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平面设计和室内设计范文1
［关键词］和文化；数的和谐；德性和谐；社会理想模式；实践；西方国家
［中图分类号］B5 ［文献标识码］A ［文章编号］1671-8372（2012）03-0022-05
一、发展过程中逐渐形成的和文化思想内涵
（一）“万物皆数”与“数的和谐”
毕达哥拉斯学派曾从宇宙万物的存在状态出发阐述了和谐观，认为世界由“数”组成并且在“数”中能发现各种各样的和谐特性：每一个“数”都是奇偶两个对立方面的统一，而这个对立方面的统一就是和谐［1］。他们将万物之间的数量关系视为和谐的基础，由此视为秩序产生的基础。后人继承了这个观点并形成更为系统的认识：各个星体之间因有一种数目比例关系而使整个宇宙保持一种和谐关系，这种比例关系可解释为星体的大小、距离与速度及其所发生的不同的音调，或反逆性地解释为这种和谐关系使运动着的各个星球产生了和谐的声音，从而形成一个和谐的宇宙大合唱。可见毕达哥拉斯学派的和谐思想是建立在星体轨道运动中的，是以各个形体之间的数学关系为基础的，“万物皆数”的论断将和谐的根源指定为数的比例关系。他们进一步用数的比例关系解释了一切社会现象，认为一切社会现象和规律必须服从“数的和谐”关系，社会秩序也与直角三角形各边的比例关系一样可以形成一种永恒的和谐。
（二）“对立造成和谐”
赫拉克利特从自然界说到生物以至艺术，又从社会现象说到神，首先明确地肯定了和谐即对立统一的思想，认为对立造成和谐［2］，不同的音调能谱写出最动听的和谐。其思想精华，一是“对立-和谐”，二是“斗争-和谐”。对于前者，他说：自然也追求对立，对立中产生和谐，自然和谐是由联合对立物造成的，甚至艺术显然也是这样造成的；社会现象的善与恶、战与和、好与坏、正与邪等，都是对立统一的，就连神也如此。可见在赫拉克利特那里，和谐并不是对立面的消除，而是以承认对立并保持对立为基础的，没有对立的结合就没有统一的和谐。对于后者，他在欧洲哲学史上第一次提出了“斗争”这个重要的哲学范畴，并把它看成是万物生成、变化的力量和源泉。在和谐与斗争的关系上他主张，看不见的和谐比看得见的和谐更美好，正是由于双方的斗争才促成矛盾转化。这种朴素辩证法深度探究了造成和谐的原因，为人们提供了一个透过表面和谐去探索事物内在本质的方法论。
（三）德性至善与“善即和谐”
发展中的西方哲学从自然万物的对立和谐观逐渐转变到对社会伦理道德的判断上［3］。苏格拉底超越了以前从自然界探索宇宙本原、人生奥秘和事物终极的做法，诉诸于人的心灵和思想，关注人类道德准则，提出道德至善的划时代论断。他的主要理念突出体现在“德性论”里。他在《尼各马可伦理学》中以德性为核心阐述了善：德性的特点是使灵魂的状况良好，沉静而有序的运动；德性的特点还表现为很好地实现有价值的东西，爱善、憎恶，不鼓励惩罚，也不热衷于报复，而是仁慈、友善和宽容，伴随德性的是诚实、公正、友善和善良，爱家庭、爱朋友、爱外人、爱美好的东西［4］。哲学家柏拉图也将哲学主题定位于善的追求，在他看来善就是和谐，他说人的至善的境界就是人自身的理智、情感与意志三者的协调，而至善的社会就是和谐而有序的社会。总之，他们把善看成是社会和谐的前提条件，倡导一切合乎德性的行为，在现实活动中把握最高的善，从而获得最大的快乐和幸福，得到完美的和谐。
（四）“上帝创造和谐”
当西方社会由古代奴隶制转向中世纪封建制的时候，一个神学的时代到来了，无论是政治思想还是哲学都带有强烈的神学色彩，面对为封建制度辩护以维护社会稳定的任务，也为了协调上帝与君主、教会与世俗政权、臣民与君主的关系，使之达到相对和谐，神学家建构了一套关于和谐的伦理。它以另一种形式继承和延续了古希腊的和谐思想，对近现代西方的和谐思想具有承上启下的作用。在基督教哲学中，上帝创造和谐世界的神力是绝对的、不容怀疑的，万事万物因有上帝而完美与和谐。这种时代思想体现在奥古斯丁和托马斯?阿奎那的论著中。奥古斯丁在《上帝之城》中以上帝之城和世俗之城作比较，以基督教象征天上乐土，对照充斥罪恶的世俗国家。上帝之城是选民的社会，充满永恒的和谐。而世俗之城将要与魔鬼撒旦一同遭受折磨，充满邪恶［5］。托马斯?阿奎那运用自然和社会的和谐来论证上帝的存在，宣扬上帝创造和谐有序的世界。他们把上帝的意志与社会和谐紧密联系起来，净化人们的心灵，使人的内心达致平与善的境地，从而实现社会的稳定。
