”,从一人说话到四人谈话。成本低、周期短,介入社会直接。我们欣喜地看到2006年年底在各省级卫视改版浪潮中,谈话节目比原先多了。随着社会发展、话语空间的扩大,谈话节目会越来越多、越走越好。

从观众热衷的“正大综艺”到关注“焦点访谈”、“实话实说”,再到央视“百家讲坛”的蹿红,央视10套的火爆,“对话”、“面对面”、“艺术人生”、“锵锵三人行”、“鲁豫有约”等节目的热度,就连“开坛”,据央视索福瑞在陕西境内的调查,陕西卫视2006年前半年的平均收视排名也排到了平均4.13位。观众对知识类、文化类、思想类节目的收视逐渐升温。在遥控器启蒙电视制作的背景下,我们的思考和操作也必须发生战略性变化。“开坛”的理念也正是在这个背景下演进。

二、“开坛”的生存之道:人文立场、人文视角与人文情怀

“开坛”的定位,首先尴尬在了“人文”二字。何为人文?人文又何为?在2003年“开坛”召开的一个“人文谈话节目生存与发展高级论坛”上,凤凰台刘春副台长说“我一听人文这个词就恐惧,就毛骨悚然”。他其实是恐惧“人文”成了一个标签,一些电视人以之为借口自封精英、启蒙大众的由头。同时也可能有对“人文”的敬畏感。人文就像大学里分不清具体学科的专业叫人文学科;像医院的精神神经科一样,找不到具体病灶就往那儿送。朱学勤说“人文谈话,不是文人谈话”。的确,人文弄不好就成了文人的专利,精神弄不好就发神经,就“在文化脂肪上搔痒”,在边缘话题上发酸,矫情的可能性很大。

“开坛”没有在“人文”的概念上做深的探讨,只大体框定为“以人为本的文化”(张天栗语),我们非常直接地讨论什么是“开坛”要去关注、去探讨、去做节目的人文话题。紧紧扣住“与当代人、活人的生存关系最为密切的话题”,我们认为只要远离了当代人的“人文”都是“开坛”意义上的伪人文,都会在选题会上淘汰掉。而谈话空间却具有很大的纵横跨度,涉及历史是去发现今生的前世,研究趋势是要预测生存走向。用人文视角去观察,一切皆人文;用人文立场去观察,才会有人文的解析;用人文情怀去沟通,才会有人文的濡染。因而“人文”对“开坛”来说,不是一个题材范围,而是一个视角、一个立场和一种情怀。

“开坛”的谈话策略是“大众话题的精英解读”。我们将在上世纪八十年代比较热闹,九十年代开始式微,在本世纪被解构的宏大叙事所表现的主题,关乎国计民生的重大话题,社会文明进程中矛盾集中最多,最困扰现实生活的敏感话题都纳入到“开坛”的视野、思考和探讨中。贴近群众、贴近基层、贴近生活。在时代矛盾重重的问题漩涡中自觉承担人文使命,做了大批的与社会矛盾零接触,甚至负接触的节目。因而,“开坛”的观众构成里有一大部分是行政干部、各级行政领导,常常有国家级部门打电话要碟,也有乡镇领导干部和企事业单位打电话要文字版。“开坛”以这种直面人生、直面社会的方式为社会的文明进程努力。

“开坛”“大众话题的精英解读”的操作方法是将这个时代的思想者、专家学者资源大规模地整合到话语平台上,送进寻常百姓家。中国的知识分子其实是最有使命感的一群人,这是被中国历史一次次证明了的。但在全球化浪潮中逐渐分化,一部分成为关心公共事务、社会文明进程的人,一部分丧失公共性成为在社会的各个领域的技术性专家。我们选择既拥有专业权威性又具有社会责任感和人文良知的公共知识分子,把他们请出象牙塔,贴着地面行走,走向时代前潮。用媒体放大他们的声音。使“开坛”成为安置在大众与精英之间的一张话语圆桌,也使知识阶层成为社会文明进程的积极推动者。到目前为止,已有海内外300多位知识分子、专家学者在“开坛”发言。我们在2007年要使用的一句宣传词是“让思想穿透荧屏,让人文温暖人间”,这个“让”字,便是“开坛”栏目组的自身定位,我们就是这个介词,而嘉宾才是第一生产力。

“开坛”强调内容为王,形式制胜。我们不相信外在于内容的传播形式的意义。形式只是内容的存在方式。“开坛”嘉宾设置从一位增加到两位,也正是把访谈变成了谈话,把布道变成了讨论。我们不要上帝式的嘉宾,谈出来都是普遍真理,而是请我们的嘉宾以公共情怀、公民身份、专家视野,去研究、去讨论、去争论红尘中的困惑。我们不相信有解释一切的真理,但研究这些社会问题生成的原因、历史源流和缓释途径。在既定的真理上多嘴多舌是无谓的浪费,但站在现实问题上问出一句都使我们拥有成就感。“开坛”有这样一句宣传词“开坛,开放的论坛”。何为开放?我们认为问题都是开放的,而标准答案总是封闭的。“开坛”要求编导都要变成这个问题时代的问题人,以问问题谋生的人,策划案都是问题案,谈话的过程就是把小问题问成大问题的过程,也是由问题来推动的过程。一个人问不出超越自己水平的问题,一个问不出问题的媒体,是无法承担社会责任的,也是缺乏生命力的。

“开坛”的生命力在于和观众的关联度,也就是我们常说的节目的受众关注度。我们认为,节目的生命力、核心竞争力在于节目和观众的关联度,也就是观众的需求程度,我们不能把扭结着时代前沿的问题、扭结着生存困惑的问题提升到我们的话语平台上,那么形式又有什么意义?如果要说形式,我们有这样四句话语方式的定位:“传统话语当下化、人文话语传媒化、精英话语平民化、正面话语对抗化”。这四句话有一些“脱口秀”的意味,但我们似乎更愿意将话题放小、放低、放具体,而形成话语的争锋、观念的对峙。因为观念总会在具体事件上分歧,而在高处、在形而上的界面上趋同。曾经用于谈话环节之间的缓冲片花,现在已成为谈话内容的纵横背景的知识链接,这个背景将谈话的个别性扩展为共性,又将谈话在一个大背景下逼向时代前沿。

要说“开坛”在形式上的创新,可能比较大的是作为特别节目的大型媒体行动。“华山论剑”、“风追司马”、“2004中华大祭祖”都在有限的平台上,把人文视角、娱乐包装、精英话语、民族文化整合到一个平台上,在华语圈产生了一定的影响。

三、“开坛”的生存现状:历史版、社会版双向出击,引领陕西卫视“人文天下”的核心精神,张扬思想者的社会良知

“开坛”五年走来,一路磕磕绊绊,艰难挣扎,但凭着一份西北人坚韧不拔的坚守和全社会的呵护,这一高端严肃的社会人文类谈话节目,不仅奇迹般地活了下来,而且在新改版的陕西卫视平台上成为主打,越活越旺,迎来了更好的生存空间和发展机遇。在2006年11月1日改版的陕西卫视播出节目中,“开坛”成功裂变,从周播节目变为每周两期,一为历史版,一为社会版,并成为陕西卫视“人文天下”最为核心的解释元素和支撑板块。

“开坛”节目的生存现象揭示了这样一个传播现状:在一个多元化的转型时期,观众的需求是多层次、多维度、多品种的,研究这种多元化的需求心理,提供相应的、准确到位的观赏服务,就一定会获得相应的生存空间。