平面设计和室内设计范文2
平面设计元素在应用到室内设计以后，能够从不同的角度展现出多层次的特点。首先，在室内高度较低的房间当中，能够通过设立一些具有层次感的东西，加强房间的展现效果。并且在日常的居住和办公当中，减少空洞带来的不便。其次，任何一个房子在室内设计的时候，都希望表现出主人公的个人意愿，或者是寄托一些个人的思想感情。平面设计元素虽然集中在“平面”上，但是最终要依靠墙体之间的配合以及色彩的互相渲染，再加上一系列的不同摆设和设计来体现出来。既能够做到层次分明，也可以做到浑然一体的效果。
二、平面设计元素在室内设计中的应用策略
1.形式畅想平面设计元素在室内空间中视觉传达的强弱，是通过对平面设计元素的组织、编排能力得以体现的。平面设计元素在应用到室内设计的时候，需要通过一系列的有效策略来完成，并不是随意地搭配和设置。形式畅想是一种比较常见的应用策略，比如我们可以通过秩序的互相变化，来体现室内设计的主题或者是某些特殊的感觉。秩序与变化之美是通过统一的形式美的规律来实现的。有些室内设计虽然只有黑白两色，但是在秩序变化以后，就会展现出交叉、纵横、折叠等一系列的特点，让人仿佛置身于一个特殊的环境之中。
2.技术演绎平面设计元素在空间设计当中的应用，不仅仅要在形式构成上寻求变化，更要结合不同的材料、不同的媒体。将技术的力量运用到艺术的创作中，由此来实现视觉艺术表现的突破。对于平面设计元素来说，可以通过一定的技术来重新演绎出来。比如我国目前的各个地区都在建设一些具有别样特色的建筑空间，广州圆大厦在外部看来是铜钱的形状，但是其内部却可以做成各种形态，并且不会占用原有的设计空间。这种技术演绎，既能够满足办公的需求，同时在会客、午休、夜间加班等一系列的需求上，都能够展现出不同的特点。色彩和线条的运用，能够符合各种环境，而不会产生突兀的情况。
3.视觉媒介整合每种视觉媒介都有自己的功能特征，只有根据不同的空间环境、主题内容，适时地应用视觉媒介，才能体现其独特的审美。视觉媒介比较多，并不仅仅局限在光线、参照物方面，还有不同区域的对比，海天一线的连接、不经意的目光等等。将视觉媒介进行有效的整合，能够充分发挥出平面设计元素的各项优势。首先，我们在整合视觉媒介的时候，必须充分考虑到其他方面的配合。因为室内设计不仅仅是一个房间，还有卧室、客厅、洗手间、盥洗室等等。这些设计要互相配合，不能显得过于独立，那样是得不到最美体现的。其次，视觉媒介整合不要太过刻意。目前的室内设计，如果说是作为居住环境，就要体现出“家”的感觉，而不是“旅店”。视觉媒介的整合，往往会发生“跑偏”的情况，所以必须要谨慎地整合。第三，视觉媒介的整合，要突出主人公的个人意愿。比如有些室主人比较习惯阳光、舒适的气氛，视觉媒介整合尽量集中在一些光影和线条的理想搭配，同时可以借助一些环境的变化和天气的多变来进行整合。综上所述，视觉媒介的整合是平面设计元素在室内设计应用的重点。不仅可以解决一些矛盾和冲突，同时可以让室内变得丰富多样，而不是单纯的一个狭小空间。
三、结语
平面设计和室内设计范文3
随着我国科学技术不断的发展，人民生活水平的提高，人们对建筑中的室内设计更加重视，在设计中平面设计元素有很多，例如颜色、文字和图像，通过增加这些元素，可以让设计中的二维空间转向三维空间，与此同时，增加这些元素后，室内设计会变得更加独特和新颖。下面就具体分析这些元素的应用情况，阐述其表现形式，研究这些元素在室内设计中的技巧等，在以后的工作中，推动室内设计的发展。
关键词:
平面设计；元素；室内设计
在进行室内设计时，平面设计中的文字、图像或元素，其不仅是基本元素，也是平面设计中的主要组成部分，设计人员在使用中，会将不同的图像和文字结合到一起，将图案的视觉效果变得更好，吸引人们的眼光。除此之外，图案排列顺序的不同，也会影响整体的设计效果，这要求设计人员有很好的设计基础，有很高的艺术天赋，下面就具体分析这些问题。
1对建筑室内的平面设计进行分析
为了提高室内设计质量，相关设计人员就应该提高室内的造型设计，室内的空间设计，由于在设计中色彩和原材料对效果影响很大，因此采购人员要重视这方面的工作，保证使用材料、颜色的质量，但是这些元素不是设计的全部内容，时代在发展，人们的视觉语言也要进行改变，再加上新技术的应用，设计人员在工作中，要不断的学习，不同时代其设计风格都是不同，设计人员要把握时代的风向标，与时俱进，提高自身的设计水平。
2分析平面设计在室内设计中的表现形式
进行建筑的室内空间设计中，其主要有三方面的内容，概况分为为墙面、天面和地面，这单个界面的功能不同，而且有各自的特点，因此在设计中要予以重视。这三个界面划分非常清晰，通常设计师为了设计的艺术性，体现界面的功能性，在设计中忽视了界限的划分，让人们在视觉感官上模糊这些界面，在这些界面上使用平面设计元素，可以很好的美化室内空间，还能对空间的整体气氛进行调节，作用效果非常好。例如在设计过程中，墙面所占的空间比例较大，因此在视觉上更加受到关注，除此之外，墙面自身的折射面也多，因此设计中就要注意。在墙面设计中使用平面设计，利用三维空间的效果，可以改变二维平面展现出的视觉效果，例如丹麦设计人员，使用泡沫墙面砖对室内的墙面进行装修，将该材料覆盖到墙面上，在设计中，使用的颜色也很多，色彩有很大的变化性，在墙面上涂抹出不同的图案，那么在艺术表现方案，其戏剧性的效果展现的会更好，通过对该材料的分析得出，其不仅质感柔软，可以给人们带来绵柔的感觉，在触觉和视觉上可以很好的进行转换，人们对其的感官体现也就越好，因此达到想效果也越好。
3分析元素在室内设计中的使用技巧
3．1分析使用图像的技巧
在平面设计中，图像和颜色是最为重要的，对整体的效果影响很大，其是信息、视觉、语言的运输工具，在设计中使用图像，可以影响设计作品的内在张力，而且也会影响对信息的运输情况，对于图像语言而言，其不能进行直接的语言陈述，而是利用画面感，将更多的内容传递给人们，在设计中运用图像，根本作用就是利用视觉传达感情和信息。在使用时要考虑观众的理解能力和接受能力，与此同时，还应该按照室内的主体设计，选择合适的图案。在使用中要清楚认识到其传递的情感和信息，注重结合的形式，从而给人们带来美感。
3．2分析使用色彩的技巧
色彩在平面设计中的重要性不言而喻，其是主要的设计元素，在使用时设计人员要注重其先声夺人的影响效果，在室内设计中，搭配的色彩会给人以视觉上的说服力和抨击力，让人耳目为之一震，有强烈的感官效果。在选择使用颜色时，要结合室内的设计特点，而且让观众有好感，设计中要注意整个室内空间的颜色，因此选择颜色时要搭配主体空间的颜色，有效提高设计的整体性，不要让二者貌合神离。
3．3分析使用文字的技巧
在设计中文字的使用也很重要，其是利用视觉来传播主体，在室内设计中，基本上都会使用文字，文字可以分为不可读文字和可读文字，对于可读性文字而言，使用具体的语言进行表达和设计，通过全面设计，排版设计，直接表达所要传达的感情和信息，对于不可读性文字而言，要对整体语言进行提炼，将文字简述，使用夸张变形的方式改变字形，除此之外，还可以将文字进行特定的编辑，例如重叠、解构、简化、引申等，在应用中解构和使用都要慎重，也要结合室内的整体设计主题，合理使用，否者达到的效果将会事倍功半。
4分析平面设计元素在室内设计中的应用
4．1平面设计元素在HotelFox中的设计应用
HotelFox小旅馆位于丹麦首都［1］，在起初经营的时候，该旅馆不仅没有名气，而且经营效果很差，但是经营人员请到了不同领域的21位艺术家，对旅馆中的61个房间进行了不同的装修和设计，最后该旅馆成为了世界上最令人兴奋的旅馆，人们在此生活充满想象力。有些房间融入了怪诞可笑的风格，而有些图案设计却非常谨慎，有童话世界、有花团锦簇、有友好怪我等。设计人员巧妙的把个人风格融入到了设计中，下面就以其中的一个房间进行分析，如图1所示［2］从设计中可以看出，其使用的平面设计元素，但是这些元素都被限定在一个空间范围，针对不同的空间，都在述说一个不同的故事，在建筑室内设计中，设计人员利用了不同的立面进行设计，例如从窗帘到家具的陈设，从地面到天花板，都遵循整间屋子的设计风格，在此基础上，才能充分将设计情境进行表达。
4．2墙壁上的涂鸦设计
当前涂鸦已经不是街头文化的专属［3］，其已经成为一种艺术，而且在建筑室内设计中有很好的应用，涂鸦文化是一种新设计方式，在涂鸦设计中，其主要遵循整体设计风格，例如下图，其背景为深蓝色，在此环境下，就突出了人物的画面表情，同时在衣着设计中，其增加了方格图案，但是方格排列有序，而另一个人物图案中，方格却是不规则的，二者形成对比，而又相互照应，达到很好的设计效果。
4．3样板房间案例分析
该样板房是韩国设计人员设计的，设计使用了古典设计方法，在设计中展现了大方、现代和简洁的风格［4］，与此同时，还体现了很深的文化底蕴，例如在次卧和主卧设计时，设计师绘制了花纹图案，对于这个设计细节而言，其和整体的设计背景相互呼应，与此同时，整个空间还不失一种清雅的意境，可以说是在这次设计中最亮一笔，这体现了平面元素的作用。再如设计中床头的装饰设计，让居住的人们有很好的享受，还儿童忍俊不禁，对于临时居住空间而言，很多人员都心存矛盾，对样板间的投资有限，不能提出很高要求［5］，而且也不希望在此打造属于自己的真正空间，结合这一情况，充分使用了平面设计元素，对整体氛围做了补充。在设计中，要从立面出发，增加空间的元素格调，增加不同情趣的享受。
5总结
通过以上的分析发现，在时代不断发展中，室内设计也在与时俱进，设计元素没有变化，但是设计风格、设计方式、设计思想、设计工艺等都会变化。相关设计人员，应该与时俱进，不断提高个人的设计构思和设计技术，在平面设计中，注意其对意境的延伸，在利用平面元素时，可以补充空间感，同时做好设计元素和室内空间的比例，做好设计元素和室内空间整体的搭配，尤其是在选择背景颜色方面，要求设计人员有很好的设计天赋，对艺术有很深的理解。通过上述的分析，希望给有关人士一些启发，推动我国室内设计技术的发展。
参考文献：
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［4］蔡蕊．试析平面设计因素在室内设计中的借鉴与应用［J］．电子技术与软件工程，2015(3):95－95．
平面设计和室内设计范文4
【关键词】平面设计；室内设计；应用
中图分类号：S611文献标识码： A
一、前言
平面设计是视觉传媒的重要部分，深入到我们的生活各领域，平面设计在室内设计的融入，能够创作出更多的风格和视觉效果，赋予了室内设计更多的意义。
二、平面设计概念
平面设计泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字等，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。由于现在各个设计学科间的交叉越来越模糊，平面设计也有了更为广泛的定义：从范围来讲，用来印刷的都和平面设计有关；从功能来讲，“对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为”。
三、平面设计元素在室内空间环境中的功用
1、空间美化作用。抛开功能性不谈，人们一般是按照美的规律来对平面设计元素在空间环境的艺术性、装饰性进行评价。而这只是表征现象，平面设计元素在空间中的呈现要借助其外在的艺术性，体现出其精神内涵。不仅是对空间环境的美化，更是深刻内涵的体现，否则只能是空洞的形式美。
2、空间导向作用。环境视觉导向设计是平面设计的重要组成部分之一，其同样是以平面设计元素为基本视觉元素，因此本文所谈的平面设计元素在室内空间的应用同样包括在空间中的导向作用。
3、空间信息传达作用。在这个视觉文化的时代，平面设计作为“为传达而设计”的设计形式，作为向人们提供大量信息的视觉传达载体，其根本目的就是信息的传达。因此平面设计元素在室内空间的作用，是将空间环境中所要传达的信息，以艺术化的造型语言传递给人们。
4、空间情感传递作用。平面设计元素在室内空间环境中不单单是起到美化空间的作用，而是赋予其一定的精神内涵，塑造了空间环境的性格和总体氛围，是在身在其中的产生归属感和情感上的认同。
四、平面设计在室内设计空间中的应用
1、图形的应用方式
“图形是平面设计中的关键，它直接影响了作品的整体效果和内在张力，从而也影响了信息的有效传递。”“图形语言并不是直接的陈述意义，而是在可视的形式中保留了有意义的可读信息，并利用事物的相似性多方面、多层次地对意义进行视觉表述。”图形不是简单的符号，而是通过视觉化的表现形式传达一定的信息和情感。
图形常常被作为一种“世界语言”，不同国家、不同民族对于图形都或多或少有相似的理解，因此图形设计可以在无文字说明的情况下，通过视觉语言进行信息的传递，这正是图形优于其他平面设计元素的特质。但是不是所有的图形都能被受众所理解，这就需要在图形的选择上，要与室内设计的主题相一致，这样不仅可以使室内设计空间在视觉上给人耳目一新的感觉，并且可以更有效地传达所要表达的信息，使受众可以保持长久的印象。
图形在室内设计中的应用方式可以是多种多样的，它可以是具象的也可以是抽象的表现形式；它可以是真实影像，可以是艺术图画；它可以是复杂的图形重构，也可以是简单的图形组合。优秀室内设计空间在图形的选择上要有视觉冲击力，可以将信息传达给受众，并将情感深植于受众的心中，赋予其更大的想象空间。
2、文字设计多维化
文字在人们固有的认识思维中往往是二维的。通常文字的作用就是在二维空间里调动、组合各种符号，因此，在以往的论述中均默认了文字的绝对平面性。人们对文字意义的研究要远远大于文字本身的研究。文字的多维化，并不单单是从物理学上的时空概念上来理解，文字样式风格各异也是多维化的一种倾向表现。从时间上来看，文字发展史告诉我们，由最初的象形文字发展到现今世界上各种文字，其为多维；从空间上看，文字本身由印刷术的发展历程决定了其多维化，活字印刷术中的每一个字符都是多维的。文字重叠错位，造成错觉上的立体化，其同样为多维。在当前各种展示设计的应用中，文字的多维性愈发明显，其内涵已经得到拓展和延伸。目前在展示设计中对字体设计的主要方法有如下八种：
（1）叠加
为了追求某种特殊效果而将文字印在其它图形或文字上。在电脑里用Photoshop处理，文字是一个图层，利用层层叠加的方法，使视觉效果更加丰富，更有效地吸引观众。但是如果处理不当，这会降低文字的识别性，即固有认知思维受到干扰。对众而言，出现的文字（常规的文本字体）都是二维的，平实易懂，而采用叠加后，文字本身就不再是二维的了，呈现出内容与形式的多维性。
（2）强化
主要通过将文字加边或加内线、衬条和断裂等手法，使其产生与众不同的效果，从而获得强化视觉的作用。强化手法在版面设计应用中，在观众的心理看来仍属于平面范畴。因为文字如果没有从空间上产生变化，人们普遍还是以二维平面来看待。但如果将强化手法运用在空间中的话，则又另当别论，例如建筑物的名称，商铺铜字招牌等，都是很直观的立体强化字样。
（3）首字突出
将首段的第一个字或字母写大，使版面字样产生对比变化，给观者增加兴趣或引起注目，可使观者在阅览过程中免生厌倦情绪。这种手法跟中世纪的僧侣们手抄圣经的手法有一定的渊源关系。
（4）画字（创意美术字）
是借人、物品和动植物等形象组合文字的方法，可根据文字的造字本意来设计，有别于一般的广告美术字，是一种古老的传统再现，但又与作为简单记号的文字不同。字的形象化对比文本文字，显然降低了易读性，但却能引起人们的兴趣，增加亲切感。这与展示设计的本质相一致，因此在版面中常被作为主要图形来对待。
（5）手写法
这种手法有很强的情感表现力，根据不同的观众，不同的展示需要，可以用各种材料、字体来突出各种不同的个性特征。手写体还可以配合手绘插图和POP广告，使人产生一种统一浑圆的感觉，活跃版面气氛。
（6）情景法
文字不直接书写，而是利用各类现成展品上原有的文字来表现相关主题，对传达对象来说具有客观真实感。这种手法，文字的视觉效果很大程度取决于产品本身的包装。对置身于立体空间的观众而言，产品是三维立体的，而依附在产品包装上的文字顺理成章也是多维化的。
(7)变形
变形不等于强化手法里的各种技巧，其最大的特点是着眼于整个版面的文字布局。既可以个体文字变化出斜体、扁体、瘦体等各类变形文字，还可以根据展示需要，让所有文字由一定法则变形成与之相统一的图形，使文字和物品都具有趣味性和观赏性。
(8)动画
可以利用电脑制作，把文字设计成各种动画效果，如回旋、波浪、上升、膨胀等，使文字名副其实地展示多维化。当前的文字设计，如果仍然用固有的思维认知去判断，永远都无法认清文字的多维性发展趋向，必须要从文字内涵来上理清其发展脉络，文字在今天已不仅仅是一种传承和交流思想的符号，把它纳入平面设计符号就是对其内涵的一种扩展，而在展示设计中的应用，无疑会使其向多维纵深拓展。文字应用多维化的大量事例告诉我们，文字已经成为激情而又浪漫的情话，感染着读者的心灵。
3、色彩的应用方式
“色彩往往是一种先声夺人的传达要素，就远观效果而言，色彩的传达更优于图形传达和文稿传达。”优秀的平面设计的色彩搭配可以成为室内空间中视觉传达最快捷的信息，给受众留下深刻的视觉记忆。在色彩的运用上要强调两方面的内容：一是室内空间环境本身的特性，所要传达的空间情感；二是要符合受众的心里感觉。室内空间在颜色的选择上要综合这两点的诉求，既要符合空间性质，又要能促进受众对室内空间的好感与认知。
五、结束语
总之，平面设计不能离开室内环境而独立存在，应该结合室内空间设计的实际情况，创作出和谐的美感，并能够更好传达信息。
参考文献
平面设计和室内设计范文5
配合学校教学制度，完成学校要求的实习工作。力争早日溶入社会实践工作。
二、实践内容。
室内设计、室内效果图、CAD平面和立面施工布置图、风水学、资料学、工程结构学、价格学、平面设计等内容。
三、实践遇到的问题及解决方法。
在设计过程中，遇到不少难题，对于一位包装专业和学过平面设计的学生来说，设计一个招牌或名片应该没有多大问题，但对于室内设计如：要各种各式的住宅、豪宅、平面布置图、施工立面图，还有很多风水学、人力学的地方把我难住了。
这时，我不得不去网上寻找室内设计的资料和有关设计软件。在网上收集的过程中，增加室内知识，积累了好多先人的经验。外面看来很简单，但自己做起来真坎坷，改了再改、修了再修，一次次的让老板、职业高手、网友评教，指点……反反复复，不断的增加自己的设计能力和视觉鉴赏能力。
四、实践的收获与体会。
为期三个月的实习生活在不知不觉中落下了帷幕。在望海潮实业有限公司实习这段时间里，我学到了很多在大学课堂里根本学不到的东西，也体验到了很多人生中从未有过的经历。
我的实习是从大三刚开学，被一位老师推荐到一家室内设计公司实习了！真庆幸自己平时能利用课余时间学到那些设计方面的知识，和大二暑假到那家设计公司实习啊！要不是这些，我想现在就由学校安排到厂工里当普工。但自己最大的收获是将所学的Adobe软件用于实践，并且通过实践检验了自己关于设计方面的假设和猜想，取得了一些令自己满意的成绩。
在推荐我进入室内设计公司之前老板已经让我先了解有和室内装饰、结构等方面的知识。让我在实习前做好各种准备咯！所以工作还忙顺利的，实习期间也学到不少东西，现在才知道平时的努力没有白费。
接下来我开始在公司老板的指导后，慢慢的溶入室内装饰的各个领域，在设计过程中，遇到不少难题，对于一位包装专业和学过平面设计的学生来说，设计一个招牌或名片应该没有多大问题，但对于室内设计如：要各种各式的住宅、豪宅、平面布置图、施工立面图，还有很多地方把我难住了。这时，我不得不去网上寻找室内设计的资料和有关设计软件。外面看来很简单，但自己做起来真坎坷，改了再改、修了再修，一次次的让老板、职业高手、网友评教，指点。。。。反反复复，不断的增加自己的设计能力和视觉鉴赏能力。
第一阶段开始，我只懂得个软件。评自己的爱好，还有公司的引导，我从简单的手绘图开始，慢慢的懂得室内视觉上的知识，慢慢的还能画出手绘图出来。接下来就是仿别人的作品，自己用软件，把别人的作品一模一样的仿出来，就这样，我在过程当积累了不少知识和经验。
第二阶段，我再也不用一模一样的跟着别人画了，学会了用别人的优秀用品和家宅设计的精点，集中到自己的作品中，就这样，我开始能独立的出室内效果图了，评自己的兴趣和激情，很快就能应手得心的画出个效果图来。
第三阶段，就开始运用CAD绘出各种住宅平面图和施工立面布置图，画施工图，不但要会绘画还要求要懂得人力学和各个家具的长度、高度、等比例大小！现在正着重在这一方块的工作中。
其实除了上面的收获外，我平时还不断的学3DMAX、还有其它室内设计的软件。在业余上还帮公司和其它朋友做些平面设计方面的东西，如画册、LOGO工作服、VI、简介封面、包装袋等。
现在自己对以后从事的行业和志向还是比较清晰的啦，自己在设计这方面还有很多的兴趣和潜力的，现在已经习惯了实习的公司，公司方也让我继续留在公司工作。而我个人觉得如果单位还有自己的发展空间和有个和谐的工作环境那就不要到处跑啦，待遇方面不要太坎坷就可以啦！！满足常乐就是这个意思咯！！呵呵。。。努力啦！！
平面设计和室内设计范文6
关键词：传统纹样；室内设计；文化底蕴；历史
在我国悠久的历史文化的积淀中，传统纹样也在不断地发展变化着，凝聚历史气息同时也开始渗入现代元素。室内设计通过对传统纹样的运用成为传统文化传承的一个载体，展现着我国几千年的文明发展和文化更迭。在今天，室内设计对于传统文化的运用更灵活，更接近生活。
1 传统纹样的含义及类型
（1）传统纹样的含义。纹样，在不同的领域有不同的含义，在建筑学上来讲，就是指把一定的图案结构或者图案规律通过变化，抽象、具体等方法进行定型、确定进而获得的一种可以不断使用的图案。而传统纹样则是指经过不断历史沉积而被固定下来的纹样，一般具有文化性、历史性等特点。在建筑学中，对于纹样的应用主要是在室内设计中，但是不排除其他工作，如整体建筑风格确定等问题上的应用。
（2）传统纹样的类型。我国是一个历史悠久，文化发源早的国家，早在原始时期，我们的祖先就已经开始将简单的图案使用于生活用品之中，这就形成了最早的纹样。经过历史的不断发展，我国传统纹样形成了多种风格和类型，总的来说主要有：植物纹样，如花中四君子，运用时会被赋予高尚品格的象征；动物纹样，动物纹样又可以分为两种，一种是生活中的动物图样，像长寿龟，报喜雀，比翼鸳鸯等，另一种是神话中的动物，来自于人们的想象，如龙、凤、麒麟等，一般具有吉祥富贵之意；人物纹样，一般是人们想象中的人物，是神话故事的反映；文字和几何图形纹样，这种纹样通过把几何图形和象征吉祥的文字结合一起，或单独使用来真是另一种风格。除此之外还有其他的纹样类型，但应用较少，也没有形成固定的应用模型。
2 室内设计对于传统纹样的运用方式
随着现代室内设计的不断成熟，对于传统纹样的运用方式也在不断丰富。
（1）传统纹样运用于家具设计中。家具的设计、选择以及放置是室内设计过程中一项不能忽视的工作，将传统纹样运用于家具设计之中也是现代室内设计对于传统纹样的运用方式之一。随着人们生活水平的不断提高，家具的作用已经不只是单纯的满足人们使用的需要，它更多的是承载着整个房间的档次，反映着主人的品位，所以对于室内设计中家具的设计就变得更有难度。在室内设计过程中，设计人员通过对传统纹样的运用，就可以赋予家具一定的生命力。在目前的室内设计实践中，传统纹样在家具设计中的运用主要是通过选择合适的纹样绘于家具之上，或者是选择和室内整体风格相谢帖的纹样作为家具的立体模型。千变万化的纹样出现在家具之上，多种性状的家具装饰整个房间，就很容易提高室内的整体视觉效果，实现室内实际的目的。
（2）传统纹样运用于墙面、天花、地面等平面设计中。墙面、天花、地面等平面位置在整个室内占据主要部分，也是室内设计人员的主要工作，而室内的整体效果也主要通过这些平面来反映。很多室内设计工作者把这些平面部分称为室内实际的“脸”，只有这些位置的设计完美了，整个室内的效果才会好，传统纹样应用于此也是最容易展示纹样风格的方式。将传统纹样运用于墙面、天花、地面等平面中，或雕或刻或绘，就可以使原本呆滞的室内变得充满生机，根据房间主人的喜好，传统纹样可以使室内呈现出不同的格调，比如通过牡丹等植物纹样来渲染出高贵典雅的环境，通过古文与几何图形的纹样来展示文雅书香之气等。所以，将传统文献应用于墙面、天花、地面等平面设计之中，是确定室内设计总体风格的一种很好的方式。
（3）传统纹样运用于角落修饰设计中。角落是日程生活中很容易被忽视的位置，但是它却是室内设计人员非常重视的部分，因为如果角落的设计出现问题，就可能是整个室内的设计效果大打折扣。所以，在室内设计工作中，越来越多的人将传统纹样运用进去，实现整体效果的完美结合。传统纹样在角落修饰中的运用，主要是为了修饰角落，在很多建筑中，角落的处理都不太尽人意，这样，适当的通过传统纹样的修饰，比如可以在墙角绘出兰花等，就能可以使墙角充满生机，起到点亮整体设计的功效。因此，传统纹样在角落修饰中的运用也是非常重要的。
3 对传统纹样在室内设计中的运用的建议
目前在室内设计领域，对于传统纹样的运用已经基本成熟，实现了纹样与室内风格的融合，但是针对未来设计的发展，对传统纹样在室内设计中的运用提出以下建议：
（1）创新传统纹样在室内设计中的运用。时尚是任何与艺术相关联的行业都离不开的核心问题，室内设计是实现艺术在室内装饰中的展示的一项工作，自然也与时尚息息相关。现代社会是不断发展的社会，人们的生活理念和思想方式也在迅速的变化着，所以时尚的更新速度也越来越快，要想保证传统纹样在室内设计中的应用可以一直满足人们的需求，就必须创新。首先可以对传统纹样的类型进行创新，如将传统的人物赋予现代气息，在保证寄予人们对于美好的追求的同时，让人物与生活更贴近，这样就可以让神话类型的纹样融入现代风格的装修中。其次，是要实现传统纹样与西方文化的融合的创新，这样就能可以将传统的文化传至西方，开拓出传统纹样运用的新市场。此外，还有很多可以创新的地方，不同时期根据人们的需求对传统文化在室内设计运用中进行适当地改变，对于传统纹样在室内设计中的发展来说，是非常有必要的。
（2）注意传统纹样在室内设计中对文化的体现。实现室内效果的最佳，是传统纹样应用于室内设计中的一个重要任务，同时，通过这种运用来实现对文化的表达也是非常重要的。对于室内设计工作者来讲，追求室内视觉上的完美是工作的需要，实现在设计工作中对文化的传承和体现则是工作中的一个升华。同时，恰当地体现文化也可以提高室内设计的效果，这是一个双赢的过程。注意传统纹样在室内设计中对文化的体现，首先就要求设计人员适当了解纹样背后所蕴含的历史文化，其次是在纹样运用过程中，要把握住室内的整体效果，保证纹样的文化与室内的整体效果不冲突。
4 结束语
我国几千的文明历史为我们留下了丰富的传统纹样，在时展的推动下，这些纹样在不断改变、积淀，能够适当地将这些纹样运用于室内设计中，将会对建筑业的发展产生深远影响。
参考文献：
